卧虎藏龙：青冥宝剑

以前看卧虎藏龙的时候，我并没有太喜欢。

只记得仙风道骨的周润发了。

那时候就不喜欢国际章。

直到看到这部续作的预告片，才觉得卧虎藏龙是多么的经典。

不看这部电影有很多理由。

主要就两点。

一个是对武侠理解的原则问题。

武器这种东西，本来就是个工具，练剑要最后做到心中有剑手中无剑的至高境界。

一张板凳都可以成为杀人利器，又何苦执着于一把剑呢。

所谓为了争夺一把剑搞得武林腥风血雨这种low到爆的主线也好意思拍出来，既然好意思拍出来了，我就只能抵制到底了。

剧情上，装死成全好基友这种设定是有多么坏心眼。

因为谁都知道，你无法跟一个死人抢女人。

理由二是选角，我丫就是讨厌小眼睛甄子丹。

其实一般对于不喜欢的电影，我是既不看，也不会浪费口舌去评论的。

因为无关。

然而对这部剧的厌恶程度能让我破天荒得特意来给差评，也是蛮厉害的

本文已发表于《上海电视》2月某期，如有转载，请一定注明并联系本人。

--电影拍得太具象好不好？

不好，太具象就是电视剧。

李安的《卧虎藏龙》，美就美在需要观众自己体会在画面、声音、台词及人物互动中以感性接收到的信息，让意蕴在心中慢慢化开。

我们或许看不懂，或许它戳不中我们现代人的生命体验，比如李慕白与玉娇龙的竹林打斗，有多少情意、灵性在震动，慕白为何要退避那么多年才肯碰碰心爱的俞秀莲的手，特别是玉娇龙为什么要跳崖……但是，我们依然能感受到这部电影的美感高度，悲剧也有意味深长的悲剧美。

《卧虎藏龙Ⅱ青冥宝剑》则是企图把什么都用平白台词讲清楚的大团圆故事。

画面似乎全程加了滤镜，为弥补多国、多地区出身背景的演员们的念白问题，用上译制普通话配音，却把背景声音隔掉一层，口型对不上。

为什么你一开始就入不了戏？

这样的画面和声音处理，首先帮你完成了离间效果。

故事节奏，仿佛央视电影频道自制的武侠片放上了大屏幕，等强光一闪、九幽女召唤魏方（华裔帅哥岑勇康饰）时，你已自动切换到弹幕吐槽模式。

看此片前我刚好看了《火影忍者：博人传》，看到九幽女也会分影术，心叹：动漫人物怎么走进大清武林了？

等孟思昭在饭馆将桌子一推，戏谑音乐一出——哇，甄子丹又开始耍帅耍帅耍帅了！

接下来，你会发现这部戏尽管依托王度庐为小说《卧虎藏龙》写的续集《铁骑银瓶》而作，却更像东施效颦上部电影的同人作品，很多上部人物设定及场景，都能寻到对应：李慕白不在了，孟思昭却“还魂”归来；魏方夜闯铁贝勒府盗青冥宝剑，与雪瓶（混血美女刘承羽饰）那番打斗，好似玉娇龙盗剑时与俞秀莲交手；正当你琢磨雪瓶是照玉娇龙的模子刻画的，魏方也走着玉娇龙的老路，只等他们爆发玉娇龙与罗小虎式的激情时，发现所有人在隔壁院子火力全开打打杀杀，他俩却在静静说悄悄话——原来我们都是玉娇龙的后人呀！

至于两对情侣一起走天涯的收尾，更加暴露其同人作品之属性，即为不圆满的悲剧生硬续上给粉丝带来心理安慰的圆满结局。

我们已做好雪瓶心脏中剑不幸死亡的心理准备，然而她又突然笑容满面骑马过来。

好浪费演员和观众的表情……

三星半，七分吧尤其是在贺岁档故事混乱的三座大山之后有种洗眼睛的感觉本质上这是一个披着中国武侠壳子的美国梦工厂式英雄主义匡扶正义的小格局复仇片儿，把什么江湖侠义套上人人为我我为人人的壳子当成真人版功夫熊猫来卖也未尝不可或者这句话说反了，这片子本来就是把美国式戏剧人物思维套上个侠义情仇的幌子来卖，毕竟编剧就是美国佬儿，很难理解中国经典武侠的那种儒气和苍凉，就连对白都一股浓浓的对嘴型即视感但是不谈这种文化理念问题的话，这货居然讲了一个完整的，说人话，办人事儿，装逼也是装人逼的故事。

