突袭2：暴徒

黑帮分子有两种，一类是少数能令人尊重的大佬级别，无需动武只需出面就叫人心惊胆寒；另一种则是完全用武力叫人害怕的打手级人物。

同样的，在黑帮片中也分两类，第一种便是以大佬为主要人物，着重权利阴谋辅佐以冷暴力和少量枪战的高冷黑帮片，如《黑社会》系列；另一种便是聚焦与几位特别能打的后生仔，以其为中心来陈述兄弟情和江湖概念的黑帮片，如《古惑仔》系列。

而《突袭2》对剧情的升级彻彻底底从第一集的无脑动作类型片跻身为有庞大故事格局的黑帮片佳作。

它的优势在于结合两种黑帮片的特点，使得权谋与动作相互交融，借由“上位”这最基础的概念，将两代黑帮分子进行碰撞来讨论江湖变革中宿命的轮回。

因而上集男主角Rama在这一集里其实是翻开黑帮画卷的一个线索，以及完成打戏的一个武器，真正的男主角则是黑帮老大的儿子Uco。

《突袭2》里总共有19场打戏，你能看到最多的就是人体器官以各种形式崩坏的画面，你能听到的都是骨头碎的声音，有小空间内的以寡敌众，也有大外景的手持摄影结合长镜头的大范围调度。

每一场打戏的动作设计都充分的利用空间的立体范围，不仅在人物的跑动上包括摄影机的运镜也显的十分灵活。

不同于第一集游戏闯关类的打斗安排，这次都是交待完人物关系后要进行一次总结了才会安排动作戏，这样的好处就在于观众可以明确的认识到角色打架的动机和目的，当有个明确的目标传递给观众后就能制造紧张和悬念，不再像第一部那样是为了打而去打，纯粹是表现格斗技巧而已。

可以说每一场动作戏都体现着承上启下的作用，所以本片较第一集动作戏最大的提升就是多了一种仪式感，每次要开打前导演会用一些推拉镜头来表现场景中细节，放慢时间流动的同时以Rama的视角带领观众去观察环境中的危机，然后再突然短兵相接，迎来每一次的戏剧高潮。

文章一开头提到的“令人尊敬”的黑帮分子在片中完全是依赖台词来塑造的，影片肃穆的氛围大抵也是因为台词在加分。

片中的角色在进入正题之前总是会说些哲思的话，从来不把话轻易说透，而是话里有话的带着警示和威胁，这样以来片中的黑帮会与普通的打手较大的区分出来，每个角色新出场都给人以高手之感。。

所以即便是简单的正反打对话镜头观众也需要集中专注力去听演员的台词，由于影片涉及两大黑帮，六、七位关键角色，倘若观众没有领会到台词间暗喻较量会失去很大的乐趣。

《突袭2》很出人意料的是每次转场都是大差别的场景改变，地窖到池塘，酒店大厅到街头小道，而且都是黑屏转场这种最令人觉得“土”的技巧，这就是一般话剧或者舞台剧一幕幕的处理方法，观影过程会让人觉得节奏特别的慢。

但好在影片的动作戏布局在每场文戏之后，快慢交替的节奏反而让电影显得特别跌宕起伏。

不过影片剧情的推进确实不如一般动作片那样快速急躁，它总是慢条斯理的透过对白再慢慢铺陈开，大佬后面还有大佬，权势之后还有权势，每当观众觉得此人是山中大老虎之时就会发现一山还有一山高。

