天启异闻录

我国上下五千年的漫长历史和文化习俗，是创作的绝佳素材。

不管是东方怪谈，还是冒险题材，都有太多的素材可以选择，甚至哪怕一个很小的历史事件，都可以创作出一个非常好的作品。

但每年播出的剧集很多都陷入题材同化，审美单一的狭道，除了言情仙侠就是都市伦理，让人打不起兴趣。

《天启异闻录》这个项目真的从开拍开始，我就一直在关注，原因无他，因为这是近年来唯一一部“东方怪谈冒险”剧。

一、关于题材和设定《天启异闻录》这部剧在设定上算是很新奇了，故事背景在明朝明熹宗天启年间。

明朝天启年间，在各种史料中记载的“异象”很多。

如天启大爆炸、天启大旱灾，五月飞雪、火神庙火球等奇异无解的事件。

比如关于“天启大爆炸”的记载：“须臾大震一声，天崩地塌，昏黑如夜，万室平沉。

东自顺城门大街，北至刑部街，长三四里，周围十三里，尽为齑粉。

”——《天变邸抄》的记载关于“天启大旱灾”的记载：“天启辛酉元年，延安、庆阳、平凉旱岁大饥。

东事孔棘，有司惟顾军兴，征督如故，民不能供，道獾相望。

或群取富者粟，惧捕诛，始聚为“盗”。

“盗”起，饥益甚，连年赤地，斗米千钱不能得，人相食，从乱如归。

饥民为“贼”由此而始。

”——《怀陵流寇始终录》的记载关于“爆炸火球”的记载：“天色皎洁，忽有声如吼，从东北方渐至京城西南角，灰气涌起，屋宇震荡。

须臾，大震一声，天崩地塌，昏黑如夜，万室平沉。

东自顺城门大街，北至刑部街，长三、四里，周围十三里，尽为齑粉。

”——《明季北略》的记载《天启异闻录》选择这样一个年代作为故事背景，颇有寓言意味，充满了神秘色彩，非常符合剧情的氛围。

风雪之夜，大明朝的锦衣卫褚思镜携带任务，独自远赴辽东宁海堡调查怪病传闻，却遭遇了当地官员和居民的种种阻扰，一进入辽东地界，便发现了种种异常......

（开篇第一集男主褚思镜和几个运送药材的军官在雪地里讨论辽东宁远城的怪病传闻）恐怖离奇的怪病，神出鬼没的异形生物，讳莫如深的当地官员，阴冷恐怖的海岛，神秘的纹路图案，诡异的海岛居民，还有男主褚思镜经常看到的诡异幻觉......种种异象交织成一张大网，死死的抓着观众的好奇心。

二、关于细节和伏笔《天启异闻录》开头三集的细节和伏笔太多了，挑几个重要的细节和伏笔展开讨论一下。

1.开头男主褚思镜和几个送药材的士兵在雪地里讨论宁海堡修建触怒天意的事情，我觉得这是一个很重要的伏笔。

男主身上的任务肯定不只是来辽东调查怪病传闻这么简单，应该还涉及到宁海堡的修建，派系权利斗争，后面肯定会碰到事件的关键人物——孙提督，这个孙提督也是剧中几大派系的首领之一。

（故事大背景，修建宁海堡触怒天意导致怪病发生）2.乌暮岛的设定，剧中交代这座小岛距离宁海堡比较近，可以在退潮时直接游泳过去。

海岛上的居民不允许外人入岛，却又跟宁海堡的官员有勾结。

作为剧中一个非常重要的线索，乌暮岛是侦破谜案的关键。

另外，开篇男主提出怪病的源头也出自这座海岛，加上岛民的种种异常行为、海神祭祀和不吃鱼的习俗，这些应该都跟后面侦破怪病源头有关，而且乌暮岛岛民中还有人认识男主的弟弟褚思钰。

（海中捕捞上来的恐怖怪鱼，离开水也不会死）

（乌暮岛岛民的海神祭祀习俗，大概率是掩盖阴谋的一种手段）3. 开篇两个士兵抬着一具死尸扔进土坑里，准备放火烧掉时，死尸的手臂上出现了一条青黑色纹路。

这个黑色纹路在后面褚思镜和伯颜检查“伤寒病人”时，在一个伤寒病人的手腕上也看到了类似的黑色痕迹，一个官员的解释是病人身上的肌肤顽疾。

除此之外，片尾的监牢里，一个垂死的男人脸上和监牢墙壁上也出现了类似的黑色爬行怪物，只是监牢里的怪物体积庞大。

这里猜猜一下，这种怪物可能来自海岛，所以海里的鱼也感染了，因此当地人都不敢吃鱼，而那些感染上的人身上会出现青色痕迹，如果尸体不烧掉，就会变成乌暮岛上那种杀人怪物。