这在一大票剧情虽不但厉的所谓国产大片里简直就是一股清流正面主角群是典型的美式主角群，两个带小辈儿的长老，带着两个有“宿命”的实际上的主角年轻人，还有一帮嘻嘻哈哈打完酱油就领便当的街头铁哥们儿反派群也是典型的美式反派群，一个粗壮的貌似有什么野心，也有点儿什么所谓自己的理念但其实头脑简单得一逼的二愣子大哥大，一个阴性的有锐利感的黑衣女武力担当，和一个邪了乎的老巫婆男主一定是小时候被反派捡来养大然后被安利中二怀疑世界，最后被偶（精）遇（虫）爱（上）情（脑）感动主动反水只身一人去刺杀大boss，最后还要长老跟着来救场并搭上所有配角的小命最后抱得美人归。。。。。

总体来说人文意义上这片子没有太多讨论价值，架构不足深度也不足，中间强行谈人生的部分伪装成东方文化思维或许能把美国佬弄得一愣一愣的，但中国人一眼就能看出是在装逼但这片子叙事很流畅啊，虽然有点儿装逼也没深度，但是不脑残啊，不脑残已经很难得了好不好。。。

武打的部分也是更多地向上一部致敬，实际上就是张小北们和知乎上经常批判的“倾举国之物力结洋人之欢心”的路数，动作继承了卧虎藏龙里我个人很不待见的忽忽悠悠地就瘸了的感觉甄子丹的武戏居然被削弱了打击感，靠慢动作和蒙太奇来制造画面节奏，虽然说有袁和平保驾，节奏控制不能说不好看，但这种轻飘飘的感觉一看就是忽悠美国佬儿用的这片子最值得看的部分是，镜头表现大部分通过实际的动作调度和技击细节特写来完成，虽然打击感上偏装逼文艺范儿，并不像甄子丹传统模式那样啪啪啪的爽，但是还是很有实在感，并不过多依赖特效，能看出明显特效辅助的部分，只有冰面战斗中砸冰的效果不管怎么说，这种动作呈现看上去其实挺有美感的，用动作设计本身做为剧情flag也是很多美国戏的套路，和功夫熊猫里的拧手指是一回事儿摄影和音响调度节奏鲜明漂亮，但唯一也是整部片子我觉得最大的槽点是一涉及到人物对话就开始大头照特写，甚至不是一个头，而是一张脸霸占一半屏幕，而且不是几个镜头，而是几乎所有镜头都是这样，你又不是范冰冰，你上半身又不是没穿，你怕啥？

大概就是下面这种构图，如果是两个人对话的话机位还要来回切，感觉好像是在看小成本的网络剧<图片1>

《卧虎藏龙之青冥宝剑》：最为干净完美的武侠世界！

文/沈寞这是迄今为止最干净的一部武侠电影。

作为一个六岁读古龙、十四逃学上少林、十八进武当的资深侠客，这话我说得一点不心虚。

这就是我梦想中的江湖。

没有绞尽脑汁的尔虞我诈以讨好美剧熏染出来的年轻观众；也没有故作深刻所谓对人性对人生的探讨，以讨好各类自以为遍阅苍生实则以谩骂为生的影评人；更没有看似浪漫悲情实则矫情无比的对爱情或者自由的舍生忘死以讨好西方观众。

这就是一个叱咤风云的老江湖在漫天夕阳下磕着烟袋锅子，唏嘘感慨中将他梦想中的江湖故事娓娓道来，因其简单、干净、纯粹，故而完美。

那是个大同世界，道义、荣誉、责任是其基石，因与黑暗无耻的现实世界格格不入泾渭分明，所以备受向往，就像《甘十九妹》主题曲中所言，是个成人童话。

剧情简单至极，反派大BOSS戴阎王要抢青冥宝剑，正派的杨紫琼甄子丹等人要护剑，最后正义战胜邪恶。

青冥宝剑在此只是一个符号，代表了众生的心愿，那就是人心思善，众生希望所赖以生存的世界是君子国而不是不敢扶老太太的阎罗殿。

所以，青冥宝剑就是横亘在黑白之间的定海神针，一旦被抢，人世间的信仰便会崩溃。

从这个主题分析，好莱坞的英雄片似乎都是这个模式，英雄拯救世界，以亲情做导火线，以飞车爆炸动作等场面戏拉拢男性观众，再以浪漫爱情勾引女性观众，将凡是张着两只眼睛能看电影的观众上到九十九下到刚会走一网打尽，票房大卖，完美收官。

