泳池情杀案

影片是套层式的戏中戏结构，女主角的身份就是一种提示，她是一个作家，一个创作人，更是一个虚拟世界的缔造者，主角Sarah前往巴黎度假是因为遇到了写作生涯的瓶颈，对不断同质化的系列小说没有了激情，甚至对从前的作品产生厌倦和无趣的抵触，她不得不换了环境沉浸在空寂的氛围中创作新小说，但突然的闯入者彻底打乱了她平静的空间，但同时似乎又提供给了她另一种灵感来源，本来一心只想作为一个旁观者来临摹她人生活，后来却不知不觉的陷入到了一起谋杀事件当中，发展到这里，都只能算作一个普通故事片，甚至连悬疑都算不上，但导演是欧容，你就该知道他的追求绝不止这么平庸，最后结尾时急转直下，向我们展示了小说极致影像化的结果，更随着作者经历了一段似梦似幻的创作过程。

看到影片最后字幕升起，估计每位观众都会头脑中都会充满疑惑的回溯主角的经历，仔细回想不难发现，其实导演在整个故事进程中留下了许多线索与暗示，初看时这些提示毫不突兀，细节插入的极其自然，没有一丝虚幻的空间表达，但在结尾反转过后，再来品味从头到尾的设置与安排，就会感叹导演的机智，以及同样作为创作者，对Sarah敏感细腻的状态的把握，导演在另一种层面做的视觉化的引导与产出，对“无中生有”的过程有着非常灵巧的触觉。

最后Sarah给出的那本小说Swimming Pool，其实就是影片中在巴黎时期的大致故事，作家在创作角色时，或多或少都会加入资深体验和自我阅历，或者是身边的朋友，或者是偶遇的路人，或者是曾经的自己，性格气质生活方式都会成会人物素材，小说中Julie可以说是Sarah的对立面，一个暴露癖，一个窥私欲；一个终日的放荡游玩，一个整天在沉默构思；一个衣不裹体，一个却穿着保守，处事风格人物性格都有巨大差异的两人，必将产生冲突，创造出强大的戏剧张力，继而通过矛盾和解互助的渐进关系，在过渡的人物情感中达到升华，这是很标准的戏剧写法，导演也是刻意按着这个路子走，为的就是显示出这是一个职业作家的故事。

片中包含了很多佛洛伊德式的精神分析与潜意识投射，这部小说在某种程度上也是一种作家Sarah的自我解构，而Julie象征的是Sarah过去的作品，也一个更年轻的Sarah的外化意向，让现在的Sarah非常厌恶的过去式，她有青春激情的活力，美丽裸露的身体，和极具诱惑的性吸引力，她在某个领域非常受欢迎，却还是终日沉浸在欢愉快感中蹉跎，鲜美的肉体，空虚的灵魂（这里也暗指的是Sarah对自己之前作品的看法）之后意外的牵涉到了一场谋杀事件当中。

谋杀情节毫无预兆的发生了，偶然，刻意，甚至多余，就如同畅销小说中的一个商业元素，而不是文学意义上的必要条件，导演讽刺的是现如今的文化商品，无论在影视还是文学上，都作出肤浅的标签化展示，强调卖点与噱头而忽略精神上的艺术本质，影片精华重点当然不是谋杀。

影片之所以会让观者迷惑，原因在于在幻想与现实的界限划的十分模糊，虽然导演在中间穿插了一些“无破绽”的现实场景，虚实相交的戏中戏表现的非常隐晦，有时连Sarah自己也迷失在了小说与现实当中，比如有一个场景，服务员在泳池边看着Julia手淫，这一段是毫无联系的突兀出现，实则暗示现实的Sarah与服务员间的产生暧昧，而Julie作为她自己的在小说里的形象投射，与服务员产生了某种程度上的性联系，这只是一种幻想，Sarah作为灵感把这段幻想写入了后面的小说中，所以后面服务员与Julia有亲密关系发生，进而又触发了接下来的情节发展。

在影片中类似的线索有很多，包括老园丁在藏尸处徘徊时，Sarah为保护Julie，转移其注意力，突然向他裸露身体，这个与Julia一样打开衣服释放肉体的反常行为，表现出在小说中的Sarah与Julie形成了真正的和谐关系，也预示着现实的Sarah与过去的自己达成了和解，融合与统一。

在Julie与Sarah关系缓和后的交谈中，Julie提到了她的母亲，她的母亲也写小说但不被认可，难以出版，但Julie自己却很喜欢，但在后来偶然的机会Sarah发现Julie的母亲已去世，正迷惑不解时，却遇见Julie发疯似的把她当做自己母亲，其实母亲也是代指的也是现实中的Sarah，过去的自己，她“产出”了Julie这个作品，而现如今的她却对她以前的作品甚至是以前的她都感到厌烦，她渴望摆脱这种关系，所以Sarah让小说中Julie的母亲死去，意味着现在现实的她已经与过去再无纠葛，过去的一切似乎都不再存在。

但最后Julie走之后，把母亲的“作品”留给了Sarah，此时的Sarah欣然的接受了，这种最深刻的慰藉，她终于承认了过去的自己，她从一种压抑与疲态中得到了解脱。

这部小说就是一场与过去时的对话，与自己，与创作，与生活的神交，与回忆的碰撞，就像最后在出版社，John说看不懂这小说，虽说也有性，谋杀与暴力，但对其中feeling的表达也不能了解，也从侧面说明这部小说实质是一场精神革新，情感洗涤，让自己对时间吐诉衷肠，让过往面对一场朝圣之旅，让一切重新出发。

