听作为非著名歌手的杰夫·布里吉斯自编自唱的这首老歌,想起作为著名影星的布里吉斯近十年前帮他获得奥斯卡金人的电影《疯狂的心》。
第一次认识布里吉斯,是大学时的一部《贝克兄弟》,也叫《一曲相思情未了》。
沉默忧郁烟不离手的他,几乎立刻成了我那时唯一的偶像男影星。
有人说,《革命之路》里的小李和肥温,就是多年前《泰坦尼克》里如果逃生上岸,步入中年危机的杰克和肉丝。
那么,《疯狂的心》也可以看作《贝克兄弟》的续编。
孤绝倨傲的青年爵士钢琴师,成了潦倒落魄的老年乡村乐手。
一直以为布里吉斯是个被略低估的好演员,时隔几乎二十年的这两部电影,是他生涯中最倾情,最接近本色的作品。
抽烟酗酒、有创作天赋、57岁[拍片时Jeff Bridges实际年龄已经快60]了、“事业一塌糊涂”、“需要一个机会重新开始”、缺钱、有过四次婚姻、有一个28岁的儿子、儿子不肯见他、儿子生母已去世……往前dáo四十年,会发现这老哥正是当年[1970年]玩儿得猖獗那帮,如今两鬓苍苍、进入暮年。
“坏小子布雷克”孤单驾车来到普韦布洛一家保龄球馆演出,很屈辱,很不甘。
一代乡村歌王啊,沦落到这境地,个性使然(个性即命运)。
个性强悍、倔而不屈、宁可栽跟头也不低头。
即便坏小子沦落到保龄球馆这样的底线,气节仍在——“生病、喝醉、离婚,各种情况下都表演过,但我从未错过一次该死的表演”。
影片在第九分钟揭示出坏小子性格特征——被荒唐世道的种种低俗挫败却精神不垮、信念尤存。
恍如海明威笔下硬汉。
观众意识到虎落平阳终究是虎、再抽烟再喝酒他骨子里也不一烂人。
清晨,███的贝弗莉还沉浸在睡梦中,坏小子已经要离开了。
他轻手轻脚推开门,凸显对女士的尊重(寻常狼难以关注的小细节)。
他俩今生还会再见面么?
下面,男主结识Maggie。
“你呢?
一直都想当作家么?
”不动声色,貌似随意,实际上反客为主,瞬间扭转局面,女记者寻常的单向挖掘咣当一下变成双向访谈,说起来这过渡够唐突,但在坏小子“超bad光环”照耀下、在Jeff Bridges强霸气场中,角色进一步调转,Jeff开始“审”Maggie;一心热爱写作的Maggie跟中了魔似的成了全不设防的“被采访人”、开始谈起自己的情况,离异、单亲、自己带儿子艰难度日、同时苦苦坚守对文字的热爱……片曲《Falling And Flying》节奏凶残强悍,歌词有寓意,Nashville旋律配器地道老练、包括country musik注册商标式的即兴改词、变嗓,游刃有余,而且难能可贵的是,自己不当回事儿、不装逼。
“坏小子”台风大气磅礴,不鸡贼、不花活,全靠朴素支撑。
“堕落好似飞翔”,内中哲理异常深邃。
“我是认真的”。
这回,坏小子跟女人终于认真了,动了真情了,陷入情网,无力自拔,在享受“flying”的同时自甘“falling”。
微笑很难、很脆弱。
能对另一个生命个体露出你的微笑,很珍贵的。
能跟另一个生命个体分享一段时间的生活,是奇迹,是冒险,是赌博,是自我谋杀。
所以大家选择不微笑,不在乎,不认真,不投入[时间、精力、钱财]。
所以这世道越来越冷漠。
坏小子为啥认真?
一定是觉得天亮就分手那种萍水ons不能满足他内心深处的精神需求。
像贝弗莉那样的啥都说不出来、光知道跟着节奏耸肩扭胯,不能跟他在心灵高度的创作平台碰撞出火花。
而Maggie能轻易说出“这世道,都是矫揉造作的乡村音乐,谁做真正的乡村音乐?
