香水

在很早以前，看过法国图尔大学的教授阿兰·科尔班写的《致命的气体与花的芳香——气味的历史》。

书中，他把法国的历史说成是无法形容的臭气的历史，把十八、十九世纪的巴黎视为欧洲各种污秽的都会。

看过了，文字很容易理解，可由于国度的不同始终无法真正明白。

直到后来，看了聚斯金德的《香水-一个谋杀犯的故事》，甚至今天，它被汤姆•提克威搬上银幕。

关于一件作品的两种艺术形式，作为观众我无从干涉，但我依然相信，无论是读这本书还是看这个电影，都需要一个灵敏的鼻子。

“他像有抵抗力的细菌那样顽强，像只扁虱那样易于满足，它安静地停在树上，靠着它在几年前所获得的一小滴血维持生活”格雷诺耶躺在烂肚鱼肠垃圾堆里；躺在育婴所的废墟中；在炭疽热和梅毒性疱疹变异症以及晚期化脓性麻疹里痛苦的挣扎，奄奄一息后依旧是一副沉默和无辜的样子。

书中的格雷诺耶生下来就是个先天不足的人，相貌丑陋凶恶，因为丑陋遭人厌恶，他从来都有强烈的复仇意识。

他身上没有气味的特质有点像沙米索笔下的那个施莱米尔与魔鬼订约失去了影子以后的样子，的确是个缺陷。

然而电影里面，我倒不觉得格雷诺耶多么丑陋，尤其是他睁大眼睛定定地看着那第一个卖水果的红发女孩的样子，还真有几分魅力。

如果换个历史背景，完全脱离原著的局限的话，搞不好还真会萌生出一段可歌可泣的爱情故事来。

然而电影终究要跟着原著走。

但书里对于他没有体味的描写，就不容易表达了，总不能照本宣科的弄上几个群众演员，指着他说“你没有气味”吧。

只能通过其他人对格雷诺耶恐惧、嫌恶的排异现象来表达，但这种情况太有多样性选择，恐怕没看过原著的人，还以为是他身上太臭才避而远之的呢。

书里，聚斯金德对于格雷诺耶，虽然也着力鞭挞，用了些讽刺性的词汇，但我在字里行间看到的更多是同情与激赏。

然而对于那些次要人物的刻画，则丝毫没有留下这种同情的痕迹。

他笔下，行刑官凶相毕露，其他几个与格雷诺耶有关的次要人物，也或多或少的显得阴森可怕。

大概是作家不喜欢这些人物，因而其中的绝大多数人都没有善终。

这一点，汤姆•提克威倒是做的有过之无不及：所有与主人公有关的人，无论的他的母亲——那个浑身肮脏的老渔妇，还是嗅觉失灵的修女，甚至那个香水制造商巴尔迪尼……都在格雷诺耶的离去后莫名其妙的死去，是刻意安排还是早有注定？

总之，导演对此处的强调，想必也是基于对这个人物的个人喜爱吧。

在把格雷诺耶塑造成一个邪恶的圣人的同时，也溶入了汤姆的个人情绪。

从创作手法上来看，聚斯金德和汤姆•提克威都没用什么标新立异的现代手法。

作者似乎对于现代派的写作方式毫不理会，仿佛没有读过卡夫卡或者乔伊斯的作品。

也完全抛弃了那种内心式独白，更没有什么倒叙的手法。

完全是批判现实主义的路子。

上来就是“十八世纪，在法国曾出现过一个人……”于是，大多数人就明白了：这部作品将按传统的现实主义叙述写下去。

电影也是如此，可能是为了终于原著又怕故事构架不够牢固的原因，开头用了一点点倒叙，就是格雷诺耶在牢里被宣布要挨十二棍子的情景。

但是影片穿插的几个镜头：当罗拉一家搬离南方小镇，格雷诺耶通过鼻子搜寻，于是空间陡然变化，从他站的山头一直延伸到在马上飞驰的罗拉一家，甚至风吹掉罗拉的帽子，她仓促回头的惊鸿一瞥；还有在刑场，受到了格雷诺耶香水味道的感染，围观的民众由开始的愤怒一下子跳跃为陶醉的狂喜，互相抚摸除掉衣衫，格雷诺耶在刑台上，如圣人召唤般的挥动手帕……这种超现实主意镜头让人惊喜之余多了如此宽长的想象空间。

带着对理想的绝望、回到和出生时一样恶臭的贫民区、把香水浇到身上让疯狂被吸引的人们用莫名的热爱吃掉自己，书里的格雷诺耶因为寻找、建立自我的失败，影片的格雷诺耶是因为对爱的渴望和绝望，他的结局虽然因此显得悲壮， 却是那么的浪漫英雄主义。

在德鲁瓦大街上的夜里，依然寂静无声。

人民把处决杀人凶手的日子称为“解放日”，然而格雷诺耶带着他灵敏的鼻子和无双的香水，如同一朵伤花，回到了最初始的生他却没养他的小镇，用自己的方式解脱，用自己的养分怒放。

德国的作家，法国的故事，英语的对白……游离在气味的国度里，余香袅袅，伤花怒放。

巨蟹座在一般人眼里，一直都与一些美好的词汇联系在一起：“传统”、“居家”、“体贴”、“责任感”、“善解人意”、“贤妻良母”……就让人纳闷，这样的好人怎么会骗人呢？