当“从前”离去，与Julie挥别，剩下一本小说，一段素材，一个启程，一场梦。

整个故事其实就是和书商有一腿的女作家 去书商法国的别墅度假写作 由于听到书商提及自己的女儿 因此去到别墅以后便开始陷入遐想 写下一个以书商女儿为灵感的悬疑故事 法国别墅根本没有Julie 也没有谋杀 一切都是她小说的虚构 古板乏味的生活使她压抑着内心的动荡以及情欲 几处镜头表现女主的反差：1）灰黑 米色的着装 2）地铁遇到读者粉丝 高傲冷漠3）度假去买瓜果 西红柿和酸奶4）经过酒的地方看了一眼 又离开5）餐馆服务生推荐她几种酒 她却拒绝 最后点了咖啡幻想的julie其实也是女主内心的真实投放 julie奔放 浪荡 单纯 又乖张 喜怒无常 遇到julie后 女主的转变和之前的在英国的时候形成对比：1）厌倦酸奶早餐 跑去吃甜食2）对咖啡店的男服务生动心3）开始抽烟 喝酒4）喝酒 吃鹅肝酱（不是偷吃julie的 其实就是自己买的）5）最后拿书给书商看的时候 书商一语道破 你的风格怎么变得这么暧昧抽象 没有打斗了 至于死去的餐馆waiter 其实女作家根本没有和他发生什么 只是有情欲的念想 最终杀死waiter的情节 也是她内心觉得 要扼杀情欲的投射 同样的 园丁是她情欲的另一个投射为什么说法国别墅的julie是女作家自己的幻想出来的人物 因为最后她离开书商办公室看到的真正的书商的女儿时露出的邪魅诡异的一笑 足以说明其实她对一切心知肚明

这部电影到底如何梳理才显得更为合理呢？

首先，我并不是完全认同茱莉是莎拉的分身的观点。

如果茱莉是莎拉的分身，那么她更应该是莎拉小说中的一个人物，而绝非精分。

　　　　我认为这部电影解答的关键点在于，到底从哪儿到哪儿是莎拉小说的情节，亦或是全篇都是真实发生的事情，并没有什么小说情节。

因为最后莎拉把新书拿给约翰的时候，书名也叫《游泳池》，所以我认为这部电之所以有这么多矛盾的地方就在于大家没有抓住核心的一点儿，那就是莎拉的小说是从电影中哪儿开始和结束的，还是压根就是真实发生的事件？

　　　　我梳理了四种可能性：　　　　1.这一种可能性为，从电影开始一直到莎拉交代新书《游泳池》的稿子前都是小说，这样也就弥补了别墅管理员的矛盾。

　　　　　　2.从约翰邀请莎拉去法国别墅度假之后莎拉回家坐在窗台开始，之后的旅行全是莎拉的小说情节，一直到莎拉交代新书的稿子。

而所谓的法国旅行不过是莎拉小说的情节，现实中莎拉并没有前往，为什么没去后面有交代。

　　　　　　3.这一种可能就是评论中普遍认为的，莎拉的法国假期是虚实相间的，他们认为管理员是真实存在的，甚至从某种程度上认为茱莉也是真是存在于别墅（只是电影中真实的别墅度假期间的朱莉，是英国茱莉亚），而莎拉只是借用了茱莉表达释放自我。

4.最后一种可能性也很大，即茱莉确实存在，而她是约翰在法国的私生女（关于这一点，电影中茱莉已经有说过了），这也就解释了，为什么莎拉在交稿的时候，她会说：“你也有些事情瞒着我。

”　　　　——————————————————————————————　　1.　　第一种可能性挺强，但是却有一点没有说通，那就是约翰的邀请，因为约翰邀请莎拉的时候，其实有告诉过莎拉自己的女儿会前往。

所以如果这一段也是莎拉小说的情节的话，那她没有必要给自己的小说制造这样一处硬伤，因为后来当茱莉出现在别墅的时候，莎拉明显不知道茱莉要来（所以摆明这儿才是莎拉的小说世界了，而前面那儿不是）　　　　　　2.　　第二种是最有可能性之一。

我认为莎拉对约翰抱有某种失望的情愫（可能有各种原因，但未必只单单是爱情问题），同时莎拉也厌倦了不停书写血腥谋杀，所以她想要求新求变，最重要的是她想要写出自己的心声。

所以我认为其实莎拉根本没有去过法国别墅度假。

理由是，当约翰邀请莎拉前往法国时（这儿在剧中还是现实），明确告诉了莎拉，自己的女儿也会前往，而当时莎拉的表情明显不愿意，而且有种失落（因为约翰明明是为了让莎拉放松写作，可为何又让自己的女儿前往打扰？

所以以莎拉的个性她肯定不会去）。

所以回家后坐在窗台下的莎拉文思泉涌，她其实并没有去法国，而是在伦敦的家中开始创作了这部小说（也就是从火车上一直到后面交稿前）。

而小说中的茱莉的所有经历，肚子上的疤（剧中交代因为车祸，而我猜测莎拉的母亲就是死于这次车祸，因为纵观电影，莎拉其实也是单亲家庭，她只有父亲），滥交，父母离异的伤痛，其实这些都是现实中莎拉年轻时候的经历，所有这一切直接导致了莎拉现在的自我封闭。

而她只是借用了约翰女儿茱莉亚（注意是原名是茱莉亚，去掉了亚字）这个形象，并且借由小说中莫须有的谋杀，“谋杀了“自己的过去，并且终于达到了释放与和解。

还有一点证据证明茱莉的经历就是莎拉年轻的经历的重要证据就是，茱莉母亲也写小说这一点儿，我猜测，莎拉之所以成为作家也是因为她的母亲生前是也是一位作家（或者热爱写作）的原因，因为从小的熏陶。

而且还有一点可以证明莎拉没有去过别墅的重要证据，那就是当莎拉拿出新书的时候，约翰居然没有问她旅途是否愉快什么的，而且如果莎拉小说中别墅的原型来自于约翰现实中真正的法国别墅的话，约翰肯定会询问莎拉。

