血十三

　　今天早上九点，在一家散发着霉味的小电影院里看的这部电影，全场只有我一个观众。

一方面是早上人本来就少，另一方面这片子也属于小众题材吧，又没有什么大明星助阵，票房注定不会理想。

　　不过我是乐于看到这种片子的出现，至少国内还有人在比较认真的拍摄犯罪题材的类型片。

个人觉得质量也过得去，故事表述的比较完整，演员也没有过于违和的表现，总体算是及格吧，出于鼓励多给一星。

　　缺点也不少，一是题材有点混乱，本来是犯罪片，可又总想表达对于卖淫女这一社会边缘群众的同情和理解，以至于两方面都表达的不够充分。

二来案件侦破的过程也谈不上多么专业，证据的收集整理几乎没有，老专家又不是伊利丹，整体拿着一个头骨满世界跑。

最可惜的是对罪犯的刻画虎头蛇尾，把重点放在了给他的变态犯罪一个合乎情理的解释，差点把他变成了情种。

为什么片名要给人蹭《狗十三》IP的意思？

故事很容易让人想到开膛手杰克。

韩国电影《追击者》也是连环杀失足妇女的。

专门针对失足女，“拯救她们的灵魂”，这样的设置是老生常谈了，而还有一星期就要退休的老刑警，冲动的年轻女警，这样的组合也可谓老一套，我原先想这个老刑警得挂掉，编剧居然让他活着，没劲。

男朋友这条线纯粹是来凑热闹的，角色非常脸谱。

整个案子最大的亮点是网上请杀手，现实中就发生过傻二网络杀手一家转手一家，最后去杀人的却退缩不干的。

其他情节都没法看，全是套路，包括结尾女警察穿红裙去钓鱼，而雨夜是模仿《杀人回忆》。

黄璐这个警察不太像，还歧视失足妇女，给警察招黑了。

编剧说是警察出身，但很显然不是刑警，想当然的情节不少。

听到“坦白从宽抗拒从严”这话，就有点看不下去了，这是严重违反法治精神的，很多派出所都改掉了。

民间说得好，“坦白从宽，牢底坐穿；抗拒从严，回家过年。

”。

另外对警察用苹果手机表示有点怀疑，我和一群警察开过会，他们基本用的是华为，没有苹果。

不是说买不起，而是貌似有规定。

就在6月6日，中国唯一主演作品满贯入围欧洲三大国际电影节的80后“文艺天后”黄璐与老公范玮在北京举行婚礼。

婚礼地点选址很个性，就在被影迷奉为文艺圣地的当代MOMA，这里有著名的百老汇电影中心，一袭白纱的黄璐，在阳光明媚的蓝天白云绿草地上，闪耀着夺目的神采。

这是一场独特的，以电影为主题的六月婚礼，婚礼仪式也就选在了百老汇电影中心的放映厅，由此可见，在黄璐的心中，电影，占据着怎样的份量。

当然，更让观者惊喜的是，仪式之后，是一场电影的首映礼，那便是由黄璐主演的电影《血十三》，刚刚被婚礼的喜悦环绕的来宾们，又被电影“拽”入了一个长达十五年的连环命案之中，反差巨大。

片中的黄璐，身为一名刑警，为了吸引罪犯上钩，不惜穿上红裙，浓妆艳抹，游弋于阴暗逼仄的街头。

这情景，与刚刚举行的婚礼，俨然是天堂与地狱般的氛围差别。

《血十三》的阵容可谓强大，除黄璐之外，老戏骨谢钢、钱波的出演，同样“演值”爆表，因而也令这场充满悬疑的正邪之战，显得更加惊心动魄。

同时，影片的故事，也相当大胆，所关注的是社会边缘人的游离之态，毕竟在片中，十多宗命案的受害者，都是性工作者，是她们的红裙，激起了罪犯的嗜血欲望，而她们被残酷杀害后，又被残忍放血，由此可见，罪案手法相当残忍，这是一场血色之战。