”[27'00"]能跟坏小子的“心”产生共鸣。
台词够直白,但有时台词就得简朴直接。
你一听就立刻能意识到,坏小子一直创作真正的乡村音乐,但一直就是秀才遇着兵。
而这Maggie真懂音乐,她有眼界,取法高古,看不惯市面上流通的那滩傻逼玩意儿。
看Maggie在酒馆给演唱《堕落的飞翔》的坏小子拍照那两秒的眼神就知道,她过电了,撞腰了,化学反应了。
而化学试验的结果未必总是令人欣快的,比如老丫的一转眼给Maggie儿子弄丢了、Maggie跟丫翻脸、丫低三下四赔不是。
该片光明之处在于给恶狼横行的世道亮出一条道理:在乎了、认真了,才有可能得到更深层的认知快感和更丰富更多层面的体验。
你在乎的是什么?
这要你自己去找。
“……你的录音机还开着呢”。
一句话台词,让人立刻想起22年前那部《性、谎言、录像带》。
当年James Spader跟人妻Andie MacDowell在沙发上从“绝对隐私式的”访谈发展到H,那台记录设备也没关。
事件(行为)和记录(磁带)之间相互依存的微妙关系始终让玩儿艺术的人神魂颠倒,因为人们弄不太清楚到底是我记录我们?
还是当事人被冰冷的机械记录。
机械有灵魂么?
甭上来就简单否定。
谁在摄像机前H过谁心里知道。
你对着镜头能像你对着镜子那么放松么?
你对着镜子是你最放松的时候么?
镜头对你来说只是简单一个电眼么?
你对着镜子连续一小时注视你自己试试看什么感受,你看到的“那个人”还是你自己么?
你还像你以为的那么肯定你认识他/她么?
人和机器、人和物之间的细微矛盾、对立统一似乎蕴含无限神奇的可能性。
坏小子和吉米二人在台上配合默契、俨然手足、异常感人。
注意看吉米和坏小子和声瞬间吉米望着坏小子的眼神。
还有坏小子唱到“IT ALL HAPPENS FOR A REASON”时,坏小子往右侧回头、发现吉米后撤取手铃鼓、遂伸出右手一招呼、动作浑然天成、吉米立刻回来接着唱“EVEN WHEN IT’S WRONG”;坏小子接:“ESPECIALLY WHEN IT’S WRONG”。
戏里这种本色零碎儿随处可见,细微感人,不太像是导演“要出来的”,而更像是后期剪片时被保留的拍摄小意外。
仔细比对这次坏小子唱的《Fallin’ And Flyin’》,跟此前在酒馆唱的《Fallin’ And Flyin’》,歌词有何不同?
发现了么?
吉米在安排之外意外上台给恩师坏小子捧场,貌似即兴唱出:“I GOT TIRED OF BEIN’ GOODSTARTIN’ THAT OLD FEELIN’ FREESTOPPED ACTIN’ LIKE I THOUGHT I SHOULDWENT ON BACK TO BEIN’ ME”[戏中戏、歌中歌。
此四句颇有吉米悔过之意,暗示本片一条知恩图报的故事线]不过总的来说男男之间的互动式惺惺相惜默契欣赏总让我感觉浑身麻麻蝇蝇的,不如女女养眼。
好了,中国强直男为啥爱看les戏,我们按下不表。
下面接着说米国坏小子。
坏小子对Maggie说过,“有两件事儿我不想谈,一是孩子,一是吉米”。
观众得知,儿子和学生是坏小子两大死穴,是他人生最大的失败。
观众对这两条危机已经凝成合理期待。
而且紧接着没几场戏坏小子就在电话里对经纪人说:我不给吉米唱垫场。
我就是不唱。
坏小子的倔犟性格本应由此强化到极限,到常人不能理解的地步,最后塑造成他的彻底悲剧。
就是说,其实坏小子和吉米这根矛盾线应该从头扽到尾,二虎死掐,不可调和,拧成本片最大一股对抗力量,让观众揪死心,可惜被弱拍化解,莫名其妙,俩人一起聊会儿天儿、出来抽根儿烟儿,坏小子说完“我真需要钱”就进去给吉米唱垫场去了,唱半截吉米居然意外现身,给恩师捧场。
这种“解扣”处理有点儿简单,有点儿早,而且前面的蓄势就白搭了,虎头蛇尾。
观众心里好不容易刚绷紧的“平台期”一下被“卸了力”。
带坏小子出去钓鱼内位是罗伯特·杜瓦尔老哥。
1983年,老杜一部《温柔的怜悯》用沧桑的膛音、粗暴的琴弦感动了N多颗年少的心。
现在的表演更加炉火纯青、游刃有余,举重若轻,尽精微、致广大了。
葛优简直的就是狗血,那叫演戏么?
