抢红

虽然近期院线电影神片百出，不过高个子里总有那么几个矮个儿的特别扎眼。

原本以为黄磊的《麻烦家族》已经到底了，不想又出来一部。

直到这个周末，看了一部电影，名叫——抢红

颠覆了三观，绝对是时光观影史上浓墨重彩的一笔。

不自觉想起了我吐槽过的《长城》《爵迹》《封神传奇》。

在看这部电影之前，没想到有一天它们在我心里会如此可爱。

黎明导演凭借自己的实力，已经预定了2017国产烂片排行榜的前三。

同时，黎明除了出众的颜值，在我心里也给自己成功定义了另一个标签——烂片导演在中国电影这个三教九流都能做导演的奇葩环境里，这并不是什么新鲜事，毕竟众多前辈前仆后继，已经在导演的路上越走越远。

中国著名导演郭敬明、张嘉佳、黄磊影片名称《抢红》，可能众多游戏玩家都会以为片名灵感来源于LOL或者王者荣耀。

游戏中的红buff（右），杀死它可以得到回血的增益状态，众多玩家趋之若鹜争相击杀，称为“抢红”不过很遗憾，你们高估了黎明导演给影片命名的能力。

抢红的意思，就是——抢红酒！

是的，你没听错，就因为剧情中有一瓶红酒，影片就叫《抢红》了！

由此看来，《长城》应该叫杀怪，《封神传奇》应该叫捧雷……而且黎明成功将张涵予拉进了坑，张涵予的表演历史上终于有了一部比较像样的烂片了。

看剧情。

张涵予在片中是个大loser，一个司机，经不住老板一百万的诱惑，装成警察去找身在法国的富豪义弟黎明，要在拍卖会上拿下一瓶叫酒神的红酒。

这瓶酒神相传是成吉思汗手下最牛叉的酿酒师调出来的，配方更是无价之宝。

和黎明在竞拍酒神的过程中，张涵予发现事情并没有那么简单，竞拍的对手竟是自己的老板。

原来老板本该是酒神的主人，只是被迫离开法国逃到中国，此次前来一是为了酒神，二是要复仇。

之后围绕着这瓶酒神，先走正规程序拍卖，再动刀动枪地开打。

听起来起来还算有点道理的故事，拍出来简直侮辱智商。

这部奇葩片，连个正儿八经的主角都没有。

影片宣传各种张涵予黎明，预告片也是两个人的专属MV，但是全程你会发现，王耀庆是主角，因为故事都是围绕他。

剧情槽点实在太多，逻辑太感人，如果今天专门吐槽，今晚我就别睡觉了。

说说主要的吧。

电影的人设是完全崩坏的。

张涵予小时候在孤儿院把被法国富豪领养的机会让给了黎明，使他过上了锦衣玉食的生活。

这次他来找黎明帮忙，满口兄弟之情，说着如果不是我你过不上这种日子，所以你必须要帮我。

这个套路其实再给你解释一个当下热门的词：道德绑架。

他还对老板说：我弟弟如果出了什么事，我掐死你。

看上去是在乎黎明的安危，却没意识到正是自己贪图那一百万才把黎明给卷进这场风波的。

这又是赤果果的双重标准。

讲故事的方式简直无法容忍。

黎明导演为了突出自己的导演水准，放平铺直叙的故事结构模式，想要玩玩技巧。

一两次回忆杀就能讲清楚的事，却有不下五次让时间突然跳到三天前二十年前，还换了好几次第一人称讲述各自的故事，各种混乱的闪回看得影院观众全场懵逼。

可悲的是，即便导演失败，黎明的演技也确实感人。

不得不说年轻时有颜值，你就是往那一站，可能就有人舔屏。

