从今以后

你死后会发生什么?一“What happens when you die?”（你死后会发生什么?）这是《从今以后》（Hereafter），10岁的男孩在自己的双胞胎兄弟死后，在Google搜索中打入的问题。

Google给出的回答很多。

输入百度，第一个回答是：人死后会，水分蒸发干枯。

而这部电影，给我们的是非科学的物质性回应。

二2004年圣诞节后印度洋上的海啸在大屏幕上铺天盖地的席卷了海滩、宾馆、度假的人们…一条街道上的棕榈树中了魔法般依次倒下，法国经济女主播被海浪卷入海水中。

衣裙在水中飘曳宛若水草，而沉浸水中的投影，和排山倒海的海啸对比，唯美的好像梦境。

完美的电脑动画技术，让伊斯特伍德（Eastwood）导演的《从今以后》开篇气势恢宏，紧扣人心。

视觉的震惊之后，情节才开始慢慢舒展。

巴黎，死后余生的女主播Marie Lelay（塞丝•弗郎斯饰），因为眼前总是出现她在失去知觉时看到的一幕画面，开始写一本关于死后的书。

伦敦，一个单亲的吸毒妈妈疏于照顾自己的双胞胎儿子，Jason死于车祸，Marcus则每天沉湎于思考人死去会怎样。

为此，他到处寻找可以通灵的人。

旧金山，灵媒George Lonegan（马特•戴蒙饰）宁愿放弃高收入和名气在一家工厂里做工人，只为了得到普通人的平静。

他反复说，这种能力不是天赐礼物，是赌咒。

三个生活在不同背景、不同地点的人似乎都因为一个题目“人死后”而有了某种联系。

因为这是电影，编辑和导演会戏剧化创造巧合，他们--注定会相遇。

George说能够传递别人死去的至亲的消息不是天赐的礼物，因为这带给他巨大孤独。

他每天一个人吃饭、一个人在他狄更斯的小说朗读声中入睡。

他的特异功能来自于幼年时的复杂脑部手术，可以说，他死去过一回之后，才获得这样的禀赋。

但他却失去了正常人的快乐，因为一接触别人的手，就接触到别人的内心世界—尤其聆听到他们死去的亲人的信息。

而Marie曾经拥有令人瞩目的主播工作，但脑海中一副有透明光线、人影排练晃动、平和而静谧的图画反复出现，她想要了解的是，在她晕眩之后发生了什么。

她专程去拜访瑞士的一个科学家。

科学家说，很多人在昏迷之后再回到清醒，看到的都是同样的画面。

是的，她已经死过了一回。

三曾撰写奥斯卡最佳影片提名的《女王》（The Queen）剧本的皮特•摩根（Peter Morgan）并不相信死后的存在，但是他却在这部电影中巧妙的以很受西方人关注的死后的问题为题眼。