话说影片《血十三》的故事来自于真实事件，但通过大银幕来感受那种绝望与凄冷，依然让人不寒而栗。

罪与罚，追与逃，不仅仅使影片的剧情悬疑丛生，而且也给观众带来许多有关道德的思辨，从这个层面看，影片《血十三》是一个烧脑又虐心的命案迷宫。

其中，黄璐饰演的年轻女刑警邢敏，与谢钢饰演的老警察老周，用他们各自的思维与行动，为我们呈现出在破案过程中的“各显神通”，一边是与狡猾犯罪分子的斗智斗勇，一边也是两位警察间关系的破冰之旅，案内案外，一个情字，一个义字 ，串起了整部电影。

《血十三》中，黄璐饰演的邢敏，是她从影以来扮演的首个女刑警形象，一般而言，刑警这类的角色，都不太够“文艺”，但邢敏却很与众不同。

一方面，她有身为刑警的睿智与勇敢，另一方面，作为一名“新”人，她也有着过度的自信与任性的冲动，俨然是“初生牛犊不怕虎”的节奏，因此在片中，她的快言快语，她的不近人情，甚至很多时候的自以为是，成了一柄双刃剑，时刻影响着她的生活。

这个人物虽然不够完美，但却相当真实，而当她冒着生命危险，穿上被害者的红裙，在街头诱惑罪犯出现的场景，又让观者无不捏了一把汗，毕竟，对手是杀人狂魔，她一旦失手，便入死亡陷阱，邢敏，俨然被观众赋予了生命的代言。

《血十三》并没有刻意炫技，将谜底埋藏到最后，因此，有关那个幕后黑手，在开片不久，就会被观众看到端倪，便是由反派老戏骨钱波饰演的出租车司机。

但是，即便猜到了谜底，也却令过程更加惊险，毕竟，谁都想知道，这一切的发生，究竟是因为什么，而罪犯该如何落网，被抓前又会制造怎样的命案，都悬而未决。

钱波的演技相当精湛，把人物心路历程和心理变化，刻画得入木三分。

这样的反派人物设计，确实很高级，也从另一方面，呈现出本片与众不同的气质。

总的来说，影片《血十三》在人物设置方面突出新老、男女搭配，丰富人物性格，使所有人物有血有肉，真实丰满，也令这一宗让人匪夷所思的罪案，显得更加惊心动魄，触及心灵。

观影结束，从噩梦中醒来，回想着影片中的一幕幕残暴，回想起红裙在险境中漂荡，依然会惊魂未定。

而再次看到身着一袭白色婚纱的黄璐，俨然已经从电影中完全走出，这种感觉，宛若隔世，演员与角色，生活与表演，竟然有着天壤之别，也可见一个演员，之于一部电影的全情投入。

近年来，中国犯罪类型片可以说是异军突起，犯罪类型片成为国产电影类型市场的一把尖刀。

既有擒拿柏林电影节金熊、银熊的《白日焰火》涌现，也有为上海电影节输出影帝“三黄蛋”的 《烈日灼心》冒尖，既有令人眼前一亮的低成本高口碑之作《心迷宫》，也有名利双收的顶级制作《湄公河行动》，既有《嫌疑人X的献身》这种海外版权的本土化，也有《追凶者也》这类社会真实事件的改编，既有《全民目击》反思公众舆论话题，也有《催眠大师》尝试视听饕餮。