（死尸手臂上出现的会移动的青黑色怪物）

（第一集结尾处，这个在监牢里的男人身上也出现了类似的异变，尤其是后面的墙壁上，有一只巨大的黑色爬行怪物）4.关于怪病传闻，宁远城里几个官员徐千总、雷百户、安大人对于怪病的解释是伤寒，但从几人讳莫如深的态度和神色来看，肯定不只是伤寒这么简单，背后肯定还有更大的阴谋。

而且徐千总、雷百户、安大人几人应该是“孙提督”派系的，而男主目前看来是属于魏公公派系，各种朝廷派系之争也给剧情增加了迷雾。

（褚思镜检查患病的人）5. 关于褚思镜的弟弟褚思钰，剧中交代过，褚思钰之前代替哥哥褚思镜来宁远堡调查怪病，可是不知道为什么出事了。

男主来宁远堡，一是为了调查怪病传闻，二也是为了寻找弟弟褚思镜。

结合男主幻觉中听到弟弟褚思钰说“不能相信任何人，一定要上岛调查”，这说明褚思钰当时上了乌暮岛，而且岛民中还有一个女人认错了男主褚思镜，把他当做“褚思钰”，也间接说明褚思钰已经查到了真相的一角，只是被人暗害了。

杀死褚思钰的人，可能是孙提督的手下，也可能是乌暮岛的某个岛民。

（男主褚思镜在幻觉中看到双胞胎弟弟褚思钰）6. 男主褚思镜经常看到的各种幻觉，以及第二集褚思镜在海面上看到的那束光，褚思镜开始以为那束光是伯颜点燃的火把，可是伯颜否认了。

如果不是伯颜，那这一切背后，还有一个第三方派系在暗中运作。

男主到底是被谁救下的，大概率也是这个派系的人。

（男主褚思镜和伯颜在上乌暮岛的过程中差点溺水，忽然看到了海面上升起一道黄色光线）7. 一个乌暮岛民身上佩戴的一个竹制物件上有特殊纹路图案，那个竹制物件上的纹路图案，在很多地方都出现过，关于这个特殊纹路图案，应该是一个关键性的线索，可能和怪病的起源有关。

而且这个纹路很像那种会爬行的黑色怪物，这也让人更加觉得乌暮岛跟怪病是密切相关的。

（乌暮岛民身上佩戴的一个竹制物件上的特殊纹路图案）三、关于演员和制作这部剧的演员都是实力派演员，男主褚思镜的扮演者黄轩是我很喜欢的一个演员，他的演技发挥一直都很稳，黄轩在这部剧里的扮相也非常飒。

还有男二伯颜的扮演者吴樾，贺子礁的扮演者蒋奇明，雷千户扮演者周小川都是演技派，对角色的诠释很到位，不管是褚思镜那种严肃的性格，还是伯颜嬉皮笑脸的性格，或是贺子礁那种阴冷的性格，都很鲜明。

在男主褚思镜和男二伯颜两个角色的塑造上，仿佛看到了《绣春刀》系列的影子，里面武侠部分的打斗戏跟《绣春刀》一样拳拳到肉，非常真实，看得也很过瘾。

（黄轩饰演的男主褚思镜古装扮相）

（吴樾饰演的男二伯颜，很有古代军人的感觉）路阳导演的作品，画面质感都很棒，服化道上的考究符合明代历史背景；影像色调大气磅礴，没有磨皮滤镜。

《绣春刀》系列是这种美学风格，《天启异闻录》也是这种美学风格。

不管是大雪纷纷的森林，还是阴冷潮湿的苦寒海岛，或是偏远小城的街巷，都非常逼真，营造肃杀的氛围让观众有身临其境的代入感，完全是电影级别的画面。

目前这部剧才播了三集，就已经抛出了这么多谜团。

相信路阳导演对剧本的把控能力，后面的剧情走向和谜底，肯定更加让人意想不到。

爱奇艺先后上新的这两部新剧，一部三大队、一部天启异闻录。

三大队目前7.1分，我觉得不值，真不值这么高的分！

天启异闻录目前5.6分，我还是觉得不值，真的不值这么低的分，应该更低！！！

搞不懂，天启异闻录这种剧当初拍来干嘛呢！

天启异闻录这种局拍完喽还放，心真大，放出来干嘛呢！

哈哈哈，天启异闻录！

…🤡

吐槽太多，短评都写不下。

1、对话永远不回答问题，永远不追问，永远不解释。

这都不是沟通有问题，压根就是水时长，问小女孩弟弟到底在哪，小女孩回答：我想妈妈了，男主立刻忘记弟弟的事，改问：那你爸爸呢。

这TMD哪跟哪啊，气得我直接掀桌子，就是窝火。

还有大长老，你娘的你就跟大家解释，你一开始还不让沈让出去，你也不说，就等着别人捅你一刀你就舒服了，最后沈让还是出来了，啊啊啊啊啊啊啊2、故弄玄虚、强行悬疑、神神叨叨。