在《突袭1》中老实说印象最深的还是其中各式花样剪辑，对于导演其它的能力不能窥见太多，到了《突袭2》首先就是他在构图上的强迫症。

凡是内景的小景别都是对称构图，人物都处在中心，出场都是缓慢向前推镜头；一旦到了外景的全景镜头都是三七构图，将人物置于一个角落，既明显又渺小。

所以片中的每个场景都显得他十分大气，本来黑帮在大家心中显得极其地痞流氓，而在《突袭2》中你会发现每个角色都是走上流社会的高端路线。

而他对演员表演的气度上的要求都是出奇的一致，让影片肃穆的气氛都始终进程如一。

虽然在剪辑上每有第一集般花样，但还是可以从个别戏中可以看出他的小心机。

包括在锤妹，棒球哥和钩手奉命杀人时平行剪辑的交叉控制，利落流畅，棒球哥杀人时的近景，中远景，远景，全景，四个镜头故意的叠化剪辑都很有个性。

当我们回到剧情上来时你会发现Rama在片中的卧底身份是完全忽略的，他不像以往的卧底身处囹圄，处于两难之间，而且还要冒着生命危险去找黑帮老大的证据。

因为影片的剧情重点是黑吃黑，Uco作为打手类的令人害怕的黑帮分子企图打破以自己老爸为首的“令人尊敬”黑帮的既定条例，这也就构成了片子最大的戏剧中途。

而他一次次的破坏游戏规则，终结两大黑帮和平的同时也终结了自己的前途。

所以这就是影片最具讽刺的地方，最低级的黑帮分子用“打”终结了最高阶的黑帮，等他们爬到了那么高的位置也有一天会被自己的手下给打下去。

所以影片的主题终究还是回到了黑帮片惯有的宿命的轮回上去。

越仔细回味Rama被主线剧情孤立的过程就越感觉《突袭2》的剧本可能最早是独立的黑帮片剧本，个人猜测是借着《突袭》的风声鹊起导演埃文斯特意把其嫁接过来成了续集剧本，事实证明这不但是成功的，更是讲突袭系列提升了一个档次。

如果你对《突袭2》这部高逼格的黑帮片期待仍然是停留在1上的纯粹打斗，或者是对于那些仪式感的台词和铺垫视而不见，那你很有可能错过这部摄影，配乐，剧本，表演方方面面都极佳的黑帮电影。

也就是说，你单单用动作片来定义《突袭2》是完全不公平的，既是局限自己眼光，也看轻了《突袭2》的价值。

总的来说武力高低就是看谁更抗揍 挨别人一两下挂了的就是喽啰 挨十下以内挂了就是精英 一边挨打一边搞死几个后来挂了的就是小boss 至于猪脚绝对是星矢附体啊 由于是大腐国导演的作品 一定是要有些基情的。