然而，这一波中国犯罪类型片的浪潮都是清一色男人电影，女性视角或女性主导的犯罪类型片似乎一直缺席，直到这部由女性导演执导，女性角色挑梁的《血十三》。

《血十三》讲述了一名女警为破连环杀人凶案，不惜把自己变成犯罪诱饵，打扮成第十三个受害对象的故事。

纵观犯罪类型片的国际舞台，女性犯罪题材的话语权并不示弱。

比如根据“美国第一连环女杀手”真人真事改编的《女魔头》，该片还助力查理兹·塞隆成为金球、奥斯卡和柏林银熊三料影后。

再比如女权主义的《末路狂花》，不仅拿下第64届奥斯卡奖最佳剧本，还一度和《沉默的羔羊》死磕，并为公路类型片提供范式。

再早点的，比如第23届奥斯卡最佳编剧奖得主《日落大道》，巧妙地用一种黑色幽默的方式来反应好莱坞繁荣所滋生的负罪感。

此外，安吉丽娜·朱莉领衔的《原罪》和莎朗·斯通主演的《本能》，也曾让无数直男拜倒在他们的大长腿前。

近点的日韩国，女性犯罪题材的创作也是相当活跃。

豆瓣上最受文艺青年喜爱的韩国女性犯罪电影当属《金福南杀人事件始末》，至今保持着8.4分的好评。

此外韩国女性复仇电影《亲切的金子》，在中国也有相当的观众缘。

而由松隆子主演的日本电影《告白》不甘下风，豆瓣获评8.7高分。

另一部日本女性犯罪题材高分电影《第八日的蝉》，在中国犯罪类型片爱好者心目中也有一席宝地。

中国此前并非没有女性犯罪题材作品。

2012年娄烨执导过一部女性涉罪电影《浮城谜事》，该片曾获65届戛纳电影节主竞赛单元的垂青，并护送齐溪荣登第49届台湾金马奖最佳新人宝座。

2016年，还有过一部叫《喊山》的文艺片，讲诉一位被拐女子的困境与突围，可惜这部电影上映票房约等于零。

《喊山》的故事和李杨导演2007年的《盲山》不乏相似之处，而《盲山》的主演，正是在这部《血十三》里挑梁的黄璐。

可以用五个字来概括这部女性主导的女性犯罪类型片的涌现：很“黄”很“暴力”。

说它很“黄”，并不是因为故事里一系列被害人都是夜半出行的失足妇女，一众被害人虽说都贴着特殊职业的标签，但影片中并没有相关情节的展示或暗示，恰恰相反，故事在这方面做得很节制。

说它很“黄”，主要是因为它的挑梁主演姓黄名璐，所以影片的表演路径有着深刻的黄璐印记。

黄璐是典型的文艺女青年，自打2006年参演章明导演的《结果》，一直坚持只演文艺片的职业路径，这在中国女演员里，只此一家别无分店。

别看黄璐的知名度和当下流量明星没得比，但她却是各大国际电影节的常客。

她主演的《红色康拜因》，是第48届塞萨洛尼基电影节最佳影片；她领衔的《盲山》入围第60届戛纳电影节主竞赛单元，并获得罗马电影节最佳导演；她主演的《中国姑娘》 ，荣获第62届瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片金豹奖；2013年第42届鹿特丹电影节，还出现过她主演的两部电影《云的模样》和《坠落》共竞最佳影片的局面；而她主演的《推拿》，曾让她成为第64届柏林电影节影后的热门人选 。

