扬名立万

9.7/10 太超出期待了…短评写不下了记录个长评吧，太喜欢了。

直观感受是玩了一场大型剧本杀，尤其是上上周刚玩了个类似的日式还原本。

不同身份的人各怀心思聚到名门豪宅共同探究某件悬案，豪宅后来变成了无法逃脱且含有凶手的密室，环境设置上和阿加莎克里斯蒂的无人生还也挺像。

对话节奏拍得真好，尤其是步步紧逼挖细节的那段。

演员演技在线（除了qxx和dex略显不足），且人物形象都因为前期铺垫和陆子野那段矛盾高潮戏而立体起来，拍法挺聪明的。

张本煜也太行了，他怎么老是演这种深情温柔又带有“年少无为”的无力感的角色！

《乘风破浪》里的一方天地已经把我圈得死死的了，这次演技直接天花板。

我太喜欢邓家佳的角色了，她连哭的时候都美得不行…而且作为主演里唯一一位女性，她温柔且共感力强，体贴和包容度极高，在众人的沟通连结上扮演不可或缺的角色，众人都畏惧时她两次打破僵局给齐先生点烟，某种程度上是最勇敢又最让人柔软的那个人。

情节有反转，比起利刃出鞘也是略胜一筹。

笑点也不错，“我叫你爸”那个包袱是真的太响了，身为周杰伦粉丝我真的秒接歌词然后笑出声。

还有关于“电影”本身，对闪灵的致敬，对系列片和彩蛋的“揶揄”，默片皇帝，“优秀的场记和平庸的名导”，没有存在感的武替，演技一般但谣言遍地的漂亮女星。

还有那句，“不要把你的喜好强加给观众，这是对观众的不尊重”，多少带点黑色幽默吧哈哈哈。

虽然有以上这些优点看得我挺开心的，但如果没有最后那些的话我也不会这么喜欢它。

“踩灭火苗的人”和“一个人说出去就成了千万人的记忆”。

被暴力拽下的铁钩，满地狼藉、汽油火焰，让人沉默的人，无辜死去的人，勇敢过却被逼得走投无路的人，想说却又不敢的人，一身正气却只能被摁在桌上的人。

那个满地鲜血的屋子营造出的无力感和诉说无门的绝望感简直把我淹没，六个人在河边的挣扎看得我泪流满面，因为我会联想到，这部电影是不是也隐喻着哪些不能说只能拍的人和事呢？

想起前两天提起一个关于某地区的热搜，底层人民生活受到严重影响却投诉无门，身边有个人提起这事儿，轻飘飘一句“都是随便写的吧”，瞬间让我反感到极点。

所以要怎么说怎么做才能显得不“随便”，已经如此字字泣血列事实讲道理，也不能让你重视我的处境吗？

最后的What a wonderful world，其实是反讽，越听我哭得越厉害。

把她变成死尸是保护她的最好方式，不去拍她肩膀才能让她平静地活着，因为那一笔带过的越南两船相撞是隐含的永远逃不脱的命运，冲这一点，创作者对现实的悲观态度已经很明显了。

您那小小的歌唱着的鸟儿，即将飞向远方了。

夜莺请一直往南走吧，到暖和的地方去生活。

What a fuckin‘ world.

直到昨天才看《扬名立万》，在里面发现了大量的迷影梗，迷影梗是电影的隐藏文本，是影迷间的摩斯密码，往往能给资深影迷带来普通观众难以体会到的快感，如《头号玩家》、《失控玩家》、《无敌破坏王》就属于将迷影梗玩到极致的电影。

聊聊。

1.在戏中戏《魔雄》中，小达最后拿斧头砍破门、将头伸进房间的桥段是致敬库布里克的《闪灵》。

2. 《魔雄》中清早挂在门楼上的尸体，和《太阳照常升起》中黄秋生自杀的镜头如出一辙。

3. 《魔雄》中上海黑帮被小达暗杀的镜头，和《功夫》中斧头帮灭对手时呈现的方式相同。

4.《魔雄》中小达身穿白西装被扑倒的镜头，是致敬昆汀《无耻混蛋》中皮特被扑倒的桥段，另外陆子野锁别墅门的镜头也是致敬《无耻混蛋》中锁电影院门的设计。

5. 郑千里说自己让投资人有钱赚，让剧组有工开，是影射王晶或者……成龙，成龙也曾说过自己让成家班一直有工作。

6.小达的神态举止无疑是致敬李小龙，他说自己在好莱坞是做日本人的替身，在《青蜂侠》中李小龙饰演的加藤就是日本人。

7.讨论电影人设时，关老师说“他不是不行，他是没有……” 此处是致敬吴宇森的《剑雨》中，大S贬损王学圻的桥段。

8.齐乐山编童年阴影故事时说：“我叫他爸，他打我马……” 这是周杰伦歌曲《爸，我回来了》中的歌词。

9.陆子野在楼梯上悲怆独白：“我失去的东西我一定要拿回来……” 是《英雄本色》中的周润发饰演的小马哥的经典台词。

10.舞厅里的花魁选秀，是对姜文《一步之遥》中，花国总统选秀桥段的致敬。

11. 大海说：“对不起，我是警察……” 是《无间道》中梁朝伟与刘德华对峙时的经典台词。

12. 小达五花大绑吊威亚的桥段，和宁浩《疯狂的石头》中香港大盗被吊在空中的味道很像。

13. 抓捕齐乐山时，大海一枪打在刀上，是周星驰 《国产凌凌漆》中金枪客枪击杀猪刀的戏仿。

14. 齐乐山听到法国医生碎尸案，现挂出一个故事，感觉像《无双》中，郭富城在警局看到周润发，突然编了一个故事，当然也很像《非常嫌疑犯》。

15.陆子野的名字谐音是“路子野”，同时路子野也是韩寒《1988我想和这个世界谈谈》中主人公的名字，韩寒是本片监制，这本小说也是我最喜欢的韩寒作品。

16.在别墅中研究凶案的故事模式，有人说是剧本杀，但原型显然是暴风雪山庄，算是致敬了阿加莎的《无人生还》 。

17.最后照相馆中几人的合影，是对朴赞郁《共同警备区》的致敬。

18.至于房间里面红绳子玩捆绑，我不知道算不算是对石井隆《花与蛇》的致敬……

本文首发于VX公众号【低俗美术馆】

YO，很少看到评分有不降反升的电影，而《扬名立万》作为近期的黑马，却呈现了这一反转，正如影片片尾设置的那样。

《扬名立万》原本从主创再到演员，包括此次宣发，其实都没有引起太多人去注意，而且还提档了一周，不过也正是这样不太抱着太高期待去看，反而获得意料之外不错的观影体验。

万合天宜对于再早那么亿点点步入互联网年纪的大伙伴应该不陌生，《万万没想到》和《报告老板》，都是他们的招牌系列。

今天聊的《扬名立万》的导演刘循子墨，就是《报告老板》系列的导演，还擅长在片子里扮女装。

所以不难看出影片势必会有不少的喜剧成分，但电影故事的氛围是严肃的悬疑探案推理类型。

类似这样幽默+悬疑类型搭建《唐探》系列前期综合平衡感不错，不过可惜越到后面逐渐割裂和离谱。

这两者类型如何结合以及平衡好，在剧作和制作执行上，可谓是难度系数直接拉满的。

不好笑或不抓人，影片都有可能直接歇菜。

好在《扬名立万》拿捏好了这两种类型车轮的平衡，让观众观影过程一路顺畅。

当然影片的一些角色逻辑动机可以再推敲斟酌下，部分密室揭秘过程可以再利索些，不过导演从一开始就牢牢抓住桌底下希区柯克式的定时炸弹，一直带着观众冲刺到最后完成度很高，2个小时观影感觉很快过去。

说到这虽然觉得没必要，但很久不聊上映的华语电影所以还是说一下，影片没恰饭，优缺点都会给出中肯的个人观感点评。

继续深聊前我们先来看看电影的故事背景，发生在民国时期上海的某个夜晚，一群不再风光和失意的导演，编剧，演员，被投资人陆爷叫到一栋他刚买下的废弃的夜总会里召开一个神秘的剧本会。