《抢红》中，黎明又一次给我诠释了面瘫式演技的精髓，全程“我什么都懂了+苦大仇深”的严肃脸。

自己编的故事，当然是想啥写啥，不用考虑一个欧洲古老的富豪家族成员全是华裔，也不用考虑为啥故事发生在法国却基本见不到几个外国人。

自己导演的电影，当然是怎么顺手怎么拍。

《抢红》是黎明执导的第一部电影，但在之前，他拍过不少MV，所以这部电影也拍得像个MV。

张涵予开个豪车心情不错，放《最炫民族风》。

兄弟二人开始谈感情，就放了一首歌颂兄弟情的《弟兄》。

只放歌也不行，还要兄弟二人终极尬唱。

总结起来就是，整个剧组都在陪着黎明玩，还玩得挺开心。

其实转行导演里，苏有朋算是比较成功的一个。

从《左耳》到《嫌疑人X的献身》，你能看到他的进步，并能嗅到他背后的用心和努力。

尤其是《嫌疑人》的节奏把控，多多少少能看到一些导演的功夫在里面。

可有些人，虽然没什么本事，还就爱玩点花的，王宝强就是一个。

虽然各种乱入和剧情不合理，加之奇幻杂耍式的风格，我们也就忍了。

但是一部正经的犯罪动作片，一定要这么玩吗？

各种好于0%不扎眼吗？

你不扎眼，我们扎心啊！

且不说几十块电影票能买多少包辣条，关键是花了钱还要受虐，不值当。

时光说不出什么大道理，不过烦请黎明小心一点。

导演这行真不是你想入就能入，如果还想这么玩，大概郭敬明导演的今日，就是你的黎明。

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我真的想确定你们是水军故意来黑黎明的。

这电影挺好看啊，为什么一致的说不好看，反正我是因为看完觉得好看来知乎搜一下看看大家的评价的。

回到问题。

从人物刻画和剧情基本没大毛病啊，甚至相当贴切生活实际，证明导演和编剧确实是对真实的生活有领悟啊。

剧情：在看的时候我还满心觉得这电影逻辑比好多国产片逻辑严密多了。

故事讲的挺好啊，利奥这个私生子为了复仇大哥，找自己的想挣大钱的司机去法国帮忙搅拍卖红酒的场子，司机就跑法国拉自己的富豪兄弟一起下水，最后成功复仇。

人物刻画：七千块一月的中年司机被老婆离婚、骗富豪兄弟说自己当警察去法国参加拍卖、听凤凰传奇、和兄弟k歌唱迪克牛仔。

喂，活生生的小人物形象，很符合现实生活啊！

富豪兄弟白天睡觉晚上泡妞，只因为信了自己大哥的鬼话，只让大哥给自己倒杯酒就舍出去五百万欧去参加拍卖，更甚至知道真相后舍命陪着大哥干到底，真的够兄弟了。

现实生活这种富豪早tm跑了。

泡妞送月球陨石这种桥段果然任性啊……还有人吐槽让女主角在兔子洞呆着，复仇者知道要枪战，给妹妹迷晕丢那不涉危险，不挺符合逻辑嘛！

剧里埋的搞笑包袱，每个都响了啊。

甚至片花让你有种餐后一支烟的听完故事的享受感啊。

这部电影讲故事一样，非常棒非常生活感嘛！

为什么那么多说看着尴尬的？？？

无脑喷？

此剧良心制作，情节跌宕起伏。

每一个镜头都让人过目不忘。

中间一度迷失，沉浸于复杂情节中推理出层层线索，黎明导演超前卫思想在全片中淋漓尽致的表达，真不敢相信是处女作，对比《富春山居图》、《大闹天竺》等华语优秀电影，此剧必须以压倒性胜利排首位。