馊，剧情是酱的：先是前情回顾，第一部十八人副本上来就是差点团灭，剩下小猫两三只只有主T满血，于是单刷到通关。

通关的三人猪脚的哥哥回去混黑挂了，还有个别工会的奸细被警察局长杀了。

猪脚将第一部通关得到的证据交给警察局长大叔，大叔在下很大一盘棋嫌证据太瘦，叫猪脚打入敌人内部将证据养肥了直接搞保护伞君。

于是猪脚就被黑户了混到监狱去找他的好基友黑二代君。

黑二代君是傲娇女王受和猪脚强气年下攻性向很合啊，于是打打架泥地里滚一滚就搞在一起了两年后黑二代君来接猪脚出狱拜见岳父大人，岳父很直接叫猪脚脱衣服验货。

发现本钱很大，儿子的幸福有保障了于是欣慰的同意了。。

说起来岳父也是受啊，还有一个忠犬攻的心腹。

忠犬心腹是上一代卧底，发现岳父是真爱于是弃明投暗了，他一来就看出猪脚也是同属性的对他说我看好你哦，你要好好照顾黑二代君他人不坏的只是傲娇而已。

转天黑二代君带猪脚去过小副本，摧毁A.V工厂任务。

刷完任务感觉自己可以带主力团开荒了，可岳父觉得他图样图森破，小攻猪脚也不向着他，于是黑二代君傲娇属性发作去找瘸腿腹黑大叔。

腹黑大叔是攻啊，等小受很久了，还把监狱里想要用小刀插死小受的几个人送来当礼物攻受定计挑拨大叔帮和日本鬼子帮派间关系。

于是把岳父手下头牌红棍长发大叔搞死了。

黑二代君找老爹说是小日本干的，不能忍啊，一定得削他们，岳父很淡定，人在江湖漂哪能不挨刀，这就是长发男的命呀，于是忍了。

傲娇小受不服啊，和腹黑大叔一合计直接把水搞浑吧。

于是大叔手下锤锤墨镜女，手语棒球男和双刀红棍男去把两个帮派的人都杀了杀。

岳父年龄大以后一直走以德服人的路子，于是两帮讲数时候又忍了。

猪脚消失了大半小时终于上线了，逃过一票追杀发现是警察在搞他。

回家加了个血到公司正赶上黑二代弑父。

然后就是两个卧底的救和反救，期间飙飙车打打枪，最后上代卧底挂了并坦承了自己的卧底身份，连一句爱过都没和岳父说过就双双挂了。

然后就是最后的副本了，先刷一群小怪，然后刷了2个精英棒球男和锤锤女，最后是小boss双刀男。

其间猪脚星矢赛亚人附体被打被砍被插无数终于来到关底。

黑二代、腹黑大叔和保护伞正在吃饭，黑二代看到腹黑大叔和之前监狱里要搞他的人有相同纹身，终于反应过来这是腹黑大叔的阴谋。

于是不知道为啥一枪把保护伞先搞死了，然后又崩了腹黑大叔。

黑二代以为之前猪脚放他钱包里窃听器也是腹黑大叔搞的，于是掏出来给他看，此处应该补一个大叔无辜的眼神。

终于，黑二代被猪脚用小刀刀插死了，由于是最后一下了，馊插得很深，还狠狠往里捅了一下最后是通关画面，猪脚往出走碰到姗姗来迟的日本鬼子。

期间说了啥不晓得，大概是 小伙你很牛掰啊我们才刚组好团，你自己单刷都拿首杀了，看你没工会过来跟我混呗猪脚表示心好累真心带不动了于是就结束鸟。。。

总的来说没第一部好，虽然有剧情了，但是这种片谁要看剧情了。

第一部的枪战也很有看头的，这次涉枪的就不咋地了。

估计第三部的反派就是日本鬼子了。

博一曰：殊死搏斗结合现代科技产品，当安装有监视app的平板从拉马的牛仔裤口袋掏出来，我在想他是怎么把7.9寸的平板塞进口袋里的？

还原真实的血腥暴力场面，至于要一点点的剧情串起事件，外加必要时的枪战和 炫目的公路追逐战。

整体呈现给观众的体验还是很流畅的，相比《导火线》而言，拉马被痛揍过一次，被打晕两次的经历更能让观众觉得他的真实，而不是甄子丹那种屌到闪避所有子弹，无战败的神话。

回顾电影，里头一共有双锤墨镜女，棒球嘻哈男，东瀛弯刀男，霸气丐帮男和拉马，5大高手。

可想而知便有观众期待的5场精彩战斗。

可歌可泣的一战属于霸气丐帮男的迪厅逃出重围战，向马永贞一样的跟蝼蚁多的打手同归于尽比拉马杀了一栋楼的打手要接地气得多。

英雄你再强毕竟是一个人，例如电影第一战，拉马在监狱厕所，起初还势如破竹使用斯巴达战役以少胜多的打法，把敌人引入狭小的空间，一一击破，最后不还是被众人用“叠罗汉”压得动弹不得。

其他的3位登场就是留给拉马揍的，目的是教导我们，近战时可以使用哪些武器.看完这部电影估计印度尼西亚被黑得差不多了，黑帮势力无法无天，警察形同虚设，街头随时可以上演香港古惑仔的镜头，公共基础设施落后，如此无安全感的城市居然是印尼的首都，那其他地谁还敢去啊。

难怪国内从不产这类片子，血腥暴力又毁形象。

好的动作片能让你惊讶得嘴巴张大，心里却一直狂喜，最后因为说不出话或者找不到任何方式发泄你的喜悦而发出变态的笑声。

上两次有这样的观影体验是《师父》和《疾速》系列，甚至这部电影还超越过前者。

比第一部好很多，改正缺点，在同一空间内的调度加雷斯·埃文斯还是不够精炼，很难做好。

第二部好像一下子全部放开了，空阔的大远景，突破传统的两极镜头，大量的正拍和跟拍镜头，动作戏模拟主观感受的运动镜头，全是亮点。

贝乔手下杀手第一次出动杀人时的三条线交叉剪辑非常漂亮，棒球棍、钉锤和月牙刀三种不同的武器，三个不同的杀手形象，跃然银幕上。

我还是第一次在《叶问》以外的电影看到日字冲拳。

我觉得最大的一个瑕疵就是主角的血量，疼痛忍受程度太高了，好像都是打满吗啡，一直持续加血才完成的这场战斗。

当镜头语言可以顺利拍出一部成功的电影时，剧情好像成为了可有可无的东西。

倒是在电影类型上我产生了疑问，既然《突袭》是一部警匪片，从一开始的任务就是卧底打入黑帮找到贪污的官员，瓦解黑帮，我却从头到尾也没有发现所谓的官员和警察，也没有看到多少计谋多是拳头。