这波人经过一番彼此间或嘲讽或阿谀奉承的互动后，让观众迅速了解了在场每位角色的性格特点和职位，也大概清楚了这次剧本会的电影项目。

原来陆爷斥巨资买下了轰动一时的上海三老遇害的改编权，三老指的是当时在上海滩有权有势的三位巨头，他们可以只手遮天呼风唤雨，但突然在某天却被离奇的杀害在房间里，而凶手因为密室无法逃脱被困在里面，在现场就被抓住，在这几天准备执行死刑。

一部看似都可以让这些电影人扬名立万的电影项目，一桩闹得沸沸扬扬的命案，就这样拉开了故事的序幕。

看完《扬名立万》的第一感觉，是影片前段给我《报告老板》的熟悉感，中段较为平稳完成度较高的推理过程，以及后段揭露多重真相带来的惊喜感，让人看完后还能有点意犹未尽的后劲，这样的观影体验感觉就挺酷的，更何况这是刘循子墨的第一部大银幕长片作品，能把控这样的类型故事的节奏并能做到引人入胜，真的挺不容易了。

而更重要的是，主创真正去沉淀探讨如何讲好一个悬疑故事，然后尝试着利用这个故事，去发散能引起观众共鸣的思考。

影片也让人联系到不少的密室悬疑探案作品，《利刃出鞘》大家对比最多，但反而让我想到更多的是《探长来访》，尤其是最后所谓真相揭露那刻，真相已不再重要，揭露真相的真心才是弥足珍贵的，也是需要勇气信念和善良的。

此外让我共鸣和同意不能再多的一句台词：（电影）十个项目九个凉！

（瞎说什么大实话）影片这样的电影圈内部梗和调侃还有很多，比如“有时候观众的解读比电影还精彩”来模糊表达如今一部电影上映所面临的有趣环境。

也同样能看出不少台词在和观众或市场在玩调侃，比如一部商业片必须有动作打戏，也需要一定比例的情感动作戏，甚至还大胆戏耍了一下审查制度，去模糊躲闪反派的人设和背景，这些抖机灵和小聪明置入在剧情中，在前半段大量密集使用，如果你作为看得懂这些梗的影迷，在会心欢乐时，会不会在内心还滋生出一丝丝的无奈呢。

除了这些，也有不少迷影致敬梗，闪灵小宝贝就不用多说了，镜头语言不能说毫不相干，只能说一模一样。

还有类似于《杀死比尔》，《王牌特工》，《无耻混蛋》，《英雄本色》我失去的东西我要亲手拿回来，《无间道》对不起我是警察等等的吧，都能看出刘循子墨是位经典电影的收集爱好者了。

好那接下来需要深入中后段电影情节的分析，就要涉及到剧透了。

剧透解析我看电影时有个习惯就是看时间，这和电影好坏没关系，而是当影片发生一些关键情节点设置时，我想要知道主创会放在什么时间段。

《扬名立万》算是按照了传统的商业片剧作模式，在差不多半小时的时候产生了激励事件，也就是在陆爷召集的导演，编剧，两位男主和一位女主后，其实陆爷还大胆的把凶杀案的凶手带到了现场，押送死刑犯的是一位看起来就弱不禁风的警察。

知道这一秘密的众人吓得不轻，每位角色更多的不堪如洋葱一样也被层层剥开。

而通过本片由尹正饰演的记者兼影评人兼编剧李家辉的步步紧逼拷问，似乎这位凶手又有着更多不可告人的秘密，这背后的水很深，你把握不住。

这还没完，随着剧情的推移，原来他们所在的废弃夜总会，正是凶杀现场，那三老就是死在二楼的房间内，接着一场凶案现场的二次勘察和推理，让更大的真相浮出水面。

虽然凶手依然是张本煜饰演的齐乐山，但影片的焦点已经变成了凶手如何杀人，为什么杀人，以及三老为什么惨遭毒手这一系列背后的真相旋涡里。

这时候拍电影的这群人从一开始知道是凶案现场吓得魂飞魄散，到互相揭短凶途末路不得不共上一条船，为了把电影拍得更精彩，一行人在李家辉正义之光的感召下，一起发现了这其中背后的真相。

原来，齐乐山早年认识了一位他上司军官的女儿夜莺，夜莺娇小可爱激发了齐乐山所有的保护欲，当然齐乐山很明显也是喜欢夜莺的。

在那段时间齐乐山所在的远征军远赴印度上战场，军官在沙场战死，临终前托付齐乐山照顾好自己女儿，一句承诺坚守一生，之后齐乐山就为夜莺保驾护航。

夜莺喜欢唱歌去到上海也想着有一天能用自己的歌声扬名立万，天赋和努力让夜莺获得了歌唱比赛的桂冠，但与此同时也被上海滩三老看中导致万劫不复。

选修比赛结束当晚，夜莺就被带到二楼三老的房间，闻知此事的齐乐山一路杀到三老的房间，之后就造成了前面的凶杀现场。

影片一直到了最后，都还在反转着片中编剧觉得是这个推理剧情，但其实齐乐山预判了编剧的预判，在剧情上玩了一次回马枪。

就如《扬名立万》的宣发中说到的“真相几个都行，真心只有一个”。

到最后其实真相已经显得不再重要，而是这次凶杀案所揭露的社会问题的那些明喻和隐喻，才是影片能拔高分数的地方。

尤其是余皑磊带着手下过来那场戏，把整个凶杀案调度到另一个层面，相信这会造成不少观众去不同解读，在我看来这正好也呼应了影片里调侃影评人和观众过度解读那段。

但不管怎么说，深挖浮出水面秘密带出隐藏在暗处更大的威胁，可以想象三老背后能群带出多少个N号房。

当然我认为这不是影片所要揭发的重点主题，影片更想要表现的是这群电影人在经历了大开眼界的案件后，重新唤醒了他们心中的良知和勇气，去用他们的方式也就是把这故事拍出来，从而揭露社会的阴暗面。

聊完影片的闪光点，当然影片也有可以处理得更好的地方。

从整部电影案件大方向来看，剧情的故事性显然大于了角色性，也正因为如此，角色的逻辑动机在好几场戏为了剧情的推进被强行安排了。

比如李家辉对蝴蝶演技的苛刻，导致蝴蝶离场去到歌舞厅，之后大家都开始离场转换场景可以理解，但那警察把死刑犯直接晾在剧本会的房间，就稍微过于牵强，当然最后影片有解释警察是蝴蝶的超级大影迷，但依然存在说服力，除非这警察从头到尾就是这样的性格，但之后警察又变得十分正直就和前面草率离场产生矛盾。

顺便说一下那个我是你影迷滚！

真的是神来一笔。

此外影片在某些戏份或许也可以做得更酷更利索些，比如那段歌舞戏，还有那段推理如何逃脱的推演戏份，推理的过程抛出的信息量和节点，需要快于观众接下来脑补的结论，不然就会造成“别玩梗了我们想要获取更多线索和结果”的观影感觉。

中段的推理虽然并不像本格推理玩得这么缜密，而是走了类似于东野圭吾那种社会派推理，利用大量的信息差去完成最后真相的揭露，从而利用真相去升华背后的主题。

除了前面说影片案件让我想到《探长来访》，齐乐山的人设也让我想到了《嫌疑人X的献身》。

另外还有不少人说影片有点像小品，我觉得小品倒不至于，话剧式封闭场景的电影其实早就有了，《十二怒汉》，《这个男人来自地球》，《风声》等等都是这样极少场景封闭式的电影。

