沥青之城

这个电影的音效很炸裂，红色警戒的光线充满整个剧院，让我的脑袋要爆炸掉，这也是导演想要呈现出来的。电影散场的时候。雨伞被临座偷了，留下我一人在戛纳淋雨吹冷风，这也构成了我的第一次戛纳卢米埃记忆的一部分

节奏与表演不错，但剧情实在太俗套了，结局也格外泄气。

人性是复杂的，善良有时候也有阴暗面，也会好心办坏事，但应该走出来活在阳光下。

最后结尾打出black flies的原片名，情绪到了释怀坦然的境地。罪恶混沌之城，深藏多少阴影，人性自省的光明又显得太少。

不知道为何，总愿意肯定视听语言和风格大过表达本身的作品，可能是因为他们更适合大银幕吧。法国导演来拍美国纽约，感觉没少看老马的出租车司机，全片一直以物理形式“炸裂”视听风格去牵引，把急救人员在生理和心理的不安、焦躁，直接砸到观众眼前和脑海中，但人性纠缠与迷失自我的部分可以减少些

地下club crush fxxk 镜头摄影是真的到位了 三个男主角都是很喜欢的

谢里丹夹克上的那对金色翅膀，想起《亡命驾驶》中高斯林后背上的那只金蝎，一副天使游地狱的受难图景。除却城区地域的阶级环境桎梏，所有求助急救医疗的都是黑夜中在纽约这座所谓接纳与包容一切的移民大熔炉里一个个从未融入其中的边缘人，深刻的是这些濒死之人的生存方式、价值观念乃至精神状态或有违社会社群社区秩序与伦理道德，身体上却同样往往遍布着寄托信仰的宗教文身图案或图腾饰品，造成眼前这番残酷而矛盾的景象的不再仅是社会问题，更是一种抽象的凌驾于生老病死的精神浩劫，一种人类原生的致命悲剧，谁来背负这些，以人道主义困境的重量抛给作为代表的西恩·潘和泰勒并转化为主旋律式的治愈、关怀和歌颂自然无错，却也浪费了出色的心理外观式强风格化视听编织成的更加梦魇般的设想，还是欠缺收拢做结的魄力，但仍是足够惊心动魄的一场夜游。

我们都在用力的活着，最后舒缓的音乐响起，但还是不好抽离。

方法无懈可击，高致毒性音效剪辑，一幅幅纽约地狱图景在眼前轰然炸开。对导演亦怀有敬佩，如今一心一意施虐于观众的作者实在稀有。最致命的问题是题材过于阳光，你不会想在戛纳看到一部技术满分的《X国医生》《惊天救援》《救火英雄》，哪怕它的升华方式是存在主义。

3.5

Our work is about the dark side，don’t let it be inside you.The magic city NYC，有最光鲜的人也有最阴暗的人，有最美好的美国梦（如同主旋律结尾，虽然也本可以没有…）也有最多的suicide。男主成为FDNY也从来是为了帮助人而不是主宰人的生死，可见过了太多人会变得麻木，会变得贪婪，会变得无所适从。就像Rut在这里工作了那么多年，依旧无法摆脱心里的恶魔，或许他选择用跳楼保护了自己，从事这样的工作，从来不是一件易事。

请关注纽约救护人员的心理健康和薪水福利。

简评：一个纽约消防救援员的日常；其实一开始不是很理解男主的纠结与无奈，但代入后发现，这不就是当牛马的我们吗，虽然比不上男主每天面对生死，但一边骂着操蛋的工作，一边又不得不忍耐（可能是迫于生活，可能是养家的无奈），而男主他们更痛苦，面对的毒贩、HIV患者、精神病、帮派混混，救与不救，能救与救不活，还有人们的态度（同事说十六天了，没人说谢谢，说的只有FXXX You），确实很折磨人的内心，所以两个同事两个极端，一个会尊从内心，面对染上HIV的婴儿选择不救（但内心谴责和不安让其最终自杀），一个笃信地狱、暴力，把工作当玩笑，只能说，有些工作注定是要承受更多的

救护人员都是苦逼抑郁的人吗？

一坨屎为啥要捡起来吃

[AMC Oakbrook Center 12]

表演不错，但剧情太稀碎了，让人困倦。我们在黑暗中工作，不要让黑暗吞噬了你

强混音版«穿梭阴阳界»，节奏不好，不管是台词疏密还是情节密度，混音厚度，开场，表演加分。3.5

在纽约这个暗夜炼狱里见识人类生物多样性

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