结构三断式来自一名女学生的创作 剧中剧 有点实验感1西方女导演 韩国招待员 老婆 救生员 2西方世俗女人 韩国男导演 韩国女招待员3西方孩子般的女人 韩国招待员 大师 大师的女人即安慰女人者。
1实验性女学生的创作的话,这个故事有女学生的虚构又有女学生的影射再在洪尚秀的创作中,这个故事又有洪尚秀对女学生的虚构对女学生创作的虚构又有洪尚秀对女学生生活了解的影射和自己了解面的影射2故事差异性三种情爱模式西方女导演与救生员西方孩子女人与救生员救生员是一个很重要的角色,不如说是救生员的故事吧。
其实就是三个思想层次不同的女人和救生员的故事(从女学生的角度来展示自己的优势)很明显最后的这一个关系最深,关系产生的如做梦一般,这时候大师就出现了,陪护者就出现了,救生员就出现了,超现实主义就出现了。
…这个故事与洪尚秀之前的作品《北村方向》很像,《北村方向》中一个男人遭遇“同一张的”脸多个女人,每个女人性格迥异,结局却都大同小异,男人最后都是离开。
而在本片中“同一张”脸的女人于佩尔被三次放置在相同的环境中,只不过对每次出场的于贝尔的性格和故事做了调整。
结局也只是存在一些细微的差别。
于佩尔与救生员第一个故事:法国女导演爱上救生员,没有做爱,走前留下一封信。
第二个故事:少女等待情人,无聊中幻想了一出情人因嫉妒救生员跟自己吵架的小故事。
第三个故事:被抛弃的少妇,在苦闷中与邂逅的救生员做爱。
三个故事中的于佩尔都存在性压抑。
关于那个永远都找不到的灯塔每次告诉于佩尔这里有一个灯塔的都是少女房东,跟女编剧是同一个演员,而于佩尔每次的询问对象都是救生员。
(这个结构设置实在是影片最精彩的部分)即是作者想通过作品来寻找现实中的缺失是永远都不可能找到的。
这三个小故事的作者就是片头那个女编剧,在那个无聊的下午渴望性爱而不可得最后通过写出三个关于性压抑的小故事缓解了欲望,但是却无法真正替代欲望。
所以这是一部关于创作者的电影,从创作动机到编剧技巧,通通都被洪尚秀解构。
“在异国”是一个比喻,它形容的是创作与现实的关系。
…
伊莎贝尔·于佩尔扮演了三种不同类型的女人:第一幕中很独立的女性,第二幕变的如此小女人,第三幕化为怨妇,拿着烧酒放纵自己,衣服也就三套,但就造型来说,还是喜欢第二幕。
第二个女人藏起来的伞,怎么就被第三个女人找到了呢,谁说结构不能这么玩,又有谁不犯错呢?
爱怎么想怎么想!
我且不追究洪尚秀如何玩耍似的拿捏台词和场景的重复,单就这些单调的走动和静止镜头,居然也能让这个格格不入的法国明星成了一道风景,惹得人暗自发笑;生活怎么如此无聊却又聊以慰籍,这个怎么能被拍成了电影,而理所当然的洪式复调又成功上演,这完全是导演独特的小心思使然。
刘峻相客串的救生员也算是一种变奏,洪尚秀想把这支曲子弄的更jazz一点,可是我还是比较喜欢rock,所以他喝酒调情这些伎俩我这次算是看乏了 ,不如《夏夏夏》来的更干脆。
个人评分:6.9分。
如此热爱电影和女人的洪尚秀,希望下次不要太搞笑。
2014年第八部电影《在异国》,韩国导演洪尚秀作品。
以为很无聊,慢慢地竟然看进去…同一个地点同一个旅店同一个海滩同一个法国女人同一个男救生员同一个蓝色雨伞同一个岔路口但是,讲了不同的三段故事。
不想去揣摩导演对故事的用意,单纯看三段故事本身,男人女人的心思却是一目了然的,“导演”的意乱眼神儿,救生员的谄媚语气,无不希望女人能投怀送抱梦想成真!
三个故事貌似毫无瓜葛,仔细穿穿线还是有太多故意留下的痕迹,藏好的雨伞,海滩摔碎的烧酒瓶,以及一直在寻找的灯塔?!
…嘿嘿,在电影里藏细节这事儿,怎么想怎么兴奋!!
