《超人总动员2》观后感感觉比第一部多了些现实解读,故事主题是围绕“超人合法化”而展开的,其中还提及了一个有意思的点:第一部中勇猛在这一部里被刻画成冲动无脑,弹力女侠在他的衬托下显得格外沉稳,所以为了“超人合法化”这一伟大的使命,弹力女侠被推向了前台,大力神则退居后方,他被迫照顾家庭和孩子,做弹力女侠“背后的男人”,然后有意思的画面就出现了。
当看到昔日威风赫赫的大力神被家庭和孩子的琐事折磨得夜不能眠时,我不由地笑出了声,随后猜想这是不是皮克斯隐晦地为女性的辛苦付出发声呢?
影片的打斗依然刺激,其余的剧情诸如弹力女侠通过英雄直播重回大众视野、反派屏霸与弹力女侠的斗智斗勇等等剧情受时长限制都描述得不够深入,精彩程度一般般,除此之外反派妹妹的哥哥最后的选择着实让人意外。
总之,相比于第一部而言,这一部的现实风格更得我心。
2018年6月22日,《超人总动员2》如期上映。
而这距离第一部,已经过去了14年。
在这14年里,超级英雄们用五花八样的超能力拯救了地球一次又一次,漫威英雄发展到了4.0纪元,DC宇宙也已集结完毕,就连R级片《死侍》都拍出了续集。
超人,不再是观众心中唯一的超级英雄。
甚至还让人隐隐觉得有些过时,技能也有些LOW。
所以,在超级英雄泛滥的时代,《超人2》还能抢占一席之地吗?
我们来看一组数据:目前,《超人2》拿下豆瓣8.4评分,超过了96%的喜剧片、88%的动画片。
再看看国外,IMDB评分8.2,烂番茄新鲜度96%。
那么,阔别14年《超人2》到底比其他的英雄电影好在哪?
除去具有飞跃性发展的视听场面,以及更加逼真震撼的特效。
也不谈角色们的服装、头发,以及各种细节变得更加精致。
小猩更想说的是《超人2》里提及的反讽和发人深省的内涵。
1性别的分工《超人2》最让人惊喜的无非是超人变成了奶爸,而妈妈成了在外拯救世界的英雄。
这一点很多人都已提到,但小猩想说得是:事实上,《超人2》的故事在几年前已经完成,由此可以看出编剧的前瞻性。
毕竟现在好莱坞正掀起一股关注女性权益的风气。
但不知道你有没有这样的感受,如今“关注女性”与“关注黑人”一样,在很多作品里仿佛是一种政治正确似的存在。
也就是说,“女性功能的放大”成了电影道德过审的必需品,就和国产电影里必须拥有阳光美好的大团圆结局一样。
这样做的结果恰好和初衷是相反的。
因为并没有真正用心的想去表达女性权益,所以生硬加入的政治正确反而让人觉得不太正确,甚至最终感到厌恶。
但《超人2》是个异类,你可以看出,它是真心想要讲好这个问题。
并且幸运的是,它把这个问题讲好了。
在《超人2》里,传统的男性与女性功能进行了调换(爸爸做家庭煮夫,妈妈在外上班)。
爸爸开始发现带孩子并没有想象中那么容易,在外“工作”的妈妈也会遇到各种各样的困难。
同时,它又没有把性别进行绝对的分工。
超人妈妈一边拯救世界,一边接儿子的电话告诉他球鞋放在哪。
超人爸爸在接到妈妈危险的消息时,不用15分钟就赶到身边。
于是,当影片出现这么一句话时:Done Properly, Parenting Is A Heroic Act. Done Properly.(做的好,为人父母就是英雄的行为。
前提是,做的好)你才会发现电影已经用非常自然、有趣的方式让你理解了所谓的“政治正确”。
2反派的内心很多人看完这部动画之后,觉得最大的败笔在于反派过于弱鸡。
我认可这一点,不管是控制大众的道具一下就会被打掉,还是最后的高潮戏太短,都显示出导演对于大BOSS力量的着墨太少。
但就和许多人被灭霸吸粉一样,影片中反派角色的一段话也打动了我。
大意是:如今的人们被屏幕所奴隶,我们不再走出门探究世界,我们也不再享受阅读独立思考,我们懒得发表自己的意见,依赖于超人们保护,用综艺节目和肥皂剧麻痹生活,被政客与商人随意操纵。
很可怕,但这不就是现实吗?
试想,如果影片中反派使用的眼镜真的出现,那真实的人类被操纵也是轻而易举的吧。
有趣的是,电影里逃离这种控制的方法仅仅是把眼镜拿下来那么简单。
可仔细想想,其实我们要逃离屏幕的控制,也的的确确就是把眼睛从屏幕上挪开而已。
到这里,反派不再是单纯的、一昧的为了钱财和权力地位而存在,而是有血有肉,偏激但却又让人不得不深思的多面体。
观众在影片中得到的也不仅仅只是爆米花式的爽感,而是在搞笑和娱乐中获得对现实生活的反思。
3舆论的操纵对于小猩来说,这部电影最有趣的其实是对“舆论操纵”的反讽。
全片有一个重要的主线:就是超级英雄使用超能力的合法化。
结局也很美好,经过重重困难,最终也确实实现了合法化。
但暗黑的是过程。
影片开头,面对拯救城市却被责怪毁坏城市的超人一家,大财主说了一句:“你看,他们只能看到你们对城市造成的破坏”。
所以才有了后面大财主帮他们增加摄像头,设置采访,不断包装,直到让大众看见:“超级英雄对城市有很大的保护“这个印象。
换句话来说,其实超人们一直在做的都是保护城市,但为什么前后结果如此不同?
不过在于舆论的操纵。
当超人们被包装好,大众看见了他们的付出后,舆论积极,超人们就可以顺顺利利C位出道。
否则,就是像电影开头那样,被诬陷,被误解,甚至落得几乎流落街头的困境。
而别忘了,能够包装他们的只有大财主。
幸运的是,影片里的超人遇到的是忠实迷弟财主,是打从心里想要偶像出道的狂热粉丝。
但如果他是黑粉呢?
或许就不是这样的结局了。
4总之,小猩认为这部电影值得一看。
不论你是把它看作爆米花电影纯粹想爽一下,还是希望能获得意义借古讽今多想一想,都是不错的内容。
最后再给大家附上一些小干货:1、不用等了,片尾没有彩蛋。
2、片头有附赠的8分钟贴片短片——《包宝宝》。
这种附赠的贴片模式在国外其实很常见,但国内比较少,所以大家不要以为走错场哦。
另外,这部短片在豆瓣上也有8.2的评分,所以还是可以看看的。
3、这部影片里有包含几处闪光效果片段,可能会对光敏性癫痫或其他光敏症的易感观众产生影响,如果有相关疾病的朋友小猩就建议不要看了哦。
PS:《超人总动员2》预告片中31-33秒,就有一处闪光画面,可以测试下自己是否会产生身体不适。
- E N D -撰文:倪小猩出品:影视猩球(微信公众号)
【包含剧透,建议看完电影再阅读。
】我对这部续集期待了好久,北美先于国内上映,于是媒体评价一放出来我就迫不及待地去看国外影评人的感想。
等到终于看完电影,再翻翻中文影评,完全说得不像一部电影。
这部片子不只是个搞笑酷炫的合家欢动画片,Brad Bird花了14年打造出来的续集里包含了很多他想传达的信息。
【家庭劳动的价值】Mr. Incredible当全职爸爸,恐怕是这部电影前期宣传的最大卖点,也是这部续集和第一部最大的反转。
爸爸带不好孩子,恐怕已经是个全球通用的梗了。
Bob当超级英雄能上天入地,结果带个孩子手忙脚乱。
这部分剧情承担了全片大部分笑点,可是在搞笑背后,我们应该看到它不同于网络流行梗的地方:首先,Bob在妻子有机会获得一份好工作的时候,主动提出承担照顾全家的责任,让妻子能安心工作。
这一点看似简单,但恐怕很多男人都做不到。
第二,Bob遇到困难时,没有就此放弃,而是想办法克服。
做不出算术题,就整晚研究;女儿的爱情遇到问题,就帮她制造机会(虽然有点帮倒忙)——顺带说一句,看人家的父母,对青春期的孩子情窦初开,从来不会嘲笑或打压。
第三,也是最重要的,Bob从一开始觉得带孩子容易,到向Lucius(国内字幕好像翻译成路易斯?
怎么想的)和衣夫人求助,逐渐认识到了家庭劳动的难度和意义。
待在家里照顾孩子,并不比打击超级罪犯轻松,而且两者一样重要。
甚至Violet最后主动留下来照顾Jack-Jack,而不是和Dash争着去当英雄,也是这种价值观的传递。
为什么说这个很重要?
无论是全职妈妈还是全职爸爸,在很多人的观念里,不外出工作就是“被养”的状态,赚钱的人才是“养家”的那个。
这种想法其实忽视了家庭劳动的价值。
全职父母也是一份工作,而且是24/7不停歇的。
这部电影用一种娱乐的方式展现出全职爸爸的困难,也是在强调家庭劳动的价值。
然而,一批喜欢第三人称指代自己的营销号,一上来就给这部电影贴上“政治正确”的标签,说它不纯粹。
看到这个我白眼都翻上天了——凡是艺术作品,都是创作者的表达,世上根本不纯粹客观的艺术作品。
说不纯粹或不客观,只是因为他们不赞同罢了。
何况,这些连术语都用不对的营销号(女权=“女性权利”,不是“女性权益”谢谢),为什么对性别平等如临大敌呢?