你要是说你整克苏鲁那一套不可说的，那你就好好整，你就用个背景音乐，突然一声惨叫再加上切换个视角，用个猫眼滤镜就悬疑了？

3、用了十一集半铺垫卧霑，然后黄轩用十分钟说服了这个克苏鲁怪物，达成了和平协议，我………(;-_-)ノ无言以对4、张榕容太可怕了，那个演技不配称之为演员了，那吹胡子瞪眼的生硬感，我这辈子都不想看她了，而且太丑了。

5、棚拍和特效的太假了，不过鉴于我看过几集南海归墟，所以这一点可以忽略了，甚至觉得天启的灯光师还是比较专业的。

6、所有给好评的我一律认为是水军，不容置疑

2024年的帷幕缓缓拉开。

在众多等待上演的剧目中，《天启异闻录》以其独特的魅力，如一颗从天而降的流星，横空出世，成为开年之剧的焦点。

不可否认，将古装元素与冒险探秘相结合的创意，虽非首次见诸荧屏，但这部剧却以其非比寻常的方式，重新定义了这一结合。

一言以蔽之，离不开剧名中的这个「异」字。

01「异」，首先体现在艺术形式的选择上大胆创新，剧中融汇了“东方的鬼怪传说”与“历史”，赋予了这部作品一种前所未有的“东方克苏鲁式”的风貌。

这种风格，既是一种文化交融，也是一次对传统叙事方式的颠覆和重构。

怪兽的身影虽隐于幕后，但其影影绰绰的轮廓已在片头中让人心生恐惧。

在这种新的叙事结构中，历史与神话不再是平行线，而是相互交织，相互影响。

每一个故事情节，每一个角色设定，都是对传统文化的重新解读和再创造。

这第二个「异」，便是在这部剧中，我们见证了一位与众不同的“侦探”，褚思镜（由黄轩饰演）。

褚思镜不是我们传统意义上类似于包拯、狄仁杰这类“天赋异禀”的典型代表，而是一个胸怀着双重使命的锦衣卫探秘者。

他踏上这趟旅程，一是在现实与幻境交错的迷宫中，探求那隐秘的真相。

二则是为了追寻失踪的孪生弟弟。

当然，剧情中的幻境，并非仅仅是褚思镜心中的虚幻，它们与现实世界之间存在着一种微妙且复杂的转化关系。

随着故事的深入，观众逐渐揭开了褚思镜每一次探秘行动与宁海修堡这一神秘地理空间之间的深层联系。

宁海修堡不仅仅是朝廷的棋盘，更是历史长河中战争与和平的纠缠之地。

而作为宁海的心脏地带的乌暮岛，其孤岛之谜成为了所有这些奇异现象的源泉。

02在《天启异闻录》的艺术表现中，我们见证了一种深刻的视觉革新。

整部剧以充满东方气息的水墨画风格为主轴，巧妙地将各种空间用迥异的美学风格展现。

比如说，宁海的内部空间，以浓重的黄与深邃的黑交织出一幅幅如梦似幻的画卷，映衬出每一位徘徊其中的官僚和策士各怀心机。

光影的运用让人物轮廓清晰，也让人物的心思和谋略在阴影中跳动，暗流涌动。

而当视线转移到乌暮岛，夜色与雾气交织成一幅神秘莫测的画面。

这里的雾，不仅仅是自然的遮蔽，更是无形的张力和预示着的未知危机。

夜色下，树木、山石和房屋若隐若现，宛如幽灵般的存在，令人心生戒备，不由自主地投入到这场迷雾中的探寻与猜想。

在这个由路阳导演及其团队精心打造的视觉奇观中，我们得以窥见一种大胆创新的精神。

路阳及其团队之于电影艺术，可以说是匠人之于精工细作，他们以丰沛的经验将这部剧的制作精炼至大银幕之水准，展示了对艺术的至深敬仰与不懈追求。

镜头之于他们，不单是拍摄的工具，而是叙事的画笔。

你会发现，每一次镜头的流转、每一幕视效的呈现，皆非偶然，而是与剧情的脉络紧密相扣，它们在剧情的深处悄然铺设伏线，巧妙地融入故事的纹理中。