之所以有小品电影的观感，或许在于肉眼可见的差钱，想要拥有更多更震撼的场景就必须砸钱。

再来就是导演执行力确实在镜头语言的设计，以及用画面讲述故事上，电影感营造气氛上，还是需要不断练习的（不断练习不断拍是最好的老师）。

说这些对于刘循子墨导演可能还是太苛责了，还是那句话这毕竟是人家的第一部电影作品，个人觉得已经做得十分出彩了。

如果你最近片荒，并且对探案推理题材感兴趣，那么这部《扬名立万》绝对值得推荐！

还是一样，如果你去了影院看了这部电影，希望这篇解析能让你有更深的理解，也欢迎大家与我分享你的观感！

先说缺点——1，因为是处女作的缘故，导演的镜头语言比较匮乏，技术一般，电影感有限。

2，场景的设计几乎可以用糟糕来形容，后期的调色也很灾难，背景里的道具和装置就在呐喊剧组没钱，也不够用心（在这个方面）。

3，演员的表演缺乏深度，有几位及格的完成角色塑造，大部分不及格，台词的表达和情绪的传递都有点问题，感觉像是导演的把关和调教上的缺失导致的用力过猛。

回过头来想，一个技法青涩、布景廉价、表演过猛的作品，却让我实实在在感受到了诚意和被击中，可能最主要的，是这个有趣的“文本”的功劳。

虽然电影的前一个小时过于拖沓，但是在影片的最后三十分钟却做到了螺旋上升、不断反转、抛出隐喻，并给出了一个国产电影里几乎看不见的非正能量黑色结局。

这部电影的文本做到了三层套娃，分别是真相大白、扬名立万和心照不宣。

故事中最浅白的那部分，是投资失利的上海滩大亨孤注一掷，集结数个电影圈失败人士妄图通过拍一部罪案片发家致富的故事。

这里有耿直因而怀才不遇的李编剧、三个惨淡经营过气且演技堪忧的主演、一个烂片制造机的郑导演。

拍电影的题材是轰动上海滩“三老案”，引出了这部电影的第二个故事——即这一案件前后始末，涉及到破案的海警察、犯案的齐凶手以及隐藏的受害人与加害者。

这其中又包含了三重内涵，除去电影中电影人那些大开的脑洞（其实在结尾也一一做出呼应），主要是——齐凶手试图布置出的让人接受的真相、李编剧推理出的真相和最后那个隐藏的含蓄的真相。

真相大白：“三老案”的故事是这部电影表面上最直接的悬疑内核，这个案件的真相是怎么样贯穿了故事的始终，从设计上来说做足了悬念也给够了反转，虽然故事因为没有枝蔓而显得过于“戏剧”和“人造”，但是至少很精巧。

某个意义上来说，海警官的死，是这部电影得以成立的最重要的根基。

扬名立万：电影取名于此，也可能是电影的制作团队最希望为大家所认识的那一层。

在这个文本中，无论是开头电影人对案件的种种离奇猜想来反讽电影制作市场中的种种乱象，还是李编剧推理出的真相后众人决定以“电影”作为记录和保存记忆和真相的手段（尽管他们制造出的依然是一部任何意义上的烂片），这部电影都似乎在传达着中国电影人对于电影的温情和坚持，那些为影迷安排的迷影片段足够用心，令人捧腹大笑的同时也不得不为他们的诚意所感动。

甚至在角色功能的安排上——一个推进故事完成推理和主导剧情的编剧、一个关键时刻协调大局的导演、一个凑局子的投资人，在各种剧作的细节的把控上都体现着电影的真心和诚心。

心照不宣：电影究竟是什么呢？

抛出的问题没有得到解答。

李家辉既是编剧又是记者，一边是造梦工场一边是记录真实。

最后冲进来的黑衣人，你可以说他们是那些电影项目的审查者，决定了这个故事该如何说如何拍以及如何结局，这是陆爷（发现他的名字意为’路子野‘）的台词里明明白白讲出来的隐喻：“十个项目九个凉，商业投资很正常”。

但同时任何一个达成了和电影的心照不宣的观众都明白，谁是那些试图抹去记忆、修改真相的人；谁又是八处那些以勤恳工作的名义肆意践踏真实掩盖真相并掏出枪说“到此为止”的人。

我想，《扬名立万》以我们这个时代唯一被允许的方式——考虑商业投资回报率的、喜剧的、不关涉政治军事的——隐微而扭曲的说出了我们这个时代的故事，其中有那个只手遮天浓得化不开的黑幕以及电影人对电影温柔但执着悲剧性的爱。

我们所有人的命运，注定了是结尾报童口中一句简短的消息；但是，那个将影迷和影人连接在一起的东西——真相？

艺术？

爱？

，则是照相馆里无人认领的老照片中，电影最后传达的信息。

【本文写于11月28日，豆瓣审查至11月30日放出。

】

扬名立万上映了。

同事让我写一篇随笔，我也不知道写什么，这件事让我琢磨了好久… 聊聊我们这个项目多难多辛苦？

其实没什么可说的。

谁的工作不辛苦呢？

每个人都在努力克服困难，我们也是。

仅此而已。

解释一下想表达的东西？

谈谈剧情？

也没有必要。

电影上映后就应该放手了，最后一环的创作交给观众。

大家如果能感受到我想表达的其实是一种心照不宣，如果感受不到，解释也用处不大。

至于剧情其他方面我不想用全知视角去框死大家的想象力，我看到了大家的一些设想，很新颖也很有趣。

就像电影里说到的“你们作为观众的解读会比我们创作者更高明”。

要我说点什么的话，我想最多的还是感谢吧。

我记得首映那天我和监制、演员们来回跑厅跟大家交流。

来到了主创厅，里面坐着的是这部电影前期、后期的所有主创、工作人员。

看到他们熟悉的笑脸，我不由自主也笑了起来，再转头看看身边演员、监制的笑脸，突然间好像回到了一年前的拍摄场地，所有人都累着、笑着，也互相鼓励着，在为一个目标去努力。

这一刻突然觉得真好。

电影真好，有他们在身边真好，和一群志同道合的朋友们编织一个梦真好。

我很想拥抱为这部电影付出的每一个人，拥抱帮助过这部电影的每一个人，拥抱韩寒老师，拥抱这些优秀的演员，拥抱编剧，拥抱台上台下以及现在还在我们身后不停忙碌的老伙计、新朋友。

