临终囧事

我不懂什么情节设置人物刻画什么蒙太奇手法，我就是个low B门外汉，看电影也是看个热闹看个乐呵，能让我觉得嗯这片子表达的东西有道理我就觉得还不赖。

这部片子，凭我个人感觉，我最多给4星，3星半差不多，别问我为什么，感觉。

但是看了很多人的短评，我一下子点了一个满星，不为别的，就想作对。

大家都热爱电影，都有自己不同的角度，当然褒贬不一，也可能会存在所谓的恨铁不成钢没有批评就没有进步之流。

但我这个low B门外汉觉得，一部电影，能触动你点什么，能让你看完以后会想一些东西，这就挺好，没必要整天批评批评批评，带脏话的骂片子怎么怎么烂怎么怎么让你不爽，有意思吗？

导演在成长、演员在成长，我们的电影也在成长，你可以哀其不幸怒其不争恨铁不成钢，但是，请你不要为了凸显点什么发泄点什么就否定了许多东西，跟我一样，一样LOW。

你LOW，我可以比你更LOW。

对于可能会来临的反喷，我接着。

片子三星半，作对三星半，鉴于只能五星，因此五星，以上。

虽然讲述的都是人的生前生后事，但与日本那始终流淌着温情又满是敬重的《入殓师》不同，这部号称中国版入殓师的《临终囧事》风格显然要纷杂的多，惊悚悬疑与黑色幽默混在一起，三分之一的惊悚，三分之一的搞笑，再加三分之一的催泪，将一个殡仪馆里几个不同年龄吃“死人饭”殡仪师的故事演绎成了一部全新的喜剧惊悚类型片。

日本的《入殓师》中的入殓师看起来也就是个小型家庭作坊的规模，还经常要上门服务，而中国的《临终囧事》则固定了地点，殡仪师们都在殡仪馆中上起了班，当然，他们需要时不时还得面对突发情况，半夜三更提着胆子加班工作。

很难得国内会有电影将镜头对准这样一个让中国人忌讳的职业。

记得前几年《入殓师》火的时候，有媒体也对中国的殡仪师做了不少的深度报道，使得这个看起来非常神秘的职业也能被更多的人了解。

因为中国人对死亡的恐惧以及灵魂的敬畏，要从事殡仪师这个必须要有过人的胆量与心理承受力，正常死亡还好，非正常死亡的状态却无奇不有。

要去平静的面对并不是一件容易的事情，而面对完死者还要面对活人，这是更不是一件容易的事情。

好像电影《临终囧事》中扮演舅舅的詹瑞文对包贝尔扮演的年轻殡仪师说的既不能哭，因为会让死者家属的心情更悲伤，当然更不能笑。

所以小时候被雷击中影响了面部神经不会笑的他反而成了做这个职业的最佳人选。

《临终囧事》的场景布置的十分“讲究”，应该是真的在阴森恐怖的殡仪馆内实景拍摄，影片的前半段有不少吓人的镜头，加之诡异的音乐让人看着头皮发麻背后发毛，产生一股惊悚的凉意。

影片中那些发生在殡仪馆中的一桩桩“囧事”，让我们看到了人间的悲欢离合，也看见了活人的无情与有情。

吓人并不是《临终囧事》的主要目的，当然，逗人笑和让人哭也都不是电影的主要目的，我想，影片是要教会我们该如何心平气而冷静的去看待死亡这一谁也无法逃避的事情，逝去的人逝去了，可活着的人毕竟还是要好好活下去，并且要问心无愧，三思而后行，因为我们总将要离开这个世界，只有活着的时候善意的对待这个世界，或许死后才会善意的被对待。

一开始看到这个题目，我以为是泰囧之类的搞笑片。

看了开头，原来是恐怖片；到了中间，变成了爱情片；到了最后，就是剧情片。

电影虽然是由几个破碎的故事组成，却仍有一个明确的主线，就是一个入殓师的成长。

从少时被雷击失去笑的能力，母亲去世离开乡土，到初入殡仪馆莽撞的少年，爱情尚未开始就结束，阴差阳错恢复笑的能力，到最后送走舅舅。

一个入殓师经历了生离死别，才能真正成长。

小白的故事过于牵强，让人一开始都以为这是美好的姻缘，这个故事结束得太早，也行是映射着大部分入殓师都很难碰到佳人。

总的来说，电影的主题还是充满着正能量的，正如牛小波舅舅反复告诉牛小波的那句话，“当送走一个亲人和朋友的时候，不要哭，因为如果逝者有灵的话，心里会太过牵挂，不知道该走还是该留。

