难以置信

由深圳市华圳影视文化传媒有限公司出品、北京通影文化传媒有限公司宣传、北京基点影视文化传媒有限公司发行的电影《难以置信》今日首发先导预告片，片中曝光了正值青春期的小东与父亲、母亲之间的情感和冲突，也留下了对青春走向的疑问。

影片由第四代导演陆小雅编剧并执导，青年演员吴超、资深演员宋佳伦、剧雪领衔主演，青年演员周也主演，并定档4月11日。

电影《难以置信》在第8届北京国际电影节展映，并被选参加第27届金鸡百花电影节及首届海南国际电影节优秀新片推荐活动，敬请期待。

江河荡涤沉痛秘密 风雨激昂叛逆青春在电影《难以置信》发布的预告中，“父亲”一词成为所有人物情绪的起源，少年小东对父亲的敬仰和依赖、对父母亲情感的质问、对家庭关系的反问将电影的强烈冲突推至观众眼前。

随着社会对家庭关系的重视，越来越多的目光聚集在“原生家庭”对成长环境的影响中，“青春期”和“叛逆”无疑成为话题焦点。

奔流的江河边，少年对母亲的质问仿佛是在揭露青春时代最令人沉痛的秘密；四面屋檐围绕下，小东对真相的呼喊似乎是陷于囚笼而期望冲破桎梏的呐喊。

看似叛逆的小东，是否能在社会和家庭的风浪中被洗礼重生，这是预告片遗留给观众的疑问。

电影中，滂沱的大雨带给观众青春淋雨的快感，壮阔缓行的江河营造了时间静谧之感，“这部电影是要拍给这个时代里所有有同类记忆和感触的观众，他们能懂。

”诚如导演陆小雅所言，《难以置信》透过一个家庭展现了一个时代的缩影，亦是时代中未被磨灭的印记。

电影以真诚记录时代 导演以时间酝酿甘醴电影《难以置信》以平实的镜头还原了80与90年代人亲身经历过的事件，营造出记忆中的最真实的年代，无论是电影的场景环境，还是预告片中透露的青春时期朦胧的暧昧，都在给予观众代入感和反思。

面对生活中令人难以置信的现象，每个人都是主人公，需要在迷茫和挣扎中寻找真相甚至信仰。

影片由导演陆小雅亲自编剧，融入了社会与日常生活中真挚的感触，将自身对于社会变迁的思考用银幕展现出来，充满了对同时代人的爱意及对生活的热情。

同时，在影片自筹备到上映这近两年的时间内，影片也经过不断地打磨，将以更好的品质、更优质的故事奉送至观众眼前。

电影《难以置信》将带着跨越时间与年代的真诚于2019年4月11日在全国院线上映，江河千古，一起远航。

青春题材，一直是影院里的佼佼者，从《致青春》到《同桌的你》，逐渐成为题材普遍的有生力量。

片中，既有对旧时光的追忆与畅想，又有在成长中的艰辛与历练，因此深受不少观众的喜爱。

《难以置信》，则是开创了一条青春题材的新路，影片的焦点不在打架、酗酒、堕胎的“老三样”上，而是透过极具年代感的故事，以情感人、以理服人，在注重人物刻画的同时，引领观众重温关乎于青春的二三事，重回那段彷徨与迷惘的岁月。

影片的故事并不复杂，围绕着主人公小东一家人而展开，小东一家四口生活富庶，是令人羡慕的成功家庭，而一场突如其来的变故，却在不经意间改变了整个家庭。

父亲的意外离世，成为了导火索，令整个家庭陷入困境，母亲不得不带着兄弟俩重谋出路。

一家三口回到破旧的老宅，母亲也外出工作挣钱养家，突如其来的境况考验着一家人，而少年的青春，也在这风雨飘扬的岁月里，经受着时间的洗礼……

片中的主人公小东，本是个无忧无虑的高中生，家庭和睦、生活无忧无虑，还有乖巧懂事的女友相伴，无疑是妥妥的人生赢家，而父亲的离世令小东瞬间感受到了人情冷暖。

家庭环境遭遇变革，不光回到了全新且陌生的环境，还要面对接下来的一系列变故。

一个全新组建的家庭，一群陌生的家人，令小东苦不堪言，叛逆、拒绝、暴力，少年的青春就在这变革的家庭里生根发芽，并付出了成长的代价。

整部影片，围绕着少年的成长而展开故事，影片并没有过度的煽情，也没有刻意的伪装，而是用质朴的镜头语言和极具生活化的情节来引领剧情，透过主人公不幸的经历和遭遇来展开故事。