再看了电影《香水》，更是让人大开眼界，好家伙，原来巨蟹可以出落成这样的啊！

就借这部《香水》也来给巨蟹座一个活体解剖。

1 敏感巨蟹座的人神经敏感，察人很细微，在《香水》里面，就是有很强的嗅觉。

“敏感”好的一面就是“善解人意”，感情细腻，富于幻想；但是敏感过了头，就成了神经质、多疑和小肚鸡肠。

尤其是在巨蟹很缺乏安全感的时候，与敏感叠加就会做出极端的自卫举动。

2 安全感巨蟹为什么居家？

为什么有责任感？

为什么有搜集欲？

因为需要安全感。

为了安全，巨蟹不会探险寻刺激；为了安全，巨蟹做事规矩守时有计划有安排；为了安全，巨蟹要有房有存款等物质储备，甚至在感情上还要有储备的情人。

在《香水》里面，这种对安全感的渴求化为了“留住”女人香的搜集欲，并且以一种井井有条的严谨方式加以实现，就成了一种极端阴险的自私。

3 闷骚所谓“骚”，就是很有想法、有欲望、有情绪，内心汹涌澎湃，巨蟹是活动星座，爱幻想，支配别人的冲动很强烈。

所谓“闷骚”，就是懂装不懂，不管有多大的想法、欲望和情绪，都不说出来，憋在肚子里，鸭子死了嘴硬，而一旦爆发，就让人痛不欲生。

《香水》里面就是没什么台词，基本上是埋头做案，一旦案发就惊天地、泣鬼神。

“闷骚”好的一面就是矜持，含蓄，温文尔雅，绅士淑女，水相星座的人都吃这一套；但是“闷骚”坏的一面就是不敢面对自我，更不坦诚率性；无论其多么自私，都要装受害者、装好人，火相星座的人就很反感这一套，就是虚伪。

射手座与巨蟹座恰恰相反，1 洒脱、爱自由和冒险；2 重精神、无私而富于牺牲精神；3 真诚、率性。

射手洒脱时巨蟹敏感，然后为了安全感巨蟹开始储备情人，同时又闷骚不让射手察觉，等到事发一切为时已晚，这就是为什么“射手最容易被巨蟹骗”——实乃“水火不容”。

《圣斗士星矢》的作者车田正美就是射手座的，结果把巨蟹黄金圣斗士deathmask写成了最差劲的一个——终日搜集死人的尸体作为自己的武器“积尸气”，实在是冤孽。

《香水》里的情节也惊人的相似，不也是“积尸气”吗？

只不过是香气而不是战斗气而已。

永留芬芳的香水，这也正是巨蟹座所有自私和虚伪罪恶的终极救赎——去往其至善、至美的爱的安全岛。

可是，爱到了极端也会伤人，正如《香水》自杀的结局。

巨蟹座敏感又没有安全感，巨蟹座储备地下情人，巨蟹座变心后翻脸不认人，其实都源于一个善良的初衷——想要永远和爱人粘在一起不分离，一直爱到死。

对这样的巨蟹，该抱以鄙视和仇恨，还是同情和宽容呢？

让.巴普蒂斯特.格雷诺耶（Jean-Baptiste Grenouille，1738.7.17 - 1766.6.25）巨蟹座，生于巴黎水产市场，法国香水师，小说《香水》主人公。

帕特里克·聚斯金德（Patrick Süskind，1949年3月26日 - ）白羊座，生于慕尼黑史坦伯格湖畔的安巴哈，德国当代作家、剧作家及电影编剧家，小说《香水》1985作者，其他文学作品有：《低音大提琴》1984、《鸽子》1987、《夏先生的故事》1991、《棋戏》1995。

汤姆·提克威（Tom Tykwer，1965年5月23日 - ）双子座，生于德国伍珀塔尔，电影《香水》2006导演，其他电影作品有：《意外的冬天》1997、《罗拉快跑》1998、《天堂》2002。

香水这本书，在高中时代就看过，现在回忆起来，应该是它伙同其它一些例如《铁皮鼓》《百年孤独》之类的书，开启我对魔幻主义的热爱。

而这种魔幻主义，又并非像现在的网络游戏或魔戒之流的，通篇建立在虚无的假设上。

那种魔幻，似是人间，又非现实，就像郭德钢同学形容河北梆子的唱腔一样，一句里就有真声和假声，而且变换之间，丝毫不露痕迹。

香水这本书，在拍成电影又译成中文时有一个后缀，叫“一个杀手的故事”。

（若改为“一个连环杀手的故事”，则更加耸人听闻及不入流吧），虽然这么说也没错，它事关一个男人谋杀了26个（电影里是13个）年轻漂亮的女人的故事（不若叫《1个男人和26女人不得不说的故事》吧），但事实上，或者可认为它是一本关于“成长”的小说。

你看，这都是10年后的感受，就像20年后看桃花源的不同感慨。

年轻时候被谋杀，征服，香味，绝望所震撼的心理，现在能感受的只是格雷诺耶的无助，他的孤独。

就像电影里的旁白“剩下的香水足以让他征服整个世界，可以让皇帝过来亲吻他的脚，也可以让教皇认为他是救世主，所有的事，只除了，让他像一个正常人一样爱与被爱”。

（书中的形容则更加晦涩平淡和引人回味，“只除了让他闻到自己，因此他永远不知道自己是谁”）与大多数人相反的是，我被《香水》所吸引的，是它的“臭味”，在开篇的第二段，作者用大段尽可能细节的描述来形容臭味：“在我们所说的那个时代，各个城市里始终弥漫着我们现代人难以想象的臭 气。

街道散发出粪便的臭气，屋子后院散发着尿臭，楼梯间散发出腐朽的木材和 老鼠的臭气，厨房弥漫着烂菜和羊油的臭味；不通风的房间散发着霉臭的尘土气 味，卧室发出沾满油脂的床单、潮湿的羽绒被的臭味和夜壶的刺鼻的甜滋滋的似 香非臭的气味。

壁炉里散发出硫磺的臭气，制革厂里散发出苛性碱的气味，屠宰 场里飘出血腥臭味。

人散发出汗酸臭气和未洗的衣服的臭味，他们的嘴里呵出腐 臭的牙齿的气味，他们的胃里嗝出洋葱汁的臭味；倘若这些人已不年轻，那么他 们的身上就散发出陈年干酪、酸牛奶和肿瘤病的臭味。

