你的名字。

我为什么不喜欢《你的名字》　　陆陆续续补充了很多新内容，我做个小索引，大家挑感兴趣的看（哭笑）　　→①我为什么不喜欢《你的名字》［原文］　　→②补充：谈人物和画面　　→③补充：我如何评价新海诚　　→④补充：为什么新海诚没有感动所有人？

　　→⑤补充：又想到一个点，怎么样《你的名字》可以成为神作？

　　→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的名字》—————————————————————　　这部剧从一开始就被捧得很高，豆瓣评分似乎还达到过9.2？

我并不记得了，如此高的分数出现在新海诚的电影上我还是颇为吃惊，超越了我心中好几部动画电影的神作。

而且从中国是否引进到确定引进，中间饥饿营销那么久，实在是把人的胃口吊得太高。

作为一个女孩子，我恰好有点少女心，又比较喜欢看动漫/动画电影，所以即使心怀疑虑但也各种期待地去看完了。

　　本来一个懒傻宅是不会写影评的，但看完后实在是憋屈得一言难尽，不吐不快。

我不懂电影技巧，就纯内容的来谈，以下纯靠刚刚看完的记忆啪啪啪一顿写的，思维混乱那是我的问题。

　　有几个可以关注的点。

　　一、男女互换身体　　这个是看电影一开始就吸引人的梗，男女互换身体。

这个梗其实并不新，许多电影都有类似表达，而且笑点也都差不多。

　　这部电影亮点之处就是，男女主角分别代表了城市与乡村，现代与传统。

女主角三叶开场对自己小镇的抱怨和对东京的向往可见一端。

去“咖啡馆”但只能要从咖啡售卖机拿到咖啡的场景就非常具有代表性。

而且三叶本身就是在传统神社中长大的，自小学习传统技艺结绳的技巧。

外婆对于结绳技艺的阐述也十分动人。

三叶在阶梯上大喊，她想要离开这个乡镇，去东京，下辈子要成为一个东京的男孩。

开篇的底子很好，非常厚实，也让我“误以为”新海诚终于有了“情怀”，我开始期待新海诚对于自然的理解，对传统文明衰亡的理解，对于城市与乡镇两个世界的刻画。

　　但可惜的是，所述不多的两人交换之后的镜头都给了两人闹出来的笑料，并没有任何关于两人到了城市和乡村之后对其的看法和观点。

三叶天然适应了快节奏和忙碌的东京，还能帮泷讨好女神。

而泷也是，自如地适应了三叶的校园生活。

所有的镜头都集中在了俩人的日常生活中，并没有看出地域的转换对他们思想和态度的影响，既没有看到三叶对于东京的理解，也没有看到泷对于乡镇、对于结绳的理解。

哦还是有影响的，三叶到了东京不就是吃到了各种甜品吗？

开头那么多铺垫，然后就这样烂尾了。

　　二、结绳和时间　　这也是我非常喜欢的点，逐渐衰微的传统技艺一代一代人传下，巫女跳起舞制作口水酒的场景也非常美。

对于结绳，新海诚给了大量的镜头，这不得不算一个很用心的铺垫。

外婆口中一段关于结绳与时间的描述让人印象深刻，结绳的缠绕交接都是时间。

而这也引出了之后一个深埋的点，就是三叶和泷的生活的时间其实是不同步的。

（这里其实就很想吐槽了，你们写日记、看新闻、聊天，都交换身体那么多次了，竟然从没发现过时间不对？

好吧，可能是你们发现了，但你们一醒来就忘了你们曾经发现过。

做梦真是万能的解释。

另外就是记忆与遗忘的问题， 到底能记哪些，到底记忆的时长是多少，这个可能需要严谨的设定，但不严谨也行。

因为就按做梦来理解的话，你能记得什么梦的片段本来就是无法理解的。

）　　传统技艺传承千年，中间所浸透的不仅仅是古老的记忆，而是寄托其中的情感与情怀。

时间的比喻可见外婆一代一代传承下来的人对于结绳的理解与信仰。

而也正是因为这样，又让我“误以为”新海诚关注民间传统技艺，关注这些逝去的东西。

但之后的表达开始完全不知道跑到了哪，口水酒原来真的可以让时间回流，结绳到最后也就成为了三叶和泷联系的一个发带，然后，然后，就没有任何关于结绳的刻画了。

开头又是那么多铺垫，还是烂尾了。

　　三、消失的小镇　　这算是整部电影最大的泪点了，如果有泪点的话。

泷辛辛苦苦找到的梦中的小镇原来在三年前就已经毁于美丽的彗星。

所有美好的乡村场景、活生生的人，无论小镇上的人是否还讨厌想要离开自己的家乡，这个村庄都没了。

没有珍惜的过去，没有留存的未来。

如果非得说整部电影最感动我的地方在哪，就是开车的大叔将泷送到山头，对泷说：“你画的系守镇很好看。

”　　三年错位的时间，被彗星毁灭的小镇，这个发现是整部电影的转折点，也就是从这里开始，整部电影的风向完全转变，剧情之后如草泥马奔跑一样一泻千里。

当然结局是小镇还是被毁了，但小镇的人都活着。

所有的镜头依旧是给系守镇标为“消失的小镇”这个名称，除此外没有任何其他画面。

小镇的人后来都去哪了？

小镇没有人重建？

神社怎么样了？

甚至之后出现三叶的那两个好朋友他们谈的话是刮胡子和减肥，也没有任何关于小镇的只言片语。

我还猜测过，忘记三叶的泷最后是否会再次去一趟系守镇，毕竟他画过系守镇，而且他求职时不也说到他希望设计更温情更适合人居住的环境吗？

如果他能和三叶在废墟的系守镇上相遇，对于之前的那么大量的铺垫未必不是一个好的回应。

但无论是乡村和城市的对照，还是传统技艺结绳之后的命运，都在简单的“消失的小镇”几个字中全部消弭了。

就这样，全部烂尾了。

　　　　四、亲情刻画的空缺　　三叶与父亲，父亲与外婆，父亲与神社，这中间似乎有许多可以挖掘的地方，尤其是开篇就铺下的伏笔三叶和父亲的矛盾。

当然，不仅整个电影没给他们几个镜头，这个矛盾最后也被轻飘飘地推掉了。

　　五、所谓恋爱　　说实话，看到最后，终于让人明白，这特么就是个矫情的少女漫画电影，讲得是一个东京城市男和山里乡村女如何跨越时空的障碍谈恋爱的故事，嗯还顺便拯救了一个小镇人民的生命。

但即使作为一个恋爱少女漫来看也让人不痛快。

　　1.恋爱来的太过突然　　根本不知道俩人什么时候喜欢上的，好像就是三叶给泷约了那个女神后吧，突然看着镜子流泪那里开始，之后俩人再没交换过那里。

不知道怎么两个人怎么突然那么深情，还要一直寻找对方，还是绝对都不能忘记的名字，还是第一次见面就写了“喜欢你”……好吧少女漫不需要逻辑……个鬼！

连喜欢上的过程都没有了还是少女漫吗！

　　（更好的处理方式应该是增加两人交换身体后对对方感受的细节。

例如通过和对方身边的好友相处更加了解所穿的这个身体原主人的性格；一些小的镜头，如泷看到手机上的日记，不自觉轻抚手机屏幕，脑海里尝试在努力构画三叶在自己面前说话的活生生的模样。

还有三叶看到镜子中的泷的模样，忍不住伸手去轻轻抚摸，描摹镜子中泷的脸庞这些等等。

把笑料让给一些这样的镜头，情感的处理会更加圆润和细腻，也会更加动人和合理。

）　　另外就是一个三年前一个在地铁上的不认识的女孩给你一条发带你就能绑在手上三年，这么多情的男孩给我十个胆也不敢爱！

　　（更好的处理方式是，如果算是更好的话，当泷发现自己无法交换身体后，意外在抽屉或者柜子里发现被压积在各种杂物中的三叶的发带。

）　　2.边救小镇边谈恋爱　　泷喝了口水酒之后，又一次和三叶交换身体了，接着就走向了一场拯救小镇生命的大行动，如此突然的英雄转向剧情虽然有些僵硬但也还算符合逻辑。

但在拯救小镇全村人生命的途中，在山峰上终于相见的两人竟然开始唠嗑？

（而且并不知道为什么泷要突然往山峰上跑）女生傲娇脸红地说你还摸过我胸，男生则像哄女朋友一般脸红道歉。

然后重点不是要赶快去救镇里的人，而是在掌心写下对方的名字（我的天，你不知道你在和彗星赛跑吗？

），更有趣的是，两个人之后还各重复了一段台词什么“绝对不要忘记的名字，重要的名字巴拉巴拉”，我更是尴尬症狂犯，比起不要忘记名字，明明是活着更重要啊！

三叶不小心摔倒了，发现自己忘记了泷的名字，去看自己的掌心，看到“喜欢你”三个字。

我的天！

我特么难道不是少女了吗！

这个美好的梗你用在这个时候我真是要哭了！

小镇全村人命悠天，你们在这谈情说爱！

我的情感全部心系广大人民群众了。

哎！

都是党和政府教育的好！

　　（这一块其实有更好的处理方式。

例如，三叶和泷其实都想的是赶快去救小镇上的人，但三叶刚走，泷就忍不住抓住了三叶的手，因为他们其实知道，拯救小镇是不一定能成功的，而且失败的可能性很大，这或许就是他们最后一次见面，也是他们唯一一次能触碰到对方的机会。

