相信走出影院的片刻,盛夏未来会带来一些遐想与深思,一些回味与无穷,带给观众思考的影片总是好的,有人说两极分化总是饱受争议的佳作。
争议思考说明故事讲到观众心坎里了,千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解,前提是故事有解读的意义和价值。
在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代,它们算正经的影视作品吗?
当然不算,撑死算得上满足普罗大众的娱乐品,但影视作品从不该局限为娱乐品,能带给观众深思的,对社会价值,人性有算探讨的才称得上作品,甚至是艺术品。
盛夏未来有难得的走下悬浮,走进生活的勇气。
作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系,又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春,作品更多的是一种平凡,平凡人心的体会,在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长,主题不再局限于爱情,在于敢爱,被爱,想爱,不同身份的爱,不同理解的爱,被爱滋润了的成长,在盛夏在未来终究会来。
作品的主题是多层次的,逐步渗透的深入,而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点,首先隐喻和暗示,不局限于盛夏未来,在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知,在多层次的主题背后,细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味,当然是充满惊喜的。
悬念之后,不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点,无可厚非,影片从某种意义上来讲已经成功了,ming是他还是她,带给观众的巧思与悬念,甚至震撼与遗憾,才是最大的财富,探讨结果本身早已失去了意义。
甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片,这是属于学生时代的懵懂情感,情感的流露是多样的,男女之爱,人与人的爱,不仅仅局限于恋人,不仅仅局限于关系,不仅仅局限于性别,不仅仅局限于现实,真诚的爱,纯洁的爱,相互的爱,即便不曾拥有彼此,也拥有大于爱情的情愫滋润生长。
至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心,便是世上最真挚的感情了,她和他,她和她,他和他,她/他和他/她,是他还是她,盛夏和未来都会来。
_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片,也难言佳作,之所以这次大胆开麦,是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重,也希望给予华语影视更多创作自由,影片本就是基于生活,又在生活之上的,对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度,请不要站在道德制高点去评判一个人,基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念,是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判,男女之吻的争议,渣男,诈骗等词汇频繁出现在评论区,不强求接受,但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度,无所谓是否合乎情理,这一吻是抚慰,探索,真诚,弥补的,在对的时间点做出了选择,以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。
但老规矩影片本身的优缺点还是要说的,总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳,很纠结的评论,很纠结的给分。
喜欢价值观的表述,难得又稀有,对感情,关系,青春期的探索,婚姻的认识都达到了相当的思想高度。
喜欢充斥光影的摄像,喜欢现代媒介,电音节的新颖加入。
喜欢适当的音乐释放,很大程度上弥补了不少空洞节奏。
差了一口气,又好像不止一口气,踩对点了又踏空了,是影片时不时提醒我的感受,不够深刻,不够戳人心扉,台词要负大责,文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁,故事交代的有些浅和柔,遗憾还是蛮多的。
但核心是值得深悟与通透的,即便为了迎合大陆市场隐晦不清,但好似敲到好处,留下遐想。
其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心,但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代,在未来的盛夏,希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。
就像这对男女,他们彼此相遇,彼此陪伴,彼此真挚,彼此感动,彼此面对,他们不曾共同相爱,却拥有着了刻在心底的情愫与美好,别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼,更具色彩。
比昨晚看《怒火·重案》还要更触动我的一部电影啊,拍得真好,把表面的俗套桥段组接成了不俗,用“两个人的”初恋的故事讲述了一个远远不止初恋的故事,拍出了国产青春片从未有过的味道,不苦情不残酷,充满音乐阳光与爱的成长电影。。
真心佩服,也祝贺。。。
个人认为这是陈正道最好的作品,张子枫迄今最好的表演,当然也是吴磊最好的表演(我第一次看他的表演)。。。
张子枫和吴磊的化学反应太准确了,远远超过了初恋的意义,这两人在片中角色的关系是大银幕上鲜见的,两位演员借力彼此相互的化学反应,然后特别准确地完成了导演的核心表达——学会对自己诚实。。。
陈正道拍过各种类型,很多人会认为他是某种“全类型导演”吧,但《盛夏未来》在各方面都是他最好的发挥,特别是表演的准确把握,音乐的品味,造型也好,也特别勇敢地对着两位年轻演员用了大量特写镜头,也只能用特写啊。。。
我一直在想为什么很久很久国产电影青春片看不到这样的清澈和勇敢的气质了?