这是一场腥风血雨的黑帮江湖，最后只剩下拉玛站在修罗场上时，我没有看到光明和正义，仿佛只看到一个黑帮之星冉冉升起，难道埃卡说的话才是电影的终极主题？

“这事根本没完，你说你想要逃，却偏偏注定落脚。

杀了一个，一群站出来。

如果想了解，你得杀了他们，全杀了。

”

跟一不相上下，绝对没有八分以上，甚至个人觉得比一差老毛病：1.主角打法混乱，不像特警反而像混混，在能打和不能打之间反复横跳2.永远1v1，看似很多人实际上还是葫芦娃救爷爷剧情相关（含剧透）—1.男主被安排房间之后不检查有没有监控窃听器就开始联络上线，真让你去卧底不知道死了多少回了2.男主被打晕带上车之后不绑手不绑脚不用枪抵着，看见男主醒了还和谐共处，生怕男主干不死那些保镖。

你但凡假装绑一下让男主用隐藏工具割开呢？

—以下为我不能理解但是硬说可以说通的3.尤科父亲保镖，用枪要打尤科，尤科只是打保镖腿制止保镖，但是对赤手空拳的亲爹就重拳出击，就不能也把你爹腿打断关起来吗？

4.一会儿一个集团只有老大有枪，一会儿随便一个小喽啰都有枪，经济状况反复横跳，没有枪才能拍武打戏是不？

你但凡装一下子弹没了再打呢？

在亚洲电影市场中可以排上座次的，除了中日韩印三家独大之外，板着指头数勉强还能算上泰国、越南这类善于拍摄纯爱小清新的国度。

至于印尼电影，对于大多人来说，其印象稀薄到如同外太空的臭氧。

所以《突袭》的横空出世，对于主流观影人群来说就像一道闪电，令人过目不忘。

泰国当年托尼贾的《拳霸》，让只知道中国功夫和日本忍者的世界重新审视泰拳这项重视肘、膝进攻的凶狠武术门派。

而《突袭》系列里乌艾斯则走向了凶猛依然，表现却截然相反的实用主义道路。

没有起手式，没有套路，没有手下留情点到为止。

《突袭2》将前作中的好勇斗狠的精神进一步发挥到极致。

再加上导演颇具点睛的切入拍摄角度，都让整部作品成为快意恩仇的承载体。

可以说，《突袭2》在略显粗糙的制作中，硬生生用鲜血铺洒出一条属于自己风格的道路。

满地的尸体代表着电影里的城市被重新洗牌：小帅哥的家族群龙无首，基本上完了；不懂规矩的阿拉伯佬也挂了，巨大的野心彻底葬送；就连罩着他们的坏警察也死了。

但是，这个城市真的被彻底清洗了吗？

虽说这是一部标准的类型动作片，但还是能感觉到，导演在里面倾注了自己的思考：是不是世界上所有的罪恶之都，都可以成就一个英雄，像拉玛一样，一路冲到底，杀死所有的腐败警察和黑恶势力？

当然不可能。

《突袭2》就是这样一个理想的模型，在里面，所有罪恶链条都是一环扣一环的，所有目标都是那么明确，所有势力之间的关系都是那么条理清晰。

最重要的是，里面所有的人都喜欢用暴力解决问题。

如果说这样设计剧情是为了给主角营造足够的大展拳脚的空间，倒不如说，这是导演苦心经营的罪恶的乌托邦。

影片里的城市虽然污秽、肮脏，但至少，它的问题可以依靠一个不那么肮脏的反腐部门和一个打不死的小强主角来解决，坏蛋层出不穷，但是只要有主角在，杀了不就好了吗？

也许比起《精英部队》和《怒火救援》这样从各个不同角度反应一个城市罪恶的电影比起来，《突袭》系列显得幼稚、单薄而肤浅，但是却从另外一个角度给了人们希望——这些罪恶，都可以用极致的正义，也就是暴力来洗刷，坏人们不讲道理，但主角的拳头也一样不讲道理。

大家都喜欢拯救城市的超级英雄，但是《突袭》里的印尼小伙儿来得更加真实，他没有强大的后援支持和华丽的动作，也没有远大的抱负和澄明的正义之心。

他做的一切都是为了活下去和家人团聚，他是这个城市里的小人物，却是最具代表性的正义模型。

以笔者浅见，即使都是动作片，不同的演员与剧情加上不同的观影需求，所拍摄出的东西是存在相当大的差别的:以打戏见长的动作演员不应该过分苛责于演技的精确度;而在动作戏份不十分火爆的前提下，对故事的叙述，情节的拿捏也就显地尤为重要了。