河水、广场和教堂臭气熏 天，桥下和宫殿里臭不可闻。

农民臭味像教土，手工作坊伙计臭味像师傅的老婆， 整个贵族阶级都臭，甚至国王也散发出臭气，他臭得像猛兽，而王后臭得像一只老母山羊，夏天和冬天都是如此。

”但是此段的最后一句话却由此显示这本书超越三流杀手故事的哲学意味：“生命的萌生和衰亡的表现， 没有哪一样是不同臭味联系在一起的。

”今年，同名电影终于拍成了，犹豫再三，还是从网上下载了枪版的看。

犹豫的原因是，我知道它拍不好，不但有记忆和感情的因素在，另外“嗅觉”和“香味”本来就是影像难以表达的东西，更何况有那么多现实与魔幻夹杂的情绪。

我很惊讶的是，导演居然把《香水》拍成完全的现实主义电影。

影片中唯一用了点特效的，是香水师傅巴尔迪尼第一次闻到格雷诺耶配制的“那不勒斯之夜”时，仿佛身处鲜花盛开之处，旁边有个金发美人（与书本的描写相比，这是一个多么庸俗的桥段， 书中写到：他看见自己躺在一个有黑色望发的妇女怀里，看到窗台上玫 瑰花丛的侧影，一阵夜风正吹过窗台；他听到被驱散的鸟儿唱歌，听到远处码头 上一家小酒馆传来的音乐；他听到紧贴着耳朵的窃窃私语，他听到“我爱你”， 发觉自己由于幸福而毛发直竖）好吧，我承认由于对文字及文字版本过于执着的热爱，我对电影版本报着一股恶毒的恨意，但这电影确实有它的硬伤，短短一个半小时必须把故事讲完的压力，使它不得不启用了一人来做“旁白”来阐述来龙去脉。

影像对“香味”的无能为力，使它不得不大量省略书中最经典的一些场景而把重点放在“杀人”的过程中。

而导演似乎又缺乏像《巧克力》等魔幻主义的表现手法，使得整部电影看上去简直像狄更斯笔下浓雾惨惨的十九世纪英国。

我猜很难有人会因为这部电影爱上这部伟大的小说，虽然这确实是一本伟大的小说。

这是一本通俗的伟大小说，它的伟大之处就在于它通俗，凶杀，香水，巴黎，年轻美貌女子，离奇的命运，征服世界的力量和出人意料的结局，比《达芬奇密码》之流更加通俗，但是再多看一遍，它又有另一种直指内心的力量，那种力量甚至比它貌似强大的外表还要强大。

我至今还记得高中时代当我看完这本书，大约有3天时间都在恍惚中渡过，我甚至有点傻兮兮地把手边能拿到的东西都闻了一遍，桌椅板凳，铅笔橡皮，书本纸张，还有很多同学的脖子。

以至于现在还有人回忆我那时候总喜欢像一个色情狂一样凑到女同学的脖子后面拼命闻味道。

正如作者所说的，与气味的丰富相比，语言是多么贫乏。

我也在寻找一个世界，不仅仅是气味，而是那些与现实齿牙交错但又不能被一般人看见的世界。

退回电影说，由于气味不能被影像表现，电影也用了一些方法，但是这些方法如此落俗套乃至于简直有点好笑。

当格雷诺耶登上断头台，拿出他那征服世界的用少女们的体香配成的香水，一阵风过，下面的观众个个痴迷地往后倒去。

恰巧我周六看了快乐大本营，何老师的桥段之一就是假装发气功，让前排女观众个个往后倾并发出惊叹声，所以看到电影这个镜头简直笑出来。

想想金老先生的香香公主吧，你不必形容她如何如何美，只要让杀手在她的眼泪面前说“对不起，我杀错了”，然后自刎就可以了。

电影在这方面铺垫太少，乃至最后终于让刽子手放下屠刀的时候，让人觉得突兀。

演员方面，男主角Ben Whishaw功底很好（他本是以戏剧演出出名的），但与原著人物相比，似乎太漂亮了，乃至于最后穿着华丽衣装站在断头台上，简直像个真正的王子，这可离原型差太远了，照例说，主角就算不是钟楼怪人，可也不应该好看到如此程度。

至于阿伦•瑞克曼和达斯汀•霍夫曼，实在是老当益壮，光彩照人，缺点是达同学大约名气太大，所以估计加了点戏码，有点喧宾夺主的感觉。

女主角选得太好了，除了美，有那种天真温柔的性感，以前没见过这女的，形容尚小，以后前途大大的。

回来点题，这本故事除了关于“成长”，其实也是关于“爱”，天才而怪异的男主角，用另类的方式爱着女主角（把她杀死并制成香水），原因是因为他没人爱（没有味道，从不招待见）。

文章的最后一句话，当巴黎旧街区的人们把格雷诺耶撕得粉碎并且吃掉的时候，“他们感到特别自豪。

他们第一次出于爱而做了一点事情”。

这是一部混杂着奇妙邪恶诱惑无情又有童话般有趣的片子。

甚至有些难以理解以及变态恐怖。

天生对于味道的灵敏使得他对世间所有的味道感到好奇，在巴黎、格拉斯，每个城市里为了香味而忘我且凶残的努力——这并非凶残，而是纯粹的追求人生中唯一至高至圣的目标，找到那个生命中最后的味道。

他追求极致得特殊的味道——少女的体香。

说他变态也好，他不过是在好奇，是他生活的唯一动力。

而一旦这个味道得到了，他生活的一切也就失去了意义，反而重拾当年全部细节的美好，最终就回归了起点，在鱼市场的臭味里让一切归位了。

影片很深刻，特别是最后那个让人为之窃喜的颠狂场景中，那忘了声讨罪孽乃至迷醉的时刻，是伊甸园的重现。

然而群体的迷醉是天才的罪过，人间毕竟是俗人生活的，天使或魔鬼注定不属于这里。

影片结尾留下意味深长的隐喻：我们是否纯粹的爱过？

我们可以通过世俗的行为达到纯粹的爱吗？

亘古以来，人类认知世界的方式和手段几乎从未超脱感官的限制和支托。

以视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉和心灵的情感变化对这个世间的万物命名——无论是实在之物，还是先验的不可言说——当这些命名被系统成语言，系统成一种象征符号，后来者直接通过掌握一套语言，使得认知变得更为容易。

每一个词汇都是一种认知基模，婴童可以通过习得符号而缩短先辈们处理信息的过程，将认知程序简化。

更为重要的是，语言和文字是维系一个共同体的一套规训，确保同一个种族对同一样事物有相同的命名和感知。

在《香水》一片中，对格雷诺耶来讲，他的认知却天生地脱离了任何一个社会共同体的体系——这个巴黎社会底层女鱼贩的私生子，从未任何接受教育，却凭借着举世无双的嗅觉天才来认识世界。

