周末的夜晚窝在沙发里饶有兴致地看完,意犹未尽。
一部轻松又有余味的电影,服化道特别old New Yorker ,一切都刚刚好。
My Salinger Year,感觉译为《当我成为塞林格》最为妥帖,当乔安娜向疯狂的崇拜者传达塞林格声音的同时,也在探索自己的声音,关于内心的文学梦,关于飘忽的爱情和未知的人生。
电影讲述了一个女性追梦和成长的故事,原本只是来纽约朋友家小住的乔安娜,突然决定留在纽约成为一名作家,她抛下了未完成的学业和前男友,为了心中的文学梦不断追寻。
求职路上偶然的机会成为了伟大的在世作家塞林格代理人玛格丽特的新助手,这份工作的主要任务就是阅读每一封书迷寄给塞林格的信,然后塞进碎纸机,并用一个统一的模板进行回复,不容许对一字一句进行改动。
在阅读和处理这些信件的过程中,乔安娜激动不已,她的作家梦开始萌发并成长,她的生活开始发生变化……几处印象深刻的电影场景:1.代理人玛格丽特的人物设定,很像文学界穿prada的女魔头,时尚又刻板,一件姜黄色毛衫斜系在肩头,经常一个人站在落地窗前抽烟,望向窗外纽约的摩天楼,这个背影冷漠又独立,气场强大。
当片中丹尼尔自杀的消息传来,乔安娜一脸不可置信地问:“我们说的是同一个丹尼尔吗,玛格丽特和另一个女人共享一个男人?
”如此坚强的一个事业型女魔头,在情感上可以如此卑微和让步。
2.搬到纽约后,乔安娜结识了新男朋友唐,他自作主张以乔安娜的名义租下一套破旧的房子,约定房租平摊。
乔安娜在街上怒目,说刚刚租下的竟是一套没有水槽的房子!
唐说没有水槽我们可以在浴缸里洗碗,没有什么大不了。
后面就出现了两人跪坐在浴缸旁刷锅洗碗的镜头。
3.片尾乔安娜幻想与前男友跳舞的场景身段极其优美,查看了乔安娜扮演者Margaret Qualley的简介,果然有着在美国芭蕾舞剧院(世界六大芭蕾舞团之一)学习的经历,只差成为专业舞者。
4.片外开了小差,八卦了一下塞林格。
了解到隐世后年暮的他孤僻、怪诞,一直有着洛丽塔情节。
在《我曾是塞林格的情人》一书中,作者乔伊斯回忆了与塞林格的忘年恋,并如何一砖一瓦亲手重建生活。
PS:其实为名作家阅读信件,这也是梦想中的工作啊。
坚守初心,及时调转方向回到正轨,做那个用于说不,主动破局的人。
"你得非常热爱,你得对它的渴望超过这世上的一切,超过一个男朋友或一个挂满漂亮裙子的衣柜或一份令人嫉妒的光鲜工作,你得在被邀请去派对的时候,能轻松地说出拒绝,在你父母讨厌你的时候能淡然。
"——印象最深刻的一段台词整片看完后感觉和《穿prada的女王》很像。
女主同样是为了追求自己的梦想进入一份工作,却在工作中险些迷失自己,丢掉初心。
故事的最后《女王》里的女主安迪经由朋友和男友的质问以及米兰达对老友的利用,她慢慢反思终于找回了初心;而《塞林格之年》女主乔安娜通过作家前辈知道了真正的热爱是什么样子,通过塞林格的电话交谈确定了自己想作为作家初心。
而里面的文学代理人玛格丽特和《女王》里的米兰达一样在工作上出色,但在爱情上同样卑微。
人常常会在工作中迷失自己的初心,比如安迪本是为了想成为一名记者而曲线救国式地进入杂志社想着可以结识更多名人和资源,可最后慢慢地陷入了工作带来的挑战和诱惑中,她在这份工作中越来越出色,她慢慢地迷失了自己。
而这部影片中的乔安娜也一样,在工作中,她不再写作,甚至连15分钟都没有。
但幸运地是,她们后来觉醒了,找回了初心。
出色地做成了一份本不是自己热爱的工作,获得了大家的认可,最后觉醒找到了自己的热爱和初心,体面地结束这份工作。
而我却一直在工作中迷失初心。
我忘记了当初选择这份工作的初心是为了让自己有更多的时间学习成长考试,所以一定要选择双休的工作,一定要在外租房,只为让自己有更好的时间和空间学习,不受打扰。