《天启异闻录》是一部由路阳担任总导演，乔磊和范川共同执导，由黄轩、吴樾、张榕容领衔主演的古装奇幻剧，已于12月30日在爱奇艺全网独播。

剧情背景设定在天启年间，讲述了宁远城外的一个边远小岛突发疫病，锦衣卫褚思镜秘密前去调查，却不断陷入一系列神秘和危险事件中的故事。

这部剧将奇幻元素与东方文化相结合，创造出独特的气质和风格，给观众带来极致的新鲜感。

该剧并非以单元剧的形式展现一系列天启年间的吊诡之事，而是以历史上明末疫病泛滥的史实作为蓝本，通过锦衣卫调查宁远城伤寒疫病真相的过程，将褚思镜（黄轩 饰）与鞑官伯颜（吴樾 饰）、异邦船长安杰丽卡（张榕容 饰）等多方势力牵扯进来，从宁远城到宁海堡，再到乌暮岛，随着调查的逐渐深入，危险系数也逐步增强，每个关键人物背后的真相以及秘密也呼之欲出。

剧情环环相扣，情节节奏紧密，在历史的基础上，该剧又加入了许多东方元素和奇幻元素，使这部剧更加具有东方神秘性的色彩。

另外，在镜头和画面的氛围上，该剧的导演也运用了一些神秘化的元素，带给观众奇幻的视觉体验，让观众仿佛身临其境地与剧中主人公一同进行着这场神秘的冒险之旅。

东方故事书写志怪题材《天启异闻录》的创新之处在于它巧妙地将东方文化融入剧情中，为观众呈现了一场视觉和文化的盛宴。

这部剧集不仅仅是一部普通的悬疑探险剧，它更是通过引入《山海经》和《神异经》中的东方怪兽，如黑鹮、横公、玄冥等，与孤岛探险的故事相结合，创造了独特的东方审美和视觉冲击。

在《山海经》中，黑鹮被描述为一种奇特的鸟类。

它的形象多半是作为一种神秘或不祥的象征出现的，有时与灾难、死亡或其他超自然的事件联系在一起。

在古代中国，鸟类往往与天空、神明和灵魂等概念紧密相连，因此，像黑鹮这样的神秘鸟类在文学和艺术作品中经常被赋予深远的象征意义。

《天启异闻录》的调查源于一种神秘的疫病，疫病的特征是人们的身上会长出鳞片一样的东西，这种疫病被解释为“伤寒病”，但真正看到过人们发病的状态时自然不会认为这是简单的伤害，因为最后，染病者会变成怪兽，而且永远失去人类的意志。

这当然是一种灾难，与某种僵尸病毒很相似，褚思镜就是为了调查疫病的真相才开启了这场神秘的冒险。

随着冒险的深入，褚思镜明白了乌暮岛上的“怪兽”就是染病的人们变化的，岛上的长老丘芷似乎知道真相，而后他将真相告诉了褚思镜，称这些怪兽就是自己的同胞，而他称他们是黑鹮。

在剧情中，小女孩沈淙似乎对“鸟”有着某种执念，镜头中也有很多鸟的意象，这个鸟或许就是黑鹮，象征着灾难与不详，而最后染病的人们变幻而成的怪兽也是鸟的形象。

沈淙一直保护着怪鸟是因为她知道自己的父亲就变异成了这种怪兽，她的父亲沈让能控制自己的意识，也能够随意从人类变身成怪兽，而沈让便成立了这个黑鹮组织。

他为了控制岛上的疫情，于是成立这个组织就为了追查邪教“横公”的下落，“横公”就是让疫病横行在这个偏远小岛上的原因。

“横公”也是来源于中国古典神话典故，在中国古代神话和民间传说中，"横公"是一种神秘的生物，它的形象和特征在不同的文献和传说中可能有所不同。

这些生物通常会被描绘为拥有某种神奇的力量或特殊的属性，它们的故事往往与当地的风俗、信仰和文化传统紧密相关。

因此，该剧借由“横公”来指代一种神秘莫测的力量也是非常形象合理的。

人与庞大怪兽的斗争天然便有一种宿命感和悲剧感，这也是中国古典神话传说中始终传递出来的理念和精神，《天启异闻录》在引入古典神兽的同时，也将东方怪谈的这种悲剧精神引入到了剧情中。