而刚好这个故事几乎只能发生在18岁,这个不太寻常的18岁初恋故事,找到了最适合它的表达气质——清澈、自然、没有狗血台词、没有狗血表演、没有浓妆艳抹、没有矫揉造作。。。
张子枫和吴磊的对手戏几乎贯穿始终,我回想每一场戏,都是“对的”,几乎完全准确,年轻演员完全没有任何“失误”'或者拉胯,张子枫一直有表演实力,特别特别好,吴磊也能“棋逢对手”,不只是帅,这对我就是意料之外了,是真不了解他,没看过他任何戏。。。
好的电影就像让你重新活了一遍一样,好的电影就像让你想象的未来变成了现在。。。
这是今年院线主流娱乐电影里,迄今我觉得最值得推荐的一部,没有哪一场戏让我感到无趣或失望。。。
当然推荐观看。。。
为了不添乱,这个片子在青春片性取向上的大胆探索我就不多说了先,处理得优雅而巧妙。。。
真不错。。。
——————赶在离开西宁前,我二刷了#电影盛夏未来# ,依然很感动,还是有能让我落泪的几刻,对我这第二次看,还是一部能上头的电影。。。
观众角度,无论自己是什么感受,都不必太多怀疑自己,大概都是有原因的。。。
因为知道了结局,第二次看,可以看到很多场戏设计的细节,很多第一遍看其实很难理解到的人物心理。。。
比如两人第一次路边谈心,郑宇星说自己喜欢的人从来没有给自己的抖音点赞,所以说明那个人还在意自己,喜欢自己。。。
这时陈辰的表情比较傻乐,并没有做多的解释,看第二遍时才有新的感触。。。
比如被争议最多的那个吻,第二次看,给我的感触是更加认同这个吻,那是一个彼此告别的吻,至少未来三年里,两个人不再相遇的离别之吻。。。
这个吻的确太复杂了,无论从陈辰角度,还是郑宇星角度。。。
还有郑宇星最终成为DJ XYZ,在片尾登台出场时的特写,左耳戴的是助听器,而不是监听耳机,说明他左耳最终失聪也未能阻挡他的DJ梦想。。。
他和陈辰所谓对喜欢的人的未来,可能暂时都没有变成现在,但电影结尾至少确定,郑宇星的未来,作为DJ的未来,实现了。。。
对于陈辰的喜欢的人的未来,也从未到来,等待她的是怎样的未来,电影是给了一个开放性的选择。。。
所以这部电影是用两个陷入各自单恋的18岁年轻人的一段相遇,用青春爱情片的模式,讲了一段内心成长的故事。。。
非常纯粹与清澈。。。
第二遍看,从一开始郑宇星中的那个“她”,在片中英文字幕对应的一直是MING,哪怕台词里出现MING是两人夜店门口第一次才出现这个名字。。。
所以显然通过中英文字幕的设计,导演有着自己的表达。。。
至于宣传稿里导演强调MING的性别不重要,我觉得一方面你可以接受这个阐述,另一方面也可以理解为官方口径其实对公众暂时也只能话说到这里,至于MING的性别,有心的观众自己心里清楚就可以了。。。
看完第二遍还是觉得很好,张子枫用完全自然风格的表演,在几乎没有表演痕迹的同时,准确得塑造了这个陈辰这个角色,她出道表演多年,但应该是最近几年突然好像找到了挑选剧本和与导演、演员一起工作和创作的法门。。。
总之,看到这样一部非小制作的主流娱乐电影,可以在导演和表演层面,有这么多细节和层次,感受有特别细腻与温柔,真是非常难得。。。
这部电影不断让我脑子闪现我中学时代在家乡的一些珍贵的画面。。。
有一帮朋友,在学校折腾,在山里玩,在海里泡着,从来不觉得累,那是像金子般的时光,在此后的几十年里,可能一直会闪闪发亮。。。
7.30号看完电影说实话心情确实很复杂,开心的是终于有一部能打的不落俗套的国产青春片了,本来抱着审慎的态度去看的,没想到还蛮惊喜的。
又有点担忧的是这样的剧情必定会引起很大的争议,而从现在的评价来看果然不出所料。
我是子枫粉,一开始也确实被影片宣传方误导是子枫和吴磊的纯爱青春成长片,但我本来就不是打算磕cp的,所以这个剧情对我来说接受还行。
但《盛夏未来》现在这个状况被骂真的不冤枉,毕竟很多想去磕磊枫cp的感觉受到了欺骗,这确实需要影片发行方来背锅。
如果一开始就表明并不是纯爱的少男少女的相互恋爱,而是透露出有点伤痕文学的文艺成长片,我相信现在这个两极分化的状况并不会这么严重。
所以被骂一点也不冤,这种以磕cp为导向的宣发吸引人去看却又让人大失所望,值得片方反思。
这样一想,票房会不会过10亿又成为了悬念。
但是,抛却宣发,对于就是想好好看一部电影的人来说,《盛夏未来》绝对不是烂片,绝对值得票价。
我这两天已经看了太多的影评、视频,对于一些有争议的点也略微带过一下。
关于争议较大的Ming: 陈正道导演:不要因为之前的作品就觉得小盛夏也在搞基,就是青春期的探索,所以才选择把小男生爱慕的对象符号化,指代的是对美好事物、人物和生活的憧憬,而非不方便大肆宣扬“见不得光”的。
其实我还蛮赞同3号厅所说的:“其实我不太理解大家为什么会相信在一个公开场合,在这样的电影审查环境里,在电影票房的利益面前,导演有说实话的可能,或者说有说实话的选项。
”不管你认为Ming是个符号也好,还是认定就是男生,郑宇星就是gay也罢,我们要看到的是究竟人物是不是真的做到了“勇敢”,到底有没有成长。
郑宇星仿佛是陈辰的光,带她走出黑暗,勇敢面对自己编织的谎言;而陈辰撕破郑宇星幼稚、自欺欺人的伪装,勇敢释然,面对真实的自己。
这不就够了嘛?
况且还有陈辰母亲那条成长的感情戏,依旧可圈可点。
这部电影从主题“我希望我们都能够更诚实地面对自己,变得更勇敢”来说真的做到了。
你可能又会说了哪有高三复读的生活那么悠闲啊,好悬浮啊,一点都不接地气。
但是我们需要认识到这二位一个是成绩差到压根儿就没想着高考,一位是成绩很好根本不操心高考。
放弃高考这点对普通高中生来说确实有点悬浮,但我觉得导演给到了足够的背景去铺垫,俩青春期小孩相对大学来讲更在乎眼前的情感困境。
再具体解释,当你认定自己重读一年,可以换父母不离开自己,你会想吗?