所以即使很自私也很矛盾，他们还是想多和对方说几句话，纵然这些话看起来就是插科打诨，没有什么意义。

因为可能是最后一次见面了，至少想要说出“喜欢你”。

……如果有这些心理和情绪的展现的话，这一块会更加丰满，也会更加纠结和矛盾。

而且逻辑是合理的。

）　　3.地铁交错相见　　最后所有的镜头全部都给这倆人互相寻找对方了。

各种矫情的台词也出来了，什么“我一直在寻找一个人”之类的。

还有天桥上相遇然后犹豫错过的镜头，最后是在两列地铁交错时相见的，（当时我脑海里就想为微信摇一摇打广告，“想要知道附近的那个他/她吗？

想要知道他/她是谁吗？

摇一摇，找附近的人，你值得拥有”）明明有无数个更好的处理结局的方式，当偏偏用这么矫情狗血的结局。

“你的名字”这个梗被过度使用，就算作为一个少女漫来说也用力过猛了。

　　（我不认为这个结局好，我最后直接补充了一个我认为更好的结局。

当然依旧是主观性非常强的“我认为”。

前面我也提到了一个结局，就是大团圆如果能在系守镇的废墟上相遇也会更好。

）　　六、总结　　这还是有很多小惊喜的电影，画面也不错，剧本其实很好，内容也有，但豆瓣9分以上还是虚高了，8分多一点还比较正常。

个人觉得也就是8.3-8.4左右。

　　亮点很多，可惜不断抖开包袱后，内核竟然还是一个恶俗矫情的少女恋爱的老梗，最后的地铁交错相认什么的真是逼得我一口老血。

所谓“你的名字”这个梗电影用力过度了，最后实在尴尬。

《千与千寻》也谈到关于“你的名字”的问题，千寻被迫抹去自己的名字而成为小千，小白龙找回了她的名字。

名字在这里的意义是一个对自我存在的定位与回归，是对“我是谁”这个关于本质与本体问题的思考。

而《你的名字》就不说什么了，它作为一个纯少女恋爱动漫电影来看也刻意消费少女心了。

差距大到两部电影我都不好意思放到一起比较。

　　论对自然、传统的情怀，后期完全消失，头重脚轻，反而有了不知所云的感觉。

更别说和宫崎骏比了。

宫崎骏无论哪一部电影，从不刻意刻画男女之情，但没有哪一部的男女不让人印象深刻。

《天空之城》的帕克与希达，《千与千寻》的小白龙和千寻，《哈尔的移动城堡》哈尔和苏菲等等。

　　就算是对小镇的情感与描述，和《小森林》一比，也看得出巨大差距，毕竟后来所有场景转向东京，小镇也的确就这样呵呵消失了。

　　论少女恋爱，还不如《穿越时空的少女》，轻飘飘一句“我在未来等你”，比这个反复刻意的结局更让人受触动。

论狗血矫情，不如《我的少女时代》，至少酣畅淋漓，傻白甜得美好。

《你的名字》用一个小镇的生命安危来陪俩人谈恋爱实在是看得抑郁，这实在太刻意了，太矫情了，太虚伪了。

大概我还不够少女心。

　　说到底还是期待过高，就新海诚个人导演过的电影来说，的确比他之前那些空有外在的电影好得多，但要有多好，大概也就是还不错。

中国大众都太容易被讨好了，有点笑料就满足了，来点摸胸的性调笑就能乐呵半天，其实整部电影的笑点几乎就是靠摸胸这个撑起来的。

也或许是太久没有看到好看的谈恋爱的动漫电影了。

但真的，我宁愿看《侧耳倾听》一百遍。

如果就只是谈恋爱，那就好好谈，搞那么多花样干什么。

你就算把主题重心落在“我一直在寻找一个人……我们都曾有一场奇遇，遇见一个喜欢过的人，只是忘了他/她的名字”这样也好过大杂烩最后啥都不是。

　　以上就是个人的碎碎念，各种瞎说。

要是和我想法不一样，那是你对。

→②补充：谈人物和画面—————————————————————　　等我缓过这口气，我再回来修修这乱七八糟的语言。

再顺便谈一谈里面的人物，人物说实话也都不出彩，扁平，极其普通，所有人物都是，还来不得爸爸让三叶挺直胸走路和“我爱的是二叶，而不是神社”两个细节让人印象深刻，至少爸爸这个人的性格中的双面性出来了。

　　而且大家都推崇的壁纸式画面我也没啥感觉，扔到CG图里一点违和感都没有，画风其实也很大众，把男女主角截图扔到动漫大潮中你根本找不出来。

说实话只能靠画质打招牌何尝不是一种悲哀？

宫崎骏的电影难道每一幕截出来就不是壁纸了？

我电脑的壁纸用的就是龙猫的。

宫崎骏电影的主角截出来无论扔到哪一种画风里都独树一帜。

无论是哪一个漫画家，真正成为大家了，最终都有让人印象深刻的独特的画风，无论在哪都能认出你。

比起所谓画质，我觉得新海诚其实要走的路还长的多。

画质是需要技术来支撑的，即使只用240P的帧率来看你的电影，但其依旧让人觉得经典，这才算出头了。

→③补充：我如何评价新海诚—————————————————————　　新海诚善于细腻情感的表达，类似于文学作品中的心理描写和场景描写，但描写这东西就像白开水，多了就索然无味。

　　他最大的问题就是格局太小，所以只能揪着一点小小的情愫不放，想要通过玩弄设定（或者根本没有特殊设定）来掩盖剧情与思想的孱弱。

所以他的创作更像是动漫番剧，而不是电影。

他的确能满足一部人，但绝对无法说服真正对其有所期待的观众。

　　《你的名字》有突破和尝试，但最后还是回到了他自己的老路子，也的确是新海诚的风格。

这决定了他就是个小家子气玩小清新小情感的作者，他心中没有一个高而远的东西吊着。

这就是天才的大家和勤奋的普通人之前不可跨越的鸿沟。

所以无法拿他和宫崎骏比，手冢鸟山、宫崎骏在日本动漫史上造就的是动漫新的一个时代，他们的伟大是仰之弥高，钻之弥坚的，估计日本动漫再发展一百年，也不会再有一个这样人物。

无论拿谁和宫崎骏比，都是自不量力。

　　不是说新海诚就没有存在的意义了，所有的创作者都不是为了成为第二个别人而努力的，而是需要找到自己。

动漫史需要一个新海城这样善于把握细腻情感的作者，就跟中国现代文学史有冰心和郁达夫一样。

他们有自己的位置所在，真正的灿烂是繁星缀空，而不是孤月无鸣。

只是新海诚还需要继续打磨与成长，目前来说，还是有特点而无高度。

　　→④补充：为什么新海诚没有感动所有人？

—————————————————————　　这个问题本身就是个伪命题，所有的作品都不可能感动所有人，但就这个问题，从大多数评论和打分情况上来看可以确知，至少《你的名字》感动了大多数人，但我想关注的是所谓“没有感动”的这一部分人。

　　豆瓣中有一些评论对所谓“没有感动”者的“设定有问题”“时间BUG”“某些剧情不合逻辑”等做了回应，但因为站在新海诚支持粉的立场上，回应其实都带了一厢情愿的味道。

　　我从小看各种动画（包括日漫）长大，看的最多的电影绝对是动画/动漫电影，对于动漫我的确有一种难以向外人道述的情感与深爱。

也正因为如此，我并不是个新海诚的黑，我知道新海诚的意义在哪，也知道当时代日本动漫电影他算是不多能撑起一方天地的。

但也是因为如此，我对他的期待和要求都相当苛刻。

　　新海诚不是没有优秀之处，但如果人们提起你关注点大多落在画质和MV式的音乐布排，这本身就是一种失败。

对于一个创作者来说，大家如果不能把视线焦点集中在你的作品内核部分，那就是创作者的失败，无可争辩。

　　《你的名字》，新海诚最大的突破应该是，他更好地掌握了讲故事的节奏，也更有利于他表达他对作品想法和对他多年积累生活经验的理解。

无论是小说还是电影，当你的作品面向大众而不是自身的时候，好的叙事节奏绝对是作者见功底的能力。

《你的名字》至少节奏明晰紧凑，一反之前作品拖沓而给人带来的疲倦感。

但为什么还是那么多观众没有沉浸进去而是会去关注所谓BUG和尴尬点？

所谓“没有感动”的观众并不是不知道真正的打动人的好作品有点设定的瑕疵不伤大雅，《哈利波特》、金庸先生的作品都有设定的瑕疵，但这些绝不会成为他们贬低这些作品的理由。

原因很简单，那就是《你的名字》并没有用故事内核和思想的部分完全打动他们，所以他们能在观影过程不断“走神”吐槽。

　　我对《你的名字》的观感还比较特别，不是全然的否定，看我之前的评论就知道，这部电影开篇给了我非常多的期待。

整部剧一直到“发现小镇三年前就已经灭亡”的这个剧情，都控制得非常好，而“三年的错位”是全剧最大的包袱，也是最大的亮点，也是全剧给人最大震撼的地方所在。

那些曾经抱怨自己小镇的人怎么会知道他们的故土有一天就这样被他们期待已久的千年彗星夷为平地。

美林的山林和漂亮的结绳其实在影片开始展现的时候就已经注定消失。

泷原来所经历的三叶的生活早就在三年前就已经不存在，他所接触的所有人都湮没在历史的尘埃中，他所有的感动与泪水从一开场就是注定的悲剧。

他与三叶第一次的相遇就意味着诀别。

他和三叶注定永远找不到对方，也永远触碰不到对方。

他三年前所见到的美丽的彗星其实带来的是生命的灾难，会带走他还没爱上就已经无法触碰的女孩。

这才是令人越深思越悲痛所在。

但新海诚后期的处理大家都见到了，英雄拯救式的剧情，被儿戏般反转的历史，所有的煽情戏反而集中在了男女主角不断用“你的名字”“你是谁”的自我反问与寻找中。

这样的高抬手而低落下的结局实在让人心梗，不仅完全削弱甚至消弭了“三年前已经消失的小镇和三叶”带来的悲剧感，而且把历史和时间都置于了可笑的位置。

甚至有了之前所有的设计和铺垫都被抛弃了的伤心感。

如果这是为了商业和讨好所谓大众而做的选择我会更伤心，而且我并不觉得非大团圆的结局不能打动更多人。

　　比之这部作品好不好，我更想要说的是，这部作品其实可以更好。

　　比之我是否是个黑，我其实更像是个恨铁不成钢的新海诚的粉。

→⑤补充：又想到一个点，怎么样《你的名字》可以成为神作？

—————————————————————　　就是经过一系列的努力后，他们依旧无法改变时间和历史，小镇依旧消亡，所有的人也没有被救活。

泷也忘记了三叶。

　　结尾是，多年后，泷关注乡村和城镇，做过许多相关的绘图和设计，其中很多都非常像系守镇的旧景。

他手腕上常年绑着一条结绳。

他在各种采风中意外来到系守镇的旧址，这里已经开始重建，由之前离开系守镇到外读书和打工的人回来重建，带着对故土的责任与歉疚、对逝去亲人的悲痛与怀念、对未来的希望与坚定。

结绳依旧是这里的传统特色，重新修建的神社里有在学巫女舞的小女孩。

泷穿过系守镇的街道，看到了那些虽然遗存灾后痕迹但已经有了盎然生机的小镇场景和山林风景，这时他身边走过一个头上绑着结绳发带的高中少女，他不禁恍惚，觉得自己忘记过什么。

　　我忘记了你，但我爱上了和你有关的一切。

→⑥对于一些有代表性留言的回复—————————————————————［没想到会有那么多人和我交流，可能还会不断补充一些新想法］　　★有小伙伴问是否可以补充可以既符合逻辑又圆满的结局。

