永夜星河

妙妙的人设我真太爱了！

可爱机敏还有种“打不过就加入”的美好精神状态，之前看预告的时候就对这个题材挺感兴趣的，女主又是穿书又是开着上帝视角攻略黑莲花男主，我真的很难忍住不看首更追下来也没让我失望，妙妙上来就是打工人状态，社畜的辛酸懂的都懂，穿书之后也不忘牛马本质（？

不得不走剧情的样子像极了不得不应付甲方的我，反复被系统雷劈之后果断放弃抵抗，摆烂式随遇而安打工人狠狠共情了哈哈哈，恶毒女配是不可能当的，但如果系统强行施压.....就会发现惹到妙妙就是惹到棉花了😂

还有妙妙很多吐槽也都堪称神来一笔哈哈哈，吐槽恶毒女二的人设不好，吐槽系统颁布的任务小儿科，自己下毒自己送的剧情是真聪明不了一点儿

不过最大的看点还是妙妙攻略慕声这个黑莲花“男二”，这俩人表面看是乖弟弟x小白花，背地里心眼一个比一个多，慕声永远史诗级变脸，黑莲花到小忠犬丝滑切换，妙妙也是表面小白兔，实则是能栓住恶狼的聪明人，俩人各自怀揣着心思，天天斗法一样你追我赶真的超可爱而且不管慕声有多爱姐姐，有多想“结果”了妙妙，妙妙还是不得不攻略他，开局就是-200%的好感度，妙妙深知慕声的软肋，本以为搞定娘家人也是一种追人的迂回战术，但没想到慕声这个纯黑芯子姐控心思难测，妙妙讨好慕瑶+缓和慕瑶与慕声之间的关系等等操作齐上阵，结果慕瑶的好感度刷上去了，慕声好感是不动如山，脸色还一天比一天臭，妙妙怎么不算努力努力白努力的典范呢hhh而且本来攻略就够难了，系统还时不时上线搞点“死亡”任务，一会让妙妙去烧慕瑶的东西，一会让妙妙去偷换慕瑶的药，好死不死每次都会被慕声发现，妙妙也算是手握死亡体验卡xN的人了，从害怕被慕声砍到最后主动求砍，中间只需要下线亿次

看了前期其实感觉惊喜感和搞笑程度都还是在线的，妙妙和慕声在攻略和被攻略的过程中主打就是一个笑料满满，但也能在搞笑的任务线里看到男女主感情的渐进过程，有点点“相爱相杀”的欢喜冤家味，不知道后面慕声逐渐心动的一个过程会是怎么样的一个展开，期待！

严谨说来，《永夜星河》应该算得上是第一次把网文小说里写烂的穿书、系统设定给搬到大制作里来。

所以上周五看两部古偶剧同时上映对打，虞书欣的《永夜星河》和赵露思的《珠帘玉幕》，其实我还挺感兴趣的，也在第一时间追了《永夜星河》。

看完感想就俩字，好看。

已经很久没有一部古偶剧能让我这么干脆利落地说出这俩字来了。

就这么说吧。

我这个人从来不吃虞书欣，大热的《苍兰诀》开头没挺过10分钟，我甚至以前对赵露思的好感度都比虞书欣强。

但我居然在这部剧里一口气很顺畅地看到最新的第8集，而且没有任何快进或跳过。

尽管她的表演还是那么地做作和夸张，但是这次很意外地挺合适这个角色。

当然，我感觉她演绎的凌秒秒性格和原著里的还是有出入的，有点像是更为活泼外放版本的同人作品。

可能有些书粉不能接受（这些人我猜他们对剧的要求是100%还原），所以哪怕剧情线有一定调整或演员对人物演绎稍微不符合原著，他们就会斥责剧。

但我没有这种心理障碍，所以适应得很好。

我觉得正相反，这部剧是超出我预期一大截的。

它的精彩、流畅、情节的严谨程度、人物内核的构造和拆解、以及主演对人物的信念感和把控，甚至包括大部分美术和妆造都是相当不错的。

我觉得至少超出先前那本相似大IP《长月烬明》好几个台阶。

对，《长月烬明》过去真的把我创到了。

是这么回事，作为老晋江er，晋江的一些大ip我基本都看过。

让我比较印象深刻的高人气古言有四本，《黑月光拿稳BE剧本》《黑莲花攻略手册》，以及后看的《山河枕》《和男主同归于尽后》。

其中就影视化来说我最期待的也是前两本，第一本被改编成了《长月烬明》，第二本被改编成了最近的《永夜星河》。

我被《长月烬明》狠狠创过。

天知道我在看它之前有多期待，两位主演我也很喜欢，特别是罗云熙，《月上重火》里的演技和造型简直是仙品（只可惜被对手和拉垮剧本耽误了），能演这部我真是求之不得。

《月上重火》里的上官透结果狠狠被创。

让我被创的点其实很小，但它就像是压死骆驼的最后一根稻草。

就是看到女主黎苏苏穿越回去之后，上床睡觉居然不脱鞋也不脱衣服不脱妆造。

早上两眼一睁从床上起来就是走剧情，这tmd真是操蛋。

我当时是真骂脏话了。

就仨字，不用心。

这个倒不是单独针对女主，而是针对整个制作组，坐在那的各位都是垃圾。

这么大一个投资和制作居然在这种能让剧情落到实处的细节上如此不上心，投机取巧，作为观众真的看不到任何诚意。

整个剧给人感觉很儿戏，完全入不了戏，共情不了他们，导致后面我连跳城楼那段最经典的高光剧情都没看完就直接弃了。

我是倍感受伤的。

就你明明知道能有亮点的地方，偏偏给造成了一坨翔，然后你要想看下去，你还不得不吃。

谁吃？

谁爱吃谁吃，反正我不吃。

后面这部剧又出了幺蛾子，包括剧本改编不过硬，导致观众对人物三观的审判等等，就不说了。

由此也可见，小说和电视剧真的是载体不同千差万别，有些东西落在纸面上稍微有个氛围感就起来了，但在电视里，你表现不出来就是表现出来。

别指望观众会怜爱。

因为一次被创，导致我后来对这些晋江大ip影视化都抱有很强的不信任感。

所以看《永夜星河》时我是抱着审判的态度的，打算能看到哪看到哪，忍不了就撤。

而且因为虞书欣主演，我着实也没对此剧抱有太大希望。

结果吧，歪打正着，反而收获了一部特别精彩的良心剧。

有几个征服我的点：首先，细节起码没糊弄。

我得承认，看到主角们从床上起来时穿的是睡觉穿的衣服，头上也没带那堆头饰，脸上也没化妆，还脱了鞋，我就松了口气（由此可见我们观众以前被那些狗屎们虐成什么样了）。

其次，主角们的颜值演技都挺在线。

信念感很强，对自己这个人物的内核把控挺到位。

最亮点的应该算是虞书欣演的凌妙妙和丁禹兮演的慕声两位男女主。

凌妙妙喜欢管闲事，爱打抱不平，因此吃尽了苦头，也曾一度怀疑自己，但是穿书之后，她还是坚持做自己认为的事情。

作为一个穿书的现代人，她整个人是非常有带入感的，打工人、母单直女、拖延症、贪生怕死、随机应变、但有自己的行为准则，元气很足内核很稳。

这个人物是立住了的。

虞书欣给凌妙妙加了很多自己的小设计，动作细节，不让人讨厌，反而很贴这个人物小太阳的特质，非常讨喜。

比如说眨眼，短视频捧脸杀，比爱心等等。

有的地方稍微有点过，但这毕竟是古偶，再加上玄幻背景，还不至于让人出戏。

团宠+小太阳+救赎男主+被迫走剧情，基本就是妥妥的热元素了。

这么一个普通少女，也能凭借自己的人格魅力和小聪明才智在异世界里成长，捉妖，帮助他人，难道不是十分励志，鼓舞人心吗？

而丁禹兮则是真正有演技的一位演员。

我记得以前《三生三世十里桃花》播出的时候，赵又廷的夜华就是一开始妆造很拉，但凭借本人“整容般的”演技上桌的。

丁禹兮其实在这部剧里的助推很大，说不上整容，毕竟他本来也底子不差，但这部剧绝对是能让人越看他越顺眼，并且get到他的帅的。

《传闻中的陈芊芊》里韩烁还不是那么的大杀四方，有点像是在给赵露思做陪衬的意思。

但这部《永夜星河》播完，我感觉能到他的高光。

如果主要扛剧的女主可能代表的是这部剧的上限，丁禹兮的慕声则托起的是它的下限。

古偶剧的主要受众是女性，所以男主要帅，要有演技，要有cp感。

缺一不可。

丁禹兮真的是很好地托住了这部剧，也托住了虞书欣夸张式的演技。

他俩cp感真的很好。

相较而言，回头看小丁前头那部《七时吉祥》，可能扑街真的跟女主有很大关系，杨超越那个演技……啥也不说了。

丁禹兮真的是长了一双会说话的眼睛。

大眼睛，双眼皮，还有神。

慕声实际是没有书里的那么阴郁，但总在观众以为两人感情升温时，突然来一下反转，倒叫人能咂摸出几分黑莲花的味道。

慕声的人设其实在电视剧中并不常见，属于那种混沌不明的病娇反派型人设。

我得夸一句他眼神戏真的太灵了，每个反应，得意、傲娇、喜悦、阴险、羞愧、悲伤、困惑、惊愕、难以置信、自卑，全都能一层层表现出来，反应非常到位，也非常清晰。

而且妆造很到位，少年感十足。

作为观众就很容易随他动容。

他那段看到凌妙妙为他洗血衣的反应，真是厉害了，那个角度居然还特别像白古。

瞅瞅，可能不是我疯了，是导演太会拍了

小丁我真的现在很能get到他。

目测他应该会靠这部剧起来，我感觉我的预测都还挺准，上一个觉得能起来的是邓为

确实也立刻从男三升咖到演男主去了。

第三点，虽然是轻喜剧，但剧情逻辑基本在线。

比如说慕声借凌妙妙之手烧掉百妖图，一环套一环。

一方面把这个人物的头脑机敏和深不可测给拍出来了，另一方面也圆上了很多女主吐槽的原书bug，比如为什么里面两位厉害的捉妖人说话能叫她轻而易举偷听到，为什么她一个普通人能大剌剌跑到慕瑶卧房里烧东西还不被发觉。