此外，剧情的主体在一个孤岛上，岛民们以捕鱼为生，而这个岛上却存在一个海神禁忌的传说，要求岛民们不能捕食海鱼，否则就会有灾难。

这样不合理的传说更加重了这座孤岛的宿命感，为这部剧蒙上了一层悬疑的神秘面纱。

虽然整部作品都笼罩在一种东方元素之下，但是该剧也让这种神秘性与西方元素相结合，有网友调侃第三集有一种“加勒比海盗”的画风，这是由于该剧也引入了海盗船长的因素。

安杰丽卡是佛朗机人，根据音译，应该是法国或者西欧某个国家，她的造型就非常像加勒比海盗，而她也是中西混血，为了自己的荣誉和爵位而战。

安杰丽卡也因为自己要调查的目的而卷入了这场冒险中，她与褚思镜联手，因此在很多打戏中，该剧既有西方火药🧱枪铳，又有东方的兵器和武术，可以说，真正做到了西方元素、东方元素、奇幻元素三者的结合。

东方美学造就神秘色彩《天启异闻录》通过采用极具东方质感的水墨画风和不同空间的独特美学风格，这种美学设计不仅增强了剧集的视觉吸引力，而且在叙事和艺术表达方面提供了丰富的层次和深度。

从人物的服装上来看，褚思镜和伯颜的衣服一般都是墨色、青色等深色调，而该剧的环境背景又多为雪天、旷野，非常符合中国古典画作水墨留白的特点。

水墨画是东方艺术中极具代表性的一种形式，以其简约、意境深远和动静结合的特点著称。

在《天启异闻录》中，该剧的背景颜色并不复杂，打戏的镜头十分注重力量感和美感，融合了中国武术和舞蹈的特点。

此外，该剧在不同的空间之中也采用了不同的光影效果，比如用黄黑色调来暗示正派和反派，褚思镜和安杰丽卡的镜头往往是以黄色调为主的，而当出现怪兽以及褚思镜进入秘境时，又以蓝黑等暗色调为主。

由于这部剧大部分都是夜戏，因此会通过光影的变化来暗示明暗两派，如果是正派角色出现时，灯光或火把映照出来的暖色调会让整个画面的氛围充满温馨感，而当危机来临时，光线变暗或者直接灭掉，预示着生命受到了威胁。

在乌暮岛上，导演常常用雾气蒙蒙的画面营造一种神秘的感觉，在雾气的作用下，房屋、树木都是若隐若现的，这也是中国古典水墨画中“留白”的应用。

雾气所营造出来的神秘感也具有象征作用，象征着这场冒险旅途的未知以及危险来临的命运未知，更能营造出一种悬念感。

夜色雾气的设计对于整部剧的拍摄难度来说是一个巨大的挑战，该剧的幕后拍摄团队也非常专业，总导演路阳曾经执导过两部电影《绣春刀》以及电影《刺杀小说家》，该剧的另外两位导演乔磊和范川也具有多部电影的执导经验，因此《天启异闻录》从第一个镜头开始就颇具电影的质感。

总之，《天启异闻录》在视觉艺术设计上的精细打造以及通过夜戏和雾气效果增强的悬疑气氛，共同构成了这部剧集的一个显著特色，使其成为一部在视觉和叙事方面都具有极高水准的影视作品。

东方精神塑造孤胆英雄无论故事如何精彩，核心始终是人物的塑造，而黄轩饰演的褚思镜在《天启异闻录》中的形象就是一个典型的例子。

褚思镜这个角色的深度和复杂性正是这部剧吸引观众的关键所在。

褚思镜这个角色是典型的孤胆英雄形象，虽然身为锦衣卫，但是与其他锦衣卫大片不同，这里的锦衣卫不再是一个符号或者一个群体，而是突出了单一的人物形象。

他看似与伯颜结伴通行，但实际上他一直是在一个人追查真相，而且他身上背负着胞弟失踪的秘密。

表面上看，他是与众多势力共同协查疫病的真相，但实际上，他的目的是寻找自己失踪的双胞胎弟弟。

虽然褚思镜的身份是中国的锦衣卫，但是他的身上却有着西方悲剧英雄的气质，即具有道德和勇气，代表正义的一方和邪恶势力作斗争，拥有着超乎寻常的力量，随时准备做出自我牺牲等。