比如在《拳霸》系列里感叹托尼贾拳法的同时还要吐槽一下他那张万年面瘫的脸？

相反地，在《黄海》中仅仅由于有了那场猪骨大战，我们就可以毫无压力地夸奖这是一部优秀的犯罪动作片嘛？

诚然，那个场景的经典度完全不逊色于《老男孩》中的长镜头巷战。

但若没有河正宇金允石两人精巧的表 演，以及导演对整部情节的把控，它又怎能获得韩国百想艺术大赏评委们的青睐呢?回到本片当中，全片一共150min，相比第一部足足多出半个多小时（基本都用来了铺垫故事）打斗场景也从前作的楼房中拓展到了:监狱, ktv ,街道,公车等多个地点。

可以明显地感觉出制片方在续集的制作上有着更宽裕的资金，使得场面、道具、特效、音效方面有了显著的提升，打斗场面也更具有观赏感。

刀刀见血，拳拳到肉，冷兵器与枪支交叉使用加上乌艾斯过硬的武术功底是传承上一部的经典，让人眼前一亮的是加入了许多个性鲜明的角色：只为家庭的流浪汉,忠心耿耿的保,颇具浪漫色彩的哑女与棒球少年使整部剧显得不那么的苍白，昏暗。

我们是个小部门，但小是有原因的，因为需要信任。

世上不存在干净的战争。

做些足以坐牢，但又不足以在牢里待一辈子的事。

永远没有足够的墙掩护你的后背。

我如今指望你，像你以前指望我那样。

我信不过任何人。

我的责任就是确保在这个城市干活的所有人记得表示他们的感激。

这正是这个国家的问题，什么都说“好”，什么都说“是是是”，但等到收钱的时候，什么都变了，“对不起，不行”。

我这一生从来不用遵守任何人的规矩，因为没人期待我成为什么样的人，没有规矩可遵守。

用钱和女人拉拢一个警察或政客是很简单的。

我不想再听你说你想改，因为已经过去15年了，我都快认不出你了。

你父亲并未失去肚子里的火，他只是学会了控制。

时代变化得比你想像中还要快。

只有傻瓜才会为死人的尊严而辩。

我们都不是英雄，我们都被困在一张大网之中。

我们来自同一个地方，但我希望我们最后不是同一个命运。

罪恶横生的雅加达，警察和恶棍沆瀣一气，不分黑白。

为了捣毁这根充满恶臭的利益链条，布纳瓦授意刚刚经历了一场血腥恶战的拉玛潜入黑帮大佬班坤的巢穴。

为了有机会接近班坤，化名尤达的拉玛“获罪”入狱，此时班坤的儿子尤科正在监狱服刑。

打斗：作为新人，拉玛首先将前来挑衅的尤达手下痛扁一顿。

打斗：在一次监狱斗殴中，拉玛救了尤达一命。

两年后，拉玛出狱加入班坤的组织。

此时班坤与日本黑道后藤相互勾结，城市另一边又有新崛起的贝乔一派野心勃勃。

打斗：拉玛陪尤达去收保护费，对放不肯缴纳增值保护费。

做了太久的太子的尤达不满自己现在的身份，总想找机会出头，无奈老爸不许。

打斗：多年跟随班坤的杀手出场，忘了把什么人暴打一顿。

尤达找到新崛起的贝乔，想要与其联合。

贝乔同意联合。

首先制造事端。

打斗：多年跟随班坤的杀手在酒吧被杀。

尤达告诉父亲此事情为日本人所为。

打斗：贝乔手下的榔头姐，球棒哥，还有几组杀手把几组日本人分头痛扁。

两方争斗过于激烈，警方出来调停，班坤道歉。

班坤已经知道此事是自己儿子所为，回家教训儿子。

被儿子爆头。

打斗：想要反对此事的拉玛被打，被抓，被班坤手下的另一个卧底救。

卧底死前告诉拉玛，没别的办法，想要退出，只能把所有人都杀掉。

打斗：拉玛打小怪，拉玛打榔头姐，球棒哥，拉玛打二号boss，尤达杀贝乔，拉玛杀尤达。

打完了。