比如专门提到的父女线，同时也引出凌妙妙少年时的经历，从而更完善地展现出她的善良是从何而来。

虽然还是有一些bug，但不是完全无脑，会让人时不时恍然大悟，这个度把握的很好。

第四点，群像队友设计有趣但不老套慕瑶跟凌妙妙之间不存在雌竞，而是真正的好姐妹。

而柳拂衣和凌妙妙则互为cp头子，互相为对方cp说话，暗搓搓地创造更多机会。

ps柳大哥也好帅！

新世代的仙侠组合里，没有扯不断理还乱的狗血四角爱恋，只有互帮互助的队友精神，和愿世界和平的美好愿望。

真好啊。

看到捉妖小分队四人凑齐时，就会有种梦回仙剑奇侠传的即视感。

不论是我喜欢的仙一电视剧，还是费劲大通关的仙四游戏，这种小团队一起捉妖打怪的故事总让人百看不腻。

除了凌妙妙和慕声之外，原书男女主慕瑶和柳拂衣也很难得性格不作妖，都是非常和善的角色。

四个人一起放灯时，给人感觉到的就是少年少女闯荡江湖的那种欢乐与美好，作为观众尸体都暖暖的

特别期待有人能拿仙剑的bgm二创一下永夜，应该也很适配。

第五点，笑料包袱抖得好且多。

不至于网络梗过多，但不时能就会让你笑一下。

比如凌妙妙喊她爹跟自己一起跳绳，那段那个声音很搞笑。

比如她屡次正儿八经想赢得慕声好感，但刻意为之屡屡起到反效果。

比如慕声给她送香囊，被误认成沙包

妙妙说是沙包他还生气，结果慕瑶来了，柳拂衣来了，来一个人就问一句沙包

珠帘选择在这个时间跟永夜对打，可能是为了炒热度，但我觉得不是那么明智。

可能珠帘觉得自己剧本更扎实，但剧本是一回事，拍出来是另一回事。

小说有黄金三章，电视剧同理，前几集抓不住人，没办法立住角色，就很容易流失观众。

永夜的风格和穿书形式在大制作里还算耳目一新，很容易征服每天上班活着就很累的牛马打工人，不用带脑子看，开开心心，轻松治愈，相对而言更像是一剂精神安慰剂。

比较容易赢得这类型观众喜爱。

由此也能看出现在不论是网文还是电视剧的一个趋势，读者\观众已经受尽了生活的毒打，根本不想挨虐，只想躺平开开心心地看点小甜品就好了。

总之，还是很高兴能有一部晋江IP拍出点水平。

不然真的会感觉古偶要完了

-首发于公众号 人间吃相

《永夜星河》这部穿越剧真正做到了穿越宿主、土著纸片人、系统干预三方之间的博弈，且把“自发逻辑”与“外界空降”合理地融合在一起，是之前穿越剧中比较少见的。

大多数的穿越剧都是两方对弈。

一种情况是在宿主穿越之后，系统直接退出控制，即系统只是提供了一个背景环境和先导设定，之后剧情的一切走向都是完全由宿主与纸片人自发的进行的。

另一种情况是系统对宿主进行正向的任务引导，即宿主与系统为同一阵营，互帮互助推进剧情走向。

即便有些剧的设定是宿主不满系统的安排，但当宿主跑偏操作后，系统并没有强行操控NPC对宿主的反馈，仅仅只是在事件安排上增加了新的困难，这本质上就已经认可了宿主对剧情的修改。

而在《永夜星河》这部剧中，宿主与系统是完全对抗的模式，系统对纸片人，尤其是慕声的提线操控尤为明显，大大增加了宿主凌妙妙的解决问题的难度。

目录一览一、原系统剧本解读 二、太仓郡副本 三、水妖副本 四、圣京副本 （1）凌妙妙：不内耗的行动派 （2）慕声：半妖心魔 （3）慕瑶：循规蹈矩的执行者 （4）柳拂衣：假面戴久了，就忘了自己最初的模样 五、 了然谷 - 榴娘/十娘子副本 - 诛杀怨女（1）老一代捉妖师的理念（慕怀江、陆淮安）（2） 榴娘/十娘子副本 （3）诛杀怨女（结局重启）六、灭天之劫的真相：捉妖世界与现实世界的联系七、后记（作品核心）*自圣京剧情开始，有分集详解，见评论区一、原系统剧本解读系统的原剧本在逻辑上并没有问题，剧情不讨喜的根源在于女二林虞作妖竟一直未被戳穿，结果其他三位主角因为自带的缺点先乱了。

原剧本男二慕声虽然号称黑莲花人设，但实际上他的心不会是黑的，因为一个彻底恶的人是不会因为外界条件改变而向善的，原著中慕声的黑化，只会是因为他最初的怨念因为无法正确排遣而愈来愈严重，最后导致彻底崩溃。

慕声最害怕的是与姐姐反目，反目的原因则是自己的半妖身份无法得到姐姐的认可。

姐姐慕瑶最大的问题在于对妖类的敌视，所以在没有外力牵引改变思想的润滑下，她无法瞬间接受弟弟的半妖身份。

男主柳拂衣的问题在于他接近女主慕瑶的最初动机不纯，而他的问题在与男二慕声的争斗中被再度渲染放大，导致二者的争斗被慕瑶看在眼里两边都不作好，最终导致了三方互杀。

林虞的恶在其中有推波助澜，但最根本的原因还是在于三位角色的思维偏差没被及时修正，反而在林虞的催化下愈演愈烈。

所以凌妙妙的穿越，主要是通过反转洗白林虞的人设，对三位纸片人的思想做出正确的引导，以致达到大团圆的结局。

可是，系统不愿意。

二、太仓郡副本这是系统中已经存在的副本，系统对慕声的操控是很明显的，这也就是凌妙妙对慕声的好感度一直涨不上去的主要原因。

慕声对凌妙妙的反应大多数都是逻辑断裂的反馈，所以当凌妙妙以正常的方式讨好慕声时，慕声总会恶意解读然后生气，这就是系统操控的潜意识植入，让他面对林虞时就易怒、暴躁。

但是，纸片人终究也有他自己的成长轨迹，凌妙妙对剧情的修正在慕声身上造成了微弱的影响，所以在离开太仓郡的时候，慕声对凌妙妙的态度有微弱的松动。

副本设定的林虞作恶三部曲——撕符、下毒、烧山海图，凌妙妙以不同的形式走完了，说明这三步是系统设定的必经之路。

凌妙妙如果按照原剧本扮演林虞坏女人，我认为系统是默许的，而且系统也是很鼓励的，但是凌妙妙不愿意，所以形成了与系统的对抗。

撕符是在凌妙妙穿越之前完成的，一直没有人发现，直到凌妙妙修正剧情放弃对柳拂衣的追求以及强行与慕声修好时，慕声对凌妙妙的怀疑才被提上日程，所以这其实是系统对凌妙妙不听指挥的惩罚，空降慕声对林虞的怀疑情节，但最后被凌妙妙化解了。

然后是下毒。

砂锅有问题其实是系统对凌妙妙的坑害，慕声在场也是。

如果凌妙妙真的下毒了，系统应该会帮助凌妙妙掩盖罪行。

所以凌妙妙被慕声当场格杀，就是系统对凌妙妙的惩罚，希望她知难而退。

从凌妙妙找出致毒原因通过“下毒”任务可以看出，系统的设定是提前安排好的，即该剧情一旦第一次启动，系统将不再做出临时调整，所以只要凌妙妙找出合理的推进办法，剧情就可以继续往前走。

山海图最后还是烧了，虽然烧的原因不一样，但结果是一样的。

由此可以推断出原著里慕声也是同样希望山海图被销毁的。

太仓郡副本时，系统尽盯着主角四人团了，所以忽略了林父这个边缘NPC的能动性。

亲情线不仅仅是林父以父亲的身份帮助凌妙妙对缺失的父爱答疑结果，更坚定了凌妙妙修改主线的信心。

林父因为凌妙妙一句“好好活着”的愿望，主动填补了粮仓的空缺，从而避免了灭族之危，这让凌妙妙感受到了纸片人的主观互动性。

这其实才是凌妙妙对这个世界参与感的最初萌芽，至于她后面明确自己对纸片人的留恋的时候，其实已经是萌芽成苗，破土而出了。

三、水妖副本水妖副本是圣京之前的新增副本，能够看出系统对纸片人的控制力明显减弱，所以无论在凌妙妙慕声的互动上，还是在慕瑶对夭的接纳程度上，都有了质的突破。

半妖的身份，其实是慕声情绪的临界点。

慕声对人有很强的依附感，也就是说他必须为了某人而活，必须要从某人身上找到自己存在的价值。

之前慕声依附的人一直都是姐姐，所以他要保证姐姐的一切安全，畸形之下就激发了强烈的占有欲，强烈反感姐姐与其他人靠近。

在凌妙妙发现慕声的半妖身份后，他俩之间就有了独特的分享纽带，分散了慕声在慕瑶身上的关注度。

其实慕声与凌妙妙、慕声与慕瑶，这两组互动是有共性的，就是这个秘密或回忆只有他与她知道，慕声对她们的情感都是私密的、排他的，其实这也是慕声的孤独感，因为半妖的身份，他一直很谨慎的与外界交集。