真调皮!!
这部电影,韩国导演洪常秀,法国于佩尔演的,非常神经质,但是背后隐喻值得思考。
♤人生的灯塔有么?
♤男人能拯救你么?
♤男生爱你,是爱上你的什么?
♤通过影片展示三个女生的经历,不断带着我们去探索答案。
♤最后,挺搞笑的,整出一个和尚,然后还有一段颇为绕口的对话。
♤全程于佩尔演技在线,要不然我早坚持不下去了。
很多桥段设计得相当巧妙,很有法兰西感觉,《夜与日》是洪尚秀理念在法兰西本土的尝试,《北村方向》则是将那种理念移植到韩国的尝试,刻意的痕迹还是蛮明显的。
同一批演员在不同段落里的分立演出赋予角色主观能动性,其实罗伯特布列松的影像书写也是在做这样的努力,洪尚秀的这种方式算是投机取巧在我看来,当然这一枪打中了一大片法兰西同僚。
去解释这种偏见才是有趣的,搭积木的游戏和其它更为复杂的游戏在本质上都是游戏,但为什么会有所谓的高下?
孩童的涂鸦和天神报喜都唤来了上帝的荣光,但或许绝大多数人还是会更重视天神报喜吧?
如果春天的夏日的绚烂繁华最终都会被秋天的冬日的荒凉萧瑟取代,那么是否可以作这样的发问,目力所及实则空无一物,伟大的存在不在那里彰显,我们所见到的风景中是否居住着伟大的存在?
如果说虚无的“在”也体现了某种意义,就是唤来充盈,那么反命题是否成立呢?
这最后一个问题是最重要的,因为世内存在者总是体现了一定的充盈,那种充盈的到场才有了风景,但那风景中要是空无一物的话就是说那个反命题是成立的,再者那个反命题不成立的话就是说风景中也是有某种充盈的,那么这后一个能被唤来的充盈存在的意义是什么,是唤来再一种充盈吗,作如是观,人-此在的旅行就是无望的了,那不啻黑格尔坏的无限性,成立吗?
扯得有点远,那些发问只为了洞清美的所谓高下的问题。
无可否认那个大写的美是不能被冠以高下这样的定语的,但是作品所彰显的美却是可以作某种量化的。
通过上面一段的啰嗦我只为了给出一个比喻,就是艺术作品的作为洞穴一般的呈现,音乐的、绘画的、电影的etc,再多的哀婉旋转、丰富多姿都退格了,作品成了一个洞穴,美的光芒穿过其中来到我们面前。
光芒的到来给人的感觉是一种类似恐惧的眩晕,区别是恐惧伴随的认知序列的紊乱在潮水退去后会回归原来的状态,而美的光芒却会带来重构,那种重构就是逃逸路线的生成。
在别处。
这也是本片的命题给予人的悬置的感觉,这种悬置在最初是类似扬弃的,在中途意识到避无可避的惘然之后,我们开始从潜意识中直面原初的虚妄,扬弃到悬置的转换才告完成。
悬置使命题呈现了凝固的状态,给予其势能,所以那些美丽东西来到我们心田之后,解除凝固状态之后,美如潮水涌来。
吸烟-不吸烟。
很多地方有阿伦雷乃的影子啊,哈哈。。。
以为很无聊,慢慢地竟然看进去…同一个地点同一个旅店同一个海滩同一个法国女人同一个男救生员同一个蓝色雨伞同一个岔路口但是,讲了不同的三段故事。
三个故事貌似毫无瓜葛,仔细穿穿线还是有太多故意留下的痕迹,藏好的雨伞,海滩摔碎的烧酒瓶,以及一直在寻找的灯塔?!
…嘿嘿,在电影里藏细节这事儿,怎么想怎么兴奋!!
真调皮!!
#ICA 三个故事,三个梦境,三部电影,时间就这么溜走了,但空间还记得他们曾经出现,并均有所遗留,这个故事就像是写给法国异客的一部电影,也像是Won-joo写给自己的电影,电影中可以看到法国女人编写电影,可以看到法国女人灯塔下的梦境成真,也可以看到法国女人决然离去,这个去留的问题就如同编写梦境的Won-joo所面对的,它可能是两三天,可能是一周,也可能是一辈子。
影片中呈现的异国文化下的不可预见性太美妙了。
相同的事物穿梭在三个故事中,一切像是始于第三个故事,原因就是那大家苦苦追寻的灯塔。
根本是因为第三个故事中的Won-joo跟法国女人提及,影片也只有第二个故事中法国女人才到达过,在第二个故事中她还在去过后问救生员灯塔的位置,这里肯定是现实,而原因可能都是一直没有出现的爱人,所以她把伞也藏了起来,追上了年轻的救生员,最后一步却退缩了,这是否是找寻另一种答案?