而《天启异闻录》还赋予了褚思镜现代意义的英雄气质，他并不是拥有着非黑即白的价值观，而是复杂和模糊的，同时，该剧还展现了他强烈的个人冲突和内心冲突。

这一点主要通过褚思镜的幻境来体现，幻境可以理解为是他和弟弟的心电感应，能够感应到弟弟的存在，这为他寻找弟弟提供了方向和动力。

褚思镜在解开眼前迷局的同时，还需要从幻境中寻找线索，这构成了他的双重任务。

这种设计使得剧情更加丰富和多层次，同时也考验着褚思镜的智慧和判断力。

这种虚实结合的叙事方式也是东方叙事的典型特征，在真与幻之间，观众会跟随着褚思镜共同解开迷雾。

中国人最注重的就是家庭情感，这也是该剧对于东方精神的体现，除了英雄的孤勇以外，对家的依恋也是该剧重要的叙事核心。

首先是褚思镜与同胞弟弟的情感链接，他实际上并不完全关心小岛上人们的安慰以及病患的渊源，他之所以如此努力探查真相，是因为自己的弟弟可能也深受其害，因为弟弟就是在这座小岛上失踪的。

另一方面，沈淙的家庭也面临变故，自己的母亲也是死于这场病患的，而父亲也感染了病毒，变成了怪兽。

她一直保护着怪兽，不让褚思镜伤害她，也体现出了道义与个人情感之间的复杂矛盾。

总体来说，该剧展示了一个个在多重维度上进行探索和挣扎的深刻人物形象，这种人物形象不仅增强了故事的吸引力，也为观众提供了对角色内心世界的更深刻理解，同时也通过中西方叙事相结合的方式，渗透了对中国精神和传统价值观的传输。

《天启异闻录》首播之后，该剧的热度就飙升到全网第一，连《繁花》都要退居其二，可见观众对于这种充满了奇幻冒险元素以及东方美学视效的作品非常买账。

这是酷鲸影业自《刺杀小说家》《风起陇西》以后推出的又一部力作，正如剧名《天启异闻录》，该剧最博人眼球之处也在于一个“异”字。

该剧在题材类型、美学精神等方面都异于其他剧作，拓宽了影视作品的类型赛道，让观众耳目一新。

市场认可与观众认可是评判一部作品是否成功的标准，酷鲸影业的前瞻性思维和创新实践，为这部作品的成功奠定了坚实的基础。

到最后一集才明白。

战胜超自然或者神性的是作为人自己的神性。

面对外星未知，面对毫无还手之力的敌人，一旦你失去了自我，当然变得与禽兽无异。

这也是岛上绝大多数人要么在被改造中死亡要么失去意识成为动物的原因。

男主角的胜利并不是因为他作为人有多么强大的力量，而是有作为人继续生存的意志，甚至有为了目的自杀的信念。

这其实也就是外星对方口中的“超越生死”。

所以，人的精神力才是人的神性，它可以对抗超越自然力的神性。

因为二者其实是一回事。

也突然明白为什么这个戏要耽搁2年。

一方是完全华夏文明的大明子民，一方是入侵的神性，当然这里面神性你也可以理解为一种意识形态。

华夏人说，你可以占据我的身体而存在但是有代价。

最后二者合二为一，消失于混沌。

如果被别有用心的人解读为，华夏文明和某种犹太人创立的意识形态之间的对立和矛盾，那么真的是，话说多了，有人往哪儿想（臧天朔歌词）。

我其实对本剧的期望值不高，并不是因为在看之前道听途说据说此剧改编自马亲王的小说（已证伪，后面再说），而是该剧的很多元素本身就是杂糅型，以目前的电视剧制作水准来说，在这样的多元素混杂下，节奏快不起来的话，大概率不会好看的。

但看了之后，已经超乎了我的想象。

先说好的方面吧，作为一个比较新颖的题材，将恐怖和异类元素杂糅进古装，我个人觉得还是值得尝试的，相较于网飞的王国这种古装血腥僵尸片+政治惊悚，国内电视剧想要打造奇诡元素在古装剧里，还是比较难拿捏的。

一方面是在于古装这类的题材下，基本会将氛围向鬼气森森打造，另一方面往往该剧都会因为一系列因素，导致结局在近乎大家一起包饺子的氛围下结束，嗯嗯，说的就是你，鬼吹灯网剧。

但鬼吹灯网剧属于大家都懂的一些原因，观众对其改编的宽容度会比较高，也还是会对目前几个系列下来的鬼吹灯改编网剧有排列高下。

通俗地说，就是人家也有拍的很还原的，拍的不那么还原但也还好的，拍的不还原也不好看的，拍的还行但不还原的等等几个品类，但基本都可以划归进还能看的范围里。

相较于此，该剧就真的一无是处了。

我真的可以给本剧的一些比如雪天的地貌、人物的设计、盔甲皮甲的细节等等点个赞，也可以对很多剧情点上的设计Get到，甚至可以单拉出一些镜头和片段细细讲一下这部分灯光剧情演出还是值得一看的，但这些真的、真的、真的没办法冲抵整个剧彻底走形带来的难以言喻的观看体验。