关于死后复生的人看见过的平和画面，也是西方研究者调查过很多病危后又奇迹般复活的人们的亲述经历。

死亡和孤独对好莱坞的老牛仔伊斯特伍德来说，也并不陌生，他多少次在影片中饰演那个提着单枪和生命，面对黄沙夕阳的独行客。

今年他已经整整80岁了，“死亡”应该是他思考过很多次的问题。

这部影片并非给你答案，只是在寻找在提问方式，他似乎在讲这样的故事：我们每个人其实都要面对死亡，不论是你的亲人还是天灾人祸。

他让三个故事的主角在伦敦图书会上相见，George拒绝了重做灵媒的机会，专门去伦敦寻找狄更斯的旧址。

而Marie在图书会上朗读她的新书《从今以后》。

Marcus则到书会上去探望监护人的孩子。

George碰了Marie的手，读到她落入海啸之后的溺水的瞬间。

他终于在影片结束之前，在伦敦地铁站那样典型的小广场上约到了Marie在。

影片暖色调的咖啡店、石地板，鲜花和书报亭的背景中，他看到了他们相拥亲吻的画面。

你知道，让一个读够死后心灵的灵媒那里，看见温暖的画面，是奇迹。

毕竟是要两个经历过死亡的人，才突然有这样的默契。

这部电影，得益于编剧和导演的巧妙。

对于马特•戴蒙这样的演技派演员来说，这样的表演不带有挑战。

四我大学刚毕业，在公司实习的那个夏天，这个世界最疼爱人--我的姥爷去世了。

父母为了让我完成实习的工作，直到他出殡的那一天才通知我。

而我和他隔了整整一个太平洋的飞行距离。

哭过整整一个星期之后的一个早晨，阳光特别的灿烂。

我似乎看见一团白色光温暖的抚在我的脸上，听见姥爷对我低声说话的声音。

那一刻我坚信，他走了很远的路，最后来和我道别。

如果你问很多人，相信不相信有死后的灵魂，他们会说不敢肯定。

但是大部分的人都愿意相信，他们的爱人和亲人不会因为死亡而永远的离开。

这，我想，就是这部电影想要表达的。

要经历了一生之沉积，一个导演才可以把死亡的意义表达的简洁而轻盈；死后，除去生命，你依然会被牵挂。

被爱人和亲人。

个人观点，没有结尾那段的话，电影会更好。

看的时候一个人默默的哭，不是感动的泛出眼泪，是真的在哭。

托莫名其妙结尾的福，结束的时候情绪已经恢复正常了，一旁的包子打着哈欠说上当了不应该来看的，我轻轻笑，握住他的手。

恋人，家人，朋友，他们陪我们走过一段一段的岁月，有的几年，有的十几年，有的几十年，但真正陪我们一辈子的，只有我们自己吧。

我们可以甜蜜的和恋人开着玩笑，分享泪水和欢乐，可以热热闹闹的和家人聚餐聊天，但是内心的深处，那个只有我们自己知道的地方，只剩我们自己去面对。

哪怕泪雨滂沱，哪里有别人看得见呢。

哪怕搂紧自己说，不要怕，加油，全世界也只有自己可以鼓励自己。

为什么看完这个所谓"死亡之后"的电影，我却是感到上面那番感触。

面对死亡的时候，我们是一个人，面对身边人的逝去，我们也是一个人。

有家人有恋人，我一点不寂寞。

但是这种永恒的孤独感，是不是你们也和我一样？

看克林特·伊斯特伍德的电影不多，对他的印象至今还停留在80年代的《回到未来》和20多年前的《廊桥遗梦》，那个满脸褶子的摄影师罗伯特，和至今也不理解的三日之恋。

后来无意中看了他导演的《萨利机长》，还有这部原本为了看呆蒙的《从今以后》。

充分感受到了东木爷爷的细腻、醇厚有力和与众不同，一如《廊桥遗梦》，于是，片库里会留有他的位置，以待日后欣赏吧。

《从今以后》是东木爷爷80岁时拍的电影，这是一部具有奇幻色彩，面对死亡寻求慰籍的剧情片，奇幻场景并不多，只是作为一种工具，来推动故事的发展。

三个互不相识的人，三个不同的国家，三段不同的经历，三条线索同时推进而娓娓道来。

电影的色调一直是阴暗没有阳光的，或许正代表着人物们当时的生活状态。

电影一开始是有着不正当男女关系的法国记者玛丽和导演经历着2004年印尼的海啸，玛丽经历了死亡擦肩后的神秘。

之后是英国的双胞胎男孩马库斯、杰森在唯一的母亲吸毒不顾家后相依为命，这对出生时间仅差十几分钟的兄弟，哥哥是弟弟的依靠和精神支柱，弟弟走不出对因为交通事故而死亡的哥哥的依恋和悲伤。