水妖副本同时也缓和了慕声与柳拂衣剑拔弩张的关系，从柳拂衣帮慕声蒙混大战水妖的真相时，慕声对柳拂衣的敌视减轻了一些。

如果问慕瑶为什么接受了小竹精，凌妙妙的态度是一方面，目睹水妖男女的真情也对慕瑶的认知造成了影响，慕瑶开始有点理解妖并非全恶了。

这个副本中系统唯一的bug干预就是地图边界，强行引导全员去圣京。

至于凌妙妙在bug中看到的结局，与第一集漫画版的内容是一样的，只是原著的剧情而已。

新剧情里凌妙妙没有下毒，也没有嫁给慕声，这些设定已经与原著结局矛盾了，只不过凌妙妙当时慌得一比，过度的恐惧令她没有认真思考其中的逻辑漏洞。

四、圣京篇在随剧更新的分集详解中，我们对伏笔剧情进行了解析。

而这一章，我们从宏观视角上来解析“竹林四侠”的人情变迁。

如果从人物情感成长上给每个副本定义：太仓郡副本讲的是“人与系统的对抗”，水妖副本讲的是“完全脱离系统控制后野蛮生长”，圣京副本是“小团体的分与合”，离开圣京后的内容是“各人找寻自己的定位，为团队而战”。

水妖副本开拓了每位角色的认知，大家变得太快，以至于对彼此言行举止的理解尚未达到娴熟的磨合。

所以在圣京时小团体遭遇外界环境大冲击时，他们一度走散了，但万幸的是跌跌撞撞纷纷扰扰，他们最后又聚集在了一起，团魂也在这次历练中变得坚固。

（1）凌妙妙：不内耗的行动派四人组里谁最强？

其实是女主，这个“强”指的是解决棘手问题的能力，也是性格决定命运。

妙妙的行为宗旨就是“有问题要说出来，有想法要立即执行，面对困难不回避”。

每个人都有困难，凌妙妙的困难是对抗原系统故事走向，慕声的困难是半妖身份，慕瑶的困难是慕家的责任，柳拂衣的困难是一堆要隐瞒的秘密。

凌妙妙与另外三位最大的区别就是不内耗，所以这加速了她解决问题的速度。

茶摊，是圣京篇的起点，也是圣京篇的终点。

在进圣京前，凌妙妙为团队命名，这个时候其余三人都不把这件事当真的，唯一把这件事放在心上的慕声也是因为这事是妙妙主导的，并非是他认可团魂本身。

凌妙妙就是这样，想到就立即做了，有些事虽然当时看起来收效甚微，但却因为时间的前行渐渐质变。

因此，妙妙始终是这个团队的核心。

（2）慕声：半妖心魔慕声在乎的少，所求简单，所以他的问题很集中，棘手的是对症下药比较困难。

有人说如果笋子不给信，慕声会抢信，甚至会抢婚。

不对的，慕声只会静静地看着妙妙成亲，只要妙妙过得好，他什么都不会做，他在城门口转悠主要还是在等姐姐。

慕声是个骄傲的人，他唯一的自卑就是这个半妖身份。

他对妙妙的爱其实就是从倒影那段妙妙不怕他妖化开始的，所以他在周围没外人的时候可以果断摘掉发带救妙妙。

圣京篇男主化妖的时候，因为妙妙被镯子控，剥离了对慕声的爱，所以表现出一瞬间的本能害怕反应，而男主恰恰捕捉到了女主那一瞬间的害怕反应，认为以前妙妙说不怕他都是装的，所以这段爱从原点上碎了，碎到慕声都没有勇气去复盘面对，索性直接当了逃兵，这就是男主突然间放弃的原因。

有人觉得这段剧情里女主应该把害怕表现得更明显，时间更长，克服恐惧再去追慕声。

大错特错！

倘若没这个镯子，女主时时刻刻把男主半妖身份放在心上，连这点本能都不会有，因为她很清楚就这么一秒的畏惧对男主的伤害有多大。

因为镯子的压制，抽离了妙妙对男主的爱，所以女主当时只是不理解子期为什么反应这么大，所以她一遍遍重复自己认为的事实“我不怕你”，却做不出主动的呵护。

剧里虞书欣这样演，恰恰体现出妙妙对子期更深刻的爱，即便被限制也只有那么一瞬间的本能暴露，即便她忘了，但她潜意识里依然爱他。

这段剧情里女主的言行逻辑是矛盾分裂的，但自卑的慕声完全沉浸在被抛弃的痛苦中，完全丧失了对朝夕相处的妙妙的理性分析。

所以后来妙妙鼓励子期早日主动向姐姐澄清半妖身份，因为这就是子期人生最大的坎儿，不跨过去，他就会永远下意识地躲避。

（3）慕瑶：循规蹈矩的执行者原剧情里慕瑶与子期决裂是系统强行安排的吗？

不是的，这就是自然发展的结果。

慕瑶与子期姐弟相伴那么久，却一直没有真正注意到子期的问题，就是因为姐弟俩的思维方式完全相反。

子期的想法没有定型，只为自己在乎的人而战，而慕瑶的认知都有固定模版，子期是弟弟，妙妙是林家大小姐，柳拂衣是正派捉妖师，妖类是坏的，所以她理所当然的觉得子期的叛逆只是因为年轻不懂事。

慕瑶是个固执又独断的人，她以前所谓的关心，大多只从自己的视角出发，觉得对方是什么状况，应该往何处去，然后拼命地找理由说服自己逻辑“通顺”，但实际上根本就没有换位思考，所以很多理解都存在偏差。

在妙妙坚持嫁小侯爷这件事上，我认为慕瑶是有发现异常的，但她潜意识里更希望妙妙尽快离队方便自己行动，所以她在反复询问得到妙妙的直接回答后，暗示自己“是妙妙的想法变了，她更想过回林大小姐的生活”，所以她竟然成了第一个理解妙妙奇葩决定的人。

凌妙妙的穿越带来了环境关系的变化，也引导了慕瑶在认知上的成长，所以她渐渐地改变对妖的看法，也开始学会借助团队的力量，此慕瑶与原著里的慕瑶已经不一样了。

（4）柳拂衣：假面戴久了，就忘了自己最初的模样柳拂衣最初带着不良的目的接近慕瑶，所以导致他在表达的时候束手束脚。

因为理亏，怕被发现，永远在圆自己形象的路上挣扎，结果越走越偏。

柳拂衣对所有人都有距离感，他不希望因为表达想法受到关注，所以总是在随大流。

妙妙被镯子控制时，他未必没发现异常，但既然慕瑶都表示支持了，那么他只能跟上，这样会避免麻烦。

柳拂衣与原著唯一的区别就是被妙妙多次捅破他喜欢慕瑶这件事，所以他在爱情上反而容易放弃形象破罐子破摔，因为妙妙帮他跨出了第一步，因为已经开始了反而不舍得放弃。

因此，在慕瑶提分手的时候，柳拂衣把他的秘密讲了出来，以后的相处没了顾及，一切回到正轨。

圣京篇小分队的散伙，是成长的摩擦，亦是自我的救赎。

因为缺点而分散，又因为克服了缺点而重聚，是重生，亦是进化。

五、 了然谷 - 榴娘/十娘子副本 - 诛杀怨女把24-31集的内容放在一起写，是因为这个大模块是很多条线交织在一起的结果，包含两代人的因果，包含三位主要角色的背景故事，相比之下，两个小分队副本反而才是过渡与缓冲。

（1）老一代捉妖师的理念（慕怀江、陆淮安）慕怀江想成为天级捉妖师没有错，错就错在他动了吸食魅女妖力的心思，也就是走捷径，这也是慕怀江陆淮安分道扬镳的地方。

之后慕怀江杀掉了魅女，魅女失心变怨女，这个时候慕怀江才意识到自己做错了，所以写信给陆淮安求助。

在怨女失控之前，魅女还留下了最后一道屏障，就是魅女只能被自己爱的人杀死，所以在子期帮其破阵之前，慕怀江一直靠阵法压制住了怨女的力量。

陆淮安没有慕怀江那种一定要成为天级捉妖师的野心与骄傲，所以他没去追求至高的修为，他应对天劫的方案是求稳。

竹林四侠抵达了然谷，从子期半妖身份被揭穿开始，陆淮安多年的筹谋已进入“准开战”阶段。

至于两个小分队的外派副本，主要还是因为离灭天之劫有一段时间，足够两对儿有情人去还愿，也足够问心先生以一种圆滑的方式揭露真相。

在问心先生的视角上，麒麟山副本揭示子期的身世，助子期驾驭上弦月，为大战增加武力值保证；彩南郡副本，因为怨女在慕瑶体内，大战注定会牺牲慕瑶，这也是男二女二CP最后的相处时光，所以问心先生想让他们一起去解掉柳拂衣的心结，让慕瑶走得少点遗憾。

试想，如果四人组在新年后才赶到了然谷，问心先生的起阵计划必然不会推迟，麒麟山副本可能会继续进行，但彩南郡副本一定会取消，慕瑶肯定会被留在谷内，且一定会被私下告知怨女的所在，只不过没有百妖山海图那么证据确凿罢了，所以结果也会是慕瑶撇开众人偷偷入塔，只不过不像剧里这版甘愿主动罢了。