第三个故事中她喝醉酒的扔下的瓶子出现在第一个故事中被夫妻形容是韩国醉酒的疯子,被僧侣赠送的笔出现在第一个故事中她在用它写着手记。
第二个故事藏下的伞被第三个故事拿走,决然的离开似乎不光是对第三个故事还有第二故事中的处境不满的一种呈现。
第三个故事中男导演与法国女人差点儿发生的亲吻,在第一个故事中模糊的出现了,他们的记忆出现了偏差。
一连看了好几部洪尚秀的电影,分别是《我们善熙》、《江原道之力》、《不是任何人女儿的海媛》、《自由之丘》和《在异国》,几部作品有着相似的故事情节,连道具都像是从这个剧组拿到了那个剧组。
比如《在异国》里伊莎贝尔拿的雨伞和《我们善熙》郑在泳手中拿的白色雨伞是那么的一样。
演员们也像唠家常一样从这个家唠到那个家。
《在异国》有看似不同又紧密相连的三个故事组成,女主角分别是法国著名女导演、与一个韩国富豪结婚留在韩国生活并偷情的法国女人、被韩国丈夫抛弃的法国女人。
三个女人都叫安妮,他们在不同的时间来到同一个地方,茅项海滩度假,遇到看似不同又相同的人,发生了看似不同又相同的故事。
故事一,安妮作为一个法国著名女导演来到茅项,引起权海骁饰演的韩国导演的注意,连海边的救生员也被她迷住了,又是唱歌又是为她写歌。
为此,权海骁吃醋,文素丽因为丈夫的反常也吃醋。
而安妮一心想去那个灯塔处膜拜,此时,安妮的地位是最高的。
故事二,有夫之妇安妮到茅项与知名导演偷情,在等待导演到达的时间,内心骚动的她偶遇救生员,没想到救生员对她丝毫不感冒。
空虚至极只身寻觅郑柔美饰演的民宿女孩口中的灯塔。
故事三,被韩国丈夫抛弃的安妮来到茅项,清晨与权海骁在海边偷吻被抓,与为她解惑的大师机智对话,诓得一支大师情人送的价格不菲的钢笔,最后几瓶烧酒过后终于和海边的救生员搞在了一起,依旧不忘寻觅心中的灯塔。
如果单看三个故事,时间顺序应该是231,理由如下:第二个故事救生员对安妮没有任何感情,二人的交集是救生员捡了安妮的手机。
第三个故事,安妮在海滩上喝完烧酒后随手将空瓶子扔在了沙滩上,对应的是第一个故事里权海骁文素丽安妮发现的破碎的酒瓶。
有了第二三个故事的铺垫,所以第一个故事的救生员才能热情地为安妮唱歌写歌;权海骁才会对安妮暗示之前在海边接吻的事,对她的暧昧也就不难理解。
然而,这一切又都是表象吧,明明电影中也说了,这是郑柔美趴在桌上写的小剧本,或许写了一个不满意,撕掉重写,才有了另外两个。
安妮寻找的灯塔,是她一个法国女人在韩国生活失落后想寻找的归属感,那个灯塔就是她的故乡。
另一层次来说,郑柔美饰演的民宿女孩,因为父母对他人的担保引发的债务纠纷,让她不得不继续留在茅项,那个灯塔是她心中想回又回不去的家。
暂时想到写到这里,先做饭去。
于佩尔阿姨近几年简直是电影劳模,哪里需要往哪儿搬,而且还都能进戛纳提名,比如这部<他乡>。
我想对她这种神演技的演员,洪尚秀的电影拍起来绝对比<钢琴教师>简单100倍。
甚至让我怀疑,她是不是带着度假的心情拍这类慢节奏,对话类的电影。
令我更相信自己这种直觉的原因是,她甚至带了私人物品。
2012年的<爱之谷>,这又是一部度假电影,接着就是以后的
言归正传,<爱之谷>第一个长镜头里于佩尔背着的一只橙色单肩包,在这部2016年的电影里再次出现,鉴于这只包实在难称好看,我只能认为是她的私人用品了。