另一个,家里并不缺钱,后面复读成绩垫底都可以靠关系进尖子班,这种人在乎高考吗?
我如果在这两种背景里,我不敢保证我一定不会放弃这场高考。
你依旧可以批评,我们和谐探讨。
电影主题:诚实、勇敢还有最不能让人们接受的就是那个吻了,我看到这样一个评论深得我心:甚至于那个吻,都是温柔而恰到的,“我明白不被喜欢的难过,我知道不被回应的绝望,我体会过被不说清楚就狠狠甩开的态度有多折磨人。
所以我都给你,希望这个教会了我勇敢的小姑娘不要像我那样伤心了,我给你一段流光溢彩很难再有的青春经历美好结局,可我也明确表达对于现在的我来说只能到这里。
”“我要是能喜欢你就好了。
”到此为止,我们并没有逃避,我们选择勇敢面对。
不管陈辰与郑宇星的结果如何,在这个青春他们一起走过,一起学会勇敢的面对,一起成长,难道还不够吗?
从电影本身来看,《盛夏未来》是我近几年最喜欢的国产青春电影。
先别着急骂,先看,先让子弹飞一会儿,时间终究会证明好的影片值得沉淀与磨练!
如果有一天,你喜欢的人刚好也喜欢你,现在,就是未来!
(依旧祝愿《盛夏未来》票房大卖!
)
“喜欢的人不出现,出现的人不喜欢。
”曾经别人送给我的这句歌词现在送给《盛夏未来》女主。
我也讨厌青春电影,要不是冲着郝蕾,才不去看。
看完全片都没察觉到男主可能是gay,不过这难道不是观众过度脑补而已,所谓疑点完全能有另一种解释,男主前任MING始终不露面的处理非常好,这是高级的编剧技法,若是拍男主闪回或见面都非常低级,留白更惹人遐想,看的过程中就期望MING不要出现,导演解释说这是符号化处理,观众当然也能有自己的解读,骂人营销诈骗的请先买票被骗再说,听风就是雨,一点独立思考能力都没有,再说MING就算是男性,男主未必就是gay,他就不可能是双么,世界又不是非黑即白百分百,眼界就不能开阔些么,青春期本就是性向探索期,喜欢上异性或同性都可能,性向是流动的,也许只是没遇上能征服你的那个人。
过分夸大亲吻是愚蠢的,难道亲个吻就能怀孕不成,非得以身相许,交配记得戴套才是正道。
有时候女人成为母亲便失去了名字。
看着银幕中别人美丽如泡沫般的幸福,难道你就能获得幸福,HE又怎样,所有的慰藉不过是自怨自艾,BE才是人生常态,幸福的感情是相似的,不幸的感情各有各的不幸,嗑CP嗑一嘴玻璃渣,鲜血淋漓的爱才值得被世人瞻仰。
何况《盛夏未来》这结局明明是开放式结局,编剧来教一教《我的姐姐》怎样写开放式结局。
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………磊枫之前搭过宠爱这部电影还挺有感觉的,那是我第一次磕到吴磊的苏感。
但这部不是特别好看,什么因为家长外遇就要开始叛逆了之类的,很俗气的剧情,感觉编剧离现实生活太远了,赌气不好好学习不好好考试太咯噔了。
正因为环境不好才更要考出去呀,明明会写的题不写真的有当过学生吗,这叛逆的方式我无法理解。
因此不仅不能和人物共情还觉得非常矫情。
最后还悲剧了,据说导演有卖腐倾向,我倒是没看出来,只觉得整部电影都报看罢了。
电影在一段以动感的波浪为背景的展示名单的开头就已经在提醒观众,这是一部讲述“新时期”的电影,它针对于新生代,是这个时代的产物。
这就已经在说明了其与以往青春的不同,它摒弃了传统媒介,大量地使用新媒介如抖音、微信。
紧接着影片以抖音形式展现更是说明了这一点。
抖音界面开头剧情也是随着网络新媒介而推进:陈辰在妈妈的电脑上发现了其与“海南水果王”的聊天记录,进而作出了放弃高考以延续父母感情的决定;
水果王陈辰妈妈用爸爸的生日打开了陈辰的手机,表现了陈辰对爸爸和这个家庭的爱;郑宇星通过与陈辰发“官宣”的抖音来让Ming看到以达到郑宇星的目的;
抖音“官宣”陈辰妈妈拉黑海南水果王后海南水果王招上门来,恰好与前来的郑宇星碰见,陈辰目睹妈妈与水果王的互动后产生了怀疑;
妈妈拉黑水果王郑宇星独自在家与人工智能产品Siri对话更是揭露了他乐观外表下的内心空虚……
郑宇星独自在家与Siri倾诉这些新媒介发挥了在过去的青春片中无法发挥的作用,更是辅助导演更好地呈现更加立体的人物。
并且,影片中人物的种种设定也说明了离开了这些新媒介将无法展开故事:郑宇星靠在网络上发现与自己爱好相同的灵魂,进而才能认识远在其他地方的Ming。
陈辰正是通过抖音上所呈现的郑宇星而对他产生了暗涌的情愫……
陈辰偷看郑宇星抖音这些媒介也帮助影片揭示了影片其中的一个母题:在当今网络流量时代下,人们得以以一种新的形式去面对感情;但网络也会隐藏人们现实中的另一面,人们会利用新媒介使自己变得神秘、有些难以捉摸,还会制造出虚假的情感信息。
值得一提的是,新媒介的使用还帮助影片构建了一个近几年华语电影所没有的神秘的人物:Ming。
Ming的身份在电影刚上映时引起了很大的争议,大量观众对于Ming的性别展开了大量的讨论。
