帕高与魔法绘本

首先说一下.中岛哲也的电影除了这部我也只看过下妻物语跟松子的一生.所以仅限与这两部作比.所言或有偏颇.如果你从来没看过中岛哲也的电影.这部片子也还算不错的选择.画面一如既往的华丽到耀眼.故事里也不乏煽情跟励志的果子.(只是这次的果子总让人感觉是硬生生挂上去的..)于是你被深深吸引打动.一鼓作气下了松子或者下妻.然后发现哎?原来中岛君的电影也可以如此内容丰富呀..但倘若你不幸跟我一样先看过下妻然后看了松子.于是抱着更高的期望无比激动的点开了帕高的播放键....生硬的以讲述角度引入剧情..医院里有个倔老头.然后又出现一个天使一样闪亮亮的小姑娘(势必又是小的感化老的.)(bingo!言中.)..煽情故事总得以死了结.老人在奉献中咽气.或者小姑娘在大家关爱的温暖包围下含笑而终.于是故事的结尾就不知道到底是谁死了反正是死了一个..故事讲的又慢又拖.里面那只喵不知道为什么做的这么假用真的也不会很困难啊.土屋安娜的表演怎么看都觉得有点呆.故事中的故事的寓意太过明显.还有背景音乐..没有印象了..当然.除了这些这些以外其他方面都还算好.最有意思的是那个田螺人堀米.以及里面很多可爱的小细节.譬如田螺第一次跳出来说到的那个"诗织".让我很白痴的联想到了心跳回忆.不知道是不是真的有关系哈..以及最开始的那间屋子里.墙上贴了好多银英传啊EVA啊之类的海报.还有窗边蒙克很经典的呐喊小人.应该还有很多我没发现的吧.整部电影给人的感觉给大人看太弱智.给小孩看又太杂乱.不知道怎么会编出一个这样的故事.恐怕唯有画面是无可挑剔得了.

这部戏以童话风格讲诉了11个人的故事，成人与儿童、失忆与记忆、幻想与现实、虚假与真实相互交织在一起，共同奏响了11个不凡的人生赞歌。

中岛哲也导演的电影一向是独树一帜，从《下妻物语》到《令人讨厌的松子的一生》，奠定了他影坛一个导演奇葩的地位（长的就很奇葩），而《帕高与魔法绘本》和《告白》更是为他走向成功铺满了金碧辉煌。

《帕高与魔法绘本》应该是最近几年不多见的荒诞剧，虽说是荒诞剧，其实内容一点也不荒诞，而是十分充实，可以在人们娱乐过后，还能触动观影者的内心，引发我们对人生的思考，我就是在这部剧里获益匪浅。

之前听说过这部影片，因为别人说无厘头，我很受不了无厘头，就没去关注。

直到昨天才看完整部影片，真是一种相见恨晚的感脚，里面的11个人都对我留下了深刻的印象。

先是役所广司扮演的大贯，一向孤独行事，看不起同医院的病人，肆意践踏弱小的生命的他，孤高地与心脏病缠斗，直到他遇到小女孩帕高。

看起来是只小狗的名字的帕高面对大贯的排斥，很随意地坐在了地上看自己的书，捡到了大贯的象征成功的纯金打火机。

但在第二天，一切都变了，内心愧疚大贯痛哭流涕，反省着、自责着，决定用自己仅剩的生命照亮帕高的每一天，即使每一天都是重复的。

成人与儿童之间的隔阂慢慢融逝，成人放下了自己的自尊心，儿童永远保持那抹灿烂的笑容，每天重复的童话就此演绎。

孤独的大贯不再孤独，也不再为自己公司的事儿操劳，一心一意地为这个曾经伤害过的女孩填补着生命的空缺，使她在千篇一律的生活中得到更多的欢乐。

威尔逊•凌香扮演的帕高，在经历7岁那年的车祸以后，每天都过着同样的生活。

漫长的生命中一直过着7岁的生日，一直抱这一本妈妈给她的生日礼物，重复着，重复着，一直遇到大贯。

这个剧情让我想到了93年的电影《土拨鼠之日》，每天都播报土拨鼠庆典的菲尔无论怎样选择度过今日，到明日都是重复的起点，每天面对着同样的事，同样的心情，同样的命运，最主要的是看你对待千篇一律生活的态度。