他对世界新知的命名全然靠的是气味——闻到青草露水的味道，他知道这是“绿色”——他几乎是通过气味来勉强习得语言，而当这套语言系统已经完全无法表达他对味道的认知时，每一种味道本身变成了一个言说的载体。

味道，就是格雷诺耶自己对世界独一无二的符号体系。

“他用嗅的比有些人用看的还要准确，因为他在事后观察它，因此是以更高的形式，仿佛看到某种逝去事物的精髓和本质，而不受当前事物的寻常属性所干扰，因为后者除了喧嚣扰扰和争奇斗艳，就是活生生的肉体令人作呕地挤在一起”。

格雷诺耶认为气味是灵魂的精髓，每一个个体都有自身独特的味道，在世人眼里无差别的事物他都可以通过气味来辨别，对人地认识也是如此，他不知道绝大部分人的名字，却闻得出不同的气味。

粗鲁的汉子是臊的，贪婪的老板是涩的，肥胖的妇女是咸腻的，而少女们，身上都有香味。

他开始搜集这些香味，通过通过一种叫做油脂分离法的萃取精化的方式，来永久地占有这些少女们的味道。

他并非不怜惜那些死于他手的少女，他只是认为，她们可以以更好的方式存在着，那就是一个个装着带有她们头发和肉体萃取出来的精油的瓶子，承载着她们气味的瓶子。

犯罪大师往往是天才，格雷诺耶犯下的命案尽管已经在城里散布着恐惧，但他却从未失手，每当躲回自己的阁楼，他就可以沉浸在那些异常美好的芳香中，他从这些香味里看到了天堂，听到了音乐。

这一切愉悦如梦幻一般，知道那个关于他杀死的甜杏少女的噩梦出现，那个噩梦使他惊恐地意识到了比认知世界更为重要的事情——认知自我。

梦里面，他跟随那个散发着幼黄甜杏气味的少女走过左岸，穿过小巷，突然少女转身回头，他本想躲避，此刻却发现少女根本“看”不到他。

他突然意识到他自己是没有气味的——对于一个以味道对世界进行标识的天才来说，没有气味不啻于他并不存在，格雷诺耶的意义体系彻底被瓦解了。

全片至此开始转入了格雷诺耶对确立自我的寻求——他试图通过对他者气味的掠夺和调配，来制造出自我的气味，他的终极目的就是制出一瓶味道是“自我”的香水。

他开始寻找拥有奇异香味的美丽少女，杀害她们，把她们的香味蒸馏保存。

片中有一些动人的细节：在格雷诺耶辗转的生命历程中，每一个与他有关联的人，在他离开之后都会死去，这正是格雷诺耶主体缺失的表现——没有人可能证实他的存在，除了他自己去确认自我。

“自我”是不能单独成立的，而是一种社会关系产物。

格雷诺耶对少女们进行戕害并夺走味道，无异是一个无存在意识的主体、一个破碎虚无状态的主体对他者之存在的掠夺，以他者的消失来积累自我的存在。

在戕害一个个少女的过程中，格雷诺耶的心灵几乎是虔诚的——他认为自己仅仅是在对作为征服对象的非我进行掠取，从而得以确立自我之存在的认知主体。

但不得不承认，格雷诺耶此刻作为一个行刑者，在他确立自我的过程中，杀戮带来的体验本身也带来了一种因“违越性”行为带来的狂欢，这是一种常规的限制被悬置的快感。

无“自我”的格雷诺耶的心灵仅有处于底层的现实界，这是一种本我的原始混沌，主体无法感知它，它也不能被言说-一旦言说，便已进入想象界或象征界。

以气味这种符号的帮助介入格雷诺耶的现实界却可以发现，此刻，他的感知/享乐模式已经发生了变化——认知客体的欲望冲动已经嬗变为占有和掠夺认知客体的欲望，以建立自我存在的标识。

这种获取自我意识的欲望始发于获取他人的承认，对格雷诺耶而言，即是渴望甜杏少女能够“看到”自己。

黑格尔曾说，没有欲望与匮乏，就谈不上自我意识，但单纯欲望无法巩固个人独立意识。

只有当个人欲望不再指向一种物质，而是针对另一主体时，他才能从双方交往中得到承认，获得自己是人、而非物的认识。

“自我即他人的产物”，这个被拉康推至极致的黑格尔的论断，在格雷诺耶身上验证得淋漓尽致——格雷诺耶的存在依赖他人认可，他的自我意识也就成了欲望他者的欲望，这种欲望使他堕入一个无意识主体非理性的黑暗力量中，无休止掠夺少女的气味，这种欲望被推波助澜为一个终极目标——制造世间拥有最不可阻挡之力的香水，格雷诺耶自己即要成为这种伟大香味的寄居主体。

欲望源自匮乏，缺失味道的格雷诺耶，不但要找寻确立自我的气味，在膨胀的野心之下，他还欲望成为世间最美好、最无所不能、最颠覆意义的香味的主体。

格雷诺耶成功了，在被宪兵逮捕的前夕，他最终制作出来了这种无与伦比的香水，并在临刑前将香水打翻。

这种香味不可阻挡的伟力使结局达到了高潮，它让原本咬牙切齿来围观格雷诺耶被处死的全体民众集体被一种强烈的爱慕、温存、几乎是完全幼稚可笑的爱恋的感觉席卷，上至华盖裘马公爵，下至勾栏瓦市平民，全都不可抑止地伏地对格雷诺耶进行膜拜。

这种膜拜是对格雷诺耶所代表的那种摄获人心的香味的膜拜。

伟大的香味统摄了每一个人的自我意识，这似乎是一种先于、大于、并决定个人思维与行为的深层结构，一个（也许不能被加以冠词）被拉康解释为某种抽象的大他者。

格雷诺耶的行径始于让他人承认自我、寻求主体确认的冲动，最终嬗变为成为大他者的言说符号。

香水在这里，也因主体沦为欲望他者欲望的囚徒，灵魂出窍，膨胀为一股压倒上帝，纵横世间法则的不可言说。

“电影《香水》的上映让人们期待了二十年，其间曾有无数制片商争购电影版权，隐居的苏斯金认为，只有《闪灵》和《发条橙》的导演斯坦利·库布里克才能胜任此事。

1999年，库布里克去世。

3年后，苏斯金的好友，曾拍摄《玫瑰之名》和《帝国陷落》的伯恩德·艾钦格以千万欧元求得《香水》电影版权，他选择了曾以《罗拉快跑》获得世界声誉的德国导演汤姆·提克威执导本片。