而这儿约翰不但没问，反而把重点放在莎拉适不适合这种故事的问题上。

所以可以表明，别墅，游泳池什么的，根本不是约翰现实中真正的法国别墅。

而且莎拉也没有去过约翰的别墅，她其实一直在伦敦写作，只有这样才能说得通为什么莎拉交稿时约翰对其旅途以及书中别墅场景的不闻不问。

最后还有一点可以证明莎拉没去过法国，那就是当莎拉交稿时茱莉亚度假回来了（前面约翰邀请莎拉度假时，有说过茱莉亚也要去前往法国别墅度假，所以这儿可以试着这样理解），所以如果莎拉也去了法国，她们结伴回来国的可能性更大，如果莎拉真的去了法国别墅度假，茱莉亚根本不可能不认识她。

　　　　而这样一来，末尾的朱莉亚和莎拉互不相识的就解释得通了，她们压根不认识，而莎拉之所以站在门前看着朱莉和她父亲的亲密，这可以解释为莎拉的一种释怀，对过去，甚至一种感谢，感谢茱莉亚这位素未谋面的陌生女孩给自己提供了灵感，并且让自己释放了过去。

这样而来末尾的招手的情节也讲通了，其实这儿的招手和任何人无关，这不过是莎拉和年轻时候的自己的一种和解，甚至带有挥别过去的意义。

只是她年轻时候（或者说她的过去）借用了茱莉亚的名字，以及茱莉的长相罢了，这儿只是借用了那两个女孩的形象罢了，没有重大意义，只是一种象征意义。

　　　　　　3.　　第三种情况，我认为有可能，但是硬伤未免太多了，因为这样就得让管理员这个角色说得过去，可是管理员如果说过去了，茱莉哪儿就说不通了。

4. 第四种是最有可能性之二，但是可以试着思考一下。

来自于茱莉和茱莉亚的名字的不同，大家可能因为末尾茱莉亚去找她父亲时，女秘书的叫她名字以为她其实就是茱莉。

那么为什么不换种思考方式，那就是其实茱莉是存在的，而茱莉是茱莉，茱莉亚是茱莉亚，她们本来就是不同的两个人，其实片中茱莉自己已经说过，她母亲和约翰不过是包养式的关系，换言之茱莉是个私生女。

而仔细看，茱莉在剧中不止一次的透露父亲是个性欲狂，当茱莉和莎拉初次见面时，茱莉问莎拉：“你是爸爸的新欢吗？

”可见，茱莉不止一次目睹过父亲糟糕的两性关系。

那么茱莉只不过是约翰在法国的一个私生女，并且母亲出于某种意外而死亡，应该是车祸，也就契合了茱莉告诉莎拉自己肚子上疤痕的遭车祸一说。

因为剧中在莎拉偷跑到茱莉的房间翻出了一个笔记本，本子中间有一个女人的照片，这个女人是茱莉的母亲，既然茱莉的母亲是存在，那么茱莉也应该是存在的。

其次片中还有一个细节就是，最后莎拉交稿的时候，约翰说莎拉写得太含蓄，不适合她时，莎拉打趣说：”那你打算怎么处理？

烧掉吗？

“这儿摆明了在给茱莉和她母亲出气（因为茱莉说过，约翰让她母亲烧掉自己的创作）。

而莎拉本身对约翰包有一种失望的情绪，所以正好也和茱莉关于她父亲对自己不管不顾的情绪殊途同归，而且这儿莎拉的经历正好又可以框入茱莉的母亲这个角色，即两母女，被同一个男人（即丈夫/父亲）抛弃或冷落，她们如何达到和解，并且相互理解和支持，甚至通过杀死男人而杀死了对男人无谓的期望与欲望。

并且最后莎拉借由小说，使茱莉母亲重新复活，也就间接的和茱莉，茱莉母亲三人一同对约翰达成了报复，所以这是一种女性自我的回归，一种自立的表现。

而末尾的招手，可以看做就是这样的点题。

而末尾挥手时茱莉亚和茱莉的变换则是莎拉对于茱莉的认同（即哪怕约翰抛弃了她，她和伦敦的正夫人的女儿茱莉亚没什么不同的一种认同），以及对自我的认同。

结尾挥手处还有一点细节不知道大家是否看见，那就是莎拉挥手的时候穿的是茱莉母亲的衣服，这是不是也在暗示莎拉已经将自我代入了茱莉母亲的角色了呢？

至于关于这一种结局最让人诟病的地方，在于约翰收到稿子之后的不闻不问，但是，这儿莎拉只是借鉴了茱莉母亲小说稿子的一些精华，也许整个小说框架和茱莉母亲的遗稿并不相同，所以约翰无法完全察觉，但是仔细看的话，约翰的表现还是有点隐隐察觉到了的。

其实关于第四种可能性，ozon已经交代得很清楚了，怪只怪我们没有看得很仔细。

之所以大家觉得迷惑，是因为大家把茱莉亚和茱莉当成了一个人，以及片尾招手的人物转换问题。

　　　　　所以我认为其实这部电影是第二和第四种情况中的一种。

最有可能的还是第四种状况。

之所以大家这么绕不过弯，之所以大家把这部电影理解为第一或第三种情况，很大程度来自于不仔细加上被评论页第一个评论误导的原因。

其实仔细看的话，导演很多地方是已经交代清楚了的。

并且这部电影也不单单是讲述释放情欲的，它包含了童年的伤痛，以及和过去的和解，挥别过去，女性自主自立等等主题。

　　 ——————————————————————————————————————————第五种含义：兰普林借助这部片子抒发自己对死去姐姐的感情，同时道别过去，以及复活逝去的亲人。

关于第五种可能性（其实算不上另一种关于结局的可能性，更应该说是对电影创作和思想的一种补充），其前提来自于我无意中发现的关于兰普林和欧容在拍摄这部电影时的轶事。

当年报道中脑出血死亡的姐姐莎拉原来是由于产后忧郁举枪自尽，母亲的中风也由此开始。

她那年二十一岁，事业刚崭露头角，一下子被卷进忧郁症的大浪里，一度精神崩溃。

在无助时，她甚至曾辗转中东和苏格兰求助于宗教。

2003年，她遇到导演欧容，在参演《游泳池》时，她为自己的角色取了姐姐的名字，“ 我觉得经过这么长时间的回避，现在是时候让她重新走进我的生活了。

”根据这一段，可以了解几个点，兰普林现实中有一个抑郁症自杀的姐姐，母亲也因此倒下。

然后兰普林参与了该电影的策划和构思，比如角色的名字等。

兰普林希望通过这部电影让逝去的姐姐重新走进自己的生活。

那么这其实是融合极多兰普林个人情愫和经历的电影，是兰普林抒发道别，怀念情怀的电影，电影中兰普林为主角取了死去姐姐沙拉的名字，已经死去的母亲等情节，这些都强烈地映射了其本人的人生经历。

