明明

按照中国人主流的想法和惯例，总是逢人添寿，遇货添钱的。

一部片子，只要还有那么一个闪光点的话，都不会被说成是垃圾。

但是这部明明，这部要命的文艺（很多文艺青年这样认为）片，彻底让我对那一拨人很失望。

本来吴严祖和周迅的组合就不是那么值得讨论，所以我想，看看吧。

看看也许会有精彩之处，开头2分钟，那个叫做大D的角色出现打黑拳。

我以为这是在恶搞龙虎门。

而明明出现我以为是在恶搞Nana。

虽然我不是很清楚这部片的主题，但我也相信这可能就是没有主题的恶搞片。

接着电影进入高潮，张信哲饰演的黑道大哥出现，像托屎。

不知道丫怎么当上大哥的。

然后那个染着上世纪流行的“生番金发”的家伙出现，然后就是弹指神功。

我服了。

影片进行了10分钟左右。

我从iPod上删掉了这部片，也从硬盘上永远删除。

操，傻得太垃圾了。

我昨晚上看了这电影儿，耳目为之一新啊，世界观又得到了打开。

这个电影儿主要有5大精髓，下面总结：1、在剧情上，秉承了MTV的精髓，以让你看不懂为己任。

镜头闪回好像神行百变，飘忽来去，上一秒还要找红飞机，下一秒红飞机就在跟前晃。

你要指责人家没剧情你就土了吧，这叫意识流，据说特时尚。

2、在对白上，秉承了台湾乡土连续剧的精髓，主要表现为不说人话。

比如怨女周迅对冰男吴彦祖悲愤地控诉说：“你为什么不可以爱我？

”然后就捏着小粉拳儿狂捶吴的胸脯儿，此处还有粉拳的音效：“蹦蹦蹦蹦”，影院立体环绕声，听起来倍儿棒。

3、在人物上，秉承了伦理禁忌艺术的精髓，不求逻辑但求惊吓。

著名娘娘腔张信哲首度出演慈母一角，黑道大哥原来是变性人，为了正确的性别追求，不得不泪别爱子开创了一番黑道事业；著名花样美男吴彦祖首度出演童年受创浪子一角，到处放话给痴情女们要500万去哈尔滨，原来是为了童年时妈妈的一句话。

这样弱小的心灵难道不值得广大女青年爱怜？

浪子的真情流露难道不值得催人奶下？

啧啧，难道你敢说编剧没勇气？

4、在风格上，秉承了无极、十面埋伏等大片的精髓，到处都是武侠特技，不分对象，无论场合。

像周迅作为一个现代城市女青年，兰花指儿轻轻一弹，那弹出去的塑料珠能把汽车轮胎打个对穿都还是小儿科；连一个路人甲随便折个信纸，都幻起了四道纸影儿，哦，此处也伴有音效：“chuachuachuachua”，多么敢想敢干的导演啊。

5、在效果上，秉承了恶搞片的精髓，略逊馒头绝胜大电影，有望荣登本年度恶搞片榜首。

谢幕词更是点睛之笔：“献给天下的母亲”。

要我妈这样不能体会恶搞精神的观众看了，一准儿觉得在羞辱天下的母亲，没准儿要问候导演他母亲。

可见蓄意恶搞未必成事，无心插柳柳倒成荫。

像这个电影儿，存心往情色片路子上奔，不料上帝赠以恶搞片，酷。

补充一句，配乐还不错，这倒不是反话。

忍着把《明明》给看了 。

看着泛滥的晃镜头，我以为是一部独立电影看着艳丽的配色，我以为是部极致路线的MV看着装作华丽的打斗，我以为是动作片 看着貌似神奇的特技，我以为是科幻片看着虚幻的剧情，我以为是实验电影看着最后无厘头的结局，我以为是伦理电影看着那海报，我以为是文艺片看到了片头后，我想这可能是恐怖片看到了明明的装饰，我想，哦，导演看过《NANA》看到了叙事手法，我想，哦，导演看过《关于莉莉周的一切》看到了街道里的打斗，我想，哦，导演看过《黑客帝国》看到了制作粗劣的特效，我想，哦，导演看过《大电影之数百亿》看到了粗劣的特效一遍又一遍的放，我想，哦，导演看过《无极》（哦，不好意思，无极我没看过）看到一些奔跑的场面，我想，哦，导演看过燕姿的MV看到明明弹指神功的手法，我想，哦，导演看过《蜘蛛侠》看到杨恭如和吴彦祖的上海话，我想，哦，导演在想什么？

看到火车上的剧情，我想，哦，导演看过《天下无贼》周迅的装束，唉，不会Gothic就不要去Gothic，不会Punk就不要去Punk。

张信哲的形象，唉，果然是个女人。

冲着明哥迅哥看《明明》，五分钟后翻白眼[白眼] ，忍着掐死导演的冲动憋着看完：原来张信哲是吴彦祖他妈！

明明不错的主题，拍得很烂，非常浪费。

(仅有的亮点是一些象征意义，如张的腿废重生；明明、老鼠、猫哥的贴身武器)类似的，《前目的地》挖掘得更深入，特技用得不违和，脑洞一点儿也不小。

可能我的欣赏能力太差,可能这就是神秘的高雅艺术.看着这部片子瞌睡不说,真的不知道在讲什么,晃眼的镜头切换,难懂的语言,最后把这部片子献给了所有的母亲,直到最后还是没有茅塞顿开,也没能引我进入思考.谁能告诉我怎样才能提高艺术鉴赏能力啊?