唯一的遗憾是，此剧只有90分钟，情节是高度凝华，看完后，真实不过瘾。

涵予大哥在剧中表演也是刷新三观，身为本剧的唯一女主，在剧中颇纠结的“三角恋”，也诠释了最完美的女性心理。

看后，深深的感动呢。。

真是什么人都能当导演吗？

电影拍的乱七八糟的，都不知道故事讲述的是什么意思。

冲着张涵予去的，以为他会扮演硬汉角色，没想到却是负责搞笑的。

黎明也不小了，歌没唱好，婚也没结好，竟然还玩电影。

影片里的红酒、飞车、马仔，还以为时代还停留在九十年代的香港吗？

脑子坏掉了。

影票钱倒无所谓，关键是坑了我一个半小时。

还是请朋友一起看的，太丢人了。

片名也是醉了，抢瓶红酒就叫抢红。

你怎么不叫落红呢。

既然去法国拍，也得有点国际范儿吧，里面的所有角色都是中国人，女主还是杜鹃这个高冷面瘫。

基本上都是晩上拍摄的，就那么见不得人么。

整个电影百分之八十都是在对白、喝酒。

纯粹是“玩”电影，里面有东北囗音台湾口音香港口音，大杂烩，电影的基本元素都没码清楚，实在是烂到极致！

刚刚跟老公看完这个片子，我实在是不敢相信某奇艺评价竟然高达7.8分！？

立刻百度了一下看到豆瓣都一星烂片我就放心了😂估计老公看到黎明演的之类点进去看了，我洪荒之力压不住了，立刻注册了豆瓣号并且非常想看看谁导的这片？

看完这几十分钟百来分钟我真的不知道这片讲了什么？？

a和b是兄弟多年不见突然找他去拍酒？

a还是c的司机被100万忽悠去法国干什么都不知道就把兄弟卖了？

哦这c也有个兄弟为了自己失落的家族要去复兴家业！

把自己老哥搞死，都是因为这老哥当年没斩草除根。

所以我冷静分析之后这应该是个宅斗吧？

谁来跟我盘盘逻辑我实在想不通这个故事的发展。

然后我看到一个我很不喜欢的女主，这个女主我以前都不知道叫什么，刚刚某奇艺看了眼原来一个模特转型当演员的？

第一次见到这姑娘是在超儿的全世界路过里看到，气质归气质，现在这么面瘫都能当演员了吗？

我的天这面瘫看的我实在出戏。

我感觉我去某江某点随便找个宅斗小说都比这能看懂😂

原本不想打分的，看到豆瓣里的评论，笑死了，黎明出现的时候还有些意外，根本没想到这是他自编自导自演的电影，难怪本狼怎么看都觉得别扭，看了十分钟就看不下去了，你客串一下配角，过把票友瘾就算了，干嘛一本正经地玩跨行。

起个名字也够古怪，抢红酒就抢红酒吧，非得把酒字去掉，还以为是抢大姨妈呢。

酒瓶盖里藏配方，这技术难度恐怕比制造配方还难好多倍。

总评一星0分，看多少分钟就浪费多少分钟的生命，真爱生命，远离黎明电影。

本文由微信公众号 不散（busan-movie）原创首发文 | 谢谢你们的鱼大家或许还记得前几年的中国电影市场刮起了一阵跨界导演的旋风吧，那些不论当红与否的演员以及所谓的畅销书作家纷纷拿起了导筒，向着电影最核心的部分进军。

当然啦，作为一个畸形的电影市场下的奸商思维产物，大多数的跨界导演电影都是相当糟糕的，前几年的时候因为观众还对于这个概念感到新鲜，所以倒也愿意捧场，大多数电影也都算卖座，但是随着观众的口味提高以及“跨界导演”作品逐渐变成一个烂片代名词的时候，奸商们的钱就不是这么好挣的了哦。

我个人觉得，中国的跨界导演作品其实分了好几个阶段，第一个阶段就是高晓松、姜文等人初当导演的那几年，那些具有文人气质的作品为时代所造就，不一定每一部多出色，但是确实看得到他们的艺术追求。

姜文 陈凯歌 冯小刚第二个阶段，应该是从徐静蕾的《杜拉拉升职记》开始的跨界导演商业片的阶段，这个阶段基本上除了徐静蕾找不到更多的导演，而且因为其作品没有出现那种大卖的情况，所以，并没有太多的人跟风，只不过，慢慢的，大家也对于其“才女”的标签产生了质疑。

《杜拉拉升职记》第三个阶段同样也是一个女导演打开的，那就是赵薇和她的《致我们终将逝去的青春》，本片的大卖让很多片商嗅到了跨界导演的号召力，当然，他们只是非常狭隘地把它缩小在和赵薇有关的艺人（比如苏有朋）以及青春片的类型中，于是《栀子花开》、《左耳》等粗制滥造的极品也就出现了。

《致我们终将逝去的青春》当然啦，其实从另一方面说，2012年徐峥的《泰囧》也是开创了跨界导演商业喜剧的先河，直接影响了之后中国大陆的所有喜剧电影。

第四个阶段呢，就是一个抄袭跟风捡渣渣的时期，因为那些有号召力的大牌该导的也都开始导了，于是呢，片商们就把注意力引向了那些二三线甚至是有一些年纪的演员们，只要有金主，只要你想拍，我们就立马赶鸭子上架，说白了找演员当导演最好的好处就是他可以利用自己业内资源给片方带来利益，找演员客串也是方便。