陆淮安的做法不能说全错，主要是立场问题，慕声的方案是高风险高收益，而陆淮安的方案上限低下限高求稳。

陆淮安即便相信人妖共处，但在种族存亡的时候依然默认先保人族，所以他的计划里安排了妖族+慕瑶+他本人牺牲，以此来保证人族的生存。

陆淮安最后为什么改变了想法？

因为老竹子的牺牲。

陆淮安是个捉妖师，他救妖，也防着妖，所以他很理解妖被他出卖时的愤怒，因为在他的认知里就是人类的智慧更高一等，理所当然是人在拯救妖。

而老竹子用自己替代陆淮安的牺牲，他比陆淮安更相信他自己的善念，这是个妖拯救人的故事，颠覆了陆淮安的认知，所以他被感动了，也动摇了。

因此，在最后的时间里，他加固了收妖塔，为男女主争取了更多的时间。

（2）榴娘/十娘子副本这两个小分队副本表面上看讲的是男主身世、男二身世的故事，但真正要讲的其实是两组CP不同的爱人理念（这里既包括爱情人，也包括爱朋友），可以说性格决定命运，所以最后救世的是男女主这样的人。

先说榴娘副本。

榴娘在整个副本中有认知成长吗？

其实没有。

榴娘这种情况叫做“信息缺失”，即她觉得魅女不在意她，所以她把魅女的死归咎的子期父子身上，想通过复活一个不会抛弃她的魅女来弥补她生命里缺失的这一块爱。

因此，当泪珠里的影像释放后，榴娘才得知自己是魅女最后的惦念，她的份量终于比子期父子重要了，这块缺失才得以补全。

需求没了，恨自然也没了，榴娘到最后也没理解魅女与轻衣侯的爱，所幸魅女给她留下的念想足以支撑她走好以后的路，这才没再出什么幺蛾子。

“爱别人就要先爱自己”，这是第32集大结局时揭示的话，但在榴娘这个副本里，已经体现出了男女主CP的解决问题思路。

打boss不是只有“大战一场、消灭对方”这一条途径，只要弄清了怨念的缘由，从根上把这股“怨”连根拔起，也可以有效解决问题，所以妙妙提醒榴娘泪珠的守护、子期提出归还妖丹重生魅女的玲珑心，都是基于这个思考角度。

一场大战，不是A牺牲或B牺牲的选择题，还有第三个选项，就是A与B各承担一部分责任，彼此相信自己与对方的能力，一起活下来，去创造奇迹。

所以子期一直强撑着清醒，他相信自己与妙妙的爱，相信妙妙会不会忘记他，事实证明他赢了。

再说十娘子副本。

这个副本对照了后面“慕瑶独自进收妖塔”和“柳拂衣停在进塔底最后一道门前”这两处选择的结果，副本里恩爱成婚空前幸福，其实却是这对儿CP最后的相聚。

但很遗憾的是，这个副本里演员的演技都比较肤浅，只达到了表达台词语境义的水平，没有把情侣之间A or B的选择拉扯感与无奈悲壮感渲染起来，以至于有观众疑惑这个多余的副本是干嘛的？

十娘子一厢情愿地复活楚楚，不惜与幻妖达成交易，殊不知这并非李准所愿。

在李准戳穿真相后十娘子改邪归正牺牲自己，但回过头来看看他们一起走过的爱情，李准佯装了那么久，在失去十娘子后如此黯然伤神。

终究，这是一对儿同床异梦的情侣，因为在一起时互相隐瞒，所以分别后只能啃食残缺的的回忆。

男二女二的情感路线与十娘子李准有一定的相似之处，他们在最初相处的阶段都有所保留，女二是不愿意沟通慕家捉妖师责任相关（圣京副本改变），男二则回避有关自己个人的一切。

女主的穿越与处事风格促进了男二女二之间的沟通，彩南郡是男二最后的一块秘密，也就是说直到彩南郡副本，才达到男二女二CP爱情最纯粹的高度。

他们比十娘子那对儿幸运，至少有那么一段完全坦诚纯粹的回忆，但可惜的是，这就是这段爱情最后的烟火。

要想把这个副本演出深度，就要把男二女二的相处演得更热烈些，把十娘子和李准的言行举止演得伪装感更明显一些，内心的犹豫彷徨更明显一些，两组CP对照，更突出纯粹爱情的不留遗憾。

男二女二是男女主互动模式的对照组，即传统爱情理念“我爱你超过爱自己”。

他们在凌妙妙的影响下虽然在团队意识上有所增强，但终究还是无法彻底根除不张嘴独自抗下责任的思维模式。

（3）诛杀怨女（结局重启）子期战胜了怨女，成为九阶大妖+天级捉妖师，为啥他最后挂了？

表现看似乎是力竭而亡，但实际上就是系统的恶趣味，即必然的悲剧结局，其实也就是作者浮舟的悲观心态。

三个队友相继阵亡，女主恢复记忆也找到了回家的路，这个选择其实就是人性孤岛的测试。

如果女主在这个时候选择回家，确实是可行的，但是会让浮舟绝望罢了。

女主能够激活结局重启这个选项，这相当于系统设定的隐藏结局，也是浮舟在打造捉妖世界的不甘心执念。

他不相信人性，但又期盼有人能证明他是错的，所以他设置了这个隐藏选项，不会放在明面上故意引导宿主，但却能响应宿主的召唤。

女主这个做法，严格意义上也不算结局重启，只是动用了复活队友外援，让故事剧情继续。

所以在大战之后，男主带着记忆复活，找到被系统困住的妙妙，然后动用天极捉妖师的神力回到过去，重新大战怨女。

这一次他们知道要格外注意保护魅女易碎的玲珑心，所以成功战胜了怨女，覆盖之前的结局。

之前我就一直说妙妙才是这个团队里最厉害的人，因为她懂得凝聚团队的力量，不逞个人英雄，相信队友，最终创造奇迹。

所以她的这一次选择，是相信自己的判断，是相信子期能够找到她，这不是个人的牺牲，而是大家一起活下去。

六、灭天之劫的真相：捉妖世界与现实世界的联系《永夜星河》这部剧与其他古装穿越剧不同的地方在于其现实世界与古装世界的联系相对紧密，在最后一集大结局里，把因现实世界经历而导致作者对古装世界构建的影响展示出来，而非像其他穿越剧里那样简单遇到一个主角长相一模一样的现代人。

捉妖世界是什么时候生成的？

在浮舟做手术的时候。

“有没有完全不一样的人生，存在于我不知道的世界里”，所以凌妙妙的穿越是双相选择，浮舟希望心仪的女孩看到他的真心，选择凌妙妙可以穿越到自己的捉妖世界，而凌妙妙对《捉妖》剧情的强烈不满且在网上po字，则开启了通往捉妖世界的钥匙。

捉妖故事被编辑过两次，一次是小浮舟写文的时候，另一次是大浮舟把它放到网上更新的时候。

大浮舟把《捉妖》初稿放到网上的时候没有修改小说文字，所以表象剧情完全按照小浮舟的原版设计，但却把他自己手术前的思想注入到了隐线当中，所以隐线剧情“攻略慕声”就是专门为穿越的凌妙妙准备的，故意加强凌妙妙与慕声的接触。

慕青时是以凌妙妙为原型塑造的，因为她无意间把小浮舟从死亡线上拉了回来，所以小浮舟安排了救世这个情节。

但是，慕青时不是凌妙妙，因为浮舟得不到凌妙妙第一视角的所有心理活动，所以慕青时只存在于救世的传说里，仅仅是一个扁平的NPC形象，不过这个NPC在故事外、系统内被备注了自己的原型来源。

一般作家在写作时都是自动带入主角编撰故事的，只是小浮舟说自己永远是配角，所以他在构建捉妖世界中把自己带入了配角子期的角色。

如何定义该角色被作者本人带入？

就看这个角色是否大幅度继承作者的性格，所以原剧情慕声的敏感、脆弱、绝望与小浮舟一模一样。

在角色塑造过程中，作者会抹去世界缔造者的思想，也可能会抹去部分现代思维。

失去现代记忆的角色以符合故事背景的身份继续他的故事，规避掉跳出世界范围外的思考角度，虽然会与完全体作者的行为有所偏差，但终究也是可以代表该作者在指定条件下的思维导向的。

当子期通过登天梯到达云端平台时（这个平台不属于捉妖世界，属于两个世界的临界空间），捉妖世界的子期与现代世界的浮舟在记忆上融会贯通，他们是不同世界的“他”，但终究都是“他”，而且他们本身也都认同这种合二为一的状态，所以子期对小浮舟说“我就是你，也不完全是你”，所以子期会代替浮舟向凌妙妙传达他的三个愿望。

“这一路走来，是你带着我找回了自己，拯救了我的世界，现在，该我自己（拯救我的世界）了”。

子期选择送走妙妙，子期主动跳下平台，这些都是因为如今的子期亦是完全体的浮舟，他就是捉妖世界的缔造者，他自己就能改变捉妖世界。

剧里也有子期坠落过程中又再度跃起的画面，所以现代世界浮舟最后出版的《永夜星河》和和美美大结局就是子期回到捉妖世界后修改的结果。

在现代世界他叫浮舟，在捉妖世界他叫子期。

女主的失忆只是暂时的，可以理解为刚切换回现实世界导致的水土不服，榴娘和慕青时都说过没有外力能让人彻底遗忘过去。

七、后记我认为这部作品的核心，就是书最后的那几句话。

爱一个人，不是爱他超过爱自己，不是一味地牺牲自己的一切只为他好，而是要先学会爱自己，相信自己。

爱情是两个人的事，不是一个人的自我感动，而是我愿为你变得更好，是我们一起过上更好的生活。

所以剧中只有女主自带这种思想，男主在与女主的相处中，逐渐也感染了这种思想，但男二女二作为对照组并没有。

子期提出的救世方案，只是他会面临生命危险，但操作好了并不会死。

妙妙在收妖塔里会保护子期，也不是在逞强，而是因为子期的妖力在底层有用，所以不能出事。

相比之下，慕瑶孤身入塔牺牲自己，柳拂衣一人抵挡所有的开门反噬，终究倒在离塔底一步之遥的门外，不得不说是一种遗憾，其实柳拂衣和凌妙妙两人轮流分担反噬，大家是都能到塔底的。