最后出场的是我所期待看到的呆蒙，在美国，他是一名“金盆洗手”的通灵师，为了摆脱他自认为的“诅咒”艰难的活着。

他们的生活都糟透了，走不出阴影，陷入泥潭中，无法开始新的生活。

故事似乎有些平铺直叙，一会儿法国，一会儿英国，一会儿美国。

而我也是一会儿早晨，一会儿中午，一会儿晚上，有一搭没一搭的观看。

像喝一杯无味的白开水，一直在寻找奇幻的点，但是并没有如我所愿，反而，越看越觉得沉重。

直到最后，马库斯在乔治的帮助下，与哥哥道别时看的我泪水雨下；柔情融化在乔治和玛丽的深情凝视中，这才真正明白这部电影的含义吧。

这一切的铺垫之外有一个容易被忽略的线索，那就是英国的大作家狄更斯，乔治喜欢在睡前听朗读者杰科比朗读狄更斯的作品。

他在狄更斯的精神世界里寻找解脱和安慰，迷恋于《狄更斯之梦》中。

所以才选择去英国旅行，去狄更斯博物馆参观，得知最喜欢的朗读者在亚历山大宫的CD签售会，于是去了书展，才有了三人的聚合。

狄更斯对他经历的那个社会何去何从的关注与思考，对人类生命本体的深层思索，也是这部电影的主题吧。

马库斯头上戴着一顶帽子，鸭舌帽，那是哥哥杰森的帽子，他舍不得摘掉，这顶帽子也让他避免了一场灾难，抛开奇幻色彩来说，也可能是双胞胎兄弟本有的，解释不清的心灵感应使然。

这顶不想摘掉的帽子是他们三个人的现实，不想摆脱或者努力想摆脱又摆脱不掉的痛苦生活。

马库斯在乔治的帮助下摘掉了帽子，乔治在马库斯的帮助下与玛丽相见，于是，最终才是这部电影的名字：从今以后……从今以后才刚刚开始，希望还在，生活还要继续。

主编对Marie说，你的书好，但受众群是固定的，我们是政治出版社，没法出这本书。

东木老爷子的这部电影让我也有此感。

好不好我没资格评价，但我看的的确有些无聊。

开始的海啸很震撼，而后就是沉静而冗长的剧情，地铁站爆炸让我吓了一跳，才发现原来我已经昏昏欲睡了。

Marie死而复生之后开始执着于生死幻觉之事，电影带给我们的主观视觉是从她出发的，所以我们会为她的境遇而惋惜。

但如果作为看客来讲，王牌主持人，突然精神恍惚，犀利风格全然不见，休假的建议便没什么不对，从而才让更年轻漂亮的新人借机上位。

George是普通人，相当的普通，普通的几乎没有存在感，他对于他见到的所有适龄女性都极有好感——虽然好感的很内敛，再加上最后yy和Marie接吻，都说明他的屌丝本性。