至于她到底要文艺到什么程度，看她月初刚举办完的电影主题婚礼就知道了，黄璐小两口是有史以来第一对选择在中国唯一艺术院线当代MOMA影城举行婚礼的夫妻。

说它很“暴力”，也并非强调影片犯的情节或视觉呈现很“暴力”。

片中确有十几位被害人都被残忍加害的事实，犯罪手段之凶残，犯罪态度之狠毒，难逃“暴力”的标签。

但毕竟导演是女性，而且还是导演处女作，相比犯罪类型片男导演口味，女导演李聆聪有爆发力，同时也有相当的节制。

我要强调的“暴力”，是广义的“暴力”，是无形的“暴力”。

影片对犯罪类型片爱好者保留了一定口味的呈现，比如片中涉及的地窖，很容易让人联想此前性奴案。

但故事的重心志不在此，而在于如何摘下我们所有的有色眼镜，这包括黄路饰演的女刑警邢敏，也包括片中凶手。

这么说并不是要反对主角光环的邢敏，而是要强调某种普世价值。

正如片中老周所说，你要是认为她们该死，你永远破不了这个案子（大概意思）。

故事采取双天使结构，老周是赎罪天使，邢敏是冲动天使。

正因为老周多年前带着有色眼镜看待被害人，将第一起红衣裙杀人案草率地交给了新来菜鸟办理，错失首犯就抓住凶手的最佳时机，让其演变成一个红裙子连环杀人案的元凶。

多年来老周忍辱负重，抱着被害人头骨辗转多地，非破此案不得以救赎。

在老周的体系里，世界上没有该死之人，只有受害之人，唯有还受害人众生平等，才不至于被有色镜片障目，才能抓住罪魁祸首。

更重要的是，有色眼镜也是悲剧根源。

罪犯正是带着有色眼镜看待第一个被害人，才有了第一次的怒火中烧和激情犯罪，才有后来一系列上瘾般的连环杀人，才有一系列刀下冤魂。

有色眼镜，是“暴力”的根源。

看到这部电影都没有评分，想着来写点东西。

文章为作者自己的观点，不喜勿喷一直觉得小成本电影挺可怜的，没有有噱头的明星加持，也没有超级特效，自然做不到一些大成本电影的效果，这部电影从上映到下映都没有出现在我的视野里，我也是意外才在昨天晚上看到了这部电影的资源。

被电影的剧情描述所吸引，迫不及待的看了。

有剧情没市场是小成本电影最大的悲哀，在这里想要点名提一下《毛骗》。

讲一下内容吧，影片开始就没给我什么特别大的好感，标题来的很突兀，很快的就开始了，好像是赶不及的要给你讲这个故事。

不知道是因为穷还是故意安排，全片男女主几乎没有化妆（除了女主假扮妓女的时候），给人一种冷冷淡淡的感觉。

故事前期很吸引人，红裙子妓女，15年在逃连环杀手，受小三影响家庭破裂的女警，一直追踪杀手的老警察，很多细节的感情处理都一般般，比较隐晦，甚至可以说是根本没有处理到，关于演员的演技我在这里不是很想说，因为昨天刚刚看完《梅尔罗斯》，两者差距比较大，可能会出现比较偏激的看法。

结局烂尾是我看到很多人写到的，其实我对结局的要求一般般，也没有觉得烂尾，只是处理的不够恰当，导演还是处于一种想要快点吧故事讲完的状态，确实会比较影响观众的观影态度。

总的来说，电影故事情节还是值得一看或者说值得一听的，其他的一般般，无功无过。

6月15日上映的《血十三》是一个由女导演拍摄的女警察破获女性被杀害的故事。

非常典型的女性导演作品，不仅合理的融入了很多细腻的情感表达，也因为来自真实事件的依托，使得聚焦女性案件变得凌厉许多。

不再是以怜悯者的姿态博得观众的同情，而是借邢敏这个女警，唤起女性对于保护自我的意识，这是一个女性导演在自己作品中的本能表达。

毕竟是一部犯罪悬疑片，在这里不必对电影的剧情做过多剧透，只需要知道故事里有个变态杀人狂，十五年来一直没有被抓获，同时一直在不断的对这个城市的女性下着毒手。

虽然没有通过推理去断定这个变态杀人狂是男性，但导演的表达处处在暗示或者观众也会觉得是男性更为理所应当。

就像预告片里提到的四个嫌疑人，一个是女性死者的男友，一个是送她回家的出租车司机，一个是与她有肉体交易的局长，还有一个是突然出现的黑衣人。

当所有的镜头勾勒出线索后，相信没有观众会质疑凶手会出离于这四人。

可见观众在绝大程度上认可残忍杀害女性的是男人。

回到电影以外的现实生活，先后有好莱坞性侵事件“风靡全球”，出租车司机强暴空姐，以及时而出现的家暴问题，这些大大小小的恶性事件都在指向男性对女性时刻有造成伤害的隐患。

