完美音调2

昨晚看了Pitch Perfect 2，Rebel Wilson还是一如既往的搞笑，人声合唱也一如既往的一级棒！

超爱！

╮(╯▽╰)╭Pitch Perfect 2继续着上一部的故事，Bellas蝉联了三年的全国美声团体比赛冠军，正是人气鼎盛的时候，却在美国总统面前表演时大出洋相，成为了大家唾骂和嘲笑的对象，不仅不允许招新，还禁止继续参加比赛。

Bellas的女孩子们为了能重获名声，决定挑战四年一度的国际美声团体比赛。

跟第一部比起来，个人更喜欢Pitch Perfect 2的故事，电影的着重点放在了女孩子们怎么加强彼此间的联系，重新找回“A cappella”的精髓——人声的和谐。

美声合唱比赛，杂耍神马高难度动作都是浮云，唱歌好听动人才是王道！

电影中另外一个亮点是Bellas的最大劲敌，来自德国的“达斯发声机”组合。

他们唱歌非常有特点，组合里的每个人就像机器里的零件一样在精确无误地合作着，他们唱歌的风格还带有一点欧式歌剧的感觉，特别有范！

Pitch Perfect 2真的是非常好看，强烈推荐！

氣得不想等年底才下結論，我就直接說吧，Pitch Perfect 2肯定是今年最爛的續集電影。

我可以料到續集電影註定氣衰，也可以想見導演變成演員Elizabeth Banks兼任後在調度上會有的貧乏（雖然還是超過了界線一些），但如此排山倒海而來的種族歧視與性別歧視，可真是是天外一筆，始料未及啊！

第一集明明不是這樣的。

第一集套用勵志片的黃金公式「屌絲團結戰勝自大強者」，雖是老梗，但讓人看得舒服；第二集的劇情發展卻變得不堪一擊，主角們為了爭取打破禁賽規則而改打全球大賽，這個前提就已經太荒唐：國內賽事以顧忌形象的理由不准許這一群國恥活寶上臺，卻准許她們改參加一場理應比國內大賽更重大更重形象的全球大賽，甚至全美只有他們一隊報名？

第一集作為角色臉譜的種族與性取向，第二集如今成了合理歧視的笑料資材。

所謂全球大賽，上頭的競爭者也就是群穿著印度服裝唱嬉皮，穿著皮革唱理工歌詞的德意志人等等，張張刻板臉譜，每一張都像美國人該想像的外國貨色…..誇張的笑料不等於輕薄吧？

主角群也沒好多少。

亞裔人士就該精通怪技不善言語，南美裔人士（上一集有她嗎？

）十句有九句不離偷渡與撿廚餘，胖女人活該出醜......唯有白種白膚圓臉人種可以半集上位拯救眾生，即使她唱的曲目在全劇排於最難聽的一階。

而且，為什麼男主持終日說著女人就該嫁人生子的沙豬發言，女主持也只期期哀哀的接受？

這不是主攻女性觀眾的電影嗎？

難道飾演女主持也身兼導演的Elizabeth Banks就是要藉此跟我們說，女性是願意變相屈服男性的?第二集的重點，放置在畢業時分重譯青春回憶對於成年之後的甜美。

但我即使盡其所能的寬心去看，仍舊都很難把這一群死皮賴臉想霸佔在校園合唱框架，不願走出來正面挑戰更大世界的學生心態，感受到足以作為美好紀念的價值。

單是女主角的個人主線就很荒唐。

她只是發了正常大學生都會有的猶豫「要畢業了，該想想未來就業怎麼辦，社團先放一邊」就被演繹的十惡不赦意念脆弱，反而是大七生延畢三年卻理直氣壯？

就算女主角實習的那家公司活像笑話，也不必致使吧，只因為大家要無條件團結嗎？

愛情戲是必要的，偏偏全場有十幾個男人幾十個女人，就要挑上集被當成負面教材的油頭反派艾倫跟戲內戲外人氣皆高的胖艾美求歡，作為第二集的主打配對。

怪哉！

艾倫第一集可是個徹底否定了團結精神的市儈反派，在第二集卻讓他泡得美人，歌唱事業順利，彷彿當初拋棄痞子幫是正確之舉，請問這不是徹底打臉了第一集一再強調的一心同體嗎？