　　第一篇的影评里有给过一个折中的，就是在系守镇上相遇。

而且我也在里面都分别说了每一处可以怎么修改和处理得更好。

　　在系守镇相遇这个结局我没有具体描述，但大概也差不多。

　　被救活的小镇的人，一部分离开家园到其他地方定居，一部分选择留下重建。

三叶想要留下，但内心隐隐总是想要寻找什么，所以去了东京，她和泷在城市数次擦肩而过却没发现。

后来三叶选择回小镇重建神社和继续传承结绳，（可以顺便解决一下她父亲的矛盾，父亲作为镇长一直坚守小镇，他对妻子的爱，对家人的爱，对小镇的守护，其实是可以被理解的。

只是他选择的不是继承神社）。

　　泷这些年其实也一直在关注小镇和乡村，做的也是相关设计，也因为心中的声音在追寻中来到了系守镇。

　　在小镇的街道上，从远及近，迎面款款走来一个结绳绑着长发的女子，泷不自觉地流泪了。

　　她就是三叶。

　　end.　　无论我是否忘记了你的名字，无论你在何处，无论我们错过多少次，我们终会相遇。

　　［放背景音乐］————————　　★对认为“你只是想要与众不同，你因为没有同样的人生经历而无法体会其中的感情”的一个攻击粉的回答：　　还好吧，我不是不理解这样的感情，我个人也很喜欢这样的类似“命中注定”或者“不需要太多理由”的情感，毕竟是个自认为有少女心的女孩子嘛，也看过很多类似的作品，这其实也属于爱情中很微妙的一部分。

我只是觉得这个作品没有表达好，我也具体叙述了认为可能更好的表达方式，当然这也很一厢情愿。

当然你可能就觉得表达得很好，但这只是因为人生经历和阅读经验导致的看法不同，何必争对错呢。

就算你有相似的经历和情感体验，也不意味着你就比普通观众更加优越或者更具有发言权。

一个作品只能打动有同样主人公经历或者有着同样文化背景的读者和观众，这个导演也别混了。

《你的名字》有那么多人喜欢也不是因为他们有类似的经历。

而且我虽然个人打的三星，但认为所有观众最后汇集的合适的打分应该在8分多一点，我感觉这个分数挺高的啦（委屈对手指），我又不是一星党。

　　如果喜欢新海诚的忠实粉说话开口都是类似你这样直接人身攻击，那某种程度上，我也为新海诚感到可惜，也为《你的名字》不值。

————————　　★对关于二刷留言的回复：　　我不会去二刷，一刷就让我觉得问题很多的作品不会因为二刷而有什么改变，只会让我发现更多的问题。

事实上新海诚所谓很有趣的设定，对于一个科幻粉和设定迷来说，真的也很普通，并不能给我惊艳的感觉，也就是有点小惊喜。

　　但我身边的确也有看完就很感动泪流满面的朋友（她本人也是浸淫动漫多年），她跟我表述是就是一种直接的感觉，没法用理智来说明（我的确是站在理性的角度或者说上帝视角写的影评，没办法，我实在是没被感动到嘛）。

我还想找个机会仔细问问，或许能找到一些新海诚独特不可替代的地方，新海诚也能在这个点上更好地挖掘一下，我也希望以后能在他的作品中体会到我朋友说到的这种感觉。

————————　　★补充几个关于恋爱的评论的回复：　　回复1：　　我最近逛了逛影评，才发现可能我和大家对于新海诚的电影的想法是有巨大差异的。

我以为这一部电影应该是想表达多个主题，但最后只表达了一个主题就是“恋爱”，但这个恋爱表达的也欠缺。

喜欢的粉丝好像对爱情这部分就很满意了，什么不断追寻啊，什么不能忘记啊，什么久别相逢啊之类的，还有最后什么我好像在哪里见过你……但就像很多评论里说的，如果看过《不可触碰的恋人》《时间恋旅人》《穿越时空的少女》《时空旅行者的妻子》等等一系列恋爱电影的话，会发现这些电影其实把这些主题传达得更加贴切和动人。

被曾经更动人的东西打动过，自然就不容易再被同样的套路感动。

　　新海诚最大的优势应该是情感细腻的刻画，但这部剧这点没有做到。

可以说是失误，丢了自己的优势，也没抓好新点子，但至少终于有故事节奏了。

而且就算论细腻的话，离《听到海涛声》《侧耳倾听》这样的作品也有差距。

　　　　回复2：　　我觉得你说的很好啊，这些心理和情绪就是这部剧恋爱部分很重要很应该表达的地方。

我觉得你体会得很好，我就是觉得新海诚没有表达好，因为做这些动作的时候人物的表情、细节都没有体现这些情绪，如果泷的表情有点类似欲言又止，或者抬头看着三叶是笑的，但低头就露出悲伤的模样……之类细腻的表达，应该是恋爱电影中细微情感传达时需要具备的。

　　回到我的论点，不是我不能理解这样的感情，不是我觉得他们这样命中注定和注定无缘的恋爱不够动人。

而就是，导演出了问题。

剧本很好，表达有问题。

　　回复3：　　这么看的话，新海诚也挺可怜的，他给我感觉就是，只论他的作品都不错，一和同类型的作品或者和某些导演对比，立刻就各种比不上了。

　　他还得继续找自己的路子啊，找一个除了画质外依旧能代表自己的独特的标签，或者同类型中做到顶端。

　　★最近好多人问到一个动画片为什么需要那么多主题呢？

为什么就要有那么多思想呢？

（被指责你这就是在强行用你的观点去强暴大家的思想）　　我回复得很详细，但实在懒得打字了，这里随便说一下。

　　不仅是动画，而是所有的电影当然都不需要那么多主题，或者多深刻的思想什么的。

只是新海诚这部作品的开篇的确大量的使用了这些镜头做了这些铺垫，让我有了错觉，感觉都开了头，但之后都奇怪地断掉了。

所以我一厢情愿设想的结局几乎都交代了一下那几个点。

如果你们感觉没有，那就是我自作多情，你们也别较这个劲了。

　　二是，如果电影到最后，真的就是恋爱一个主题，但就一部恋爱电影来说，中间那么多断篇和小逻辑上的问题，主观上的确可以脑补，但这并不能掩盖客观存在的这些问题，恋爱电影连细腻的情感表达都有问题的话，那其实问题就非常大了（如果说看了新海诚的小说就能理解了，我只会觉得这更讽刺）。

我承认这个爱情的立意很好也很动人，但我就是觉得表达得不够好。

当然你们觉得没有这个问题，那也别较这个劲了。

　　　　★有一些人用一些看似深奥的理论和概念来阐释这部电影，跟我说你不懂其高大上的内涵。

　　这个我就随口吐槽下，不展开了。

事实上我觉得再高大上的理论赋予和意义阐释也不能掩盖它客观存在的不足（而且总有种在秀的感觉）。

而且一旦由阐释者赋予其概念性的名词和意义后，与其说是在评电影，不如说电影只是成为了他的观点和所谓理论的论据（从文章中只挑能支撑文章观点的情节和描述可看出，其他不需要的内容不谈且忽略），说是一厢情愿的意淫也不过分。

　　而且我神烦看影评还跟看学术论文一样，各种秀概念和专业名词，或者套理论什么的。

不说人话！

而且是个电影或作品就能找到可用的高大上理论，写出来都看起来很庄严很令人膜拜。

文科论文写多了的人都这毛病。

好吧我就是个文科论文狗，所以更烦这种的←_←看多了。

　　如果我要投稿或者考虑上首推的话，我大概就会用“梦”、“记忆与遗忘”、“时空”这几个点和存在主义联系（看起来高大上嘛），讨论当下人们当下的生存的精神困境。

我们的精神世界看似繁杂灿烂实则都是空茫与虚无，技术发展与信息大爆炸带来的人对自我定位的迷失与人与人之间交流的阻隔，我们所承载的记忆或许成为了一种累赘。

这些真的是真实的吗？

我们所生活的现实有时候比我们的梦境更加荒谬和不可解释。

而《你的名字》中两位主人公忘记一切，只在追寻最简单的“你的名字”，反而回归了最本质的对自我的寻找，也就是在当下，我们到底是谁，而你又是谁……在之后我就会开始阐释两位主人公的置换，其实就是“梦”和“现实”之间的置换，他们同时是时代与历史中最普通渺小的个体，但却反而都是在“梦”中救赎了双方寻找到自我和定义更完善的自我……这种自我的寻找与自我拯救的力量在电影中用外在的“彗星”与“拯救小镇”更直接鲜明地表现出来，最后拯救小镇的结束，其实也就是……这是这个时代下被历史淹没和忘记的“小个体”的一次极力的发声与自我证明。

而新海诚重视的和关注的不是爱情如何到来，而是关注两位主人公的相互寻找的状态，这种不曾停止、不断在追寻什么的状态可以说是所有当下人都无法走出的精神困局，所有人心中都隐含一个已经失去或者还在寻找的“结”，梦想、家人、自己、爱人……这也是大部分观众在影院中能瞬时和两位主人公心灵对接的根本……（以上皆是我三分钟之内边想边随手打出来的，各种逻辑漏洞和表述问题，省略号是有待进一步阐述和举例的地方，或者是还有待斟酌表达。

你就能发现我根本就不会讨论这个电影存在的逻辑和设定的问题，还有摸胸、女服务员这些细节，我的论点和观点不需要的一律抛弃，也不是我来想的，我本身论述自成方圆即可，我还能换个观点和理论再写个三四篇。

就算需要我解释，我也可以用一句“新海诚更关注的是……”来掩盖和圆过去，好像我真的知道新海诚在想什么一样。

　　★科普小环节：（专业日语的小伙伴的纠正）　　解释所谓“喜欢你”的梗，网上有流传：すきだ（我喜欢你）倒过来后＝だきす＝瀧っす（我是泷）　　@Kanan 解释　　电影里男主写在三叶手上的那句“喜欢你”的日语是“すきだ”（对应发音sukida），倒过来读是dakisu，而这个尴尬的梗中掰扯成的“我是泷”，たきっす（对应日语发音是takissu），一来t和d的发音不同，二来一个有促音一个没有，是完全不同的两句话。

　　然后通常来说“我是泷”这句话最正常的日语表达应该是“たきです”（takidesu）或者“たきだ”（takida），尤其联系女主之前只写了みつは（mitsuha），所以男主要写名字的话应该也是只写たき（taki）就够了。

っす（ssu）其实是です（desu）在口语更随意更热血的一种说法，男主这里跟女主第一次正式见面，从之前的人物形象上也看不出是个热血轻佻的少年，所以用っす（ssu）来结尾太不自然了。

　　可能我表述有点不清楚，总之我是想说，这个梗，绝对是部分影迷为了吹电影自己瞎扯的，新海诚本人应该没打算埋这种日语奇怪的伏笔，起码作为一个梗这在日语语境和发音体系下真的不成立。