Ming在影片中仅在郑宇星的口中与和郑宇星在网络上的互动出现,虽然在电影中文字幕所显示的是“他”,但在英文字幕上显示的却始终是“Ming”,没有出现性别。
郑宇星打Ming电话未果导演借这个人物制造了一种暗藏的悬疑感:若Ming的性别不是女,那么影片将进入更深的关于身份认同的主题,将比大多所看到的那样要深刻。
导演陈正道巧妙地利用了大陆的电影审查制度,达到了一个显然比传统同性电影更好的效果。
“戴着镣铐跳舞”。
一闪而过的细节 是青春爱情电影,但显然不是关于男女主之间相互的爱情。
我们来将电影线捋清楚:陈辰一直关注着郑宇星的抖音,暗恋着他,但没有想过认识,就只有小女孩的那种爱慕。
但是在高考前陈辰发现了妈妈的秘密,于是她决定考砸高考重读以换取父母多一年的相处,在父母的疑问下她欺骗父母说自己失恋了。
郑宇星猜到陈辰撒谎原因班主任在班上的警告让郑宇星很疑惑,于是找陈辰确认原因,知道了陈辰利用他当借口后,郑宇星将计就计,也利用陈辰来使Ming吃醋,在陈辰妈妈的要求下继续陪陈辰演戏。
两代人故事之后的就是以此为基础而进行。
与其说是爱情,不如说是两个失意人的报团取暖。
陈辰与郑宇星都经历了感情上的打击,陈辰的来自于父母爱情的破碎,郑宇星的来自于自己的感情破碎。
班主任的劝诫在与陈辰的交往中,郑宇星的心中始终装着的都是Ming,带陈辰去夜店是为了气Ming,带陈辰去音乐节是为了看Ming。
Ming这个人物虽然从头到尾都没有露面,但却是电影进展的原动力。
在夜店的那一场戏中,陈辰显得很不自然,面对对自己而言陌生的环境,相对于郑宇星喜欢在嘈杂的环境中忘记烦恼,她感到十分不适应。
这也侧面表现出两个人其实并不是一个世界的人,只是彼此的经历使得他们相互吸引。
陈辰不适应夜店环境在陈辰的索吻下,郑宇星本能地往后退,背后的含义可想而知。
在陈辰走后郑宇星又向Ming打电话,被挂断电话后郑宇星的哭泣更是证明郑宇星这个人物始终放不下的是Ming。
陈辰索吻,郑宇星本能后退陈辰发现真相后找郑宇星,两人坐在地上喝酒谈心的一幕更是表现了两个人感情的本质:两个失意人的的相互慰藉。
结合郑宇星的性格,那么就可以推断出二人之前的交往至少从郑宇星这一方来说,只是朋友。
郑宇星陈辰相互倾诉郑宇星内心的空虚使得他将自己的感情给予陈辰:与陈辰在家弹唱《拥抱》、为陈辰制作了全世界独属于她一个的歌、与陈辰分享自己喜欢的音乐。
电影中的感情一直是失衡。
她喜欢他,而他却一直喜欢他。
影片中的两组人物形成对照:陈辰的父母、水果王和陈辰、郑宇星、Ming。
两代人对待感情的态度是相承的。
在年轻时都为轰轰烈烈,即使受到上一辈的阻挠,也会去追寻。
陈辰目睹父母已有各自家庭但感情并不总是圆满的,我们都需要去接受:陈辰的父母是彼此的初恋,之后虽然结婚了,但是随着感情的冲淡终究走向瓦解,然后重新寻找各自的感情(爸爸与电影中出现的女人、妈妈与水果王)。
陈辰对郑宇星的感情终究没有结果,而郑宇星也最终放下了他的初恋。
音乐节上但是,年轻的陈辰与郑宇星有试错的机会,在音乐节上,郑宇星吻了陈辰后却说“如果我也能喜欢你就好了”,不合适的人终究不会迎来好的结果。
感情在到来时的轰轰烈烈之后,不一定就都能够长久,唯有放下,留下曾经的美好时光。
感谢陈正道导演,创造了内地华语电影中少见的奇观,影片以其精妙的调度,创造了这一独属于这个时代的青春。
那一幕烟花之下,尽是破碎的现实。
烟花之下,尽是破碎的现实。
电影巧妙地与小说《撒野》产生联系,不仅仅 只是陈辰说的那句“我们都要更勇敢”,还有“感情的双向奔赴才能走到最后”,正好对照了郑宇星望着台上模糊的初恋说出的那就“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
“如果在未来,我们喜欢的人也能够喜欢我们,那该有多好”。
先来段百科,“ Z世代,是美国及欧洲的流行用语,意指在1995-2009年间出生的人,又称网络世代、互联网世代,统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。
”拍给Z世代的青春电影,创新最重要。
然而,无论在什么时候,创新都是最困难的。
换句话说,成熟的套路,大多数时候都是最奏效的,观众最买单的。
没有病痛,所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。
不搞小概率事件,所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。
不搞回忆流,所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。
不搞遗憾更美,所以不可能像《 那些年,我们一起追的女孩》有女神人设。
当这些行之有效的套路导演统统不用,他会怎样去拍青春片呢?