艾倫怎麼取得眾人諒解的也一概不明，全為配對而配對。

剩下的一對是新角色小圓臉與阿宅，彼此眉來眼去個三次就愛上彼此，合理性比光之美少女第一次變身就會喊台詞的合理性還低一個檔次。

是演員人氣的現實使然，還是編劇真心覺得她能讓這兩對讓觀眾喜歡？

不管何者，都很失敗。

第二集甚至連最核心的歌舞表現都遠遜第一集。

跳舞橋段沒有神采，在這個大mv時代還可以把類mv拍得如此貧乏，只有全景左右晃動的調度，是嫌主角們缺乏整齊的舞步還不夠讓觀眾感到凌亂？

加以歌唱常常遷就劇情去頭去尾，原創曲更是相當無謂，在人人都以流行樂排列之中強行使用百人合唱來犯規求鮮。

沒一首唱完，每一場能看，真是浪費。

男主持說：「我們贏不了全球比賽，因為全世界的人都不喜歡我們美國」。

全片只有這句說得對極了，因為電影已經把為什麼大家討厭美國人的理由，演得淋漓盡致。

有谁会不喜欢电影呢？

有谁会不喜欢歌舞青春的电影呢？

有谁不喜欢主角是女性的歌舞青春电影呢？

《完美音调2》继承第一部的音乐实力，在演员方面做到完全回归，该片在上映首日便拿下2780万美元的好票房，超过了正在热映的《复仇者联盟2》。

短短一周之内，它更是扩映至38个海外地区，劲收1520万美元，使其上映一周全球票房便达到1.8亿美元之巨，完胜之前被普遍看好的《疯狂麦克斯4》。

虽然在其他方面《完美音调2》仍有不足，但完全不妨碍我们欣赏片中精心编排的音乐。

先列下曲目，我改天有空更新详解……1 “Universal Fanfare" “Fanfare”号角齐鸣的意思，我这个文盲百度了还有“宣告特别事件的时候演奏的短曲”的意思。

总之呢，是环球影业的片头配乐。

特别提一句的是片中的女主持人也是导演，还演过《饥饿游戏》里面的“第十二区抽签人”，就是那个打扮夸张的女人。

2 "Kennedy Center Performance (We Got the World/Timber/America The Beautiful/Wrecking Ball)" 《We Got the World》-Icona Pop-【Icona Pop】肯尼迪艺术中心的开场曲目，选择了2012年瑞典双人女子DJ团体Icona Pop的这首歌，这个乐队最红的是那首《I Love It》。

表演方面都是二人合唱，整齐划一。

乐队的风格走的是“以鼓和合成乐器制作的经典流行乐”，我估计正好是因为“合成乐器”这一点比较适合女主角吧。

然后用“We Got the World”开场，在总统面前这种大场面也比较合适？

《Timber》-Pitbull featuring Ke$ha-单曲咳咳……文盲又百度了，这个“Timber”是个俚语，意思很多，在夜店里就是说自己要从高处倒下来了，让下头接住他，类似摇滚歌手唱high了之后从台上飞身跳向台下观众吧……这歌是告示牌的三周冠军单曲，各位应该不会陌生，party洗脑歌曲一首。

最初，Pitbull是打算和Rihanna合作这首歌的，但是Rihanna跑去和Shakira录《Can't Remember to Forget You》去了，“没时间”录制这首歌。

当然，Rihanna没啥好后悔的，因为当时Timber一度被Rihanna的《The Monster》压在第二的位置……这首歌的前奏还有部分乐曲是参照了1978年Lee Oskar的单曲《San Francisco Bay》感兴趣的朋友可以去听一下。