女主角三叶，一名生活在日本小乡镇系守县的高中女生，在一个阳光明媚的早晨醒来。

她感觉自己做了一个很奇怪的梦，梦到自己和别人交换了身体，但是又想不起来发生了什么。

她还没来得及多想，就得匆匆忙忙上学去了。

到了学校以后很多同学都用异样的眼光看着他，她的两个朋友告诉她，她昨天到学校的时候奇奇怪怪，头发也没扎，也想不起来自己叫什么名字，感觉变了一个人一样。

之后在上课的时候，还发现她的作业本有人写着“你是谁”三个字。

这让三叶更加困惑了，到底昨天她自己做了什么，为什么一点印象都没有。

到了晚上，三叶开始和外婆，妹妹一起在家缠结绳，原来三叶一家，是他们系守镇神社重要的继承人，每年都要用自己编织的结绳和一些贡品去祭拜当地的神明。

晚些时候，三叶还要和妹妹做礼拜，制作贡品，这个贡品可不是一般的鸡鸭牛羊。

而是一种米酒叫口嚼酒，嚼就是那个细嚼慢咽的嚼。

这种酒怎么做呢，就是需要三叶吃上一口米饭，然后在嘴里不断的细嚼慢咽，让米饭和自己的唾液在嘴里自然发酵，然后在吐出来。

就变成口嚼酒。

哇，说到这里我自己都觉得有点小恶心。

三叶的外婆说，这种口嚼酒，等于是把你自己的半个灵魂奉献着神明，让神明在另一个世界给予保佑。

虽然这些祭祀活动看起来很神圣也很庄严，当然也很奇怪。

但是对于刚步入高中的三叶来说，所有这些都显得很奇怪，在这样连一个咖啡店都没有的小乡镇里，她实在是受不了，终于在祭祀回家的路上，她忍不住对着夜空喊出自己心中的愿望，我要去东京！

我想变成东京的一名帅哥！

就在呐喊完以后，轮到影片的男主角泷，同样在一个阳光明媚的早晨醒来。

男主角的名字就一个字，叫泷，三点水加上龙飞凤舞的龙。

泷是生活在大城市东京的一名男高中生。

他醒来以后，感觉周围的一切都非常的奇怪。

原来，在泷的身体里，不是泷，而是三叶。

也就是说，系守镇的女高中生三叶和东京市的男高中生泷交换了身体，并且这种交换身体不是交换以后就换不回来的。

而是充满着随机变数。

之后他们渐渐发现。

每周他们之间可能会有2到3次的交换身体，为了不影响对方的正常生活和社交圈。

他们约法多章，比如交换身体以后，不能摸自己的敏感部位，然后还要注意各自的坐姿。

还有不要乱花钱，不要改变自己原本有的社交圈。

而且为了换回身体以后避免对方忘记前一天换身体的时候做过什么，互相要在手机上写日记，给换回身体的对方阅读，避免造成不必要的麻烦。

他们之间还互留了电话号码，在紧急状态下可以拨打给对方。

那么他们约法多章的合同有没有达到效果呢。

当然是不可能的啦。

泷只要换到三叶的身体，早上一起来就开始摸自己的胸，欲罢不能呀。

毕竟是青春期的男生嘛，可以理解。

而且泷依靠自己本来就是男生的性格，在打篮球和各种体育上表现突飞猛进，还引起了女生的爱慕，居然还有女生写情书给三叶。

当然也有不少男生开始追三叶。

不过这些都是交换身体后泷的功劳。

这个功劳应该叫上双引号。

而换到泷身体的三叶，发现泷暗恋一位打工期间认识的女生。

于是三叶依靠自己温柔可爱的举动，成功引起来那位女生的注意，并且他们还是时不时约会起来。

这个功劳，也归功于交换身体以后的三叶。

那泷和三叶自己本身当然不满意啦， 交换身体以后居然开始改变自己的社交圈甚至开始改变自己的人生轨迹，这和之前想的越来越不一样了。

但最最重要的还是，他们之间开始慢慢有了情愫。

泷开始发现自己喜欢了这位来自系守镇的女孩子，而三叶也觉得泷开始成为自己生命中很重要的人。

于是，在一个寂寞的夜晚，泷拨打了三叶的电话。

而此时在系守镇的三叶，也拨打了泷的电话。

但事情怎么可能发展这么顺利呢，他们双方的电话都是空号。

这让事情本身增加了神秘感。

而就在打电话而打不通的那个晚上，泷和三叶，再也没有交换过身体。

泷为了解决一切事情的谜团，也为了真正能见上三叶一面，决定自己去找三叶，他凭着自己交换身体时的记忆，把系守镇的风景画出来，然后通过谷歌地图等各种手段，开始去寻找自己也不知道具体地址的三叶的家乡。

在经过各种挫折和反复以后，终于，泷找到了三叶的家乡系守镇。

但是让他惊讶的是，早在三年前，一个1200年一遇的彗星经过地球分裂出来的碎片正好就坠落在系守镇。

也就是说，系守镇早在三年前，就因为彗星碎片的坠落，被夷为了平地。

造成了500多人死亡。

当时新闻和报道都非常轰动。

而这个时候泷也想起来三年前的新闻。

但是他和三叶交换身体是这几周才发生的事情，泷交换到三叶身体后看到的系守镇，是完好如初的呀。

接着泷去档案馆查找系守镇500多人的死亡名单。

发现和他交换身体的三叶，也赫然在死亡名单上面。

泷感觉后背一阵发凉，鸡皮疙瘩掉满地。

这到底是怎么回事呢！？

就在泷困惑找不到答案的时候，他开始注意到自己的手上，系着一个红色的结绳，这个结绳就是三叶系头发用的红色结绳，而神奇的是，这个结绳是三年前有一位神秘人送给泷的，但是泷却记不起来到底是谁送给他的。

他这个时候也突然回想起来一条线索。

就是三叶做的口嚼酒，那个口嚼酒，如果真的存放着三叶的半个灵魂，或许找到那个口嚼酒，就能找到问题的答案。

于是在第二天早晨，泷靠着自己之前交换身体的记忆，翻山越岭，找到了存放三叶做口嚼酒的那个神社。

也终于找到了存放在那三叶的口嚼酒，那口嚼酒的瓶子，已经爬满了青苔。

这证明了一点，泷交换身体的三叶，确实是三年前的三叶，而三叶交换身体的泷，就是三年后的泷。

也就是说，他们不光交换了身体这么简单，而是错开了时间和空间交换了身体。

所以也不能理解，他们互拨电话为什么是空号，他们为什么时常想不起来交换身体所发生的事情，感觉交换身体的时候是在做梦，因为这存在一个时空发生与被发生的记忆逻辑。

打个比方说，三年前发生的事情，交换身体发生以后，才能在三年后泷的记忆里存在。

这个问题具有一定的哲学性，也就是先有鸡还是先有蛋的问题。

那么影片精彩的点也就在这里。

于是泷慎重的拿起了三叶的口嚼酒，打开瓶子，呈上一杯，一饮而尽。

神奇的事情发生了。

泷开始进入幻觉，三叶的一生，开始展现在泷的脑海里，包括三叶的出生，三叶的母亲因病去世，父亲因为三叶母亲的去世伤心绝望，放弃了家族传统，走上了政治道路，最后成为了系守镇的镇长。

而最重要的是，泷通过幻象了解了三叶的死因，那是因为彗星碎片坠落的那一晚，系守镇举行着一个活动，全镇的人都聚集在彗星碎片坠落的地方，包括三叶。

而因为喝三叶的口嚼酒，他们再一次错开时间和空间，交换了身体，更神奇的是，泷交换到三叶身体的那一天，是彗星碎片坠落当天的早上。

也就是说，泷可以通过自己知道后面要发生的灾难去改变历史改变悲剧。

于是泷开始构思一个冒险的避难计划。

他让三叶的好朋友一个去炸掉系守镇的发电厂，一个去广播，告诉大家电厂爆炸会引起森林火灾，所以大家要赶往避难处暂时避难，从而躲过彗星碎片坠落造成人员伤亡。

但泷too young too sample 。

大家没有听他的话，毕竟很没有说服力，大家该吃吃该喝喝该玩的玩。

这个时候在三叶身体的泷就在想，要是真正的三叶知道这个灾难并且实施避难计划，肯定能说服大家。

想到这里的时候，他恍然大悟，既然现在我和三叶交换了身体，那么三叶现在应该就在我的身体里面，而我的身体正好就在三年后损毁的系守镇，所以等我的身体醒来以后，三叶不就看到三年后的系守镇毁灭的样子了吗。

于是泷也就是三叶的身体迅速跑向放着口嚼酒的神社，试着两人可否见上一面。

而与此同时，三叶确实在三年后的泷的身体上苏醒了。

也正如所料三叶通过泷的身体看到了三年后的系守镇损毁的样子。

她瞬间明白了另一个她自己一直困惑的迷思。

之前我们说过，泷打电话给三叶打不通，同时三叶打电话给泷也打不通，于是三年前的三叶决定从系守镇去东京找泷。

也就在彗星来的前一天，三叶去了东京找泷。

但那可是三年前呀，泷还是一个初中生，根本不认识三叶，等三叶见到泷的时候介绍自己，还以为泷能认出她，但是并没有，于是在尴尬离开的时候，三叶把自己绑在头发的红色结绳留给了泷，所以三年前泷一直戴在手上的红色结绳就是那时候三叶跑去东京找泷留给他的。

就在双方的困惑都得到解决的时候，泷终于来到了 神社的地点，但是两人只能听到声音，看不到对方，因为泷在三年后，而三叶在三年前。

虽然地点一样，但是时间不一样。

你就虐不虐，世界上最远的距离，不过如此。

影片前面有提到过，黄昏时分，非日非夜之时，也是天地轮回的时分，泷和三叶的相聚，正好经历了黄昏短暂的时分，终于的终于，他们在黄昏时分见面了，也就是那一瞬间，他们的身体交换了回来，泷就是泷，三叶就是三叶。

他们终于超越了时间超越了时空见面了。

但是黄昏时分多么的短暂，他们也清楚，这一次交换了身体，应该不会有下次了，而且由于时间和时空的错乱，交换身体所经历的事情，会像做梦一样越来越模糊，以至于会忘记对方。

于是他们决定，在对方手上写上自己的名字以免忘记。

而泷在这种关键的时刻刷了一个小聪明，他在三叶手上没有写自己的名字，而是写了喜欢你。

而当三叶正要在泷手上写上自己名字的时候，黄昏时分结束。

他们再次相隔于时间和空间里。

这一次，他们对方再也没有办法联系了。

而对于回到三年前的三叶来说，最重要的是，在彗星碎片撞击之前改变历史换救小镇上的人，于是她疯狂的跑到父亲也就是系守镇镇长面前，让父亲做一次避难演习。

躲过了这一场灾难。

但是两人随着时间的流逝，泷和三叶开始不受控制的忘记所有交换身体发生的事情，甚至忘记了对方的名字。

只是依稀的觉得，曾经某一段时间，某一件事情，感觉自己做过，感觉在自己身边发生过，但是怎么也想不起来。

最重要的是，他们互相总感觉在寻找一个人，一个曾经让自己不能忘记不想忘记的人。

就这么过了五年，泷大学毕业，成为上班族，而三叶，也同样成为上班族，来到了东京。

他们在茫茫人海的东京，找寻着对方，每一次不经意的相遇，都不小心的错过。

但是终于在有一天，他们看到了对方，泷鼓起勇气询问三叶，我们是否曾经在哪见过？！

说完这句话，两人泪流满面，终于辗转反撤，两人在茫茫人海的东京，相遇了。

虽然互相已经没有了当年交换身体的所有记忆，但是当看到对方的时候，就觉得你就是我生命中一定存在的人。

好，新海诚的《你的名字》就说完了，在后面还是老样子谈谈自己的感受。

因为我并没有完全按照《你的名字》这部动画片的顺序去说影片的剧情。

而且在说的时候我也加上了一些通俗易懂的解释让大家更容易去理解后面复杂剧情的逻辑。

那很多人会说，后面漏洞百出，比如时间错乱的时候男女主角应该早就知道了，他们不是有手机吗，难道交换身体以后连自己在哪个年份手机难道不显示吗，就算手机不显示周围发生的一切难道他们不去了解吗。