他哪部戏能算得上“演戏”?
从《顽主》开始到去年底的三葛宴,统统是重复他自己那单薄肉麻的傻样儿。
最开始注意到Jeff Bridges的表演是在1989年看《The Fabulous Baker Boys》,他跟他哥Beau Bridges演一对在夜总会表演钢琴二重奏的兄弟,当时他的音乐才华和朴素随意、对什么都不当回事儿的态度就吸引了俺。
还有《The Fabulous Baker Boys》里有一情节,哥儿俩为去不去电视台给残疾儿童演奏弱智音乐发生争执,Jeff怒掰他哥手指。
感人之处在于片中这哥儿俩都是靠手指头吃饭的钢琴师。
兄弟之间的关系不见得非要处理得多么肉麻。
兄弟之情,在我看来,正好比任何相邻国家的双边关系,紧张、摩擦是正常的,亲密无间拉着手睡觉是不正常的。
片头片尾曲《Hold on you》也不错,可惜略显油滑、商业,若跟Ry Cooder为1984年《德州巴黎》所作曲目相比,明显不在同一海拔。
Ry Cooder的《Paris Texas》、《On The Couch》、《She's Leaving The Bank》、《Houston In Two Seconds》、《No Safety Zone》、《Nothing Out There》、《Dark Was The Night》每次听都让我魂飞魄散、甜美崩溃,特别是《Cancion Mixteca》,真是百听不厌啊。
编筐编篓,重在收口。
赶紧拉回焦,说《疯狂的心》。
嗯,总而言之,本片讲的是衰老/衰竭。
我跟别的豆友的观点不一样,不过不一样才有意义。
这是我的影评的存在意义。
衰老/衰竭迟早会来。
这是铁律,不可抗拒。
请再深爱我一次摘抄于:《疯狂的心》 标题:brand new angel沙哑的声音带我们来到那里Well it rained last nightAnd the stars shone brightAnd way off yonderWe heard the whippoorwillAt the first light of dawnWe heard that he was goneOur hearts was emptyAnd our eyes was filledOpen the gatesWelcome him inThere’s a brand new angelA brand new angelWith an old violinIn music he heardAll the songs of the birdsAnd he said that some songsWas like clear fall dayWell he gave his last refrainO but his song will remainThough he’s put his bow downAnd closed his caseOpen the gatesWelcome him in‘cuz there’s a brand new angelThere’s a brand new angelWith an old violin 昨夜细雨迷蒙,星空清澈明亮,路漫漫蜿蜒到远方,黎明的第一缕曙光中,听到夜鹰的啼叫,我们听到他离去,我们的心空荡荡。
泪水盈满眼眶,轻奇门帘,待把君迎,门外是陌生的天使,陌生的天使啊,手拿破旧的小提琴。
标签:杰夫·布里吉斯疯狂的心我被爱过又被抛弃,这一生都四处漂泊,像个汉子一样付出一切,都是为了得到你。
像个汉子一样付出一切,都是为了得到你,我被祝福又被诅咒,所有谎言脱口而出,踏过炼狱经历一切,都是为了得到你。
踏过炼狱经历一切,都是为了得到你。
看到你的身影在门外,我却来迟那一刻,目睹你的眼泪滴落,我却无法赶到你身边,我爬到高处又跌落,我被打败却不自知,远赴遥远的国度,都是为了得到你。
远赴遥远的国度,都是为了得到你,都是为了得到你。
(《为了得到你》)曾经的我如此这般,现在的我已然改变。
曾经的我如此这般,现在的我已然改变。
明天我将是谁,有谁能猜得到。
金钱、女人和健康,我已经再无羁绊。
金钱、女人和健康,我已经再无羁绊。
现在我是个崭新的人,你却已经心有所属。
(我应该成为我应该成为的人。
)宝贝,我不知道我们将在何处,怀抱曾经梦想的未来,那是很久以前,我不知道。
我不知道你是我的老朋友,还是回归我身旁的爱人,你去了哪里?