结果工作一开始,因为心累,因为精疲力竭,于是下班时间、周末时间成为了嘉奖自己的时间,放纵自己看电视,放纵自己不思考自甘堕落,这是我允许自己的,允许自己这么浑浑噩噩,漫无目的的活着,因为我对自己太好了,不主动再去吃学习的苦。
以至于最后自食其果,什么都没做成,浪费了大量时间,而自己也在一天天地不思进取中养成了不规划,不愿意思考的陋习,现在在改,虽然很漫长很难,但我得做这件正确的事。
我的塞林格之年 (2020)7.22020 / 加拿大 爱尔兰 / 剧情 / 菲利普·法拉多 / 玛格丽特·库里 西格妮·韦弗
这部电影,给人轻快舒服的感觉,就像刚起的秋风,刚刚好。
贡献了非常多好看的画面。
勇敢的去自己认为对的事,不是因为结果如何,每一个狡黠灵动的瞬间,跟着心走的时刻,让我们如此鲜活,生命同电影画面呈现的一样有层次,美丽,灵动。
选择,并不总是一定意味着牺牲、眼泪和悲痛,也可能是轻松、勇敢的转身。
这类“攀附名人名作”的自传式创作,本质上是一场精心策划的文学碰瓷运动。
作者们像寄生藤蔓般缠绕在文化巨擘的躯干上,用名人的骸骨搭建自己的星光大道,堪称当代文坛最狡黠的投机主义行为。
**1. 名人效应榨汁机:文化血包的无耻抽取** 她们深谙大众对名流的窥私癖如同毒瘾,于是将自我平庸的人生切片,蘸着名人隐私的酱汁端上餐桌。
《Julie & Julia》里二流厨娘硬蹭美食教母Julia Child的棺材板,《My Salinger Year》里文学小职员把塞林格的书信当入场券,活脱脱上演了一出“文学乞丐举着大师的残羹冷炙敲打时代广场聚光灯”的荒诞剧。
当自我叙事贫瘠到需要盗取他人光环供电时,所谓的“致敬”不过是文化盗猎的遮羞布。
**2. 精致利己主义者的镀金方程式** 这类作品本质上遵循着“1%亲身经历+99%名人周边=100%商业价值”的暴利公式。
《穿普拉达的女王》把时尚女魔头安娜·温图尔剁碎了拌进职场小白兔的鸡汤里,既消费了顶级IP的剩余价值,又巧妙规避了诽谤诉讼——毕竟谁会承认自己就是那个“穿Prada的恶魔”?
作者们像华尔街操盘手般精准计算着真实与虚构的杠杆比例,最终将他人的人生勋章熔铸成自己的文学提款机。
**3. 伪女性叙事的糖衣炮弹** 它们披着“女性成长”的华袍,内核却是对权力结构的谄媚模仿。
当《My Salinger Year》女主摸着塞林格的信封陶醉于“触碰伟大”的幻觉时,恰暴露了这类创作最虚伪的悖论:一边表演着独立女性的觉醒戏码,一边跪舔父权制下的文化权威。
那些被她们架上神坛的男性大师,不过是用来佐证“看啊,我曾离伟大如此之近”的活体奖杯。
**4. 文学降维打击:从互文到互蹭的堕落** 当纳博科夫让《洛丽塔》吞噬爱伦·坡,当帕慕克用细密画重构波斯史诗,那是真正的文学对话。
而如今这些“名人周边文学”却将互文性降级为互蹭性——就像在卢浮宫蒙娜丽莎面前自拍的游客,用大师真迹当自己朋友圈的滤镜。
更讽刺的是,当她们抱怨“被名人阴影笼罩”时,手里还死死攥着从阴影里偷来的聚光镜。
**结语:** 这类创作宛如文化界的转基因作物:借传统名作的基因片段催熟自己的速食果实,表面饱满光鲜,内里充斥着功利主义的空洞。
当我们的书架被这些“名人寄生虫文学”占领时,或许该给每个碰瓷者发张警示牌:此处有文化碰瓷,阅读需注射独立思维疫苗。
非常一般,浪费我两个小时。
想要看逐梦文学圈永不言弃终于有所成就对得起自己本心的还是算了。
除了开头的那几句像金句的台词,其他地方都非常平平无奇。
乔安娜作为文学代理机构的助理,工作内容就是帮作家回信,在上司已经明确指示塞林格不喜欢收读者的信,要她按照模板回复的情况下,她还是以自己的名义私自给读者回信(并且是偷偷把打字机和信件带回自己家里做的)。
并且冒犯到一位读者,被人家追到工作地点斥责后还是继续做这种事情,真的让人特别费解。
泛滥的同情心和共情力不是用在工作的这种地方。
在我看来,这显然已经严重违背了道义,工作要求以及他们作为文学代理机构,需要向着作者按照作者意愿行事的初衷。