面对大批书迷，伯恩德·艾钦格说：我们要用意象、声响和音乐的力量，营造出气味的氛围。

为了忠实于原著的场景，剧组辗转德国、西班牙、意大利、法国等多地取景，还动用了约17吨的鱼和动物尸体淹没外景地的街道，并动员了近千名群众演员，再现香水魔力下纵欲狂欢的人群……”（自刘媛《寻香》）但我最想知道的是，导演汤姆·提克威究竟是如何将一部电影拍出了“味道”，这项大师库布里克也未必能够胜任的工作，他是靠着怎样卓尔不群的魔法才做到的？

第一种“魔法”是画面，也就是制片人伯恩德·艾钦格所说的“意象”，它包括无数具体的形象，肮脏泥泞的街道，被刀劈开的鱼生，成堆的动物内脏、血污，皮革和油脂……视觉是最直接的刺激，它唤醒沉睡的记忆；第二种“魔法”是音乐和声响，大量有层次的环境声响和具有煽动性的交响音乐，共同营造出逼真的现场氛围，肮脏的鱼市，人声鼎沸的市场，幽暗的街道，法国南部花香四溢的田园……声音是很必要的挑逗，它营造空间的带入感；第三种“魔法”是画外音，在这部电影里，画外音的重要性超过了一般电影里画外音的叙事意义，它竭力营造出一种神秘气氛，并具有显而易见的诱导和启发性，它们指导我们对画面和音响作出跨越感官的联想……画外音是最关键的点拨，能催化强烈的情绪。

准确而美妙的特写镜头，带有催眠作用的交响乐，佐以诱导性的画外音，一起构成了针对观众的强烈暗示，它们共同唤醒人们最敏感的嗅觉记忆，让人对画面场景所表现的味道如临现场，这恐怕正是导演赋予电影以气味的基本手段。

逃脱这种精心营造的视听环境，味道其实是不存在的，但在这种层层包裹的视听幻觉里，我们确实会产生逼真的错觉，我们似乎真的闻到了那种气味——贵族男女假发上浓重的香粉味儿，皮革工厂那股浓郁的腥臭味儿，少女浓密红发和耳垂下皮肤的迷人气息……那感觉真是奇妙无比。

接下来让我们具体看看影片的第一场戏是如何被赋予气味的，那是主人公格雷诺耶诞生的地方，一个肮脏的鱼市。

泥泞、拥挤、混乱的市场上，人头攒动，依次映入眼帘的镜头是：一个男人抱起装满死鱼的潮湿木箱转身走向人群，他和一个抱面包的妇女擦肩而过，然后经过一堆瘫软的黏糊糊的鱿鱼，一个在人群中挤来挤去的瘸腿乞丐，几个在腌制熏鱼的小摊前撕扯的男人……最后，他停在一个比集市上任何一个鱼摊都干净不了多少的小摊前，用力将箱子里的鱼倾倒在案上，那里有大约上百只巴掌长的小梭鱼（已经被抛开肚腹，露出暗淡的粉色内脏），它们和几条带斑纹的刀鱼混和在一起，旁边是堆积如山的鱼内脏和水槽里四溢的污浊血水，一个看上去脸色苍白、头发被汗水粘在一起的女人，正用一把小巧的尖刀把那些被抛开肚子的小鱼的内脏多弄出一些来。

利用这个只有几十秒钟的场景，导演向我们描绘了早期巴黎一个满是泥泞、腥臭、血污的鱼市，画外音一直在强调的一个关键词是：恶臭。

如果说鱼市这场戏的气味塑造主要突出了臭，那么主人公格雷诺耶成年后第一次走入巴黎大街的那场戏，就已经很难给当时在场的气味综合定义了。

镜头里，出现的是一个万花筒似的世界，在一条狭长的挤满了各种人和物品的街道上，除了主人公格雷诺耶不断抽动的兴奋的鼻子，所有出现在镜头里的东西都有其独特的气味：抱着狗乘坐马车的贵妇在轻轻挥动手里的扇子，路边摊的小贩在用铁皮桶给客人倒酒，几个年轻人在路边的长椅上用刀子翘开牡蛎，一个侍从在二楼阳台上为主人的假发扑香粉，店铺里堆满来自异域的香料和谷物，两只手在飞快地擦着一只褐色皮鞋，新烤的面包、烹调好的田螺、切开的奶酪，炒熟的栗子、被翻动的发黄的书籍……这些极具刺激性的画面，至少有一个（甚至所有）能唤醒你对其特殊味道的深刻记忆。

在这个重要生活场景里，导演主要制造的是来自各种食物相互混淆的香味，它们营造的依然是一个充满味道的大环境，而接下来，影片才开始介入到香水的味道。

香水的味道，如果继续通过“用具象的物来唤醒记忆”这种方式，显然已经捉襟见肘，于是在各种分门别类的调味瓶之外，影片更使用了电影艺术最重要的沟通工具——人物的表演（准确地说是达斯汀·霍夫曼的表演）——来完善这种塑造。

这时，制造香味的任务主要通过戏剧性的故事情节来烘托。

另外，因为香水味道的特殊性（相比死鱼、鞋油诸等，一种特定香水的味道毕竟还是太抽象了，观众难以唤醒记忆获得参照），影片不得不引入一个华丽的特效镜头：达斯汀·霍夫曼闻香水时，旋转360度的镜头里出现了一个鲜花盛开的花园和一个献上轻吻的女人。

这里的花园、女人和迷人的光线，都是情节推动气味高度视觉化的重要依据，其效果相当直观，但实际上它所传达的气味，恐怕远不如李子姑娘的那个部分来得传神——格雷诺耶跟踪卖李子的少女，特别是在背后轻嗅对方光洁的脖颈，几乎是影片唯一一次获取了人的味道，这大概是因为每个男人都多少拥有一次贴近女人身体的深刻记忆吧。

