坎大哈

没看过漫画。

虽然是罗马的题材，确是日本全资拍摄的，弘扬的也是日本的生活方式和精神，吹捧的是大和民族的优越。

男猪脚的表演也是日本式的全力投入一根筋。

日本的电影表演，总有用力过度的嫌疑。

见过一个真的日本人，60多岁，走如风，大声打招呼，夸张的表情动作，原来，生活中的日本人就是这个样子。

几个老家伙的表演自然贴切，很有味道啊。

欣赏日式的一根筋全心全意的玩命精神。

穿越，搞笑，也有一丝丝的真情，还行吧。

反正比穿越烂片越光宝盒强多了。

为什么哈德良皇帝要主角为凯奥尼乌斯建设罗马浴场？

罗马建立共和国初期(约公元前400年)，有钱人家往往有私人浴室，大多像小型室内游泳池而不像现代浴室。

共和国拓展成为帝国后，各城镇也相继扩大，公民生活更富足，沐浴的风气盛行于社会各阶层。

公共澡堂广受欢迎。

罗马时期的公共浴场是重要的公共卫生设施和社交场所，主浴场规模巨大，往往可同时容纳上千人使用，内部分为冷水浴室、温水浴室、热水浴室、蒸汽室等等，浴场里有类似我们今天集中供暖一样的暖气设备，环境十分舒适，绝不亚于今天我们的公共浴池。

初期的罗马浴场一般配有运动场、商店等设施，后来又开始在公共浴场里增设讲演厅等附属设施。

正规的一次罗马人洗澡的流程是先运动锻炼身体，后泡温水，再这类浴场普遍由罗马皇帝、贵族资助或官方补贴运营，收费低廉（一个铜币）或免费开放，平民、奴隶也可以使用。

事实上，公共浴场已经演变为罗马贵族、平民交流政见和拓展社交的场所，建设浴场已经成了罗马皇帝拉近与平民、奴隶关系的一个政治道具。

哈德良皇帝让主角为凯奥尼乌斯建设公共浴场，实际上是为开奥尼乌斯上台即位制造威望，类似于东亚某半岛国第三代领导人接任之前，媒体称为“民族的启明星”的政治手法。

哈德良都当了罗马皇帝了，为什么还要顾及元老院？

罗马皇帝充其量就是上层奴隶主集团推出来的代言人而已。

他必须顾及元老院、贵族和平民的立场。

哈德良在世期间，致力于完善罗马的法律、完善公务员制度、维护国内稳定，但是也得罪不少政敌和既得利者。

死后罗马帝国元老院公然要阻止将其封为国家神，把哈德良的功绩从史册抹掉。

幸亏安东尼庇护出面游说，才保住了哈德良的功绩。

为什么主人公一开始对罗马浴场吐槽不已？

初期的罗马浴场是男女共浴的，风气并不好。

哈德良皇帝即位不久就被迫发布男女共浴禁令，整饬浴场风气。

而且在罗马浴场的历史上，整个设计风格的走向是越来越奢华，越来越背离浴场的宗旨。

后来公共浴场干脆变成了富贵闲人们比阔气的安乐窝。

穿戴豪华的“高帅富”带着一票奴隶进场，在奴隶的帮助下脱掉衣服，由奴隶用油脂擦洗身体，再用金属或象牙制作的刮板刮掉污垢，整个过程都是在炫富。

电影里对罗马浴场糟糕风气的表现还是比较兜着的。

最后的那场战争中罗马帝国的敌人是谁？

对白中说是“北方的蛮族”，实际上是一种妥协。

在漫画原著中，这场战争指的是哈德良皇帝指挥平定犹太行省叛乱的作战，犹太行省叛乱源于哈德良在男宠安提诺乌斯死后大规模建设安提诺乌斯神庙的事情，犹太教视同性恋为背德行为，加上哈德良在犹太行省取缔活人祭祀、割礼等野蛮习俗，禁止阅读希伯来圣经，筹划在耶路撒冷建设希腊式城市，这些措施犯了众怒，于是整个巴勒斯坦暴动遍起。