宝贝,我不知道。
现在你以为我更明了,但我没太多可说,写首歌,写封信,还是写本书就说我不知道,看着我的生命从裂缝中跌落,像远离的火车永不回头,它去了哪儿?
宝贝,我不知道。
现在你以为我更明了,但我没太多可说,写首歌,写封信,还是写本书就说我不知道,我曾经历坎坷未来也没剩下多少,为何我觉得我们还是有机会,风从哪儿来?
宝贝,我不知道。
风从哪儿来?
宝贝,我不知道。
(《我不知道》)(我从来不是因为魅力而成名的。
)我去了不该去的地方,看到不该看的人,做了不该做的事,成了不该成为的人。
有一个微弱的声音跟我说这一切都不对,另个声音对我说这一切都没关系,我曾认为我很坚强,但最近我却被打败。
奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔。
我厌倦演好人,开始想念过去的自由。
不再伪装成道貌岸然,重新只做我自己。
我没想伤害任何人,只是坚持自己的方式,要是真有极乐世界,你也要为此付出代价,奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔,奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔,失去后才知道珍惜,就算错事也有成因,尤其是错事。
奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔……(《坠落的飞翔》)还是同样的老调子,伴着小提琴和吉他,这些东西都是哪儿来的,闪亮服装和耀眼靓车,多少年一成不变,我们需要改变。
一到纳什维尔,就有人跟我说,小子你终于来了,老汉克可以做到,我相信你也可以,但我认为汉克不是这样做的,但我认为汉克不是这样做的。
(今天晚上能在这里和你在一起真是太好了,不过我这么老了,在哪里都有可能。
)我出生在小巷的公寓里,拿着吉他,每天歌唱,我走了,走了,走了。
我应知道爱情从来不能长久,透过被子里的威士忌,我看的很清楚,你走了,走了,走了,我浪费了太多时间,时间紧迫,我得继续下去,我的麻烦一直伴着歌,因为我走了,走了,走了。
你的心放荡不羁,屡遭打击却从不低头。
这里无法容纳软弱的灵魂,你做了所有决断,从此不再后悔,不知怎的,我觉得这里不再是家……弹着吉他挥汗如雨,所以你的身体酸痛,日夜已无法分辨。
在你眼中,烈酒如鲠难以忘怀,身未动心却已远,这里无法让你魂牵梦萦,这里无法让你一笑而过。
拾起你疯狂的心,再深爱他一次,再一次。
情人温柔的吻,早已远离你的指尖,你摧毁了自己的世界。
你的心放荡不羁,屡遭打击却从不放弃,这里无法容纳软弱的灵魂……
当看见女孩要出现时,已经猜到了大概。
实在是很老套的故事。
不过,爱情是有这样的魔力,能摧人致死,又能催人发芽。
老套的励志题材(这个世界上为什么这么多人需要激励,是一直困扰我的难题)决定了电影本身不会过分成功,尽管演员很出色。
有些细节表达得比较到位。
比如当江河日下的Bad Blake站在某个新墨西哥的小镇酒吧里,焦急字寻找一个年轻女人的身影时,那份魂不守舍又强装镇定的感觉。
有些事是无法靠人生历练避免的,你在一块石头上绊了一跤,并不代表下次就不会,它只是被人挪了位置而已。
谁都会有甘愿为了另一个人卑贱而一意孤行地生活的冲动,那种感觉就像闪电迎头劈下,你被它沉底镇压了,也许只有一秒钟,但仿佛一生的事就此安排妥当。
《疯狂的心》剧照 整部影片没有太多的起伏设置,尽管是开头和结尾都没有太让人心情起伏的桥段,但是就是这样的“平静”才真正的打动人!
主人公设置的“痞子”和爱喝酒,爱抽烟等嗜好形成鲜明的对比,对照现实生活中,有这样的人群关注,因此本片在一定程度上可以说很励志。
尤其是主人公遇见美丽记者后,发生的人生转变,是本剧值得深思的地方:“痞子”开始思考人生的真正意义,自己的儿子不和自己相认;由于喝酒疏忽,差点丢了自己心爱的小巴蒂,也因此让心爱的女人远离……这里,导演想借此告诉观众人生的意义在于真情!