是呀，如果要纠结于这些地方当然可以举无数的例子来推倒所有的剧情逻辑。

但是毕竟这不是一部硬科幻片，而且只要牵扯到时间时空这些元素，就会自然会产生因果矛盾问题。

在这里就不展开了。

但是有一点值得讨论的就是，我觉得后面为什么设定为双方开始失忆忘记，据我看了新海诚导演的访谈，他的原意其实就是想告诉现在迷茫困惑的现代人，不管你生活在哪个时代，都会在青春年少的时期怀疑过自己，怀疑过这个世界的真实性，所以也在那个时期，每个人都或多或少经历过一些奇怪的自己记不起来的事情，从而找回真正的自己，同时也能所造自己想要的幸福。

那么说了那么多这部片子的优点，当然也稍微吐槽一下。

就是新海诚导演的特色歌曲铺垫叙事手法。

意思是什么呢，就是放一首歌然后剪辑各种画面带过剧情，而在这部电影里居然运用了两次。

本人觉得有得频繁，毕竟影片剧情还是依靠沉淀发生的事件对人物造成的影响来发展剧情比较好。

而在剪辑方面，有某些地方也显得有些唐突。

特别是在三叶和泷之间产生互相喜欢的情愫沉淀上，没有很好的沉淀好。

就感觉突然他们之间就好上了。

可能就是因为之前说mv的叙事手法让人感觉剧情是在飘过而不是发生事件影响到对方的感情走向。

那这部动画到底值不值一看呢，答案当然是确定一定以及肯定不要错过这部新海诚的最新作品。

事实上，新海诚一直都不是我个人所喜欢的动画电影导演。

他的动画总是充满绚烂多彩的画面，给人一种非常梦幻而不真实的感觉，唯美而忧伤，莫名其妙的哀愁。

不过画面的美丽也算得上是新海诚的重要优势之一，但与之相对应的则是其在故事脚本上的弱势一直为人所诟病。

对于一部分影迷，包括我自己而言，一部电影的故事的重要程度要远超于其画面的美丽或者其他一切艺术手法。

而新海诚导演的几部动画电影都有着同样的问题，过分重视画面的质感，而忽视了电影的故事性。

比如《秒速5厘米》中漫天随风落下的樱花，《言叶之庭》中细腻真实的雨水。

美则美矣，但故事总是让人接受无力。

不过这一问题被其最新作品《你的名字》所改变了。

这部电影不仅仅有着新海诚标志性的美不胜收的画面，而且还在故事脚本上有了质的突破。

画面与故事的尽善尽美，一起成就了这部电影。

最终电影在日本上映两天拿下超过7亿日元的票房，被新海诚自称为他的最高杰作。

据新海诚自己介绍说，电影的故事来源于一首著名的日本和歌，歌词大意为：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。

纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。

”新海诚把这个梦中相见的故事更进一步地改编成为了一个两个人在梦中交换身体生活的故事，并加上了一个千年一遇的彗星重返地球的“末日背景”，这让整个故事变得有趣而吸引人了。

女主角三叶是一个生活在深山之中的乡村女孩，母亲早逝，父亲忙于竞选，自己与外婆和妹妹一起生活。

小镇生活平淡无聊，三叶早已厌倦这里的一切，希望去往大城市东京生活；而男主角泷则是东京的一名高中生，与父亲生活，经常去餐厅打工，同样平淡而无聊的生活。

一切都从他们的梦中开始改变。

梦中的三叶进入了泷的身体，过上了她一直想要的东京生活；而梦中的泷则进入三叶的身体，变成了一个帅气的女生，勇敢地面对所有流言蜚语。

就这样，他们不定期地在梦中交换身体，并给对方留下当天的日记，用文字互相交流。

电影中的这一部分非常有趣，同一个身体却是两个不同的人格，三叶变得时而内向胆怯时而勇敢帅气，泷也变得时而神经大条时而温柔体贴，这对他们各自的生活都产生了非常有趣的影响，更是让他们的朋友感到困惑。

在新海诚以往的电影中，男女主角总是沉浸在自己的世界中，与世隔绝般地孤独、思考、独自生活。

而在这部《你的名字》中，男女主角终于一反常态，进入了像所有正常人一样的生活，他们也被赋予了朋友、家人、同事这样的社会关系网，让这一切都变得更广阔和大众，不再是孤芳自赏般的个人情绪的展现。

少年与少女在时空之间不断地穿越，互相交流也互相影响，但他们始终没能相遇。

这一设定已经足够吸引人了，但新海诚在此基础上还加入了彗星来临的“末日情绪”，更是让人大吃一惊。

虽然电影的前半段，彗星的来临一直被作为是一种美丽的自然天象来展示的，直到最后才突然意识到彗星即将毁灭小镇的事实，这让整部电影的故事性更上一层，变得更加精彩了。

随着彗星的接近，故事不断发展，少年泷突然意识到好像在某一次之后再也没有类似的梦境了。

他开始怀疑一切，怀疑这梦中的故事究竟是梦还是事实，梦中的那个少女到底存不存在。

为此，他踏上了寻找那个梦中小镇的道路。

然而他所发现的事实不仅让他大吃一惊，更是让观众也同样惊讶。

原来梦中的故事不仅仅是一个空间的穿越，还是一个时间的穿越。

少女三叶是三年前的少女，而少年泷是现在的少年，他们共同做的这个梦的终极意义是试图拯救整个小镇的居民。

故事的最后，他们共同历经千辛万苦终于拯救了小镇。

少女三叶终于在灾难之中活了下来，来到东京生活；少年泷也同样一直在东京继续生活。

但是他们却互相遗忘了梦中的故事，忘记了那个不能忘，也不想忘的名字，只是隐隐记得一直在追寻的那个人。

要是以新海诚以往的调性，或许故事会就此结束，留下淡淡忧伤的结局，甚至会更催泪的让男女主角在人海中插肩而过却无法相识。

但在这部电影中，新海诚竟然给出了一个Happy Ending，反而更加催泪更加动人。

冬去春来，地铁上的偶然一瞥，惊人的似曾相似的感觉，让他们互相寻找对方。

可是见面之后，却又没有勇气说话，强忍着冲动，默默低头插肩而过，直教所有观众为他们着急。

直到少年泷一低头，一咬牙，大喊一声：请问，我在哪里见过你吗？

少女泪如雨下，微笑着说：我也是。

感动在这一瞬间达到极致，这种纯粹美好的爱情让人无比羡慕，中二病和少女心在这一刻都值得原谅，真是抵挡不住的美好。

人世间所有的相遇都是久别重复，即使没有真正的遇见过彼此，但或许是在梦中。

毕竟梦这种东西，醒来之后就会消失的。

享受梦境吧，或者珍惜每一个相遇的人，或者告诉我你的名字吧。

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为主题曲《前前前世》翻了一个可翻唱填词。

基本按照原文来翻译改编，但也有不少句子进行了魔改。

保持原有的韵味我是不指望了，至少希望别损失太多。

前前前世作词：野田洋次郎作曲：野田洋次郎翻译：牧久音（本版本是可翻唱版翻译，并不完全遵循原文）终于醒来 你张开双眼为什么你双眼躲闪不肯接触我的视线迟到了啊 你发怒起来可我是竭尽全力不计后果飞奔到你面前超越灵魂与肉体的极限也要来到你身边只是你的长发与瞳孔便会让我胸膛难受和你进入同一个时空我又怎么愿意放手对很久以前就熟悉的那个声音有生以来的初对面我怎么能欲说还休我从你前前前世开始一直就在找寻着你的位置因你那笨蛋似的笑容坚持直到今天不曾停止就算你完完全全化为乌有消失在世界的尽头再也不会迷茫重新从1开始去抓住你的手不如就从0开始从宇宙尽头再寻找你一次吧该从哪里 讲述给你在你沉睡之时发生的那些故事多少亿 多少光年期间多少故事我想到你的身边讲述给你直到你的身影终于出现倒映在我瞳孔里只想和你也一无所知的你一起喧闹不休就连你无法消弭的痛苦我也愿意接受穿过多少银河 才终于和你聚首多么艰难地温柔才敢牵起你脆弱的手我从你前前前世开始一直就在找寻着你的位置以你的喧闹和眼泪作为标识直到今天不曾停止在这个革命前夜的我们无论谁都无法阻止再也不会迷茫在你的心房上插上了我的旗帜是你从我的心房上抹去了放弃你的方式你前前前世开始一直我就在找寻着你的位置因你那笨蛋似的笑容坚持直到今天不曾停止就算你完完全全化为乌有消失在世界的尽头再也不会迷茫重新从1开始去抓住你的手无论有几光年我也会唱着这首歌来接你的前前前世作词：野田洋次郎作曲：野田洋次郎演唱：RADWIMPSやっと眼を覚ましたかいそれなのになぜ眼も合わせやしないんだい?「遅いよ」と怒る君これでもやれるだけ飛ばしてきたんだよ心が身体を追い越してきたんだよ君の髪や瞳だけで胸が痛いよ同じ時を吸い込んで離したくないよ遥か昔から知る その声に生まれて初めて何を言えばいい君の前前前世から僕は君を探しはじめたよそのぶきっちょな笑い方をめがけてやってきたんだよ君が全然全部なくなってチリヂリになったってもう迷わないまた1から探しはじめるさむしろ0からまた宇宙をはじめてみようかどっから話すかな君が眠っていた間のストーリー何億 何光年分の物語を語りにきたんだよけどいざその姿この眼に映すと君も知らぬ君とジャレて戯れたいよ君の消えぬ痛みまで愛してみたいよ銀河何個分かの 果てに出逢えたその手を壊さずにどう握ったならいい君の前前前世から僕は君を探しはじめたよその騒がしい声と涙をめがけやってきたんだよそんな革命前夜の僕らを誰が止めるというんだろうもう迷わない君のハートに旗を立てるよ君は僕から諦め方を 奪い取ったの前前前世から僕は君を探しはじめたよそのぶきっちょな笑い方をめがけてやってきたんだよ君が全然全部なくなってチリヂリになったってもう迷わないまた1から探し始めるさ何光年でもこの歌を口ずさみながら