浮舟写得每一本书都是为了凌妙妙，但这不是目的，而是动力，“为凌妙妙写书，让自己一天天坚持下去，让自己变得更好”。

爱情，不是一个人的负重前行，而是两个人的携手共进。

【全文 完】

不想看了，感觉这部剧和《宁安如梦》一样，就是很无聊，很没意思，剧情推进特别慢，笑点也都不好笑，明明小说还是挺有趣的，男女主也没有CP感，丁禹兮总有种奸滑的感觉，不够清爽，也缺乏性张力，养肥了一起看还可以，一集一集追，有点不够味。

——————啊！

前6集就是很无聊的。

第7集，啊！

太燃了！

丁猴的演技真好，活该你火，我觉得这段应该是特别尬，怎么就会因为即使你是妖也不在乎，就感动，就燃了，但是他就演出来了那种被相信的感动，太牛了。。。

打脸分分钟。。。

对不起，以前我觉得你像长得像候明昊！

眼睛有点像刘耀文，时失毫厘，差之千里，他俩不配给你提鞋。

特效真是花老钱了。

啊啊啊啊啊太爽了看到男主被抛弃后扑街实在太爽了，我扭成了一条蛆啊啊啊啊啊啊啊！

先尖叫一波！

这是我今年最喜欢的一部剧，就和我去年喜欢云之羽一样。

因为我爱欣欣子，但不是爱她的苍兰诀而是云之羽！！！！

所以一开始就对这部满满期待，结果开播之后，直到前六集我是勉强忍着，在预告里已经对这个系统设定有了基本的熟悉，几年前还看过部分漫画，导致我没有耳目一新的感觉，差点以为这部剧和《宁安如梦》一样，会一直这么平下去，挺无聊的，剧情也慢，也没get到男女主的cp感，因为欣子最适配的是吃撒娇的b男，丁禹兮比较beta，直到神一般的第7集。

啊！

太燃了！

丁猴的演技真好，活该你火，因为这段其实，比较偏向于日漫里的那种燃，真人我觉得很容易特别尬，逻辑不足啊，怎么就会因为“即使你是妖也不在乎”就感动，就燃了起来，但是丁猴的俩大眼睛珠子就演出来了那种被相信的感动，太牛了我的天，打我脸分分钟，对不起，初看总觉得你像长得像候明昊，眼距和局促的下庭还有点像林允，感觉是侯明昊林允之子，某些角度气质还有点像刘耀文，真是集合了三个我不喜欢的人，结果，你，yyds，侯明昊不配给你提鞋！

特效真是花老钱了，配角的妆容也很精致，没有给谁让妆的事情，真的就不理解为什么要让妆，还吹这点，女主娇俏可爱小家碧玉很贴啊，别人的服饰妆容比她华丽太正常了不是吗？

根本就难以存在和配角的竞争，符合人设就好，制造同剧女角色雌竞真的格局太小了。

姐姐和柳拂衣也很好嗑，姐姐的人物塑造很完美，一人扛下所有很感动，充分说明了好的配角只会给剧情添彩，而个人魅力不足的主角才会总想着削减打压配角来抬高自己，点名《一念关山》和所有小人得志类，等着别人不行来凸显自己行的剧！

第8集接水珠很细腻，9集换香囊为沙包，10-13集山谷线副本，14进入圣京，俩人因为鲸妖血香出幻觉笑死我了，看到因为魅女镯妙妙爱上小侯爷，黑莲花黑化也很爽！

真的很爽，尤其是男主在发带掉了后，扑街找发带！

一副被人抛弃楚楚可怜的样子实在太爽了！

让我扭成了一条蛆！

我不知道这是我的什么性癖！

自卑的男人惹人爱，自卑的绿茶让人欲罢不能！

但是他们和好的处理太平淡了，和之前因为误会产生的痛苦来说太不值一提，这里搞点痛苦的余温或者趁机推进感情啊，突然就和和美美不够味。

从魅女镯开始，感情线就开始掉线了，误会之后没有想要的复合大场面，20 21集更没意思，真不关心赵太妃那些事情，而且觉得赵太妃一点错都没有，他们家其他人都吃干饭的吗？

只有她一个在这拼命努力到走火入魔，完了坐享其成的逼还一个个舔着脸逼她认错，而且额这里整集都是男女主套皮副本人物出现，等于没出现！

特烦，后期着重于救世了，不知道谁爱看，这部剧后期低迷就是因为定位不清，明明前期是靠恋爱轻喜剧吸粉的，后期搞仙剑。

23集get到了下柳大哥熟男的魅力了，成熟稳重情绪稳定好迷人哦，白开水类型的男人真行，你多加他的戏份也好过让男宝和男宝爷郭修白头爷抢占戏份，而且男宝一直站在男女主中间，男女同框少，本以为找到爷爷就拜拜了，最后一集又出现又站在男女主中间，有病吧，没见过这么当不了童模的孩子，辣眼，古偶为什么要出现个小孩我请问呢，看到他就吐了。

谁想看群像，谁想看副本人物演恩恩爱爱啊，之前期待子期爸妈的故事现在谁想看啊，徐海乔的鼻子和脸越来越肿，我不知道东南亚长相为什么就神颜了，这些可有可无的剧情真的我一点都不关心，还有她的姐妹情， 不在乎。

结局竟然直接打破这个世界，姐姐姐夫都不在乎了直接在现实生活中he了，气得我直接开倍速了，然后搞成了男主也是穿越进去的作者的灵魂，真的太颠了，谁在乎现实世界啊，难道喜欢的不是这个仙侠世界里的凌妙妙和慕子期吗，0个人在乎现实，全都在乎的是他们梦境之中的甜甜爱情，我真服了，你之前构建出来的所有东西，现在都被官方亲手否定了，我为什么要在乎现实是否he了，我想要他们在这个世界里长长久久生好多孩子不行吗，谁在乎现实？

我发现王爱平拍不好古偶是故意的，他根本就看不起古偶，前不久我因为丁猴看《七时吉祥》的时候就发现他tm就是看不起谈恋爱也拍不好谈恋爱，他感情线糊弄下高光就当是恋爱剧了，其他时间里根本不是恋爱剧，导致恋爱和主线融合特差，恋爱线就薄弱地不行，全tm是阴谋，是救世，是主线任务，谁在乎主线？

大家不过就是想看男女主好好谈个恋爱，结果好的真的没有吻戏，不是不看吻戏就不行了，而是根本这个故事就没有往男女主感情好到情不自禁接吻这个方向去发展！

去培养感情！

全tm救世，被第七集日进来，日进来之前我认为这剧一点都不好看的我一点都不他们在乎救世！

我就想看男女主谈甜甜的恋爱！

tm我恨sb编剧和sb导演，我还以为前面简化了原著剧情是为了向恋爱轻喜剧发展，结果没有啊，就是为了压缩时间，后面甚至还杜撰剧情！

我去，我好恨！

真的你知不知道自己在拍什么东西？

再不满意你也就是个古偶言情导演，不想干你去拍三国，去拍射雕英雄传啊，tm谁让你在古偶里不谈恋爱搞事业了，tm去拍经商大女主啊，靠，不是为了第七集受到的感动我直接给你打一星，不是为了前期丁禹兮在这部剧里贡献的演技，我直接给你打一星。

还有就是知道吗，其实只有女频里的男主才是大男主，才会有那么多供男演员发挥的地方，才有那么多高光，男频里只有男宝和男宝爹。

女主被魅女镯控制之后那块，慕子期妖力暴走之后那块的高光去哪了？

还有水球里本可以浪漫处理的方式去哪了，大部分观众都可以看出来剧情里有男女主升温的空间，但是导演和制作不在乎！

制作根本不在乎这对cp，就tm交差给丑东西加戏！

不说了，我在追剧的过程中，为了追剧连贯性都没有实时写点剧评，本以为会二刷三刷然后可以怀着满足感好好写点，现在不用了，就这样啊，爱咋咋再次重温这部影评的时候我也只会充满对导演和编剧的愤怒，这比去年我在《云之羽》结局突然be还差劲，因为之前云之羽之间全程很美好，我狠狠被他们的纯爱感动了，反正要结束了hebeoe不一样吗，遗憾就遗憾吧已经结束了就无所谓，剧外我也嗑到了，但是这部剧是我被诈骗进来搞仙剑，和治愈一个现实的男的，虽然他是丁禹兮演的，我也不在乎了！

这部剧就别捂嘴了看没看hi6啊，不了解丁禹兮但是我对比了他和其他女演员的营业和私交，我了解虞书欣，他俩之间就是卖而且还卖的不好啊，之后我也嗑不到，不评分就是我最大的温柔，有些没b数的导演，你先把恋爱搞好吧，恋爱都拍不好还想搞其他的，自不量力。