也想拥抱观看这部电影的每一个人，不论你们评价如何，有你们在真好！

我会一直保持最初的信念去学习去创作，也希望以后能给大家带来更多的惊喜和美好。

不求扬名立万，只愿无愧于心

对我而言，《扬名立万》带来的幸福感是独一份的，我甚至特想狂妄地说，《扬名立万》于我的重要程度是任何人都比不上的这么说有些矫情。

初中那会儿，是《报告老板》让我决定学影视，即便我的成绩完全没有必要走艺考在一声声“这电影应该这样拍”中，我沉浸于“创造”的美好，沉浸于“故事”的美好。

我脑海里也有千奇百怪的故事，我也想拍，我也想表达印象最深的，是一场改编的特别港味儿的小片，子墨、白客、小爱是校园时期的好哥们。

小爱从小嚷嚷着当黑帮大哥，白客却ky地说，当警察不好么，最没有主见的子墨，颔笑不语。

他们最爱在天台上喝酒，抽烟。

后来，小爱真的成了黑帮老大，子墨成了他的小跟班，而白客在镜子前穿上了一身警服。

即便三人依然可以放下黑白，打成一片，但小爱在赏金的诱惑下，选择杀了白客。

觉醒的子墨杀了小爱，杀了本煜饰演的悬赏人。

回到曾经那个天台，重新点起三根烟。

又有三个少年来到天台，是曾经的我们。

这个片子，我只看过一遍，虽然我上述表达地很烂，但每一个场景真的记忆犹新大学四年，我不止一次想要翻拍这个片子。

因为懒，就这么搁置了四年求学，爱上电影。

也看到背后的很多“不可说”。

曾经特别执着的，一腔热血的劲儿，也慢慢学着不再表达。

慢慢觉得，故事终究只是故事吧，电影嘛，太多人都在一股难以名状的情绪后，说：电影就是梦吧毕业了，我终于没有拍出自己想要的东西。

当然了，更多的是性格使然，自己不争气。

我也没能克服自己的惰性，没有选择混迹剧组，也放弃了学习编剧的机会，甚至没有在最爱的后期上下功夫。

成了一个屁都不是的半吊子。

万合天宜，这个曾经每一部作为都被我视若珍宝的团队，在大电影后，鸣鸿传后，再没以前的样子了。

看这部电影前，我认真地想过，真有机会向子墨提问的话，我会问：您觉得2021年，还需要《报告老板》吗？

我毕业了，还需要《报告老板》吗？

看过电影后，我鼓掌了。

对我来说它就是《报告老板》的大电影，子墨，本煜，柯达，小爱，白客，甚至还有一点没变的于白水。

即便它是话剧式的，但当我看到那些万合式的笑点，看到那严重缺钱的战争场面，还有彩蛋里的戏中戏。

我笑了这真他妈是《报告老板》啊！

当年柯达也这么拍过！

邵氏推镜，和当年一样拙劣！

更重要的，是那些“不可说”，《扬名立万》说了。

这他妈不就是故事的魅力吗？

能不能看懂，不重要，隐喻，似乎也不重要。

故事，最重要。

故事还是有价值的，讲故事的人还是有价值的，那声“我要做一个有良心的艺术家”还是有价值的，那张黑白照片还是有价值的，尹正想碰却收回的手还是有价值的。

它能留下，就还是有价值的。

我以为从看不到《报告老板》的那天起，那些信念就不会陪着我经历、不会陪着我成长了，这条路以后自己走吧。

可是它会！

《扬名立万》会，它似乎在说，大家都一样。

即使什么都不会改变，即使那些隐喻永远只能是隐喻。

我毕业了，我依然需要《报告老板》我依然需要《扬名立万》写的太糙了但今天于我，真的太幸福了

扬名立万 (2021)7.42021 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 悬疑 / 刘循子墨 / 尹正 邓家佳第一次在豆瓣写影评，之前因为个人强迫症原因，看过的电影都是拿备忘录记的，豆瓣也不咋用，就是拿来看个评分。

如果觉得写的乱七八糟还请多多包涵，欢迎理性讨论。

自己是阅片量破千的老影迷，什么电影都看，同时也是剧本杀从业者，自己开了家剧本店还当dm，算是个硬核推土机。

本来就是第一次写影评，发现豆瓣上挺多人为了展现自我优越感而铁断否定别人的。

你杠我就是你对，我急了还会说脏话骂你。

您比我优越，你呢是成功人士，是饱读诗书的大学士，我现实是一事无成的老鼠人。

支持理性讨论，理性讨论的小伙伴会友好回复。

讨论的直接是结局，没看过原片的就先退出去，去电影院买个票，看完咱再来聊。

———————————————————————看完电影之后，我总发现，最终逻辑还是没法形成闭环。

无论是第一种，第二种，第三种推断，多少都存在一些漏洞。

为了掩盖三个资本家的性丑闻，真的要轮到南京国民政府上阵来帮他们擦屁股吗？

装备齐全的黑衣人小队到底属于哪一方的势力？

夜莺一个弱女子又是怎么从那么高的管道出口脱身，齐乐山真的能独身干掉三个顶级财阀的所有保镖直接冲上楼？

大家在楼梯上都吵过架，楼梯上没有任何血迹和打斗痕迹。

而没有任何关联，执掌三个不同领域的财阀这么巧就突然聚在一起？

最大的一个漏洞，不管从电影所呈现的哪一种故事来看，通风管道里“拖拽式”（这里划重点拖拽式）的大量血迹来自哪里？

如果夜莺和齐乐山只是受伤，不可能造成这样的血迹，不然齐乐山早就嗝屁了。

如果确实和法国医生案有关，那死者是谁，血迹是谁。

有没有一种可能：齐乐山从始至终，都在撒谎，而且这个谎，是充满导向和目的性的。

骗的是谁，目的是什么？

在座的各位电影人和荧幕前的观众啊。

那么第四种结局来了：夜莺其实压根就不是什么花魁，这个名字编剧用在花魁身上，太刻意了。

相比之下，这个名字更像一个特务代号。

夜莺和她的父亲一样，军人世家，是一名隶属于南京国民政府，受过特殊训练的军统特务。

而她在短时间内成为花魁这个身份并接近三老的目的只有一个，就是刺杀已经和日寇同流合污的三个最大汉奸。

二十世纪四十年代，日军1945年投降，这个时候已经是抗战胜利之后，日寇余孽密谋反扑，找到三老，大概率是为了交易军火。

南京方面的特务是完全有能力调查清楚三老的性癖与三老与日方代表接头的时间地点的，那自然可以设计一个计谋同时除掉三老和日寇。

但三老死亡必将引起轰动，所以为了不带来新的麻烦，南京方面需要一个足够可靠的替罪羊，甚至还需要一个双保险，以达到将民众的视野彻底牵走，绝不会向日寇和军火这个方向想。

最好的办法就需要营造一个表面的真相和一个“隐藏的真相”， 还需要让隐藏的真相艰难的浮出水面来达到以假乱真的程度，从而保证上海的和平，同时还确保日方不敢轻举妄动。

所以当晚夜莺和齐乐山二人里应外合完成了任务，杀死了交易现场所有人。

齐乐山通过管道带走的，是正在和三老交易的日本人的尸体，三老的尸体留在现场。

这也作证了大量血迹来自哪里。

之后齐乐山回到现场被捕，他根本不怕自己会死，因为他知道关键时刻南京军方会来捞他。

接下来就是齐乐山陪主角团演戏，在他冲向陆子野，撞门，到确定李家辉进入通风管道后便立刻离开，镜头给到他在走廊外面通过扒门框钻进了通风管道。

这里作证他是故意引主角团进入查看通风管道内的状况。

小达和齐乐山属于同一阵营，二人在通风管道接头，且有许多时间独处。

包括小达在大厅告诉他法国医生案件，小达第一个发现通风管道之后提出吊威亚，最后故意脱下外衣让李家辉看到勒痕。

假发也是齐乐山在管道里给了小达，这个在后面他被吓晕其实是装的可以作证。

包括齐乐山用手枪自杀也是演的，因为他在之前已经碰过大海的枪。

作为一个军人，战场上的老兵，一把手枪是否装有子弹，通过掂量重量就能知道。

等他配合所有演出结束后让主角团逃走，电影没有给爆炸燃烧画面，也没有任何相关报道。

这里是一个处在视角偏差的虚假镜头语言，有部分镜头所展现的是主角团的想象与臆断。

那么几乎可以确定，军统的人来的目的，就是为了捞走齐乐山，因为他已经完成了任务。

而当时第一个动手闹事的是小达。

故事接下来就是夜莺全程监视主角团，直到主角团在越南把电影播出来，才安排撞船事件处理掉了主角团。

当然不排除主角团们没能赶上船，最后活下来的光明结局。

到这里肯定还有不少人杠我，那么最后一个问题，如果这里两船相撞是为了灭口，为什么要等电影拍出来再安排？

这个目的性还不够明确吗？

完成某项任务之后，所以灭口。

最后插播一个彩蛋：军统八处：训练处，负责军统几十个训练班的训练工作，并负责编辑军统局出版的局机关刊物《家风》月刊，领导各大专院校内的职业特务学生和一个从华北撤退到四川的，旨在高等院校中从事特务活动的所谓“抗日杀奸团（反日锄奸队）”