这样来看的话，末尾的招手就有了另一层意思，这儿是兰普林和死去的姐姐的招手道别的一种象征。

也预示着兰普林想要通过这部电影释怀那段沉痛的过去，因为电影和书籍就是有这种魔法，可以让死去、逝去的人复活，我们可以站在那个离开的人的角度，去理解如果她／他如果还在这儿、还有在此时会怎么做，我们可以让他们永远活着—通过文字和光影，可以知道她想要表达什么，从而也间接的表达出了我们的情感。

所以这部电影还有怀念，追忆的含义。

当然其中隐喻了多少兰普林多少个人的故事，比如剧情中的女性的被动状态以及经历，有多少能够与兰普林真实的经历相对应，这大概也只有她自己本人最清楚了。

但是无论如何，她终于见到了自己的姐姐，并向自己的过去挥手道别了。

《杜威警探》系列小说为其作者莎拉带来了巨大的名气与财富，却也成为框住莎拉二十年的牢笼——侦探女作家的外界定位以及与出版商约翰鸡肋般的情人关系，让莎拉的烦闷情绪不断积累。

从她在地铁上拒绝承认书迷的指认可以看出，莎拉内心中是怎样的自我否定与厌倦。

在约翰的建议下，莎拉来到约翰在法国的度假别墅继续创作。

法国的艳阳一扫莎拉从英国带来的灰暗心情。

一放下行李她就先摘掉别墅墙上的十字架，暗示着莎拉放弃依靠上帝也拒绝被诫命的潜意识。

但别墅存留的活过的痕迹，无不提醒着莎拉内心芥蒂却不得不求全的委屈。

写作、购物、下午茶…初到法国的莎拉依旧处在英式拘谨与gental中。

但，正如被揭开黑色盖布的泳池，碧波难抑；自我，一旦揭开一角，她将只存在于她实现自己之时。

改变总需要一扇门，而帮莎拉打开这扇门的正是约翰的女儿朱莉——约翰拒绝莎拉时百试不爽的借口。

美丽、性感、不羁、混乱、鲁莽，朱莉符合莎拉（所有女人）对情人女儿的想象。

朱莉的出现彻底打破了莎拉惯性的写作节奏，也打破了莎拉平静的内心伪饰。

两个人慢慢从冲突、逃避到开始尝试着相处。

莎拉甚至开始正视自己对情人家人的好奇心并开始尝试着将朱莉写入小说。

然而，尽在掌握的生活就不是新生活了。

发现自己被写进小说的朱莉以勾引莎拉好感男店员法兰克的方式向莎拉报复，却在醉酒下误杀了他。

莎拉选择帮助朱莉善后，是因为她意识到自己始终怨恨的并不是朱莉和她妈妈，而是渣男情人约翰。

人在被抛向世界的时候，因为没有上帝而无所依靠，没有可资借鉴的善或恶，只有自由，自我选择并承受结果。

结束了法国居旅的莎拉带着与新小说去见约翰，不出所料，约翰并不喜欢，可有什么所谓呢？！

莎拉和她的新出版商喜欢就够了。

生命的意义就在于编织自己的故事，叙说自己的话语，哪怕像西绪弗斯一样，同命运抗争，幸福地上演他的悲剧。

走出出版社大门的莎拉与约翰的女儿茱莉亚擦肩。

大门应声而合，里面是逊色于莎拉想象中的真实的茱莉亚，而门外是微笑的莎拉。

所以，法国别墅的那个朱莉，不过是莎拉虚构的对手，真实的伤疤，战胜她，就可以拥有最美的微笑，为脱胎换骨的旅程，为真正的自我接纳。

主持人：@子夜无人场刊嘉宾：@果樹、@franzcopy、@POORTHINGS#GBA特邀嘉宾：@松野空松

主持人 子夜无人大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第2天第2场，他是主持人@子夜无人，第2场我们讨论的电影是弗朗索瓦·欧容导演的《泳池情杀案》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 果樹场刊3。

我是很喜欢的，它的氛围，它的张力，它的出人意料，它所呈现出的情欲。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA三星，女性自我意识的崛起。

场刊嘉宾 franzcopy我给了2星。

本片的调调还是很不错的，剧本也很有张力，但私以为可以处理的更好的。

我感觉强行串虚构和现实不是很深得我心，豆瓣评论里一堆“这里是真的”“那里是虚的”，我？

主持人 子夜无人第一个话题，大家谈谈本片对于创作焦虑的呈现，可以自由地从任意角度。

场刊嘉宾 franzcopy应该再放肆一点。

我觉得兰普林对那个女孩的态度其实就体现出来了创作焦虑，其实说实话那个女孩真的不是很烦人，私以为……她更敏感，一点点风吹草动都会让她觉得崩溃，她这个人的焦虑是很深的。

主持人 子夜无人比如像对比《巴顿·芬克》，对于男性创作焦虑和女性创作焦虑的呈现是否存在不同（只是随便提出的一个角度）。

特邀嘉宾 松野空松《阿赫德的膝盖》也是男性创作焦虑。

场刊嘉宾 franzcopy《阿赫德的膝盖》给人很强大的压迫感，《泳池情杀案》的话你会感觉是不自觉的包围你，兰普林角色的那种感受就像泳池逐渐注满的水，《阿赫德的膝盖》是直接冰桶挑战罢了。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA创作焦虑我是觉得欧容的志不在此，只是身份认知的引子而已。