但本片不落窠臼。

江湖对应朝野而言，是不肯屈服者的自我放逐之地，这是个虚词，因为没有实指，江湖到底在哪？

我们不知。

江湖，只能诞生在高度中央集权的东方社会，由真正懂得天地生命之美的释儒道三教共同打造。

江湖，只有两个字，却能让任何一个华人心海泛波、思绪万千。

江湖是一个虚拟的自由世界，所以一定要有恒定坚韧的运转法则，那就是道义、责任、荣耀。

法则要有守护者，那就是青冥剑、铁贝勒、孟思昭、湘西无影镖等若干前赴后继者。

甄子丹饰演的孟思昭、杨紫琼饰演的俞秀莲所要守护的，便是维持这个自由世界运转的秩序，或者更准确的说，他们所守护的，是所有不屈者的理想。

从这个角度看，东西相通。

我之所以说本片干净，就在于此，本片只讲了一个破坏规则和守护规则的故事，而不牵涉其他。

其他电影一定离不开黑暗扭曲的人性、复杂浑浊的爱情和欲望。

我并不否认爱情的讴歌以及伟大，但当所有电影都充斥这种情欲的时候，物极必反，便想挣脱开来，看看头顶的星空。

道义、尊严、荣耀，在现如今这个名利至上的世界，显得无比可笑，但我们不能否认，他们一直存在，人类也因此从野兽独立为人。

《三体》用了三个故事讲述得透彻淋漓，儒门用了两千年教化，勉强使野兽升级为人，但失去了道义，只需要三秒钟，人便可回归野兽。

野兽的特征是什么？

同类可相食。

爱情这种情感，诞生于人类的生理以及欲望，所以夹杂着浑浊与肮脏，所以无数代文学家艺术家才要费尽心思为其涂脂抹粉。

但道义是纯粹的，这种情感挣脱了人类的所有欲望，如同天光一般净寞。

支撑这种情感的力量，儒家称之为浩然正气。

孟子曰：“吾善养吾浩然之气！

”文天祥狱中进一步阐发：这种气来自天地正气，杂然赋诸流形，在天为日星，在地为河岳，在人间则为道义。

《青冥宝剑》的主题，是道义，这种道义只有在江湖环境里，才能生发得酣畅淋漓。

提及本片，一定会与李安版的《卧虎藏龙》比较。

一：卧1，是李安打着东方武侠的幌子为西方人量身定做的爱情片，李慕白和俞秀莲是为西方知识分子准备的，柏拉图式的爱情、莎士比亚式的对白、人文境界都恰中要害；罗小虎和玉娇龙这种敢爱敢恨、敢打敢杀的西部牛仔性格的主角是为普通的美国观众准备的；李慕白为师傅报仇杀死碧眼狐狸的故事暗合了《基督山伯爵》的主线，而盗走青冥剑的这条线索又像极了美国的通俗剧。

卧1的意义并不在于李安展示了多少中国元素，而在于如何用恰当的方式让众多美国人理解和接受这种展示。

这是李安聪明的地方，这是美国人认为的东方武侠，就像唐人街上面目全非的宫保鸡丁。

所以，我很佩服他，但我很不喜，顺带着李安所有的作品一概不喜。

不管舆论对其作品有多少赞誉，认为他揭示人性有多深刻，在我看来，都是一个小男人在投机取巧，就像我评《刺客聂隐娘》时所说，李安与陈凯歌一般，没有自己坚守的道，二者之区别在于谁玩弄观众更高明而已。

二，初看卧1，我并不知李安，所以带着一腔愉悦与期待观看，画风清雅，音乐含蓄，两对情侣的爱情故事抑扬顿挫，如果不是因为一个巨大BUG的出现，我也会对这部为华人电影争光的作品鼓之以掌。

但是，这个BUG，我无法视而不见。

周润发版的李慕白，出身武当，道家真义，最讲究一个天地自然，他怎么会哭着喊着要收玉娇龙这么一个不辨是非任性胡为的角色为嫡传弟子？

他是怕玉娇龙为非作歹所以要以此约束之从而拯救世界吗？

电影中的李慕白说不是。

他的理由是我自感时日无多，恰好玉娇龙学会了武当剑法，收其为徒简单省事。

但是，《倚天屠龙记》中的张三丰传授张无忌太极拳剑时已经解释清楚了，武当剑法最重心性，招式之类次之。

所以，玉娇龙的心性适合吗？

恰恰相反，她是最不适合的角色。

这个BUG，导致了卧1剧情的坍塌。

非止如此，李慕白与玉娇龙那段暧昧戏，让这部伪武侠电影显得肮脏。

卧1的主题，是披着武侠外衣说爱情。

爱情电影，触目皆是。

但人之所以为人，最美的情感就止步于爱情吗？

爱情之上，于人间，有道义、忠诚、侠义、家国、荣耀、舍生取义……于天地，有星辰大海、无尽苍穹……东方有武侠与仙侠，西方有魔幻与科幻，这是两种文明想象力的极致，但李安偏偏在里边放了一段肮脏的情欲。

主题立意高下立判，所以，卧1不如《青冥宝剑》。

三：《青冥宝剑》的主题是道义，其中的情感戏，则是江湖男儿情。

这是人世间情感中浪漫与道义的极致。

你不认识我，我不认识你，但甫一照面，便性情相投，我可以毫不犹豫陪你赴汤蹈火、十步杀人，只因为我看你顺眼，我知道你做得事是对的，便可托妻献子，舍生追随。

他们为得不是利益，而是对错。

因为我们是对的，所以誓不低头。

事了之后，若有命尚存，我们各奔东西，数年不通音讯。

某一天，你我在一家酒肆相逢，开怀畅饮之后，你说，跟我去杀人，我说，好。

于是两人再次携手作战，性命相托。

比如杜琪峰《枪火》中的黄秋生、吴镇宇等五人，比如古龙笔下的李寻欢和郭嵩阳。

这是武侠世界所存在的意义，这是我们梦想中的成人童话。

《青冥宝剑》中，甄子丹甫一出场，在林中酒肆，他什么话都没说，只是将俞秀莲写就的英雄帖挂在树上，那些纵酒狂歌的江湖汉子便已知其目的，戴阎王要夺青冥剑，铁贝勒以之守护江湖秩序二十年，而今他死了，该轮到我们顶上去了。