最后她和现任男友分手、递交辞呈,决定去写作,往纽约客递了作品集之后就莫名其妙的结束了。
也许追求梦想是要经历很多痛苦和挣扎以及努力的,但是在这个里面真的很难看到。
总而言之就是很莫名其妙的一部电影。
以及了解到这应该是某位作家的自传改编成的,搜了一下,她好像也没有写出什么作品。
这部电影唯一对我的影响就是让我特别好奇塞林格写的《麦田里的守望者》到底是怎样一本书。
决定去看了。
http://www.joannarakoff.com电影改编自Joanna Rakoff 与电影同名的回忆录My Salinger Year,以下是作者的简介翻译。
Joanna Rakoff乔安娜·拉科夫是国际畅销回忆录《我的塞林格之年》和畅销小说《幸运时代》的作者,曾获戈德堡小说奖和埃尔读者奖。
Rakoff的书已被翻译成20种语言,改编自《我的塞林格年》的电影于2021年在全球影院上映,现在正在播放。
她曾获得过MacDowell、Sewanee、Bread Loaf、Jerome Foundation、Authors' Guild、PEN、Ragdale Foundation、Art OMI/Ledig House和Saltonstall的奖学金和实习,并在哥伦比亚大学、布鲁克林学院和Aspen Words任教。
她的作品刊登于《纽约时报》、《卫报》、《O:奥普拉杂志》、《时尚》、《埃尔、波特》等,新回忆录《第五名乘客》将于2024年由Little, Brown出版。
其实和塞林格没多大关系,但是我很喜欢。
主要是喜欢Joanna那张聪慧、柔软又不失倔强的脸,浑身上下无一不宣告她文艺女青年的身份。
这个角色的独特性在于上述表象狡猾地掩盖了她不可反驳的坚韧:Jo的每一个重大决定都处于一种心灵上的隔绝中做出,无论是密友、旧爱,还是一时冲动的激情,都未曾介入并动摇半点,她所需要的只是一些认识自己的时间。
剧本避免了过程中可能的激烈冲突,使得电影中细腻的情感和女性化的体验更为直率。
Jo身上凸显了一种女性气质,也是作家的气质:充沛的情感以及对他人的关怀。
隐忍的表演让她的情绪化和抑郁显得不那么真实,猜想为何她迟迟不阅读塞林格也十分有趣:有时候就是缺少一个通往经典作家的必要理由。
没有说教,并不轻视任何一种其他的生活。
无论你的文学梦是否只是teenager phase,要开始写作,每天至少写15分钟。
不要忘记。
电影里最打动我的是乔安娜把那封信塞进塞林格的大衣的那一刻。
我觉得塞林格会喜欢这封信的,因为写信人,这个没有名字的男孩懂塞林格。
电影里这个男孩泡在泳池里,沐浴在阳光下,嘴里说着:“我常常想起霍尔顿。
刚开始觉得好笑,然后又很抑郁。
”他不是在想霍尔顿,他在思考自己的人生。
这个男孩想知道为什么他不高兴,塞林格也时常觉得不高兴,于是他一五一十的写下了自己的感受,并给自己取名霍尔顿,书名就叫《麦田里的守望者》。
这个男孩读了,觉得塞林格写的是他,塞林格是全世界最懂他的人,塞林格成了男孩最好的朋友。
朱迪布鲁姆来机构,她也是想找一个心灵相通的朋友,那个从书页中看到她本人的人。
可是玛格丽特不读儿童文学,她关心书怎么才能卖出去。
这不是艺术和商业孰高孰低,电影没有贬低玛格丽特只懂赚钱牟利---看她有多爱丹尼尔吧,那是属于她的作家;电影想指出来这种读者与作家之间的“心灵感应”的重要性。
对作家来说,他很清楚,你爱我的书,不代表你爱我这个人,因为文学可以有无数种诠释,但作家自己只有一种诠释(说不定他自己都不明白),但是他希望有人读了他的书,能和他想到一起去,明白他没写出来的东西。
累了,就写这么多,电影本身像另一部弗兰西斯哈,在一定程度上比弗兰西斯哈更对我胃口,特别是对塞林格的神秘化处理,和女主一副青葱大学生的长相和穿衣搭配,她傻乎乎的对着镜头的独白对我来说非常珍贵,非常真实,细腻。