准确塑造香水的气味是影片在美学上的一大难点，但最难的其实是如何定义每个女人的独特气味，这个任务确实太艰巨了，我们有理由对汤姆·提克威宽容对待。

但影片没能捕捉到女人的味道（李子姑娘可能除外），不能不说是这部电影的一大遗憾。

当然，对女人气味的捕捉，导演其实也作过艰苦的努力，虽然收效甚微。

他采用的方法是强化一种视觉道具，比如李子姑娘的部分就用腊蜜李子，篮子里熟睡的李子，被刀一剖两半的李子，通过这种种“移情”，观众至少对这个女人的气味留下一个相对清晰的概念，或者说，她味道被符号化了，被“标记”了。

后来的道具还比如女主人公的红发和大场面的群交场景等等，它们都是对女人气味的补充说明和形象强化（补偿），当然效果并不非常理想。

影片越到后半部宿命感越强，但情节也越显乏力，“气味”亦越显稀薄，这可能也是一个不争的事实，尤其最后的高潮部分，对气味的神奇描绘已基本让位给情节的高度戏剧化处理，这大概也是正部影片后半部相比前半部魅力锐减的根源所在？

最后，关于嗅觉的美学价值，和菜头先生的这段话说得很妙，这里不妨拿来作为本文的结束——“气味是通向人类记忆之门，陈封已久的往事可能在某天被一种细微的味道所唤醒，而和听觉和视觉相比，嗅觉也显得更加微妙私秘。

听觉和视觉更像是一种公共资源，而嗅觉完全属于你个人，代表着黑暗，亲密和无距。

”电影《香水》，正因为罕见地唤醒了这种价值，才显得分外珍贵，令人过目不忘。

http://blog.sina.com.cn/u/4b658a99010009lg

香水的味道分为：前味、中味和后味前味是香水第一印象，它通常可以持续几分钟；中味是香水的精髓，在和主人的体味结合过后的几个小时里，它将不停释放着因人而异的奇特味道。

后味是香水的延续，它将和主人溶为一体，并若有却无的存留好几天。

味道是一种只能意会不可言传的奇特感受，任何一个言辞犀利的人都无法准确的用语言表达出自己对某件物体精确的味觉感受。

人们常会不知不觉为某种独特的气味吸引或者逃离，比如，你能轻易的识别和自己很亲密的人身上独有的气味并为之迷恋和遐想，你能通过一股也许并不被别人所在意的气味突然的陷到某段回忆里去。

而格雷诺耶——这样一个嗅觉天才，他虽然自身没有气味，却比常人对周围的味道敏感几百上千倍，我能想象气味对这样的一个人吸引力有多大。

因此，对于他这样一个冷血的连环杀人犯，我竟然更多的感到理解和同情。

也许，在他的思想里面，世界就是由这所有的一切气味所组成的，而我们眼睛看到和身体触碰到的所有东西都是因这些气味而存在的，世上万物仅仅只是某种气味的载体，失去了味道，也就没有了存在的意义。

格雷诺耶是个天才，他能用鼻子辨别世界上的一切事物，却无法证明自己的存在，因为他是个没有味道的人。

在他的精神世界里面，没有气味的他就如同行尸走肉，根本没有存在的意义，所以，他要把那些他心目中的最美好的气味保存下来，综合在一起，溶入自己的躯体，让自己重生。

他确实那样做了。

无意中，他遇到了一生中最美好的气味，这种气味的载体是一个卖李子的女孩。

他追随她，不，应该是追随这股气味，那气味象磁铁一般吸引着他的脚步，他越走越近越走越近，终于，他得到了，他象个饥饿的孩子迫不及待的扑向美食，他想要马上把自己空乏了10几年的躯体用这诱人的气味填满，过于心急的他误杀了女孩，却顾不得恐惧和道德谴责，只想要马上把这气味占据，可是，随着尸体的冷却，气味也随之消逝……他沮丧的回到皮革厂，厂长用皮鞭朝死里打他，可身体的痛远远不敌失去那美好的气味的心痛。

于是，他的人生终于有了方向，他必须找到保存气味的方法，这样，他才能够真正占有气味。

他去给香水商人做学徒，用他敏锐的嗅觉和上天赐予的天赋为商人制造独一无二的美味，他为商人带来财富，商人教他保存味道的方法。

无数次实验未果，他悲伤得昏厥，几近死亡，但是冥冥中有股力量把他推醒，有人在他耳边对他说，离开这里，你能找到更好的方法。

他走了，一个人在山上隐居了7年，他不停的在大自然寻找回忆中的那美好的气味，在不段的失望中，他发现，那种气味，不存在于这山野之中，那里也没有他需要的，他要继续上路，继续寻找。

在去小镇的路上，那久违的气味伴着一位美丽的少女向格雷诺耶袭来，是的，他要的就是这种味道，这种只存在于美丽处女身上的奇特体香！

欲望让格雷诺耶疯癫，为了占据那种味道，他前后杀了26个少女，而那种叫做油脂分离法的精华萃取，使得这些女人的死，似乎成为了艺术的必然。

没有强奸色情，用恐怖来体现美，真的让人震撼。

那些被整齐的割光头发的美丽女子，为了他的嗅觉，如油画般美丽而恐怖的死去…… 终于，他得到了所有想要的味道，并组合成那瓶具有神秘力量可以鼓惑人心激起本欲的液体——作者把它称之为香水，或者，那散发出来的味道根本不是香味，但它却拥有和香水同样的三个味觉阶段，这也许就是作者把它称为香水的原因。

前调：他只是用手指蘸取了一点在腮后，那散发出的味道便让行刑台下愤怒的，迫不及待等着看这个残忍的罪犯被千刀万剐的民众们莫名感动，他们几乎就在同一刹那360度转变了思想，他们看到的这个站在行刑台上的人不是罪犯，是个从天而降的天使，他给他们带来的不是杀戮与恐慌而是平静与祥和，还有所有所有的美好……人们的眼神温和了，有的甚至留下泪来，天使降临人间！

中调：他轻轻的把香水洒在手绢上，幽雅的挥动着，让香味急速扩散，人们纷纷闭上眼睛只是去感受那空气中传来的气味，加速呼吸，生怕慢了就被别人抢去，有人昏厥过去，那是幸福的极端，每个人都陶醉得激进疯癫，只有台上的格雷诺耶冷冷的看着。