于是，蜀中飞刀李、湘西无影镖、唐山酒癫、山东铁臂鲁四人站了起来，皆愿追随。

这四人并不认识甄子丹，只知道他绰号“孤狼”，但他们知道孤狼要护剑，这是对的，道义之所趋，义不容辞。

说实话，看到这一段的时候，我的脊梁骨在发麻，因为激动，这就是我想要的武侠画面。

但我也怕，怕导演袁八爷给这四人安插了什么阴谋诡计，那就落了俗套，这是四个干净磊落的汉子与女汉子，不该被玷污。

尚幸，袁八爷毕竟是老江湖，在黑暗的现实江湖中打滚数十年，才能开出如此洁白无瑕的莲花，这四人终是为护剑而来，至死不渝。

什么是道义、责任、荣耀？

他们四人就是。

四：该片复原了一个纯粹的真实的东方古老世界，具体对应者，是杨紫琼版的俞秀莲，她将王朝制度下，儒门教育体系中所熏染出来的东方女性之美表现得淋漓尽致。

受当前教育之害，我们认为封建礼教下，男尊女卑，此谬之大也。

家有一女，如有一宝，真正的传统东方女性，柔美、含蓄、坚毅、知大体、守大义，是家族和社会的定海神针。

该片选择了俞秀莲为第一主角，压缩了甄子丹的戏份，我这铁杆丹粉却没觉得愤愤不平，足以证明俞秀莲的魅力。

数年前，未婚夫甄子丹为成全俞秀莲和李慕白，仿李寻欢故事，诈死避世，数年后，得知俞秀莲要护剑，孤掌难鸣，甄子丹重出江湖，带四大高手前来助阵。

寻常导演会如何处理两人重逢的戏份？

俞秀莲肯定会冲上去对甄子丹拳打脚踢，或者耍耍小女人脾气，来一段又臭又长的爱情戏，以此给戴阎王创造趁虚而入的机会。

但袁八爷没有这么处理。

那是一个清冷的月夜，俞秀莲依旧温婉娴雅，腰身挺拔，坐在石桌旁听完了甄子丹的故事，她深知这个未婚夫骨子里就是道义为先的侠客，即便在大雪山隐居数年，道心依旧不改，反而越发坚定，所以，她为此欣慰，她对他有情，所以要成全他。