影片结尾,女主的再婚可能很多观众已经预料到,而“痞子”要求专访在美丽的户外景色中进行一幕,却道出了这样一句潜台词:“只要努力改变,人生美丽的风景就在身边” !
文/朕杰影片介绍: 《疯狂的心》是福斯探照灯公司制作发行的爱情影片,该片由斯科特·库珀执导,玛吉·吉伦哈尔、柯林·法瑞尔、杰夫·布里吉斯等主演。
从剧情和角色设置上来说,这是一部典型到有些平庸的救赎片,甚至没有去年《摔跤手》那般刺激,但布里奇特大叔之所以没有重蹈米基洛克临阵失败的覆辙,战胜一月份还风光无限的乔治克鲁尼,靠的不仅是出色的演技,还有多年来在业内积累的极好口碑和人缘。
这样一来,万事俱备,只要像《疯狂的心》这样凸显演技的东风一来,就自然功成名就了。
当你发现这世界是公平的,那是因为人心是公平的。
不同于米基洛克在《摔跤手》中演绎自己,以好男人著称的杰夫布里奇斯多年来兢兢业业演绎着无数角色,与《疯狂的心》中狂放不羁的Blake完全是两种人,这也应该是打动学院成员们的原因之一。
在布里奇斯的演绎下,坏小子Blake本来并非是个不可救药的人,但早已失去了对自我生命的掌控,被酗酒恶习害得不轻的他依然放纵自己,同时又因徒弟汤米的走红而倍感失落,人生跌入谷底。
这时,女记者Jean和她的儿子Buddy出现在Blake的生命中。
男人需要女人,女人需要男人,孩子需要父亲,如此一来,孤独的心走到一起,相互慰藉。
但一方是受过伤害的女人,只能战战兢兢地依赖;另一方是屡屡伤害别人的男人,只好躲躲闪闪地承担。
然后,一件意料之中的意外出现,受过伤害的一方毅然斩断再受伤害的可能,伤害过别人的一方并不敢再做任何承诺。
但这个女人和她的儿子还是让Blake体会到了人生的美好,他开始讨厌曾经的自己,是因为再次萌生了对人生的希望。
老伙伴Wayne最了解Blake,对Blake从不强求,而是在他自愿重拾人生时帮上一把。
重获新生的Blake不再拒绝徒弟好意的帮忙,他对自己妥协,为的是再次拥抱美好的世界。
当他与Jean重逢,他知道这个女人已经有了很好的归宿,他决定不再见Buddy,因为明白这一切都已然过去。
眼前这个女人没那么爱你,却教会了你怎样爱自己。
Fallin'& Flying——'was goin' where I shouldn't go我是否去了不该去的地方Seein' who I shouldn't see见了不该见的人Doin' what I shouldn't do做了不该做的事Bein' who I shouldn't be我不是我I never meant to hurt no one我没想过伤害任何人I just had to have my way只是得走自己的路If there's such a thing as too much fun如果快乐也是一种罪This must be the price you pay就算是代价也干脆It's funny how fallin 'feels like flyin'那么一瞬心神迷醉For a little while坠落与飞翔界限成灰Funny how fallin' feels like flyin'那么一瞬心神迷醉For a little while坠落与飞翔界限成灰You never see it comin' till it's gone直到失去你才后悔It all happens for a reason事出必有因Even when it's wrong即便最初已注定心碎Especially when it's wrong注定心碎——中英文歌词摘自TLF字幕
"I've been loved and I've been alone,All my life I've been a rolling stone,Done everthing that a man can do,Everthing to get a hold on you"试图翻译这段简短的歌词,却生怕失了韵味,难以想象一个男人要经历怎样的沧桑才能将这首歌唱的深情百转千回。
刚一开篇,Jeff Bridges已经用他的歌声使这个落魄的蓝调乡村歌手形神俱备。
是的,我们终究都会去一些本来不应该去的地方,遇到不曾想过会遇到的人,做一些不该做的事,最终成为了现在隐约觉得不该成为的人...Jeff Bridges饰演的乡村歌手Bad Blake在他创作的歌曲里唱道“总会有那么一瞬间,感觉堕落好似飞翔。
”怀抱着曾经的梦想?