大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的,结果俩人暧昧半晌并没有在一起。
从而引出本片的主旨——如果在未来,我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。
一、抓住青春爱情的本质。
大部分人的青春,是没有爱情的。
首先影片给我们很强的暗示,你看张子枫吴磊这样的颜值条件,都是爱而不得,那我们没有对象,喜欢的人不喜欢自己,岂不是再正常不过了?
谁年少时还没单恋过了?
然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。
你看,历尽沧桑才能找到真正懂你的人,不要着急年轻人。
二、足够贴合时代足够新抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节,这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。
整体观感就是,这是一部非常新潮的电影。
我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓,而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习,老师也不是很古板,学习成绩好就可以为所欲为?
不影响成绩就可以为所欲为!
只不过后来网红的魅力实在太大了,收不了场,老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。
这些环境在从前几乎是不可能有的。
三、抓住Z世代的性格——做最真的自己我们要拒绝虚伪拒绝撒谎,直面自己的内心不好吗?对于Z世代的人群来说,棱角分明的个性化非常重要, 穿我想穿的衣服,说我想说的话,做我想做的事,特立独行且对世界有强烈好奇心,希望活成自己梦想中的样子。
相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行,你没理由不羡慕Z世代的自由空间。
四、捕捉情感共鸣的瞬间看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹,我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。
如果不是用了配音,那子枫妹妹的歌唱的真的是好听,声线甜美,有一瞬间我真的被感动到了,有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。
妹妹的歌,好听!
https://www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931
当他们两个都爱而不得的时候,那种情感的反馈就很真实。
谁还没当过爱而不得的舔狗了?
你说是吧王思聪?
对我们来说,最重要的情感共鸣,其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊!
五、双线情感其实本片还有一处副情感性,就是郝蕾和祖峰的感情戏。
虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害,但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人,难道不可以吗?
张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道,有趣且甜。
这是Z世代视角的反转胜利。
郑宇星,陈辰。
灿若星辰呦就用五月天的歌来结尾吧。
“突然好想你,你会在哪里,过得快乐或委屈”你想起你的XYZ了吗?
(改自本人公众号:Solituder唠电影)说不感兴趣也好,说狗血还容易踩雷也罢,自己去影院最不太想接触的类型,便是国产青春片了。
甚至片中男主zyx也提到“我讨厌青春片”(bushi而这次,在子枫妹妹和不错的友邻口碑的号召下,我走进了盛夏,回到了未来。
一、盛夏这是一部特别有当下气息的Z世代青春电影,可以说极度适合00后左右的人群观看:抖音和Siri成了同学们的日常,(这俩甚至还分别是影片非常重要的叙事推进点和情感递进点!
)高三老师会在上课前叫大家把手机放进盒子(当时自己也是这样:史上最令人神往的养机场hhhhh)去club和音乐节嗨皮也越来越普遍。
特别喜欢吴磊给子枫介绍电子乐、电音节那段:“我一首特别喜欢的电子乐下面只有两个人评论,特别好奇这两位是谁;去电音节可以遇到自己的同类……”类比自己对电影和电影节的爱,深有感触。
二、未来影片最后说:“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来。
”片中男女主的青春模样无疑是美好的:操场上同学们围观下的奔跑;上课时一人一只耳机偷偷捂着耳朵听歌;抖音上“秀恩爱”,秀一场说走就走的旅行;DJ台上为你定制的生日礼物。。。
但无论是片中还是现实中的自己,这样的未来都还未至,遗憾,成了青春的常态。
而电影中父母和班主任的存在,仿佛成了反派,仿佛成了击碎以上种种美好的一把大锤,把处在“未来”的两个人一把砸回了现实。
面对退学威胁,子枫和母亲坦诚相待,在合适的时候吐露真言,没有做自己后悔的决定....我想以上就是影片主要想表达的:接受喜欢的人并不喜欢自己的事实,接受青春种种不可避免的遗憾。
三、关于这部影片,我还想说:可能很多人是抱着磕cp、看甜甜恋爱的期待去的影院,而对于其中接受度低的观众,或许看到张吴二人接吻后,吴却说多么希望自己喜欢你的时候破防了给了差评(也是影片从七夕档提前的部分原因?
);可能很多人在纠结和争论那位MING的性别问题,(虽导演也确实安排了一些暗线在此)并针对此发表了不友好的评价。
但这些都没有那么重要,不该过度结合当下说影片蹭这蹭那,不该带着先入为主的期许和审视的目光进入光影的美好。
是这个略显嘈杂的信息时代使我们自身变得敏感了,而不是电影。
四、我的陈正道记忆最后再来说说导演陈正道吧,上一次去影院看陈导的影片还是6年半前陪初恋看的《重返20岁》。
重返20岁 (2015)7.12015 / 中国大陆 韩国 / 喜剧 爱情 奇幻 / 陈正道 / 杨子姗 归亚蕾当时还是在大光明现场买的票(一张票要100,比今天的《盛夏未来》贵一倍多555),为了陪她看喜欢的鹿晗也是拼了哈哈哈哈哈哈。
巧的是这两部都是陈导的青春题材,阴差阳错下完美避开了他所有包括催眠大师在内的悬疑片。
随着《盛夏未来》片尾《Moments》不断响起,看着我的子枫(要点脸行么)被亲吻,思绪竟回到了6年半前的大光明:当时伴着片尾鹿晗那首《我们的明天》,我告别了自己的初吻!把初吻留在了电影院!!我想这会不会是为日后我爱上电影而埋下的一颗种子呢?