《America The Beautiful》-美国爱国歌曲片中大概只唱了这歌的最后一句“From sea to shining sea!”这句和上一句“And crown thy good with brotherhood”合起来，意思是“以同胞的爱加冕汝之善行，从此岸到彼岸。

”这歌原先是诗人Katharine Lee Bates写的同名赞美诗，就是赞颂“美国的壮美、辽阔和机遇”，这首诗是1895年美国国庆节的时候出版发行的，当时诗的标题因为出版，改成了《America》。

这诗曾经选用了60多种旋律，不过传唱度最高的是Samuel A. Ward版本“Materna”。

当然，Samuel最初写这个曲子是给圣歌《O Mother dear, Jerusalem》写的，大概是1822年写的，十年之后才发行出来。

直到1910年，这两个人的作品才“混合”命名为《America the Beautiful》。

很多名人也唱过这歌，Ray Charles、Whitney Houston、John Legend。

选这个曲子估计就只是为了配合有国家领导出席的爱国色彩……《Wrecking Ball》-Miley Cyrus-【Bangerz】麦粒2013年的专辑第二主打歌，却是麦粒第一首告示牌冠军单曲，MV里面麦粒全裸演出，6天在VEVO上播放次数破亿，电影中胖妹的出场是完全模仿MV中的情节的，但选用这个歌可能就是为了让胖妹吊上去然后撕裂裤子吧。

不得不说《Wrecking Ball》是麦粒的转型作品，歌曲讲述“少女对男友的爱大到犹如想用大铁球撞碎男友冷淡的心，使男友重新接受自己。

”这歌最开始是打算写给Beyonce的，但是写着写着发现好像不太适合Bee姐。

3 "Lollipop" 《Lollipop》-Mika-【Life in Cartoon Motion】英国创作歌手Mika的2007年的作品，也是代表作了。

Mika的音乐表示度比较高，唱腔转换也很独特，忽男忽女，风格很戏剧化，主要是有才，又被叫“英国新世代音乐鬼才”。

这首歌是写给Mika的妹妹的，用来“警告她不要太早发生性行为……”我不知道是不是想多了，歌词里面的Sucking too hard……总让我有奇怪的感觉。

4 "Car Show (Uprising/Tsunami)" 《Uprising》-Muse-【The Resistance】英国摇滚天团Muse的作品，这首歌在告示牌另类摇滚榜有冲到第一的好成绩，算是Muse出道以来在美国最为出名的作品了。

Muse在英伦摇滚界的地位还是挺高的，音乐风格比较独特，这张专辑使用了大量的交响乐，现场演唱的时候也挺考验人的，但是Muse的现场是出了名的优秀。

2009年的时候MTV音乐大奖上有演出。

这歌很有标志性，而且风格独特，足球比赛的时候还经常能听到，凯莉米洛在巡演的时候也改编用过。

歌词和曲调一样霸气，最后那句“We will be victorious”是也表明DSM在片中的强大压制力。

片中在汽车发布会上唱这首歌简直太配了……DSM脑残粉经过……《Tsunami》-DVBBS和Borgeous-【Demonstration】这首出现的位置是Car Show那个原声的57秒，只有这首歌的经典段落，配合起《Uprising》的“come on”简直绝配。

这首歌是加拿大男子双人组DVBBS和美国DJ Borgeous合作的产品，但是至今不知道这首歌是谁写的。

在当年（2013年）欧洲那边的电子音乐节上常常出现，这首歌让两个人在国际上都比较闻名了。

DJ Borgeous原名John Borger……嗯，是的，和那个英国知识分子同名。

5 "Winter Wonderland/Here Comes Santa Claus" 《Winter Wonderland》这歌是1934年由Felix Bernard(曲)和Richard B. Smith(词)写的，是一个冬天的圣诞颂歌，被视为一个圣诞节流行标准。

据说灵感是Felix Bernard在看到洪斯代尔中央公园雪覆盖而写这首歌。

Richard B. Smith在西方山疗养院治疗肺结核时写了歌词。

有超过200名歌手翻唱录制过，最近的一个版本建议大家去听Lady Gaga与Tony Bennett的版本。

《Here Comes Santa Claus》-Gene Autry-单曲1947年Gene Autry录制的一首圣诞歌曲，当时告示牌名次最高排到第9，也是一首耳熟能详的圣诞歌曲。