她对自己的感情世界的焦虑更突出。

场刊嘉宾 果樹唔，我同意泉姐，我觉得片子里焦虑的重点还是在情欲上。

主持人 子夜无人那你们觉得困扰她的感情问题最重要的是在哪里？

能不能理解为那个女孩是她自己情感世界的投射？

场刊嘉宾 franzcopy这么说好像确实可以，但真的一定要把那个女孩看成是一个虚像吗？

主持人 子夜无人我觉得这方面是具有多义性的，虽然欧容在结尾看似有了一个明确的指向，但不妨碍多义性依然成立。

场刊嘉宾 franzcopy我还是最传统的理解，就是那个女儿就是在法国的私生女。

我看电影不会想那么多，我比较笨罢了。

当然这种不确定性确实带来了一些有趣的感觉场刊嘉宾 果樹多义性确实。

这个片子的最大魅力就是暧昧与不确定，对各个人物的各种理解都可以因观众不同而产生不同的意义，不单是女孩，甚至连管理员、父亲等都可以。

而且这种不确定性在全片也是用了很多手法来营造的，时不时的主观镜头、整个片子由泳池意象带来的浮动感、兰普林的表演呈现出的焦虑，都是一体的，非常对味。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA莎拉是被牢牢捆住的，就像被大石头压住的树苗，她渴望爱与性，但是老板根本不鸟她，她渴望转型，但所有人都希望她固步自封，不是她个人出现了问题，是环境压抑到她畸形，朱莉是虚是实，都是划开她压抑情感的小刀。

主持人 子夜无人因为如果单从这条线去理解，那个女孩提到的母亲的问题也可能是她内心的症结之一。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA我刚才说创作焦虑只是引子，也是因为她不是“江郎才尽”，而是环境不容其改变，无论艺术上还是感情上。

场刊嘉宾 franzcopy她是渴望爱的，但是她又很压抑。

主持人 子夜无人我觉得两者算是互文的吧，事业上渴求转型，情感上也是。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA女孩肯定是她情感世界的投射，不管她是实是虚，这种投射关系不会变，就像我在遇见一个敢做我自己想做做不了的事的人的时候，我会暗暗凝视他，把他的部分人格转化成我的人格来弥补我缺失的需求。

主持人 子夜无人我之所以觉得创作焦虑这个点重要，就是我觉得这整段经历，无论你如何定性它，都可以理解为一次创作。

那么在这个过程里，有两次最重要的情绪释放，一次是女孩杀人、她参与协助，一次是她在楼上的房间里，用一模一样的方式勾引了那个老头。

场刊嘉宾 果樹片中的几次转折都挺精巧的，结构也很到位。

主持人提到的这两个重要桥段，我觉得提供的更多是人物的动力，它在释放的同时也是为了下一次的蓄力，片子的张力也从此而来。

呈现了一种螺旋上升式的蓄力，最后引向片尾的行动时，就更加合情合理，对于观众也更加友好，能够看到人物状态的不断转变。

主持人 子夜无人我觉得很有意思的是，女主原本就是写侦探小说的，这次她想转型，但她仍然情不自禁创作了一次杀人过程，那么这场杀人，大家觉得它在女主的情绪推动上扮演了什么存在？

或者说那个被杀的男人，究竟是被杀死了什么？

场刊嘉宾 果樹很难说女主是被自己引诱了，还是被女孩引诱了，或者兼有。

这场杀人给我的感觉是，女主完成了对自己的一次挑战，也满足了自己的一次欲望，它足够禁忌因此带来的快感也足够让女主更加沉沦。

至于被杀死了什么，这也可以进入多义性的解读了。

于我的话，我更愿意理解成，它杀死的是固步自封的女主自己的过去，它让女主获得突破（不管是创作上的还是人生上的），它代表了一个新阶段开启。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA如果说起来，电影本身也是一种创作，但是我们依然愿意去聊电影内人物的动机，所以即使把小说整个故事看做是创作，那么小说里人物的情感也可以看做真实的。

主持人 子夜无人那通过杀人实现了满足之后，为什么还需要再和老头做爱呢。

场刊嘉宾 franzcopy杀人的满足跟性的满足是两回事吧。

主持人 子夜无人因为那个死掉的男性形象其实就已经是性欲的象征了。

场刊嘉宾 果樹满足当然不会是一次性的。

一次的满足只会带来更大的不满足。

所以人才会不断沉沦。

毕竟阈值越来越高。

所以我说片中的张力、动机是在螺旋上升，我认为这和现实中的人性也是相符的。

主持人 子夜无人我觉得欧容怎么说，比较“实诚”的一点就在那里，因为有些导演会直接用别的行为去替代性行为，只完成一次。

场刊嘉宾 franzcopy话说如果从表面上看，兰普林的角色勾引那个老头是有着怕他发现尸体的目的吧。

主持人 子夜无人表达情欲的载体可以有很多，这部电影里用的是泳池，那大家觉得它的完成度如何？

在表现力上是否有独到之处？

场刊嘉宾 果樹我觉得完成度很高。

全片的氛围也跟着这个主体在走，有水一样的质感，泳池本身就为凝视提供了合理化的场景。

场刊嘉宾 franzcopy整部电影是灵动的、富有动力的，这跟水的特质是相符合的，尤其晚上那两人游泳那段拍的好好。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA泳池很适合调情，想和男人泳池play，虽然我不会游泳。

场刊嘉宾 果樹泳池在全片的设定上很高级。

首先是为凝视提供了合理化的场景，不管是观众凝视女主，还是女主透过窗户凝视其他人物（间接审视自己的欲望）。

而水的质感通过泳池来传递，也有海、湖所做不到的点——泳池首先自带了被围困的属性，它注定是圈地自娱的，也指向了女主自己面临的创作、与无法突破自身状态的焦虑。

而借由泳池带来的互动与社交性质，也让女主与其他人物产生更多交集，泳池每一次出现，都让女主的身心状态往前推进，它对结构的精巧性也起到了重要的作用。

主持人 子夜无人最后就是谈谈在欧容作品里的序列。

欧容还能硬起来吗（这个不是问题），他现在好无聊啊。

场刊嘉宾 果樹好希望欧容能回到泳池的状态。

我觉得泳池是他顶级序列的作品了。

如前边所聊的，我觉得这部作品很高级，高级在它非常统一，从主题、到人物、到全片的氛围，都非常完整；而且它呈现了虚实结合的特点，让影片的多义性贯穿始终，这也是我不想在此次圆桌去踩实了聊具体的悬念、情节的原因。