对于他的能力，他哥哥说这是gift，他说这是curse，不同在于哥哥认为人生是科幻片，他认为人生是剧情片。

所以这里让他显得更合理的原因是，这部电影的确是剧情片而不是科幻片。

再说一句，在美国一个下岗职工能有钱坐飞机跨大洲旅游，这在中国不可想象。

Jason更聪明、更合群，他能机警的应对儿童福利机构，也能马上想到调查妈妈的药以便知道她的目的，而且他让Marcus自己做作业。

除开年龄，这个家其实是Jason在照料。

所以每次看到Marcus把帽子放到另一个床上说晚安的时候，总是会想他到底在想什么。

然后代入精神在我心底响起，如果死的是我会不会更好些，Jason就会想出救出妈妈的办法，就能和妈妈生活在一起了。

几点剧情：1.Marie起床，让男友给他孩子买礼物，男友不去，她说你知道你不买我也回去买的。

这样的女人是极好的。

因为大多数女人的反应会是，你耐买不买，反正是你孩子。

2.双胞胎机智应对儿童福利机构，说明金窝银窝不如自己的狗窝，再苦再累也要自己的亲妈。

3.Marcus找遍了所有通灵师，查阅了大量的资料，在酒店门口等了一天，你能看到他对于他想做到的事情有强烈的意志。

而George一直在逃避，逃避他的能力，逃避他的生活。

Marcus找到了Marie的住处电话告知，George回答这与我有什么关系。

Marcus果断帅气的挂断电话，George又自言自语的说，似乎也有点关系。

从这一点至少我们可以看出，Marcus长大以后应该不会这么容易下岗。

超现实主义题材的电影，不属于硬科幻片的范畴，而有些东西，本来就不是科学能解释，更没法否定，所以更容易被人接受，而让人主观上去相信。

通灵师，就是可以和死人交谈的人。

作为一个带着点神秘的职业，似乎在我们的身边也有。

并且被前往请教的人，真心膜拜的。

因为自身工作的原因和既往的经验，让我打心眼的抱着怀疑的态度。

曾与朋友争辩，却是谁也说服不了谁。

如今，老牛仔以这一职业为切入点，奉上了一部平淡中带着温暖的电影。

想起C.E的年纪，已是年过80，回首自己的一生，思索生命的意义，直面死亡的对话，对他而言，是很自然的事情。

可是拿出来拍成电影，却又是另外的一回事。

所以，我很直接的认为了，电影所展现的那些，关于死亡的经历，灵魂复苏瞬间的遭遇，兄弟离世的折磨，都是导演满怀情感的宣泄。

虽然，所有镜头都在平静中翻页，但结尾的交集，还是让我们感动了回。

3个主人公，分别住在美国、英国和法国，3人个都被死亡所困扰。

法国美女玛丽在海啸后大难不死，然而灵魂归位的瞬间，看见了多许多没法解释的东西和不该看见的东西。

因为对自己的濒死体验的疑惑，时常的神不守舍，导致了工作上的不安心，最终情人和工作全部失去。

乔治是一个普通的美国工人，因为他可以和死人说话，而成为通灵师。

曾经他以此为业，但经常的接触死亡，自然会生厌。

自觉充满死亡的生活根本就不是真正的生活，所以放弃了来钱容易的活，选择去工厂当工人。

一个人住着，自己做饭，睡前听着机器的阅读声。

孤独的活着，似乎也是种存在的证明。

起码，这样离死亡可以远点。

英国伦敦，马库斯。

刚刚失去了最为亲近的人——双胞胎兄弟杰森。

而单亲的家庭，酗酒的母亲又丧失了对他的监护权。

让他对本就关系亲密的兄弟，自然是日夜思念。

哥哥留下的一顶帽子，也被他每天带着。

对哥哥的横死郁郁寡欢，他每天绝望地想要寻找答案，死后，会去哪里？

反复的谷歌着这个问题，到处寻找通灵师。

电影对兄弟间的感情的描述，小演员的表演，都很让人感动。

特别是马库斯去见各种通灵师的场景，虽多次被骗，却依然虔诚。

当他为了求乔治为他和哥哥通灵，固执的守在乔治住的宾馆楼下，深夜路灯下，抱臂仰头，瑟瑟发抖的身影，任谁也是不忍拒绝的。