如今,那颗种子已生根发芽,而陈导也用《盛夏未来》证明了自己在青春片方面的实力是毋庸置疑的。
“我最讨厌青春片了。
”可谁没有青春呢?
谁不想诉说最好的青春呢?
陈导做到了,做好了。
好爱这里!
(同标题原影评,豆瓣以 Radical current politics related 为理由删除)伴随着2010年China Mainland以5.75万亿美元的GDP超过日本的5.39万亿美元的GDP,成为了世界第二大经济体,世代居住在这面土地上的广大人民的生活可以说是“敢叫日月换新天”般地变幻成了新模样。
在如此人类历史上,从未有过之人定胜天的大背景下,2013年,居然能被称作是导演的赵薇以《你神经病啊》拿下7.26亿人民币的票房,与2014年,也好意思被称作导演的苏有朋以《请在我右耳边说悄悄话》拿下5亿人民币的票房的成绩,共同以所谓青涩青春偶像片的标签,为这个时代狂飙突进、大干快上的鸡血劲头打上了臭不可闻的注脚。
而在整整一个年代过后的2021年,在已经让人振奋到疲惫的百年未有之黛变局中,稍显颓势的大陆影视暑期档,《盛夏未来》天降紫微星,不过其实不同于赵薇“导演”和苏有朋“导演”的成名处女作,陈正道很早就以《盛夏光年》闻名于宝岛台湾,也许也是得益于这个屁民根本看不懂的一盘大琪,暂时低迷的暑期影视市场相助,《盛夏未来》着实带着口碑与票房的双重期待让久不进影院的人们重新进入影院。
可以毫不夸张地夸一句,《盛夏未来》从开始到结束,确实能让人感到些许不那么像旧有大陆青春片狗血又撕逼的陈旧馊味,整片的喜剧调性可以说可以保持的很不错,虽然过程中总是不免让人犯嘀咕那个统计局所说 “6亿人月均收入1000元”的基本郭情下,张宇星与陈辰顶着复读压力 蹦迪+打飞机 玩的飞起的复读学习生活是否现实可信,但转念想想多年前一位砖家说过“让四大线城市里2000万左右的高端人才们高枕无忧,不用为生活压力犯愁,让他们全心全力研究文化、科学、高精技术等等,只要有个50到60项领先世界的成果,即可保我百年国运”的高瞻远瞩、未雨绸缪,又大致可以释怀这种好似失真的情节。
但说到底,我郭毕竟不是豢养奴隶的古希腊,人家的“理想·国”在这里不但有天天被灌输的前者,更有强大到时时刻刻让你不得不感觉感到的后者,这就好像,无论什么样的电影讲述的故事,终究是要接地气一样,我们毕竟不能忽视陈正道导演毕竟也是有表达、有担当,而不只是来赚钱的。
所以,相信稍微认真看电影的观者就不难发现本来说着普通话的电影中,大概是为了让贾秀琰之流的老师们不失业一样,特意贴心得加上了中英双语字幕,在张宇星向陈辰第一次解释的情节中,字幕有了些许“小心思”,那个汉语字幕中的{她},到了英语字幕之中变成了{MING},这当然不失为一种规避审查同时,兴许也在暗示郑宇星同性性向特意为之的障眼法,不难发现,一个表层和一个所谓的里层,正好也贯穿了青春成长语境下各处的情节,比如早已暗许,但引而不发的暗恋;比如业已劳燕分飞、貌合神离的父母;比如笃定儿子不会伤害女孩,自己却怒抽孩子的父亲......而就种种暗流涌动的片情设置,陈正道无疑是成功的,一表一里正好符合每一个青春片都有一个或若干个不能说的大幂幂的意味,情节由此获得了强劲的张力,其静水流深的意象,当然也可以视为其高明又含蓄表达所蕴含的浪漫主义。
不过当把亲情之密、性向选择、人生规划都用来铺垫亲密关系下的青春成长,也就暴露了影片难以回避的缺点,在电影中,揭秘时刻陈辰对郑宇星从高二开始的暗恋,与郑宇星整片对陈辰的反馈,都无不带着两人各自背负沉重负担后,互舐伤口的情愫,这也在青春片的基调中+速了叙事的效率和节奏,如此的效率和节奏正是无不着陈正道想尽一切手段,贴合现今大陆少男少女生活形式的各类活动与互动,比如几乎人人都在看的抖音,比如人人都爱的鬼畜EDM,比如必然出问题的现代家庭......而试问现今亲密关系之困难,其实也就大多都是建立在某种迅速认同的匹配与长久相处挫败后的率先抽身,而在现今抖音、EDM、“每个原生家庭都有问题”等等共同的生活形式下,就是可以迅速找到彼此喜欢的共同点,例如两个人居然都喜欢听一样的音乐、都喜欢同一个明星、都点赞同一类短视频、都爱吃一种味道的炸鸡、都爱从一个特定的角度自拍等等等等,而之后又于稍稍长期的相处,就会发现之前的“共同点”、惺惺相惜、心有灵犀、灵魂伴侣等等几乎都是暂时的假象,几次微小的争吵,鸡毛蒜皮的驳斥,彼此或许就能对上自己暗藏于心中,美其名曰{不是我世界中的人}中某一项或某几项,而光速分手。