采访、撰文/法兰西胶片疫情折腾的一个来月，电影市场正持续垮塌。

但也有一支小草，拨开了砾石，从废墟中挺了出来。

《扬名立万》，豆瓣7.6分，预估票房7.6亿。

从目前的战况来说，它就相当于去年的《除暴》，大前年的《无名之辈》。

这是万合天宜真正的口碑票房之作，是公司的破冰之作，但在一些影迷心中，它是罕见的“表达之作”。

它的口吻是刁钻的，心底是向善的，面子是热闹的，里子是冷酷的。

《扬名立万》无论如何都贡献了一个2021年度场面，当黑衣人在最终时刻登场碾压一众主角时，天不知地不知，却是我知你知。

我对这部电影的表达特别好奇，尤其是对导演刘循子墨出奇地好奇，我觉得他做的还是我以前认为他最擅长做的那些事，但在这其中，他又做到了他完全可以不用去涉险的领域。

所以也就有了半个多月前的这次聊天，有些问题我问了，有些问题我也没问，我得像男主角李家辉那样，放下正要抓住夜莺的那只手。

差不多在最后的时候我问到，你怎么消化当前社会的负面信息，他说：“一切和合事物皆无常，没有一个东西是一直坏的，也没有一个东西一直好的，静观其变吧。

”我觉得，真信这句话的人，是一定能在当今中国电影生态里找到平衡的办法的。

这是当前所有青年导演都应该去领会的战术。

导演刘循子墨01.瓶颈的转折第一导演：咱们从头聊，我记得你说一开始的起点，是想拍一个《报告老板》的电影版？

刘循子墨：没错，最开始是的。

第一导演：人物全一样的吗，还是有变化的？

刘循子墨：都是一样的，还是本煜哥、我、小爱，还有白客，我们四个人，也花了一年的时间写出来一个脚本。

但因为一些原因，资方撤资了。

网络短剧《报告老板》第一导演：哪一年的事了？

刘循子墨：我想想，应该是17年底还是18年初，真有点记不清楚了，反正就是那两年的事。

第一导演：那个本子还打算再拾起来吗？

刘循子墨：上次我跟本煜哥还在聊这个事，当时做的一些笑点真的还不错。

但是你要是整个从结构来讲，我觉得还得改才能出来。

它内部上是稍微纯粹一点的喜剧，就不是像现在《扬名立万》这样的，所以现在来讲，那个时候被停掉，有可能是挺好的事情。

第一导演：《扬名立万》的早期灵感来自三谷幸喜的《广播时间》，当时的契机是什么？

是你已经顶牛角尖了，不知道该怎么突破了？

刘循子墨：没错，就是那个时候。

你想，做了一年的剧本被停掉，真的挺迷茫的，因为我不知道后边要做什么。

我就和大家瞎聊，比如说一个人给我一个创意，告诉我电影应该这样拍，我就想人家说的是不是对的？

我不知道。

接着我跟另外一个朋友说，有人给了我这个想法，他听完就跟我说，不对，怎么怎么不对，我来告诉你哪个才是好的。

我就，啊……当时就这种状态。

第一导演：有点乱了。

刘循子墨：太乱了，特别乱。

乱了以后，我说那怎么办？

不能一直干想啊。

正好公司帮我接了戏，本来不太想演，我想把这个事想明白以后再去接其它工作，但是当时因为特别迷茫，所以想当换换心情吧，就去了。

就在这个时候，当时的同事华宇给我推荐了《广播时间》。

《广播时间》一下让我豁然开朗，因为我们确实也讨论过一个方向，就是拍我们的剧本会，把我们怎么讨论一部电影，怎么来完成一部电影给拍出来。

《广播时间》，导演: 三谷幸喜第一导演：剧本会的信息量都比成片的信息量更大。

刘循子墨：没错没错，但是我们当时只是讨论一下，也不知道怎么去实现，就觉得剧本会这个也吸引不了观众。

第一导演：还是单场景。

刘循子墨：对，单场景，没什么可说的，这也不是纪录片嘛。

看完《广播时间》以后，哇，原来这个东西可以这样呈现。

第一导演：你有没有想过更多形态、形式或者结构上的东西，比方说像大鹏《吉祥如意》那样的？

刘循子墨：有，我们当时想了很多，甚至都想到把《报告老板》其中的一个桥段扩展成一部电影，类似于当时我们翻拍《小时代》的《至尊四兄弟》，形式上怎么弄，借鉴其它经典影片，也想到一些黑帮类型，乱七八糟的。

那段时间，什么都想。

但是，都没有一个特别好的创意。

第一导演：我看豆瓣上还标注了一个曾用名叫《一部佳作的诞生》，这是什么时候的名字？

刘循子墨：我们一开始想用的是《一部电影的诞生》，提报的时候就想用这个，但这个片名被人注册了，那我们就随便改一个叫《一部佳作的诞生》吧。

开机的时候，其实用的还是《一部电影的诞生》，当时想的是回头能不能跟所有权的人好好谈谈，把人家这个片名买下来。

第一导演：对方要拍一个什么电影？

刘循子墨：我也不知道他们是什么项目，后来就一直没有去联系。

当时我们有一个制片人叫君君，他提议用我们片里的一句台词，“我保证你在上海扬名立万！

”他一说，我觉得这很有趣，寓意还挺好。

第一导演：我第一次看到《扬名立万》这个片名，我还以为这个“万”是万合天宜的梗。

刘循子墨：没有，哈哈哈，没有，没有，没想那么多。

刘循子墨（右一）在片场02.狠角色，说狠话第一导演：剧本最终定下来是什么时候？

刘循子墨：开拍前一天晚上我还在修改，“了”呀，“得”呀，一些语气助词。

第一导演：那除了语气助词，人物关系框架全部对上是在什么时候？

刘循子墨：开拍前一个星期左右。

第一导演：你这也是逼稿逼的啊！

刘循子墨：对，拍摄时间也有限，这里面很多内容，只能就先从剧本阶段就砍掉，要做一些取舍。

比如说李家辉（尹正 饰），我们删了他一段探案的戏。

最开始，他在影院看一个侦探片，然后很敏锐地告诉影院经理，你这个片子里有缺点，说明李家辉是有办案的能力。

刘循子墨给尹正讲戏第一导演：有这场戏的话也不会显得李家辉做这些事情那么突然。

刘循子墨：没错，是这样的。

第一导演：余皑磊那场戏特别好，作为第三幕重头戏很加分。

刘循子墨：真的是，挺好。

说实话，最开始我会有一点担心，黑衣人突然这么一来，这个事是稍微有点飘的。

但是余皑磊老师演稳了，贼稳。

第一导演：你是不是觉得他这个人有点太抽象了，或者说在那个年代里太架空了？

刘循子墨：对。

会有一点那种感觉。

一开始余皑磊老师这个人物设定是不一样的，你看现在他们穿黑衣，其实想一开始给余皑磊老师是一身白，特白，我觉得是一种挺好的反差。

可是跟余皑磊老师聊了之后，我突然觉得他的想法特别好，就是说这个人是特别平常的一个人，看着就很安全的这么一个人。

但他办的事，又特别狠。

但是如果你一开始就走嚣张路线，有可能观众就意识到，你接下来要干嘛干嘛的，有可能还会觉得你这个人是一个虚壳子，外强中干，那就更没意思了。

第一导演：我突然特想问你，你看没看过余皑磊老师之前两部张艺谋的戏，和《扬名立万》特有共性，一是《一秒钟》，他逮张译，也是很暴力的一个形态，但是他打完张译还能安静地在那看电影，就这么一个人。