她有怨恨吗？

有。

但她毕竟不是新中国畸形教育下不管不顾的小女人，她道心清明，能看到未婚夫此举背后，是对自己深深的爱惜，这是他对她的成全。

江湖一词，首创于庄子的《大宗师》，内里说道：相濡以沫，不如相忘于江湖。

既然两人都是江湖人，都是修行者，便应该互相成全。

五：《青冥宝剑》在人物设置上，延续了卧1的格局，一对中年是甄子丹和杨紫琼，一对青年是雪瓶和魏方。

二十年前，寒梅偷艺武当后离开，生下魏方，被一官太太以女婴雪瓶掉包，寒梅待雪瓶如己出。

魏方被戴阎王手下大将偷走，抚养成人。

寒梅为救魏方被戴阎王所杀。

雪瓶拜俞秀莲为师，魏方盗取青冥剑失败被抓。

这是这一对青年男女的关系。

其实，这个设置并不重要。

重要的是，雪瓶与魏方一路走来，不着情欲，有的只是悲悯、坚守以及信任。

雪瓶坚信魏方我本善良，所以放走了他，不料，魏方却盗走了青冥剑，在此黑暗关头，雪瓶却依然对他信任不改，于是，追随孤狼和师傅杀上了戴阎王的西莲教。

果然，魏方盗剑是为了暗杀戴阎王。

这种金童玉女的清真与对道义的理直气壮，如朗日晴天，比之玉娇龙和罗小虎的畸形恋欲更入我心。

六：该片最干净处，便是于爱情戏不着一丝笔墨，却又让人感觉到浓浓爱意，这是处理感情戏最高的手法，试举三例。

贝勒府一役，甄子丹和杨紫琼并肩作战，互为依靠，默契十足，是其一。

冰湖一役，甄子丹重伤躺在岸边，与杨紫琼也只是淡淡两句话，是其二。

贝勒府后院，雪瓶给魏方讲述其母生平，你若良心未泯，我必护你周全，你若助纣为虐，我必除之。

是其三。

七：台词。

简练、含蓄、隐有深意，如水墨山水，与画面相得益彰，值得咀嚼。

八：摄影、色彩搭配，水墨中混杂一丝油画风格，为近年来电影视觉之最。

看片前不知是在何处选得外景，只是觉得如此清透的画面八成是在新西兰，果然。

按照网络流行语来说，每一帧都可以做屏保。

九：该片主创，据说有《X战警》的摄影，《指环王》的服装，《驱魔》的剪辑，《第五元素》的特效……这些不重要，现在电影市场下，是个大片都这么忽悠。

最重要的，编剧是《忍者神龟》的约翰-福克斯。

江湖独属于东方，但真正将江湖刻画出来的，却是一帮西方人，十：甄子丹与魏方师徒在冰湖大战，惊艳无比，亦是我想象中的武侠。

十一：有缺憾。

动作设计延续了卧1的风格，是缥缈风，这个可以理解，毕竟飞来飞去更具有武侠范儿。

但是，估计会让很多丹粉失望，正如我在《导火线》影评中所言，我们就是来看甄子丹打戏的，因为全世界有很多好演员，也有很多好的动作演员，但是凌厉、刚猛、凶狠、写实的打斗风格，只有甄子丹一家，无可替代。

所以，为什么不能在飞来飞去中加入他这种凶猛的风格？

我个人觉得并不会破坏全片格调。

十二：果然，甄子丹用了孤狼的绰号，怎不让人想起他自导自演的《战狼传说》！

并不讳言，甄子丹之前很多电影（《叶问》系列以及《十月围城》除外），剧本确实不行，他的容颜气质，在张艺谋《英雄》中的长空一角中，展露无疑，活脱脱就是古龙笔下的浪子，所以，建议他在没有好剧本的情况下，可以在古龙小说中寻找。

另外，甄子丹这次的演技如行云流水，非常自然。

杜琪峰拍《暗战》之时，对刘德华说，不要演戏，去做你自己。

于是，华仔拿了影帝。

甄子丹这次是真的没有在演戏，只做自己，他就是孤狼。

十三：万达IMAX 3D的眼镜，实在过于宽宏，我这大脑袋戴上都免不了滑落，实在影响观影心情。

十四：说实在的，《导火线》的时候，我说过，看甄子丹电影不需要看什么剧情啊情感啊导演手法之类的，我们就是看他如何打的，哪怕把所有剧情剪掉，只留下三十分钟动作戏，我依然买票。