对于死后的世界，3人或是相信，或是可见，或是怀疑。

但不管怎样，他们的生命也因此有了交集，他们的未来也永远地改变了。

因为各种原因，3人都来到了英国，在书展上，3人终于碰面。

奇妙的命运，再一次宽容的降临在平常人身上。

当乔治与玛丽四目相接，情愫就开始酝酿。

因为签名售书，因为手指的触碰。

关于逝者与灵魂的一切，便更是拉近了2人的距离。

而马库斯也在第一时间看见了曾在网上见到过的乔治，于是就紧追不放，要求通灵。

电影最后，乔治为马克斯做了通灵，解开了他的心结，拿掉了哥哥的帽子，开始直面没有了哥哥的人生而。

乔治与玛丽相见恨晚，最终牵手对方，让电影的结局有了关于希望的美好。

关于通灵，电影有2中不同的态度。

一方面，对逝者的思念，人之常情，若是能与其说上几句话，可能就可以放下很多东西。

如马库斯般，在乔治为其通灵后，特别是知道哥哥的帽子救了自己一命后，也终于能正视哥哥的离世，这是好事。

另一方面，盲目地与灵魂接触，会揭开生者某些不欲为人所知的伤痕。

如乔治在夜校邂逅的美女。

本来一段佳话，却因美女的好奇心而无果而终，好事难成。

关于表演，马特达蒙显然是本色演出。

木讷的外表，平淡而可信的表演，让人对通灵师这个职业有了些许的认同。

虽不至于就此相信了灵魂的存在，但起码有了相信的借口。

而小男孩更是可圈可点。

虽是初次银幕秀，面对巨星，丝毫未怯场。

对哥哥的依赖，哥哥突遭横祸时的眼神，深夜独坐床边的孤独感，一切都不得不让人对他印象深刻。

而法国美女，相对而言似乎处在下风。

灾难时的所见，大概是所有疑惑的来源，全片的表演也发力自这一点。

关于死亡，想说的很多。

可能见多了生死离别，和面对将死之人，各色人等的表现，所以看见电影全片关于死亡的一切，也并非那么有冲击力。

直面死亡，是每个人必须面对的。

美好的结局，是我们所乐见的。

可是，不美好的东西似乎永远是更难以抛弃的。

灾难与死亡可能说来就来，对此，人人平等。

重要的是，我们如何去面对这一切。

生命如黑夜与白昼的交替，没有明确的分界点，混沌充满了分分秒秒。

各种遭遇与不快总会不期而遇。

对于有着惨痛经历的人，善忘与未知可能是最幸运的选择。

遗忘痛苦，抹去记忆，未来就会走的轻松点。

而有些人却固执的守着伤痛，相信凭此做为来生再见的标记与信物。

无论这种痛会给余生带来多少折磨，却甘之若饴。

那么，就选择相信有来生吧。

在那里，终究我们会相见。

在那里，可以再现美好，一切都可以重来。

人生总是如此，走的路也是如此，一念之间，差之千里，再回头，别样人生已是可望不可及。

你活着，我就活着，你死了，我才是真的死了。

所以，谁都不希望自己所爱的人，走在自己前面。

宁愿你为了我的离去而伤心，也不远在没有你的世界独活。

没有爱的供养，人生早晚会枯萎。

如果不知道在等待什么，那等待就没有了意义。

所以，相信灵魂的存在，也是一种自我解脱。

这样，等待就有了目标，不管你愿不愿意。

在一个没有信仰的国度，死亡尤其可怕。

我不相信上帝。

我不相信神灵。

我不相信大胡子马。

我不相信外星人。

我也不再相信前门毛。

我不相信政治。

我也不相信道德。

我相信金钱，却转过身就咒骂它是“婊子养的”，所以，你看，我一点也不虔诚。

Jodie Foster在Contact里的一句台词一直记到现在：我希望有外星人存在，因为那样，我们在宇宙中就不再是孤独的。

如果相信，在死亡的背后，还有一个世界存在，也许，我们就不会活得如此地慌张，如此地贪婪，如此地不择手段。

也许，我们就能从容地死去。

克林•伊斯特伍德静静地将这种可能性，在我们面前铺展开来。