（跑偏了）现代城市两点一线的生活和今日明日有何区别？

但有的人碌碌无为，极端消沉；有的人却平步青云，积极向上。

这都是取决于深藏躯体之中的本心，心有多宽，天就有多大。

小聪扮演的室町是一个昔日童星无法成为成人演员要放弃自己生命的角色。

他抱怨男生为什么20岁就变了一个样，开始留胡子，就无法再扮可爱。

回忆虚假的影像包裹着他，不愿面对现实，不愿相信自己，不愿走出可爱的怪圈。

内心极度自卑的他几度自杀未果，还连累了消防员泷田。

他在过去美好和现实的残酷中决绝，极端的心理导致他走向极端，而且还破口大骂成天照顾他的玉子。

若不是玉子的吐露真言，那他永远也不知道在成人躯壳下的他还有人为他守护真心。

就是这份真心给了他重新演绎的力量，一贯扮可爱的他最后诠释了一个罪恶的“坏蛋”（出自帕高之口）。

这是一份突破，更是重拾信心的一份宝贵的财富。

当一个人陷入极端的怪圈时，千万不要自己一个人在怪圈当中游离不前蒙蔽双眼，要看到互爱的友情，真挚的爱情，温暖的亲情在背后永远支持着自己。

国村隼扮演的是一个人妖木之元，这和我以前看到的隼爷爷真是大相径庭，隼爷爷把这个角色诠释地相当到位，真是把一个人妖演活了！

（措辞讲究着看吧）剧中的他可不是那些偏执的妈妈桑，而演出了一个爱女儿的父亲、呵护生命的凡人、热心肠的好人、喜欢偷听别人讲话爱神神叨叨的大妈、疯狂痴迷翁倩玉的人妖。