这部影片最可贵就在于它让观众能根据需求去照见自身，用自己的理解去和片中的创作者（女主）、片外的创作者（欧容）一起去完成这部影片。

主持人 子夜无人我其实看到了很多人去比《登堂入室》，我觉得《登堂入室》可能更叙诡，但终归是单一指向的，《泳池情杀案》就是厉害在多义性上，尤其《登堂入室》也是关于创作。

欧容在我看来，就像我在《泳池情杀案》短评里写的，他最好的那些电影都有种三流小说味道，但他试图拿掉这个去变得更高级，就很索然无味了，因为“奇情片”在评论界总归是被看低的。

场刊嘉宾 果樹或者换个说法，他不去追求严肃，反而就高级了，但在专业的法罗岛，不会被看低。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA他后面是转型了？

还是创作瓶颈期？

他的悬疑片我都挺喜欢的，是很奇特。

#FIFF23#DAY2的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

兰普林饰演的摩顿可以说从开篇便是身陷囹圄，并不是她的事业，面是她作为一名普通女性的独立意识，她单亲独自要照顾年迈的父亲，她困境烦恼进出版社前大早都要喝一杯威士忌，她面对出版社老板john时就是一名情妇面对男性一般的小心谨慎，而所谓身陷囹圄的表现便是灵感全无，以往john喜欢的而不是她自己喜欢的那种血腥与谋杀充斥于她的小说，她不想再继续这样的写作，实质上是她不想再继续这样的生活。

于是，当john说在法国乡下有一处僻静的别墅让她去寻找灵感时，她并没有马上答应，而是回家再次看到自己的困境时才毅然决定，于是踏上了伦敦到法国的小火车。

虚实结合的很好，是Ozon电影的一个典型特点，也是我们其实突破审查的时候可以学习甚至是在论故事结构本身悬疑点的时候可以好好学习的。

所有人都在纠结摩顿的小说从何时起时，我却被摩顿在法国这处小城镇处在这处别墅里找到的自我而开心，那种异国他乡的任性和随性，是在原有的环境里所不能感知的，这也是为啥疫情之前，特别爱出国寻找灵感的原因，也可能是几年没出国了，我的心情一直越来越压抑……摩顿刚刚到时给我父亲以及john的电话，被我视为摩顿进入小说状态的分界线，因为也是电话之后，摩顿开始像机器人一样的开始打字打字打字，而浙入佳境，那个曾经john嘴里提过的他不来法国是因为要在英国陪他的女儿过周末的女儿就这么在摩顿的臆想中出现了，无论是兰斯特的帅小伙儿，还是园丁修理园马修，都是摩顿创作的现实人物参考，而julie却是她臆想出来的那个年轻漂亮的女生的长相，因为和最后出现在john办公室的julia完全不同。

而julie在小说里的那份对母亲的阐述、julie和兰斯特等男性的缠绵其实都是摩顿在自己的脑海里臆想出来的，当然也有部分参考了留在那个无人久居的别墅女主人房间里未被john看上的文稿。

一场泳池情杀案应运而生，而这场情杀案对比了之前杜威神探的血腥暴力，悬疑不再是重点，而禁欲的感情如何突破自身而寻求解决方式，成为了新小说的主题。

直到臆想中的julie离开别墅去其他城市打工，小说的主人公离开，小说也到了尾声。

影片很好跟进，因为虚实结合的恰到好处，让我特别想追寻摩顿到了别墅后会发生什么？

这个女儿的到来会带来什么？

真的有谋杀案吗？

他们怎么处理应对的？

他们怎么应付警察的？

直到最后，当摩顿拿着已经签了约的pool给出版社老板john的时候，才发现原来一切都是虚构的，但一切又这么的真实。

然后当摩顿出来碰到出版社老板的女儿julia时，已经不是julie时，摩顿在门外的凝视才发现原来之前的故事也是虚虚实实，再一个镜头转到摩顿穿着别墅女主人留下来的红色衬衫向julie和julia挥手再见时，才恍然大悟，原来摩顿在向小说里的julie挥手说再见，同时也在向灵感来源john的女儿julia挥手说再见，更是在向自己这个曾经依附于john依赖于john对出版的判断并活在囹圄里的自我说再见，女性的独立自我意识觉醒。

不由自主的给Ozon响起了掌声……

畅销侦探小说作家莎拉遇到了创作瓶颈，她厌烦了自己无聊的生活以及千篇一律的重复创作，于是找到自己的出版商约翰抱怨，约翰将自己在法国乡下的小别墅借给莎拉散心顺便完成新作。