从这只老牛仔还是只不太老的牛仔的时候起，我就抓住一切可以利用的机会表达对他的不屑。

他成为我的观影史上为数不多的，懒得抬起眉毛打量的人。

在以各种形式，各种情境，各种缘由展示过各种杀人不眨眼的技巧之后，老牛仔终于放下了枪，转过身来。

我惊叹于这个转身是如此优雅，如此静默，没有任何迹象，如此不着痕迹。

一个惯于拿枪挥拳的前演员，现导演，前一刻还是喧嚣，后一刻已如尘土般宁静，恰如生与死。

如果说《从今以后》是在探讨生与死，我想是有些言重了。

显然，这部电影还没有能量达到如此的微言大义。

但是，老牛仔通过流畅的影像，表达了一种对死亡的情绪，一种不舍，一种悲哀——一种如秋叶坠落般地，优雅的悲哀。

我在脑海里一遍遍地回放女主掉落在海中的镜头，那般优美。

痛苦已经远离。

她仰面飘浮在海中，背朝着现世的黑暗，面向着不可知的光芒。

毫无疑问地，他在用镜头粉饰着死亡。

如果说，他想藉此告诉大家，死亡背后还有一个世界，勿宁说，他只是想让自己相信。

我不知道，老牛仔这些年中遭遇了什么。

或许，年事已高，那个世界的问题便会如冰凉的洪水一般，拦腰漫涌上来。

没有雄辩，没有论证，没有歇斯底里地执著。

整部片子看下来，你甚至会觉得这部片子的意图相当地模糊。

他想说什么？

他想让人相信什么？

三个独立的故事究竟代表着什么？

当剪辑在三段故事之间毫无痕迹地游走，如阳光洒在微波荡漾的水面上一般，自由地跳跃，我知道这三段故事会在最后同时流淌过同一块溪石，但当三段故事的主人公相遇，当男主和女主的手握在一起时，又说明了什么？

我没有费心去解答这些问题。

因为我相信，老牛仔也未必清楚。

这是一部用心，用直觉拍就的电影。

大脑和理性，在死后的那个世界中显然是最不重要的。

克林•伊斯特伍德只是提供了一个可能性，一种关怀。

而除此之外，整部电影都淹没在了一种不受控制的情绪之中，用坚硬的镜头去触摸，去感知彼岸，和已在彼岸的人。

那种感觉，可能象稍有暖意的风抚过皮肤。

我更愿意把这整部电影做为一个告解，也许克林•伊斯特伍德便是如此。

让我们相信，死亡不是一个坚硬而冰冷的结束，它只是一扇门，通往另一个开始。

用这样一种善意来宽慰自己，宽慰所有的人，有的人会说，这是善良；有的人会说，这是愚昧。

也许，我们可以参透生，但我们永远不能参透死，至少现世的我们，永远不能。

但是，相信有个彼岸，至少会让我们觉得，这个世界不是那么地荒凉，我们也可以，从容地死去。

很神奇，我是个常看电影，却不常写影评的人，但Eastwood老爷子的电影总让我想写几句。

他以前的电影躲在故事性极佳的剧本里悄悄讲生死，而在hereafter里，他索性将“可看性”放到一边，像一个历尽人间事的老灵魂，平铺直叙地娓娓道来，既无意让你哭也无意让你笑。

如果人死后真的会看见自己的一生像电影画面一样在眼前跑过，大概也会像这部电影一样，不需要添油加醋，也不需要煽情和高潮。

Vol.1电影用极佳的耐心，铺陈出三个独立的故事，大段的时间被毫不吝惜地用来描述三位主人公的生活片段。

玛丽是一名法国记者，经历印度洋海啸，从死亡边缘生还后，她开始能看到一些奇怪的画面，这项能力却干扰了她原本看似美满的生活，她失去了工作和男友，原本追在她屁股后面的出版商也对她想要写的东西不屑一顾。

美国，乔治原本是个可以靠通灵能力走上人生巅峰的人，但他现在宁愿窝在工厂搬砖，也不愿接待捧着钱上门的客人。

哥哥认为他应该善用自己的才能，他却视其为诅咒。

英国，马库斯和双胞胎哥哥使出浑身解数，躲避儿童保护组织的监管，希望能留在吸毒的亲生母亲身边，当母亲终于有心想要戒毒的那天，哥哥却出车祸死了，马库斯被送到寄宿家庭，开始每天逃学去找各种通灵者，期望从神棍里找到一个人帮助他和哥哥交流。