后调：香味已经充斥了所有人的躯体，人们忘我的和周围的人拥抱亲吻做爱，每个人都沉浸在各自独立的思想世界里面，完全的忽略了周围的环境甚至和自己赤裸相对的人，空旷的刑场上多么壮观的群交场面，这瓶神秘的液体散发的气味已经超越了灵界，不属于人间。

格雷诺耶平静的站在刑场上看着底下的人为之朝拜随之疯癫，当初那个卖李子的美丽少女又浮现在眼前，他突然困惑起来，眼前的这一切难道就是自己想要的吗？

不是！

绝对不是！

我们总会为了去追逐某些东西；逐末舍本，反而忘记了那些真正重要的东西。

或者说，更多的时候我们总是处于一种极其迷惘的状态之下；或许，我们连什么才是真正重要的也并不清楚。

他真正想要的是什么，我想，就连他自己，也许也在迷惑中，结果总是与初衷无关吗？

多么恐怖和悲哀的事实！

欲望从来都是不会消失、只会扩散的东西。

人因为有欲望而存在，而贪婪的欲望又是带你走进灭亡的根本。

总的说来，我觉得这部电影是由一个天才创作了一个天才，然后又被另一个天才用视觉表现出来。

无论如何，都值得推荐！

看完这部电影再到这里来看评论。

出乎意料的居然没看到什么差评，继而又看到：假如理解为对自己艺术理想的执着与偏执的话，真的很棒/观影过程中如果曾有过那么一丝丝对杀手的憎恶, 那么你便是不纯洁的/不愧是我最爱的导演，故事如此酣畅淋漓，一个如此美妙的杀手故事，非常棒/非常喜歡男主角。

非常喜歡/看到诸如此类的评价居然出现在首页。

我终于不再从容了。

我想作为一个比较敬业的影评人士，我必须得在这里发表些不同的看法。

3点：1，此片脱离现实。

它的主题既不是科幻又不是奇幻。

它以过去式，以一页历史的手法来阐述这个故事。

片中且没有什么虚幻点什么超前的香水提炼技术，只是单纯的强调提炼香水的原材料—人！

而用人真的能提炼出香水么？

这显而易见是不可能的。

要不然来个神经病上街随便杀几个女人，然后去征服世界？

靠一瓶香水能征服世界，这样的故事未免也太轻薄，太搞笑了。

2，此片思维俗套。

撇开人究竟能不能提炼出香水不提。

为什么就非得是长得好看点的女人才能有特别的气味呢？

最后遇害的那个女孩的父亲对她说，那个杀手杀的都是漂亮的女孩，而说到漂亮，谁还能比得过你呢。

而片首出现的那个过气香水师也曾说过，古埃及有个传说，要提炼出一瓶真正的香水，最后必须得在众多香料中再加入一种能压倒其他所有气味的香料。

明显的，片中那变态是拿最后遇害的那女孩做成的香料来作为这最后的基料的。

有人曾经这么说过，命运是公平的，它在夺走你的一项天赋的同时，会赐予你另一份天赋。

一个天生目盲的人，他的其他四感，触觉，嗅觉，这些都会很灵敏。

你就说说吧，为什么就非得是漂亮女人才能有这气味。

切！

杨贵妃，历史上出了名的大美人，人家反倒有狐臭呢！

3，此片反人类！

这得重点提了。

前面有人说过，要以艺术片来看待这部电影，要把那变态理解为艺术家，要理解他对艺术的执着追求。

笑话！

哪来这么变态的艺术？

哪来这么个非得杀人的艺术家？

此片在刑场上出现的千人大裸战简直是光怪陆离，匪夷所思，这与国外现实中的某些不良风气何其相似？

偏偏还被导演以一些慢镜头，一些不知名色斑，硬生生渲染出一种神圣的光彩。

最后那变态把那瓶能征服世界的香水倒在自己身上，被人分食了，居然还颇有点佛祖割肉饲鹰的味道。

在中国古代，有圣人提出忠，孝，仁，义，至今还被人们所推崇着。

在国外，讲究人权至上，这人权，强调自己的权利，前提是不影响他人的权利。

说到艺术，始终被蒙上一层圣洁的光辉。

真正的艺术家都是圣人，他们踏着青草，走过山涧，他们的作品引人深思，使人心情愉悦。

艺术是神圣的，在追寻艺术的道路上，执着是会让世人钦佩，却并不是让你不择手段的去追寻。

如果这变态的做法也能被世人称之为艺术的话，那么这世间就已经是道德伦丧！

这是蒙了尘的艺术！

这根本不能算是艺术！

非常讨厌在最后段导演的手法，刻意营造出那种神圣的氛围，让人恶心，反胃，让人一吐再吐。

综上所述，这是一部脱离现实，思维俗套，且反人类的影片。

撇开原著不提，这导演的拍摄手法太有问题。

看前面那么多的评论将这变态的做法归类为对艺术的追求，对他那沦丧的道德，扭曲的人格推崇备至，此片所带来的负面影响就可见一斑。

建议：此片存在严重错误的人生观，价值观。

应杜绝未成年人，臆想症患者接触此片，18岁以上可以在心理医师的严格监护下以批驳的眼光观看。

昨天，sagiv在家看这部片子，我在忙着烤面包，只是有一眼没一眼地瞟过来，没有全心投入观影体验，前三十分钟更是根本没看。

如果完整地看下来的话，或许我会有不一样的感受。

所以做任何事情都不好三心二意啊。

但这部电影看到最后，我猜想会不会大多数人的鼻息里都有了一些若有若无的香气——身边的所有气息都被放大了。

这是这部电影的一个特殊和神奇之处所在，它只是依靠剧情和丝丝入扣的画面就唤起了观众的嗅觉感受——这是连3d和4d电影都做不到的。

我猜想这电影的赞助方是否包括香奈儿、迪奥或者巴宝莉之类。

格雷诺耶有着异常的禀赋，但也有着异常的冷静：似乎从无欲望，不受任何影响。

在万人大狂欢的时候，只有他一个人淡定自若。

最后他成了众人饕餮的对象。

这部影片因此而显得非常像一个寓言。

只有理性——实证和理性才能做得到格雷诺耶那样，冷静，理智，一切尽在我掌控之中的淡定。

这部电影也是18世纪欧洲文明的复杂历史缩影——随着数学和自然科学的发展，欧洲人认为他们掌握了打开世界神秘之门的钥匙，一切都可以通过精确的计算和实验而得到把握——影片中，香水工作室看起来就像一个疯狂化学家的实验室，蒸馏和萃取也是化学研究的基本方法。