” ，让活着的人不再悲伤，就是入殓师工作的意义。

《临终囧事》开篇在一个俗不可耐的鬼故事上做文章，林子聪客串的司机夜遇女鬼打车，目的地是殡仪馆，当他仓皇逃离，留下女鬼从窨井中缓缓爬出来，并冷不丁甩出一句冷令人喷饭的话，原来她并不是女鬼，不过是个一下车就掉进窨井中的倒霉蛋。

短短的片头为影片奠定调性，这显然是一部惊悚喜剧。

更倒霉的是包贝尔饰演的小波，这个打小遭遇“诅咒”，被雷劈过失去笑的能力的倒霉蛋，守着祖上棺材铺的落魄家业，与母亲相依为命，而母亲直到临终还认为，儿子失去笑的功能，正是因为祖业丧气太重，并嘱咐儿子勿再吃死人饭。

这样的桥段，注定了男主角宿命式的囧境——对雷劈事件一直抱以愧疚而出走的舅舅突然出现，带来改变包贝尔命运的曙光，然而舅舅前脚将包贝尔从乡间的棺材铺解救出来，后脚就将他一把推进了城里的殡仪馆。

《临终囧事》编剧和监制由文隽担纲，总策划是导演叶伟民，这组《人在囧途》的老搭档出手比徐峥的《泰囧》晚，要不单凭一个“囧”字，完全也可以在《人在囧途》的品牌上做文章。

拿殡仪馆营造惊悚氛围是香港人的拿手戏，只是我们的意识形态既不能出现鬼，也不能出现僵尸，逼得《临终囧事》只能剑走偏锋，在喜剧元素和人情冷暖上做文章。

影片前半程有意将看客们往惊悚的陷坑里带。

开篇葬礼上的灵异事件，殡仪馆初夜的雷电与噩梦，半夜突然接到独自接收死人的任务，怪僻女化妆师欲言又止的敬告，楼道和卫生间的惊悸，眼睛李流血的老王等等，可谓惊悸连连，借菜鸟殡仪师小波的视角，吓得看客们一愣一愣的。

影片后半程开始转入对殡仪馆三位主角的人情冷暖的叙述。

美丽化妆师小白令小波情窦初开，但她有自己守候的爱情；古怪的老王迟迟不愿退休，因为冰柜里躺着他至死不离的老伴；舅舅一手策动了小波在殡仪馆种种的遭遇，原来他早知身患绝症，他要对外甥的前途负责，将自己的殡葬事业传承下去。

《临终囧事》前半段还挺吓人，可惜影片中程早早将惊悚的扣一一解除，使得《临终囧事》的类型走向模糊不清，显得前紧后松。

而且影片后程在一些桥段的运用上也不尽给力，比如老板伪装死人开追悼会试探身边人态度的桥段，与《非诚勿扰2》孙红雷追悼会段落类似，处理得不尽高明。

演员方面，有詹瑞文和冯淬帆两位实力派坐镇护法，《决战刹马镇》中的“股沟男”包贝尔首度挑梁饰演男一号，够屌丝，也够喜感，算是徐峥和黄渤之后大荧屏诞生的又一大倒霉蛋。

说来也巧，在《致青春》中，包贝尔饰演的老张毕业后在墓园里靠给死人写传记谋生，《临终囧事》中，包贝尔再度吃起了死人饭，这事说来也挺囧的。

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这电影不错 有点经典的味道 那个老王 嗯 就是老王 大家都知道老王吧 老王呢 他演的很红啊 很红很红啊 红的眼睛都流着血泪 再一次流漏出老王的王霸之气 我不由想起了摩根·弗里曼http://baike.so.com/doc/2334230.html都是伟大的老头 嗯 他们都是好演员