作为一个人妖，他并不自己的选择后悔，在别人辱骂指责时会挺身而出，为自己辩解。

是啊，人妖也是人啊，也有自己的一片空间。

那些选择当人妖的人都有着自己的理由，作为旁人是不能对其加以自我的指责的。

人妖应该也算是一个弱势群体，我真的很佩服那些面对完众人的狂风暴雨之后依旧明媚地生活的人妖的内心的强大，快乐的活下去才是硬道理。

（饿，写太多人妖了，可以跳过） 阿部隆史真是在这部剧里让我眼前一亮啊！

他饰演的怪人“堀米”厌恶人类，认为人们都被欲望蒙蔽了双眼，彼此倾轧，互相斗争。

他甘愿做一枚田螺，也不愿做虚伪的人类。

这是一个典型的自然主义者。

和室町一样，他也太过于极端了，但是他活得很开心。

他有一颗热心肠，喜欢随时帮助别人，设置搞怪的求救按钮，自己没有角色而制造角色为了让帕高开心。

从这可以看出他排斥的是人类中黑暗丑陋的一面，而是向往美好纯洁的人生。

是因为他没有认识到自己的本心，才会道出那样的言论，本性使然的他依旧会去做人类所做的事，难道一颗田螺能在别人受困难时，听到求救按钮的信号第一时间出现在面前吗？

(虽然都是帮倒忙) 土屋安娜饰演的玉子是室町的暗恋者，扭曲的家庭扭曲了她的人生和外貌，但扭曲不了的是她对室町的一片真心。

外表刚强的她其实内心是很柔弱的（我认为），她那些强硬的态度是在对自己的伪装。

因为伪装的太好，所以失去的太多，但庆幸的是她没有失去对室町的初心，在关键时刻表达出自己的意愿，也是了结心中长达数十年的情结。

加濑亮和小池荣子演的是一对夫妻——浩一和雅美。

浩一是大贯的侄儿，性格懦弱，但本性善良，傻的可爱。

而雅美是个超级财迷，成天幻想着做社长夫人，只会在大贯面前卑躬屈漆，对待其他人则是一种盛世凌人，暴虐着自己的老公。

这对情侣应该是反应现实生活的吧，一个性情刚烈，一个性情温良，两人的结合“碰撞”出爱的“火花”。

虽然雅美有爱财的癖好，但是她也是停在嘴皮子上，最后还是和浩一“幸福”地生活。

现在社会类似这样的情侣应该不少吧，他们俩已经是个极端了，这样的极端还能一起生活，何况我们呢。

只要一方忍让点，一方收敛点，美满幸福的家庭就会诞生了。

（是不是太过官方啦）剧团一人饰演的消防队员是一个满含正义的人，但却荒诞地被消防车撞地遍体鳞伤，而还想快点痊愈，出去救人。

在成为消防队员前他是一个只会跟从大哥身后懦弱无力不知道自己能做什么的人，但在成为消防队员后他找到了自己人生的目标，认为自己有事可做了，就无比热爱地投入进去。

找到目标，这看似微小，其实对我们人生指明了前进的方向提供了重要意义。

上川隆也饰演喜爱表演的大夫浅野，成日为夏日圣诞节准备着。

他看似荒诞的举动，我认为是为了整个医院。

他看到了那些不和谐的画面，想让大家从矛盾中走出来，而夏日圣诞节正是一个融洽关系的好机会。

他所作的，在外人看来是愚蠢之举，但在大家说完他是个神经病后，大家的表情也很开心。

浅野热爱这个看似奇怪的医院，关心看似奇怪的病人，连他也成为一个看似奇怪的人。

山内圭哉饰演的黑道人士龙门寺，虽说是黑道，但却有颗善良的心。

因为要奉行黑道的规矩，所以他和后山的一只猴子（顺平）为伴，人与动物的关系是何其密切。

他一直守着电话，得知顺平被猎杀，留下了痛苦的泪水。

而他浑身的枪伤就是他为了逃避追捕，把枪递给顺平，最后走火射到自己的。

他并没有怨恨一只猴子，而是担心顺平在自己不在时的境遇。

我想一般人遇到这样都会想杀了那只猴子解恨，但可能就是因为这样一个医院里的奇怪的人，才会做出如此“笨拙”的举动吧。

他们每一个人都有不一样的故事，奇怪的医院，奇怪的病人，奇怪的故事，就是这些“奇怪”才让我们更加好奇，更能给我们留下深刻的印象。

一群奇怪的人有自己奇怪的生活方式，而我们这些普通人则可以在这些奇怪中撷取普遍的真理。

而这真理，就需要我们自己去体味，自己去挖掘了。

我还是一样地啰嗦，这部剧真是太好看了，所以想说的也灰常多，冲着聪来看这部剧，没想到能获得这么多感触。

真心希望没看过的人去看看这部电影，轻松之余还能或多或少得出自己的见解。

毕竟11个人的故事如此奇妙，想不去挖掘都难。

如果不是场景很美，色彩绚丽，最后30分钟很可爱，可能会给这部电影三星。

其实故事是不错的，但是节奏实在慢的让人有些无语。

不如松子和下妻物语。

但是这种舞台剧的感觉还是蛮喜欢的。

其实开始没看出那是妻夫木聪，感觉照片更像是斗真的（汗），之后再看是妻夫木聪，他的装扮和演法都让我想到了德普的查理与巧克力工厂。

ps任性的青蛙王子的形象很可爱啊。

话说如果排舞台剧那么舞美感觉很像河童桑可以做出来的风格吧。

夏季圣诞祭装饰回廊的金鱼纸艺自己以前也做过呢，看到那里突然想起了这个遗忘的记忆。

以上

大老远跑去太古，原本是为了帅哥妻夫木聪和号称“现实与动画交错结合”的效果，结果很是失望啊很是失望。

同是木聪同学，多罗罗里面可以帅得人见人爱花见花开车见车爆胎，这里可以丑的惊天地泣鬼神州七号；同是穿插动画，KILL BILL里面可以那么优雅精致奔放残酷，这里可以如此假如此迪斯尼如此令人心智崩溃不成军。