于阿姨最大的本事就是哪怕穿的随意,披头散发,走路带风,我都会戴上滤镜坚持认为她是我见过20到40岁称不上漂亮,却越老越性感的女人。
洪创造人物是为了审判人物、揭露人物,甚至以人物审判人物,于佩尔虽然在其中变换三种身份,却无一例外都是审判者身份,所以她周边只能围绕着别有用心的企图者,她负责承接并拆穿他们“油腻的色心”。而其他人物更是贫瘠,只负责表演不坦诚,接受不坦诚带来的尴尬,表演油腻的色心,接受被揭穿的侮辱。他利用电影的魔法,使同样人物在同样环境改变路线产生微末的差别,最终却导向同样的结果,人物始终未变。作为导演,他同样沉浸在自己对世界的判定和想象,并使其成为电影的唯一。反反复复,只看到他沉醉于自己认知的洋洋得意。
爱情小品
技法和表演都没啥问题,但拿这么清淡不痛不痒似曾相识没啥亮点的故事题材去角逐戛纳真的好吗,同场胜出的可是《爱》啊
三个叫Anne的女人,三段截然不同的爱情遭遇,相似的台词,不同的语境,灯塔或许就是爱情。洪尚秀的轻松玩乐之作,三段式在幽默和桥段上有些过于重复,好在他那生活小调并没有丧失掉。第一段实在是太喜感了。
這外國人的背影真的就只是背影嗎? 不同背影的行為跟動作透露了他們在不同程度上的性壓抑?
看完旅行者的需求再回过头来看这部,好像巧妙互文的电影,还是有趣的。仍然有一些嘲讽男人的桥段在,但主要的视角不在那边,是一个异国女人的视角。直白的跟和尚说出她的困惑,甚至直白说出她的欲望,她要如何应对被他嘲讽的男人。一些情欲的表达非常有趣,尤其是嘴对嘴喝烧酒那一段,不禁拍手叫绝。
三段式的结构没翻出什么新花样,作为脑残粉略为失望。只不过洪尚秀拍这种诙谐小品越来越得心应手了,于佩尔负责充当照妖镜,刘俊相负责卖萌,结尾才把床单滚起你说口味是有多清淡啊!
愚蠢至极,今年看到的最差劲的片子。一群韩国人在和一个法国女人练习英文。
于佩尔像猴子,其他男的像原始人。大家在说着和语言相反的话,在找不存在的灯塔,在等永远不会来的爱人,在做一场随时醒来的梦。
于佩尔阿姨喝不惯烧酒,于是就有点无趣了⋯⋯
洪也真是随意啊。有点意思
没有[日与夜]和[玉熙]来得好玩,但是比[夏夏夏]好了很多。婚姻、偷情、一夜情,各种阶层、各种身份,逐一解构,人物的假面装置设计配合结构里的隐性伏线轻描淡写现实真身里的人情触觉。
4.0 以洪尚秀駕輕就熟的方式來說,這依舊是佳作。可輕可重,輕輕鬆鬆,太喜歡第一段的故事,結構的蠱惑也不會改變我們接近一個核心。越是簡單,反倒越是清晰。
尼玛,要说啥?夷妇太丑了!
洪尚秀看了有十来部了,没有几部能提起兴致,但这部让我看得津津有味,格外喜欢。肉眼可见的低成本,场景半径不超过三公里,但每个角色都给人留下了深刻的印象,尤其是那个life guard,是三段场景里穿针引线的人物。于佩尔小碎步跑起来太少女了,在沙滩上嘴里念叨着c&#39;est beau的时候太可爱了,韩式英语聊天的尴尬气氛恰到好处,于阿姨不同颜色的裙子和不同样式的鞋子很有辨识度,寻遍灯塔无觅处,不如烧酒三两解人愁。【PublicHD/DTS.x264/8.54GB/英韩内嵌字幕】
于阿姨风韵犹存!!姿态如此少女你是闹哪般?!万草丛中过片叶不沾身,阿姨赛高!
zoom的太突兀了
三个小故事彼此没有联系,但情节大多相似。
刘俊相和文素丽总是踩在我的萌点上;洪常秀也成了我的治愈片;完全不是我的异国感,结构也简单了
哈哈哈