文 / 赤叶青枫近几年，“囧”字当道，横扫影坛，先后有《人在囧途》、《泰囧》等喜剧口碑片问世。

由金牌监制文隽携手叶伟民策划、钱江汉导演的这部《临终囧事》便是要将“囧”进行到底。

包贝尔、詹瑞文、文咏珊、杨恭如、冯淬帆、莫小棋、景岗山、林子聪等两岸三地明星加盟，纷纷变装，带观众感受了一番“惊悚喜剧”。

顾名思义，“临终”二字透露了影片的故事发生地点——一座五星级殡仪馆。

这是一个大胆而冒险的尝试，影片主人公牛小波出生在一个棺材世家，小时候一场荒诞的事故使他永远失去“笑容”，长大后努力走出大山到外面的世界去闯荡，却还是不得不进了殡仪馆工作，成为《入殓师》那样的殡仪师，一群人在殡仪馆里发生了一系列奇闻囧事，融合了黑色幽默、惊悚、喜剧等诸多元素……文隽继《人在囧途》之后，特意找来《致青春》的包贝尔和“香港喜剧之王”詹瑞文搭档，打造全新囧事系列，颇有叫板徐峥+王宝强“前”囧组合的意味。

而包贝尔、詹瑞文的“欢喜囧男两人组”也毫不逊色，戏里极尽搞怪之能事。

一向幽默搞怪的包贝尔饰演殡仪师这个特殊职业，虽仍是小人物，更添神秘色彩，把他“终将逝去的青春”献给逝者，詹瑞文则饰演他的舅舅，二人共同经历仿若《博物馆奇幻夜》一般的各种喜感惊悚经验，并对人生、爱情与生命一路感悟。

有两大活宝男“囧”当道，女演员也不输阵。

香港清新女星文咏珊表现出与以往不同的另一面，饰演包贝尔的同事——殡仪馆化妆师。

值得一提的是，曾经塑造过不少经典古装女神角色的“最美亚姐”杨恭如，颠覆以往光鲜亮丽的形象，素颜扮老出演童年牛小波的单身母亲，几场携子求医、生离死别的戏都用极具张力的表演在举手投足间尽显感人慈母爱，使影片在母亲节期间上映更加衬景。

杨恭如虽在本片中戏份不多，却恰似范冰冰在《泰囧》里的惊艳客串一样，可谓大“彩蛋”之一。

此外，还有性感女星莫小棋在片中和景岗山饰演一对苦命鸳鸯。

其实，内地惊悚片虽然不属于稀缺片种了，但“惊悚喜剧”还是显得独树一帜，但是能不能抓住观众眼球仍然是一大考验。

《临终囧事》是监制文隽想开辟的一条电影新思路，他借鉴过去经典港产片惊悚喜剧的风格，非常注重对整体氛围的掌控，以这样另类的题材又是喜剧加惊悚混搭，为内地观众打造全新的类型片种，或将开辟“惊悚喜剧”打造成华语影坛一种全新喜剧惊悚搞笑B级片。

殡仪馆就是每一个人的“人生终点站”，但这并非设定影片的冷感基调，相反，《临终囧事》没有过多地将悲情和伤痛的情绪加入到影片中，于黑色幽默和惊悚悬疑的背景之下，渲染出殡仪馆里阴森恐怖的剧情效果，又在这期间让主角们经历深藏冷艳外表之下的刻骨铭心的爱情，小人物演绎大精彩。