而这样的速配速分,不得不说正是讲求效率忽视差距的浪漫主义与无法处理差异的现实落差之间的矛盾。
这样的浪漫主义在陈正道(或许放在湾湾那种已经发达小康的生活形式)惯常的叙事中,搭配前文所说的失真情节营造出来的后浪生活的两者契合,或许真的在很大程度上可以赋予故事合理性。
不过就像对亲密关系的看待应该尽力避免不切实际的浪漫主义,找到真正处理彼此落差的手段一样,电影中对这一浪漫假象的虚假打破,着实让人更加困惑扶额。
情节中,在海南音乐节那个不敢再往上摇哪怕半米的MING广告牌镜头和郑宇星与陈辰在广场上好似对过去的自己告别,都在深情的无望告白之吻中,变成了家长的苦心质问与教师的千里追责,这样各大五十大板的完全平等式处理,就势必会导致他们生活形式中共有的不平等传递到这样的亲密关系中。
试问学校在这种俨然人人美好次世代新生活,比肩美帝、消费无罪、岁月娴静、大好河山的整体叙事环境中到底有多么了不起的义正威严、损失了什么样的狗屁面子、受了怎样不可挽回的严重损失,才会在母女坦诚相见与父子惨烈代价的和解中,依旧开除他们。
而这,就像现今郭情下,并没有给任何人留下一个清贫但幸福的选项一样。
同样的,真诚却无代价也并不是一个人人可以承受或可以轻松选择的选项,所以,在周围每个人都亢奋狂热、高声赞唱与尽力舞动的鸡血High音中,选择不跟随的两个人,还是在这场所谓成长奥德赛之后,不得不分开走向不一样的人生,在电影中的三年后,陈辰与郑宇星也依旧要参加进这场不得不接受的狂欢与不得不接受的成人世界。
公平地讲,并不是说陈正道导演并没有做过打破这种浪漫主义的尝试,但他小心翼翼跨越红线后迅速粉饰乔装回来,用所谓没落的青春来揭示所谓不堪的生活,避开了假如青春必然会没落,这之后,面对无解的残局,一个即将成人的孩子,怎样继续面对生活与未来的硬戏剧核心,而是变成了“勇敢是接受你接受不了的事”、“我希望我们都能够更诚实的面对自己,变的更勇敢”、“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来”等等充满悖论和造句论理的宣传口号与同语反复。
搞笑的是,自然语用中,{勇敢}与接受基本什么需要直接链接的关系,{面对}通常只用于面对他者,{未来}大概率是在审视当下等等自然语用,和电影的口号相悖而行,且在如此高压的环境之中,任何人基本上不可能真正创造出什么新鲜事物,也不可能不伤害他人就拥有美好生活,还必须要参与进宏大叙事,如此的生活形式,电影里面这些词背后仿佛真的存在某种实体的{勇敢面对未来}般,构建出来的浪漫主义,才是比陈正道看似突破、实则离现实主义十万八千里的鸡贼叙事“浪漫主义”更严重百倍的问题,而这样的未来,也许只有“4大线的2000万,与海南水果王的继女加厦门复式大别墅公子”才能选择,对于更多的观众来说,大概也就只有{剩下未来}这一口号而已。
曾经,我还是很喜欢看各种青春片的,也不知道从啥时候,就没有再看过了。
能想起来的最近看过的勉强算是青春片的,估计就是《大黄蜂》。
所以自己真的是老了吧,最近中年危机爆炸,诸事不顺,也很怀念年轻时候的种种。
现在的自己,已经无法像曾经的自己那样无所顾忌了吧。
电影里看到电音节的时候,想到曾经在西班牙Ibiza岛的时光。
当时,在去西班牙前,不想再拖了,于是和喜欢的人告白,却没有得到肯定的答复。
于是,这个旅程就变成了“失恋”散心之旅。
旅行中,我整个人陷入一场无比低落的状态。
还好,有美好的风景可以让我短暂的忘却。
在Ibiza岛的时候,当然不会错过电音节。
晚上的HIGH,也让结束后的我心情爆发。
凌晨躺在床上,我写了一篇小作文,发给了对方。
插句话,在感情相处中,千万不要写小作文,大部分都会适得其反。
我虽然年龄不小了,但是面对感情,一直做不到“接受喜欢的人不喜欢自己”。
陈正道的片子真的很喜欢传达这个观点,不论是《盛夏未来》,还是《爱很美味》。
我也会反思自己,其实,不只是感情,包括其他的方方面面。
真的不是一味的执著,这样只能会自己感动自己。
不过,故事的结局,还是令人意想不到。
从西班牙回来,我们就在一起了。
当然,这是另外一个故事了。
归功于新媒介、电子乐和整体的光影视觉设计,青春片终于摆脱了那种复古陈旧感,呈现出轻盈的气质。前半段整体很像高级的小甜剧,但后半段没有走入国产青春类型片的窠臼,比较真实的青春疼痛感,以及同性恋潜文本的暗搓表达。张子枫的表演一如既往地好,惊喜的是吴磊居然进步那么大,对比《穿火》里,他整个表演都放松了好多啊。PS 矫情地说,落幕时候,我意识到困扰我的并非自以为是的“中年危机”,而是我幼稚到甚至都还没能度过迟来的青春期。未来什么时候会来?我不知道,但首先要面对喜欢的人并不喜欢自己这件事情 ⛈️