所以，《青冥宝剑》就是冲着甄子丹和袁八爷去的，就是想看看天下第一武指这次能捣鼓出什么新鲜的动作设计。

没想到，却收获了我梦想中的武侠世界。

正式上映后，必须再刷。

第一眼见到杨紫琼的印象：瘦小。

大概已经习惯了那个在银幕上舞刀弄枪巾帼不让须眉的她，谁知道面前的她这样小小一只，几乎陷没在沙发里。

此前，工作人员反复强调不要问她好友梅艳芳的问题，“因为她一提到梅艳芳就哭”……现实里的她，娇小、温柔、脆弱。

（《东方三侠》剧照）

杨紫琼和梅艳芳合作过《东方三侠》，还有一侠是张曼玉。

如今，梅艳芳已经故去，张曼玉转型去唱歌。

只有她，仍旧在银幕上舞刀弄枪。

新作《卧虎藏龙：青冥宝剑》中她继续演16年前演过的俞秀莲。

16年过去，她也好奇“俞秀莲变成什么样了”？

（《卧虎藏龙：青冥宝剑》剧照）

最终出来的是一个平和的女侠。

“就好像她之前和李慕白说，她可以在山上平静地过生活”。

在杨紫琼想来，如今的俞秀莲“会在山上采药啊，打坐啊，锻炼她的武功啊……但全部都是为了身体了”。

不再是为江湖纷争。

然而江湖到底是江湖，为了一把剑也能掀起血雨腥风，和平又是何其之难。

所以也只能又下山来，卷入俗世的纷争，一入江湖岁月催，从此萧郎是路人。

而这16年，也是杨紫琼的16年。

16年前，她是香港最好的打女，一招一式真刀真枪打入国际影坛。

16年后，在不拍戏的时光，杨紫琼更多是在做联合国大使，做慈善。

去印度、巴西……还在马来西亚开了一个新频道，拍摄记录片。

她之前拍了一个关于某种濒临绝种的猩猩的纪录片，接着还希望能拍摄更多这样的濒危动物。

“现在我们的世界，我们不好好看着它呢，我们有很多动物就不见了”。

当她平静说这些话时，你会发现她还是银幕上那个高大的、肯出头、有担当的女侠。

还在用自己的方式拨乱江湖，拯救世界。

—————————————————也是杨紫琼16年的分隔线———————————————（《卧虎藏龙》剧照）<图片4>当年，她和李安一起创造了俞秀莲这个角色。

《卧虎藏龙》是一个男性的江湖，李慕白才是主角。

到了这一部《青冥宝剑》，俞秀莲成为主角。

“平常呢，武侠的故事，都是男孩子去讲的，报仇啊，打打杀杀这样子。

但是从一个女人的角度去看呢，有不同的情感在里面，不只是爱情，还有友情……”（《咏春》剧照）

（杨紫琼、甄子丹、梁朝伟在《新流星蝴蝶剑》片场）

这么多年，杨紫琼都是浪迹在男人江湖里的一个与他们平分秋色的女人。

在《警察故事之超级警察》中，她和成龙并肩作战；在《007之明日帝国》中他与詹姆斯·邦德并肩作战；这次在《卧虎藏龙：青冥宝剑》中合作的甄子丹，已经是他们继《新流星蝴蝶剑》《咏春》之后，第三次并肩作战。

（《卧虎藏龙：青冥宝剑》剧照）

甄子丹饰演的孟思昭与俞秀莲曾有婚约，然而为了成全她和李慕白，骗她自己在决斗中坠崖，俞秀莲默默祭奠了他十多年，直到他又出现在她面前……重逢那场戏，大家探讨了许久。

“拍之前一直在讨论，如果一个男人都这样子骗你了，你第一个反应会做什么”？

甄子丹说他希望能摸一下俞秀莲，被杨紫琼立刻否决，“你一摸你就会死得好惨”！

她说：“我太了解俞秀莲这个女人、这个大侠的想法”。

（杨紫琼、潘迪生婚礼）

杨紫琼1988年2月嫁给所签约的德宝电影公司的老板潘迪生，同时应他的要求退出影坛。

但这段婚姻仅仅维持了3年。

1991年11月，两人和平离婚。

8年之后，1999年6月，杨紫琼与美籍心脏医生Alan订婚，Alan也要求杨紫琼退出影坛和他在美国生活。

然而这一次，杨紫琼拒绝了。

2000年1月，她主动解除了婚约。

—————————————————主动解除婚约的分隔线—————————————————（年轻时候的杨紫琼）

（杨紫琼和成龙拍摄的Guy Laroche手表广告）

德宝公司，是杨紫琼演艺事业的起点。

老板潘迪生早年跟随父亲做钟表生意，1984年他获得法国著名品牌Guy Laroche产品的世界专营权。

邀请杨紫琼来香港和成龙拍摄了Guy Laroche手表广告。

而此前一年，杨紫琼刚刚获得“马来西亚小姐”冠军。

“第一部电影都是花瓶”。

和很多选美出身的女孩子一样，杨紫琼进入演艺圈也是从花瓶做起。

首部电影《猫头鹰和小飞象》，负责打斗的是洪金宝，杨紫琼负责被欺负。

但也是在拍这部戏时，杨紫琼去现场看“洪家班”过招，“就觉得其实很像舞蹈。

因为都是编出来的嘛，咚恰恰，咚恰恰……”（少女杨紫琼）

她从小在英国念书，“我的中文现在是好差，那个时候呢，是非常非常差”。

杨紫琼笑，所以“也不会看剧本，也不会看中文，广东话讲得好烂。

那笑片肯定不行啊，不讲话，演哑巴？

那我就说我想试试看拍动作片”。

洪金宝他们都很吃惊。

自小练习舞蹈帮助了她，让杨紫琼身体灵活，韧带好，并且学动作的能力强。

她去健身房练功，刚好武师们也在那里练习，杨紫琼就让他们教自己。

“因为我平常都会跑步啊，所以我体力已经不错了，可以跟得上他们。

他们说：‘OK哦’！

跟着呢就教我怎么打沙包啊，别的东西”。

（《警察故事之超级警察》剧照）

好在认认真真学了功夫，拳不离手。

几年后离婚，她终于还可以凭借打女的身手在影坛复出。

复出的第一部戏《警察故事之超级警察》还是和成龙搭档。

之后，又与洪金宝拍电影《阿金的故事》，讲述一个女武师的人生。

——————————————————复出影坛的分隔线—————————————————（《阿金的故事》中杨紫琼和洪金宝）

《阿金的故事》有场跳桥戏，“那时候洪金宝一推我，我就掉下来，我们想不是太高，没关系……平常掉下来的时候是平面着地或者翻滚着着地。

但是，那次我下得太快了，我还在想着怎么样演的时候就已经落地了……那一刻，我的头在两个垫子的夹缝中，紧接着，两个腿几乎折过来了，我可以清楚的感觉我的两只脚打到了后脑勺……”那是她从影以来受过最严重的一次伤。