于是在《绣花鞋》原班幕后班底的烘托下，笑果、惊吓全都有了保证，在又惊又喜的氛围里给观众讲述一个个令人难忘的临终故事，用平视的视角去温情探讨对死亡的态度。

童年永远失去“笑容”的牛小波，在这座神秘的五星级殡仪馆里，到底最终有没有学会了“笑”呢？

《临终囧事》最后，会给你我答案。

而惊悚也好，喜剧也罢，说到底，都是五味杂陈的的人生百态。

死亡是人类的终极命题。

人对死亡的抗拒源于对不可控的未知世界的恐惧。

就如同《非诚勿扰》中李香山所说的那样：“死亡就像走夜路，敲黑门，你不知道门后是五彩世界，还是万丈深渊。

”所以，当世人谈论起死亡的时候，心理多少带着伤感和不快。

个人认为，如何处理死亡问题，是电影最高的境界所在。

前些年大热的日本电影《入殓师》正是对这一命题的极好的把握。

它用一种轻松幽默的方式疏导了淤积在人内心的纠结情绪。

国产影片《临终囧事》虽然无法超越《入殓师》，甚至连比肩的可能都没有，但是，却让我们看到编导在处理死亡命题上的努力。

从编剧角度来说，一部影片的出发点通常有三个：结构、情节、人物/人物关系。

如同《入殓师》，《临终囧事》也设置了一对亦父子亦师徒的人物关系——牛小波和他的舅舅，他们二人从事着世人所不太熟知的殡葬业。

牛小波有着《天下无贼》中傻根的影子——天真纯朴。

这一人物设置上的最大的亮点在于——不会笑。

这种生理上的特点与他所从事的殡葬业有着某种关联性，因为在送葬的时候是最不需要人笑的。

而影片也设置了一个温情的点：牛小波的舅舅去世前，最想看到自己的外甥笑着送自己离去。

于是，“牛小波的笑”成为了一个戏剧的钩子，拉动了人物的行动，也勾住了观众的情绪。

影片通过四个葬礼交织了人物不同的情感结构：第一个葬礼中的死者很爱喝酒，在灵堂里，他的家人都用喝酒、唱歌的形式送他踏上人生的最后一程；第二个葬礼的死者是老人院的老者，殡葬馆还在门口准备了救护车，为了避免参加葬礼的老年人悲伤过度，同时还在葬礼过程中发送食品，因为悲伤也是需要体力的；第三个葬礼是大老板为自己办的活人葬礼，因为他想知道身边的人对他是否真心；第四个葬礼是为火化工已经过世多年的老伴办的，火化工为了能天天看到自己心爱的人，一直将爱人放在冷冻库多年，最后他终于将爱人尸体火化，带着骨灰周游各地……虽然是一个灰色的题材，但是影片使用了两个包装的形式，一为惊悚，一为温情。

作为一个不折不扣的胆小鬼，我从来就对惊悚题材格外抗拒，也会对柔弱的女性常常热衷于惊悚恐怖片而大为不解。

作为主要场景都在殡仪馆拍摄的影片来说，《临终囧事》还真有几场戏让我的肾上腺激素猛增，此处不表。

影片倒还偶有温情之处。

尤其是火化工和他去世的妻子的关系的一段，让我们看到一个执着于爱的老人那份弥足珍贵的情感。

牛小波的舅舅反复告诉牛小波，当送走一个亲人和朋友的时候，不要哭，因为如果逝者有灵的话，心里会太过牵挂，不知道该走还是该留。

这正如《入殓师》传达出的那样：死亡不是人生的终结，而是另一段生命的开始。

这样的死亡观念与宗教所期许给人们的如出一辙。

《临终囧事》有着成为一个好电影的创意，但是在具体表现上，某些戏份则过于刻意和煽情，尤其是人物喜欢跳出来说话，似乎是TVB中人物的灵魂附体。

好电影是藏起来，观影的快感来自于发现，而不是被向导的讲解所牵引。

在当下的市场环境下，《临终囧事》需要冒一定的商业风险。

因为美国人的智商只有12岁，而中国人也没有进化到可以进电影院直视自己的终极问题的阶段，不然，脑残的《西雅图》、《分手合约》以及伪残酷的《致青春》也不会如此大受追捧。

当年一部日本影片《入殓师》，不仅感动了亿万观众，也给了大家了解日本殡葬从业者的机会，他们看似一个特殊的群体，其实也有七情六欲，其实更需要得到无歧视对待，但最令人感动的，无疑是他们对逝者的尊重。

如今，由几乎《人在囧途》原班人马打造的《临终囧事》终于揭开神秘面纱，同样是讲述殡仪馆题材，带给观众的是一个与众不同的内地囧版悚版“入殓师”的故事，充满了黑色幽默与无尽调侃。

初看《临终囧事》，更像一个传统港片，开场林子聪载白衣女人去殡仪馆的一段，当真是回到了《阴阳路》之类的港产恐怖片范畴，再联想到“临终”二字，确实难以预料，接下来的故事，是“临终”关怀类，还是“恐囧”惊悚类。

《临终囧事》用一部电影，分出了三段波折，三段可以分割的故事，可称“一部三折”，前期牛小波被雷劈，其实是悲情戏，少年无端受损，命运造化作弄，看似冤魂附身，其实偶然而成，但从此没有可以笑的权利，也未免令人唏嘘。

