岁岁清明

国产电影最有国际影响的貌似是武侠动作片，而就艺术内质来说，却是诗电影，并不是像西方的现代诗，而是类似于中国的田园诗作品。

这不是一种类型，因为它可以作为一种元素应用到所有类型当中，（可能恐怖片除外）中国人内心是诗化的，中国人是感性的，是特别容易被打动的。

这部电影把战争与乡村诗意结合一起不是首创，但仍然收到了较好的效果。

另外，诗文化是伴随着其他极具中国特色的生活文化的，比如茶。

这部电影较好的把茶与血结合，在战争恐怖中散发出茶香，而这又暗合了女主角内心的忠贞。

以杭州为故事背景的电影《岁岁清明》是萧风导演跟编剧程晓玲最新合作的作品，一直处于低调的电影创作两位影人，身上带有着一种清爽淡然的气质，不禁让人想起了侯孝贤跟朱天文的合作，电影里采用以一组人物视角引出看待历史事件立场的叙事策略，满溢的带有南方潮湿气息的影像气质，结合民间风情而娓娓道来一种悠远的情感故事。

电影《岁岁清明》以中华民俗节气命名，注重展示了杭州茶文化特色，渲染了充满童真的乡间传说，其中女主人公少女女承父业，打点茶园，清明之际，第一次遇见了山下城中茶叶商号的少爷，心生萌动，不料一年之后，少爷便带着太太前来，期间三人纠葛一段素淡的情缘，少女喜欢上了这位体弱多病的太太，并根据传说为她祈祷生子，三人在天清气爽的茶园间构建了一出戚戚的折子戏，服务人物关系之间递进的情节为戏剧高潮铺垫了诸多呼应的细节。

透过《岁岁清明》的叙事模式，我们可以大致看到电影作者试图构建的情感机制，一个不以强度情节来叙述的“反战”题材，这样的审美情趣的倾向将一个日本侵华背景下杭州城的故事幻化为情感温润的诗意空间，当然，这这样诗意下所揭示出来的战争的狰狞，显得残酷更有力量，在构思这样题材的初始阶段，这个故事的走向与思路是相当饱满，并且充满值得关注的亮点。

在实现《岁岁清明》这样一个基础不赖的故事，构建一个符合这个预设这个剧本逻辑的影像风格，其实需要更为深入的思考，显然是一种需要积淀以及强大心理才能承受的电影创作，电影表现手法上，我们看到了一丝不苟的追求，但是这样的努力也许是因为各种因素的干扰而妥协，变得有些过分“用力”或是整体把握的自信欠缺。

在看《岁岁清明》的时候，脑海不断盘旋着许多日本电影的影像，确实，这样江南水乡的公子少女的故事多少有些淡淡的情怀，故事里最宝贵的是结合了具有地域特质的民间传说，以及难得“反英雄”的叙事逻辑，将一个壮烈的情感埋在暗恋的情绪之中，很巧妙很动人。

故事的节奏带有一种杭州方言的韵律，舒缓而绵长，茶香的香音同源，更让人能够感受其中的茶色，香，味，这里呈现了电影作者一种达观，也许这种的心境还可以延展开来。

电影里固然还存在着一些遗憾，在演员表演的掌控上值得思考总结，电影的运镜精湛，颇费心思。

利用方言达到了一种特别的叙事效果，值得关注。

“杭铁头”的由来http://zm.njnews.cn/html/2008-09/11/content_103777.htm“杭铁头”精神http://www.hangzhou.com.cn/20060801/ca1182693.htm“杭铁头”宗庆后http://www.zjol.com.cn/05zjman/system/2007/08/03/008665924.shtml姚橹：我这一世的命很好 杭州现在太奶气http://ent.ifeng.com/fcd/special/yaolu/news/detail_2011_05/23/6562040_0.shtml

其实在电影的开始，我也有嫌弃过演员不够漂亮，没有一般文艺片中的翩翩少年窈窕淑女，特别是天巧刚出来的时候，病怏怏的，跟阿敏健康饱满的身形产生了强烈的对比。

但是当天巧紫云山顶奔跑的时候，那种站在山顶的喜悦和对自己命运的悲哀，让她欲哭还休。

我开始觉得她好美，就是良友杂志上走下来的民国少妇，低眉顺眼温婉可人。

在说阿敏，她让我想到了《边城》里的翠翠，善良纯朴，一样为爱痴心的女孩。

但是阿敏似乎更具有活力。

满山奔跑的假小子性格，怀春少女的娇憨模样，对尹逸白的好感对天巧的好感，自然而然水到渠成。

在阿敏的故事背后还隐藏着阿翠的故事，关于“捂茶”的传说。

善良的女孩本该都有一个美好的结局的。

看过很多360°无死角的颜，也看过很多精致到无懈可击的剧照，只可惜，动起来，美好的期盼就破灭了，再美的人，在精湛的演技也无法弥补空洞的剧情，还有怎么听都觉得不舒服的配音。