《有完没完》只不过，那些奸商们的算盘打错了，因为在2017年，大家对于这一类电影已经产生了相当的逆反心理，从大年初一王宝强的《大闹天竺》、王啸坤抄袭《土拨鼠之日》的《有完没完》、徐静蕾的《绑架者》到黄磊的《麻烦家族》等等片子都遭遇了票房口碑双重滑铁卢，而卖座程度最高的《嫌疑人X的献身》也只是一部票房表现不温不火并且没有超过《左耳》的苏有朋作品。

2017年就是跨界导演几乎每一个阶段的作品垮掉的一年，这一年几乎每一个跨界导演都在用自己的作品向观众证明着自己是多么没有导演的天赋，而在其中，黎明和他的《抢红》就成为了最耀眼的奇葩，见过拼命的，但是真没见过如此拼命的。

我看完《抢红》之后做的第一件事儿不是吐槽，而是在脑中勾勒出了一个个人觉得合情合理的电影立项过程：记得那是一个不知道什么季节的午后，过气并且接不到好戏的黎明在法国游玩，无意中碰上了一个迷恋当年四大天王的土大款，这个大款在法国拥有无数的产业但是审美停留在煤老板的档次上，两个人一见如故，聊着聊着，突然土大款提议花钱给黎明投资电影，让黎明当导演，而条件也很简单，就是一定要法国拍摄，所有的场景土大款提供。

于是，过气的黎明抱着让自己再火一把的信念接下了这部戏，而土大款也是成功地拉到了一个明星为自己拍摄一部炫耀自己产业的宣传片。

不管你们信不信，反正我就是觉得这个是我唯一可以推测出本片的创作缘起了，因为我到现在都不会相信有公司会愿意主动找黎明当导演，也绝对不会相信这部电影的剧本会打动片商，更加不相信黎明一直都有导演梦，毕竟，大家不是智障。

《抢红》是一部看起来野心很大的作品，一部把动作、喜剧、夺宝、兄弟情还有所谓的高智商玩家的元素融合到了一起的商业电影，你要是看了预告片和设计感不错的海报还真的有可能被这片子唬住，可惜的是，这一部造价不菲的电影终究是一部智障的暴发户电影。

记得本片一开始第一次发布会的时候，片名还叫《啥酒神》，真的，看完片子之后，我觉得没有什么比《啥玩意》更适合做本片的片名了！

其实我一直觉得不论是中国还是外国的演员导演，大部分的人都会在导演的时候犯一个同样的错，就是不自量力。

就比如大家非常喜欢的娜塔莉波特曼、西恩潘以及詹姆斯弗朗科等等一当导演拍得也都是相当思维混乱的作品，说到底，你作为一个演员并不是在片场混久了就具有导演的个人素养，做演员和做导演是两个不同的行业，你如果可以收起自己作为演员的傲慢和自恋，多研究剧作，多研究视听语言，你可能会有机会成为一个还不错的导演，就像本阿弗莱克，就像乔治克鲁尼，可惜的就是，你没有，黎明。

说到底，这个世界上根本就不存在演而优则导的说法。

演戏演得好不好和你是否可以做导演没有任何的逻辑关系，演员的内心世界和导演的内心世界终究是两个不同的世界，如果你在用演员的思维拍摄一部电影的话，电影的失败程度也就可想而知了。

《抢红》这部电影最可怕的地方就是黎明用一种相当精神错乱，前言不搭后语并且无视台词逻辑的方式讲述了一个非常简单并且非常套路的故事。

影片讲述的无非就是一群人围绕一瓶价值连城的红酒展开的各种勾心斗角，最后引出了一条复仇的故事线。

基本上对于大部分影迷来说，这就是一部等到了角色全部出场就可以一眼望穿结尾的电影，说实话，如果你认认真真说一个简单的故事，多在视听以及动作场面的设计上下功夫，倒也可能成为一部合格的商业喜剧，可惜的是编导过度的野心在剧情中加入了各种可预见的反转，无意义的人物前史以及非常无厘头的人物情感联系。