更重要的是,我看到了我自己。
朋友推荐这部电影的时候和我提到这是文学版的《穿普拉达的女王》,可能是之前已经看过《穿普拉达的女王》所以先入为主地令我印象更深刻。
这部《我的塞林格之年》好像电影节奏上并不像前者那么吸引人,也许是因为时尚本身比文学在某种层面上就更抓人眼球?以及前者更“爽文”?但作为一名文学生,我也曾以成为一名文学编辑为自己的梦想,对女主的故事有共鸣,但近几年“经济下行”“文科难就业”等等话题让我看电影时脑中始终绷着一根“现实”的弦:我是否需要先谋生再考虑文学和写作。
但现在决定写下影评的我突然又想告诉自己,就像电影中Salinger打电话时总告诉女主“每天坚持写个15分钟吧”,要不以后有所感触的时候就写下来吧。
无论以后以何为职业,如果我没有丧失感受生活本身和感受文学魅力的能力,如果我没有丧失将我某时某刻的情绪与思考写出来的能力,如果我没有丧失讲故事的想象力,我就不算遗忘曾经的梦想。
只是选择了另一种方式来爱文学和爱写作。
究竟要多勇敢,才能义无反顾的奔向梦想之路?
一无所有的我,真的有资格抓住梦想的影子吗?
《我的塞林格之年》就是这样一个带着勇气和恐惧在梦想之路上跌跌撞撞的故事。
为了实现作家梦,乔安娜抛下了一切,找到一份文学代理机构的助理工作。
她就职的机构服务于一个非常特别的客户,美国知名作家J·D·塞林格。
代理商的工作就是为他们的客户开拓市场。
但提到塞林格,逻辑就反了:必须将他与外界隔离,保护这位复杂的隐士的声誉。
J·D·塞林格,也许你没有听过他的名字,但你一定知道他的著作——《麦田里的守望者》。
书中主人公霍尔顿是当代美国文学中最早出现的反英雄形象,反映着当时的许多美国青少年的境遇,得到青少年读者的普遍认同和争相模仿,成为流行时尚。
而作者塞林格本人也是西方文坛一怪,成名后就过着隐居的生活,使许多“塞林格迷”欲罢不能。
但在隐居30年后,塞林格决定出版一本新书。
于是,同样站在人生的十字路口,追梦的乔安娜阴差阳错的度过了一个特别的“塞林格之年”。
两人虽素未谋面,却在命运交错中为彼此带来了丝丝细微的影响,和崭新的可能性。
乔安娜的“塞林格之年”是从一无所有开始的。
1 一无所有的「勇气」带来了未知的「恐惧」“有抱负的作家不都是这么做的吗?
住着廉价的公寓,在咖啡馆里写作。
这是我想要的。
”抛下了学业和恋人,乔安娜只身从老家伯克利来到纽约,借住在朋友珍妮的公寓里,开始了一无所有的追梦生活。
一开始,一切似乎都进展顺利。
乔安娜找到了一份文学代理机构的助理工作,遇到了志同道合的小说家唐并与之展开了新恋情。
但很快,短暂的美好就被现实泼了一盆冷水。
生活的琐碎令人疲惫,工作内容也十分无趣——代替不喜欢读者来信的塞林格回复粉丝邮件。
由于老板玛格丽特拒绝电脑、拒绝故事,乔安娜不得不使用老式打字机和一字不改的模板,拒绝每一封热情的来信。
这与乔安娜梦想中的作家图景相去甚远。
2 面对抉择的「勇气」伴随着责任的「恐惧」“我的心被困住了,就像霍尔顿·考菲尔德。
”粉丝来信逐渐占据了乔安娜生活主要部分,无数被《麦田里的守望者》打动的读者将真情实感化成文字,触动着乔安娜的心。
无法忍受只能反复在打字机上敲下“我们无法传达您的善意”,乔安娜以个人名义偷偷回复了其中一封。
然而,这个选择却给她带来了麻烦。
收到回信的读者愤怒的冲进公司,认为她无权保留自己给塞林格的来信。
了解了情况的主管理解她的感受,但也严肃的告诫乔安娜,她越界的行为存在着巨大的道德和法律风险。
回信的工作被交给了别人负责。
与此同时,珍妮订婚了,打算放弃事业跟随未婚夫去异地。
疑惑的乔安娜质问珍妮是否还在写作,她不明白,为未婚夫放弃自己的事业是否值得。
珍妮却非常坚定——成为作家是乔安娜的梦想,并不是她的。
每个人有自己的选择。
或许乔安娜真正想质问的,并不是珍妮的选择,而是自己的梦想。