新海诚，那个随便一帧截图都能拿来当桌面的家伙。

凭着超强的次元破壁能力，栩栩如生、鲜翠欲滴的画面成了他的看家本领。

相比之下，剧情却始终是一声叹息。

不过厉害了我的诚哥，最近一发力憋出了大招《你的名字》，突破短板的同时票房也突破百亿大关，跑步进入了总排行的前20。

这部片不仅被誉为他的集大成之作，就算说是进阶大师的敲门砖，好像也不夸张。

故事依然建立在少女心和中二病的情结以及时空穿越和平行世界的架构上。

小镇姑娘三叶和东京男孩泷在梦中交换身体，并且交换日记来互通信息。

彼此以女子力和男友力在对方的世界如鱼得水。

前半部分轻快愉悦，简直让人不敢相信出自伤春悲秋的诚哥之手。

故事进行到一半，露出峥嵘。

彗星来临的前夕，相隔三年的时差与一座小镇的陷落，神谕的指引，朴素的神性，玄奥的神迹，末日的危情，起到提挈和升华的作用，将大宇宙奇景与小儿女情长绣成一幅瑰丽的画卷。

纤柔、敏感、细腻，在新海诚最擅长营造的孤独感中，几近标签。

繁华簇拥中，斯人独憔悴的是他，人潮汹涌处，独一人逆流的是他，他拿着放大镜，把稍纵即逝的不确定感触聚焦、放大，获得深刻共鸣的同时，也给人造成跌入深渊的三万吨内伤。

著名哲学家兼段子手王菲女士曾说过：每个灵魂都孤独，再怎么亲密的关系也有不能沟通的地方，人在内心深处或本质上是不能完全沟通的。

《苍井优X4个谎言里》也有金句：原本我们就是孤独的，所以 才会想和别人产生牵绊的。

一个人如果老是叫嚷着寂寞，多半是矫情。

但一个人如果时常感到孤独，可能他真的就是孤独。

寂寞是情随事迁的，孤独是自给自足的。

寂寞是向外伸张索取的暗示，孤独是自成封闭回路的密码。

寂寞会叫人闷得发慌，孤独却令人内心充实。

作为一个敏感、纤细、对孤独灵敏度很高的人，孤独和它的衍生物就可以把他的小世界修葺得苍翠繁盛。

每一个脑洞都能幻化出波云诡谲、自成一体的宇宙。

更骄傲一点说，每个人的孤独只适合自己默读，怎么描述怎么体会怎么深入只有自己最清楚。

当一切摆在了台面，摆着与人沟通的姿态，反而失之完满。

过于深入、局限地挖掘自己的小世界，有时会被诟病为赋新词强说愁，如果又没有一个着力点来支撑，难免显得小家子气。

还好，《你的名字》里，情绪和手艺都在，但不似以前虚无缥缈了。

甚至可以说，新海诚电影里所有莫名其妙的忧愁，所有惝恍迷离的追寻，都在这部电影里找到了共同的路径和答案。

诚哥终于在自缚多年的茧里拍翼成蝶。

影片基于宏大格局而生的残存记忆和潜意识召唤，引致男女主在不同时空滚落下一滴眼泪。

漂浮的愁绪就这么找到了有力的支撑点。

那个有着顽固深海孤独症的少年，成长为大叔之后，依然秉持着他使命般的孤独与自由，展开对情感宇宙的探索秘旅。

这一趟，找到了自己的玫瑰星球。

被汹涌人潮挤散的梦中人，地铁上的纵使相逢应不识，“逢魔时分”过后的烟消云散，为一份既视感而生的两端情怯。

三叶和泷只能将记忆凿刻在空气里，那么用力而又伤感，直到攥在掌心中的秘密被打开，一下子就把整颗心都击沉了。

那一段长镜头真是神了：手腕上的红线，幻化成彗星的轨迹，幻化成孕育生命的脐带，幻化成个体的年轮，扭曲、缠绕、还原、连接，化作时间，化作“结”，破译出土地与穹苍的呼应。

宇宙洪荒的孟浪让绳索纵弛，宿命的牵绊又让它绷紧。

交汇时若即若离，冥冥中千丝万缕。

所以一点不奇怪为什么那么多人会在电影院里看得嚎啕大哭。

说是“青春不灭、纯爱不死”还是觉得清浅了些。

新海诚的某一种固执，真的可以戳中很多人，那些相信“在某一个时空会有另一个我过得很开心”的人，相信“心爱的人死去会化作暗物质守护和改变星轨”的人，相信“于时间的无涯荒野里没有早一步也没有晚一步”的人……为了吾道不孤，为了赤心和天真。

赤心能让我们在宇宙万物中涵泳优游，天真则让我们在世道万象中有所凭恃。

任世界碾压、冲刷和捏塑，看似百无一用的东西化为掩体后，至少能帮他们获得甘愿的勇气。

说来也巧，看完这部电影的几天，我就去了日本，虽然只在关西晃悠，可代入感太强烈了。

大街上来来往往的人潮，地铁的呼啸而过，每个人都冷漠、礼貌、客气地保持距离。

脑子里回荡着《青春咖啡馆》里写的：大街上的邂逅，高峰时刻在地铁站里的相遇。

那个时候人们也许应该用手铐把彼此链在一起。

什么关系能够抵挡住那种把你卷走、让你失去控制的浩荡人潮呢？

生命何其芜杂，相逢何其稀罕。

人与人的孤岛短暂接壤，浩瀚与温柔，混沌与注定，动荡与记认，终究还是从哀愁中汲取的灵感。

一颗彗星会形成浩劫，一个村庄会湮灭，繁华顷刻会崩塌，记忆也会漫漶，曾有过的刻骨铭心变成不知缘由的怅然若失 ，无论本片的结局如何像童话般美好，余味还是氤氲在日本人所推崇的“一期一会”、“物哀之美”上。

余味里仍氤氲不去日本人所推崇的“一期一会”、“物哀之美”。

将深刻的无奈化为美感封存，便是对当下抱着彻底的投入和敬惜之心，才能坦然无愧于来日的遽变。

想来又感伤又释然。

人与人的交汇，能在真实中捕捉的，都不过是些片面辰光，可是，人与人的关系，放诸寰宇、时空的坐标观想，又岂止于生死。

这部片至少要去撸三遍，第一遍凭直觉，感动个一塌糊涂。

第二遍仔细捋一捋诚哥的脑洞。

第三遍，也抱着物哀的心境，沉浸于大银幕上的星空与梦幻吧。

昨天无水君和某个美少女一起去看了《你的名字》，久违地想写点东西聊一聊这部电影。

作为一部商业片来说，《你的名字》发挥得不错，画面漂亮，故事紧凑，笑点也很充足（虽然并没有找到传说中的泪点）。

然而在意识形态上，这部片是无水君完全无法认同的，尤其是当这部片被作为某种“恋爱典范”来宣传时。

不可能的恋爱像日本学者东浩纪说的，《你的名字》是一部典型的“世界系”作品：过着淡而无味的日常生活的平凡男生，遇上了有点特别的女主角，接着大灾难降临，而世界的存亡成为他们爱情直接的外部投射。

为什么一定要有灾难、要有拯救世界呢？

这就牵涉到另一个问题：我们为什么会爱上某人？

世界上有70亿人，为什么是这一个而不是别的任何一个呢？

新海诚们给出的答案是：命运。

而灾难、悲剧正是命运的最好背景。

在爱情的浪漫主义叙事中，命运是给予爱情合法性的灵药。

在片中我们可以看到，男女主角们命运般地交换了身体，命运般地穿越了时空，命运般地拯救了世界，最后命运般地再次相遇。

最后不仅他们自己，包括全体观众都心服口服地认定：这两个人必须在一起，在一起，一起，起……片尾男女主角相遇，男主角说：我好像在哪里见过你？

这一幕中国观众太熟悉啦。

还记得《红楼梦》里贾宝玉第一次见到林黛玉是怎么说的？

“这个妹妹我是见过的！

”王家卫那句经典台词“所有的相遇都是久别重逢”，正是对这种浪漫叙事的绝佳描述：我并不是遇见你，而只是对于早该有的相遇的重复。

我并不是爱上你，而只是回忆起了我对你的爱。

我们为什么相爱？

因为我们命中注定要相爱。

我必须在遇见你之前已经遇见过你，在爱上你前已经爱上过你，只有这样我们才能爱得理直气壮、爱得心里踏实。

就好像我远远看见一个靶子竖在那里，我所要做的只是射出那支箭……但是真正的爱情从来都是相反的，不是先有靶子再射出箭，而总是先胡乱地射中了一个，我们事后再去慢慢画上靶子。

不是因为合法了（有了命运做依托）我们才去爱，而是先爱了才成为命运。

浪漫主义叙事将这个逻辑关系颠倒了过来，因此才会有张爱玲们在《倾城之恋》中借白流苏之口的感叹：“也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了”，泷和三叶大概也想说：正是要成全他们的爱情，彗星才落下了吧。

这当然不是真的，然而对于浪漫派来说，如果不那么想、不去虚构一个命运的担保，他们是无法放胆去爱的，这是他们的市侩之处。

如果就到此为止，新海诚拍的也只是个普通的言情故事，无水君也懒得去说。

问题是新海诚比这更过分得多，他对浪漫叙事的沉浸已经到了某种强迫症的地步……按理说男女主角交换过身体、拯救过世界，已经足够有命运感了吧？

但是新海诚还不满足。

所以才有了三叶在彗星降落前一天去到东京，见到三年前的泷的那一幕，甚至是对彗星一千多年前曾经落下过一次，而三叶的祖辈或许也经历过的暗示。

这就像许多少女漫画里作者忍不住一定要画进去的桥段：明明男女主角的相爱已经是经过了各种不可能的神巧合了，但作者还是要让他们在某一阶段回忆起——啊，原来我们在小学一起玩过，原来我们以前都在某个医院住过院……这种在合法性之上还要追求一层更高的合法性，在保险之上还要上一档保险的，无水君就称之为浪漫主义强迫症，就像你我在大观园认识了还不够，必须上辈子你是石头，我是你旁边的一根草，不然我们爱得还是缺了点什么……最能反映这一强迫症的莫过于影片的主题歌名：《前前前世》。

多么可怕的名字！

现世不够，甚至前世也不够，非得前前前世！

这就是为什么，新海诚所描述的恋爱绝不是什么范本，而是最大的反面教材，是不可能的恋爱。

你要很当真的去看，非但谈不了恋爱，连你本来有的那么一点恋爱能力也要失去了，因为我们永远不可能有前前前世（命运/合法性），在现实中，新海诚式的爱情是永远无法开始的。

不可能的风景新海诚最被推崇的作画、尤其是对于风景的描绘中，其实也存在同样的陷阱。

就如同虽然男主角看似是个普通的高中生，谈的却是不可能的恋爱一样，新海诚的电影中看似描绘的都是平日里司空见惯的风景：十字路口、天桥、地铁站……但事实上却是不可能的、并不真的存在于日常生活的风景。