这是罗马帝国时期犹太人爆发的第二次大暴动，结果以犹太人死亡58万人，整个犹太行省重新沦陷，犹太人被罗马帝国驱逐出耶路撒冷而告结束。

电影制片方估计是不想惹恼站在美国好莱坞身后的犹太财团，故而回避了对犹太战争过多的描述，改以“北方蛮族”混淆视听。

影片的意大利外景地在那里？

本片几乎所有意大利外景都是在意大利设备最齐全的电影外景基地“电影城市”（意大利文化部控股）拍摄的。

该厂兴建于1937年，为墨索里尼政权出资建造。

该厂曾于二战期间被炸毁，后来又重建。

为削减制作成本，美国电影界在此大量拍摄古装题材电影，包括:“埃及艳后”“宾虚”“罗马帝国沦亡录”“耶稣受难记”。

马丁西科塞斯的《纽约黑帮》剧组曾在该片厂内搭建美国景区并取景。

BBC和HBO、RAI（意大利国家电视台）三方合作的电视剧《罗马》也在此取景。

此片投资多少？

电脑特技几何？

之前有未经官方证实的报道说本片直接投资仅为600万美元（不含宣发费用）。

但是看到租用的庞大罗马布景、1000多名意大利群众演员、在罗马举行的首映式（罗马首映式比日本首映早一季度）。

你确定这是600万美元的小制作？

这是一部要与观众达成某种默契的电影，那就是我们需要默认那几个日本面孔就是古罗马的皇帝、臣子、浴场设计师和一些能辨认的角色（人种的伪装），在此基础上古罗马和现代日本的对比才能够成立。

古罗马浴场设计师路西斯在电影开始时陷入了找不到创作灵感的困境里，偶然的机会通过水池里某种时光隧道穿越到了现代日本的一个公共澡堂，他就这中模式下来回于两个时空，在现代浴场文化里吸收了灵感在古罗马进行着浴场的革新，并且从而得到古罗马皇帝哈德良的赏识并挽救了古罗马历史。

当然少不了一段童话式的跨越时空的爱情。

在此电影通过巧妙的对比无形中吹捧了日本浴场的神奇疗效和高深莫测，同时也对古罗马的伟大文明意淫一番！

（呵呵，说的有点难听了）它的高票房在我看来似乎有点不可思议，这不是怀疑日本电影的吸金能力或者观众的怪异品味，只是片子本身有着明显的缺点说服力不够。

电影的喜剧元素多数集中在路西斯身上，通过他在看到日本浴场时表现出来的认真的夸张表情和内心独白和我们认为他的大惊小怪之间产生的反差，观众才被逗笑，只是同样的方式重复出现后就只剩下夸张的表情和乏味的矫揉造作了。

也许让人感兴趣的还有片子对古罗马表现，它通过布景、服装、社会制度等方面的细节描绘创造一定程度上可信的古罗马氛围，但其核心仍然是日本漫画里的价值观：富于正义感、背负与其职业不相称的使命的主角，他有着坚毅的信念做出玩就是挽救世界的壮举。

当这些还原成真实场景时已然有些浅陋。

或许我们可以从别的方面找到线索。

首先女主角上户彩出演《少女杀手阿墨》后在日本获得巨大成功，人气空前高涨，同样高人气的还有男主角阿部宽，两人在影片宣传时也不遗余力，还玩些新花样结合遍地的浴场进行营销；更为重要的就是浴场在日本的大量普及和在日本人心中所占的重要地位，从而吸引了大批观众，影片跟浴场主题的结合是那么的紧密必然让不少观众找到了共同乐趣，你甚至可以预计它在日本以外发行的话会是怎么个糟糕状况，甚至是在罗马城，因为整个欧洲在中世纪霍乱肆虐之后早已没有到公共浴场的习惯，他们会关注的多数是古罗马皇帝的暴政、荒淫无度和衰败腐朽；还一个理由可能要归功与漫画发行后储蓄的大量的读者，在电影上映时他们会成为第一批观众。