动不动就攻击政治正确,请问宣传性别平等、种族平等、人文关怀,有什么不对吗?
究竟什么样的人看到性别平等、种族平等会反感?
也难怪国产片总爱拍中年油腻男人精神出轨初恋情人,再回到糟糠忠贞妻身边,这样“政治不正确”的故事了。
【新媒体时代的营销】Deavor兄妹第一次见三个超级英雄的时候就说,如今要达到合法超能力的目标,就得营造超级英雄好的形象。
用国内当下媒体的话来说,就是得立好人设。
为了这个人设,超级英雄得戴上摄像头工作,当起兼职主播。
Helen(国内字幕好像翻成了荷利,也不知道为什么,Holly明明是配音演员的名字)和Evelyn在酒会上的一段对话也很有趣。
Evelyn问Helen,她和哥哥,一个设计所有产品,一个负责营销,哪个更重要?
Helen回答,乐观地看呢,当然内容重要了;但是愤世嫉俗一点的话,如果会营销,买的是什么并不重要。
Evelyn回应说,是啊,如果我造出了宇宙飞船(大意,细节记不清了),我哥哥可能也会包装成足部按摩器。
是啊,如今所有的营销,都在追求短、平、快——人要突出人设,也就是标签,要把复杂的人格压缩成一两个词;产品要接地气,复杂的航天技术没几个人能理解,足部按摩器人人用得上啊。
我们的自媒体不也是这样吗,前不久火爆的美剧《了不起的麦瑟尔夫人》,明明是讲女性婚姻失败后自强自立的电影,却被一些营销号包装成“精致女孩是这样过的”。
只要包装得好,标题够耸动,就有流量,内容并不重要。
为什么会有这种现象呢?
请看下一点——【屏幕的奴隶】反派屏霸,Screenslaver,字面意义就是,屏幕奴隶主,而被屏幕控制的我们,都是屏幕的奴隶。
在Helen潜行追踪屏霸的同时,屏霸播出了一段非常令人深思的信息。
大意是说,如今人们都坐在屏幕前面,抛弃了现实生活:不去旅游,只看旅游节目;不去运动,只看体育比赛。
所有东西都要包装成一个节目,在屏幕上放出来。
是啊,如今各种电视节目层出不穷——好看归好看,也占去了我们许多时间。
我们没空去创造自己的经历,于是就看别人的视频:看别人吃东西,看别人养猫,看别人打游戏。
看起来要丰富自己的人生更方便了,但我们也习惯了走这样的捷径,被动地接收信息。
有人把反派的理论解读为告诫如今离不开手机的一代人,但我觉得不是这么简单。
首先,这部续集的时间线是紧接着14年前那一部,大家也注意到了,电影里手机并没有普及,大家打电话还是用座机,不存在手机控;第二,对手机的依赖,和上面反派叙述的问题,并不完全重合。
屏霸背后的人,Evelyn,成为反派的动机是当年父母的死亡。
父亲过于依赖超级英雄,却放弃了最直接最有效的避难方式,执着地给超级英雄打电话而不肯躲避,结果遇害。
看多了超级英雄电影的我们,会不会内心深处也认为,危难时刻会有别人来拯救?
Bill Maher也有过类似观点,认为超级英雄电影让人对灾难无动于衷,总希望有一个强大的人来解决所有问题,甚至他就是这种心态,造成了一些人把Trump当作救世主。
虽然Bill Maher的结论值得商榷,但他的确没夸张视觉媒体对人们的影响力。
Jack-Jack大战浣熊的开端,就是小宝宝看见电视里演坏人偷窃,一个英雄式的角色出来制止。
这里的镜头语言非常精准,电视里戴眼罩的小偷,摇到窗外有着同样形状“黑眼圈”的浣熊。
可怜的浣熊,只是想在垃圾里找点吃的,结果被当成罪犯。
更别提各路真人秀明星和网红给人的影响了。
从卡戴珊家的拜金生活,到你朋友圈里看到的岁月静好,都是一种包装好的表象,却引起围观者无尽的焦虑。
女孩们过分注重外在,花大把的时间金钱减肥、整形,就是媒体持续轰炸的结果。
而她们就像Evelyn的父亲一样,执着地依赖于一种幻想,却看不到这种导向的荒谬之处。
【有钱人的为所欲为】电影最后,当反派Evelyn落网,看似皆大欢喜的时候,Violet说了一句话:她这么有钱,恐怕在监狱待不了几天就出来了。
就是这句台词,足以把这部电影和那些大团圆结局的英雄片划分开来。
传统电影里,总是由一个人或几个人拯救世界,而坏人也就是一个人或几个人。
当好人把坏人打倒,世界就得救了,甚至坏人的百万大兵都会立即停止战斗。
通常故事到这里就结束了,世界又恢复了平静。
但Brad Bird偏偏加了这一句愤世嫉俗的话,把人拉回现实中来。
有钱人似乎总有特权,而世上的罪恶也不会一下子消除。
也正是Brad Brid这种思路,才会有这个系列的开端——超级英雄拯救完世界之后发生了什么?
他们要面对索赔,要结婚生子,要面临中年危机,要被老板骂,要担心孩子的成长;被政府当做累赘,被民众当做破坏狂;拼了半辈子连个像样的工作都难找,全家几乎流落街头,而有钱人的孩子可以轻而易举地扭转局势,甚至帮助自己逃脱制裁。
是不是很现实了呢?
暌违十四年之后,皮克斯动画《超人总动员》的第二部终于如约而至。
前后两部电影从剧情上的衔接如此紧密,就像是中间根本没有任何停顿一样。
在第一部电影的结尾,小女孩终于鼓起勇气约心仪的男孩周五一起去看电影,而一转眼就是十四年后的今天,他们的电影终究还是没能看成。
而在电影之外的这十四年,可谓是天翻地覆了,无论是对观众或者电影本身来说。
十四年前钢铁侠都还没有诞生,更别提什么漫威宇宙了,甚至就连超级英雄都不算什么成熟的类型片;而十四年后,复仇者联盟、正义联盟、X战警各种超级英雄组织一通乱斗圈钱圈粉无数。
说起来不太好意思的是,虽然第一部《超人总动员》是2004年的作品,但我个人其实迟迟在2016年才看到。
所以大家在当年看电影所带来的激动和惊喜,于我而言并没有那么强烈。
但在看第二部电影之前,我又默默重温了第一部,所获得的惊喜不减反增。
而如今回过头来看十四年前的第一部《超人总动员》,你才会发现皮克斯的高瞻远瞩之处。
比如小儿子的快速移动能力所带来视觉上的惊喜跟后来的快银有着异曲同工之妙,还有从事军火生意、天才发明家的大反派也和钢铁侠有所相似,更别提他们两人如出一辙的动力装甲。
更厉害的是,《超人总动员》一上来就把超级英雄的身份认同问题摆在了所有人面前,甚至成为该系列的基础设定而存在。
当跳楼自杀的人被超级英雄救下,当坐火车的人因为超级英雄的拯救反而受伤之后,人们开始意识到超级英雄的存在到底是好还是坏。
《超人总动员》:被上司批评的超能先生是应该让超级英雄们发挥他们的能力一次次拯救世界,还是让世界自生自灭让超级英雄们和普通人一样正常生活?
虽然这一命题早就是美国超级英雄漫画中探讨依旧的问题,但是在电影中的出现《超人总动员》系列算是相对比较早的,后来也成为无数超级英雄电影所探讨的核心问题之一。
比如被誉为超级英雄电影中神作的《守望者》直到2009年才深刻探讨了这一问题;还比如《蝙蝠侠大战超人:正义联盟》不也正是由一个凡人超级英雄蝙蝠侠来质疑另一个神一般的超级英雄超人;再比如就连嬉笑打闹的漫威电影宇宙中也有所谓的索科维亚协议来限制超级英雄的能力,以至于造成内战;还有X战警系列中变种人到底是不是怪物的讨论也正是这一问题的“变种”。
《守望者》剧照这也就是为什么导演布拉德·伯德迟迟不肯制作第二部的原因所在,因为第一部放在当年有着无与伦比的划时代意义——早在2004年就提出后来这个影响了无数超级英雄电影的命题。
虽然多年以前他们就想出了第二个故事的雏形,但又花了好几年才真正完成这个故事。
而这个新的故事所具有的跨时代意义在于它的与时俱进之处。
其中有两点尤为值得关注,首先当然是男女主角定位的转换,正好与第一部中的故事截然相反,这一次轮到超能先生在家带娃,而弹力女超人成为超人的全新代言人出门拯救世界了。
毋庸置疑,这一点恰好迎合了当下女权主义高涨的时代潮流。
在当年的第一部电影中,纵使整部电影口碑极好,依然有人吐槽过超能先生总想着拯救世界而对家庭和孩子的不作为,这一次的反转终于让人无话可说了。
退居二线的超能先生不但被大儿子的数学作业搞的焦头烂额,还遭遇了大女儿青春期,而小儿子更是变成了会喷火、射激光、还咬人的小怪物,一副爸爸带娃手忙脚乱的场面,令人捧腹大笑。
《超能总动员2》剧照第二点则在于电影中的大反派屏霸的出现,这个角色实在太值得深思了,尤其是他的“超能力”——通过屏幕来催眠控制他人。
在如今这个人人都是低头族的时代,小到手机屏幕,大到广告牌,屏幕真的是无所不在无孔不入。
如果真的有这样的技术,想必无人可以幸免吧。
从某种意义上来说,这个角色所带来的思考和英剧《黑镜》所希望展示的同样意味深长,毕竟所谓“黑镜”(Black Mirror)本身指的就是一切电子设备锁屏状态下的那面黑色“镜子”,也就是所谓的屏幕。
打开这面“镜子”你能看到世界的一切,锁上这面“镜子”你能看到你自己的脸,控制了这块“镜子”显然就能控制你的一切。
《黑镜》在这两点之外,超级英雄的身份认同问题依旧贯彻其中,甚至越发尖锐了。
当超级英雄被非法化之后,该如何努力去改变法律?