据说当时Autry骑着马在圣诞游行，听到众人高呼“Here comes Santa Claus”，受到启发，写了词。

最开始demo录制是由Johnny Bond完成的，这个版本在录制的时候用小冰块来模仿铃铛声，后来在Autry自己的版本里面就用了真的铃铛了。

这首歌也是电影插曲常客，猫王、Bob Dylan、玛丽亚凯莉等都唱过，2013年Glee圣诞特辑里面也有收录。

6 "Riff Off (Thong Song/(Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty/Low/Bootylicious/Baby Got Back/Live Like You Were Dying/Before He Cheats/A Thousand Miles/We Are Never Ever Getting Back Together/What's Love Got to Do with It/This Is How We Do It/Doo Wop (That Thing)/Poison/Scenario/Insane in the Brain)" 7 "Jump" 8 "Convention Performance (Promises/Problem)" 9 "Back to Basics (Boogie Woogie Bugle Boy/You Can't Hurry Love/Lady Marmalade/MMMBop/My Lovin' (You're Never Gonna Get It))" 10 "Cups ("When I'm Gone")" 11 "We Belong" 12 "Any Way You Want It (World Championship Medley)" 13 "World Championship Finale 1 (My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up)/All I Do Is Win)" 14 "World Championship Finale 2 (Run the World (Girls)/Where Them Girls At/Lady Marmalade/We Belong/Timber/Flashlight)" 15 "Crazy Youngsters" 16 "Pitch Perfect 2 End Credit Medley" 17 "Flashlight" 18 "All of Me (Bumper's Audition)" 原声带可见虾米链接：http://www.xiami.com/album/530761606?spm=a1z1s.6843761.226669510.10.5qYRVy&from=search_popup_album

劇情的起伏跌宕，真的會打動人心、歌曲的呈現也給予觀眾很棒的視覺享受。

整齣劇裡的歌曲固然重要，但另一方面我覺得裡面表達出最重要的是人與人之間的互相磨合與包容，對於一個團體更重要的是默契，裡頭描述的很寫實，其實只要是人在生活上皆免不了會有壓力而導致有負面情緒，雖然爭吵過、失落過，甚至一言不合欲分道揚鑣，但最後卻依然能互相理解傾訴心情，將壓力化為動力，互相慢慢包容、安慰、鼓勵、期許、信任，直到重新站穩腳步再次向前邁進，重拾信心堅持不懈著實打動人心。

说实话，这部电影我是在最近才看到，本人比较对阿卡贝拉感兴趣，也因无意听到主题曲flashlight来看的，整体上比较不错，尤其是最后Bella的表演很感动，但是这部片子把太多镜头给了一些配角，主角镜头变少了，我本以为最后的聚光灯会打在Beca身上，没想到却打在了整部剧里面没怎么说话的女二号。

还有就是Beca在实习中没有必要的东西描写的太多了。

剧中还有好多关系没交代清楚，比如bumper又怎么回来和其他人和好了？

还有他为什么莫名其妙的就缠上了那个胖妞？

还有，明显能看出Bella原来一共再给新生面试时有8个人，到第二部怎么还是8个人，难道有人提早毕业?但是他们大多数人又都是同一届学生，怎么招新Bella？

Chloe明明在上一部末尾是已经毕业了，怎么回来了？

而且还拖了3年，到最后这一部结尾时，Bella们都不在同一届，怎么一起毕业？

对于这部电影细看会有很多槽点，不过最后幸好没有偏离这部电影的初衷，和上一部比较来说，上一部能更好的表达出Bella们的友情，校园生活和青春爱情等等。

期待完美音调3能够改正这些，拍的更好。

（注：本文最初发表在“齊耳共听”，微信公众号：齊耳共听，转载引用请告知）文/齐格弗里德作为一个唱合唱/阿卡贝拉快10年的人，用周末两天的时间分别看了传说中的《Pitch Perfect》和《Pitch Perfect 2》。

