堡垒

马修巴尼在《堡垒》中完成了一次艺术史中层次鲜明的突破。灵光消逝的机械复制时代，巴尼通过影像内部空间反其道而行之的赋予版画以灵韵，这是这部影像作品承载的意义。当影像空间的幻象在展厅内以实物的方式陈列在眼前，这些作品的意义被影像无限的扩容，使观众把握了一定艺术家的思维轨迹的同时还能有所解读。但以版画作品来看，通过不同程度的电解呈现不同的质感，版画和浮雕的界限因电解而变得模糊、这本身也是一种天才的思路。在媒介上，选取舞蹈和音乐来表现抽象，版画来表现造型，也非常的精准。

D1-1，制作精良到难以想象的程度，为艺术史提供丰富的考据材料，即便象征、隐喻等发掘到极致，始终是为了表达而表达。

艺术，但不电影。

还行吧。如没有这个电影，厅里那些作品就更乏善了。摄影好。过了些天，再想起来，优点也还有，一些表现手法也好看，甚至有讴歌女性的“嫌（心）疑（理）”——只是，角度可能错了——神化女性略等于物化女性：隔绝的与封闭的性质。又因恰好处于对神秘主义的原始嫁接与硬性拼模等等，处于不耐受期...而那些符号们也没有长出自己的肢体...

马修·巴尼对于创作的（伪）纪录暗示着，我们可以通过创作达到神秘体验的高潮，转入自身的认识活动之中，在《堡垒》中，自然空间与心理空间同构，自然空间不确定性的生命冲动是身体（拖车）的延展，而通过电镀与影像的魔术，则可以构成曼陀罗。剽悍，并不性感的迪安娜是这片空间的精灵，与其说是在重构古典文本，不如说单纯是在无意识中捕捉自性，她携带着枪，精准地射击，命中这片空间的动物与巴尼的作品，这种元暴力丝毫无法令观看者想到情动化的死亡——死亡在社会语境下的情境，而当马修开始模仿她的射击与影片开场的攀爬之后，这暗示着一个无比情色的时刻：他试图与自己的自性合为一体。舞蹈：类动物或类死亡，直到促成一个成型的图腾，然后，人消失了，被狼与犬占领，毁灭的肉体，在影片的结尾，马修终于展现出“超脱”之下的激进内核。

非常不大众的艺术馆电影：配合整个展来看的话，会让看展体验有很大的提升；各种符号和影射，信息量巨大，想要本隐喻说明书；我说我能看懂半成已经在吹牛了🌚，我应该早点来看两遍的

作为一名艺术家，将所有展出的红铜雕刻画以及象征“女神”的镀金属树干的由来在影像中解答，同时影像本身的叙事能力和镜头运用也很惊艳。两个多小时的静默，雪地树林中的舞蹈是一场盛宴。看过最好看的艺术电影。

神迹降临的有点晚

观于2019UCCA 影片延续了之前悬丝系列中同一时间不同空间下互为呼应的叙述 借希腊神话的外壳叙述当代故事 晦涩还是一样的晦涩 讲解员说巴尼在借影片探讨美国枪支问题…不太理解其中深意 但画面美到一绝

UCCA艺术展的一部分，艺术性太强了，看起来总是处在一种半知半解中。现场好几个屏摄的、带小孩入场的，没素质加迷惑行为大赏。

。。

艳羡Mattew Barney对各种艺术形式和材料的理解运用。

电影叙事里的符号学➕神话学➕社会学 还是马修巴尼最厉害 从悬丝到堡垒 从没指望观众彻底看懂 也没有人可以模仿 这才是独一无二的艺术家

2019年12月16日，那天正好北京降了初雪，UCCA里面暖气开得倒很充足，坐在影院里看屏幕上北美的雪原，周围好像是艺考班集体来此观摩。

要是不谈神话背景和政治隐喻，还剩下什么

很美，有享受到

我没看简介，直接去看的电影。给我整懵了……但是风景是绝美的

在北京展览的时候看的，感觉各方面都没有马修之前的作品好。我看《重生之河》时全程精神抖擞，看这一部其间睡着了四、五次（重生之河是单独放映的，所以是分两天看的）

看起来有些吃力，摄影很直接。

去UCCA看展的时候看的，全场无台词，情节靠舞蹈推动，挺有意思的，虽然看着看着就会困。。。