看完之后，我们可能会受到的一个启发是：也许可以拍一部关于喝茶的电影，找个人从中世纪的英国穿越到现代中国，在中国说不定很吃香的甚至现在的英国，只是怎么穿越倒是个难题，哈哈哈！

贾科莫·普契尼:《图兰多< 今夜无人入睡>》Giacomo Puccini:Russell Watson/Nessun dorma！

from Turandot朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida-Traditor!朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Rigoletto,Act3-La donna e mobile加布里埃尔·福莱Gabriel Faure:Cantique de Jean Racine,Op 11贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:Tosca-Presto,su!Mario!朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Messa da Requiem II Dies lrae朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida Pieta ti prenda del mio dolor!贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:Madama Butterfly ACT2-Un bel di vedremo朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Messa da Requiem II Dies lrae:Rex tremendae majestatis贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:Tosca E lucevan le stelle朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida Danza di piccolo schiavi mori朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida Vieni sul crin ti piovano朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida-Gloria all'Egitto贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:La Fanciulla del West Ch'ella mi creda libero e lontano贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:La Fanciulla del West Act III-Ch'ella mi creda libero e lontano贾科莫·普契尼Giacomo Puccini:Madama Butterfly Un bel di vedremo朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Don Carlo Spuntato ecco il di d'esultanza朱塞佩·威尔第Giuseppe Verdi:Aida Glorai all'Egitto,ad lside

Whopping temerity abounds in Hideki Takeuchi’s THERMAE ROMAE, an adaptation of Mari Yamazaki’s massively popular eponymous manga series, which is parlayed into a gigantic box-office smash hit, Japan’s second highest-grossing domestic film in 2012. In this time-travel cock and bull story, an Ancient Roman architect Lucius Modestus (Abe) multiply stumbles upon present world in Japan through magic watery portals which the movie gives no explication whatsoever. Lucius takes his cue from mod cons to improve his design of Roman baths, which is pertinently yoked to the historical process of the Roman Empire under the reign of the peripatetic Emperor Hadrian (Ichimura), not only does Lucius’ copied private bath console the emperor’s loss of Antinous in 130, but his discovery of therapeutic hot springs is able to miraculouslyheal the wounds and dissipate the fatigue of jaded Roman warriors as well, which in turn, secures Antoninus (Shishido)’s standing as Hadrian’s successor, to the chagrin of the obnoxious skirt-chaser Ceionius (Kitamura). It is all thanks to Japanese bathing culture, that human history doesn’t go astray in the wrong hands, temerity, yes, but also innately droll.Its ostensibly palatial, substantially specious (in a closer look, its CGI work seems pointedly shoddy) Ancient Roman set is recreated and shot in Rome’s Cinecittà studio, and the acting method is in full cothurnus mode while Latin lazily abdicates its throne of the official language to Japanese in a defeating way. Piped up by a smorgasbord of western operas to indicate the intermittent spatio-temporal changeover, actually it is Lucius’ fish-out-of-the-water adventures in the modern world tickle viewer’s funny bones, but the addition of an aspiring manga artist Mami (Ueto) feels slipshod and banal, who basks in limerence over Lucius, for his Greek-statuesque physique mostly, and becomes a proxy of oodles of audience’s Freudian admiration over Hiroshi Abe’s beefcake allure and un-oriental good looks, which induces a wry perversion with the movie’s none-too-subtle innuendo of Lucius’ impotence.A gleeful if frivolous potboiler mining into Japan’s prevalent kuso culture but freshness starting to run out of steam once the story stuck in a far-fetched groove, THERMAE ROMAE is not without its merits, for instance, the dismay when Lucius painfully realizes the technology of those disparaged “flat-faced clan” has far exceeded his proud empire, strikes home sardonically in its unuttered connotations.referential entry: Shinobu Yaguchi’s SURVIVAL FAMILY (2016, 7.4/10).