那是很久很久以前的事了,现在的他嗜酒成性、濒临破产、四处巡唱...直到她的出现。
命运总会给你一两次拯救或改变自己的机会,这个时候我们最期待的莫过于一个美丽的化身,这个时候,他不再是唱着“宝贝,我不知道我们将在何处”的Bad Blake,而是“所有的一切都是为了拥抱你”的那个Otis(他多年不用的真名)。
在我看来,Jeff Bridges更多的是将这个救赎的过程巧妙地演绎成了一个自我拯救的心灵旅程,他深知真正用心付出爱这一真切的东西才能让虚幻的飞翔得以安稳。
因而,故事的结局是开放式的,他和她并没有走到一起,而远景的天空却已辽阔晴朗。
Crazy Heart OST下载:http://ilm.blogcn.com/diary,32093440.shtml
I was going where I shouldn't go我去了不该去的地方Seeing who I shouldn't see看到了不该看的人Doing what I shouldn't do做了不该做的事And being who I shouldn't be成了不该成的人前几天,“油腻的中年男人”这个名词突然火了起来,不注意体型、不修边幅、逮谁跟谁讲光荣历史等等,仿佛中国男人活到了中年,就没有几个不油腻的。
以这个标准来看,不只是中国男人,很多外国男人上了岁数,也不可避免的油腻起来,我们今天要说的,就是一个美国油腻大叔的故事,这个故事的名字,叫做《疯狂的心》。
“坏小子布莱克”是一个过气的乡村音乐歌手,正在从中年期向老年期过度,不但每天烟不离手,还有着酗酒的毛病,这也导致他有着一个大大的啤酒肚,只要身边没人,就喜欢松开自己的裤腰带,还留着一头从不精心打理的长发和络腮胡,动不动就口吐脏字,靠着在各处保龄球馆、小酒吧等地巡演来维持生计。
就此来看,他怎么也逃不过“油腻的中年老男人”这个称号。
那么一个以这么糟糕形象的男人为主角的电影,究竟有什么吸引人的地方呢?
说实话,《疯狂的心》这部电影,最不吸引人的地方就是他的剧情了,就算没有看过这部电影的朋友看到我上一段的介绍,也能够大体猜出剧情的走向,无非就是中年油腻老男人看淡人生,当一天和尚撞一天钟,苟且的在这世上活着,然后有一天遇到一个让他心动的女人,在经历了一番坎坷后,老男人重新找到了自我,积极向上的生活并且与心爱的人在一起,其实本片的剧情也基本上差不多是这么个走向。
以下为剧透“坏小子布莱克”在巡演的过程中遇到了一个让他心动的女记者琴,这个女人是一个独自抚养儿子的单亲妈妈,这原本只是段走肾不走心的露水姻缘,却因为布莱克的一次意外车祸而彻底改变,在养伤的期间,布莱克跟琴还有琴4岁的儿子一起度过了一段美好的时光,就当事情快要走上正轨的时候,布莱克却因为自己酗酒的毛病差点弄丢了琴的儿子,琴伤心的离开了他。
追悔莫及的布莱克下定决心戒掉了酗酒的毛病,却终不能挽回自己与琴的感情,但他也没有就此沉沦,而是积极的面对生活。
在电影的结尾,布雷克在演出场地之外遇见了已经再次嫁人的琴,他把自己写歌获得的报酬送给了琴,两个人在夕阳下的长椅上坐下,聊着我们所不知道的事。
这就是这部电影的剧情,虽然内容简单但却让人在看过之后有种说不出来的感觉,只想再看一遍。
其实,在我们身边,有不少“坏小子布莱克”这样的人,他们在年轻的时候都牛逼过,但随着时代的发展慢慢的成了角落里的人,他们抽烟酗酒说脏话,像个混蛋一样苟且的活着,但内心却空洞迷失,找不到方向,就像本片中那首《Fallin & Flyin》唱的一样,“It's funny how falling feels like flying”,堕落就像飞翔一样有趣。
最终,在烟酒的麻痹下一步步沉沦,直到死去。
如此看来,布莱克是幸运的,因为他遇到了琴,以及琴4岁的儿子,正是因为跟他们在一起的那段时光,让这个早就无所谓的老男人感受到了家庭的温暖和力量,感受到了生活的召唤。
堕落的确是舒服的,那种急速下坠的感觉如同飞翔一样,但越堕落越黑暗,你会发现身边的人都在离你而去,你原有的才华也会因为一天天的虚度和麻醉而退化。
而琴和她儿子的出现就像一束光,照亮了布莱克的黑暗,让他再次感受到了生活的美好。
最明显的对比是布莱克在前半段遇到琴的时候,表现的像一个轻浮的浪子;而到了后面养伤的时候,看着琴和她儿子坐着热气球缓缓降落到地面时,布莱克拄着拐冲向前激动的拥吻琴和孩子,这一下便可以看出他心境的改变。
其实,这个描写中年油腻老男人重新出发的故事并不是只演给那些和布莱克一个岁数的老男人看的,对于我们来说,这部电影同样能给我们以激励。
我们在这漫长的人生路上,总是不可避免的遇到挫折,犯下错误,如果你受不了打击享生活投降,或者是沉浸在对过去错误的不断悔恨之中,那只能越陷越深,在堕落的麻痹中毫无意义的活着直到死亡。
布莱克年逾60尚能积极的去戒酒,在挽回爱情失败后没有痛苦的自杀,将自己的曾经的美好与痛苦都写进歌中。
我们又怎么好意思不去积极的面对生活呢?