我想看的电影不需要演员有多美演技有多高深，只希望他们能够带我进入故事就好。

写于 2012年10月2日 虽是一部抗日时期的电影，却没有战火连绵的画面，它需要你有一个绝对安静的环境和一颗平静的心，如同那一山的好茶，淡雅清新，香气不散，细细品味。

清明时节，山下的卖茶行尹家总会上山买茶，几辈几代都如此，从不间断。

这一年，她15岁，茶园主人的女儿，遇到了茶行的尹大少爷，冥冥之中，她喜欢上了他。

等待是一年的光景，又到了一年的清明。

他来了，带着自己病恹恹的夫人。

她和夫人成了好朋友，这是她做梦都想不到的结局。

他们下山了，仿佛两人的世界只是平行线，买与卖。

第三年，他迟迟地来了，带来了日本朋友，她惊呆了，吓傻了，她让他滚。

几日后，她隐藏在茶园中，全程目睹了他被日本人残害。

原来，他是为了给家人报仇才将日本人引上山杀死，被发现后，走上绝路。

又一年清明，尹大少爷不会再来了，她守在墓前……又一年清明，一个中年妇人来到他的墓前……又一年清明，一个佝偻的背影来到他墓前……一年复一年，岁岁清明。

这是一份怎样的婉约之爱、切肤之痛，从开头就猜不到结局，如同人的一生，待走完这一程，便全懂了。

文：鱼为肖风导演自山顶把镜头推向烟波飘渺的杭州时，编剧程晓玲则把“岁岁清明花争发，年年相思无尽处”的故事铺满了紫云山的茶园。

把相思带入茶园的是躺在轿子里向上而行的尹逸白，高傲、肤浅、懒惰、持宠生娇的富家子弟形象，让这位杭州城里的少爷从一出场就不那么讨好观众，但在十五岁阿敏的心里，他则有着别样的魅力，是她朝夕相处的山野之人所无可比拟的，相思早已像这清明时分的茶园，郁郁葱葱，发了无数的春芽。

镜头并不藏匿这份暗恋的情思，一而再的以特写将阿敏的少女心事写满整个银幕，茶园成了陪衬，丝巾、碑石、山溪里捕鱼的竹筐和冒着蒸汽的木桶也成了她表达情绪的道具。

镜头也并未放过飘忽落地的信笺，只是编剧让阿敏借着羞涩的表情疏忽了信纸上的名字。

这里隐然为结局做了预设的安排，然后以时间为节点，让阿敏匆匆忙忙跟着尹逸白下山的脚步，送了些暗示和牵挂。

这一年的清明，人和茶的交流仅仅停留在“带逸白去山上看看，教他认认什么是好茶”。

所有感情也都还是新鲜的，如新芽沾晨露，美好，轻灵与新纯，一如茶香初绽，又尚未及口。

一扫再扫的石阶让阿敏的思念越发明显了，但天巧的出现，让信笺和剧情产生了呼应和互动，也让阿敏不得不改变表情，心不甘情不愿的带着剧情向山上走。

此时编剧的意图开始明朗起来，戏份在了两个女主角身上叠加，红伞挡不住嫉妒，笑颜也藏不住感伤，茶的涩渐渐浮现。

这涩是天巧在茶园内的轻舞，这涩是阿敏套上丝绸睡衣后被委婉托付的惆怅。

阿敏将茶捂在胸口以后， 她们在短时间内达成了一致。

被安排进戏份里的传奇和隐藏背后的故事浮出水面，人和茶的交流陡然丰富了起来。

突如其来的炸弹彻底改变了故事的走向，故事开始呼应着走入导演肖风和编剧程晓玲两人关于乡村和抗战的三部曲。

携同日本人一起进入茶园的尹逸白似乎更加讨厌起来，这一年的清明，阿敏的心思被战争阻止，恋恋情深搁浅在尹逸白的茶杯之外。

这一年的清明是阿敏藏起来的呜咽。

结局不期而至，奇峰陡转的似乎太快，但却符合剧情的设置，尹逸白让“杭铁头”有了新的注解，最后出现在镜头里的茶园，布满了死亡和血腥的味道，不露痕迹的将另一层新意附加于男女之恋中，“敢作敢为，一笑常在，”也让观众不得不重新认识这个牵动剧情的男人。