事先声明我不是原著党，不评价剧里的种种情节改编跟原著比起来怎么样。

但是我很讨厌一个说法，就是所谓的书剧可以完全分离。

首先从情感上看，这种说法完全就是又dang又立，既然在前期吸引了原著读者为剧贡献流量，那就不要在后期热度起来以后，把原著一脚踹开。

第二，从逻辑上看，我对于改编的标准是具体情节怎么改无所谓，但是大体的设定和框架或者说要表达的内核得保留下来。

如果改得完全面目全非，那说明原著完全没有可取之处或者不能影视化，那制作方买这个ip的意义何在，为何不直接原创剧本？

在这个前提条件下我们来看，《黑莲花攻略手册》原著之所以能杀出重围、吸引大票读者和影视剧投资的核心竞争力，其实也是剧方一开始想要着重呈现的东西，也是很多观众好评最高的几段剧情背后的内核所在（所以剧方并不是不知道怎么拍会好看吧，他们也知道原著的的核心是不能在影视化过程中被舍弃的，所以后来为什么没坚持下去呢？

）：第一是妙妙各种想法设法攻略子期的过程，第二是穿书。

首先来看攻略。

妙妙怎么从一开始阳奉阴违、有意识地攻略子期，又在其中误打误撞把自己陷进去的这一过程，其实是这种攻略文学中最有趣味的。

剧里中期就开始削弱系统存在感，我们看不到女主为了好感度数值升得慢而作出努力或者因为升得太快而纠结（因为产生了真的感情不想回家）。

甚至在男女主确认心意的关键阶段要靠一个笋子来间接传话，已经大幅度降低了攻略这一设定的带感程度。

最爆炸的是，结尾暗示书里的人物子期其实就是这本书的作者浮舟，浮舟一早就喜欢妙妙，写这么多书就为了吸引妙妙的注意，那还攻略个毛线。

再说了这跟剧里子期前几集对妙妙的态度不是自相矛盾吗？

有人要说他是被系统同化了，问题是剧拍了吗，完全没有，全靠观众脑补挽尊是吧。

第二穿书，穿书的本质是来自两个不同世界的人之间的碰撞，是让观众随着妙妙的视角从一开始把书中人物都当作npc，在相处中慢慢深化感情，到把他们也当作独立意识的个体的过程。

我想这也是剧想要表现的，所以才一直强调什么“群像”什么“竹林四侠”（不过现在看来更像是为了男女主戏份太少、男女主感情线描写稀碎找补的借口），比原著小说强调得要多得多。

一直到31集妙妙还不想这个牺牲不想那个牺牲，结果最后一集给我来一个暗示作者笔下的角色是作者意识的一部分、跟作者就是一体的这种剧情。

别说放在穿书这种体系的小说里，就是放在文学界，也没有一个作家会这么看待自己创作的角色，不管这个角色融合了多少作者本人的真实经历、想法和性格（除非你说是纯自传，但是你看剧里这有着完全虚构世界观的小说是浮舟的自传吗？

）哪怕你花点时间拍跟浮舟有关的剧情，早点开始铺垫，暗示我们子期就是浮舟依照现实人生写的角色、这个剧的关键人物是在浮舟，我也认了。

结尾了突然告诉观众有这一号人物，拜托剧情从头到尾聚焦的、让观众从头到尾共情的是子期和妙妙，谁认识浮舟是谁？

别试图通过一些边边角角，比如歌词里的的蛛丝马迹，来说服别人是慕声穿成了浮舟，剧里拍出来什么样就是什么样，不要自欺欺人。

这个结局不仅不尊重子期这个角色，也不尊重所有这个小说世界里的角色，搞了半天包括姐姐姐夫在内所有角色就是让作者跟女主在一起的play的一环啊，比npc还npc，他们的下落无人care，他们所在的世界的走向也没交代，这跟剧宣一直强调的“群像”放一起看不打脸吗？

接下来是主观吐槽时间，情绪比较激烈，可以跳过，如果不跳过非要看被误伤了不要怪我。

一，别把所有对结局不满意的观众都打成什么乙游过激梦女、二次元。

当时剧情还算紧凑、流畅的时候吸引来了一波可能之前搞过二次元的画手、写手太太的时候，评论说的是“永夜星河专吸二次元”、“感谢太太们来建设”，现在结尾烂了要捂嘴的时候把锅甩给人家二次元了。

我不能理解某些人所说的“只有玩乙游梦女会觉得另一个次元世界的人是真实存在的、会心疼子期”，我上面已经说了，穿书的本质就是为了让观众们跟穿书过来的主角本人一样，逐步体会和共情书里人物的情感，所以有没有可能对这个结局不满意的原因是因为看剧太认真太投入、太把这个剧之前的人物塑造当回事了，跟人家是不是乙游梦女有半毛钱关系？

二，《月光》的剧粉请不要再贴脸开大了，这个世界不是所有人都看过《月光》。

演员自己都说过，想“在二搭的时候表现出和第一次不一样的状态和感觉出来，因为是不同的人物关系”，“不然对任何一方（角色）都不公平”。

如果真喜欢他们，请尊重他们的每一次创作，谢谢。

第三，怪不得现在的编剧，尤其是偶像剧的编剧摆烂摆成这样，因为某些磕cp的，只要看到是he就心满意足什么都不管了呢，哪怕通往he的每一秒都是bug。

最后，本剧再一次证明了心疼nan忍没有好下场，我要把这几个字挂在床头时刻提醒自己。

三星给主演的演技，还有就是不忍心，毕竟曾经带给我的快乐是真的。

特地多看了几集才来放心安利，《永夜星河》算是今年看着最轻松解压的古装幻想剧了。

如果说，前四集是靠笑料整活儿，制作、特效、服化道令人眼前一亮，那么后面捉妖小队成功组团走剧情，则是靠人物贴脸、设定有趣抓眼球了。

穿书、系统攻略题材，自带一定的新鲜感。

剧中虞书欣饰演的凌妙妙，本是现代职场打工人，结果因吐槽喜欢作者的新书，意外穿书成恶毒女配林虞，需要完成系统指派的任务才能回到现实世界。

由于《捉妖》原设定为林虞喜欢原男主柳拂衣，林虞的主线任务就是暗害官配女主慕瑶，从撕符纸，到用泻药替换补药，再到毁坏《百妖山海图》，一个比一个歹毒，一次比一次难度高。

凌妙妙每天奔波在替恶毒女配收拾烂摊子的路上。

她刚开始还有点玩家心态，靠着现代思维钻系统空子，偷感很重，经常露出一些不好意思的小表情。

抗压能力够强，总能逢凶化吉，完成任务，整体很讨喜。

这个阶段的凌妙妙，更像开了上帝视角的旁观者，总暗戳戳地吐槽人物和剧情，并不觉得自己是捉妖世界的一份子，直到父女亲情线正式开启。

凌妙妙发现书中爱女如命的林郡守，居然跟自己现实生活中已逝的父亲长得一模一样。

她开始移情，或者说因为心地善良、共情能力强，关心起这个世界的人和事，从浅层的同情、愧疚，变成深层的不舍、牵挂，想要改变他们每个人既定的命运。

再到后面跟慕瑶成为闺蜜，拜慕声为师，成为捉妖小队的一员，亲情、友情、爱情如一块块拼图，逐步让凌妙妙对书中世界有了归属感、认同感。

这种行为设定以及角色塑造让我感觉凌妙妙的动机、选择是可信的。

而且，我觉得虞书欣跟这种可爱、机灵的角色适配度挺高。

那些小表情、小动作都不再多余或不合时宜，被迫做坏事时的心虚，需要碎碎念。

慕声惹到她，故意在慕瑶面前撒娇卖萌，看着更鲜活灵动。

原书反派慕声，也就是凌妙妙的攻略对象，典型的十级姐控“黑莲花”。

他属于那种少时吃了太多苦，只有阿姐给过爱护和温暖，自此把守护阿姐当成毕生所愿，很中二，也很偏执。

他把阿姐看得最重，一出手就把伤害慕瑶的镜妖打成重伤。

原本想彻底诛杀，但听到阿姐不舒服，马上退回，不执着于杀妖，这种小细节很多，名副其实的护姐狂魔。

如果说凌妙妙的心是逐渐完整的拼图，那慕声的心就是一颗层层包裹的洋葱。

夹枪带棒的说话方式是一层自我保护，油盐不进的傲娇属性也是一层自我保护，层层叠叠之下，少年的面目变得冷硬不羁。

丁禹兮的脸还挺贴慕声人设的，他挑眉或凝视的样子有点上头。

但稍微熟悉些就会发现，这人对身边人还是不错的，只是嘴上不饶人。

他前脚帮凌妙妙解决家里的事，后脚又凶她“我阿姐给我买的团子，你得赔我！

”前期凌妙妙跟慕声相处就是仇人变欢喜冤家，妙妙真正闯入少年的心，还是因为水妖来袭慕声使用反写符，她发现了慕声是半妖的秘密。

万物皆黑白的倒影之域里，少女不惜己身地帮少年摘掉了束缚强大妖力的发带，还在关键时刻让慕声稳住心神，不要失控。

凌妙妙大喊“要走一起走”之前，他已抱着必死之心，只想灭了水妖，把自己的至阴之血留给阿姐。

但凌妙妙无论如何都不肯放弃，就算是看到了他妖化的样子，依旧坚定不移，那一刻，他眼里有震惊，有不可置信，或许还有一点点不曾察觉的心动。

危机解除后，他问，“你不怕我吗？

”因为他内心深处最大的恐惧就是，阿姐知道他是妖，并痛斥他是妖孽！

而凌妙妙的不害怕，让他知道——原来暴露半妖身份并没有想象中那么可怕。

我脑海中突然浮现出一句话，每个内心敏感又拧巴的人，都需要一个赶不走的恋人。

而真诚可爱不歧视半妖的妙妙，是慕声唯一的救赎。

小慕瑶让小慕声感受过温暖、爱护，此刻的凌妙妙，给予了少年的慕声善意、平视和友爱。

后面让妙妙回家、进迷途谷救人等等剧情，已经能感受到慕声的变化了。

按黑莲花以往的行事风格，肯定不是回去当大小姐那么简单，估计不是悄悄杀了就是再种控制心智的情蛊。

整体看下来，男女主的感情线发展很自然，虞书欣、丁禹兮也有CP感。

初相识的磨合突出喜感，一个刻意刷好感，一个鸡蛋里面挑骨头，典型的欢喜冤家开头。

中间相处变得更轻松自然，丁禹兮的冷峻刚好跟虞书欣的热情互补。

后面慕声开始自我攻略，已经能嗑到糖了，送妙妙沙包样式的护身香囊，就差明说“我对你有感觉”了。

真心挺喜欢《永夜星河》的，制作够用心，不管主角还是配角的造型都很好看，连出场不多的镜妖都美出新高度，连美甲都那么精美，而且后期很会玩梗，开局十分钟，雷劈全剧终，主打一个猝不及防，从题材到形式由内而外的有趣。