另外就是《悬崖之上》，也挺狠的。

我不知道你看没看这两部戏？

刘循子墨：我看了《悬崖之上》，但没看《一秒钟》。

好像《一秒钟》上的时候我们还在拍摄。

听你刚才说《一秒钟》，我觉得里边的人物可能会有一点共性，会有一些沉的东西在。

但是跟《悬崖之上》会稍微有些差别，因为余皑磊老师在里边属于二把手，挺不服不顺的这么个人。

我感觉在我们这个片子里边，他演得是谁都可以替代他的工作，但只要他还在这个位置一天，他就要尽职尽责，特别超然的一个人。

其实你知道吗，最开始选反派这个演员，我想的是喻恩泰老师，他让我想象不到一种反派的形态。

第一导演：这么做是不是有点冒险？

刘循子墨：是稍微有点冒险。

因为这个东西只要稍微不特别对，观众就不相信了。

后来发现喻恩泰老师其实更适合演郑千里，让他演黑衣人就是赌，我觉得第一部片子，还是稳一点比较好。

第一导演：余皑磊那句“记忆”台词是你写的还是里八神写的？

刘循子墨：里八神写的，八神那些关于“记忆”的词，挺稳，而且挺准。

当时我们大家一起讨论，这时候了，你不让人对黑衣人产生畏惧，不抓人，那还能在哪里？

尤其是我们改了人物设定，如果他是一个特别嚣张的人，有可能说这个词又有点违和感。

第一导演：弱了。

刘循子墨：没错，你想象不到，他为什么会是这种强调，他不像是那种人，但是余皑磊老师这种形象特别像会说这种话的人。

第一导演：话说你们去做调查，二三十年代上海有这种地下暴力部门么？

刘循子墨：当时主要参照军统的一些东西，八处、六室、一所。

但是具体里边哪一个组织，没有，我们就根据这个大面的东西，稍微设计了一下。

第一导演：你会不会觉得这种故事的张力很多都是来自暴力？

刘循子墨：暴力只是其中一种手段，我觉得张力是属于那种拉扯的感觉，通俗地说就是拉扯力，我更喜欢是内心那种拉扯力的感觉，更有趣一些。

最后李家辉想伸手够夜莺，但是手放下了，那种张力其实也是很强的。

刘循子墨（中）片场讲戏03.现实表达的艰难，艰难地表达现实第一导演：刚才说到结局我还在想，这个片子有没有全灭的悲剧结局？

刘循子墨：最开始我们就是一个悲剧结局，夜莺她的确是死了，而且的确是齐乐山给她分的尸，就是因为他不想让人家知道，你这个身上的勒痕是什么，这个女孩生前发生了什么，这帮人最后的确把这个片子拍出来，但大家也是生死不明，而最终结局的情节，是他们拍下来的这部影片被留下来，被一些电影学院的学生观看，引发了争论，很多人一看就说这是一烂片，但也有一些同学觉得，这个片子，另有深意。

第一导演：这个结局也蛮犀利啊，为什么换掉？

刘循子墨：就觉得太残忍了。

第一导演：世界观太黑了是吗？

刘循子墨：对，难道好人就一点好报都没有吗？

另外，把结局落在一帮学电影的学生上，跟我最开始想表达的东西也稍微小了一些。

一下变成了电影行业的一些东西了，我觉得跟我一开始想表达的东西也相悖了，我是希望大家能看到身边的一些温暖跟善良。

第一导演：或者说一种慈悲感。

刘循子墨：对，那个结局会稍微有点小。

第一导演：其实我感觉你性格还是更反叛的，比方说你家里是美术世家，你本身也学的这个，但最后全跳开了，做网络短片，就跟情节里把那幅画撕下来，垫脚一跳，有没有跟你自身形成一种投射？

刘循子墨：哈哈，没有，那个还好。

其实美术也帮了我很大的忙，只不过我确实没有办法踏实下来，像我父亲一样画画。

第一导演：画画很需要沉静。

刘循子墨：是的，我的想法太多了。

第一导演：那你父母看这部片了吗？

刘循子墨：看了，首映的时候我请父母家人一起去看的。

我爸还约着说要再看一遍。

看到我父母脸上很开心，这种笑容，我真的很开心，觉得至少这四五年做出了一点成绩，能让他们觉得挺欣慰的。

其实我爸从来没有说让我必须得画画，他最开始给我的设想是做大学教授，教几门公共课，有时间做自己想做的事，其实也挺好的一种状态。

刘循子墨和尹正在片场第一导演：你有没有跟他们探讨这部电影的内容，就是你怎么会拍一部这样的主题的电影？

刘循子墨：这个还真没有，他们好像对我包容度还挺大的，觉得你拍什么都OK，只要不拍一些触犯法律的就行。

第一导演：刚上映的那几天心态怎么样？

刘循子墨：就是既开心又紧张，还是开心多一点吧。

因为看到观众能感受到片子里想表达的东西，就挺开心的。

第一导演：上映前是不是很担心观众到底能接收到多少信息？

刘循子墨：的确会有一些。

第一导演：那你自己是更希望《扬名立万》这个片子观众看过之后一笑而过，还是说让观众看完突然有点细思极恐？

刘循子墨：我明白你的意思，因为观众是我们创作的最后一环，最后对这个作品的感受，我没法去给观众再解释，就让他们去感受就好。

从网络到电影，我跟观众之间的感受，就是相敬如宾。

我不去过分地要求观众，我都说到这份了，你为什么还不能理解，我不会这样。

对于观众你也没有办法影响我到底想说什么东西，并不是说你这一块表现得不好，那我就是想那么说，我也没办法啊。

能感受得到，我就很开心。

如果感受不到，那就这么着呗。

《扬名立万》幕后照04.主观唯心主义的驱动力第一导演：说回现实的话，你平常会怎么消化社会上的负面信息呢？

尤其是在这两年疫情的时候。

刘循子墨：只能去面对。

第一导演：强忍是吗？

刘循子墨：疫情让我看到了很多真善丑恶的东西，是众生相，面对这么大的一个灾难，每个人的表现都不一样，有真正为人付出的，也有那种投机商，你真的搞不清楚每个人都在想什么。

但你看一些佛家的思法中，一切和合事物皆无常，没有一个东西是一直坏的，也没有一个东西一直好的，静观其变吧。

我会看到很多负面的新闻，但同时也有很多好的新闻，我有可能就会更多关注一些好的新闻。

第一导演：你信这个吗？

刘循子墨：我只是用它去控制自己的一些情绪，一些负面。

这不是一种逃避，而是当你情感累积到那个份上，你就真的得需要一个好的东西去宣泄。

好的情感让我去宣泄，我觉得会比较好，我相信这个社会，让我相信身边的人，我觉得有可能以后也会用在创作上。

刘循子墨（中）工作照第一导演：从创作上我对《扬名立万》还有一个很好奇的地方，就是你虽然做了这么多年的网生内容，但其实一直没有真正踏入正统的影视行业里，恰恰就因为你创作上的这种边缘性，反而平衡了表达，你把一些行业里既定认为无法直接表达的东西给表达出来了，还上了大银幕。

刘循子墨：我明白你的意思，这是把双刃剑吧。

的确像你说的，我们原来就在网上驰骋，有可能大家现在看我们的目光，本能地加了一层，他们是做网络的人，还是野路子，会有这种标签。

有可能我们的想法更加自由奔放一些。

第一导演：或者说，更能迂回一些。

刘循子墨：对。

的确是。

这也是我们创作的一个特点，不被很多东西束缚掉，但是我觉得这种情况，保持我们这种创作的特点，同时也多学习人家传统的技法，我相信后边会越来越好，也希望会越来越好，能被大家认同。

第一导演：有考虑去进修个导演啥的吗，我今年采包贝尔，他就说自己为了当导演之前又回北电进修。

刘循子墨：我其实特别怕丢人，这部戏开拍前，差不多一年，一边讨论剧本，一边差不多每天晚上就要去看各种类型的书，剧本的书，导演的书，我不能在片场让人家觉得我说了一些外行话，提了一些特别奇怪的要求，做一些特别贻笑大方的事，真的不能这样。

我之后也会努力去学习，去看书，像你说的再学一些课程。

刘循子墨工作照第一导演：《扬名立万》对你下部戏更多的积累在哪，就是你能直接沿用的实用主义的东西。

刘循子墨：有可能还是剧作吧。

第一导演：还不是片场上的东西？

刘循子墨：一是剧作，二是一些拍摄经验，当你趟了一路以后，后边的话有可能会更熟悉一些，比方说拍摄完了看结果，就知道前边做了哪些无用功，后边我就把无用功去掉，这一块我变得更自信了。