“幼稚”这两个字可能是对于这部电影剧本最好的诠释了吧。

影片中的张涵予和黎明是一对在孤儿院一起成长的好兄弟，当年，因为一个法国佬吃饱了没事儿去孤儿院挑选孩子，黎明被选中离开了孤儿院，无厘头的是，法国人仅仅是因为黎明的角色小时候挑了葡萄就选中了他，而忽略了那一个品学兼优把葡萄让给黎明的张涵予。

话说，看到这个地方我小时候被孔融让梨建立起来的中国民族传统美德基本上就崩塌了，当然啦，主要还是觉得那个法国佬有毛病。

当然啦，这个还不是两人关系最神经病的地方，张涵予饰演的角色去到法国找到黎明之后，两个人只要一有摩擦，张涵予就说自己当年要不是把两葡萄给了黎明，黎明也不会有今天。

Come on，都这个年头了还玩这种道德绑架呢？

一个大男人磨磨唧唧小里小气的是要闹那样呀？

两个大老爷们儿天天为了这么一点鸡毛蒜皮的小事儿闹别扭真是让人看到生理不适。

另一边，张涵予作为司机和自己的老板王耀庆之间也有一段所谓的兄弟情，你说建立一个主仆之间的情谊我也就忍了，但是全片看来下，你基本看不到什么两个人之间的羁绊，甚至当两人在法国遇见之后，你都不觉得这两个人之间是朋友关系。

最可笑的是，王耀庆这个人物从头到尾的塑造都是不合常理的，就比如他作为一个寻找当年红酒的复仇者第一步是让张涵予假装是警察去法国竞标红酒而自己作为另一个竞标方，且不说他是不是财大气粗爱挥霍了，张涵予假装是警察你看完了全片都不知道为什么，直接说自己是一个土大款都不会对故事有任何影响，而且似乎张涵予和黎明两兄弟完全不出现，这个故事也可以成立，毕竟大家的智商都不高。

最后，影片中还加入了黎明和杜鹃的一条让人摸不着头脑的感情线，两个人就是这么毫无征兆的产生好感，站在一条阵线上，感情的起承转合通通没有，而且去掉也是完全不影响这部电影的脉络，甚至把这两个角色完全去掉也不影响故事的进程，尤其是杜鹃的角色，作为一个和其中主要角色有亲属关系的人在最后的大高潮完全缺席，任何的闪回和煽情都兜不回来这个角色本身的冷血与面瘫。

《抢红》还有很多让人哭笑不得的地方，就比如你明明是一个胡同的老北京，偏偏要装得自己特洋气，明明完全不懂调度，却一定要拍摄复杂的动作场面，明明爆炸场面以及枪战场面巨浮夸却一定要突出突出再突出。

然后，张涵予的角色一到法国就开车大声放《最炫民族风》，晚上在小酒馆和弟弟合唱《有多少爱可以重来》，这年头了真的很少能看到大投资的电影拥有如此低下的审美，可笑的程度就像张涵予角色矫揉造作的程度一样，把无知当洒脱，把撒泼当仗义，把低俗当幽默，一副爷最牛逼天不怕地不怕的样子。

到头来呀，观众在电影中丝毫感受不到任何观影乐趣，能感受到的只是一个智障在炫富，在装逼，这也就是本片某种程度上和《富春山居图》成为孪生兄弟的原因。

说到底，影片的土土到了每个主创的心里，它让你感觉即使找到了几个型男大叔喝洋酒开洋枪，骨子里面也是东北F4，大家就自己感受一下片中的那些什么“利芳”、“LK”、”韦利”以及“张水”这种名字有多傻，凑起来妥妥的一个葬爱家族。

其实说了这么多影片的缺点，我们也来罗列一下影片的优点吧！

就比如，影片开头是苍井空老师的客串。

然后，没有了……· THE END ·这是“不散”的 第 388 期 文章，想在豆瓣瓣嘴节目朗读全文。

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影片#抢红#看了，属于“黎明”式的幽默；首先，张涵予演的片子是肯定会去看的，确实从影片中看到了他的许多另一面，笑点几乎也是从他的身上散发出来得最多；其实四大天王各有特色：张学友是歌声与唱腔特色，他一开口唱歌就知道这就是学友的声音和诠释歌曲的唱法和腔调；郭富城是歌舞结合特色；刘德华是典型的耍帅，没错，他就是帅！