就像电影中的超能先生和弹力女超人各执己见一样,是通过法律去改变法律还是彻底不遵守明显错误的法律?
正确答案是两者都不行,要通过传媒营销才可以。
超级英雄之所以被人们反感,是因为所有人都不知道他们在拯救世界时所付出的努力和所作出的艰难抉择,所有人都只看到了他们拯救世界随之带来的大破坏。
所以要改这一点的核心在于,要让人们看到这一切——当当当当,直播技术应运而生。
超级英雄是如何打坏蛋的,超级英雄为什么要炸掉这栋楼,超级英雄是怎样救下人类的,直播给你看!
事实也证明了这个方案切实可行,以弹力女超人为代表的超级英雄很快就赢得了人们的信任,直到大反派出来捣乱。
但是这一方案真的能够彻底解决问题吗?
虽然电影的最后依旧是一片欢声笑语的大团圆,但是核心的问题其实并没有真的解决。
《超能总动员2》剧照,拯救世界的弹力女超人因为人类与超级英雄之间问题的关键在于力量的悬殊实在过大。
人类凭什么相信“有些人做好事仅仅是出于正义”,超级英雄又凭什么要长久地受到人类法律的限制甚至制裁?
就像神和人类一样,究竟是人定胜天还是顺应天命,自古以来便是人类面临的最大的问题。
超级英雄的出现,无疑是把神这一虚构形象的实体化。
换言之又像是人类和机器人一样,究竟是机器人始终服从人类还是最终势必取代人类。
这两个问题无疑是科幻电影中最核心的母题之一。
面对如此复杂的命题,《超人总动员2》最终也没能彻底解决也是情有可原的。
作为一个动画片,至少能够提出这个问题已经非常不容易了。
不管怎么样,这一个问题已然要作为基本设定成为该系列的背景了,接下来的续集也势必会围绕这个问题而展开。
最后还有一点不得不提的是,电影放映之前的贴片小短片《包宝宝》实在加分不少。
其实在北美地区,皮克斯的动画一般都会有短片同场贴片放映,但引进内地之后一般不会放映短片。
大家普遍认可的原因是因为短片也要占据一个进口片名额,并且需要单独送审,又麻烦又浪费,所以往往被引进方放弃了。
上一次贴片短片得以在内地上映,还是2006年的《赛车总动员》,短片则是《光杆乐队》。
此番《包宝宝》得以贴片上映,实在非常难得,尤其是这个短片同样非常精彩。
短片《包宝宝》时长不过8分钟,麻雀虽小,但五脏俱全。
叙事发展、笑点泪点一应俱全。
以一个包子的成长故事来暗喻母亲抚养孩子,而孩子成年之后离家出走的故事,感人至深,极其巧妙。
贴片短片《包宝宝》除此之外,整部短片还充满了中国文化的元素。
首先从片名中的包子便可见一斑,再到厨房中的锅碗瓢盆和各色调料,以及墙上的福字、门口的拖鞋,活脱脱一个普通中国老百姓的家里。
总而言之,无论是贴片短片,还是正片动画,皮克斯出品,必属精品。
这么多年了,大概真的只有皮克斯从没有让人失望过。
“我不是天生要慌,我是天生很强” 《超人总动员》系列两部连着看,会更有意思。
14年前,《超人总动员》横空出世,不但拿下了当年奥斯卡最佳动画、音效剪辑两项大奖,还搞下了一个最佳原创剧本的提名,对于一部动画片来说,这个成绩是非常了不起了。
14年后,《超人总动员2》姗姗来迟,更迭的是技术,视觉效果全面升级,这是当然必须的了!
然而不变的,是由原班人马带来的横跨14年的情怀。
没错,14年了,无论主题还是风格一如既往,而且紧密结合,这也是了不起的地方。
所以这也是为什么要两集连看的原因,会发现两片很多衔接的地方,开场“暗中破坏王”的情节,直接衔接第一部结尾。
假如不是技术上的升级,我真的会觉得这片是14年前就已经拍好了,然后一直藏到现在才公映。
14年的前后呼应举个例子,《超人总动员1》开场的采访环节,当时两位主角完全是以超人的身份接受采访。
超能先生说:“有时候我真向往普通人的生活,过得那么轻轻松松的,平常日子。
”结果,超能先生真的当了普通人,却受不了普通人的生活,暗地里跟酷冰侠偷听“敌台”广播,搞点事情。
弹力女超人说:“像普通人一样生活?
我正处在顶峰。
我和那些超级大腕不相上下,算了吧,让男人们去拯救世界,我看够呛。
”结果,弹力女超人最终完全适应了全职主妇的身份,最后还是被逼的出山。
所以,在第一部中,超能先生向往平凡生活,只是当这种生活真的来临时,他却又不愿意完全接受;弹力女超人原本不Care家庭生活,结果她后来一心一意身心隐退。
这其中的反差之大,是第一部的精髓。
那么到了《超人总动员2》中的两位的人设,在结合第一部中对二位的采访,就会发现,他们全部“兑现诺言”了。
超能先生一心一意的当起了全职妇男,而弹力女超人,则成了超级大腕,拯救世界。
这样的人设是对第一部的逆转,因为第一部主要讲的是超能先生的中年危机,那么到了第二部,就出现了不一样的地方。
超能先生的转变,是一种中年男性的态度转变,是对家庭的重要性的认可。
而本片弹力女超人从家庭主妇变成了超级大碗,这是代表着女性社会职能的变化,与时俱进,有点近期“政治正确”的感觉。
但这些转变其实是有依据的,完全呼应了第一部开头两位的“理想”。
还有巴小倩,不喜欢吃蔬菜的梗,以及她喜欢的那位托尼,在第一部中结尾就是两位约好一块看电影,到了第二部,几经波折,经历了失忆和重新建立关系,结尾之处两人奔赴电影院,呼应了第一部的约定(貌似也是看不成了)。
从角色特点到一些细节方面,这样“横跨14年”的呼应之处比比皆是,所以真的建议两部一块看,或者再次温习一下第一部。
这就是好莱坞电影工业强大之处,这么多年了,拍一部电影的续集,竟然还能召集回原班人马,还能完成与第一部中很多梗的呼应,而且主题依旧,两部电影的共同点,就是把普通人可能会遭遇的危机放置在超人身份之上,无论人设如何转变,最终还是落回了家庭的层面之上。
情怀?
还是传承?
我也说不上来,就是觉得时光荏苒,14年后再看第二部,有种时光倒流的感觉,“时过境迁”这个词在这里不适用。
超级英雄特烦恼说回电影的主题,《超人总动员》系列的特殊性,就是“反向超级英雄”模式,颠覆传统,以至于当年在看第一部的时候,我一度以为这片是习惯颠覆的梦工厂作品。
《超人总动员2》比第一部走得更远的是,不单单让超人遭遇到普通人生活中可能遇到的问题,而且将超级英雄可能遇到的问题、民众如何看待超级英雄的问题也全部加入其中。
皮克斯这几年在迪士尼旗下还是学了不少东西,别的不说,把同桌漫威电影中,引发“超级英雄的烦恼”问题全部研究了一遍,并都搬倒了本片之中。
★首先来说超级英雄可能遇到的问题,第一,用《蜘蛛侠2》中“能力越大责任越大”就能概括,简单来说,就是必须惩恶扬善,抓到坏蛋。
★第二,就是《美国队长3》中“谁来约束超级英雄”这个问题。
在第一部中,其实已经涉及到“限制超能力”这方面的故事,开场就有,但并没有深究。
而到了第二部中,让超能力重新合法,让超人们取得公民身份,成了本片故事的主线之一。
这样一来,这两个超级英雄所面临的最大问题,就形成了一个悖论,能力很大,但无法施展,打算救人就必须违法。
★最后,也会重要的问题,在“民众看待超级英雄”之上,电影中常见的“警察黑锅”问题在他们身上被无限放大。
什么是“警察黑锅”?
就是在警匪片中,一旦警察没有抓住坏人,那么受害人一方或者家属会第一时间埋怨警察。
警察都经常背黑锅,更何况能力这么大的超级英雄?
就算救了人,抓住了坏蛋,造成的损失谁来赔?
殃及池鱼怎么办?
这是第一部“超能力非法”法案的直接动机。
所以《超人总动员2》更进一步:没有抓到坏人,甚至没有救到人该怎么办。
并且格外放大了民众对超级英雄的态度。
提出我们究竟为什么需要超级英雄的话题,进一步剖析了社会对英雄的需求,也成了被本片反派利用的一点。
尤其是那对姐弟的对待超级英雄的态度,就很典型,这不就是《美国队长3》中两派对立的观点吗?