大银幕上的一幕幕场景，很是具有代表性，尤其是主人公落寞的心境、逆反的心理和无声的抗争，与青春的斑驳陆离相当契合，从而以小见大，产生强烈的代入感，进而将影片的主题巧妙地传递给观众。

很难想象，这样一部简单高效又意味深长的作品，竟是出著名导演陆小雅之手。

作为第四代导演的代表，陆小雅执导的《红衣少女》、《法庭内外》等影片，曾多次荣获金鸡奖、百花奖等重要奖项。

77岁高龄的她，还亲力亲为，战斗在创作一线，不光担任影片的导演和编剧，还言传身教，现场给演员讲戏。

看得出来，整部作品，剧情连贯、故事节凑，将少年落寞的心境糅杂其中，透过少年的眼睛来观察整个世界，并注重情感的抒发和表达，称得上是一部别出心裁的诚意之作。

影片在人物的塑造上，相当出彩。

除了吴超、周也等青年演员的卖力出演外，还集结了宋佳伦、剧雪、刘之冰、雷恪生等老戏骨，他们之间的演技比拼也是相当出彩。

一颦一笑、一举一动，从动作到眼神，从神态到肢体，甚至是台词，流露出的都是戏，不光带领观众进入到身临其境的现场，在引领剧情发展的同时，更是成为片中不可或缺的加分项。

青春，并不是甜蜜与美好，也不是怀旧与伤感，还有很多不为人知的另一面。

如同影片里所讲述的故事一样，孤独的少年直面陌生的环境，在全新的家庭里，体验成长的困境，有心酸和无奈，有温情与不舍，这才是青春本来的味道，这才是青春真实的面目。

《难以置信》，就是这样简简单单还原青春，也是这样原原本本告别年少，呈现出我们心目中青春真正的模样。

质朴无华的影像，流畅宁静的叙事，内开放的视野，丰富的时代反思的内涵，都让文艺新片《难以置信》展现了不一样的青春故事，为大家带来不一样的观影体验。

电影看似风平浪静，实则暗涌流动，丧父之痛的小东从迷茫、失落、痛苦中走出，跟母亲继父融合的成长故事，背后隐藏伦理纠葛，却呼吁人要在浮躁社会下，秉承自己的初心。

身为干部的父亲意外离世，小东的生活从天堂跌入谷底，继父则仅是一个修理自行车的地摊工人，心仪女同学家庭也出现惨痛聚变，使得男主角在小小年纪便品尝到了社会的世态炎凉。