总体而言，我觉得这两部Pitch Perfect都是蛮励志和积极向上的青春电影；如果从合唱的角度去解读，似乎值得去关注的亮点会更多：首先，两部Pitch Perfect关于合唱团生活部分的描写很真实。

合唱团，特别是阿卡贝拉这种演唱方式最近几年在中国国内发展的很迅速，过去一个学校通常只有一个校级合唱团和一两个临时拼凑的阿卡贝拉团，而现在一个学校可能会有五六个阿卡贝拉组合，一些城市甚至还成立了阿卡贝拉清唱社。

人多了，队伍自然不好带，合唱团内部少不了“勾心斗”角的烦心事儿，阿卡贝拉团体之间自然也少不了竞争——当然，我说的“勾心斗角”，其实都是蛮单纯的事情，上升不到工作中的那种层次，无非是“我觉得你唱的没我好”，“我不喜欢你的编排”，“我不认同你的音乐品味”等等，就像Pitch Perfect 1里边Anna无法理解老一代Bellas那种传统的合唱演唱方式那样。

说白了，合唱这件事，只有能玩儿到一起的人才会选择在一起唱歌——无法去勉强，技巧和能力当然很管用，但是合唱的人合属性真的太强。

实践中，每一年合唱团都会“淘汰”很多所谓的“不适合合唱”的人，不是说他们唱的不好，只是相对合唱而言他们更加擅长独唱，或者说更善于也更愿意去展现自己(而非整体)的演唱——这自然是可以被理解的，就像Pitch Perfect 1中Bumper最终选择去做John Mayer的助理而瞬间脱离Troublemaker那样，我想这就是合唱与独唱的“边界”吧。

其次，从阿卡贝拉音乐的角度来说，两部Pitch Perfect很好地展现了当代阿卡贝拉艺术的发展。

其中，Pitch Perfect 1体现的是混音/编曲艺术的胜利，甚至是对传统追求美好合唱的无伴奏演唱方式的颠覆，Pitch Perfect 1中的Troublemaker无疑代表了现在的主流阿卡贝拉团的特色——一个牛逼的B-BOX和一个牛逼的大号男低可以抵半支团，这种演绎方式非常好的实现了阿卡贝拉与当代流行音乐的对接，更容易被观众所接受，也让阿卡贝拉演唱突破了“演唱歌曲种类受限”的弱点。

Bellas也是在采纳Anna的混音编曲意见以及加入了那个韩国小姑娘的B-BOX之后才最终击败了TROUBLEMAKER。

Pitch Perfect 2更是将阿卡贝拉的混音与编曲玩儿到了极致，那个德国团——“DAS SOUND MACHINE”的B-BOX可以用“惊为天人”来形容，一个人就撑起了二三十人团，跟现实中的乐器没什么差异了。

德国团的任务分工很明确，一男一女SOLO，B-BOX和男低打底，除此之外的人基本就是配唱和舞蹈，他们最震撼的点应该就在于近似于"机械化"的整齐划一。

我很高兴地看到Pitch Perfect 2在最后让合唱回归到了她原本的属性，Bellas用合唱最本质的属性——HARMONY(“和声”)打败了德国团，HARMONY从根源上也许是传统古典合唱所追求的，即人声的完美融合与统一，整个合唱团唱起歌来像一个人——这种效果显然不是任何现代技术能够替代的，它需要演唱的所有人彼此熟悉、了解对方的声音，并心甘情愿地为整体的声音而削弱和调整自己的声音。

说浅了，是声音的融合；说深了，则是一种处事的态度与精神力量。

最后的Bellas元老们的出现无疑代表了合唱团的另外一种精神——“传承”，在这个世界上，找几个能和自己一起唱歌的人的难度不亚于寻找伴侣，所以合唱团成员在毕业后(甚至为人妻、为人母之后)可能会经常回到团里继续发挥余热，即便十年二十年不见，但彼此之间的默契度只要通过一首歌就能够迅速建立，相比DAS SOUND MACHINE的“现代工业化”气息，我想Bellas的演唱更加能够展现合唱的核心魅力——这或许也是他们最终击败DAS SOUND MACHINE的原因吧。