这一年的清明，仿佛是阿敏的一生。

之后为数甚少的几组镜头也确实对此作了交代，虽心藏酸涩，却又坦然欣慰。

影片自始至终始终没将故事格局放大的，但妙在天道人道茶道悄然天成，且就由着这茶香，洗一路的风尘吧。

市场上充斥的愚蠢粗糙乱七八糟的电视剧电影让人对中国的文艺市场完全失去了信心，不敢相信一个文明大国沦落到如此没文化没文明的地步，什么都没有，只剩钱了。

看到这部电影，觉得难能可贵。

剧情紧扣起伏跌宕风景优美淳朴，演员除了小阿敏颜值高，其他演员都是和角色相配而且个个是演技派。

再看看现代的芳华之类的，无逻辑地堆砌一些社会现象，自我吹捧，简直都是不知廉耻。

有他们这样的在上，好的电影怎么可能出现。

中国传统文化正在渐渐丧失，那种恬静冲淡，讲究留白的传统中国文化。

在大众文化传播领域，无论是文字、音乐、影像都在渐渐丧失这种讲究停滞的美感，余味悠长的渲染所带来的身心灵的愉悦。

尤其是电影，太多、太快、太剧烈的视觉冲击，最终透支了人类的脑细胞，却并没有留下多少值得思考的东西。

这是商业社会对文明，尤其是中华传统文明的冲击，也是中国电影当下最缺失的部分。

思考并不是一个难题，但是如何在传统文化的文本价值上，从一个正统中华的角度去思考过去、未来，以及现在，才是最大的难题。

或许严格来说，对于当下的国人，回归传统文本的角度，是一个不错的选择。

肖风导演，程晓玲编剧的《岁岁清明》正是基于这个概念，从最原始本初的市民生活角度出发，以最基层而又最具有代表性的中华国民为代表，白描出的一副杭州茶山风情画。

平和冲淡、宁静致远，于寡淡的茶味中，却又出人意料地品出一丝中国人的刚烈血性，并不喧宾夺主，只是淡然地结束，令人观后有如刚品过一壶明前好茶，齿颊留香，回味悠长。

从文本角度分析，《岁岁清明》摒弃几乎所有的商业电影技巧方式，无高潮，当然影片最后五分钟的那个爆裂的高潮毋宁说是一种反高潮了；细节充沛，但是却支离破碎，散乱却又别有用心地放置在影片90分钟进程当中，不亲身体察那种情感的嬗变，根本无法理解那些细微的情节勾连；表演看似粗糙，实则回归生活最原始本初的状态，完全不渲染任何的情绪、情感，只以淡如茶味的生活推进，甚至不推进，只是让你恍如看见一副生活的原貌，即使有些许丑陋也无所谓的画卷。

起初很不能理解，放着漫山遍野，成规模的茶山美景不使用，却偏偏挑一处背阳的小茶丘来做影片外景地。

起码在画面感上，少了许多视觉上的冲击力，甚至显得有点小家子气。

但是仔细想想，这不正是中华文化的精髓所在么？

不以物喜、不以己悲，景致构图的宏大和精致，并不能准确传递出你内心最真实的感受，只有在残缺的山河，不完美的画卷当中，才更能体会到中国人眷恋每一处山水，与自然共同生存的美。

不由自主想起沈从文先生的《边城》、汪曾祺先生的《受戒》等禅意十足的小说，故事洗练清雅，在林林总总升斗小民的日常生活文本当中，如诗如画的中国式生存模式却出人意料的铺排开来。

《岁岁清明》或许并不兼容于当下凡事求大求壮观的商业电影洪流，但是于叙事、情感方面，却正是最贴合曾经最具有中华文化特色的国画留白特色，清清淡淡，韵味悠长，多年之后仍旧可以悠然思想起，那些宁静的况味，如同一口清茶的滋味，直沁心田。