电影关于青春与成长的经历，回不去的纯真时光、渐行渐远的爱恋，都像真实发生一样，对广大观众而言极有代入感。

从矿难、车祸到继父与姐姐在家里出现，再到父亲留下的神秘黑色箱子，《难以置信》摒弃掉了青春片一贯的单薄，让剧情充满了冲突与悬念。

宋佳伦饰演的继父，剧雪饰演的母亲，既是世俗意义上的“再婚者”，没想到他们的结合，却同吴超饰演小东恰恰构成了尖锐的对立。

而两位老戏骨表演都真质朴，还原了生活本真，对人物塑造入木三分。

不懂事的孩子对继父有严重的抵触情绪，那么他们如何实现了和解？

继父的粗疏、和善、通情达理、平易近人，反衬着小东的叛逆、浮躁、不懂事、轻蔑，直到继父背着小东得病弟弟去医院，双方才有所转变。

而姐姐是继父养女，证明对方的慈悲心肠，包括请家长事件，继父处理得如此妥善，都用丝丝入扣的细节，完成了这场“父子”融合的过程。

除了黑箱子证明父亲是腐败分子，让剧情转折更明朗化，质朴的红色油纸伞、精致的诗集以及古旧的二胡中透露出的种种象征意味，都使影片韵味无穷。

周也演的女同学，家中因为父亲搞豆腐渣工程，从失踪到名车瞎走下，还有最终签名售书活动，随着导演真实的情感的推动下，展现了青春中难以遗忘的无疾恋情！

陆小雅导演身为第四代导演的代表性人物，从《法庭内外》曾荣获第一届金鸡奖最佳影片提名，并获得华表奖最佳影片，再到《红衣少女》同时获中国电影金鸡奖、百花奖、华表奖三大奖项的最佳影片奖。

如今新作《难以置信》再次从青春的视角观察校园、家庭与社会的种种问题，全片经典诗句台词众多，一句"江河千古，她带我去远航”让人浮想联翩，在诚意的拍摄下，赢得了著名导演谢飞、江平、祝希娟、陈佩斯、佘诗曼等明星的打CALL，不失为2019年4月11日的观影首选。

暌违已久的在电影院里看到这样一部干净而纯粹的文艺片。

作为第四代导演的代表人物，陆小雅导演是我最开始注意到这部片子的主要原因之一。

第四代电影人在第三、第五两代电影人的夹缝中自成一派，并最终与第三代、第五代导演一起创造了中国电影的第二个黄金时代。

追求质朴自然的风格和开放式的结构是典型第四代电影人风格，在本片中，无论是稀松平常的故事本身、还是贯穿电影始终的黑匣子、那幅《江河》的书法；抑或是影片最后男女主的相逢一笑，都是这种风格的显著表现。

小体量大格局影片的故事基本框架很简单，一个即将面临高考的男主人公小东在经历家庭的变故、初恋的离开之后的成长。

但是影片所要表达的却远远的超过了这个小体量的故事框架。

故事的开展设置在几个不同的普通家庭之间，由这几个小家庭的起承转合，导演融入了社会元素：官商勾结、豆腐渣工程；青春元素：江河千古，她带我去远航；成长元素：想沐浴浪花，却遇冰霜。

这些种种元素任何一个角度都可以单独成片，而本片却完美的将这些所有的错综复杂整合在了一起。

小人物大情怀老耿不是小东的亲生父亲，凤姐也不是老耿的亲生孩子，但是他们却是一家人。

导演在影片中所灌输的人文主义情怀在老耿这个人物身上得到了淋漓尽致的呈现。

这种情怀是朴素的而又真实的，是矿难之后你的孩子我来负责、你的父亲大伙一起来照看。

而纵观全影片，不难发现，导演最想让影片呈现给我们的，还是历经生活磨砺之后的“有诗真好”，是一颗“世界在喧哗，我温柔相待”的初心。

不过或许是因为第四代影人独有的创作特点（整个第四代的创作高潮是伴随着电影和戏剧分家的讨论和对历史的反思进行的），感觉片中有些演员的台词情绪张力还是有些戏剧的影子，比如幺儿大喊的那句“我恨”、男主小东对着天空嘶吼的“我想要知道一个真相”以及男女主大雨中那场戏的女主的哭诉。

这种带有一点朴素的戏剧色彩在今天看来或许可以成为学院派研究的元素之一。

撇开影片题材和内容本身，本片的配乐尤其值得一提。

开篇矿难之后悠扬的曲调一瞬间就将人拉入了影片所营造的情境，此后老耿每次一拉起他的二胡，都暗示着片中主要人物的一次情绪转折。

像和人低声叙说的配乐仿佛能带人穿梭至上个世纪八九十年代，感受父辈一代的他们在遇到人生中所类似的波折时所做出的抉择。

此外，影片的镜头画面也别具诗意。

开篇一梭船飘行在朦胧的湖面上，有一种梦幻的美感，而这个画面承接的是刚刚发生的矿难，这种细节的蒙太奇组接在传递镜头情感上的效果格外的到位。

而且影片取景的历史文化古城泸州本身就带有很多诗意的意象，蜀中多雨，夜晚的巷子随便一帧就是唯美的雨巷，湿漉漉的台阶、美轮美奂的油纸伞，这些意象都给这部影片增色不少。