期待Pitch Perfect 3。

（注：本文最初发表在“齊耳共听”，微信公众号：齊耳共听，转载引用请告知）

先啰嗦一下：看这个系列是从二倒过来看的，纯粹是因为不少人在网上安利资源，并且,首周票房超复联2。

虽然貌似很多时候票房口碑都不成正比吧。。。

但对于挺喜欢歌舞青春这种音乐类型电影的我，还是比较有兴趣看的。

女生最大一部女生为主角，女导演指导（PS：导演是饥饿游戏里的埃菲）小妞们制造各种麻烦，又联手解决了各种麻烦。

甚至惊动了奥巴马。。。

我一直认为奥巴马这段是剪接上去的。。。

过程中有争吵，有失落，有经历低谷爬起来的一贯励志风格。

小妞们解决了刺头小子，又解决了“彪悍的”德国队。

最终无论怎么说吧，结局很显然，圆满的ending阿卡贝拉+流行元素我个人还是比较欣赏阿卡贝拉的，虽然我不懂什么音乐，但平常还是经常听歌的，这种改编也可以接受，虽然我感觉有的歌改的有点吵，但合唱形式也正常。

不过服装我有点欣赏不来。

关于选的歌曲吗 ，还是迎合大众口味的。

流行元素居多，这种片子本来就是拍给大众看的，想要表现逼格高贵冷艳的歌舞青春片还叫青春片么。

值得一提比较喜欢的地方一个是Beca和Snoop Dogg在录音时那段，安娜的声音挺惊艳的。

还有就是斗歌那段太帅， 最后就是结尾flashlight那一段合唱，整个设计都不错，包括之前德国队的那段也很震撼。

不想看电影的可以单独找出来听一下轻松温暖整部电影的格调还是比较轻松的，心情不好或比较无聊的时候还是不错的选择。

小妞们在训练营时围在篝火旁，讲自己未来要做的事，一起唱cups（这个梗要去看第一部）真的蛮感动的。

好希望自己也有一群这样的姐妹哈还有最后大合唱，真的起了一身鸡皮疙瘩。

好吧我的反应挺奇葩，不过我真的蛮感动的关于卡司其实我就认识安娜，还是因为今年奥斯卡。

不过其他角色也很可爱，性格鲜明，喜欢fat Amy还有一个亚裔妹纸也和可爱 还有那一帮男生也很逗总体来说这是一部逼格不高，无需用脑，轻松愉快，符合大众口味的美国歌舞青春类型片。

不能说多精彩吧，但喜欢这类电影的童鞋们不妨一试PS：第一次写影评没有经验，可能有错字请包涵

AK这一部更美了，特别是开始去实习时蓝眼睛白皮肤太漂亮辣～惊现AD的Tobias！

女主弯得情理之中意料之外...所以男主啊，叫你不接电话，看吧没有和女主对手戏了。

不太喜欢新人，唱得不咋的长得一般还戏份这么多哼。

剧中两条新感情戏很奇怪。

cups和原版flashlight是全片最好听的两首～结尾所有Bellas一起回归舞台真的瞬间热泪盈眶。

关于结局呢，第一的影评说得很好，贴过来啦：“我很高兴地看到PITCH 2在最后让合唱回归到了她原本的属性，BELLA团用合唱最本质的属性——HARMONY打败了德国团，HARMONY从根源上也许是传统古典合唱所追求的，即人声的完美融合与统一，整个合唱团唱起歌来像一个人——这种效果显然不是任何技术能够替代的，需要演唱的所有人彼此熟悉、了解对方的声音，并心甘情愿地为整体的声音而削弱和调整自己的声音，说深了，是一种处事的态度与精神力量。