这个剧能看出来，不是那种很多细节非常不注重所以拍的烂拍的差，也不是剧情故事没有意思所以拍的乏善可陈。

剧情上来说，就是拖拉、慢、不知所云、胡言乱语、杂乱无章、虎头蛇尾、一通乱炖。

剧情节奏上来说，就是在拉稀和便秘中间尽情切换。

人物演绎上，哎，就这么说吧，几个演员单拎出来，我觉得演技平心而论都不差，但放在这个剧里，基本就是：吹胡子瞪眼、眉毛钓起横眉冷对、不知所谓的用力过度、毫无逻辑的胡乱表演。

你要是剪辑个行为艺术表演，我觉得本剧是绝佳的素材库。

这里点名张榕容和黄轩，我看了快六集的时候，一直在纳闷，你俩是在演什么？？？

整部剧的演技都有一种精致的糊弄感，一种高端的匪夷所思表演，我看的时候经常有一种，这种演技只有一种情况才能解释的通，那就是我是一个雨夜路过的陌生路人，偶然间不知道自己撞见了一起谋杀案现场，黄轩和张榕容在僵硬的表演什么来掩盖这起谋杀案，然后更多人加入进来开始尬演的没话找话只期望我赶紧走开让这部剧结束。

我有一种被所有人的演技+剧情+剧情节奏一起努力往外排挤的感觉，好像没人在乎这个剧到底要讲个啥，要演个啥，到底要拍个啥，所有一切元素都在告诉我，真的不太好看，挺难看的，你赶紧走吧。

就这个剧，很匪夷所思，它很多地方不是说因为拍的烂、拍的差，它的东西也能感觉到用心用力，但就是单纯的难看。

太难看了。

马亲王以往的改编剧，多少都沾些难看，但这个难看的部分不会铺满整部剧，整体来说会有种鸡肋感，肉有点柴，但炖出来的汤味道也还行，吃一吃看一看也无妨，可能没啥盐或者鲜美的味道，可能从文字来看会比电视剧更好看，但电视剧也还行。

不过这个剧我是确信，肯定和马亲王没啥关系，因为确实难看。

片长12集加个班一晚上就能看完，看完后犹豫怎么给分，尽管片子处处不如人意但实在不忍给二星。

再三思量还是给三星，多出一星就算是鼓励奖吧。

为什么不忍打低分呢？

这实是近年来少有的古代历史背景的奇幻片，不同于以穿越为主线的其他奇幻片中多为搞笑逗B来博眼球，这部剧比较正经严肃很有历史厚重感。

但是奇幻的情节就太“奇幻”了。

没看之前以为是中国版的《王国》，看完后我的表情：！？

片子的元素很多：被病毒感染丧尸般的村民、神秘的阴谋组织横公、满身鳞片的怪物、海上的佛郎机人以及明争暗斗的朝局形势，这些元素本可以让剧情丰富内容精彩。

但可惜呀，BUFF加满的最终效果是一片稀烂，我看完后根本不明白片子到底要表达什么意思？

故事是什么？

这到底是冒险片、武侠片、悬疑片、权谋片、怪物片还是科幻片？

我的CPU已经开始冒烟了！

再加上粗劣的怪物特效，明显的棚拍搭景，片中人物对话前言不搭后语我实在搞不清楚，可能是因为删减太多的原因吧，但不管拍摄过程遇到什么事情，最终导演呈现在我们面前的就是这样一盘菜，吃下去不是内味儿。

唯一我能夸的地方可能也这就几个点：1.服化道虽然不是完全还原，但很有历史质感特别是边防明军的一身穿戴。

2.片中有些场景设计的挺像游戏的，很有美感。

说到最后只能叹息一声，没想到国产奇幻古装片就这样极度尴尬的开场了。

不知道以后还有没有类似的题材，看着隔壁棒子随便拍丧尸、鬼怪这些题材，心里有点不是滋味，论体量、资本，人才我们不差什么，但为什么就是不能随心所欲的拍这类片子呢？

1、虽然在宣传中有冒用马伯庸原著的事情发生，但看前部分的剧情，明末+克鲁苏怪物，的确有点亲王的风格，如果亲王不辟谣，我想看到最后也还是有很多人会相信这个事。

2、其实这部剧不难看，明末辽东边堡的军屯生活，加上流行的克鲁苏怪物，甚至还有番邦海船，而且又有黄轩、吴樾、淳于珊珊这样的演员坐镇，想拍得不好看也很难，虽然在细节和故事圆融程度上还有很多商榷之处，但整体说来，我是愿意给这部剧开出6.5以上的分数的。