总而言之，无论是作为陆小雅导演个人暌违十几年的复出之作、还是作为目前市场上仅有的第四代导演的文艺片，这部片子都值得我们静下心来去电影院里欣赏。

陆小雅编剧、导演的《难以置信》，在当前的电影创作中，有着很特殊的取材角度。

吴超饰演的高中生何桂东，是一个有着超长自信而敏感的男生，他的父亲因担任镇长期间因车祸去世，在他心中是响当当的好父亲。

虽然妈妈带着他和弟弟回到老宅居住，他在学校里依然是青春自信的年轻人。

即便剧雪饰演的妈妈又再嫁，继父是个修自行车的普通下岗工人对他还是相当不错，他还是难以接受这个现实，安装他自己的说法，从学识到能力都是绝对的降级，少年人的骄傲处于本能的比较。

然而，这一切的基础都是建立在他对真相的未知之上。

某一天，他还是发现了父亲是一个怎样的人，记忆中的“父亲”这个词发生了意义转移，少年的三观遭到暴击，晕轮效应明显，认知紊乱导致过去的坚持亦真亦幻、疑真疑幻，父与子是人类社会最重要的关系，一旦记忆、传承中的“好人”不存在，下一代如何自处就是重大难题。

自古以来，中国的传统是拜天地（自然）、拜祖宗（父母及更久远），近现代社会以来，再加上组织带来的纪律性，这就构成了普通人的崇拜构成。

对于何桂东来说，家已经不是过去的家，而父亲更不再“真实”，或许可以说黑化的父亲是客观的，而好人版的构想并不存在。

父亲的去世，肉体消灭更是不能解决儿子的思想问题，悲愤莫名也罢，悲心似海也好，高中时期的价值观冲突意义极其重大。

按照弗洛伊德的精神分析，童年是最为重要的。

但在中国人的实践看来，也许中学时代更为关键。

《难以置信》的片名，应该就是讲少年郎在踏上社会之前发现自己的道德依傍原来无从谈起。

从父亲那边起源的自我美化的传承，是一出幻想。

只有自己去努力，从自我出发，才能实现与这个世界更好的和解、相处。

何桂东在故事的前半段属于少年不识愁滋味，故事中段他和他的小伙伴们纷纷陷落在更深的危机之中。

女同学杜小曼的父母是开发商，也是向爸爸行贿的人员之一，但是杜小曼的才情和骨气又鼓舞了少年的心灵，她的诗歌不废江河，可以带着梦一起飞过山海。

继父的女儿，也是有着悲伤过去，原来是继父收养的去世同事家的孩子。

另外几个男生的家庭，也出现了不同的变故。

无暇的青春，各自有着断裂、痛楚和无助。

如何直面这些考验，才是人生路上的难关。

生活的本质，就是去发现真相，哪怕非常的悲催，也要勇敢地进行战斗，自暴自弃、自怨自艾、作茧自缚，都不可能改变“发生的一切”，何桂东和杜小曼各自通过自己的抗争、奋斗，在多年之后成为独立自主的人，而且他们也没有成为沧桑的人，自信才能强大，才对得起自己的人生。

路，始终在脚下。

只有走下去，才能做到亦真亦幻的自我实现。

文/张建雄提起近年国产青春片，很多观众会觉得影片故事大多都是撕逼、堕胎到最后一场空的现象，就像郭敬明执导的《小时代》系列作品一样浮夸，显得年轻人都很浮躁堕落的样子。

其实在我看来，郭敬明确实把青春片的概念炒火了，让市场和观众对这一类型题材有了足够多的关注度，但是我们都知道，真正的青春不是这个样子，即使在很多21世纪新新人类的心中，郭敬明式的青春片里的青春故事都不够真实接地气。

相比郭敬明式的堕落青春故事，第四代导演陆小雅执导影片《难以置信》，通过朴素的质感，平实的镜头语言，平缓而又不乏批判现实的叙述方式将青春故事娓娓道来的创作手法，不禁让我觉得，如此紧贴时代脉搏的故事才是现代青春片的正确打开方式，那种对于成长期无声的痛的表达，将一个人的青春在家庭和现实之间相交碰撞出的矛盾与冲突，或调皮或叛逆展现的淋漓尽致，呈现出青春成长的不易与现实之间的残酷事实，既深刻又接地气。