当你闭上眼睛，很容易便能想起那些柔和又散发着不可思议光芒的场景，即使只是一个普通的室内镜头，你也能看到背景处所有能反光的点都在全力反光，观众从画面中得到的梦幻感和美感，也主要来自这些夸张、不切实际的光。

那么问题来了，如果新海诚电影中的日常风景是美的，那我们生活中的风景算什么呢？

如果新海诚电影中的浪漫爱情是真的，那我们生活中的爱情又算是什么呢？

明明是他从我们这里抄去了的东西，结果，和电影中熠熠生辉的风景与爱情相对照，我们所真实拥有的风景与爱情反倒像是廉价的、让人提不起兴趣的赝品了。

这或许就是东浩纪说的，新海诚在给予我们的同时，又从我们那里夺走的东西吧。

既非起点，也非终点《你的名字》在日本创下票房纪录后，在中国也延续了这一奇迹，票房已破两亿。

东浩纪说《你的名字》大火，不但不是好事，反而意味着日本宅圈药丸。

我们知道，日本动画片的票房一直很好，日本历史票房最高纪录的保持者《千与千寻》就是动画片。

问题在于，《千与千寻》不是宅向作品，而融合了世界系和galgame元素的《你的名字》却是一部宅向作品。

《你的名字》取得这样逆天的成绩，恰恰说明了宅文化已经被主流收编，沦为宅的反对物——现充的一种情趣和消遣了。

值得注意的是，《你的名字》，尽管融入了宅文化的元素，实际上却是一部清爽到不行的现充作品，你很难看到以往世界系作品中那种负面的、焦灼的、拖泥带水的情感，这也或许是它能获得主流大众喜爱的原因之一。

然而，东浩纪想象中的那个充满反抗精神的、从未被主流收编的宅圈真的存在过吗？

答案很可能是否定的，至少在中国，宅文化从诞生起就一直是一种现充情趣式的存在，但这并不妨碍宅文化在年轻人间发挥着它的独特力量。

《你的名字》虽然不是希望，但也不是绝望。

新海诚或许属于很多人，但并不是全部。

---延伸阅读：锐评新海诚系列《铃芽之旅》影评：《铃芽之旅》中的白猫之谜《天气之子》影评：就让大雨把城市倾倒——比左更左的《天气之子》

2016 年 7 月 3 日，美国洛杉矶，全世界首映。

整场的反响都非常好，观众是美国观众为主，播放方式是日语原声 ＋ 英文字幕，大家都觉得理解没有任何问题。

播完之后，诚哥采访说：“大家看的时候，我在下面偷偷地看大家的反应。

”这次故事性有很大的提高，这个故事呢，我觉得很像是《星之声》的一个扩展版（其实更像另一部著名电影，我这里就不剧透了。

）故事的推进，情感的处理、音乐的搭配，在全片的大部分都恰到好处。

最后的结尾部分，老实讲，有一些稍微刻意了，有一点点“啊，我要再让观众纠结一下”的感觉神木弟弟配音配得非常舒服，因为剧情，有一些特殊的配音要求，完成得也非常到位。

看得时候没有注意，之后才注意到哪个角色是长泽雅美配的，也很适合。

私以为诚哥是吸取了之前几部作品不太成功的教训，这次在自己的专长：时间与空间的距离，上下了大功夫。

这是一部完成度很高的电影，今年有机会的话，务必一看。

四星半

《你的名字》大概讲的是人对爱情在三个阶段的不同态度。

第一重，是占有欲，以了解为开始，融入作企图，最后以排异为结局。

第二重，描摹心之所向，按图索骥，最终一切如梦幻泡影。

第三重，无可名状的等待，像接受“等不到了”那样泰然生活。

可当作小爱之于男女，更可当作漫无边际的大爱之于宇宙生活。

第一重，世界是什么样的。

第二重，世界应该是什么样的。

第三重，我原是这个样子的。

以上都是我瞎编的/::)

麻烦认为此片无敌、极端一些的fans点右上角的×，反正看了也只会喷，何必找不痛快？

百分制的话，个人认为君名打73分———————————————————————————————————————————動員1位『君の名は。

』は土日の動員68万8000人、興収9億3000万円 三天累计12.8亿日元 君の名は。

、中国公開2日で動員600万人・興行収入2億元（約30億円）突破へ《你的名字》在中国内地上映2天动员600万人 票房收入将突破2亿元（约30亿日元）。。。。。。。。。。。。。

2016年8月262016年12月30至今，全世界都是《你的名字》的刷屏，动员多少多少万人，上映12天票房超44亿，压过痞子的哥斯拉，全球票房赶超宫崎骏诸片，反正就是铺天盖地地吹，就差再多吹一句吊打皮克斯和宫崎骏了宣传营销炒作，媒体+粉丝跟风吹捧，在中国搞了个红地毯，拉了一些明星来造势，大火特火啊

（2016年9月23日 居然看到破百亿的消息）（2016年12月3日 日票房已经破了190亿）在2016年9月23的豆瓣评分居然都有9.2，我想说诚粉能不能少吹点？

跟风吹捧，跟风炒，刷的贴吧、朋友圈和微博都烂了名字这片是新首个面向大众的作品，由神木隆之介、上白石萌音担任主要配音演员，人设是由参与过《我们仍未知道那天所看见的花的名字。

》的田中将贺担当，作画导演由曾创作过《千与千寻》、《幽灵公主》的安藤雅司执笔。

——其实就是东宝爸下血本了剧情：男主泷和女主三叶互换身体，相互体验生活，泷后发现三叶其实三年前就死于慧星碎片炸小镇，结局泷三叶救了小镇众人，彗星落地并未炸死镇民，泷三叶于五年后相见。。

画面，音乐都还可以（其实41分8秒之时泷不喜欢奥寺的转折感觉还略突然，毕竟之前暗恋这么久），但是也只是属于“还可以”的范畴，并不算什么神作就来说说缺点缺点1：科幻作家山本弘（代表作「神不会沉默」「爱的故事」「MM9」等）在观看「你的名字。

」后，怒发几条推特引起了11区网友们的注意。

他表示「电影很好看，虽然很好看，虽然确实很好看，但是有一点不得不说出来。

迪亚马特彗星的轨道根本不对！

错到姥姥家去了！

那个彗星在故事中是个重要因素，却没有针对它作基础的考证。

让天文迷太失望了。

搜索「彗星 轨道 你的名字。

」，发现除我之外也有好几个人注意到这点。

肯定会注意到啊，这么大的失误。

」虽然也明白不能和影视作品较真，但山本认为正确画出彗星轨道并不与故事冲突，也并不是件难事。

这明显不是导演特意的设定，而是单纯知识不足。

对于山本来说，这个失误使这部精彩作品「缺少了画龙点睛的一笔」。

如果有诚粪来洗地说不应该在动画追求真实感，喜羊羊怎么样龙珠怎么样，我表示喜羊羊这种片子的世界设定跟现实贴近么？

君名除了时间跳跃这一点，其他哪里不按现实设定来？

新海诚拍片早就在动画里追求真实感了。

该电影诸多场景在日本是有原物实地作为作画参考，自己看看君名取景地——东京信浓町站前天桥、须贺神社、泷打工的意大利餐厅LA BOHEME、代代木站高架桥、飞弹市（系守的实地原型）、飞弹古川站、飞弹山王宫日枝神社、诹访湖。。。。

哪个不是按实地参考作画？

他如果不仗着追求真实感的实地取景根本吹不出壁纸狂魔这四字，你以为新海诚作画全靠脑补呢？

不追求真实感何必直接随便画两个破十八线农村，整什么东京和飞弹市？

还能节约大把的经费。

这点新海诚只能说有个漏洞，指出来他也肯定是心虚接受，看作画取景知道他总体上还是挺认真的（所以吹得最多的除了票房就是画面好看，认真到广告牌上面的小字都非要描得精确）。

不知道楼下评论里的一些NC粉在洗什么，双标得特明显。

君名作画取景和故事背景设定上求真求实，NC粉：“哇，诚哥好认真好务实，壁纸级别的作画。

”当出现缺点134之类的bug或硬伤时，NC粉：“你TM不要在动画里面求实，动画不要计较这些。

”反正诚哥永远是对的，这就跟那些哈韩的偶像粉、郭敬明的小时代粉一个德行缺点2：一部好的作品，角色塑造一般不会差，或特别坚强，或特别温柔，或特别变态，总之一定要有自己的“特别”，能让观众难忘你的名字角色塑造得过于平淡，有坚强有温柔，但是没有特别，没有让人印象深刻的感觉，跟言叶和秒五一样，都是写的小人物的感情故事，属于那种看完之后不会对角色有深刻印象的作品，看完就忘。

举例什么叫塑造得好，<蝙蝠侠黑暗骑士>里的小丑详细点：幽灵公主的反派女艾伯西，虽然一方面侵犯了森林和自然神，但是另一方面她 也是寨里所有人的顶梁柱，女强人，带领一大群弱势女子和一部分男性在艰难的处境下坚强地生存下去，将其战斗力，领导能力，开拓力和坚强的一面描写地非常好。。。

《哈尔的移动城堡》也同样是写爱情的吧？

被剥夺女人最重要的青春和美貌之后苏菲整部剧中都展现出了超人的乐观、坚强、自信、不服输的品格，最后成功解除诅咒。

相比之下哈尔的形象没苏菲那么坚，但是开头一段打发两个卫兵和空中舞蹈也让少女心萌动，更别提万人迷木村拓哉的配音，那个苏那个甜，之后展现厨艺，单手敲蛋，化身鸟人闯战场阻止战争，无论外貌还是品格，都是一等一。

这样的描写够不够？

你诚除了写两个学生谈恋爱还能干点啥？

（《哈尔》被酸就是改动原著太多，大反派荒野女巫变成一个酱油，故事后期也略单薄，草草收尾，但就主要角色塑造这一点，真心是完爆了《君名》）

三叶我就记得个性格直率，对家族神社的风俗和父亲的选举活动等事情感到反感。

和朋友们对这狭小的城镇叹息，憧憬着东京的华丽生活。

立花泷我就记得他暗恋奥寺，这两个人性格都没完全展现出来，或者说展现出来了就是毫无特点，让人记不住。

更别说更深层次的品格，你说三叶和立花有什么精神么？

过了五年记不住了对方还非要谈恋爱的坚强精神？

缺点3：如果不是以角色动人，那么就是以故事动人咯？

剧情上的一些转折感觉很逗，泷和奥寺约会，结束后奥寺突然就来一句“我感觉你以前是喜欢我的，但是现在你是不是喜欢别人了”，害的我重看的时候，特别的注意再看了一下，也没看见泷和三叶有太多的互动，怎么滴在本子上面相互留言，没见过面的人（笔友？

）就喜欢上了？

当看到三叶要跑去东京找泷，根据十年前我看韩剧的套路，知道男女主感情升温之际总要出点事情，我就知道三叶去东京肯定没好事。

到了东京的三叶走了N条街，走得脚都痛了，在电车上和泷打招呼，泷不认识她，三叶瞬间神色黯然，随着人流被挤出了电车，出车门前甩出自己的绳子（真的看到这里实在是太琼瑶了，我没感觉很虐心很难过，差点我就笑出声，感觉实在有点落了俗套。