3 触摸真实的「恐惧」生出了坚定的「勇气」正如珍妮指出的那样:总是说要成为作家的乔安娜,从事着服务作家的代理工作,羡慕着专心写作小说的唐,向往着作家的身份,却不曾真正动笔写自己的文字。
乔安娜别扭的追逐自己的梦想——看似勇敢的义无反顾,却又害怕的踌躇不前。
在玛格丽特的饭局上,乔安娜从一位知名作家的话语中,第一次认识到什么是真正的热爱。
不是对作家身份浮于表面的羡慕,而是对写作本身深切的渴望。
坚定了乔安娜作家梦想的,是塞林格先生。
作为玛格丽特的助理,乔安娜会与来电的塞林格沟通新书的出版工作。
和想象中的古怪性格不同,塞林格并不是一个难以沟通的人,时常乔安娜聊起写作和诗歌。
塞林格的鼓励,给了乔安娜面对现实的勇气。
4 「勇气」与「恐惧」相伴的结束与开始在大家的共同努力下,塞林格的新书出版事宜进行顺利;乔安娜也为玛格丽特卖出了第一个故事,成为了同事们认可的文学代理人。
一切都在向着好的方向发展。
乔安娜却决定离开了。
带着与最初不同的坚定,乔安娜看着玛格丽特的眼睛,毫不犹豫的说,“我有想做的事情。
”离职之前,乔安娜终于正式见到了到访公司的塞林格,偷偷将几封读者来信塞进了他的外套口袋。
或许,那些打动乔安娜的真挚文字,也能为这个固执的隐士作家带来些许改变。
电影结束了,故事似乎还没有结束——我们不知道乔安娜的作家之路会走向何方,也不知道塞林格先生会如何决定外套口袋里那几封信的命运。
就像人生一样,永远有一个未完待续的结局,和一个无限可能的开始。
1 设定一条专属咒语面对恐惧和不安,运用积极的自我暗示不失为一个获得力量的好办法。
但即便是开朗乐观的乔安娜,也会有自我怀疑的时刻,这种情况下的自我肯定,难免被打上一个问号:现在的自己,真的可以吗?
如果和内心的小人辩论,只能找到更多负面的证据,让不安加剧。
我们不妨运用一点催眠中的困惑技术(Confusion Technique),为自己设定一条专属的勇气咒语。
比如,当恐惧袭来之时,马上大声告诉自己——“我不害怕!
因为月球上没有红油牛杂火锅!
”越是荒诞的理由,越能令思想停止,因为大脑无法理解,甚至觉得好笑。
通过制造困惑,能够很好的打断原有的模式,让我们快速从恐惧中解脱出来,拥有保持行动的勇气。
2 借助他人的力量从读者来信中,乔安娜在与无数青少年的共鸣里找到了安慰;从成熟作家的话语中,乔安娜理解了什么是真正的热爱;从业内同行的谈话中,乔安娜获得了《纽约客》杂志的投稿渠道;从塞林格的来电中,乔安娜坚定了自己的梦想。
追梦是一个人的朝圣之路,但相遇的每个人都可以成为我们的力量。
我们可以学习他人的思维方式、工作方法、处世原则,提升个人能力;可以从他人那里获取信息和资源,寻求他人的帮助;亲密他人可以成为我们的心灵支柱,成为我们前进的动力;如果需要专业的帮助,也可以寻求心理咨询师的支持,促进身心成长。
允许他人进入我们的生命中,我们便不会孤独。
借助他人灯火,走好自我之路;赠与他人星光,照亮他人脚下。
3 重构失败的意义乔安娜进入了最靠近作家的行业,可工作内容离写作相去甚远;满怀热情回复了粉丝的来信,却因越界失去了回信的资格。
人生由无数的选择构成,我们无从预知选择的结果,也不能完全避免可能的失败。
但我们可以重新诠释失败的意义。
——失败不是停滞,而是成长。
发掘失败背后的根本原因、汲取经验改进方式方法,是转败为胜的关键法宝。
——失败不是句号,而是问号。
失败不能定义存在,但可以认识自我,探索自身独特的忧愤与喜乐、不足与优势、逃避与坚守。
——失败不是完成时,而是进行时。
我们所经历的一切都处于生命发展的进程中,有时看似巨大的失败,也无法阻挡成功的脚步。
当失败的意义能够被改写,一颗勇气的种子就悄悄种进了心底:失败也没关系,我说了算。
人生如旷野,没有绝对的正确选择。
将勇气寄予未知,未来回报给我们无数的可能性——或好,或不好。
可那又如何?