即将于4月11日公映的影片《难以置信》通过男女主角的成长故事勾勒出一幅青春美丽画卷，讲述了男主角小东（吴超饰）和女主角杜小曼（周也饰）从最初无忧无虑的生活到家庭变故带来成长伤害的感人故事，让观众看到青春成长的最真实模样，残酷又不得不佯装坚强的去面对一切。

当一切困难在现实面前变得无力又无助时，如何化悲伤为力量，成为整部故事的终极核心表达。

不可否认，男女主角的青春期一开始是完整幸福的，小东爸爸是小镇镇长，小曼父亲是房地产开发商，两人一开始的恋爱关系称得上门当户对，男方家有权，女方家有钱……变故在于小东爸爸车祸去世，小曼父母对小东的冷漠态度，让我们看到成人世界的残酷，证明“人走茶凉”并非没有道理。

虽然成人世界残酷现象无需过多复述，但是导演的高明之处就在于简单故事讲出新花样，还在故事中埋下很多梗，通过几个点来反应成长之痛，譬如现实残酷问题；原生家庭与重组家庭问题；官商勾结腐败问题等进行了串联式的表达……以此展现出现实成长环境的复杂性与多样性。

题材不只是以往青春片讲讲校园爱情故事一样简单，而是让观众再次感受到成长的悲与喜，让年轻人从中得到启发，让成年人看到回忆，是心酸也有无奈。

好在结局比较圆满，多年后男女主角都从青春期的伤痛中走出。

远离了富商父亲锒铛入狱带来的痛苦，小曼背井离乡成了独立作家，得知父亲贪腐行为真相的小东在大城市站稳了脚跟，开始理解母亲，接受了继父……如果说郭敬明式的青春故事开启了爱情类型题材1.0版本，那么陆小雅导演《难以置信》俨然进入2.0时代。

难能可贵的是，陆小雅导演作为第四代导演核心力量之一，十年如一日关注现实题材真心不易，而她一直能在做自己喜欢做的事情时，又很好地结合现实赋予影片不落俗套的故事，其敬业精神着实称赞。