而黎明出道以来并没有很突出的特色，唱歌就好好唱歌做个歌手，演电影就好好当个演员，而正由于他的这种没有以上前三位那些在他们身上用来包装宣传的特色，才显得格外有他自己的特点，这部影片也一样，投资拍摄出属于自己风格的电影，没有卖座需要的花尽心思让观众们看了有所启发？

或者对影片有思考等所谓用于宣传影片的剧情看点，也没有夸张的取景或人物塑造，影片平铺直叙而演员性格演绎真实，更没有要许多的排片档来赚观众的钱，你想看就去看，不想去看就拉倒，反正这部片子是黎明的首秀导演作品，是实现了他自己的梦想，就行了，就够了，我更希望以后他还能自己投资，自导自演出更好的作品来，还要去捧场，因为格调高逼！

在520这个特殊的日子里，去影院看了男神黎明作为导演的处女作《抢红》，故事编的很天马行空，把"忽必烈"他老人家都请出来与苍老师相会啦，一个寻仇的故事，却在认真的玩着黑色幽默。

如果一直关注黎明的人会知道，他说话做事都是举重若轻，很复杂或者很坎坷的过程他会用“金句”或者调侃的方式轻轻带过，这部电影也是如此，本身是一个悲情的复仇故事，却用黑色幽默的方式表达出来，剧情很淡，但人物刻画鲜明，这部轻松有笑有泪的温情电影，符合黎导儒雅、淡然的风格，剧情与台词的反差萌很出彩，很个性化。

当然，几位主演有演技、有颜值，景色拍的也很唯美。

作为第一次做电影导演，交出这样的成绩单，很不错了。

这部电影最可贵的地方就在于有情有义，这是一部认真探讨真性情的电影，与血缘无关，与金钱无关，虽然探讨的还不够深刻，电影中有个别地方，拍摄和剪辑的手法还不够完美，整体没有特别突出、冲击力强的高潮。

但韦利和张水的兄弟情，方长方对利芳的牵挂，路非对方长方的义，韦利和利芳的爱等多条感情线同时铺展，能把故事讲得简单、清楚，实属不易，对于枪战、爆炸等宏大的场面更是做足了功课，诚意满满。

影片中的人物主要有:张水、韦利、方长方、利芳、路非。

不管是出身于孤儿院的张水、韦利，还是父母死于非命的方长方、利芳，亦或是街头流浪儿路非，因童年的际遇造成的心理创伤，让他们更偏执的坚守着兄弟情义，影片壕气十足，纸醉金迷，更强烈的衬托出他们灵魂的深处对爱的渴望。

影片中韦利活得很明白，影片外，黎导乐在其中。

其实，《抢红》正是黎明想要的一切。

他喜欢红酒，他曾梦想做警察，他想要有个哥哥——以前不曾得到过的，都在《抢红》中一个一个被实现。

对于黎导的诚意之作，我都乐意买单，希望您能趁热打铁，再接再厉!相信拥有强大内心和坚持的黎导下一部作品一定会更好! 人生第一次写影评的经历献给了黎导的处女作，水平有限，诚意无限。

最后想对你说无论你有多少个梦，我们用爱陪你筑梦。

有你乐在其中的笑容，会让我们更感动!

《抢红》其实就是为了一瓶所谓的神级红酒从而引发的血案。

而黎明拍这部电影的动机，也只是为了自己能一把过足导演瘾，要不然你很难再为这个完全没有剧情逻辑的神片为什么会拍成这样找到其他理由。

作为一部有着张涵予、黎明 、王耀庆三位演技担当的男性电影，也有着能比五毛多一毛的电影特效，还能不远万里飞赴法国取景。

一切其实乍看起来《抢红》都至少会是一部诚意之作，但随着剧情的展开，黎明的执导真的是仿若拥有了一种将神奇化为腐朽的能力，在电影开始不到三分之一的时间其便已然让人对这个完全就是在胡说八道的故事失去了兴致。

在这部电影里有悬疑，有情义，有复仇，有火爆的场面，也有美丽的古堡华服，但却让人即看不到逻辑，也让人看不到这么一部东拼西凑的大杂烩有何意义，唯所看到的只有黎明沉醉在自己编织的这场导演梦中那尽情的自嗨。