3、张榕容演的非常紧绷，一副发狠却狠不起来的样子，就好像逗孩子：“你给我狠一个！

”然后孩子就假模假样的呲牙瞪眼，张榕容表演的时候，就给我带来了这样的感觉。

4、故事虽然能够圆融自洽，但的确有思虑不周和生硬的问题，如果暂时抛弃美剧的窠臼，变一下思路，多跟东亚文化的一些元素结合，也许会生动很多。

5、蒋奇明的角色，演的真一般。

6、贺六宏这个隐藏的BOSS基本等于没隐藏，从一开始就感觉其非常不正常，倒数第二集发现他暴露的时候，一点都没惊讶。

7、结尾留了续集的扣子，但我估计没有续集了。

8、整部电视剧的宣传是有问题的，因为几乎等于没有宣传，而且还把原著马伯庸的事情做了默认处理，评分不过6，跟这个有关系。

9、有一些评论把这部电视剧的故事跟“天启大爆炸”联系在一起，有些牵强，天气大爆炸跟陨星无关。

哦原来是拍《绣春刀》和《刺杀小说家》的路阳啊？

那没事了……这位导演真是有够中二的，大概《绣春刀》的古装打戏和《刺杀小说家》里的中二场面没让他过足瘾吧，毕竟才短短一部电影的时间哪够啊，于是他拍了《天启异闻录》。

放肆地让锦衣卫打各种怪物！

但是这些怪物们，丑就算了，能不能有点自己的创意？

《刺杀小说家》里虽然也抄了一把美式怪物，好歹还有中式神灵形象“赤发鬼”撑撑场呢，这剧里就只剩美式缝合怪了？！

△△△真他×的丑哭了

△△△数数能看到多少美式怪物的影子？

学学人家《唐朝诡事录》吧，那么多中式传说怪物、异兽还不够你发挥吗？

△△△要看怪兽互殴我不如看《哥斯拉大战金刚》？

况且时间拉长了，拉到12集了，相当于6部电影了，整部剧讲的故事却依然只有一部电影的内容量，为了撑够时间，一直在故弄玄虚，两三句话能说清楚的事偏就死活不说，急死观众也急死剧中人：

△△△为了拖集数，这能说么？

演员们呢也演得咬牙切齿地，一个个说台词都尽量慢吞吞，一个字一个字往外蹦，不然一不小心说话快了就拖不够时长了不是？

所以我一直两倍速看都嫌拖拉，除了忍受慢节奏，还要忍受有些演员在这种慢节奏下愈显捉襟见肘的演技，比如这个关键人物小女孩：

△△△就呆成这样，没有一点灵气了《隐秘的角落》里，王圣迪还被夸“这小女孩长大了不得了”，现在才长大一点点，怎么就成“伤仲永”了。。。

因为她的演技难堪重任，才导致最后的大战Boss场面如此敷衍吧：

△△△怎么个凭意志法？

您倒是拍出来呀！

本来这种带点悬疑的中二故事，是不是得有一两个接地气的人物，才能让剧情显得不那么悬浮那么做作，让观众更容易看进去？

没有！

就连吴樾饰演的粗枝大叶武官，可能本来是打算靠他来接点底气的，都接得很勉强，很刻意，很无趣。

更别提那些疯疯癫癫、脑回路不太正常的二货们了……

△△△疯的疯

△△△傻的傻

△△△乱入的乱入你不能说乱入一群“佛郎机人”，就能让故事充满一种中土世界的魔幻气息吧？

△△△甚至还直接把“索伦之眼”搬过来了？

甚至还想拍一拍中世纪海战什么的：

要不别自己发挥了，直接去把《海贼王》的版权买过来，拍真人版好不好？

不然我感觉没有编剧满足得了路导这熊熊燃烧的中二之魂了！

毕竟《刺杀小说家》可能已经把大家的想象力给薅没了。

△△△类似的造型概念《刺杀小说家》里面的红甲武士也用过了外星Boss什么的也已经烂大街了：

△△△真不如《刺杀小说家》里的赤发鬼带劲啊！

PS：烂剧通常出好歌，这剧的片尾曲是我为数不多不二倍速的地方。