有理由相信，随着本部影片的热映，青春类型题材影片将在导演陆小雅为代表的青春类型片的引领下迈进全新2.0时代。

电影《难以置信》在第8届北京国际电影节展映，并被选参加第27届金鸡百花电影节及第一届海南国际电影节优秀新片推荐活动，且受到业界瞩目和好评。

影片由第四代导演的代表人物之一陆小雅编剧并执导，吴超、宋佳伦、剧雪、周也主演。

日前，青春电影《难以置信》已宣布定档2019年4月11日。

《难以置信》剧情朴素却跌宕起伏，描述了主人公在家庭变故后不得不面对生活带来的迷茫和困惑，同时，这样的生活也让他变得坚强。

在扑朔迷离的经历之后，少年逐渐看到家庭与生活的真相，真正得到了成长。

第四代导演陆小雅匠心独运 诚意之作带来久违观影体验陆小雅导演关注现实，贴紧时代脉搏，充满创作激情，其作品多次获得业内极高的荣誉与口碑。

她的代表作《法庭内外》曾荣获第一届金鸡奖最佳影片提名，并获得华表奖最佳影片。

《红衣少女》同时获中国电影金鸡奖、百花奖、华表奖三大奖项的最佳影片奖，陆小雅导演亦凭借此荣获最佳导演提名。

电影《红衣少女》与《热恋》都入选2018年金鸡百花电影节和上海国际电影节向改革开放40周年致敬的精品展映。

其作品对数代观众都有深远的影响，并在香港、日本、印度、意大利、法国等各大国内、国际电影节展映。

陆小雅导演是当之无愧的第四代导演代表人物。

影片《难以置信》摒弃掉了青春片一贯的单薄，从神秘的黑色箱子、质朴的红色油纸伞、精致的诗集以及古旧的二胡中透露出的种种象征意味使影片韵味无穷。

她的作品，没有华丽做作的炫技，也没有故作高深的套路，影片内开放的视野、深刻的内涵、优质的情节不仅风格自然，亦贴近观众的观赏需求。

导演在《难以置信》中，透过普通人的生活视角，展现了时代的印迹，也借由传统文化表达意象的手法，展现了不一样的青春故事，为观众带来久违的观赏体验。

新人主演还原青春气息 老戏骨加持品质获保障电影从青春的视角观察校园、家庭与社会的种种，充分体现“难以置信”的影片主题。

《难以置信》中，导演采用新人主演，力求还原影片要表达的青春感和时代感。

男主角小东的扮演者吴超和杜小曼的扮演者周也的表现相当亮眼，充分展现影片的青春气息。

陆小雅导演勾勒出了一段关于青春与成长的经历，回不去的纯真时光、渐行渐远的爱恋，仿佛每个人都能在这部国产青春片中找到自己的缩影。

陆小雅导演曾借角色台词表示：“用他很好，或者他很坏，就能完整精确的概括一个人吗？

这显然太简单了。

”这充分表示导演对演员演技的高要求，她要求影片中的每个人物都是有血有肉的圆形人物。

影片《难以置信》中小东继父的扮演者宋佳伦和小东母亲的扮演者剧雪都贡献了入木三分的表演，演员们在线的演技为电影的口碑提供了保障，资深戏骨雷恪生与刘之冰的演绎也是影片一大看点与点睛之笔。