人生本就是无数体验的集合,选择中深藏着不确定的隐忧,绝望中孕育着闪烁的希望。
勇气不会必然通向成功,但勇气会通向更多选择。
或许有一天,我们会厌倦单调旋律般的机械生活,在按部就班的通勤路上将热情消磨殆尽。
到那时,不妨让勇气指引我们踏上未知的征途,如冒险家一般,穿越那些不曾涉足的领域,重新点亮梦想的花火。
如果你感到害怕,没关系——每一个勇敢的人,都是在与害怕共舞。
每一个害怕的人,又怎么不是在勇敢的生活呢?
往期高赞回答:一个人彻底改变自己有多难?
需要多大的勇气?
有哪些心理学小技巧可以运用在生活中?
为什么有些人不喜欢承认错误?
从不主动联系是感情冷淡吗?
【安慰记心理小店,安慰记zhào着你!
抱团取暖加入成长群,深度探索开启咨询之旅 】同名公号:安慰记心理回树洞体验免费心理树洞回解梦参与科学地解梦回指南得心理咨询使用指南
接近四分,挺好看的片子
女主角的演员真的爱书吗?看过她演的《某些物质》,我很难进入。而且也很难理解这个人物为什么一定要写作。很肤浅的皮肉电影。。
也太假大空了吧,只能骗骗没出社会的女文青。女主角演员好看,准备看下麦田里的守望者
英伦版的穿prada 的恶魔
有点理想化,结尾有点潦草,写信男孩那条线虎头蛇尾,但同为大城市追梦女孩很多细节我真的狠狠共情!
去年开年在选第一部电影时应该就考虑过它,今年阴差阳错,第一部是它,但效果并不是预期的,而这种感觉,竟和去年的第一部《时时刻刻》一样
跟老友记一个年代的作家,挺有意思的,女主很有那气质
太糖水了罢
我爱的妹子又一次美晕我
3.5 "quiet emotional" 女主每套穿搭都美
无任何感受,倒是激发了我又想当图书编辑的心愿了
可能会是我的人生电影。这个庸俗的译名真是唯一败笔。《我的塞林格之年》译名改回来了,太好了!
写作是会上瘾的 搞不好就打出一片天地
译名略廉价。一个外省文学青年在做编辑和当作家之间的犹豫抉择,其实也是大多数年轻人的职场处境,如果写作的欲望压倒一切,有可能会成为孤独的作者,如果被各方掣肘,会成为一个混圈子的评论者吧。结尾较理想。
有梦真的好好。
a cheerful story
比书好看很多,主要得益于电影的视觉化,光是看看纽约的街景也是美滋滋的,故事本身依旧缺乏了点吸引力。
Berlinale Special 不知道原著小说是否也如此琐碎,电影整体看来缺乏重点。作为女性成长故事固然令人欣喜,文学的讨论则十分肤浅且有exploit塞林格名声之嫌。Sigourney Weaver气场全开,服装和场景设计可圈可点,对开幕片而言有这样的娱乐性已经足够了。
本来以为是只有五年前的我会迷恋的文学梦幻想,进度条过了一半欣然发现它比我预想得更加轻盈、细腻,落在现实与想象之间最恰当的界线上。bgm几乎铺满整部电影,耳熟能详的曲子编成或欢乐或稚拙的变奏,玛格丽特·库利攥着斜背包的带子,脸上是每一个有梦想的二十代女孩会有的憧憬。去写吧,哪怕只有早上的十五分钟——不要让工作绊住你的脚步。很不切实际的鼓励,但我也是真的需要这一碗鸡汤。
2024.07.02,下雨,北京。午后。看的很舒服。