第二折进入了牛小波的成人世界，此部分较为夸张，极尽吓人之能事，主要讲述他刚入殡仪馆工作，面临自身心理压力和来自同事的恶作剧双重刺激，不断挑战着观众的惊魂指数。

此部分，同样有着浓厚的经典港产恐怖片的风格，特别是冯淬帆的出现，更是会带现场观众集体“致青春”，猛然就忆起前尘往事——录像厅、VCD的恐怖港片时代。

所以，无论是开场的吓人桥段，还是此部分的各种整蛊小招，无不昭示着这是一次80年代香港“恐怖+搞笑”生活喜剧的回潮。

当然，影片给人印象最深刻的，其实是第三折，撕裂前面种种封建迷信和妖魔鬼怪的外罩，步入大白天下的真实情感，显露出殡仪馆的温泉面，不仅为那个公众印象中的恐怖场所进行了翻案，而且也带出了几位看似凶神恶煞、诡异飘渺的殡仪馆工作人员们的工作人员的生活故事，算是解了观众“恐怖”的心结。

《临终囧事》中的两大戏骨冯淬帆和詹瑞文，联手捧出了给人印象深刻的包贝尔，堪称是内地的“王祖蓝”，虽然有夸张搞笑的天分，但深情起来，同样是青涩的情窦初开，同样可以感人泪下。

不得不承认，包贝尔是一个好演员。

在《临终囧事》这样一部影片风格混搭，故事主题略显凌乱的影片中，包贝尔全程把持住了自己的情绪走向，并没有虽各折风格而随风飘摇，以一个小角色，焕发出了大精彩。

其实，记忆中，这应该是包贝尔的第一部挑大梁作品，之前的《致青春》、《画壁》等给他的发展空间有限，但无论是深情暗恋的屌丝男，还是好色小书生，都给人留下了深刻的印象。

今次出演牛小波，是一个悲剧附体的喜剧角色，也许导演想从这个角色上来阐述“否极泰来”的辨证思想，给了他最悲催离奇的过去，才有了他最充满希望的未来。

曾经生死一线，如今工作在生死线，在生与死之间，或许能感受到更多的来自人性的本真。

总的来说，《临终囧事》是一部包裹着惊悚外衣的温情影片，港式风格明显，惊悚效果出色，最大的价值却在于对生命的理解，对生活的感悟，虽然没有《入殓师》行云流水般随情深入，但也有令人唏嘘泪动的光彩瞬间，因为，关乎生命的题材，总能触动观众的内心深处。

是的，不可怕，你看了这部电影就能感受到。

影片最后牛小波沐浴在舅舅被风吹散的骨灰中的时候，那种释然也正是以一种留存。

就像日本的那部《入殓师》，《临终囧事》也把视角聚焦在了一个特殊行业群体，那就是殡仪师。

故事的主角牛小波出生在一个殡仪世家，戏剧化的是，一个阴差阳错的荒诞意外，让他变得不再会笑，这对他家族从事的行业来说无疑是个讽刺。

影片把这种带有讽刺性起因贯穿始终，并且在最后反转，把影片推向高潮，之前你所看到的惊悚雷人，戏谑，都突然烟消云散，留下的只有对死亡的思考。

生老病死，人之常情，关键看怎么看待亲人离去这件事，影片最后牛小波在舅舅李青松去世后变得会笑，也是导演对生死这件事情的看法的体现，与其随着亲人的离去陷入无尽的悲伤，不如笑着面对，把亲人活着时候的音容笑貌铭记在心。

国人对死亡这件事总是讳莫如深，避而不谈，或是敬而远之。

影片的视角比较直接，从一开始的出租车司机拉深夜女子去殡仪馆的网络冷笑话入手，又很直接的表现了小城镇办丧事的种种讲究与说法。

如果说现实中人们对死亡有种种忌讳，那这部影片恰恰做到了百无禁忌。

片中一些关于死亡的风俗习惯，还有导演大量使用的惊悚镜头，血腥画面，都让这部影片从“囧事”变“悚事”。

导演钱江汉是香港著名的恐怖片导演，代表作品有《有只僵屍暗恋你》、《爱斗大》等。

所以影片前半部分过多的惊悚场面会让人误会是恐怖片，从而也与亲情爆发的情感高潮点形成强烈反差。

可以说导演用了一个恐怖片的外壳包装了一个小清新的故事，只是这个过程让观众受了点他戏谑的小折磨。

不少死亡、黑暗、孤独、无助等氛围的营造配合音效让观众心跳过速，呼吸急促，最后突如其来的那惊悚刹那差点把人吓得从椅子上跳起来。

导演反复几次使用这种惊悚手法，然后又马上给出答案，告诉观众原来是虚惊一场，这些桥段貌似有些无聊，但最后影片中展现出舅舅李青松去世前录的DV又马上把观众从大骂导演无良的愤怒中拉回到亲人对亲人之间的大爱，这也是全片的高潮泪点所在，也是导演的良苦用心。