保护女性不是一个男人的事，但一个男人应该保护女性。

当一个女性遭受着肉体抑或精神的摧残时，谁可以拯救他们，《血十三》中几乎质疑了所有社会属性的男人，最终得出答案必须靠女性自己。

就像第一个案件中的四个嫌疑人，关系最亲近的男友一出现就是浑身是血，完全的癫狂状态，出租车司机冷静到可怕的只是交代了目击的经过，代表政府权威的局长却是一个狐假虎威虚伪霸道的空壳，还有那个不明身份的危险分子黑衣人则是指向了所有陌生人。

而核心人物女警官邢敏则是一个对男人始终信赖不起来的代表，很多时候他比周围的男人看起来更可靠，男同事梅硕的娘娘腔就反衬了这一点。

请注意片名叫《血十三》，对于血这个意象在电影里有很多方面的解读。

血是整部电影的风格基调，也是凶手残忍手段中的一个标志——死者尸体几乎流干了所有血，更是女性每个月经期的排泄物，都是很明显的对女性弱势的强调。

从影像的角度来说，这个让很多人看了会很不舒服的东西在片中却多次触碰着尺度边缘。

案件中几次重要的现场展现很直观的交代了被放干血的尸体的青灰色，凶手杀人的场面也是让血直接喷出几米高，还有那件血红色的裙子作为重要的线索反复出现，甚至有个关键情节可以看到女性裆部明显的血斑，很难想象一个女导演会用这么极端的手法表达，但转念一想，这也只能是女导演才可以毫不避讳的直面这类血腥。

案件最终一定会破获，这是我们欣赏一部悬疑片最终期待的畅快，但在这九十多分钟的体验中，能够感受到导演强烈的呼吁还是难得。

导演李聆聪有过美国留学的经历，这也让她具备了很强的类型片叙事素质，所以在把控整体的节奏和结构上，几乎没有露怯，反而透露着一种娴熟。

如果你有幸跟她交谈，首先会觉得她足够的阳光善良，可就是有那么几个瞬间让你觉得她小小的个头里有着一股隐忍的力量，而如何把控这股力量，她选择用电影释放，我想这是《血十三》具备作者性的根源所在。

女性犯罪电影正在以特有的温度中和着犯罪题材的冷酷，一部《血十三》代表不了全部，可也是一个很好的尝试，6月15日，可以去影院感受这种残酷美学。

我看了一半都不到就看不下去了，摄影不该晃的时候一个劲晃，晃也晃不到点上，一会晃一会不晃，构图也很迷。

还有黄璐不适合演这种角色吧？

虽然满脸写着不屑但是警察该有的样子一点也没有啊？

整个片子也没多少悬疑的气氛，想弄杀人回忆的感觉？

香奈儿限量版的红裙子也出现太多次了吧？

还有就是，几位主角前面交代了剧情接下来就有人冲进来证实了？

也太快了吧？

还有每个临退休的老警察都得有点遗憾要弥补？

很迷，很尬，整理来说，还不如重案六组。

血和十三是两个看起来没什么关联，但都让人觉得不安的词汇，鲜血既是生命诞生也是消亡的征兆，而十三则在各式恐怖小说或影视作品中都带有一种不详的色彩。

女导演李聆聪执导的处女作《血十三》以犯罪悬疑片中很少出现的女性视角，揭示出了一场残忍至极的连环杀人案件背后隐藏的神秘真相。

不怕杀人犯内心混乱行踪不定，就怕连环杀人狂是个有规律可循的“强迫症”，用一次次残酷无情的杀戮完成具有某种象征意义的神秘祭典，谁都不知道自己是否就会成为下一个不幸的罹难者，仅仅是因为某个表情动作或是身上的附属品就让凶手起了杀心。