好在这次拍《卧虎藏龙：青冥宝剑》，那么多的打斗场面，居然没有受一点伤。

“可能这次我们多一点时间做功课，会先安排武行到现场套招”。

如今，她已经做到这个行业的行尊，却依旧坚持打斗戏都亲身上阵。

不是没有想过退休，想过会老，打不动。

只是“我不会给一个数目，告诉我几时可以做什么，几时不可以做什么。

最重要的事你身体会告诉你的。

如果你做不到，你想做都不可能”。

但是，“我从开始到现在我的锻炼的时间和体力都是一样，没有大改变过”。

依然坚持每天练功，所以，一到现场跟武师们对练，“他们就说：‘哦！

好像（和以前）一样哦！

那来吧’”！

（杨紫琼、邬君梅、张曼玉在《宋家皇朝》中）

今天的杨紫琼，已经不会再去计较电影卖不卖座，能不能赚钱，可不可以拿奖，“奖项得不到就是应该的，得到就是Surprise”！

也不去计较自己是打星，还是该不该考虑转型，“每次我一拍很文艺的电影。

观众会说：啊？

你不拍打斗的电影吗？

我一拍打斗的电影，啊？

你不拍文艺的电影吗”？

只是“每一个做电影的人都想拍一个最好的电影，这个是我们的Dream”。

这个梦想她一直都在坚持。

———————————————————坚持电影梦想的分隔线———————————————（杨紫琼和男友Jean Todt）

甚至，如今连结婚也已经不再那么在意。

此前的情人节，杨紫琼仍在忙于电影宣传，“我觉得呢，不要等14号才是一个情人节，你要任何时候，任何时间，无论哪一天都可以是你们两个人的情人节”。

2004年，杨紫琼与FIA主席Jean Todt交往。

至今，男友还时常给她浪漫的惊喜。

有一年在法国巴黎，“他就带我去了坐摩天轮，就是很大的嘛”。

那是她这个从小学芭蕾舞、梦想成为玛戈特·芳婷、却最终在银幕上舞刀弄枪和男人打打杀杀半辈子的女人第一次坐摩天轮。

“我觉得很好玩嘛，因为很特别”。

（杨紫琼和男友）

平时两个人都忙，总传言要结婚，然而总没有时间。

最近一次某节目中说默认婚期会在今年3月，眼看迫在眉睫，然而杨紫琼还是否认了：“现在还不知道，在想。

因为工作很忙，他也忙，我也忙，还没有找到一个最适合的时间”。

就算婚礼，她最终也只是“希望比较安静一点点，比较小的一个婚礼”。

（周星驰、梅艳芳、杨紫琼、陈百祥、刘嘉玲）

她这一生轰轰烈烈都在电影里了，都在角色身上。

做演员就这点好，可以经历不同的人生，“你去演不同的角色，好像每次穿不同的鞋，走不同的路”。

她也希望那些打杀，那些伤痛也都留在电影里，然后，“人生就是我们来享受的”。

杨紫琼说：“人生是什么”？

“是可以学到不同的事”。

武当弃徒戴阎王（李截 Jason Scott Lee 饰）为抢夺青冥古剑夜袭铁小贝勒府，俞秀莲（杨紫琼 饰）重出江湖，携手旧友孟思昭（甄子丹 饰）保护宝剑，被蒙蔽的魏方（岑勇康 Harry Shum Jr. 饰）助纣为虐，雪瓶（刘承羽 Natasha Liu Bordizzo 饰）告知魏方其身世之谜。

一场江湖混战，众人力擒戴阎王，保护宝剑周全。

　　影片改编自王度庐小说《铁骑银瓶》。

甄子丹这么多年了，从酷炫拳拳到肉的武打动作到招式正统内敛矜持，似乎在招式招法上已经没有太多的期待，可见《叶问》已经是他武打生涯最后一个系列了。

毕竟成龙也是从《警察故事》的辉煌之后走向国际。

但是相比于成龙电影中的成龙爱说道理而且能把道理说的头头是道来说，甄子丹在文戏上还真就不如成龙大哥的表现。

李安手下的《卧虎藏龙》和袁和平手下的《卧虎藏龙》毕竟还是有一定的差距。

相比于李安，去了好莱坞的袁和平似乎更美式了一些，尽管青冥宝剑当中的威亚特效和刀剑龙吟都在，甚至明显在电影中看得出来是粤语和英文的对白口型都说明，牵动剧情的确实不再是东方那种雅致矜持预收还放的那种神秘感。

文戏上来讲，尽管并不是他的强项，但仍然能看得出袁和平依旧还是想重现东方那种压抑的感情，但是效果不太好就是了。

这也许是龙骨武师导演的通病，情感线分散爱情义气在李安的手下是纠结在一起，在他的手中就各自分离。

整个片调节气氛的笑点则全由江湖人士负责。

负面角色坏的简单直接，连被ko都没有花多少时间。

但瑕不掩瑜的是新角色在片中的出现，最大的亮点就是杨紫琼的徒弟刘承宇，姿色身手不属于年少时带的郑佩佩，尤其难得的是长着中国人少见的林青霞的双下巴，眉目之间的坚定竟和《星战》中的女主有点相似。