莎拉来到别墅，宁静的乡村生活让她思如泉涌。

可惜好景不长，自称是约翰私生女的茱莉闯进了别墅，要在别墅休养一段时间。

茱莉年轻性感，夜夜带不同的男人回别墅过夜，这让保守空虚的中年女作家莎拉几近抓狂。

莎拉只有试着和茱莉进行沟通，却发现这个尤物几乎完全是自己的对立面：年轻、漂亮、张扬、主动、对生活充满热情。

莎拉被她激发出了另一种创作冲动，偷看了茱莉的日记后，决定改变自己正在创作的作品主题，重新写一个以茱莉为主角的故事。

茱莉发现了莎拉正在以自己为原型进行创作，并知道莎拉对镇上咖啡馆的招待弗兰克有好感，抱着试探的心态，她故意将弗兰克带回别墅与莎拉一起热舞。

随后，茱莉在游泳池中引诱弗兰克发生关系，弗兰克发现莎拉在偷窥而拒绝，兴头上的茱莉一气之下错手杀死了弗兰克。

莎拉发现尸体后，突然承担起了茱莉母亲般的责任，和茱莉一起处理了尸体，还用自己的侦探小说来教育茱莉下一步的注意事项。

故事说到这里，无非就是一个平常的情色惊悚故事，可是结尾却来个180度大逆转。

--莎拉和茱莉各自先后离开了别墅。

莎拉成功完成了新的小说，她知道约翰不会喜欢她写作方向的转变，找了新的出版社出版了新书后才通知约翰。

就在莎拉离开约翰办公室的时候，一个女孩与她擦肩而过，身后的秘书电话通知约翰：你的女儿茱莉来了。

莎拉转身看着茱莉，这是一个满脸雀斑，带着牙捁的胖女孩，莎拉仿佛回忆起了游泳池边那个漂亮性感的茱莉正向她招手。

完。

--一、这到底是个什么故事估计看到最后每个人都在想：是有一个假茱莉一直在欺骗莎拉？

或是莎拉自己精神分裂？

那么凶杀事件真实发生过吗？

凶手又究竟是谁？

为了回答以上问题，我们有必要先来弄清楚这到底是一个什么故事。

正如名侦探福尔摩斯先生说过的那样：在排除了各种可能性后，最后的结论，哪怕这个结论再不合常理，都只能是真相了。

而发生在游泳池边的真相就是：从茱莉闯进别墅开始到她的离开，其间所有的故事都是莎拉在自己新小说里的虚构情节，游泳池和兰花贼一样，是一个现实情节(电影中)和虚构情节（兰花贼是剧本，游泳池是小说）交叉进行的电影。

证明这个结论的细节有：从茱莉进入别墅后，莎拉就再没有和约翰进行过直接通话，甚至约翰在这段时间根本没有露面。

她从来没有找到过约翰，只是电话留言。

唯一一次茱莉似乎正好和约翰说完，将电话给莎拉，莎拉接过话筒后——约翰挂机了。

因为这段时间的约翰，只是莎拉小说中虚构出来的约翰，如果这个时候出现伦敦的约翰，不管从他嘴里说出来什么，都影响导演把这个故事说圆满。

如果性感的茱莉和她妈的遗作真的存在，而约翰也确实看过，莎拉把她新的小说给约翰看的时候，约翰一定会记得这个故事并至少会和莎拉谈起他的那个法国“女友”及“私生子”，可是约翰除了木讷的说自己不喜欢莎拉新的风格以外什么都没提，可见所谓性感的茱莉和她口中妈妈的故事其实都来自于莎拉的虚构，而真实的胖茱莉才是约翰的女儿（注意，不是私生子，而是约翰在伦敦的女儿）。

二、虚构的事与真实的人那么老头马修又怎么解释呢，他是唯一一个在真实场景和虚构场景都出现过的人。

我认为，故事是虚构的，但是人可能确实是存在的。

就象约翰和茱莉一样，都是真实存在的人物，只不过莎拉在自己想象的基础上进行了虚构，因此马修是真的有这个人，也确实是他把莎拉带进了别墅。

甚至也许连弗兰克都是存在的，只是他们都不幸的被莎拉拉进了她自己的新小说中，成为了故事的一份子而已。

这样一来的问题就是：既然马修是真实存在的，那么马修和莎拉有没有真的做爱？

这带出下一个问题，也是全片的主旨：欲望的释放。

三、欲望莎拉是一个成功的作家，与自己年老的母亲一起生活。

她是典型的英国老姑娘，单身，生活枯燥无趣，寂寞空虚，缺乏激情。

她或许对她的出版商约翰有好感（开头因为约翰对新人的关心，她非常吃醋），她暗示约翰来别墅和他幽会（被约翰婉转的拒绝了）。

她还厌烦了创作不断雷同的血腥侦探故事，渴望写一些新的，自己真正喜欢的东西（侦探小说只是出版商喜欢，因为能赚钱“给约翰买别墅”，所以莎拉在虚构的情节中加入茱莉母亲的遗作这一桥段，并指出“约翰”不喜欢这个遗作，暗示了她对现实中约翰的不满）。

在世外桃源一样的别墅中，莎拉终于下决心进行改变，抛开了出版商的意见和老套的探长，把自己潜意识中的茱莉（借用出版商女儿的名字，形象却完全是自己发挥，所以新的茱莉拥有莎拉想要的一切品质）塑造成为自己新小说的主角。

而她自己，借由这个故事中莫须有的被掩埋的尸体，将自己的肉体供奉给了老迈的马修。

所以我倾向于相信做爱这个场景是真实发生过的，由此实现了莎拉在精神和肉体上的双重释放，在事业和生活中实现彻底的转变。

四、最后游泳池是一个戏中戏式的电影，其实根本没有什么凶杀案，电影有的只是莎拉一个人的戏，从内到外，从头到尾。

或则说是导演和编剧一直在卖弄他们忽悠观众的本事，目的就是让所有看过本片的人一头雾水而已。

余下的一个问题：茱莉肚子上的疤痕有什么特别的意思呢？

与电影无关的无责任联想：当你五六十岁，老态龙钟那天，同屋住进一个20出头年轻英俊的小伙，天天带不同的美女回来做爱。

这个时候，你是在隔壁一边偷听一边打你那根锈迹斑斑的手枪？

还是带个真家伙冲出去结果这个狗日的，接着享用姑娘呢？

这是一个问题。

sarah出场的时候，遇到了一名在读自己小说的读者。

读者认出了自己，但是sarah否认，暗示了她对自己以及自己的作品并不满意。

公司在捧新人，老板只认可自己的系列作品，并不看好sarah写的其他作品。

sarah问John是否也对新人说了二十年前对自己说过的话，暗示着她认为从那个时候开始自己就被John所欺骗了。

她面临一个选择：一、继续写同一个让人厌烦的系列（优点：可以继续维持自己名气，也可以卖出自己的作品。

缺点：写出来的作品自己并不喜欢。

） 二、写自己想要写的作品。

（优点：做回自己。

缺点：不能出版。

）去法国别墅度假。

她写作。

她以前听John说过，他有一个法国的女儿，名字叫朱莉。

于是她想象朱莉来到了这件别墅，跟她住在一起。

（证据——在电话里面John没有提到女儿会来，当朱莉把父亲打来的电话递给sarah的时候，电话挂断了）在她的想象中，朱莉是一个和她性格完全相反的人，朱莉敢做sarah心里想做却不敢做的任何事情：在露天里一丝不挂、每天和不同的男人做爱、如果有人欺负自己就一定会反抗回去。