电影《血十三》中那个残酷冷血的变态杀人狂，正是这样一个不折不扣的强迫症，他搜寻目之所及每一个身着红裙的女子，在残忍杀害以后无一例外地放血，让受害者变成一具难以辨认的干尸。

小城里接连有十二位无辜女性不幸遇害，而凶手的谋杀计划依旧在有条不紊地进行中，究竟谁会成为第十三个裙摆绯红、身体冰冷僵硬、痛苦死去的受害者？

听起来震慑人心的《血十三》杀人案件其实灵感来源于真实社会案件，曾有过多年从警经历的女编剧胡涂在办案探案方面有着深厚的经验，这也使得《血十三》的故事剧情具备一种现实主义色彩鲜明的真实性。

电影中的女主角刑敏（黄璐饰）是办事干脆利落刑警队探长，而老周（谢钢饰）则是经验丰富的老侦查员，二人为找出最近连环凶杀案的凶手组成了专案组，却发现这惊人的作案手法竟然与十五年前那起悬而未决的案件有着千丝万缕的隐秘联系，寻觅凶手的过程也因此越发扑朔迷离。

为了尽快破案，刑敏决定铤而走险，将自己打扮成典型的受害者形象——独自一人身着红裙的女子，本以为这样可以成功将凶手绳之以法，可功夫高强的刑敏居然也遭遇了难以提防的暗算，在生死存亡的缝隙中拼命挣扎只为寻找一线生机……

电影《血十三》令人印象深刻的其实并非凶手猎奇性的作案手法，而是通过侧面对于刑敏与老周二人的细致刻画。

表面作风强悍、无懈可击的刑警队长刑敏其实内心有着挥之不去的童年阴影，这阴影始终与她相伴相随，导致她即使在各类血腥案件中摸爬滚打多年，依旧难以消除对于某些社会边缘群体的刻板印象和偏见。

而侦查员老周的一些举动则让人觉得难以理解，甚至会以为他是个怪人。

正如在《血十三》中饰演老周的演员谢钢所言：“他身上的一些东西其实是把他内心具体外化了。

”只有耐心看到最后，才能够理解老周为何对这起跨越十五年时间之久的案件有着如此深的执念，也能够明白为什么他总是随身携带一只装着骷髅头的小木匣。

现实生活的风雨如晦可以抵御，可人性之寒却让人无从防备无法逃避。

《血十三》透过一种独特的女性视角，上演了一场不寒而栗的惊魂记。

槽点多的像星星。

看的我尴尬癌都要犯了。

以为是一部学生练习作业……我完整看到40’30”，也就是女主推断出15年的连环杀手已经来到本市时，实在忍无可忍，开始跳看。

（警察原来推理能力和逻辑能力可以这么差。

15年后出现相似的犯罪方式、15年前犯罪凶手在逃，这两个条件是怎么推出的“我们可断定这个作案长达十五年的连环杀手已经来到本市”的？

Are you kidding me？

）总的来说就是：剧本本身就不好，导演也没能化腐朽为神奇（剧本不好，导演的驾驭能力也不太行，创作团队找的也很奇怪）。

1、人物：人物设置：因家庭被妓女破坏而“不想正视”案件的女警官“队长”（是的，女警官是“不想正视”，而不是“难以正视”）；没啥作用还晕血的痴情男警员；因“过失”自责而固执办案顺道“教育”女警官的老警察；官腔又不作为的局领导；因爱人堕落而癫狂的杀人凶手…… 存在问题：每一个都是有故事但无趣无法吸引人的人物。

但如果非要说这些人物，大可合情合理些。

尝试更改：女警官 → 保留导演想突出女警官的人物成长，但将女警官“主观的不想正视案件”塑造为“客观的难以正视案件”（估计导演也是想塑造后者，但呈现出来的却是“主观的不想”），让女警官在破案前有一个巨大的障碍需要克服，而在破案的过程中逐渐克服，最终破案实现真正意义的成长（释怀过去、平等对待案件）。