一开始就似曾相识。

华丽凌乱的房间仿佛飘着甜腻的香味，跟下妻物语中桃子洛可可风格的房间如出一辙。

疑似艾薇儿的护士我一眼便看出是下妻中扮演ICHIGO的女孩，戏路一成不变，演技全无长进，可惜了鬼妹长相和身材。

接着是清一色疯癫人物的出场，以及典型的动漫镜头和套路。

热闹有余内涵不足。

花花绿绿五彩缤纷中很是寂寥。

身边的教授乏力的呵欠连天。

编剧试图用浓墨重彩渲染出简单的故事，诠释出单纯的真理；但是创作过头便成做作，怪诞尽头只剩荒诞。

剧情是滥得不能再滥的世故老男人被天真小女孩拯救心灵的故事。

前半部闹哄哄得人头痛，看最后50分钟已然足够。

几乎所有煞费心机的包袱都被我冷眼料到。

本想糊弄出一出高深的剧集，一不小心却以闹剧收场。

正所谓是，革命尚未成功，装B仍需努力。

叫PACO的小女孩，单纯美丽，宛如天使，但是没有心。

活脱脱做了剧情的花瓶。

汤姆大叔的小屋中的伊娃都强她百倍。

演青蛙王子的老爷爷，是日本动漫中的stereotype。

他出现的刹那，结界师中的良守爷爷立刻浮现。

我苦笑。

救火员。

易装怪癖。

中枪的男人。

妖魔化护士。

废柴演员和其他。

都是比比皆是的人物，动漫中一挑一大帮。

我腻歪的那个难受。

剧中反复吟诵的绘本台词，我只想骂TMD编剧你脑子进水了啊。

故事从一开始就没有悬念。

最后勉强给出的结局也差强人意。

请原谅我邪恶的心灵，我觉得这大致就是个恋童癖和被虐狂相亲相爱的故事，也许是我老的已经不适合看童话了吧。

占尽天时地利，既有技术上的优势，又杂糅了众多动漫元素。

为何却如此生硬如此无趣？

因为没有灵魂。

同是严重带有动漫向的作品，既没有下妻中桃子和樱桃的羁绊反叛和坚持，更缺乏交响情人梦中的励志纠葛和剧情，不能不说是败笔。

亚洲电影奖的水平也不过如此。

仅推荐如下人士观看： 1，日本动漫不熟悉者。

2，华丽衣着装饰爱好者。

3，具备强烈自娱自乐精神者。

是真温柔的大贯爷爷我想等小猫子有一天出嫁在她闺房等温柔的小青蛙来接她的时候小青蛙推开门看到的是她的童话迷幻绚丽奇妙的梦境世界。

他被嗑药般的无法自拔不愿戒掉手牵手死掉---つづぐ

敏感 脆弱 孤独 无常 易怒 都是生命个体在某一阶段呈现出来的特点 是正常而且自然的强与弱都是相对的 除非这世界上只剩下一个人 该强的时候强 该弱的时候弱 一切都顺其自然 不要克制自己 不要强迫自己想犯懒 那就犯懒吧不是每个人都会成为牛逼的人 我只是个普通的人 我会懒惰 会脆弱 会贪婪 会狭隘 人都有缺点 承认自己 正视自己 接受自己 爱自己 每天对着镜子里的自己微笑 镜中的这个人承受了太多 不管他做的好还是不好 都值得被感谢和被爱要有爱 有爱的时候 推开窗 到处都是光爱在心里 就不会孤独 也不会愤怒 爱一切 好 或者不好 公 或者不公 我们生活在这世界上 何其幸运 弱小的人类 毫不起眼的我深深受伤的心会控制大脑 会忘记99%的事 但还是会记得一些 即便是很少很少的 少到 可以忽略不计的 但 总不会全部忘记那只手带来的触感 就成为了这可以忽略的存在天使一样的帕高