相比于之前玉娇龙一幅穷苦像来讲，刘承羽算是这本片里面最大的收获了。

最后还是希望甄子丹和杨紫琼别再只负责江湖道义和情深意重了，整天拍这种片儿，会憋出硬伤的。

不知道其他观影者如何感观，我是听着貌似不错的英语，看着满屏的华人脸，配着中国特色的武侠动作，我尴尬症真的犯了。

咋滴？

咱汉语不好听吗？

闹哪样？

主演们“thief”群演们“抓贼呀”……边看边出戏肿么办？

武侠和汉语，割裂开来，不只是不习惯，还缺少那么点韵味。

我一土人看电影，评分，作自己的主。

其实也没有那么差嘛。

如果装作没有看过李安的卧虎藏龙，也算是比较精彩的武侠片了。

剧情丰满，冲突激烈，风景优美，打戏精彩——如果对此的要求没有那么高的话。

无奈，跟前作比起来，本片节奏把握的没有那么炉火纯青；爱情太流于表面，信任太过于轻易；该停下来沉默的地方，切向了下一个镜头，该点到为止的地方，却用台词和自白表达的一览无余。

这可能就是，镜头语言的功底。

记得上影视欣赏课的时候，老师说，影视语言和文学语言是不一样的，如果整片都要靠台词和旁白推进的话，这个导演就太失败了。

好的电影，应该是惊鸿一瞥般，冰山之下自在观者心中。

画面的呈现加上观者心中的想象才是一部完整的体验。

所以要有所留白，给时间与观者的心理活动，并用独特的镜头，烘托情感的生成。

从这点来说，本片做的并不出色。

俞秀莲话太多，少贝勒太邪，孟思昭太怂，复仇者联盟像刚从电视剧里走出来。

不过倒是被雪瓶圈了粉，颇有当年玉娇龙的风采，哦还有武功吊炸天的断魂莺，死的时候还有点小惊讶。

看完走出影院，我问朋友，为什么俞秀莲爱了李慕白几十年，又见孟思昭呆了不过几天，就又愿意以身相许了？

朋友说，你可以认为，可能是时候不对的时候遇上了对的人，到老了，也不在乎时候对不对了。

观众都发挥了这么大的想象力了，麻烦好好做点画面烘托一下吧。

来自订阅号[野评人]我是在网上看的清晰版。

因为过几天要去看《叶问3》，就没打算去戏院看《青冥宝剑》。

不想见到甄子丹先生太多次。

网上很多人批这个片子，说和《卧虎藏龙》比太差了，我觉得还好。

《卧虎藏龙》虽然好，但在我心里还没好到不可开交的地步。

可能其实很多人也觉得是一般好，只不过大家都说好好好，他也就隐隐觉得必须要把这一般好拔高一下，以显得自己不差。

在我看来没有必要。

《卧虎藏龙》的音乐很好听，镜头很巧妙，画面很唯美，打斗兼具了中国画、舞蹈的韵味和力量之美，这些都给予我好感，但是演员们拙劣的汉语，罗小虎、玉娇龙两人生硬的爱情，让这个片子像一锅大骨浓汤里出现一块3分熟的牛扒。

虽然我也爱吃牛扒，但这样搭配多少有点膈应。

看《青冥宝剑》的时候没觉得这么膈应，它就是洋快餐，包了中国风这个盒子，虽然角色衣着举止都是中式，但他们的思维方式偏西化。

语言毕竟是和大脑连着的，大侠们一个个英语说得那么溜，影片就很难是纯正的中国风，Netflix的另一部中国历史剧《马可波罗》也是这样。

插句题外话，对于想要把中国风做的很地道的片子来说，配音很重要，比如《功夫熊猫3》，它的配音很成功，口型全对上了，所以虽然骨子里依然是美国那一套，但整个片子的中国风比较统一。

《青冥宝剑》的内容其实很干脆简单，正邪对立，硬性对决，人物转变比较少，基本是一条路走到底，典型的美国商业片拍法。

它没有像《卧虎藏龙》那样营造悠远绵长的意境，讲述似是而非的道理，而是很直白的展现两代人之间的恩怨情仇。

它该交代的都交代了，有一个圆得上的故事，有不错的打戏（这一点值得赞扬，本片打起架来很认真，绝少嘴炮，而且死得很干脆），除了甄子丹，其他角色的形象不说血肉丰满吧，都各有特色，反派阵容还算可以，对于年届七旬的袁和平来说，能做到这样的完成度我觉得已经很值得赞扬了。

所以在我看来，割断和《卧虎藏龙》的联系（你看我标题里都直接写《青冥宝剑》了），这个片子还不错，只不过或许更适合年轻一点的观众观看，当初看预告片的时候我就觉得一股浓浓的游戏味。

上一定岁数的人看《卧虎藏龙》觉得意犹未尽，看《青冥宝剑》就差点意思，而小年轻看完打打杀杀，过把瘾，纯粹当娱乐，也没什么不好。