第一导演：话说你最近这两年看片量怎么样，跟过去相比有什么变化吗？

刘循子墨：的确是因为弄这个剧本，看了各种各样的推理、悬疑的片子。

但是近一年真的是……第一导演：忙工作，没怎么看片。

刘循子墨：对，没怎么看。

我上次进电影院看的就是《悬崖之上》。

第一导演：这么久了？

刘循子墨：真的这么久了，前段时间就看了一个《摩加迪沙》。

我真的很想进电影院，但的确是没有时间。

第一导演：我就记得你特别喜欢看韩片，那你怎么看现在韩片拿奥斯卡，然后《鱿鱼游戏》又全球爆款呢？

刘循子墨：我觉得人家很支棱，真的很支棱，就感觉他们找到了这种密码一样的东西。

但其实我平时不太喜欢看《鱿鱼游戏》这种片子，真的是不喜欢，它把人性的各种各样的丑恶全都这么扒开，你这样让我看完了以后，我没法再面对生活中的其他人。

因为对我的感觉是，即便我们现在关系这么好，但有可能在一个特定时间里，为了自己的生存，你就真的可以拿枪毙了我，那我跟他还怎么去相处？

有可能大家会觉得这种想法比较天真，可是有些人就会觉得人性是丑恶的，但我还是相信人性，就像咱俩刚才说的这种张力，你把它拉下那一面，它丑恶的东西就会越来越少。

我比较相信的是这种东西。

第一导演：那你还算一个偏乐观的人。

刘循子墨：对，我是一个偏乐观的人，的确是。

第一导演：那就没法去做绝对理性主义，人就得死，人就是坏。

刘循子墨：没错，我平时也不会看这种片子，它会让我特别难受，甭管是心理上还是生理上，都会难受。

第一导演：最后问你一个，虽然你是从网络火的，但是你怎么看现在的短视频啊？

它会冲击到你们的思路吗？

刘循子墨：说实话，我挺佩服现在很多创作者。

这个片子当时大家说需要一些抖音方面的宣传，但是我没有下载过抖音。

第一导演：啊？

你没下载过抖音？

刘循子墨：没有，真的没有。

我喜欢上B站，或者在微博上看东西，但没有下载抖音。

因为当时他们跟我说，下载抖音特别消耗时间，有可能你看着看着这一个小时两个小时就过去了。

我是听说啊，我没有尝试。

后来因为宣传片子，下载了抖音，看到里边的确是有一些创作者很厉害。

第一导演：喜剧上的吗？

刘循子墨：喜剧上是，情节上也是。

它有些反转什么的我真没想到，那些东西，一开始我是抱着故事肯定后边这样的形态。

结果它是从另外一个视点给了我一个反弹，我当时就觉得，好厉害，我们每个人因为短视频能有所表达，我觉得也挺好的。

但是现在节奏快了，大家都知道短视频该怎么做，有可能几秒钟就要抛一次，就会让大家对电影院有一些排斥。

因为电影的戏剧节奏就是这样的，你前边必须得铺垫，你铺垫了以后，之后这些东西人物的反转才能立得住。

但如果大家觉得你前面怎么没梗，这都多长时间了还没有梗，就会觉得这个电影很不好。

第一导演：我去年见过一次黄渤，他就说抖音对他的冲击也很大，就是你再怎么逗大家笑，人家短视频都已经全做尽了，你唯一的办法，就是只能强调电影的整体。

只能靠这个电影整体来去对抗，纯拼搞笑你已经拼不过人家了。

刘循子墨：对，所以更要坚守电影了。

*本文首发微信公众号第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

如果说欧美的恐怖电影容易出现以小博大的爆款，在国内则是喜剧电影更容易成为票房黑马，国内电影人的精力也是朝这个类型倾斜的。

所以今天盘点出的10部最佳喜剧片中，国产片占到了4席相对来说就很合理了。

让我们来看看除了创造奇迹的《你好，李焕英》，去年还有哪些有意思的喜剧电影。

今天的“年度莫选”我们来盘点2021年10部全球最佳喜剧电影。

好电影多到看不完，建议先收藏了再看。

担心片荒，关注苏莫就够了！

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第10名——《唐人街探案3》（2021），好片指数63分。

2015年的《唐人街探案》以喜剧+探案的混搭风格，成为年度黑马，也是后续唐探宇宙得以成型的基石，甚至可以说所有续作都是吃第一部的老本。

《唐探3》因为疫情延档一年热度不减，成为2021年春节档头号种子选手，预售开启就一骑绝尘。

然而上映后观众都傻眼了，影片居然退化成打着推理旗号的闹剧电影。

陈思诚导演可能对“唐探系列”的定位有什么误解，观众明明喜欢的是有喜剧元素的推理片，他却觉得观众爱看的是跟破案有关的喜剧电影。

要说电影有什么优点的话，就是卡司组合奇妙，日本演员实力出演，以及电影很契合春节档的欢闹风格了。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第9名——《比得兔2：逃跑计划》（2021），好片指数63分。

比得兔是英国家喻户晓的童话故事，第一集5000万美元投资就取得全球3.5亿票房。

所以就算口碑不佳，续集电影项目上马在所难免。

《比得兔2》的观感比起第一部要好一些，搞笑的点也不错，是能看得下去的，就是剧情太低幼了些，而且故事给得太随便，好像命题作文一样往上堆桥段。

我也知道自己不是影片的受众，不过目标观众的年龄段从来不是电影幼稚的借口，《比得兔2》只能做到偶尔有些笑点，其他就完全不行了。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第8名——《不要抬头》（2021），好片指数68分。

《大空头》的导演亚当·麦凯再次带来了这部群星闪耀的《不要抬头》，而且这样的阵容居然还是一部讽刺喜剧片。

明迪博士和天文学研究生凯特发现一颗彗星即将撞击地球并毁灭世界，可当他们把这个消息公之于众，惊讶的发现人们根本就不在乎。

影片的故事放飞，在烂与不烂的边缘反复横跳，营造出一种既荒诞胡扯、又娱乐性不错的奇妙观感。

而且观众越是了解美国社会的撕裂现状，就越能被片中反智的情节给逗笑，甚至是《不要抬头》本身都是戏虐的表现严肃主题，戏里戏外形成了环环嵌套的无解困局。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第7名——《人潮汹涌》（2021），好片指数69分。

敢于在春节档上映的电影都有些卖点，《人潮汹涌》虽然本身配置不错，可放在这个档期完全不显眼，甚至因为不够烂，连吐槽的声音都没有。

改编自日本口碑喜剧电影《盗钥匙的方法》，《无名之辈》的导演饶晓志加上刘德华和肖央的阵容，影片虽然没有原版好看，但确实拍得不差。

电影的问题在于悬浮，或者说本土化改编不好。

虽说喜剧电影可以夸张，可是不能没有基本逻辑的乱改，不然肯定就像《人潮汹涌》这样尬住了。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第6名——《五个扑水的少年》（2021），好片指数72分。

又是改编自日本电影的国产喜剧片，本来是没报什么期待的，毕竟是《赤狐书生》导演的新作，没想到竟成了去年最好看的一部青春喜剧片。

比起《人潮汹涌》，这部影片最大的优点就是本土化改编优秀，把“男子花样游泳”这样一个不靠谱的项目荒诞且合理的变成影片的主题，足见编剧的功力了。

电影不靠段子、或是让人物做出不符合自身动机的蠢事来逗笑观众；而是靠结构、表演的细节，和电影整体的调度来完成喜剧部分，喜剧部分显得很高级。

青春和励志方面，也摒弃了国产青春电影“疼痛文学”的那一套，故事讲得流畅自然热血沸腾，是国产翻拍片中少见的成功案例。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第5名——《失控玩家》（2021），好片指数73分。

银行出纳员盖伊日复一日地过着单调的生活，直到有一天他与神秘女子一见钟情。

打破一成不变的生活以后，他发现自己竟是电子游戏中的NPC（背景角色），而神秘女子是这款游戏中的真人玩家。

现实世界的游戏公司打算停止游戏运营，为了自己生活的世界和身边的伙伴，一直充当背景板的盖伊扛起了拯救世界的重任。

《失控玩家》的设定很有趣，特别是20世纪影业被迪士尼收购以后，东家的IP随便往电影里塞，片中的彩蛋俯首皆是，几乎把我看呆了。

可除了发掘彩蛋，影片值得聊的地方就不多了，瑞安的喜剧还是差不多的配方，故事和桥段好像拼凑大合集， 几乎每一处都能找到对标的电影和游戏作品。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第4名——《红色火箭》（2021），好片指数74分。

这部12月份的新片光看剧情就相当劲爆，过气的色情片男演员回到得州前妻家避风头，居然又喜欢上了甜甜圈店打工的年轻女孩，于是把生活搞得鸡飞狗跳。

男主渣得彻底，渣得理直气壮，片中可以见到他的各种骚操作，已经烂到无药可救的地步了，可以说既好笑又可怜。

《佛罗里达乐园》和《橘色》的导演肖恩·贝克时常把目光聚焦在贫穷和弱势群体身上，拍出的电影成本奇低却广受赞誉。

看《红色火箭》前我以为这会是一部稍嫌无聊的严肃电影，没想到影片可看性不错，可能是导演最有幽默感的一部作品了。

接下来进入榜单的前三名：

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第3名——《在糟糕的日子里》（2021），好片指数75分。