常言道：「羅馬不是一天造成的。

」曾稱霸一時的羅馬帝國據傳始建於西元前753年，改編自同名漫畫的電影《羅馬浴場》在開場便快速地帶出這段歷史背景，以地圖簡單介紹羅馬帝國的起源和版圖擴張；接著，時間拉到西元128年，時值名列「五賢帝」之一的哈德良（Publius Aelius Traianus Hadrianus，76-138）在位期間，這是羅馬帝國最為強盛的時期。

那麼，民間的文化又呈現出怎樣的面貌呢？

如同片名所指，浴場即為頗具代表性的文化之一。

日本人喜愛泡湯是眾所周知之事，而古羅馬人亦著迷於此道，甚至有過之無不及。

正因為如此，被視為暴君的哈德良（市村正親飾）為了喚回民心而興建浴場；更因喜歡泡澡而被認為有人性。

電影中不時可見古羅馬人在浴場裡泡澡、休息、聊天、玩鬧的畫面，完全呼應著日文中所謂的「裸のつきあい」（裸的交際），也讓古代的羅馬與現代的日本這兩個風馬牛不相及的國家產生合情合理的連結。

當然，這必須歸功於原著漫畫的作者山崎麻里（ヤマザキマリ）的創作巧思。

故事的主角路西斯（阿部寛飾）是一位浴場設計師，他那不知變通的個性使他因過時的設計而丟了工作。

某次，路西斯在泡澡時為求安靜潛入水中，並不斷思索著何謂嶄新的概念，說時遲那時快，快速流動的水流突然將他吸入浴池的裂縫中，等他從水中站起，才發現自己已置身於「扁臉族」的國度。

西諺云：「需求為發明之母。

」路西斯的經歷便是最佳寫照。

他急需嶄新的概念，因而穿越時空來到現代的日本，見識了日本澡堂中的擺設和運作方式，這些對生活於古羅馬的人而言，絕對是前所未見、新到不能再新的設計，於是路西斯便將他所見之物盡可能原封不動地搬到古羅馬的浴場中。

在其他人的眼中，路西斯的作為是「發明」，但路西斯清楚知道，他只不過是「重現」罷了。

發明指的是新事物或新方法的創造，強調的不僅是首創，更要是原創。

倘若就此觀點而言，路西斯的重現既是發明，卻又不是發明。

原因在於，從時間的順序來說，古羅馬在人類歷史的的直線軸上必然早於現代日本，因此路西斯的重現自然稱得上是發明；另一方面，一旦時間的順序被穿越時空的可能性打破之後，時間的進展便不再是一直線了，所以古羅馬與現代日本之間是兩個並行的空間，無所謂先後次序，如此一來，路西斯的重現就真的只是重現，而非發明。

發明與重現──說得直白些是抄襲──原本是截然不同的觀念，《羅馬浴場》的故事設定卻使得兩者的意義只相隔於一線之間。

其實不管是發明也好，重現也罷，文明與文化的發展說穿了不正是奠基於此之上嗎？

譬如：日本過去曾向大唐取經，其政治體制與文化無不受到影響；台灣在過去深受中國文化薰陶，時至今日，包括美國、日本和韓國在內，我們的生活裡處處可見這些異地文化的痕跡。

人類文明的進展是透過學習、移植、模仿等的過程不斷累積而來，話雖如此，對十分自傲的古羅馬人而言，要向「扁臉族」取經自然會受到極大的衝擊。

所以，即使路西斯不得不承認日本凌駕於羅馬帝國之上，仍舊稱日本澡堂為「奴隸的浴場」，將這群「扁臉族」視作奴隸，這或許是為了找回自身的驕傲和身為羅馬人的尊嚴，但是這還是掩蓋不了他所受到的震撼和挫敗。