然而这诋毁了古老的神性、天主教的教义：堕落时代之后的人类已经不可能洞悉这世界的秘密，唯有对上帝心存敬畏才是王道，任何试图用calculation去把握这世界真相的人都是疯子和异端。

格雷诺耶从未体味过“爱”为何物，更不懂得对生命本身心存敬畏，他只有一副灵敏的嗅觉，和一副毫无情感的冰冷头脑。

他以自己的方式，爱上了一个陌生的少女。

少女在楼梯下默默切开新鲜柠檬（我认为这个场景是导演为了激励观众去想象这少女的美好气息），撩拨着他的心思。

他又失手杀死了她。

他想把这种美保存下来——他想把爱的若有若无、神秘美好保存下来——他以为他做得到。

理性发展到最虚妄的顶点时，甚至相信连上帝的出现时间都可以以数学的方式精确计算。

他是一个“弑师者”。

他的离去总伴随着他导师们的死于非命。

这不是偶然。

启蒙理性相信进化论，他师法过的对象总要因为这样那样的原因而最终从这世界消失。

他杀死了很多无辜的少女，收集她们的体香，甚至杀死了他以自己方式深深“迷恋”的美丽少女萝拉。

在格雷斯这样一个天主教氛围浓厚、有着狂欢传统的欧洲小镇，他将要被钉上十字架。

欧洲的狂欢节都会以处死罪犯开始。

但他没有死，只是在临刑前他只是拿出了很少的一点香水，结果全镇的人都在一瞬间发现了生命的“真谛”所在，集体陷入了“狂欢”状态。

在天主教的清规戒律之下，狂欢节成了欧洲人宣泄压抑欲望的节日。

这个节日来自酒神巴克斯，carnival的原意就是“肉体的，情欲的”。

爱情的背后仍然是情欲，只不过人类作为区别于动物的高级生命，可以升华原始欲望，把爱情变成一种宗教式的神圣处所。

少女神秘美好的气息也是一样。

然而把这种气息以精油的方式收集之后，放大无数倍，就仍然是情欲本身。

继续放大，就是嗜血的原始本能。

这就是格雷诺耶在广场上看着狂欢的人群第一次流泪的原因，也是他选择让自己被饥饿的乞丐活生生吃掉的原因。

他体会着绝无救赎可能的绝望。

他对欲望的奥秘洞见太深，既不能遵从宗教之戒律，也不能享受肉欲之快乐。

他情感的能力、欲望的能力已经跟随吸引过他的第一个女孩气味的消散而永远消失，剩下的便是疯狂的“理性”。

这里还包含着一个初恋少年在失败之后陷入疯狂报复心理的微妙——一个毫无人间气味的山间洞穴，那对他来说才是神圣之处。

他最后选择了自己的消亡，这是他的忏悔。

只有在他将香水倒在自己头顶的瞬间，他才表现出了对他来说极其宝贵的“善”。

他要让自己消失在他洞悉的秘密里。

情感的，审美的——这在十七世纪的哲学和科学里，是低级的人类经验，和原始情欲一样，需要被摒弃。

而路德改革之前的欧洲，天主教要求人类对上帝无条件、无保留地忏悔和自我救赎，所有的七情六欲都必须被彻底放逐。

无论是启蒙理性，还是宗教神性，一旦越过人性的边界，违背了人的本性，那么与其说这是道德律，不如说是道德的异化。

——异化，这就是格雷诺耶的处境。

他是一个被全面压抑、也从而被全面异化的人。

现代科学认为，男女之间的相互吸引有费洛蒙在起作用。

人的体毛，尤其是私处的体毛，就是为了收集费洛蒙才没有退化。

所以有一种叫做费洛蒙香水的东东，据说就是用汗液提取的。

费洛蒙没有明显的气味，但可以被鼻腔里的某些部位捕捉到。

面对这一本能，任何人都无话可说，除非你不是人类。

承认这一点，承认世俗的享乐，这不是罪恶。

但放纵这一点，那就违背了人的另一种本性，就是自我升华。

人类是矛盾的动物。

各种二律背反充满着人类的世界。

比如今天我们看到《香水》，被它震撼和感动。

明天我们还会看到其他的。

对这个话题的阐述和思考，永远都不会停止。

最后是一句题外话：一部电影，要想真正打动人，必须有一种叫做“文化底蕴”的东西作支撑。

文化在这里，不是点缀，而是底子。

这是欧洲电影包括商业电影比纯粹的好莱坞电影更经得起沉淀的原因。

好片子,可是我的确还承受不了...尽管电影刻意让他的出生有着宿命般的神奇，甚至唯独他自己是没有味道的让他有着超乎常人的嗅觉让所有离开他的人都死去让他在必死无疑的环境中顽强的存活下来让他可怕的谋杀笼罩在美好神圣的追求下让最后所有他对香味的追求演化成人们内心对爱的渴望让他最后的死也那么富有诗意，赤裸裸的来，也干干净净的走让大家理解他的谋杀完全是出于本能，出于对香的渴望，对爱的渴求.再上升些高度是到人性，到人类内心深处的那个脆弱的渴望被关注的点同时导演也把他对香味极致的贪恋和渴望写的淋漓尽致让他的眼神锐利而可怕让他的动作充满着神经质让他在几乎丝毫没有负罪感的情况下谋杀了一个个年轻的花季女孩,手段..在我感觉,很残忍看着看着就觉得一个词:可怕,充满着恐怖..极致的追求要么是完美,要么是毁灭因为此时即使再高尚再高调的追求也已经变成了一种欲望,这种欲望透露着贪婪和可怕,足以让一切毁灭.片子是会让人觉得心灵被触动,可是这种美很变态.让人对这种癫狂的追求感到恐惧.犹如罂粟,虽然美丽,但却致命.甚至片子给人的感觉也并不美.尽管如此,依然是部好片子.或许编剧导演们追求的就是这样.只是,的确,我还无法承受他们要把这样一种追求以这种变态的手法表现出来.