据悉，由深圳市华圳影视文化传媒有限公司出品、北京通影文化传媒有限公司宣传的青春电影《难以置信》将于2019年4月11日在全国院线上映，江河千古，我们一起去远航！

《难以置信》这部电影展现的是原生家庭和重组家庭的矛盾女导演陆小雅执导的《难以置信》是通过一个少年人的视角看成年人的世界，大人的世界孩子们不懂？

错！

孩子们是要慢慢去懂，少年人有的是时间，他们有时间去了解大人，然后慢慢变成大人。

《难以置信》是一部非常曲折的电影，讲述了在南方的一座小镇上，少年小东刚刚上高三，他的镇长父亲突然遭遇车祸身亡。

家庭遭遇如此重大的变故，小东当然悲痛交加，之后，小东跟随母亲和弟弟搬出了高档小区，回到了母亲的老房子继续生活。

但没有了镇长父亲，小东的生活几乎是一落千丈。

小东的遭遇是典型的世态炎凉，但导演没有把小东一家遭到的冷遇作为叙述的主题，影片的主要矛盾是小东和继父老耿的矛盾冲突。

很显然，这是原生家庭和重组家庭的矛盾。

老耿只是一个自行车修理工，连个店面都没有，就是在小东的高中对面摆个地摊。

小东的父亲仪表堂堂出入有车，这个老耿腿上还有残疾，小东是越看越不舒服，时时刻刻都在和老耿唱对台戏，就是不想让老耿和妈妈舒坦。

17、18岁是人生的重要转折点，成年了，但其实还是少年人，人真的长大需要经历很多事情的磨练。

一个人如果一生没有经历过风浪，过得太顺，即便是这个人到了50岁，也还不算是成熟。

小东就是逐渐少年老成，不成熟不可能的，失去父亲的孩子，开始在一个家里不自觉地成为一家之长。

小东抗拒继父的到来，也是反感这个外来人威胁到他的地位，有这个继父在，他始终都是家里的孩子，距离成为一家之主就很遥远了。

同时，小东对父亲深厚的亲情，让他无法接受母亲的改嫁。

在小东的原生家庭中，他的亲生父亲对他的影响太大了，父亲是他的偶像，是他的奋斗目标，他以父亲为荣。

《难以置信》这部电影的出色之处就是在于抓住了生活的本质。

影片过半，小东开始慢慢和继父和解。

因为他渐渐发现了继父的优点，小东也明白了家里必须有一个成年人作为顶梁柱。

显然，备战高考的小东是不可能成为这个顶梁柱的。

小东逐渐认可了继父的地位，这种转变不突兀，角色态度的变化也站得住脚。

在影片后半段，剧情开始出现反转的意思，小东父亲背后还藏着很多不为人知的秘密，父亲遗物中有一个密码箱，当小东打开这个密码箱，他的人生观都会为之而震动改变。

结尾的反转设定确实不错，出乎意料但又合情合理，正好切中了片名“难以置信”。

在这部电影中，主线还是看原生家庭的孩子如何融入重组家庭，在这个过程中，我们看到了小东的成长，这其中能感受到他心理的变化。

一个人经历变故才会成长，小东成长的代价有点大，但这也不是小东能决定的，人总是被动成长，但坚强面对，就不会被击垮。

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文/木易翻看四月上映的片单中，想必这部《难以置信》一定会引起大家的关注，毕竟这是属于赫赫有名第四代导演之一陆小雅的出山之作。

三十多年来的坎坷经历，并没有将陆小雅导演对电影的一片赤诚消灭，如今已经上映的《难以置信》就是她最好的答案。

首先奉上对陆小雅热爱电影的敬意，其次也感谢陆小雅导演给我们带来了一部像诗一样美好的电影。

提到导演陆小雅，可能大多数青年观众对她并不熟悉，但提到她早年间的影视作品，相信大家都不会陌生，譬如《红与白》、《红衣少女》再或者是与陈佩斯合作的《法庭内外》，圈内外都是有口皆碑的出色作品。

有幸可以去到《难以置信》首映礼观影现场，再一次非常荣幸见到一众影视圈的老前辈，以及艺术表演家陈佩斯，当然也有遗憾没能到场的贾樟柯导演，坐拥这些前辈们的支持，足以看得出陆小雅导演在圈内外的影响力，不仅仅是对大众的我们，也是影响着后生代的导演们。

电影《难以置信》保留了导演陆小雅原有风格，从画面到剪辑手法，都给到人十足的意境，纯真而又唯美。

电影中满满洋溢的生活味道，洒落在银幕内外，再加融不时穿插的诗句，更是显得格外清新自然。

而且影片所营造出来的氛围也带给观众超凡脱俗的清幽舒心，实为写意。

不得不说如今可以在银幕之上再次看到如此画风的影视作品，真心难能可贵，不禁勾起儿时回忆让人泪目，同样也是在众多影视作品中脱颖而出的一股清流，无比耐人寻味。

影片没有刻意营造大悲大喜的情感来吸引观众眼球，相反而是采用非常平静的方式叙事，贴近于真实的写照。

导演用几十年的时间来完成了这部剧本，在很多细节上都做得非常细腻，譬如片中两场葬礼的不同，城镇中举办的丧礼平静异常，但在乡村的丧礼上却显得非常热闹，并非人们看到逝者不感到伤痛，而是来自乡间特殊的一份淳朴，快乐来到世界上，又开开心心远离这个凡尘，不枉人间一生的美好祝愿。

再譬如对于重组家庭之间的矛盾，起初孩子不接受新的父亲实属正常，但即使有百般的不喜欢，也听不得外人一句玩笑言语，看似矛盾却是自尊心与家人中的某种牵绊在作怪。

等等这些最为生活气焰的小细节，都在电影中淋漓展现出来，再一次奉上对陆小雅导演的敬意。

为什么说这部《难以置信》像诗歌一样美好呢？

第一是因为它真实，影片充满原汁原味的生活色彩，淳朴的乡情，纯真的青春，生活是骑单车去学校的孩子，是路边修车憨厚的父亲，也是迫于生计而去打零工的母亲，简单却幸福着。

第二是因为电影所营造出来意境，远离尘世喧嚣，平静而又浪漫，简单却快乐着。

总而言之，陆小雅新片《难以置信》不容错过，推荐观看！

成年人的世界是怎样的？

对孩子们来说，他们还在认知世界的阶段，很多成年世界里的人和事情，都需要用眼睛去看，用心去体会，才会在生活里去的成长。

很多难以置信的东西，甚至超出了依然单纯的认知，甚或超越了对最亲近的人的信任和事，都会在成长中，获得新的体验——对真实生活的体验。

这也是这部电影为什么叫做《难以置信》的原因。

身为镇长的父亲在车祸中意外辞世，在隆重的（在叔伯辈的眼中是非常有面子）追悼会之后，母亲带着孩子小东和小南离开了政府大院，回到了镇中的祖屋，开始了普通人平凡的生活。