好片，如雨天独坐看雨打芭蕉。

缓慢淡雅水墨丹青。

出彩之处是演员很接地气，典型浙江普通人，表演本色，贴近生活。

情感普通不失细腻真实感。

导演主题集中，没有跑偏，没有刻意安排哗众取宠的情节，淡淡叙事，不争。

喜欢这类风格电影的人会被感动，不喜欢这类风格的看不进去的。

大部分年轻人估计不喜欢看，因为年轻人静不下心来。

只有三十岁以上的中老年人才可能会有感觉。

不错。

如小家碧玉。

与其说，这是一部描述抗战英雄的故事，（尽管这个英雄有些另类，不同于主流的抗战影片）不如说这是一部展现中华文化底蕴的影片。

是的，故事中有战争，但更多的是战争在这里只是一种突转的方式，用亚里士多德的话来说，“一部悲剧必须得有突转，突转是转变的一种。

在复杂的情节中，主人公一直处在顺境或逆境中，但是到了某一场里，情势突然转变。

”“发现和突转同时出现为最好的发现。

”如果从这种古典主义的原则来看，《岁岁清明》是一出正宗的古典主义悲剧，日本人的闯入是造成悲剧的突转，而这种突转又与阿敏最终发现尹少爷的牺牲密切相关。

当然，它并不仅仅是因为这种形式上的古典主义色彩才成为文化色彩深厚的悲剧电影，这部电影的文化意义更在于它深深植根于中华传统文化氛围中，并将这种文化氛围用诗一样的画面语言表达出来。

首先，它将传统文化明净自然的一面用优美的视觉形象展示在观众面前。

茶作为传统文化的一部分，历来被视为中国饮食方面的代表，故自唐代时即有陆羽之《茶经》，饮茶、品茶历来是文人墨客的象征。

在这种文化情结的推动下，种茶、采茶、制茶也染上了浓厚的文化诗意。

《岁岁清明》中所表现的茶商与茶园主人之间的饮茶、品茶、辨茶；茶农上山采茶；以及照顾茶树等，无不体现出清洁、飘逸的气质，仿佛这不是一项充满劳作的活动，而是一场诗性的创作。

而这种清新自如的文化品味构成了整部作品的基本叙事氛围，使故事具有了坚实的发生场域。

其次，它塑造了传统文化中活的人物与活的生活范式。

故事中的阿敏是山中茶园中的少女，也是传统文化中自然一面的代表，那种充满野性的纯真，对所爱的执着与奉献，恰如其分地展示了传统文化中最让人迷醉的一面。

而尹大少爷也颠覆了诸多影视剧中民国大少的形象，虽然柔弱但充满血性的个性，展现了传统文化中温文尔雅却又有不失原则的特点，“念言君子，其温如玉”。

他与夫人天巧让人领略到传统文化雍容自如的特性。

其余人物如阿敏父亲、八叔、翠翠母女、尹老爷子，每一个人身上都浓缩了传统文化的品性，这种文化是温润的，它高度与自然融为一体，其中的快乐与悲伤、幸福与苦难都被这种氛围融化，甚至使人忘记了时间的存在。

但它同样是刚强的，日本人的入侵让人看到了它坚韧的一面，是那种发自文化内部的不屈精神让人看到似乎风都能吹倒的尹大少爷如何拿起手中的枪，向敌人发出致命的复仇。

它是祥和谦逊的，但却从不缺少勇气与血性，这便是我们民族文化内部的底气。

第三，影片还不动声色地展示了传统文化中人与人身分上的差异，以及这种差异如何被更为完整的统一性所包融。

阿敏与尹少爷之间的爱情阻隔从深层讲是知识层面上的差异，而这种差异又与两人的阶层身份有关，尹少爷选择与自己共同志趣的天巧而不是阿敏，很大程度上意味着一种生活方式的差异，这从历史的角度来看其实暗示了上层与下层的不同。

但这种差异在影片中却被文化上的一致性所融合，使得三个人的关系尽管出现紧张，但始终是和谐的。

同样，八叔和翠翠的爱情则更多体现了这种阶级或阶层上的差异，尽管影片中显示是受传说的影响，但实际上茶农跟庄园主的身份也是一个因素。

只是，所有这些都在一个更大的整体中被冲和淡化，而这正显示了传统文化极强的包融性，那种中庸和谐的生活观念在这里悄然展现。

总之，这不仅是一部表现抗日战争题材的影片，更是充分展现传统文化魅力的视觉艺术，它体现了体统文化的深层结构。