一对貌合神离的夫妇相约去小木屋度假，其实两人都准备好杀死对方，然后独吞巨额保险金。

但是三个逃犯的到来打断了他们的计划。

这部挪威影片融合了惊悚动作和喜剧元素，还有不少的暴力血腥画面，好像是弱鸡搞笑版的《史密斯夫妇》，层层反转十分好玩。

这就是我心目中喜剧电影应该有的样子，尽管出现了不少bug，可影片全程高能几乎从头爽到尾，还顺便表现了婚姻生活中最极端的一面。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第2名——《你好，李焕英》（2021），好片指数76分。

贾玲的导演处女作，使用了《夏洛特烦恼》式的穿越加喜剧，算是很讨巧的处理。

电影质量本身还可以，但能取得现在的成绩，是所有人做梦都没法想到的。

首先是《唐探3》等竞争对手相继翻车，春节档市场又足够大，给了《李焕英》口碑逆袭的机会。

更关键的是，首次做导演的贾玲立足于情感，亲情是让多数人都能共情的主题，再依托喜剧外壳在节日氛围下持续发酵出惊人的力量。

影片不但让贾玲成为全球单片票房最高的女性导演，《你好，李焕英》还是近年来罕见的取得了超高票房的非系列原创IP影片。

“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第1名——《扬名立万》（2021），好片指数77分。

2015年的《唐人街探案》把喜剧和悬疑元素结合，创造出惊喜的观影体验。

去年《扬名立万》除了将两种类型融合，还使用了剧本杀的形式，效果同样出彩。

在没有做大规模宣发的情况下，影片口碑节节攀升，这部小成本喜剧悬疑片淡定地砍下了超过9亿的票房，成为去年又一部票房黑马。

《扬名立万》的出品方是《万万没想到》的“万合天宜”，喜剧是主创团队的看家本领，反倒是悬疑方面如此扎实让人没有想到。

并且他们很好的平衡了悬疑和喜剧的比例，没有做成《唐人街探案3》那样披着悬疑的闹剧，对于探案的展现十分严肃，片尾主题升华又给影片有额外的加分。

好了，以上就是今天的全部内容。

下一期我们来盘点2021年度最佳动画电影，去年没有出现《心灵奇旅》这样神作级别的动画影片，不过素质中上的倒是一大把。

感兴趣的小伙伴别忘了点个关注。

要说我最近在影院里看过最喜欢的片子是哪部？

那么非《扬名立万》不可，起初我并没抱有多大期待，我对导演刘循子墨的认识，一直停留在几年前的《报告老板》系列短剧，我当然一直喜欢那些东西，充满了某些奇思妙想的无厘头笑话和一些精巧桥段设计，但毕竟和电影搭不上边，尤其前有同样从万合天宜短剧跨越到电影的失败案例叫兽易小星在前，所以我始终只是抱着冷眼旁观的心态走进电影院，但没想到刘循子墨的《扬名立万》却能给我许多惊喜，以至于看完电影一天以后，脑海里还是会浮现出有关电影的种种。

要说为什么呢？

因为《扬名立万》是一部结构精巧充满明喻暗喻骨子里又满是温柔和善良的片子，它能够让人欢笑又让人感动，故事里的藤枝蔓节值得人无穷回味和解构，哪怕是片子里的一些台词也都无比精巧，方方面面都做到了能够做到的最好，我太喜欢这个片子。

毫无疑问，电影《扬名立万》首先是一部有趣的电影，脱胎于万合天宜的团队，电影的导演和诸多演员身上自带喜剧基因，另片子的前半部分充满了娱乐性，抖落了许多让人为之一笑的包袱，且片子里的喜剧部分并非那种屎尿片式使劲咯吱人的段落，多为台词上的设计，但如果只是这样，《扬名立万》也不过是一部合格的一般的喜剧片而已，但很显然，导演刘循子墨的野心远远不是在此。

电影讲了一个绝佳的故事，民国时代，一群电影人齐聚一起参加剧本讨论会，意欲将一起惊动上海的三老命案改编成电影，以此扬名立万，参加剧本讨论会的角色，有看似上海滩大亨实则处在破产边缘的陆子野，有商业上卖座却片子愈拍愈烂的导演郑千里，有曾经是默片时代的巨星如今卑微不堪的老演员关静年，有为情所骗再次复出的女演员苏梦蝶，还有从海外归来的武术片替身陈小达，以及因得罪权贵而从赫赫有名的记者变成无名编剧的李家辉，当然还有凶手本人和一名实习警察，剧本会的地点就是凶杀现场，就是这样一个“密室剧本杀”既视感的开篇设计，随着一个一个线索的打开，层层递进，角色们纷纷展现了其多面性，其不同的内心，故事更是反转又反转，扑朔迷离间，向观众抛了一个完全意想不到的悲惨故事，就像玩一次“剧本杀”一样，起初，人们聚在一起熟悉游戏背景信息，开着玩笑互相打趣，而后慢慢有线索浮出水面，角色们开始躁动产生冲突，再继而接近真相，恍然大悟震惊不已于故事的奇情。

电影《扬名立万》的故事推进，给人以极强的代入感，观众随着剧本会的一步一步深入的交谈，随着李家辉挖掘凶手内心的一次次发问，而不断接近故事里的真相。

巧妙的剧情及结构逻辑设计，让即使片子几乎所有的推理都是台词直接推进，却也不失让人有一次被“真相”击中的体验。

喜剧是电影的最浅层包装，悬疑推理是电影故事走向的推动力，而《扬名立万》更有意思的地方在于，它类似“剧本杀”游戏的设计，装进了太多可深挖、解读及回味的东西。

腾讯视频最近有部叫做《导演请指教》的综艺，这是一个以角逐优秀新导演为目的的竞技类节目，节目几乎每一期，所谓制片人与观众及影评人们都会吵起来，吵所谓电影是否要取悦观众？

吵商业片和文艺片的关系？

吵拍电影是衷于自己的表达还是让观众看得开心更重要？

诸如此类，在这部《扬名立万》的电影里，因为一系列角色人物设计的巧妙，电影行业内外的暗黑规则、心酸体验及价值讨论，几乎都或明或暗的表达到。

其次，随着电影高潮段落来到，由余皑磊扮演的黑衣人的到场，他的一番“灭火者”的台词，更是将某种无法明说的东西隐喻到了极致。

最重要的，是电影的故事里，所释放出来的勇气、善良和希望，这本是一个充满悲惨和绝望的故事，权贵高高在上，毫无人性的践踏他人尊严，蹂躏、玩弄他人，还要堵其嘴断其路，让所有知道真相的人永远沉默下去。

而在《扬名立万》的故事里，看似残暴的杀人凶手其实是守护希望的卫士，看似投机、自私的电影人们，在关键时刻，放弃“扬名立万”的机会，以电影为武器，誓死要做记录并传递真相的“点火人”。

电影最后，电影中的“电影”在异国他乡上映，观众席上哭泣的女孩；李家辉追到她伸出手招应却又收回的举动；一群人是否赶上轮船的未知结果；以及报纸上刊登轮船失事所有人身亡的新闻；还有那一张无人来取的合影。

这开放式结局里，埋藏了许多悬而未决的信息，就像飘荡在风中的传说，让人一遍遍思索，自然是没有答案的，唯一能确信的是，这一群人终究没有扬名立万，但我想，他们都问心无愧。

封面图：《扬名立万》剧照你还可以：最后的夕阳之歌：梅艳芳文艺青年的爱情范本如果你喜欢本文，请点赞赞赏转发到朋友圈，你的鼓励是我的动力，你的沉默会让我也沉默。

永远年轻，永远要对世界发问，如果你有问题，请点击：所有人问所有人我是突突，一个电影爱好者，互联网民工，我的公众号被系统永久封禁后，建立了新公众号，欢迎关注：