三条故事线直到最后半小时，才在英国一个书展交汇在一起。

乔治对来宣传新书的玛丽一见钟情，马库斯认出了乔治，追着他给自己通灵。

Vol.2这并不是一部靠人物冲突快速推动故事发展的“好看”的剧情片，有人甚至觉得前五分钟的海啸特效是唯一值得看的部分，而中间的铺陈冗长无味，最后的happy ending更是个毫无新意的败笔。

现实中的这种反应，很有趣地呼应了剧中玛丽的遭遇，当她向出版社提议，用讲述濒死体验的书稿，替换某个政客的丑闻故事时，出版社说，大众只会为了夺人眼球的标题付钱，没人想要看一本讲述生命的书。

玛丽说：这些都是我的亲身经历，我身临其境地体验了死后的世界，即使只有几秒钟，但这无与伦比的体验，是你，你们，每一个人都会经历的，难道这对你来说不重要吗？

你不想知道吗？

但人们太忙于活着了，只能捕捉转瞬即逝的东西，而无法关注永恒。

电视台很快换了主播，广告牌很快换了代言人，男朋友很快出柜新欢。

只有电影镜头愿意陪伴玛丽逆流而行，让人生的节奏慢下来。

Vol.3乔治喜欢狄更斯，每天他都听着朗读狄更斯的有声读物睡觉。

他说：人们无法停止诉说莎士比亚，他当然很棒，但狄更斯……他耸了下肩，一副you get it，我已无需多言的表情。

狄更斯是他孤独寂寞的生活中唯一的乐趣，他甚至在见到有声读物的录制者的时候，开心地手足无措。

电影反复出现他一个人坐在狭窄的厨房里进食，煤气罩坏了他也没有修理。

在被工厂裁员、喜欢的女生再次被通灵能力搅黄，又不愿被哥哥打造成网红之后，他飞去英国，狄更斯的故乡。

可怜兮兮的乔治终于在英国找到真爱，正如狄更斯的小说，细而又细地描绘大众的苦难，但在结尾处，总是留下一个美好的种子。

Vol.4通灵的能力是诅咒吗？

他几次三番跟哥哥说，他绝对不会再给人通灵了。

他说，我感觉像个怪物。

我喜欢他哥哥的回答：不管是不是怪物，那就是你，你不能一辈子逃避你自己。

乔治大概忘了他的偶像狄更斯说过：当我们误用生命的时候，生命毫无价值。

有些路是为你准备好的，没有为什么，生命超出人可计较的范畴。

有时候你以为的果其实是因。

比如乔治坚信自己对亲密关系求而不得是通灵的果，但最终这恰恰成为他能收获真爱的因。

Vol.5乔治最后打破自己的承诺，给马库斯做了通灵。

电影借哥哥的口描述了死后体验：你可以在同一时间成为所有东西，也可以在同一时间做所有事。

马库斯最后问他：那他去了哪里？

乔治说：我也不知道。

但你能跟他说话。

抱歉，我还是不知道。

Vol.6后人本主义、超验心理学、东方宗教和哲学，都有相似的结论：所谓的“一即一切，一切即一”的终极体验，只能体验，而无法言说，因为超越语言的二元对立与人类意识能力的局限。

人类研究真的有一天能够理解死后的世界吗？

不知道。

因为“知道”本身就是阻碍。

Vol.7神父在马库斯哥哥的葬礼上，对马库斯说：死亡不是结束，是开始。

这个神父说得漫不经心，只想送走马库斯后赶赴下一场葬礼主持。

但谁知道呢，这种老生常谈，没准是真的。

此篇相关：新年谈论死亡，会不会不吉利？

上篇：成为数字游民的这一年，我竟然全无焦虑

没打算写影评的，只不过是有个巧合，昨天凌晨12点半多的时候（美东时间）开始看这个Hereafter，被那个海啸场景震惊到了，那时候大概就是12点40多。

第二天早上起来发现铺天盖地的是日本地震+海啸的新闻，地震发生的时间正是我的12：46，我怀疑那一刻我也是有点通灵的。

顺便说下，第一个故事是我最不喜欢的，我几乎是做着别的事情看这一部分的很喜欢那段马特达蒙和女生互喂然后描述食物的一段，男女之间最值得回味的就是那种互生情愫，但是又没有点破的阶段，一旦上了床就变得索然无味了，当然上了床然后不得不分手又可以加点分Marcus呼唤Jason回来那段我居然快落泪了，根本没准备为这样一个电影感动的。