评论里的某些NC饭不用BB什么时间线，因为电车上的是三年前的泷，不认识三叶，三叶一直联系的是三年后的泷。

那么问题来了。

泷的手机待机画面和日历里还有时间还有年份的啊。

三叶在换入泷身的时候真的一直都不看的么？

不看时间又如何准时去学校上学以及打工？

不看时间又如何与奥寺定下约会具体时刻？

在生活的周遭环境里就没有半点提及时间年份的物件，比如同学们课余喜欢看的报刊、杂志、学校通知栏张贴的通知、打工餐厅的时间排表之类，三叶换身期间全部没见过？

你是生活在封闭的山沟就算了，那可是21世纪信息量爆炸的东京，能知道年份的信息半条没有？

根据本乡民使用iPhone的经验，解锁之后日历是第二个图标，使用“新建事件”有提醒功能，并且iPhone日历明确标注了年月日。

三叶可是用了记事功能的哦。

）好，既然泷拿了这女孩的绳子，戴了三年，怎么看都是重要的物件，不说是定情信物也差之不远了吧？

不然什么陌生人丢个东西出来都带三年岂不是成了捡破烂的？

那么手上一直带着三叶的红绳，又怎么会喜欢奥寺，吃着碗里瞧着锅里的？

特别是在和三叶互换身体后不久又不喜欢奥寺了，变心贼快，这不是典型的花心男么？

至今搞不懂彗星落下，要弄死全镇人的危急时刻，三叶一边着流泪跑得上气不接下气，一边心里BB“你的名字”有什么意义，强行点题？

以声传情，以情动人？

以唯美的少女音呼唤”你的名字“凑个泪点好让观众无可抑制地泪流满面？

也不是不行，但感觉没必要。

正常人被死亡撵得上气不接下气还有多余的脑细胞和闲情去管你叫啥名字？

待会自己怎么死的都不知道。

诚粉在这点还想洗的话，建议你们去参加一千五百米以上的跑步比赛，看看你们跑完第一反应是想恋人么，BB“你的名字”么。

PS:有fans为了洗这一点，脑补“三叶在跑时想到和泷心灵想通的幸福，想到在东京大都市的充实生活，想到呆在系守小镇的无奈，想到。。。

想到。。。

于是BB你的名字”。

把新海诚在动画里没有交待的东西意淫出来用来反驳我？

本人提出质疑起码是在动画里“已有”的基础上结合“我上过学”“我打过工”“用过手机”“我跑过步”的生活实际，为什么结合生活实际，因为这电影其大本质就是新海诚结合自己“已有”的生活实际造出来的，设置时间跳跃和彗星也只是为了剧情更曲折，让男女主的感情有个障碍，丰富一下故事性。

如果这部电影任何不合生活逻辑感情逻辑之处都靠要脑补出其“合理”，简直跟考试做阅读理解一样 —— 鲁迅的“晚安”点明了。。。

令人联想。。。

象征着。。。

侧面反映出。。。

体现了。。。

表达出。。。。。。

鲁迅：“你TM脑补得比我都懂”缺点4：其实这个不算缺点，写来凑数，虽然是面向大众的作品，但是内容上还是讲的是两个学生谈恋爱的故事，而且并未有太天马行空的展开和秀想象力，而且作品并没有什么值得观众多次反复观看之后突然能发掘出的寓意、深意画面还是新海诚一贯的风格，感觉也没比《言叶之庭》高哪里去，比《秒速五厘米》好点是真（另外总体上不黑《言叶》，毕竟小众，篇幅相对短，故事也叙述得完整，虽然男女主一样没什么特点，记不住，在楼梯间男主女的感情爆发乃是亮点。

主要还是《言叶》时期，无脑饭跟风粉没《君名》时期这么跳）个人猜测受众大多应该是学生和初入社会之人，算不上一部老少皆宜的作品，宣传牛B，制作阵容一流，票房也算一流，但是我敢断言就凭这一部想超某某某是不可能。

这个电影就只能感动小屁孩了..或者说情商低不成熟的人？

虚假生硬的男女感情也就能感动一下社会经历不够、心智不成熟、涉世未深之人。

几处重要的剧情点在逻辑上本就是硬伤，恕我没办法感同身受。

吹捧最多的”爱情“并未带来太多的情感共鸣，“相互换身之后慢慢爱上对方”——这一点还得靠观众脑补出来它的合理（对fans来说，已经有了“换身必相爱”这个答案，照着答案写过程就得了，反正怎么“合理”怎么脑补），彗星落前泷和三叶并没有让人脸红心跳的甜蜜的”发糖“互动，平日里都没相处过，只在东京见过一面还不认识，但彗星落后就是能爱得死去活来的，记忆没了五年之后相遇还能爱，还要问“你的名字”再爱一遍。

好在它是“动画电影”，画面好，角色萌，有着“次元保护伞”这个玩意，再多的剧情bug逻辑硬伤粉丝脑补加一句“这TM是动画片，动画片就TM不能计较”就给你洗过去了。

看过这片子的自己想想如果这电影不是动画电影而是真人电影，还会火？

恐怕到时候在这里维护它的萌二们骂得比谁都凶。

评论里那些个喷我的，哪一个不是啃老族，学生仔？

自己异性都没碰过或者没经历过几个异性就在这吹捧这份“爱情”多么感人。

单论动画电影的质量宫老头、高畑勋、今敏、皮克斯的很多作品不都比新海诚强？

但现在感觉新海诚比他们都有名，真是奇了怪了。

9月23号看见票房破百，不过我话还是不修改，票房首先是后台硬，东宝爹肯舍得本钱去捧，想让新海诚做挽救日动画电影市场低迷的“救世主”：http://weibo.com/p/230444539d3fa8bc695b211257ae415a9d03aa要是吹票房，2016年的日本经济水平是不是比2001年的强？

那为什么2001年的千寻还把你2016年的君名爆出屎来呢？

而且君名的宣传，跟风炒还比千寻强多了。

虽然千寻也是东宝的，但人家当年什么宣传？

有你85国动员+网上各种刷到烂这么大的阵仗么？

萌二粉还能跟风吹出个什么天来？

新海诚这人还是挺不错的，片子不算太神作，还行，人也谦虚，自己都说了不如宫老头，但他的粉丝们（特别是没什么社会经历的二次元萌豚）不够诚实总结一下：如果满分一百，这片子打73分，真心不能再高，东宝后台硬，制作团队顶尖，制作水平可以，画面好看，宣传一流，NC饭跟风吹也是一流，占了（没了宫老头之后）日动画电影没几个能看的、大数据时代（一条微博吹B，一万条微博转发，想不火都难）这两个大便宜。

如果这种片子都有92分的档次，那么电影界真的要完了无脑喷贼多，心毛就是两星，还是有很多正常的朋友敢说真话，也不枉我码字

欺世盗名伪神作，逻辑硬伤靠脑补，跟风吹捧超一流

后来的话，写在前面：这篇评论情绪有余，营养不足。

同时我也看到了交流是多么奢侈的一件事情，大家带着成见而来，带着愤怒而去。

没有必要，在我的价值体系里，你的名字永远都会是平庸之作，毫无意义。

而这不影响新海诚的粉丝继续喜欢，追捧。

这样浮夸浅薄的作品，依然会被认为是难以欣赏的神作。

坦白说，我也喜欢看一些恶俗片或者卖肉片，但我永远也不会认为他们本身是高质量的，是有内涵的。

我不会去剖析《王牌大贱谍》的叙事，挖掘其隐喻，试图告诉别人它是神作。

有就是有，没有就是没有。

不过裹挟舆论试图卑劣地谋求一点私利的影评人比起来，脑残粉也是很可爱的，大家井水不犯河水就好。

当然，无论如何还是要谢谢几位朋友的回复，尤其后来我失去讨论的兴趣和耐心，就草草回复了几句，但相信你们都是十分有趣的人。

我还是比较喜欢高配《大鱼海棠》这种评价。

总体来说这应该是和《大鱼海棠》同质，但制作的各个方面都要胜出的电影，说其是高配《大鱼海棠》可绝非戏言。

对于我来说，《你的名字》根本难以下咽，一无是处叙事（杂乱无章，逻辑混乱），小学生级别的镜头语言（几乎没有镜头语言），基本靠吼的抒情（我第一次见到电影抒情全靠旁白和配乐，他妈的视与听，视呢？

人物呢？

）。

误以为把镜头剪得稀巴烂，胡乱叙事就像今敏，毫无逻辑就像宫崎骏？

、可以说影片里的一言一行全部，全部都经不起推敲。

没有任何一个逻辑环，这让一个逻辑正常的人贵产生巨大的痛苦，不亚于突然处于失重空间。

很多人在事后对影片的意向以及结构进行分析，但是明白人都知道，事后的分析已经剥离了整个叙事节奏和视听语言的大环境，用处只在于告诉你好电影为什么好，而很难去强行解释一部烂片好在哪。

通过强行分析和解读，《富春山居图》可以写出《穆赫兰道》式的影评，但能成为比肩《穆赫兰道》的电影？

当然，叙事结构，镜头语言，知乎上已经有专业人事开始吹捧。

即使我的内心是崩溃的——我虽然是个门外汉，不怕不识货，就怕货比货——也看了那么多动画电影，你说《你的名字。

》好，简直就是对我感受力的侮辱。

我还是十分敬重那几位影评人，所以只能说非常私人的看法。

但比起叙事和镜头，还有更差的地方。

这是一部爱情电影，但爱情内核薄弱得令人发笑，这种爱情苍白到需要一遍一遍大喊，我不忘记那个人的名字！

很重要的人！

我可以很武断地说，被这种爱情打动的人，真是和我有天差地别的爱情观。

在故事的内在逻辑上，新海诚的选择是没有逻辑：即忽视一切逻辑性的东西，用设定和神话，来营造一种新世界，让人物在这个新世界成长。

但这种幻想式的故事，需要很强的想象力，而这一点简直脆弱得不堪一击。

你也许和我一样，抱着新海诚开始讲故事的期待走进电影院，等来这样一个「优秀的叙事」，气不打一处来。

为什么一片好评？

为什么？

这片甚至不如很类似的《你眼中的世界》，甚至都不如被喷成屎的《不二情书》。

我知道，它会破票房纪录，甚至拿一些辣鸡奖，当然它会被时代忘记，或者成为不少眼里的笑话。

客观来说这是一部 60 分左右的商业片，受众极其明显。

但这 60 分几乎都由于其华丽的外衣，而内核脆弱空虚，对于我来说无异于一个内心浅薄的网红脸。

我坚持认为内核会是电影最重要的东西，《路边野餐》其实长得挺丑的，人家用气质和思想吸引了多少真爱？

唉，我还是奉劝各位一句，多看好电影，远离新海诚。