开场“暗中破坏王”的情节,原本以为是鲍勃一家再次大显身手的机会,结果上来就吃了一个闭门羹,并把上述问题一股脑的全部砸向超人一家。
并且在随后的故事,分化为两条线索。
也就是前文所言,改变角色定位之后的家庭妇男与超级大腕的故事,一个对内一个对外。
弹力女超人主要应对上述超级英雄那些烦心事,在被商业包装的情况下,女超人在万众的声援中,还是遇到了“你没有抓到坏人”的问责,在这样的情况下,女超人才不得不求别人帮忙,也为后来的故事埋下了伏笔。
另一方面,超能先生的处境则延续了《超人总动员》系列一脉相承的主题。
反向“能力越大责任越大”打击罪恶信手拈来,经营家庭却困难重重。
度过中年危机的超能先生,对家庭的重要性认可之后,却面对如何撑起这个重要的家庭。
虎落平阳的人往往都含着一股斗志,所以往往他们的爆发力会大的惊人。
超能先生起初斗志满满,但最终被繁琐的家庭事务搞得斗志全无,甚至失眠。
平时让自己威风八面的超能力,在家庭面前不值一提,甚至他连第一集中冲着保险公司经理发泄的机会都没有,因为他面对的是女儿的青春期、儿子的数学题,还有小杰不稳定的超能力。
就相当于把“能力越大责任越大”这句话反过来问了一遍。
拯救世界和经营家庭哪个重要?
能拯救世界的并不一定能经营家庭。
而且对于弹力女超人来说,能把家庭经营好,也能做大英雄,貌似“内外兼修”,但最终还是出了问题,成为别人的棋子。
比起第一部用极大笔墨渲染超人们隐居后的落魄处境,本片并没有这样做,而是突出超级英雄们在作为普通人、作为超人不同身份下都遇到的问题,最终让他们陷入单打独斗的境地,且比平时任何时候都困难。
这就是“超人,在家在外面,都慌得一逼。
”
当然,作为一部动画电影,本片对将非常有深度且有现实意义的问题抛出之后,能做到的也仅仅是呈现出超人们在这些问题面前处于瓶颈的生涯,实际上并没有真正解决这些问题,而是选用了另一种方式来化解——那就是家庭团结的力量。
这样的做法无可厚非,却也是造成了本片后半段不如前半段好看的原因,反派也没有第一部给力,最终大战也是乏善可陈(让人想起了《生死时速2》),这是本片的问题所在。
但好的地方就是,我们在《超人总动员2》中,看到了孩子们的成长,以及全新的超能力。
所以后半段乃至结尾大战,最抢镜的还是三个小家伙,尤其是小杰,是全片最大的亮点,以至于直到电影结束之后,我都在琢磨那只被小杰打跑的小浣熊会不会卷土重来?
可惜没有。
家庭团结,让之前老爸老妈单打独斗所陷入的麻烦和问题得以化解,孩子们的成长,以及互相扶持的态度,也弥补了开场大战因为分崩离析的家庭观念导致的错误,从各自为战到团结并肩,首尾两场大战对比鲜明,最终还是一个皆大欢喜的结局。
他们是超人一家,只要在一起,可以不慌了。
PS,说下本片的特效吧,从之前曝光剧照对超能先生T恤毛球的放大分析,再到电影中巴小倩的头发纹理,皮克斯从未让人失望过。
但个人觉得最惊艳的地方,就是水面的处理,和结尾酷冰侠冻结飞翼船之后的雪堆,我不太清楚这两处是否是实物(真的水面和雪球),如果是物理特效生成的话,那就太牛逼了,真正的以假乱真。
PPS,别看《超人总动员》第一部在好莱坞闹得很欢,但国内的声势好像不太高啊。
记得当年第一部时还找来了姜文、徐帆、陈佩斯配音,但内地票房只有10.4万,没错就10万块。
但该片在影迷群体内还是非常推崇,只是当年很多观众不识货罢了。
记得很清楚的一次,那时候在上大学,我在电影社团负责多媒体教室,周末给同学们放电影。
结果有一天某个偶像剧(忘了是啥了)读不出来盘,放映活动眼看就要黄了,情急之下我用我自己买的《超人总动员》DVD救急。
起初那帮货们还不乐意,结果没过多久大家都欢天喜地,有句广告词怎么说来着?
看完了都说好!
首发于公号:电影文酷dreamcrowflim
在看《超人总动员2》之前,我抓紧时间复习了一下第一集。
对这部电影,我感情很深:它是我最初接触美国动画、最初爱上电影的启蒙之一,也一直作为最爱的皮克斯电影之一留在内心深处。
剧情上虽然我印象已经有点模糊,就记得个大概是老爸有难全家支援,三个小孩一个会隐身,一个跑得快,一个还是小婴儿。
重看过后,除了仍旧在小飞狂奔的时候笑个不停(现在想想,他的存在让我在第一次看到快银的时候都不那么吃惊了呢),更加感叹皮克斯的厉害,14年过去了这个故事没有一点年代感。
的确,《超人总动员》在当年可是有划时代的意义:2004年还没有漫威电影宇宙,诺兰的蝙蝠侠系列开始也是次年的事,动画在动作设计、画面的精致程度上有着当时真人电影还达不到的高度,这样一部制作精良的超级英雄电影自然成为了一座里程碑;而它的内容上更是不输,因为同样是讨论超级英雄身份与存在意义的《守望者》更是等到2009年才出现。
《超人总动员》中,故事一开始就给出设定,超级英雄们从光鲜到争议,到完全非法走入地下,过着隐居的生活。
所以,虽然第一集中的主要矛盾比较简单,反派只是一个对巴鲍勃由爱生恨的变态粉丝而已,但整体仍旧有一个“悬念”未解决——超级英雄们的命运就是如此了吗?
他们还有没有机会重见天日呢?
十四年后,电影就像无缝拼接一样把这个故事继续了下去。
开场还是个给粉丝的小暗号:2005年皮克斯推出了一个五分钟的小短片叫《巴小杰的进攻》,说的是第一集最后几分钟,保姆在照看小杰的过程中给妈妈海伦打了若干留言电话期间的事,她发现了小杰的超能力,但因为此事不能让其他任何人知道,于是只能被政府官员消去了记忆。
这集上来就直接连着一家人对付银行劫匪的段落,在伸张正义的过程中巴小倩不小心被同校心仪的男生托尼看见自己的真实身份,于是托尼也被消去了记忆,当然也伴随着小倩的心碎和对父母的埋怨。
但是,导演布拉德·伯德和主创团队也深知,这是一部间隔了十多年的续集,观众就算看过第一集也早已淡忘剧情,更多的小朋友很可能还是第一次接触。
所以,电影更多地是延续了“超人家庭”这个概念,以一内(家庭内部矛盾)、一外(全家合力对抗反派)两条线开展叙事,就算毫不了解具体谁是谁也可以放心看。
超人一家是一个很传统的美国“原子家庭”,住在郊区独栋房子,三个孩子,夫妻俩一人主外,一人主内。
上一集里,巴鲍勃因为在保险公司上班很不愉快,还不当心和上司闹了矛盾导致失业,作为家庭顶梁柱的他才不想让老婆孩子为此担心只能瞒着他们再就业,再加上重操超级英雄旧业心切,自然就被反派盯上——他的烦恼可以说和万千担着全家生计的男人一样,就算力大无穷又怎样?
还不是拿刁蛮的上司没办法。
这设定让电影特别接地气。
到了这一集,境况也与时俱进,这次被反派“盯上”的变成了弹力女超人海伦,于是她骑着摩托车虎虎生风在外拯救世界,而巴鲍勃成为居家老爸,给小杰换尿布讲睡前故事,给小飞辅导数学功课,还得开导因为恋爱不顺利而伤心叛逆的小倩。
其实这种模式的家庭,现在已经很多啦。
倒并不觉得电影是因为要踩女权的热点或者什么其他热点才这么做的——皮克斯最擅长的就是用这些生活的细节构建人物的性格,第一集里面巴鲍勃不是有点大男子主义嘛?
那这一集就让他从生活里自己找答案,带孩子、做家务可不是说来就来的,在认识到种种之前毫无认知的困难和自己能力的有限之后,鲍勃这个人变成了更关爱、支持妻子的丈夫,更了解、有同理心的父亲,更何况,电影因此还增加了无数的笑料,小杰在此过程中还发展出无数瞠目结舌的超能力,实在是太可爱了永远都不想他继续长大!
而“全家合力一致对外”这条线上,《超人总动员2》的创作者显然对当今社会的政商勾结、超级英雄到底何去何从有许多话想说:一个做信息技术发家的大款,表达着对超级英雄的崇敬,希望他们不再非法地隐姓埋名地生活,重新出来拯救世界。
但是他自己说这些没用,得让一个真的超级英雄出来充当“门面”,也就是代言人吧,这个代言人必须形象完美,性格讨喜,技术过硬——讨大众的欢心。
于是弹力女超人这位能力逆天、动作炫酷、漂亮刚强的妈妈自然被他们推到前台,再设计设计,救下几个政客、几车乘客,民众马上就热火朝天地嚷着要超级英雄回来。
水到渠成之下,各国政要、商界大亨一拍即合,签点文件,英雄们不仅自己合法了,还能变着法子给他们挣钱,这一切实在是顺利得有点可疑。
此时自然要出现一个反派,甚至提出了让人深思的质问:超级英雄的存在,到底是给了民众希望,还是麻痹了他们的思想?
