反叛的鲁路修：娜娜莉梦游仙境

我想来看爱情的，结果闹了一小时革命？？很相悖

菲利普·加瑞尔版的『革命年代的爱情』更接近诗歌或（表现主义）绘画。

这姑娘我喜欢/路易斯他爹怎么老拍黑白片

悠长自恋，一如既往法式文艺片的闷骚；始乱终弃，一如既往法兰西革命的娇躁。

美国独立纪录片的那种大量特写，近距离舔舐的感觉，好多长镜头，还有不知道是不是故意的不合时宜的配乐，看的时候多次想起戈达尔的《男性，女性》，可是戈达尔要精准很多

69.5：“我生于革命，我用钱给自己创造了一个没有法律的国度。”屋顶、年轻、毛语录、约翰克里斯多夫、鸦片、骷髅、画。几时巴黎屋顶走一遭。

太慢太长太拖沓，好多不必要的镜头和叙事。别人是用手术刀在做神经手术，这个是在用锯子锯木头。只能说，我看过。

看开头街垒战的时候就在想人即便置身于所谓“非凡时刻”，也很难不觉得无聊……没有那么多的惊心动魄，甚至从远处看还有点滑稽。想到在市政厅看的五月风暴摄影展，很多学生就像过节一样聚集在一起，好像参加这个运动就是一起吃野餐。17还是18年罢工罢课的时候也是这样。不过当然也有真正有信仰的人，我也没看明白影片里的这些是属于哪一类，因为影片呈现的在我看来就是各种幻灭。男主的母亲要离开，最有钱的安东尼离开，女主也要去美国，旧日的伙伴提了一句要révolution就走了。“唯一能够确定的是，什么都不会改变。”不清楚导演想说什么，毕竟也是第一次看他拍的东西，只能说我感受到的就是fétichisme de tout.

六八之子和Zanzibar的回憶，還有戀人們。很個人化，也很美。“那幾年，他們的生活動盪、劇烈，就像夜晚的光線和五月的街道“。

如德勒兹所说，加瑞尔的电影不关于躯体的出场，只关于刺激躯体跳动的波纹和颗粒与一个躯体生成的过程（黑白影像的原始色彩），同时提供一个空洞的夜晚与一个空白的空间，它操纵着跳动的颗粒与尘埃，掩盖任何与自然感知相悖的悬念世界。（机械，绘画，安那其运动重要吗？不，这只是躯体生成的一环，只是刺激躯体运动之物）我们需要习得加瑞尔电影的几何学方可习得他的流动性

既适合五月，也适合520

MD 不老美少年

爱情可以允许政治，政治也可以接纳爱情，我不可以

路易给我的感觉永远是，我飞大了，我喜欢你之类的EMO，不过他太帅了，所以我还是忍着快进看完了

越来越喜欢这个调调

过于沉重的侵蚀归还给时间里的你我，只是在沉默中拂拭着郁结的伤口也无法抓住彼此溃散的情感，即便是轻盈的。黑白与颗粒吞噬着“感官舒适圈”里的过往认知，留下冗杂的介质镌刻在相互交错的躯体上，也在同时刺激着我们残存在体内的空洞注解：躲进爱情纠缠的青年是否还能再次感受革命的痛感？沉淀下来的冷淡式麻痹成为徘徊于画面之中的城市游魂，失去激情的我们，得到的理性最终还是回归虚无边际，短暂相遇所抵触到的“轮廓”能否投射出背后的赤裸体态，我们无法共鸣，我们无法承受...

迷人，流淌

与我而言这部电影的主角有多好看电影就有多难以忍受，简直比上课还难熬，到最后开了三倍速也觉得度秒如年

年轻时的革命不会成功，年轻时的爱情不会圆满，你们总说长大就好了，可是我不想在肮脏的世界里长大，请用我的才华做棺椁，拿我的情爱制花圈，借我的诗歌当挽联，使我的性格造墓志，波澜壮阔的送我离开，我走后的世界若无改变，那么千千万万青年人将会步我的后尘。接近三个小时一点不长，爱死加瑞尔有特色的鼻子了

好长 好腻 谁也别想叫醒谁 谁也别想揶揄谁 谁也别想评价谁 我近期都不想再看电影了 完全不想看了 太恶心了