华语电影比较难得的从文学层面开始就很纯熟的作品。剧作非常老练,从人设到故事的开始和结尾,再到悬疑色彩的穿插剪辑,每一环都完全没有掉链子。音乐节上的那个吻把全片推向高潮,设置得太厉害了,吴磊那一句“如果我也喜欢你就好了”完全立住了这个干净的18岁男孩,没有模模糊糊的随意,没有为了疗伤的妥协,他是一个真正去做到“更勇敢”的人,所有青春里的心动和遗憾像烟花一样绽开到最绚烂,然后慢慢落下来、暗下来。太美了。
故事并不新鲜,但好在把控的很好,也有一些闪光点,跟国产的其它爱情片相比已经算不错了。张子枫演的仍然不错,有些期待她演别的类型角色,吴磊演技略显稚嫩,但也没垮,希望下一次在看到能有进步但是这些故事放到高考环境下就有问题了,我们都经历过高考,电影中尖子班的学生面对高考(这里并不是针对男女主)竟然都如此儿戏和放纵有些不真实,青春确实有爱情,但也有奋斗,强化爱情弱化奋斗在这个环境下并不可取
很喜欢音乐节上的那个吻,如果是我,会觉得那是青春不可多得的回忆。
吴磊演技确实尴尬,特别是刚出来的时候,说台词的方式总是让人感觉特别别扭。所有的英文字幕里都没有she或者her,全是Ming,他们去到音乐节,拍到一大张Ming的海报,也没拍海报上的人,张子枫有点错愕,这个时候吴磊对张子枫说:现在你欠我一个秘密了。张子枫爹妈知道他们一起去玩,非常担心吴磊会不会对张子枫做什么,然后吴磊家爹非常肯定地说:我家郑宇星不会对你家陈辰做什么的。种种细节很难不让人理解为MING是个男生,当然是男生更好。导演说的话对于作品解读并没有权威性,作品一旦形成就脱离了作者,托尔斯泰还觉得安娜是个道德败坏者呢,别再用导演说这不是同志片来否认里面暗含的同性情感了,就算能否认一部电影,也无法否认同性情感的普遍存在。
骂的人也别太激动啦,都唱《拥抱》了还有什么不懂的?要说意难平,我最意难平的竟然是00后的青春bgm果然已经是电子乐了啊,此刻点歌一首“忘了吧那摇滚乐奔腾不复的时代……”(点烟
高中生谈恋爱能谈出成年人的城府和心机,对比之下,两个中年人的婚外情却跟初中生学生一样羞涩和缠绵,现在的青春片都这么高级了嘛
炒cp营销的飞起 结果这…… 陈正道你以为你是曾国祥吗 想模仿人家《少年的你》结果来了个不伦不类 中国青春片老是让观众很失望!
有个镜头我蛮喜欢的 女主在水里向上伸手的那里 像是从水面上伸下来一只手救她 但其实是她自己手臂的倒影 有种自我救赎的隐喻感 终究是她“自己把自己拉出了水面”以及Ming在电音节DJ台上放的两首歌 和男主最喜爱的两首歌是一样的 我第一反应还是会不会是因为男主喜欢这两首歌 Ming才选择放这两首的 但二刷更觉得应该是Ming很喜欢这两首歌 才成为了男主「最爱的歌」「最喜欢的歌」 甚至我在想 会不会他们第一次相见时 Ming就在DJ台上放着这两首歌呢
尴尬。演技最好的是班主任,至少台词不尴尬。
不是一直营销男女cp吗?结果男主是暗戳戳的gay!到底在搞什么!大无语
真的很好,但土电也真的很土。“你知道电子乐有八十几种流派吗”结果装完逼一放歌都是烟鬼
什么什么什么玩意啊,dy营销这么猛的bg,结果拍的啥啊?打擦边球有病啊?这导演也是醉了,既不尊重LGBT,也不尊重女生。
大概讲了抖音害人又害己,最后吻都接了,竟然发现对方是姐妹的故事~#青春片还是得TXL导演拍才厉害
前半程的轻喜剧挺有趣的,节奏也好,郝蕾和张子枫饰演的母女尤其有化学反应,刘丹演的班主任也很有戏。从张子枫过生日开始画风突变,故事也就垮了,吴磊实在撑不起后半程的情感表达。特别想吐槽的是,作为一个青春爱情故事,男女主角的一举一动一言一行纯洁如兄妹,难怪观众要怀疑男主角的性取向了。其实男主角是同性恋还是异性恋并不是重点。问题在于,无论男主角性取向是什么,这部电影都缺乏青春的荷尔蒙。另外,烘托气氛的MV式插曲未免太多了。
把我第二次中途离场送给这部电影
这是讲高考的?这是讲青春的?快别侮辱高考和青春了
陈正道 不愧是你
再次宣布陈正道是基佬中的好基佬,想通过自己的影响力为LGBT说话,努力在自己的作品中展示LGBT寻常的样貌,并警醒所有骗婚骗人骗己的基佬们:请诚实面对这个世界吧!
看完像是过完了一整个青春和半个中年,盛夏原来早就在不经意之间过完了