一个人遇到困难、寻求拯救的时候,会把自己的期待放在这样一个和自己毫不相干、甚至毫无可能出现的人身上,这是不是一种为了维持稳定而进行思想的控制呢?
虽然,绕了一大圈,这终究是个动画片中的反派,于是到了最后,他一定会披着一层个人的原因(比如什么童年阴影啦,为父寻仇啦,甚至性格变态啦),导致故事的深度被削弱。
更何况,超级英雄电影最不能缺的还是“拯救”嘛,在一番全家人集结各路英雄好汉的眼花缭乱的精彩动作场面救下整船的人之后,最终也没有人去深究这些英雄合法化后到底应该何去何从,且认为这是给接下来的续篇留下的伏笔吧。
有一句台词令人印象深刻:“政府永远不明白,有些人做好事,就是因为他们的正义感。
” 认识到自己超能力的小飞和小倩,自然而然也会开始质询自己为何不能合法合理地使用力量帮助有需要的人。
一家人为此在餐桌上争吵,也展现了超级英雄们的无奈:他们一边要做制度的维护者,遵守法律,一边又有法律直接把自己列为罪犯。
要改变这一切,竟然需要傍上几个大款、几个政客,弄一些虚假的营销,“打造”形象,最终还是让他们有利可图——如果这个“利”消失了,打造的形象被毁灭也是顷刻之间。
飞檐走壁、力大无穷、健步如飞,这些令人羡艳的超能力,在这些政权和牟利之间,变得那么脆弱和不堪一击:或许在现在这个社会,只有这些大款,才是真正的无所不能的“超级英雄”吧。
如果两部电影连续观看,很难不注意到这十几年皮克斯在技术上突飞猛进的发展,实在令人惊叹。
不管是风中飞舞的轻盈的头发丝、毛衣上起的绒球,还是阳光下闪闪发光的海面,这些真实、细腻的组成部分让皮克斯动画的视觉无人出其右。
他们有自己开发的各种渲染软件,每部电影的制作周期平均都有四五年,从1995年的《玩具总动员》到现在的《超人总动员2》,二十几年如一日的高品质让他们在美国人气空前,电影从不需要什么卖力的宣传却部部都砍下超高票房。
《超人2》作为正好第20部长片,北美开画创纪录地达到了1.8亿美元,也让人十分期待接下来的续篇快快提上日程。
北美映前还有主创人员感谢观众的小视频,导演和几位配音演员都对着大家说:“谢谢大家来看电影,我们知道十四年的时间很长很长。
谢谢你们的耐心和支持。
”而我想说,为了好电影,尤其是好看的皮克斯电影,再久的等待都是值得的。
皮克斯也一直有在正片前贴小短片的传统,今年还第一次在字幕见到了华人导演的中文名,很是惊喜。
《包宝宝》是中国出生、加拿大长大的女导演史之予的第一部作品,也是皮克斯第一次由女性导演的短片,讲述了侨居北美的华人家庭自己的故事,温馨又有些伤感。
许多细节,一看就知道是在异国他乡生活多年、家里仍是传统中国生活模式的导演本人自己生活经历和亲身的观察,比如唐人街摆在街边的蔬菜水果摊,装在纸盒里一份四只的中式甜点,擀面皮剁饺子馅做成包子一笼三个——中餐在许多电影里随处可见,但这样细致又准确的制作过程,还是第一次看到,配合皮克斯精致的画面,漂亮的颜色,仿佛隔着银幕都能闻到香味。
妈妈做出一笼包子,吃的时候睹物思人,才慢慢地由这样一个包子宝宝的成长故事,引出“儿大不中留”的主题。
短片不用一句台词,就把这种传统的华人家庭的关系、矛盾和和解,讲进所有不舍孩子离家的父母的心里,适逢父亲节,确实是份难得的感动。
其实皮克斯的短片都特别有趣,有时候是正片的番外,有时候是小预告,有时候是新技术的尝试;这次华人导演的作品让短片又重回内地和长片一起播放(上一次已经是2006年的《光杆乐队》),还希望这些小小的精彩以后能在内地的引进过程里一直保留下去。
http://emilyliangfilms.com/blog/wx公众号:米粒电影院
不散作者 | 判官赵6月17日,北美票房统计网站boxofficemojo.com公布了电影市场数据,39部影片周末票房成绩达到近2.66亿美元,同比涨了121.6%。
其中,6月15日上映的的《超人总动员2》首日票房达到7154.6万美元,远超《海底总动员2》的5474.6万美元,创北美动画电影首日票房影史冠军。
此外,它更是超越了《银河护卫队2》和《钢铁侠3》。
而上周末三天开画成绩超过1.8亿美元,成为迄今首映周末票房最高的动画电影。
在全类型电影首映周末票房总排名中也夺得第8名佳绩。
值得注意的是,《超人总动员2》在北美地区周一的票房达到2360万美元,成功打破《怪物史莱克2》保持了14年的纪录。
截止目前,该片的北美票房已经超过2亿美元。
所以,拥有如此多新纪录的《超人总动员2》到底是一部怎样的电影呢?
今天就为大家来介绍一下!
让我们回到2004年,一部叫《超人总动员》的动画电影在北美上映,之后三周累计票房高达2.32亿美元,成为2004年美国最成功的影片之一。
更在全球22个国家的4000块银幕上映,三天累计票房高达4500万美元,一举创造了迪士尼影片历史上单周末国际票房的新纪录。
目前迪士尼的最高记录由《冰雪奇缘》的12.76亿美元全球票房保持,但目测《超人总动员2》如此惊人的开画成绩,后续4倍发力可以期待一波,那么2019年上映的《冰雪奇缘2》届时将面临巨大压力。
whatever,反正都是迪士尼的。
国内大部分观众是通过DVD和电视与这部动画片相识,超人一家的故事成了很多90后的童年回忆。
2004年的《超人总动员》是史上第一部以真人为主角的电脑动画,讲述超人特工巴鲍伯退休后被生活压榨成了大腹便便的中年油腻男人,家庭矛盾和个人诉求之下又重披战袍,燃起战歌,和他的一家大小与黑粉战斗的故事。
14年后,这个系列又卷土重来。
在迪士尼和皮克斯的双重吸血下,颤抖吧,钱包!
《超人总动员2》除了在北美票房大丰收,烂番茄新鲜度更是高达94%。
在CinemaScore(类似国内猫眼)更达到接近满分的A+。
风评之佳堪比之前风靡全球的《寻梦环游记》。
此外,权威媒评综合网站metacritic录入的24条影评全部为正面,百分制下均分高达83分,多家媒体更给出百分好评。
《娱乐周刊》(Entertainment Weekly):布拉德·伯德(Brad Bird)导演打造了皮克斯最精灵古怪的电影,既充满革新又有复古情调,既渲染美好的亲情关系又颂扬反权威的精神。
《福布斯》(Forbes):《超人总动员2》是一场妙趣横生、设计精妙、激动人心的历险,从艺术角度来说更是自成一格,不因循守旧。
《今日美国》(USA Today):动作细节上表现非常出色,配乐堪称史上最佳,家庭亲情的温馨和第一部一样迷人。
《华盛顿邮报》(The Washington Post):《超人总动员2》既充满华丽炫目的流行文化元素,但又不乏对其巧妙的反讽,令人兴味盎然。
今天在北京举行了内地媒体试映场,目前豆瓣评分8.6。
而IMDb的评分为8.4。
《超人总动员2》仍由美国导演布拉德·伯德编剧并执导,布拉德这些年拍作品很少,除了制作动画片,还涉猎了真人电影。
《碟中谍4》/《明日世界》此次回归老本行动画,经过14年之久的跨度,真人电影的拍摄经验势必影响到动画。
因此,《超人总动员2》的故事比第一部更加精彩刺激成人化,超人家族又将合力对抗新的恶势力。
这次的反派,可不仅仅是一个人那样简单了。
值得一提,《超人总动员2》是“女主外男主内”,“弹力女超人”巴荷莉冲在前线,“超能先生”巴鲍伯则回归家庭带起了孩子,“成功”转型为“家庭妇男”。
但新的威胁出现,超人爸爸带领一家活宝再次出击,助阵超人妈妈,拯救地球和平。
萌宝巴小杰超能力也首次大爆发。
翻译真的绝了。。。
巴小倩和巴小飞仍旧是第一部的配置,巴小倩有超强大的气场,巴小飞人如其名,速度飞快。
是不是想到了这对兄妹?
巴小杰的技能堪比齐木楠雄,上天遁地穿墙走壁喷火射电齐备,在2005年的短片《小杰克的攻击》里就露了一手。
《小杰克的攻击》剧照《小杰克的攻击》播出于2005年,可以说是《超人总动员》的彩蛋,讲述保姆在照顾小杰克的过程中发现了他的超能力,而政府并不想让人知道,保姆于是被消除了记忆。
《超人总动员2》的剧情正好放大了短片《小杰克的攻击》的内容。
于是顺其自然地,《超人总动员2》承袭前作,开篇也是与消除记忆有关的情节。
这也牵引出本系列的核心——超人身份与现实身份的矛盾。
说回来,《超人总动员》第一部曾经的尝试,可比《守望者》、《蝙蝠侠:黑暗骑士》、《全民超人汉考克》早了不少年。
因此,这也赋予了本系列不同于一般超级英雄的深刻内涵。
超级英雄解甲归田之后的生活到底如何?