离去的那个是最轻松的，留下的是无尽的思念和伤悲好像总是这种生离死别的电影让我别有感触，究其原因大概是我对死亡的巨大恐惧：你可以接受你的思想永远地消失在宇宙中这个事实吗，而且是无法避免的！

我试图抓住任何一丝稻草让自己相信人死后不是终点，也许还有灵魂，希望是这样吧

虽然杨绛在近百岁时才写出《我们仨》，伊斯特伍德八十岁时在电影里思考、探讨死亡的问题，已经算不得早了。

这个片子提出了很多问题而没有给出任何结论，所以看起来非常累。

关于那些逝去的亲人，有多少真相是我们其实没有准备去面对的？

有多少伤害真的会随着他们的逝去而停止破坏我们的生活？

又有多少依恋必须要忍痛舍弃我们才可以继续生活？

三个相对独立的故事里，最打动我的是那对双胞胎兄弟的故事。

这个世界上没有一个人可以跟你同时走完所有的路。

莫说是兄弟，就是夫妻，能够同时走到最后一步的都凤毛麟角，而被人看作传奇。

所以无论一个人有怎样的亲情、友情、爱情，也一定要清楚：有一些时间，有一些事情，是需要自己一个人面对的。

年幼的Marcus怀念逝去的双胞胎哥哥而含泪说：“Don’t go, Jason. Please! I need you.”那时候，好想把他搂在怀里，一边抚摸他的头，一边轻轻告诉他：“孩子，没事。

他希望在没有他的情况下，你也能继续长大。

是的，不但你，我们每一个人，都需要长大。

”

昨天刚读完埃本·亚历山大的《天堂的证据》，是关于一位神经科医生在因为细菌性脑膜炎经历了七天昏迷时他的意识所体会和经历的另一个世界。

从一位追究和崇尚用科学证据解决问题而避免谈到神幻现象的医生口中说来这些往往会变的更加可信一点，但依然有很多人完全拒绝去触及这个问题。

事实上我们所相信的和所听到的以及拒绝相信的东西在意识的面前应该都是一个很微妙的存在。

你真的能认真的解释自己的意识来自哪里吗？

我不认为看完《天堂的证据》就真的能认真的相信这个世界上存在这样的一个所谓的天堂，一个灵魂和意识会飘忽于现实而存在的地方。

但是我们所读到的和认知的都是我们自己的意识里愿意去理解的，而并不是真正的世界我们未知的那一部分有的所以完全的否认也绝不是正确的选择。

因为你无法解释这样所谓的灵异与奇幻现象的开头它来自哪一个意识体，有可能它的源头是真实存在的才会出现诸如此类的更多的猜测和探索以及想象，所以往往意识与哲学是解释一些问题最本质也最深刻难懂的理论。

科学和现实之间仍然存在未知的点，只是并没有被合理的解释而已就像这部电影一样，George在给人进行通灵的那一瞬间，特别是给小男孩Marcus与他的哥哥谈话的一瞬间，我有一种想在现实世界去找一个这样的人的冲动，也许他会告诉我外婆现在还有没有任何想说的话给我，毕竟我是如此的想念她。

电影和书本都因为有情节的设置会变的更缺乏可能性，但事实却会比我们能想到和触及到的更奇妙很多很多，乃至更多所以那个underworld是不是有阳光没人知道，但之所以说没有人知道是因为我们认真地相信科学能解释的一切才是有意义的，而去排斥一些我们所不相信的存在这部片子只因为在看Matt的所有电影浏览而不小心碰到的，但依然觉得在清零了自己的情感和思绪的时候值得一看，可以稍微的享受一下那份奇妙的体验