這無疑顛覆了長期以來日本單方向受歐美文化影響的慣例。

除此之外，《羅馬浴場》更讓日本人成為左右羅馬歷史的關鍵：若非山越真實（上戸彩飾）道出自己所熟知的歷史，那麼繼承皇位的將會是凱歐尼烏斯（北村一輝飾），而非安東尼（宍戸開飾）；如果路西斯沒有從日本學到蓋溫室、種植熱帶植物的方法，哈德良皇帝可能就此一蹶不振，甚至抑鬱而終。

由此可見，在《羅馬浴場》的論述底下，羅馬帝國之所以興盛、繁榮，日本人的貢獻絕對功不可沒。

《羅馬浴場》一方面翻玩歷史與文化，另一方面又融合史實，在既存的歷史框架下呈現出無厘頭的創意與笑料。

於是，日本人飾演古羅馬人變得合理，古羅馬人說日語也能讓人接受，更遑論現代日本人穿越時空到古羅馬之後，以日語和古羅馬人交談了，反正大銀幕上都明白寫出「以下雙語播映，請自行想像」，實在無須在雞蛋裡挑骨頭了。

硬要說的話，整部片最大的缺點就是笑點相似度與重複性過高。

片中主要以文化的差異與衝突製造笑料──所以我們老是看到阿部寬那誇張的吃驚表情──一次、兩次當然好笑，但是過多的重複令人感到麻痺，連帶使劇情顯得有些拖沓，實在可惜。

另外，值得一提的是電影的選角。

包括古羅馬人在內，片中的主要角色皆由日本人演出，為了符合古羅馬人的樣貌，演員必然得經過審慎的挑選。

如果說單眼皮、細小眼睛是西方世界對東方人的典型想像，那麼我想阿部寬那高挑壯碩的身材以及深遂鮮明的五官，便滿足了東方世界對西方人的想像了。

因为并不知道该片是同名的漫画的电影版，所以一开始看影片的名字，以为是一部历史片。

后来一边看一边要问，为什么整个古罗马帝国全是日语系，看完电影后一查才知道原来是漫画的改编哈。

整部电影以搞笑为基调，配以来回的穿越和古代浴场现代化，在没有看过漫画的条件下，确实令人眼前一亮，不禁佩服导演的丰富想象力呀。

虽然并没有一个十分连贯的剧情，但几个片段叠加起来也足够令人印象深刻。

阿部宽和上户彩的演出也很是出色，总之很值得去看的一部电影。

6.5分。

日本佬也在玩穿越啊。

而且还不是单穿，而是对穿～看着阿部宽大叔故作正经地评价日本浴室，然后再冒出来一句：奴隶们也不简单啊！

还真得挺有喜感的。

可惜哈德良大帝等人的扮相太过东方化，看着就让人出戏。

算是随便看看的小品之作吧～～

看过动画。

不管怎么说，看动画的时候就觉得——罗马人说日文，但是到了日本反而听不懂日文。

的这种设定让人很无法接受。

电影相比起动画版本，将一集一集的链接了起来。

并且有了一些新的设定——卢修斯的妻子、上户彩、北村一辉叔的角色什么的。

虽说是找了脸比较浓厚的人来演的罗马人，但是肤色这件事情……很明显这几个演员就比人家真正的欧洲人黑了几个色差。

话说北村一辉叔无论什么时候，都那么的妖娆啊～迄今为止觉得对于动画的还原还好，多出来的情节其实没有什么太大的意义。

另外，皇帝的那位出演者……好吧……日本人只是想要炫耀一下自己的浴场文化么。

罗马躺枪的感觉……---因为看过动画，所以对于一些原创的情节还是有点儿排斥的。

不过一直欣赏着宽叔的果体，好身材～！

心情还是挺愉悦的～

笑是好笑的，但終究透著大和民族優越的幻想，看著看著不自覺的反感，或者換個說法，羅馬浴場講究的是氣派典雅，日本浴場講究的是細節簡潔，兩者文化取態不同，沒有可比性，硬說自己更文明似乎荒謬了點，可能是我把喜劇給看認真了