美中不足的是影片部分内容让人感觉有点散，风格手法也过于多变，开始包贝尔的独白很有台湾文艺电影的风格，所以当恐怖场景出现时就略显突兀。

为了母亲去世特地去找李家办丧事的肥瘦两兄弟一段戏，是片中为数不多的幽默桥段，颇具内地导演气质，很接地气。

总之这是一部惊吓过后让人觉得心酸，心酸之后又给人希望的电影。

不仅仅是因为它的题材跟离别有关，还蕴含了许多死亡哲学。

热爱生活，珍惜当下，善待生命，学会去勇敢追求自己的梦想，做自己喜欢做的事，让生命变得有意义是对生命最好的尊重，拥有一段有意义的生命旅程才对得起最后生命的消亡，从而也不必对死亡持恐惧和哀伤的态度了。

这部以殡仪馆为背景，以殡仪师为主角的电影，一开始以为是惊悚片，继而以为是喜剧片，后来看着看着不禁潸然泪下，觉得这是一部亲情伦理片。

惊悚加黑色幽默加催泪，融多种电影元素为一体，让电影的层次变得丰富起来，体现了导演过人的才华，也是这部电影的亮点之一。

可从另一个层面来讲，这也未尝不是这部电影的失败之处。

看到这部电影，人们也容易想到另一部日本影片——08年上映并获得奥斯卡最佳外语片奖的《入殓师》。

继日本导演滝田洋二郎之后，中国导演再次将目光投注到殡仪师这样一个大多数人因忌讳而避之不及的职业，其勇气实在可嘉。

导演钱江汉为香港著名惊悚片导演，因而这部电影不乏恐怖镜头（让人一度以为这是一部惊悚片），但这并并不是影片的中心，惊悚和黑色幽默只是电影的叙述手段，影片的主题其实是亲情。

过多地想要赚取观众欢笑和眼泪的欲望，阻碍了电影导演对殡仪题材的进一步挖掘。

比如对生死的思考，对生命的终极关怀……中国导演的注意力分散，导致了同类题材中中国电影与日本电影之间的差距。

《临终囧事》的主人公是包贝尔饰演的乡村小伙子牛小波，小波进入殡葬行业是由于小时候发生的一场荒诞事故——一次被雷劈使他成了一个不能笑的人，没想到这也让他同时成为了从事殡葬工作的最佳人选。

主人公身上的“荒诞“元素使得影片具有了一种黑色幽默的底色，导演就是要在这种底色之上再涂以恐怖的暗色，以及温情的亮色。

影片的色彩变得驳杂丰富，而内涵并不因此丰厚。

影片以来自乡村小伙子牛小波的视角观照殡葬职业，他对生死的感悟最多也只是那句”人死了就是离开了，剩下的只是回忆和怀念”。

而《入殓师》的主人公小林大悟则是一个弦乐演奏师，他进入殡葬行业的原因也具有一定的戏剧性，他被招聘“旅行助理”的广告给误导了。

然而小林大悟内敛深沉的音乐家气质，没让他的入殓师经历有多少荒诞色彩，他是“误入歧途”而非像牛小波那样一路有舅舅暗暗引导，因而他的经历也没有发展成亲情故事。

似乎导演就是要以这样一双音乐家最轻柔细腻的手，去触摸死亡的温度，借助一颗最深沉敏感的心，去破解生与死的迷思。

影片最令人动容的是影片的最后，小林大悟给死者整理仪容、装殓入棺，每一个动作都是那样的平静而虔诚，就像他演奏音乐那样全身心地投入其中。

当他能够平静地面对死者之时，也就是他能够从容直面死亡的时候。

走向死亡的过程不再可怕，死亡，只是生命的一个序曲。

《入殓师》那种对死亡诗意的表达方式，使影片具有了人性终极关怀的高度。

也无怪乎香港和台湾会赋予这部影片如此诗意的片名——《礼仪师之奏鸣曲》《送行者——礼仪师的乐章》。