事实上，sarah借朱莉的口说出了自己的内在想法：喜欢母亲（sarah）的小说。

和朱莉之间的矛盾暗示着sarah和内心中的自己之间的矛盾。

躺在游泳池边，映照在泳池里的倒影意为着镜花水月——假象。

朱莉躺在泳池边时，站在她旁边的人是franck，这两个人都是sarah构思出来，不存在的人。

而sarah趟在泳池边时，站在她旁边的是马塞尔，他们两人都是真是存在的。

sarah和朱莉之间由势不两立到逐渐和解，暗示着sarah在逐渐同自己和解。

朱莉说：她的妈妈被烧掉的手稿里，写的内容是她和John的爱情故事，但是John觉得小说不好，没有出版。

他的头脑中只有“性、钱、谋杀”。

这本小说就是sarah写过的未出版的小说，之后sarah献身于John，写谋杀的故事，帮他赚钱。

杀掉frank的朱莉疯狂地叫sarah妈妈，暗示着朱莉口中的“母亲”就是sarah。

而sarah去找franck的时候，遇到了马塞尔的女儿，她女儿告诉sarah朱莉的母亲在一场意外中死掉了，暗示着真实的sarah早已经死去，现如今的sarah只是一具躯壳。

马赛尔的女儿应该也是幻想中的人物。

朱莉从昏迷中醒来，sarah问她：“为什么要杀franck？

”朱莉说：“为了你的小说。

”暗示这一切都是为了sarah的小说所制造出来的事故。

franck并没有死，一开始就没有franck这个人。

（证据是sarah某次中午去餐厅吃饭时，早上并没有开门。

）最后，sarah在二楼掀开衣服给马塞尔看暗示着她已经打开了自己的心结。

通过在法国别墅度过的这一段时间，sarah蜕变成了全新的自己。

她不再依恋John，并且写出了自己想要写的小说。

又一个典型奥桑风格的情欲小品，这家伙快赶上他老前辈莫泊桑了，一辈子都在研制精巧的小品，对大部头望而生畏。

奥桑喜欢讲希区柯克式的悬念故事，作为青年导演手法也算是难得地纯熟，而且虽然他的作品往往冲击力不足，但却不失情趣，很有可看性。

奥桑几年前的[挑逗性谋杀]，曾为一个经典童话注入了放纵的性欲，创意相当惊世骇俗。

[失魂家族]更是把家族的乱伦，进行了戏剧化处理，非常大胆。

[游泳池]基本上是一个描绘意淫和性幻想的故事，保持着奥桑擅长的结构特色，但性并不是它的唯一主题。

它很像一个精巧的室内心理剧，奥桑没有刻意地去渲染性爱的肉感，而是不断撩拨一种情绪，一种做爱的愿望。

然后，他又把这种性的躁动，变成了一次谋杀的动机，这是传统惊险小说最常用的表现手法。

色情和谋杀，一个不断挑逗，一个则造成这种情绪意外中断，而然后的结局，作者又若隐若现地告诉我们这一切很可能都是虚构的。

于是，这部电影就带领着观众们的性欲，经历了三次转折。

当你恍然大悟，发现自己其实一无所获的时候，内心却隐隐觉得有趣，有趣但又无聊。

也许这就是奥桑，一个勤于玩弄无聊的法国人，一个情色电影危险的敌人。

最后一幕有些刻意多余，猜测和暗示在之前便足以划上句号。

泳池边闭目姿醉的蜜色女孩若只是幻觉，是不是太令人惋惜？

悬念是层出的，但过程却平静享受。

一部属于两个女人的电影在诡秘中从容流述，如池水上方的幕布被卷起的过程。

François Ozon成为大师也许只是时间问题。

又或许他宁愿永远做一个游离于标准之外的鬼才。

关于两个女人和一场谋杀，97年的[看海]中就出现过。

那段52分钟的短片实在直白钝重，不能说全无余韵，我感到的却只是一次无因残杀带来的不寒而栗。

沉溺于血腥情色的女小说家，夜夜寻欢的妙龄女孩。

[游泳池]必定缠绕不开情欲的话题。

Charlotte Rampling的表情实在让人欲言又止，很难说第一次她亲眼目睹女孩放荡时那不屑不齿的表情是否已包含了一种卑微的认同感。

Julie是暧昧的灵感。

当Sarah在屏幕上建立了属于女孩的文件夹时，走出瓶颈的她如获至宝。

当清醒后女孩说：I killed him.I think it’s for your book.，她便不再是故事的唯一肇事者。

对于幻觉一说，我不选择完全相信。

故事并不是全部以Sarah的角度叙述的。

Ozon制造的悬念，并不足以推翻一切，两个女人间由敌对油生的暧昧包容才是他所精力雕琢的。

如最后与陌生女孩擦肩而过却微笑着注视她良久的Sarah，即使那是素未谋面的Julie，即使发生的一切并不存在，对我们来说都不再重要。

“很多人都说我愿意刻画女性，在过去的电影或许有这个现象。

我并没有刻意地这样拍，而且我想说，女人的变化要多过男人。

女人的秘密、敏感，她们的爱都比男人多，拍女人对我来说比拍男人更难。

”从[沙之下]中一个女人的内心独角，[八美图]华丽包裹下女人们一手造成的悲剧，到[游泳池]谜般的情欲涌动，这也许是Ozon对于他所敬仰的女性题材的又一次变线挑战。

2007.7.