怎么在超人身份与普通人之间转换,这可不是像大超那样一扒衣服拿掉眼镜直冲上天那样简单。
其实这是自《超人总动员》后大多数超级英雄电影都会思考的问题,可以说,它既是这类型的开端,也是集大成者。
不难想象,为什么14年后,大家不仅没有忘记《超人总动员》反而热烈支持。
最重要的一点是,巴小杰成了《超人总动员2》里至关重要的法宝以及卖萌输出。
如今,《超人总动员》要吸引的不仅仅是上一代的老哥哥老姐姐,还有新一代的熊孩子。
与时俱进说的就是迪士尼和皮克斯如何在传统与革新中“讨好”观众。
“超人家庭”的概念必不可少,家庭内部矛盾和拯救世界的任务交织、双线并行,这也是美国动画片惯常使用的手法。
所以在续集里,我们不光能看到男、女性在家庭角色上的选择思考,家庭矛盾——如何与青春期的孩子相处,还能看到超越第一部的升级版打击反派任务。
回过头想想,第一部的反派就是一个因爱生恨的黑粉,你敢相信?
更关键的是,《超人总动员2》紧跟潮流,还加入了现代媒体危机、政治等元素,成人、卖萌、搞笑、刺激应有尽有,仍旧是大家熟悉的“合家欢”画风。
《超人总动员2》糅合了喜剧、冒险、家教、亲子、人性、浪漫、动作等元素,且把它们做到了最好。
尤其有关家庭的部分,是迪士尼和皮克斯近几年的拿手好戏。
还记得让人哭到昏厥的《寻梦环游记》吗?
这也让《超人总动员》这样一部充满真人动作视效的“大片”透露着暖心治愈的气质。
14年来皮克斯的技术发展突飞猛进,对人物角色和视听场面的呈现都非常出色。
加上和娘家迪士尼的通力协作,效果呈现绝对是梦幻到不可思议。
1991年,皮克斯与迪士尼公司签约。
合作期间,由皮克斯制作、迪士尼发行了6部电影:《玩具总动员》、《虫虫危机》、《玩具总动员2》、《怪兽电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》和《赛车总动员》。
每一部动画电影都横扫美国本土和全球票房,也使得皮克斯和迪士尼家喻户晓,这些作品也大都是我们的童年回忆。
但是《海底总动员》取得了卓越的票房成绩后,乔布斯越来越不满于迪士尼,双方分道扬镳。
直到2006年1月,迪士尼正式对外宣布收购皮克斯,两家公司才再续前缘。
虽然近些年来两家合作的动画电影效果都不尽如人意,但从《海底总动员2》的高票房后,《寻梦环游记》也开始为口碑续命。
如今最新作品、资历最老之一的《超人总动员2》票房口碑双收,也直接证明了国外的观众对皮克斯和迪士尼的感情。
这是我们观影年鉴都无法迈过的两座大山。
两座大山之下的《超人总动员2》可以说是一场无缝对接14年前《超人总动员》的“新”故事,不管你是90后中老年人还是新一代熊孩子,都观看无门槛。
华丽冒险、精致特效、超人家庭,堪比三次元的动作输出,一切都在本周五即将和国内观众见面的《超人总动员2》里。
14年,这超过一轮的时间,再次看《超人总动员》,有些人可能仍旧母胎solo,有些人可能带着自家孩子,说到底,看的都是回忆。
造梦,还是迪士尼、皮克斯牌正宗。
不散的主编蜉蝣已经提前看过片了,一向严格要求的她是这样说的:整部电影就是超能先生的状态,又要顾及每个人的成长,又要担起拯救世界重任,就导致了自己力不从心。
14年之后制作工艺精湛,超群的想象力却变成了沿袭前作+模式化的仿制。
仅供参考,看不看你自己决定啦· THE END·这是“不散”的 第657 期 文章,想扒光超能先生的衣服!
超级英雄的人性一面可以有很多种,有一种叫做“中年危机+成长的烦恼”时隔14年,期待已久的《超人总动员2》终于上映了!
《超1》发布的时候,我一口气看了好几遍,因为这个大肚子蝈蝈一样的爸爸的形象实在太“惊艳”了!
不得不说,不管是超人蝙蝠侠,还是漫威电影中的各类英雄,虽然也时不时会冒出来个有小孩的超级英雄,(万磁王有两个娃,但是完全不知道怎么教育长大的。
鹰眼自从荧幕上有了娃,就暂时没看到更多戏份。
据说猩红女巫和幻世也有娃,也不知道是咋生的。
最近的大男主灭霸倒是明目张胆的有儿女,不过看起来也都教育失败,没有谁能继承他的思想。
)但是一般就是两三句话带过。
我们已经习惯了超级英雄就是好身材、声张正义。
故事要不就是从一般人到超级英雄的蜕变,要不就是和大恶的斗智斗勇。
相对而言,漫威的超级英雄更有人情味,因为要不自私要不话痨,多多少少存在很多缺点,看着比完美的超人更带感。
尤其是老版的蜘蛛侠,一边声张正义一般还要送披萨,解决自己身为社会底层人群的生活问题,而《超人总动员1》看起来更像超级英雄版的《成长的烦恼》。
是的,超级英雄除了对抗恶势力,还要吃饭喝水上厕所。
并且面对中年危机,在有了娃以后,努力寻找自我价值的同时,考虑如何给娃创造一个更好的未来。
《超2》从这个角度上来讲,完美的和14年前的《超1》无缝连接,并且给出了更加深一步的阐述和诠释!
赞到暂时脑子里没有合适的词语来表达了。
就在这套黑红相间的超级战衣背后的一家人,却和所有普普通通的父母小孩一样,有着各种各样的问题。
《超1》的时代背景已经交代的很清晰“超级英雄不合法”“不能随便用超能力”!
为了改变这个让超级英雄异常尴尬的局面,《超2》好不容易出现了扭转局面的人们--用普通人能接受的思维来推动超级英雄和法化的运作专家团队,让超级英雄们堂堂正正的打击犯罪有了一丝希望。
但是,这次走在台前的代表不是我们习惯的大力神男主!
而是每次正义行动都对周边设施破坏更小的超妈橡皮女。
“better than me?!
”对的,就这一秒,这个表情,完美的诠释了当惯了台前万人瞩目超级英雄的大男主,完全无法接受有人比他更合适給超级英雄代言!
即便这个比自己更好的人,是自己的老婆。
不管是中国还是美国,虽然表面上是“男女平等”的社会,但是当你习惯了作为男人在外面披荆斩棘、接受仰慕,而老婆在家里做你强有力的后盾教育子女,有一天突然让你们来个角色互换,能完全放下自尊心毫无心理负担接受的男人,应该是没有吧。
但是为了‘整个超级英雄合法化’这个大意,以及孩子们的未来,大男主还是无奈的同意了。
同意却不代表心里可以平稳过渡到新角色。
特别是当你老婆走上台面的第一天,她就帮你“赚”来了如此豪华的住宿条件
火爆的身材还有人给赞助绝对拉风的装备。
而你只能抱着娃,告诉她:“一路平安,家里有我,你放心!
”
奶爸其实并没那么容易,虽然刚开始可以自信满满的打理家务。
但很快,这个可怕的事实就出现了:对付娃绝对比对付超级坏蛋难很多!
每个娃都有完全不同的问题,并不是有超能力就能搞定的。
青春期叛逆的女儿,根本就看不起你,也对超能力充满了否定情绪!
就算有神力,也解决不了儿子的数学作业!
还有一个:即没有叛逆期,也不用写作业。
但更难搞定……就是这个不会说话的!
现实生活中,我周围无数有娃的朋友和我说过:看着睡着了的娃,家长会感觉他们很幸福,因为“娃睡着了就像天使般可爱”。
注意这个前提条件--睡着了!
为了让娃睡着了,你需要使出所有的招式。
即便是你都累睡着了,他们还睡不着!
《超2》的爸爸并没有《超1》中的中年大肚子,却呈现出很多普通人父母的那种身心俱疲的颓废感。
只是因为一个根本不让你睡觉的娃。
是的,睡着了的天使,反义就是“没醒着的时候,是……
恶魔”
完完全全的搞不定的小恶魔!
当超级英雄,穿着战服你可以毫不犹豫的把坏蛋揍一顿、抓起来、声张正义、完美谢幕。
但对着熊孩子,超能力完全不管用,也不能搞不定就把娃送回老妈的肚子里说“我不想要了”。
身为人父的超级英雄,面对着朋友满脸落魄的这一个瞬间,他前言不搭后语、并且一心憋屈的解释着:“就有这样才能让我老婆在外面放心大胆的干,只有这样有超能力的孩子们才有未来……”
然而最大的敌人并不是孩子们,而是人的内心。
普通人的现实生活中,有多少人每次刷完朋友圈,都会心情沮丧。
因为朋友圈里你认识的人都在晒成功、晒旅游、晒好身材、晒有钱……看着他人的成功为别人高兴的同时,会伴随着巨大而莫名的沮丧感,因为那东西反衬出你自己的人生很失败……这种心理即便是曾经万人仰慕的超级英雄,一样逃不掉。
越是站在高处的,摔的越狠。
当你老婆的成功铺满了所有媒体的头版头条的时候,
走到哪里都有大量粉丝仰慕
作为老公为她高兴的同时,这个黑暗中的肢体动作代表“想死的心都有!
”
为啥?