人物亮相：目前的人物亮相都太平了。

尝试更改：杀人凶手（柯正华） → 提前亮相，通过其犯罪过程亮相，但只给特写镜头且不出现/只透露一点模糊的相貌特征 → 抓人眼球，制造悬念，制造紧张的气氛；老警察（老周） → 延迟亮相，通过跟女警官在会议上的冲突亮相 → 老警察的经验、对案件的执着；男警员（梅硕）、女警官（邢敏）→ 改第6场戏（片名后的第一场）2、台词和表演：总的来说，台词差。

无意义的台词太多，对人物的塑造作用也没啥帮助，对故事情节的推动也没啥作用。

主要就是“陈述”，陈述人物的前史，陈述人物的行为动机（杀人凶手的杀人动机，老警察的办案动机，女警官不想办案的原因）。

这种陈述完全剥夺了观众持续观看这部电影的欲望。

女主的台词怎么听怎么难受，像是无时不飘在空中。

女主的表演，不穿警服我是真不知道她是警察，而且是探长。

演员的状态是不对的。

我好奇“演员体验生活了么”。

《血十三》是部叫人眼前一亮的电影，取材于真实案件，巧妙地游走在光明与黑暗之间，不害怕展现大尺度、敏感的社会现实，用现实主义和带有悬疑色彩的类型包装，电影内核却是充满社会责任感的人文关怀，如同一束冷淡却不失温暖的阳光，照射进影片所涉及到的，那个阴暗的现实社会角落。

既有类型片的爽利，又有文艺片的清新质感。

从故事类型包装来看，《血十三》既写实，又悬疑，一起当下发生的杀人案，与十五年前一桩连环杀人案产生微妙的联系，“社会边缘女性”、“劫杀情妇”等敏感话题先声夺人，为影片确立了一个有噱头，对观众有吸引力的开篇。

但是在骨子里，《血十三》其实讲述的还是社会边缘人对自我身份的迷失和找寻。

所有大尺度的情节展现，最终关照的还是影片中每一个人物的内心世界，以及他们（她们）畸零式人格形成的社会诱因。

编剧胡涂本身就曾是北京市公安局的一名警官，所以《血十三》的剧本看似荒诞，但其实却是真实发生过的案件改编而成，所以不同于为了悬疑而烧脑的同类影片，《血十三》的剧情很扎实，也很匪夷所思。

而年轻的八零后女导演李聆聪也很聪明地避过了掉进叙事旋涡的可能，把电影的重点放在人物的内心世界，以及与这个世界关联的角度。

这就保证了影片哪怕被剧透，同样可以挖掘出人性的阴暗、丑陋亦或是光明面。

而这，才是一部电影真正应该带给观众的思考。

从影片开始，女警官邢敏因为自身原因，对生活在社会底层的社会边缘女性怀有深深的成见，因而对案件掉以轻心，甚至不愿去接纳案件，到她渐渐被温吞但又执着的老周打动，了解到每一个可恨之人，必有其可怜之处，进而意识到自我的狭隘，并因此关联到隐藏极深的连环杀手的动机。

整个案件侦破过程，与其说是在叙事、烧脑，倒不如说是在直面我们当下生活这个社会的种种问题。

尤其是钱波饰演的连环杀手形象，如此真实地出现在完全属于中国语境的现实主义题材电影中，还有他那明显带有性心理变态的作案动机和手法，猎奇又真实，从某种角度来说，其实也算是从反方向释放了大众心理的某种焦虑。

一个健全的社会，有光明，必然也会有黑暗，不能因为黑暗的存在，就选择视而不见，《血十三》在表现种种敏感、大尺度的场景和事件同时，骨子里想要传递的还是人性真善美，在惩恶扬善，抓捕罪犯的同时，更重要的还是及早发现人性变异的诱因和那个危机时刻，及时疏导，解决社会层面的问题，同时关怀那些在心理上容易走向误区的人。

这才是电影更重要的社会意义和人文关怀！