很久没看过让我能在平静的时候疯狂的感动的作品！

超现实的手法讲述超平凡的事迹触动人性幼儿时最脆弱的地方

SDMS评分：71 分中岛哲也算是一个不折不扣的异类，能在日本影坛刮起杂耍之风的人，还真想不出第二个。

不过他也是发扬了好多名家的特点，比如让·皮埃尔·热内，比如巴兹·鲁赫曼……在《帕高》中，中岛哲也对热内的致意十分露骨，连《黑店》里的“音锯”也用上了。

看中岛哲也的电影，如果你想太多，实际上是挺难受的。

因为整个电影的结构就那么简单，他得靠不停地杂耍来把它丰满起来，那感觉就像参观一排粉刷精美的廉租房。

所以谁才是中岛最适合的观众？

就是那些比较幼稚，或神经比较大条的人。

《帕高》与中岛的前作《被嫌弃的松子的一生》相比，有进步也有退步。

首先《帕高》的整体叙事要流畅得多，中岛变得更会讲故事了；但是从情绪的累积上来看，《松子》更让人感动一些，毕竟那么多的篇幅全用在一个人的身上，再怎么扯都能扯出感情来。

《帕高》中的很多小细节还是值得看的，比如人妖和消防员喜欢偷听别人打电话、比如护士嫁给一个挫男只为了继承岳父的公司、还有帕高失忆的情节设计也很对路，比较容易让导演尽情发挥。

还有各个主要出场人物的性格也相对饱满了一些，一个过气童星、一个变性父亲、一个失意的公司老总、一个当了护士的不良少女……只有那个两把刀医生和消防员似乎还欠缺一些。

最让我惊叹的是中岛对于镜头走位的感觉，他真是一个导演巧匠，要是没有那么强的画面衔接能力，这部戏的镜头是很难设计的。

我也非常佩服日本演员的敬业，装疯卖傻说来就来，而且在中岛的调教下，疯了大半天，突然那些演员还能安静下来抒点情，特别有味道。

而我个人对《帕高》感到最不满意的地方也是在于表演的过分夸张，中岛是在法式张扬的语言环境中，再套上舞台剧的表演风格。

但这一次的感觉总有点过，没有《下妻》或《松子》自然，一个法国人在镜头前晃脑瞪眼大喊大叫我们是习惯的，但换成日本人，多少觉得有点假。

个人感觉整个戏的把握太随意了一些，同样是讲医院里的故事，朴赞郁的《机器人也无所谓》我就觉得好很多。

不过话说回来，日本漫画倒经常是这样的。

这个小国家的电影中，既有《入殓师》，又有《帕高》，真的是很让人感慨。

最后不得不赞叹一下日本动画的CG技术，任性蛙等一系列动物角色，还有那个美轮美奂的背景，还有那个构思奇巧的纸质空间，都是这部电影源源不断的惊喜。

看了《帕高与魔法绘本》帕高是一个在事故里死了双亲因此只有一天新的记忆的女孩她所住的医院里的其他奇怪病人（有被自己的猴子击中的、有一直唱爱琴海之歌的人妖大叔一直深爱着童年的小男孩童星的问题少女护士、总想在夏日圣诞出风头而穿得很雷的医生）都对她很好，除了一个自以为是说话总是吼的老爷爷老爷爷对她不好，骂她，推她，甚至扇她巴掌但慢慢被小女孩的纯和善感染，渐渐由坏爷爷变成一个好爷爷在自己身体不行的时候联合其他病人cos了一出女孩爱的绘本里的故事故事是自以为是的青蛙王子一直欺负池塘里的其他动物，但有一天当大螯怪出现的时候它就挺身而出，英勇而斗，斗不过最后死了，老爷爷也是弥留了……整个cos是你能想到有多雷它就有多雷的境界装扮也是一个大大的雷公电母集合但它总归是个童话，保护孩子的心，疗大人的伤，谁会忍心苛责这样的一个温暖创可贴？

何况，坏爷爷第一次为帕高而知道了哭的滋味并且大哭问题少女恳求再也演不出童星时候的可爱而自暴自弃的男孩再为她演一次人妖大叔因为身份而不能去参加女儿的婚礼，自嘲又开朗地大笑的时候我可真是哭坏了眼睛

真好看，象老式塑胶玩具一样的华丽电影，在夏天散步后吃着西瓜看完，象前几天看的《消失在远空》。

属于夏天的电影，美好的电影。

只是，我一点也没有被感动的，牺牲，改变，还有太过天真的天真，一丝感动都没有。

或者，只是因为我老了。