看完《明明》我崩溃了！

电影里面，周迅一个人分饰两个角色，一开始就是黑头发周迅和吴彦祖在床上浴缸里翻滚，两个人累了之后，周询问吴彦祖他最想要的是什么，吴彦祖说，想要五百万到哈尔滨（“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”的升级版本）。

然后黑头发周迅就拿了一个塑料提兜，到张信哲开的赌馆那里去拿钱。

张信哲很痛快地就给她了，但黑头发周迅临走的时候，拿走了一个桃木盒子，张信哲不干了，他手下的打手开始大打出手。

黑头发周迅竟然是个侠女，手使一把算盘珠子？

乱弹一气。

这珠子威力无比，人挡杀人佛档杀佛！

在打碎了桌上玻璃杯和啤酒瓶之后，放倒了所有小喽罗，然后把养鱼的水族箱打碎，水和鱼一起流淌下来，把杀手给冲倒了。

然后黑头发周迅就跑，张信哲的打手们就追。

张信哲很洒脱地说，钱可以拿走，但盒子一定要还给我。

黑头发周迅实在逃不脱了，就把装钱的包给了门口接应的小弟，分头逃跑。

这小弟跟橄榄球运动员一样，撞翻了所有的杀手喽罗，怀揣五百万一千元一张的港币，扬长而去。

在接头的时候，忙中出错，碰上了橘红色头发的周迅，抓起她的手就跑。

杀手喽罗们就追，黑头发周迅弹起一颗算盘珠子，一家伙就把一辆汽车的轮胎给打破咯，结果这辆车挡住了杀手喽罗们，橘红色头发的周迅和小弟拿着钱跑了。

他们找到了蛇头，从香港偷渡到了上海？

然后在上海闲极无聊，踏上了去哈尔滨的列车。

碰巧的是，黑头发周迅也在这辆列车上，吴彦祖也在这辆列车上，杀手也在这辆列车上（我顶导演个肺呀）！

吴彦祖找妈妈，怎么找也找不到，最后就凭记忆中的片段，到哈尔滨去（吴彦祖在这里跟杨恭如有段上海话对白，真ＴＭＤ有够十三的！

）。

在火车上，张信哲派出的杀手喽罗又给了黑头发周迅一箱500万港币的钱，结果黑头发周迅打开箱子数钱的时候，一阵毒雾从钱中散发出来，黑头发周迅晕倒在地（我也晕倒了），很快当她醒来，杀手在看完手表之后，认为黑头发周迅已经中毒，于是开始在车厢中寻找她。

黑头发周迅违背了同黑社会老大张信哲的约定，私自打开了桃木盒子，发现了一个惊天秘密！

出于嫉妒恐惧，她把盒子里的东西烧了。

中了毒的黑头发周迅在火车里奔跑，一头窜进了一个车厢，竟然是橘红头发的周迅和她的小弟，然后黑头发周迅很不负责任地将桃木盒子塞进橘红色头发周迅的手里，然后他们就跑，杀手就追，他们一头跑进一个车厢，发现了吴彦祖！

吴彦祖就和杀手对打，杀手没影了。

世界清静了！

吴彦祖和橘红色头发的周迅以及她的小弟在两根铁轨上谈判，橘红色头发周迅扑向吴彦祖问他为什么不爱她？

（原来他们两个认识）。

最后三个人打得头破血流，吴彦祖很霸道地把桃木盒子给抢走了，橘红色头发的周迅和小弟从昏迷中醒来，抱头痛哭。

吴彦祖跑到偏僻的地方在大雪中打开了盒子，发现是个空盒子。

这时，一个令所有观众毛骨悚然的画外音响起，是张信哲在读这封信，张信哲在信中承认，他是吴彦祖的妈妈！！！

我当时就崩溃了！

张信哲最后竟然宣称他是吴彦祖的妈！

变性后成为香港黑社会老大！

影片最后最最令人崩溃的，是打出一行字幕：献给所有的母亲！

这个导演，该拖出去油炸！

拍摄手法上有些新意.故事直到各主角登上火车才开始有看头，前面就完全混沌的很不舒服,本意是想慢慢铺垫高潮,可是感觉一点看不见曙光啊,没个耐心肯定就看不下去了.NANA和M明明的造型也没什么特别之处,而这次周迅的演出也没什么可圈可点的,似乎跟以前的作品角色太过接近了.明明玩的黑珠子,不但没有惊艳或者厉害的感觉,还有点傻,象奇怪的武侠片.几个演员也说不上来说谁是主角谁是配角.故事也是导演自己编的,个人原因实在不喜欢阿D的妈是变性人,怪怪的!