最后的BELLA元老们的出现无疑代表了合唱团的另外一种精神——传承，在这个世界上，找几个能和自己一起唱歌的人的难度不亚于寻找伴侣，所以合唱团成员在毕业后可能会经常回到团里继续发挥余热，即便十年二十年不见，但彼此之间的默契度只要通过一首歌就能够迅速建立——这也是合唱的魅力吧。

”她们能打败DSM不只是主角光环，也是因为情感与精神要比技巧与视觉效果更重要吧。

1. 要保留所有前续电影的亮点，这里就犯了致命的错误。

错误一是在人物形象上，二是在剧情上，三是在音乐上。

人物而言，那些有个性的、招人喜欢的角色被大放异彩。

fat amy作为女二在这一集当中成功成为女一，因为她的形象可爱，然而她的人物功能设定却不是个团队主角与核心。

上一集讨厌的bumper也出现了，原本应该被淘汰的人物，说白了就是因为要安排他和amy恋爱。

剧情而言，人物形象的保留和放大导致电影的亮点变得喧宾夺主了，因为对于类型片而言，剧情和节奏为先，这是要优于亮点人物的设定的。

其实perfect pitch1的剧情即是亮点，一群女屌丝如何逆袭成功，但这并没有在续集当中延续。

整个电影的剧情显得混乱不堪，因为企图涵盖更多人群的野心导致剧情生出各种旁枝错节，所以之前“屌丝逆袭”的模式没有得到复制，相反还被弱化了。

音乐而言，完美音调1的音乐是很令人眼前一亮的，因为都是绝对全球流行的音乐，因此已经经过了市场的检验。

可如今，新片中的音乐却是找人创作的，如何能够超越其他音乐？

真是困难，除非为了这个“无伴奏演唱”的特色而单独谱写，否则绝无超越可能。

所以，一个很重要的经验，并非所有的亮点都需要被放大，何轻何重，做好判断。

2. 企图服务更多的人群，所以剧情当中就加入了更多的情节、线索和人物。

制片人们显然不会满足于前部电影的粉丝们，他们一定想要在这个基础上得到更多观众的认可，所以就有了各种不同性格的人物、升级了的世界性的比赛、毕业找工作和兴趣爱好之间的冲突、老bella和新bella之间的回忆与怀旧、多个恋爱关系等种种。

但当一部电影的野心过大的时候，就会变得很危险了，至今为止可以看到，任何一个故事企图通过旁枝末节来表达很多元主题的，无一不落马。

野心大了，总是危险。

个人自用 非影评种族各异均为女性的贝拉无伴奏合唱团在祝贺奥巴马生日的一次演出现场 胖艾米从空中乘绳索下来时裤子开裂 里边没穿内裤 这次事故导致贝拉合唱团被剥夺了很多权利以及被全国人民骂贝拉合唱团前成员的一位女儿要求加入合唱团被成功录取贝拉合唱团要去参加比赛 在一次车展看到最强劲的对手德国队的一次表演 二队唇枪舌战贝拉合唱团其中一位队员贝卡偷着去录音室实习没一个好看的姑娘 龅牙 大胖子 亚洲姑娘 一个男的组织了一次合唱团pk 结果德国队获胜 获胜原因是贝拉合唱团新来的姑娘用了原创歌曲 但是这种合唱团痛恨原创歌曲其中的大胖妞是演博物馆奇妙夜里的英国姑娘贝拉合唱团在一次演出中再次出糗 黑人队员头发烧着贝拉合唱团决定去参加训练营 结果发生口角后 贝卡被网吊在空中 亚洲姑娘用匕首隔断绳子胖艾米与一位男同学相爱 新加入的女成员与男生相爱毕业后打击来到哥本哈根参加比赛 各国成员前来参加女主持人说 没人会关心韩国乐团贝拉合唱团最后唱了一首原创歌曲 老成员们一同出现在台上 打动了观众 台下手电亮起 贝拉合唱团获得2015年世界无伴奏合唱冠军最后新加入的女队员从楼梯上用圆盘滑下 这是加入仪式