看到现在，可以肯定柳拂衣身上有秘密，但从他愿意舍生忘死救人又觉得不是坏人，不知道背后到底有何隐秘。

还很担心慕瑶知道慕瑶跟万妖之王怨女关系后的反应，求别虐！

或许慕瑶能慢慢改变对妖的偏见，发现世上也有很多善良的妖，比如翠翠，比如慕声。

总之，多撒糖，多点甜，所有人都可以平平安安。

平安，是福。

写在前面：1、本人的评论都是基于看完剧集后的评论。

也就是正常观众的操作顺序：先看完整剧，后发表评论。

永夜星河已于2024.11.17超点，放出完整剧集。

2、所有主观评论是实际的观剧的感觉，欢迎所有不同意见的人讨论。

但是，上来就扣帽子恶意攻击的，那么所有的恶意将反弹给你。

3、因为同期在播三部古装剧，我都在看，也是刻意想比较看看。

所以评论一定是基于其他两部剧的质量做适当调整。

比如，大梦归离调高一星，就是因为永夜的衬托。

正文开始：什么是错误的赛道？

指的是我以为这是一部普通的古偶（玄幻类）剧集，结果看了才发现居然是一部儿童剧。

这里的儿童剧，并非调侃、比喻，就是字面上的意思。

你可以想象一下，你去影院看电影，你本来以为是美国队长，结果看的是海绵宝宝。

大概就是这种感觉了。

剧的开头，以社畜凌妙妙穿书进入一个存在着妖和人的世界作为开场。

我是眼看着一个已经工作的成年女性，一旦穿了书，就变成了幼稚园的孩童。

瞪眼、跺脚、夹子音……自以为这样的诠释就是“可爱”。

殊不知从第一集就崩了“成年人且已经工作的社畜”这个人设。

虞书欣，我看过她在云之羽里的表演，当时我觉得她的表演是合格的。

她完全能做到“正常”地表演，她完全能“不夹”。

但是这部剧里她的演绎堪称失败，是剧沦为儿童剧的一大助力。

剧情，就没有主线剧情。

开头的搞笑是用来“骗”部分观众进场。

确实有一部分观众觉得“好好笑”、“轻松”、“好玩”。

但是，要知道，这些情绪价值，短剧和二创都能给到你。

那么，我们为什么要选择长剧呢？

长剧区别于短剧的优势到底在哪里呢？

难道不就是在主线剧情这里吗？

长剧的篇幅允许编剧铺排复杂的主线剧情，通过各种支线、埋伏、细节……慢慢使人物丰满，让剧情推进。

不断利用各种小高潮、大场面，犹如拍岸之浪，绵绵不绝……直至大结局达到最高潮，何其畅快啊。

但是永夜最大的问题就出在这里。

一直在水剧情，迟迟不入主剧情。

开头更多的篇幅都在引导男女主的感情线上。

没有剧情只有爱情的剧……谁要看啊？

工业糖精已经被唾弃了很多年了。

剧方每一次“刻意”，就让人看剧更“烦躁一些”。

倍速已经调到最大的3倍，但是还是无法愉快地观剧。

到了中期，更绝了，又是老套的各种男三女三介入男女主。

莫名其妙爱上，又莫名其妙产生隔阂，又莫名其妙和好。

有的人会说，我就是不想带脑子看剧行不行。

行，当然行。

这样的儿童剧一定有自己的受众。

但是有一点，它绝对不可以营销成为剧集应该努力的方向。

它永远不应该成为“主流”。

因为，如果这样的剧集被判断为“成功”的话，那么后续就有更多的儿童剧冒出来。

我们不想看此类剧集的观众终将避无可避。

如果长剧收获的情绪价值只有5分钟的好笑、10分钟的好嗑……而不是剧情本身的精彩纷呈，不是角色魅力的展现，那么坐着看45分钟长剧的意义到底在哪里？

如果市场本身被营销所左右，失去应有的判断能力和净化能力，那么等待我们的会是什么呢？

我给过一些剧不及格的评价，但是，现在想来，起码这些剧是给成年人看的，我所质疑的是剧情的胡编乱造和逻辑错误，但是从来没质疑过“赛道”的错误。

永夜的起始就已经错了。

当你关上这部剧，打开别的剧，就会油然而生一种心智成熟的成年人终于被尊重的感觉。

反差感太强烈了。

不同阅历不同年龄的人看同一部就一定会有不同的感受。

但是剧本身的质量是一定，不会因为观众的不同而改变。

我发现我看多了古偶剧后，我的要求也是一降再降，目前最新的要求仅仅是希望剧集是给成年人看的，要有主线剧情。

仅此而已。

最后，我的观剧体验非常差，也不推荐给所有对长剧有一定要求和期待的心智成熟的成年人们。

你们都值得更好的剧，而绝对不是永夜星河。

被拐卖妇女被卖到山里被打成若质，老老实实伺候买主老公，并在临死前脑海中幻想出了本剧剧情。

系统（拐卖犯）把女主搞到一个与现实世界隔绝的异世界（山里），女主想逃跑，就把女主打死抓回来，反复打死。

（？

）然后女主认命，问它想干嘛，她说女主要做任务。

然后给女主安排了个男主（买主），任务就是让女主一脸痴呆地（打傻了）反复做舔狗哄他开心伺候他讨好他，只为博得男主1%的好感度。

哪怕一句话没说对，好感度都会下降，都会被男主打死，直接打死，反复打死（不可怕吗？

）哦，原来这个强大系统，花这么大力气，把女主一个普通女子搞到异世界，只是需要女主做这样一个任务——伺候讨好男人并讨好男人的身边人，不然这个男人会生气，就会把她打死（😧）。

除了拐卖我想不到动机。

最惊悚的是女主最后还会因为舔狗做久了，男主觉得她把自己舔爽了不打她了，稍微对她好点儿，她就能在男主那里感觉到被宠被爱了，然后就和男主相爱并狠狠吻上了……当然啦，这个女主死得很可爱，很甜妹，很轻松，而且男主最后不打她了耶！

他爱上了女主耶！

她被爱了耶！

这不就是甜宠吗？！

爱女是你们的谎言💔

《永夜星河》是虞书欣、丁禹兮、祝绪丹，杨仕泽领衔主演的穿书系统冒险剧。

该剧根据白羽摘雕弓创作的小说《黑莲花攻略手册》改编，讲述了鬼马少女凌妙妙不小心误入小说任务系统中，为了回归现实世界，必须完成系统派发的任务，与慕声、慕瑶、柳拂衣一起捉妖打怪升级，一步步化解人妖两族恩怨的故事。