电影《难以置信》就在上高中的小东的生活里，开始了从曾经虚浮的表象，转向真实生活体验的转变，在依然纯粹的少年心中，留下了真实社会的投影。

离开了为官父亲的荫萌庇佑，曾经父亲在官场上的同事们也都和这个家庭远去，建立在官位相亲基础上的一团和气，到了现在也都不再又更多的虚假的表演。

母亲是早已看透生活一切真面目的人，所以倾向于摆脱曾经的虚伪，在平凡的踏实的生活中寻找新的依靠，继续走未来的路，从而认识了修车匠老耿。

对于小东来说，曾经的生活是难以一下子摆脱的，所以会在不开心的时候回到父亲曾经工作的地方，希望在曾经熟悉的环境和父亲同事的关怀中，继续寻找到内心渴望的宠爱，毫无意外的会经受世态炎凉的打击。

老耿的出现，挑战了故去的父亲残留在家庭里的尊严，不可避免地和母亲形成了冲突。

母亲早已倾向于在真实生活中寻找依托和继续生活的力量，未经世事的小南依然在曾经虚假的生活中没有挣脱开来，在一个没有血缘关系的人走进家门，作为另一个父亲，对小南来说，是难以一下子接受的。

其实，除了来自父亲世界的荫萌撕掉了虚假、和继父的矛盾，摆在小东面前的残酷现实不止于此。

叔伯辈们对孤儿寡母的异样眼光这是最为正常的世俗态度，来自对未来的理想的破灭，以及经历又一番生死，才是让小东看透真实世界，并获得成长的另一层诱因。

寄情于写诗的陆小曼家庭变故，为了让母亲继续幸福的生活，还在高中读书的女孩就提前步入社会挥霍青春，远离风花雪月。

身边好同学的长兄在楼房塌方事故中的突然离世，也让小东意识到生活的无常和残酷。

而彻底颠覆小东对社会真相认知的，是来自于对父亲遗留下来的一份信物——保险箱。

父亲留下的这件遗物，在小东心目中占有重要地位，他相信里面是父亲对这个家庭和自己的所有情感。

而真相却是父亲违法乱纪的铁证。

父亲的形象在此崩坍。

这时候小东才开始在震痛中看清了现实，获得了成长。

在成年人的世界里并不完全是虚假，对小东来说，他也体会到了善良。

父母早就离婚，只是为了孩子才保持着家庭虚假的完整。

面对颠覆了对父亲的信任，是老耿让他惦念父亲曾经的养育之恩，而不应该彻底忘记父亲的养育之恩。

真实的世界就是这样，没有绝对的善，没有绝对的恶，难以置信么？

可这就是生活。

电影《难以置信》就是通过小东这个有了自主意识看世界的少年的眼睛里，看透了一个模糊了善与恶的真实的世界。

这部电影和模式化的青春题材电影有很大的不同，不是通过戏剧化的快餐化的故事桥段，没有用脱离社会真实的伤痕来讲述青春的蜕变成长。

电影《难以置信》扎根的土壤是真实的社会，是一个普通孩子眼睛里地真实地青春过往。

在生活中提炼出来的，也不是包装后的心灵鸡汤，而依然是对真实生活的感悟。

生活不是商品，没有好次之分。

生活中没有绝对的善恶，是一种朴素的良善。

本能的生活，就已经足够幸福。

小东接受了老耿这个继父，因为他在这个家庭中成为不可或缺的一份子。

这就是为了生活继续的本能上的接受。

没有更好的其他方式了。

很多孩子真正的理解这一点，都要经历一次震痛吧。

如此真实的电影内核，来自于已经年近80岁高龄的第四代导演陆小雅亲自编剧和导演，实为难得。

正是因为一直关注着真实社会，在电影中反映真实，才会有这样一部迥异于时下青春题材的电影的出现，必须为这样高龄的陆小雅老师点赞。