虽然我写的这么鸡汤,但这部电影却是相当的平静,丝毫没有向观众说教的意思,它只是淡淡的向观众们讲述了一个迷失自我的中年老男人,是如何在生活中发现希望,救赎自己的故事。
况且,除了这一点,这部电影中的几首歌曲也都相当迷人,绝对会让你在听过之后忍不住放进循环播放的列表里。
Pick up your crazy heart and give it one more try.
是的,他是个优秀的乡村歌手,唱歌也还是很有味道,就57岁的年龄而言,外貌什么也是蛮帅的了。
对女人也很有一手,真心也还是有的。
但是,这老头也还是太不靠谱,在自己儿子4岁的时候就抛弃了,现在想相认,人家还不鸟你。
喝醉了酒把人家小孩都弄丢了,最后还要重归于好,这个世界不是围绕一个人转的,人永远不能肆意地生活,结局的时候总要为犯过的错负起责任。
So,搞音乐的人总搞不好家庭。
过气的老年音乐家如何寻回自我的过程
还还不错呢
乏善可陈,只有几首歌还比较catchy
声声入耳
Colin Farrell这个酱油打的真是。。。明显感觉到导演对故事的控制力不够,完全由主角的演技撑起来的电影,温情太满而力量不足,没有感动到我。
影片看到一半,我庸俗的认为,老爷子会通过重新的爱找回自我,东山再起,把背信弃义的汤米给打败,赢得金钱事业和美人归,可惜奥斯卡是不会喜欢这种低俗的励志故事。
音乐是本片唯一亮色吧。爱情有时候就是错过了就没有了。
像男人一样站起来
大叔范儿,沉淀正好
开头一幕,09年最牛逼亮相~~~督爷就凭这一幕就配得上任何影帝...
this ain't no place for the weary kind
好看
“夕阳西下,剪影吉他,晚风扣动心弦,试着收起疯狂的心再爱一次。”歌很好,故事弱,当是为民谣重拍的MTV看吧!
反正不合我胃口
要说没啥意思吧,结尾处还是不得不惆怅了一下下,可除了歌不错(看完立刻下载原声),基本都是俗套了;两位主演倒还真到位,可值不值影帝呢,比起督爷,坏小子算个啥啊
如果非要上升什么意义内涵的话,当然不止两星。这片我就是看得不痛快。
这片选督爷主演就对了,一个重新学会面对生活的迟暮英雄,正是督爷骨子里的不羁
当人生的低谷到灵魂也失去时 也许只有爱情能完成救赎 简单的剧情 督爷入木的表演 真心 不及《摔跤手》
1、音乐灌得真满。2、布里奇斯影帝没什么可说的,名副其实。按说去年米基洛克比西恩潘要强一点,只是潘叔拿了Gay票嘛……3、导演是个演员,这片儿是他处男作,无怪控制力不行。4、这片儿比《摔跤手》甜,而且平淡一些,所以《摔跤手》四星,《疯狂的心》三星。
这里没有地方容纳软弱的灵魂这里没有地方让你魂牵梦绕这里没有地方让你一笑而过