目前我看了5集，剧情稍显无聊，但是胜在流畅。

有一些点也比较新颖。

比如，开场十几分钟，女主因为穿书没有完成任务，嘎了。

屏幕上打出一个“全剧终”。

还是蛮幽默的。

之后，女主为了走剧情，来来回回被男主杀了十几次，命运循环得比《开端》还卡bug。

女二喝药都快喝出肌肉记忆来了，才总算通关了。

在此后女主又不得不按照剧情任务烧了女二的《百妖山海图》，被男主杀了几次，靠打马虎眼过关后，谁烧的图就要开始查了。

男主是姐姐的绿茶小狗，要查别人就先从自己查起，“噬心符”还是“蚀心符”直接往自己身上打，女主想着死就死吧，自己认了。

系统提示：新手保护期结束，这回死了，可就是真死了。

总体来说，小孩子应该很喜欢，大人看看也就看看吧。

特效不错，但是打斗一般。

剧情开始捉镜妖的时候忙着去看陈都灵的艳丽造型了，倒也没有太留意打斗捉妖。

等到抓无影金蟾的时候，场面就非常小儿科了。

金蟾的特效做得还是可以的，就是没有显出捉妖师的风采。

金蟾出场的时候是小小的一个，可是在三个捉妖师，其中男主还是半妖的前提下，就眼睁睁地看着金蟾一蹦一跳地吞了银库里的金银，变成一个巨大的金蟾。

后来抓到金蟾也不是捉妖师的法力或者能力，而是女主发现金蟾不吃食物，可以用团子砸，最后也是女主把从男主怀里掏出来的糕点直接扔金蟾嘴里，金蟾才吐出了吞下去的金银。

……就很儿戏。

但是！

这部剧的cp应该很好磕。

尤其是女二X女主。

慕瑶因为自己家主的身份，后来又被灭门，从小到大都没有交过什么朋友。

这样的高岭之花的设定，交起朋友来就像个追姑娘似的。

你要什么，我就给你弄到什么。

在灯会上，女主因为是郡守的女儿，摊贩们明目张胆地给她放水，后面直接开后门，把灯魁让判给女主。

男主为自己姐姐叫屈，但女二一点不开心都没有，直接把自己跟男主角手里赢到的签子塞给女主。

高兴得不要不要的……不怪男主天天提防别人跟自己抢姐姐，这样又真诚又爽朗还长得漂亮的姐姐我也想要！

emmm，男主跟女二还不是亲姐弟，男主是女二捡回家养大的。

这对cp最后只是姐弟必然是因为女二真的只当自己是姐姐，对弟弟没有半点其他的感情。

弟弟也就没来得及生出什么非分之想。

但是，他真的没有吗？

女主攻略他，就是先让女二多关心他要带他玩开始的。

我估摸着后面女主能一步步攻略男主，应该也是对他做了一些跟女二一样的事情。

让他感觉到自己是被爱着的，不是被嫌弃被抛弃被恐惧的人或妖吧。

这部传说中的世界名著真的是从选角官宣就一路闹到现在，不可不谓“手提菜刀砍电线，一路火花带闪电”。

原著我没有看过，算是丁禹兮的墙头粉吧。

看过他的《传闻中的陈芊芊》《月光变奏曲》……好像他的剧我都看过哎。

毕竟他演技是有的，虽然有点猴可还是很有日系男的feel的。

最近是不是胖了不少，有些镜头看着都不像他了。

不过，他还是很适合这种有点中二的设定的，有种伶仃的戾气。

能坏但是攻击性不是太强。

慕声这个角色他诠释得还是不错的，男主目前的人设只是个姐姐的绿茶小狗，还没有黑化、妖化之类的，也挺合适。

女主凌妙妙，虞书欣饰。

穿书的打工人。

咋咋呼呼的，有点清澈的愚蠢。

她非常适合这种人设，并且也只能演这一种人设。

一如既往的夹子音、海豚尖叫。

聒噪。

没有气质，没有仪态，甚至没有颜值。

但是！

这只是一个穿越过去的当代打工人，除了觉得女主心态不成熟，言行举止都幼齿化之外，也没有别的毛病了。

只要不把注意力放在她身上就还好，一把注意力放在她身上，就会觉得她跟整部剧格格不入。

但在这部剧里也不算出戏，她是穿越人嘛。

不能融入也是合理的。

与男女主相比，男二女二颜值、演技、身高就好很多了。

我喜欢从来没有觉得祝绪丹这么端庄大气过，好美。

慕瑶的人设也很可好。

真诚、善良、端庄又勇于承担自己的责任。

难怪是原书女主。

我真的很烦那种恶毒女配穿书或重生后发现原本的女主其实又毒又茶，自己也是被蒙骗了才一步步走上绝路的。

插一句，我也很不理解为什么那些恶毒女恶毒男能有重生的机会，主打一个上苍不公？

饰演男二柳拂衣的演员之前没有见过，但是颜值身高都不错，也有几分世家公子，君子端方的味道。

只是从已播剧情来看他身上也有不少的不得已。

他接近慕瑶真的是为了《百妖山海图》，希望最后他能找到本心，坚持自我吧。

前几天才看了陈都灵的《大梦归离》。

《永夜星河》里她也客串了一个镜妖，很惊艳，比在《大梦归离》里漂亮多了。

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文：踏歌编：喵局长图：net＆截图

废话不多说，直接开聊吧，朋友们！

…………………………虞书欣演的有点太咋呼，和月光是同样的问题，还有很多和小兰花重复的表演（一个商业演员的表达方式是有限的，可以理解，不能用老戏骨的标准去做高要求）。

但女主有很多细节处理也不到位，直接点说就是很粗糙，在所有出镜的时候都尽可能地放大招，整体没有起伏，观众没有休息，感官一直被吊着，看剧就会累（个人认为这样做有利于短视频宣发，随便一段都很抓人眼球，直接有助于做出好看的数据，扩大搜索度）。

除此之外，弹脑瓜嘣儿的那段的动作设计非常油腻（无论动作是哪方设计的，确实难评 ）……总体上看起来活泼可爱，是个真人，声音也不纯夹了，在宝宝仙侠赛道表现合格，但观感相比小兰花下降太多对虞书欣演技的个人评分：月光>苍兰决>>>黑莲花虞书欣在大量拍戏过后，并没有在演技上继续钻研，而是发现了通过做个人ip，打造高能量人设，提高话题度，走上一条快速拿到观众缘的捷径。

除此之外，虞书欣凭借自身在穿搭、摄影等多方面的专业技能，也做了站姐的工作，极大程度提升了自己的宣发效能。

并且充分利用自身价值，向上社交，把圈子向传统影视圈扩大，甩掉一众古偶演员，一骑绝尘。

这一点可圈可点，值得所有想要向上爬的朋友学习。

但演员最大的身份价值在于演技，而🐟显然在专注演技和优化人设中，已经做出了选择。

这也直接导致了今天的争议。

作为月光和小兰花的路人粉，看着有能力有天赋的演员主动降低表演水平，心里是无奈的。

而现实世界中，有太多没有天赋 能力也不出众的演员还在默默努力……人总是会选择自己熟悉的道路，🐟也不例外。

她熟悉的服装行业便是如此，只要在宣发上努力，多次重复，不到60分的东西被夸的多了，大众也会对她有一个80分 甚至更高分的印象。

欧洲的一众奢侈品大牌在近几年也一直在做着相同的事，而质量早已不能和20年前相提并论。

再加上现在的经济下行，大家生活压力大，这直接扩大了无脑爽剧的受众人群，ta们在休闲时间 更希望少动脑子，这是宝宝仙侠出现的时代背景，也算是供需平衡了，尊重并理解。

商业化运作可以让自己赚的更多，这可以理解 甚至值得鼓掌，恭喜！

但我想，这就是为什么新一代“演员”出道即巅峰的原因了。

祝虞书欣💰越赚越多，越赚越轻松，但虞书欣的剧，以后都不会看了。

她的综艺 访谈，有真东西的话，一定会看。

所见皆可用。

精通为人处事的🐟，没有人可以拒绝…………男主出场的音乐奇怪，不贴剧，连打开音乐软件看看歌手是谁的兴趣都没有。

丁禹兮有努力，但不多，加上稀碎的剧情、不流畅的剪辑和奇奇怪怪的bgm，让观感大打折扣。

慕声的人设其实不是讨好观众的，但慕声这个人物是立体的，只要演员的演技ok，是可以俘获观众，转化粉丝，作为进入实力派的跳板的但丁禹兮没有把“黑莲花”演出来，演了个没有心计的二傻子，纯纯一个青春期少男，对内讨好不了姐姐，对外处处树敌，半点没有自己。

心思深沉的人，对外是圆滑的，做事是步步为营的，结果必须是自己多方面努力促成，完全有利于自己的。

再回看小丁的表演，……（到底是宝宝仙侠赛道不给你发挥的空间，还是演员的能力有限，大家见仁见智）毕竟挣💰不寒掺，这机会无论落到谁头上，都是要抓住的个人真的很喜欢昼川 韩烁，这次丁禹兮的表演在全部主演中也算是最优，希望未来丁禹兮可以冲出古偶赛道，遇到好班底 好编剧，出演正剧。

但这需要机遇 需要贵人 需要已有天赋之上更多的努力…………男二女二 演技真的是，纯演纸片人：过于精致的妆容 面无表情的脸 毫无起伏的台词 空洞的眼神女二说话大多都不怎么看人，自顾自背对着别人说话，这不符合朋友 家人聊天的实际情况，站在场景里，但和周边的演员格格不入男二演的江与诚是可以的，这次应该是假发套和妆容的原因，男二表情才会不自然，但观感确实不好，既然好不容易拿到了古偶剧男二，自己提前做一些功课就是应该的，这是演员与观众之间该有的互相尊重…………所有配角的人物塑造没有任何深度，没有活人该有的人物性格，完全是纸片人，陪着主角团演傻子，让人看着难受…………………………编剧的问题最大，本来应该是单元故事，一个个完整的小故事，到现在镜妖的故事明显是没头没尾，稀碎，陈都灵完全被浪费了，可以有剧情有表达的，但被要求演了个花瓶，第一个故事完全没有讲好第二个故事 水妖。

原著的故事很有内容 层次，环环相扣，而剧里将整个故事改写了（大概率是因为特效做不出来，导演也拍不出来），还一直用男女主眼神对视 和 特效打戏水时长，并且违背现实情况，强行加快了男女主的感情线发展（应该是为了男主的观众缘，让男主显得不渣）。

32集的剧，到11集，已经走了1/3，连两个故事都没讲完，更没讲好……剩下的也不抱希望了…………………………主演的单个镜头都是美的，虞书欣俏皮可爱，陈都灵的每一帧都可以做宣发海报，丁禹兮的pose都帅。

但这不是一个60s广告。

抓小放大，没有好好讲故事，只盯着镜头美场景搭建不符合事实，在小村子落脚，小店大堂和客房都大的离谱（商业化场景搭建太容易了，古偶剧已经没有人想要花更多的心思去好好做事，毕竟随大流就能赚钱）

我个人对行业不太清楚，有没有知情网友讲一讲，这样的剧情内容到底是哪方的责任？

编剧？

剧情确实稀碎 降智。

导演？

每个镜头都是美的，但磕磕绊绊的剧情节奏归他管吗？

还是有商业价值的主演？

ta们两个确实有改动原有剧情小片段的权利，想要有数据更好而有些小的动作设计也很正常，但电视剧观感确实难评，当然，在短视频宣发领域做得很好，夸克搜索度一骑绝尘…………………………今天打开豆瓣，看到评论区一些年轻朋友对写文时间有话题度，这个兴趣点蛮特别的。

豆瓣影评的时间标注，是第一次发文的时间。

显示的时间，并不会因后期再度修改而改变。

以上。