实在不应该去电影院看这部片——太抽象，太艺术我以为这是文艺片，我错了，这是文化片，因为片中对哈尔滨的执著近乎偏执，绝对是对文化重镇的致敬我以为这是爱情片，我错了，这是亲情片，因为片尾的献礼天下母亲差点让我把手中的可乐瓶吐满我以为这是剧情片，我错了，这是动作片，周迅那黑珠弹指功绝对是受到段誉提点的我以为这是烂片，我错了，这是一部MTV　怪我二呼呼的去看了一场两个小时的MTV我错了

是一个拍三级片的高手，拍《明明》这种片简直是浪费人才。

当然，周迅nana对阿土仔杨佑宁说：“你不要以为对我好我就会喜欢你”片刻，又好像想打动观众，但这已经不新鲜。

张信哲说，人生有很多条路，只有学会舍弃过去，只有不再做张海华了，才能找到另一个自己。

要死过一次，才能重生。

明明和娜娜，也不过是同一个人的两个自己。

一个柔弱平常，一个英气逼人。

一个是鲜艳的橙色，一个是永恒的黑色，从头发到眼睛，从衣服到包包，由内而外。

张信哲也是黑色的，和他的那帮兄弟们。

但他手里一直握着一个橙色的橘子，“老鼠，你对我的事知道多少”，他说，“有些事情其实一直就在眼前。

”而你却不知道。

不知道这世上还有另一个自己。

强烈风格化的片子，让人爱憎分明。

不过我喜欢。

MV风格的视觉盛宴让我颇为享用。

紧张的气氛营造也让人欲一窥究竟。

尤其是大胆的结局更出乎意外但却铺陈合理可自圆其说。

整出戏明明就是猫哥的内心呈现，或者说，在他不同的自我之间的对白戏。

他说，这封信放在我面前这么多年了，一直没有注意，从写了，退回来，被抢，又被抢回来，才发现我想忘记的都没有忘记。

阿D到最后也都没有看到那封信，因为明明把它射走了。

然后烧了。

坐在火车里，镜头从一个车厢滑到紧邻的一个车厢，猫哥和明明，就在相邻的两个车厢里，坐在一起。

那一刻我知道，他们两个人是一体的。

黑色，浓郁的黑。

明明就像是猫哥的沉睡多年的记忆中跳出来的自我意识，想把那段回忆重新唤起。

于是她抢了信，又回来把它还给猫哥。

明明和老鼠交手抢信的那一幕动作特别精彩。

我不会描述，总之电光火石之间就从餐厅到火车了。

“别忘了，你只是只老鼠。

你后面还有一只猫。

”说这话的时候，猫哥削橙子的那只刀，就飞到了老鼠的身旁。

最后，阿D只得到了一只空盒子。

除了猫哥和明明，没有第三个人看过这封信。

当最后一个镜头明明在摩托车上张开双臂飞驰的时候，我知道，明明就是他内心想做的那个自己。

她不但帮他找回回忆，还要实现他过去曾经的一个白色情结。

而娜娜，或许代表一个平常的过去。

钱丢了，身边还有一个可靠的男人。

她的幸福是可见的，而明明的，则来自于未知。

最终，还是明明带着500万去了哈尔滨。

不过只是她自己，没有阿D。

阿D作为男一号在整出戏里唯一的作用，只不过是引导明明揭开这个回忆并向往哈尔滨的一个线索。

如果按照我的想法，整场戏是猫哥的内心呈现，那么男人的形象，在猫哥的眼里，其实是不可靠的。

那是他自己做女人时候对男人留下的印象。

和他爸爸一样，阿D并不是一个理想男性的角色，利用女性，玩弄感情，明明和娜娜，对他来说，都一样。

而男二号阿土则是形成互补的一个理想男性角色，耐心忠诚百依百顺，只可惜娜娜被抢后哭着说了一句实话：你又好又土又不贪心，你凭什么对我这么好，我不喜欢好人。

只有在丢了500万身无分文又遭大雨之后，女人才会不再做梦，投入好男人的怀抱。

至于哈尔滨是什么，我说，也不过是另一个自己的意像。

那里有着上海冬天所没有的鹅毛大雪。

那里很远，远到需要500万才能到达。

那里很远，远到需要彻彻底底地忘记过去，改变自己。

那里是白色的，到处下着雪，就像猫哥头上刻意染的白发，那是阴郁黑色中唯一的白。

代表他从来没有忘记曾经内心的渴望。