因为原本男主外女主内的生活,作为男人你没弄好,然后女主外男主内的生活才头几天,你老婆就成功无比,比你以前做的还要出色。
可是……你在家里,连做家务对付娃“这么简单”的事情,都一塌糊涂。
这种巨大的挫败感,某种程度源自于有人小看了“在家抱孩子”这件事的伟大程度。
这边倒不是做广告,突然想起某个清洁用品的品牌代言形象。
是的,做家务带孩子什么的绝对不是容易的,同样是超级英雄级别难搞。
不然就不会有这么个超人形象被设计出来还存活了这么多你年了,对吧。
当然了,作为老少皆宜的著名皮克斯动画,超级爸爸最后肯定能克服万难。
其中的方法之一就是找帮手。
于是《超1》中的超级战衣专用蘑菇头设计师,千呼万唤出现了!
千千万万别错过这个小婴儿和怪阿姨同台的瞬间。
这一秒你能看到近乎于“蜡笔小新”般的迷幻表情。
当然还有怪阿姨的各种仪器和神秘实验室展示柜。
她这次的伟大发明是:小婴儿情绪预报(警报提示)电子说明书!
天哪,看到这里,我觉得是不是天下大多数父母面对翻脸比翻书都快的娃时,都会发自心底希望要一份说明书看看啊?
当然,做家务带孩子也不是没有成就感。
比如发现你的孩子们长大了!
尤其是发现他们像你(一样拥有超凡的体质!
)
虽然这种超能力在《超2》中的首次呈现居然是小宝贝和……
一只毫不示弱的“网红干脆面”的“对话”激发出来的。
特别提示下:在干脆面出场的时候,除了看着干脆面傻乐以外,记得数一数这个最小的娃到底有多少种超能力哈!
(据说官方已经发现的有17种……如果放屁弹射火箭升空也算一种独立能力的话……)
反正皮克斯的故事套路总归是大团圆结局,就看高潮中大家如何共度难关了。
而这次超级英雄反串奶爸的点再次戳中要害。
不管是外面大风大浪,还是家里洗碗抱娃,事实上没有一件事儿是平凡的,都需要全力以赴才能平安搞定。
不过最后话说回来,也不是没有硬伤。
《超1》结局中最后登场的大恶,也是《超2》出场的第一个没搞定的大恶,不知道是皮克斯特意留一手还是完全把他给忘了,一直到结尾都没再出现!
就这么逍遥法外的卷着钱深埋地下的跑路了啊?
至少给个交代啊?
另外,就是惊喜部分,这次《超2》来了“买大送小”,正式影片开始之前,有一个和主题完全没关的无对白短片《包宝宝》
讲了小包子和包子妈的一段母子历程
人物设定和背景设定相信国内观众特别是住在魔都的,一定能找到自己身边的中国元素。
短片执导名叫“石之予”,虽然2岁后从跟着家里从国内搬去多伦多,但心中的中国情怀却毫不亚于任何一个土生土长的国人。
无对白动画所有情节都需要动画人物的表情和肢体语言来淋漓尽致的表达,比有对白动画难度更高。
所以这里不得不说真的是给国人的一个惊喜。
尤其是那个包子的各种有馅没馅的表情实在太可爱了。
(继续属于短评不小心写超了系列)三个主题中关于家庭的主题完成度最高,呼应目前高涨的女权主义,提醒世界家庭主妇为家庭和社会作出的贡献是被低估的,影片中带娃奶爸一方面要压抑自己进入社会实现社会价值和梦想的冲动,另一方面被熊孩子们的顽皮、教育和青春期叛逆折磨得精疲力竭,估计让大多数女性观众十分的感同身受,男性看完恐怕也要对自己的另一半刮目相看表达下感谢和爱意。
另外两个主题我觉得只触及了皮毛,完全有继续深挖的潜力:一个是通过“屏霸”表达的理念,来讽刺当今社会铺天盖地的电子信息流对大众造成的影响:面对海量的信息流,大众根本没能力辨别好坏,他们不分青红皂白地趋向于感官刺激和情绪控制的节目和影像,一方面是浪费了自己的时间和生命去接收垃圾信息(其实这方面还是次要的,毕竟娱乐节目和游戏被制作出来的目的之一本来就是用最少的社会成本去消耗掉大众大部分多余的精力);另一方面,媒体已经成为某些人控制大众情绪的工具,不论那些人是广告商、商品销售、国家机器、政客还是不良企图的xx团体。
就如在影片中,大众带上眼镜看向黑镜时,无能力的群众就如同被催眠般忘掉一切丧失行动力,而稍有能力的“超人”们,则被系统同化成继续维wen这台宣传控制机器的螺丝钉。
电影在这个方向不够完美的地方,是我根本没弄明白,“屏霸”既然反对、歧视媒体营销和控制,又如何转眼变成了她所反对的对象本身,她又到底想要怎样打破这个控制机器呢?
现实中暂时可能也是个难解之题,且不谈下一议题中(监管)权力本身如何被监管的问题,监管标准的设定难免也要触犯言论自由的边界这种更大的议题,以及监管的落实本身的难度。
最后一个是现在被探讨烂了的“超能力”的合法性问题,其实《守望者》的漫画和电影,已经好到可以说是终结了这个超能力动漫和电影最终议题,本片的一触即止可以说是很现实和理智的结果。
我这里也不多说了,想要深究的话请移步《守望者》吧!
而今,西方世界里70%的女性从事着全职工作,有着自己的事业
记得14年前,在一开始的电视采访里,弹力女超人就曾骄傲地说:“我正处在事业的顶峰,把拯救世界的机会留给男人?
我才不呢!
”14年后,弹力女超人这下终于可以风风光光地实现自己曾经的豪言——站在聚光灯下,一跃成为超级英雄代言人;从此奔波在拯救世界的路上,停列车、斗反派、救人类,样样不在话下。
反倒是曾受人敬仰、气宇轩昂的超能先生,在这部[超人总动员2]里,安安心心地做起了“超人奶爸”。
奶爸一手尿布、一手数学题,乖乖过起了做饭带娃的家居生活,任务重大、又苦水连连。
©[超人总动员2],超人妈妈出门拯救世界,爸爸在家带娃、退居幕后那些琐碎的家务事,从来不比拯救世界简单,这也是一代代女性自我牺牲又无人留意的时间和精力。
“是谁来自山川湖海,却囿于厨房与爱。
”突然想起万青的这句歌词,从厨房里走出去,变成了一件百年来女性不断争取才实现的事情。
女子铆钉工罗西,在一首同名的《Rosie the Riveter》歌里首先被歌唱:她坐在机身旁/认真检修/做得比男人还要好/终日,她风雨无阻/成为生产线的一部分/她在创造历史/为了胜利而工作。
电焊工、铆钉工、装配工...这些传统意义上“男性领域”的工作,对女人们张开了怀抱的双臂。
要说,还是战争。
发生于39年到45年的二战,以及之前的一战,是第一次,让「职业女性」主导了女人的公众形象。
男人们走上了战场,那些空出来的工作岗位,尤其是最紧急的军需物资工厂,也就只得考虑雇佣女工了。
©“我们能行!
”女子铆钉工宣传海报美国海报史上最著名的女子铆钉工(Rosie the Riveter)宣传贴画,也就诞生于此时。
“我们能行!
”身穿蓝色工服、头绑红色头巾的女人在画面里尽情地展示着自己的拳头和肌肉。
这一文化形象,引发了一场社会运动。
成千上万的女人们开始从卧室和厨房走出来,去到各种各样的工作岗位上。
当时,还有一本面向全国家庭主妇的宣传小册子,免费予以发放。
在这本叫做《胜利战线上有属于我的工作吗》的小册子中,详尽介绍了30多个工种和岗位。
©左招募战时护士的海报;右招募工厂女工的海报事实上,不仅仅是铆钉工等工业方面,那个时候,职业女性几乎开始遍及经济生活的各个领域。
20世纪初,美国的就业女性大概只有500万人,到44年战争快要结束时,职业女性数量已经增加到了2000万人。
穿着宽松工装裤、头戴丝巾、手拿器械的女工们,第一次成为整个社会的主流形象。
不是母亲,也不是家庭主妇。
©当时在工厂工作的女工至于英国等欧洲国家,早在20年代的一战期间,就已经有了这个女性走出私领域的过程。
英国学者里德尔写道:英国女性再也不是中世纪以来的优雅淑女,她们从Ladies过渡到了Women。
在一战、二战前,女人们也并不是完全不工作的。
农业社会时,男女的家庭内分工大多还是属于私人领域内的,但到了工业社会,工作场所和家庭开始分离,公领域和私领域有了分界。
而在工业社会的早期,男人们凭借体力和思维能力,几乎一开始就占据了所有主要的劳动岗位。
19世纪50年代时,职业妇女也已经占到了劳动者总数的30%,但在这其中,一大半的女性工作是佣人。
©比如冯·施特罗海姆的[贪婪]1924中,女主角也曾出门工作,但只有佣人可供选择所以,一战和二战给职业女性带来的改变,绝对算得上是革命性的。
40年代时,好莱坞有个曾以全裸出演电影[入谜]而盛极一时的女明星,名叫海蒂·拉玛。
而她更重要的贡献,是在当时研究出了一种无线电“跳频技术”,简单说,就是今天WiFi技术的前身。
但她的研究成果,经历了多年的冷冻,因为当时的军方根本就不相信一个卖性感人设的女演员可以做到这件事。
©海蒂·拉玛他们只会说:“既然你爱美国,那就应该利用你的漂亮脸蛋,来帮政府推销战争债券”。
得,真相了。
战时的女子铆钉工只是战时需要,他们根本不想你做到更多。
战后,男人们回来了,就更没女人什么事了,该让位置让位置,鸠占鹊巢的女人们反而成了罪恶。
所以,到了50年代,一切看似又回到了原点。
政府重新鼓吹女性回归家庭,《每日邮报》日常宣扬“当一名幸福的家庭主妇”。
在美国,家庭主妇这个位置重新占据了已婚女性的75%;在英国,这一数字是79%。
彼时最流行的肥皂剧是讲述主妇生活的《我爱露西》,剧中人所有的喜怒哀乐都离不了厨房和客厅。
©《我爱露西》海报戏外也是,女人们又回到了厨房。
但是,经历过短暂的战时工作期后,还是有什么不一样了。
1943年,有个彼时还是叫诺玛·珍的17岁女孩,响应战时号召,进入了一个无人机军工厂,成为女工。
战后,她再也不想回去庸常的生活做家庭主妇了。
©在工厂时候的诺玛·珍一次偶然的机会,她走上了模特的道路,因为丈夫不想让她出去抛头露面,女孩毅然选择了离婚。
然后,从模特再到开始拍电影,她把名字改成了“玛丽莲·梦露”。
后来的故事都知道了,梦露成了最具影响力的一代巨星;但如果没有那个平凡女工的转折,或许,她永远会是个贤妻主妇。
©拍摄招兵女郎海报出道的梦露总之,战后,越来越多女性追求自我的意识开始觉醒了。
到了60和70年代,进入经济社会转型期,后工业社会来临。
伴随着新左派和民权运动如火如荼的背景,第二波女权运动在蛰伏数十载之后,终于也重新破茧而出。
64年,美国国会通过了《民权法》,“禁止性别就业歧视”被写入了其中;65年,法国关于女性经济权解放的法令颁布,法国女性从此可以独自开立银行账户,可以参加工作,无需经丈夫许可;66年,西方最大的妇女组织——全国妇女组织在美国成立,他们从此致力于使女性充分参与到社会主流活动上去。
©第二次女权运动中,女性上街游行要求权利可以说,正是《民权法》第七章,拉开了美国职场女性崛起的帷幕,大量女性开始涌入就业市场。
而全国妇女组织,更是真正的先行者和幕后功臣。
此后,世界各地雨后春笋般地出现了各类群众性妇女组织,它们都为争取女性平等就业等平权运动作出了巨大贡献。
在讲述六、七十年代广告界风云的美剧《广告狂人》里,有很多当时职业女性的生存缩影。
办公室的男人们会把女秘书暗自分为“梦露型”和“杰奎琳型”,每一个入职的女秘书首先都逃不了被分类的命运。
©刚入职就受到男人们骚扰和调戏的女秘书而所谓的“女秘书”,大概也就是做着端茶送水的简单工作;即使像Joan那样,能把握机会,也称职能干,但还是被男人们希望只做个办公室花瓶。
但经历过第二次女性解放浪潮,职场女性们还是有了一些可喜的信号。
60年代末的原初《星际迷航》里,有了第一个担任重要职务的黑人女性角色。
作为星舰上的通讯官,Uhra精通多种语言,聪慧睿智、独立自信,还多次在危险时力挽狂澜。
©《星际迷航》里的Uhra通讯官,左为老版角色,右新版角色不再是女佣,不是秘书,不是护理,而是专业的、和男性平等地位的指挥官。
后来,在银幕外,她还曾担任过NASA宇航员招募的代言人,鼓励了不少美国女性加入到航天事业中去。
[华盛顿邮报]中,顶住压力,冒险释放五角大楼秘密文件的,也是凯瑟琳·格雷厄姆这个女人。
© [华盛顿邮报]中的报纸发行人凯瑟琳虽然电影里的70年代,男人们谈论政治时,女人都要离席;虽然银行家不信任女性的工作能力;虽然凯瑟琳是在丈夫去世后,不得已接过的这份工作。
但也是她,带领着《华盛顿邮报》走上蜚声国际的巅峰;也是她,成为第一个名列《财富》500强的女企业家。
导演斯皮尔伯格说:作为一家主流报纸的首位女性发行人,格雷厄姆为各地的女性绘制了全新的职业图景。
所以,到了80年代,欧美世界几乎都进入一个女性就业的热潮期,她们纷纷走出厨房,穿上阿玛尼垫肩的“权力套装”,踏着高跟,进入职场。
迈克·尼科尔斯的[上班女郎],让西格妮·韦弗这位[异形]系列走出来的女郎,在职场上自信昂扬。
©80年代,[上班女郎]中独立自信的职场女性从一个平凡的女秘书,通过把握机会和发挥才智,一步步成为公司高管,这个故事成为80年代女性职场的一个缩影。
虽然就业歧视还是存在的,甚至职业性别隔离到现在都依然严重;虽然同工不同酬一直都是问题。
但至少,从80s以后,奥兰普·德古热因为发表《女性与女性公民宣言》而被推上绞刑架的时代,真正远去了。
而今,西方世界里70%的女性从事着全职工作,有着自己的事业;而今,弹力女超人可以在外单打独斗,奔波耍酷,再没有人会指责她是不顾家的“蠢女人”。
-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」
对不起,因为平行宇宙
差。或许放在20年前会是一部佳片。我觉得差的原因主要是,动画想讨论的主题太多:家庭角色分配,立法机关的决策,社交媒体剥夺人的自主性,儿童与青少年成长。然而最终这些主题一个都没讨论清楚。可能如今的观众是不好伺候了,都认为自己眼光比导演编剧犀利,但同样的,导演编剧也不再纯粹,他们将近年来流行的超英电影的要素东拼西凑,结果是这部电影既没法对得起主题的严肃性,也让人无法对它的笑料产生共鸣。如果只能讨论好一个主题,那就只讨论一个吧,宁缺毋滥。
當了十幾年的皮克斯粉,《Coco》之後二度失望,不僅固步自封,而且還在退步。Brad Bird這位我心中皮克斯最有才華的導演,竟然交出了這麼一部聒噪又無趣的爆米花片,老角色們魅力打折,還學什麼不好學漫威加一堆棋子式的新角色,故事為本的創作理念被你們忘在哪了?
2.8星。想表达的很多,但是都没表达好。。。前半截很无聊,很早就知道坏蛋是谁,有点浪费我的电影票钱
so so
坏人动机太弱了~
这是为低龄儿童设计的《复仇者联盟》吗?
整部电影就是超能先生的状态,又要顾及每个人的成长,又要担起拯救世界重任,就导致了自己力不从心。14年之后制作工艺精湛,超群的想象力却变成了沿袭前作+模式化的仿制。我觉得最失望的就是得知这不是世界上独一无二的超人一家,他们还有很多很多很多同类…《包宝宝》什么鬼…
C/两个段落细思恐极:妈妈追捕中穿过老旧房屋汹涌的普通人群楼房在身后爆炸也无暇顾及;小宝宝什么都不懂却十八般武艺惩罚偷食垃圾的动物。结合媒介控制的描绘,本片在超英反思上更进一步的或许是:自认为「普通」的英雄何以坠入精英与平民的裂隙中,又何以与真正普通的人形成了对话失效的巨大鸿沟。
养孩子可比拯救世界难多了
套路,都是套路啊...
从娱乐性来说还是很值得看的。Jack-Jack居然这么厉害!
4.5。虽然能猜到一部分剧情,但是超人一大家回归和小杰不断展示新能力,加上“撑超人,反歧视”的政治正确,爽翻了!片尾的字幕带上3D眼镜看都是有不同效果的,等到了皮克斯的文字彩蛋,献给我们的超人家人和朋友们。钻地的恶霸居然还没抓到,下一个续集还要14年吗?!
属于皮克斯的复仇者联盟(更像是正义联盟),超人宝宝可爱度输出爆炸!看完以后想吃包子饼干冰棒棒棒糖小浣熊干脆面。
只有巨婴很好笑。
觉得不如第一部好看,说教味道有点浓。结尾超人大乱斗其实还可以,但比预期要低。最大亮点是小杰克,能力超级多,简直BUG般的存在,萌点笑点担当。求别长大!哈哈哈哈!
爸爸妈妈在传统身份职能上做了个对换,爸爸体会到妈妈照顾一家熊孩子的不容易,这一点还算有点现实意义。其他的基本都是家庭喜剧拯救世界套路,没啥惊喜的。小杰杰真是萌死我了!PS.霍利·亨特的发音方式跟朱迪福斯特真是像极了。
比较喜欢巴爸爸的下巴,巴妈妈的嘴型,巴小倩的生气表情,以及他们的原声配音……可还是老问题,这个长达14年之久才拍到第二部的系列动画实在太过真人影剧化。如此行事或许提高了观影年龄层,引入了一些成人社会复杂视角,但总体而言会使自己陷入一种进退失据的尴尬境地:既无法在动作惊悚桥段(巴妈救大使、救列车)唤起观众的紧张情绪,因为到底都是些无法进入真实维度的动画形象与场景;又为了配合这种真人电影化叙事而牺牲掉了动画片所特有的天马行空的艺术夸张和想象力。
超级英雄电影快看腻了,这一家的故事缺看不腻。延续了第一部里所有好看的点,可惜并没有更大的扩展和突破。
没想到,今年在荧幕上看到的最精彩的超级英雄动作戏不是复联3也不是死侍,居然会是一部动画片。