哈利·波特与死亡圣器(上)

若是有人觉得哈里波特７电影拍的好我无话可说，很可能是你没有读过原著，或者读的是翻译之后的面目全非的版本，不过对于我这种每天把哈里波特７册的audio book当听力练习材料的人来说，几乎所有的对白都烂熟于心的人来说，不求你们不能拍的多出色只要过得去的人来说，这部片子真不是“失望”两个字可以形容的。

如果不是因为我是哈迷，我绝对不会看David Yates的电影，所有应该是高潮或者能够煽情的戏剧冲突段落都被他处理成了如白开水般的过场戏，从哈里波特５到哈里波特６都是如此，哈７更是毫不意外的延续了这种低水准。

以此人的水平若是做新闻联播的编导想必能勉强及格，毕竟这部每天七点让全国电视频道集体感染病毒的拙劣连续剧完全不需要有人类智商水平的人来导控，但这厮除此之外，恐怕连《案件聚焦》都handle不了。

我心态平和的想，也许Yates不是不用心，他真的只是无能，让一个锄地的庄稼汉来处理如此宏大精细的叙事建筑的结果，能呈现出的这般烂样，可能已经算是他超水平发挥，类似“You’d be able to tell us apart anyway Mom”这样让人让人含着泪水却又忍俊不住的感人台词不见了,三人一路躲藏不知前途在何方的迷茫绝望不见了，Luna房间里那画在天花板写着“Friends”的闪亮集体象不见了，就连那本该无论如何都让人控制不住泪腺的“Here Lies Dobby a Free Elf”的墓碑都没有半个镜头，我已经知道这是一场亵渎，甚至是一场强奸，我做了最坏的准备，包括心灵上的润滑剂，再三告诫自己当真就输了的必死决心，可真的开始了，一直到结束，我连伪装出来的高潮都做不到。

多说Yates已经没什么意思了，毕竟他的能力如何，仅需一部哈５已经足够让人不齿了，真正该被绑上耻辱柱钉死的，是寡廉鲜耻的华纳兄弟，我不知道精彩到爆的哈３导演Alfonso Cuarón为什么被弃用了，在哈３中他充分证明了自己的才华，却只拿到了一部哈里波特的导演权，华纳如果说你定的规矩是一部必须换一个导演，我无话可说,但让人愤怒不已的是你之后急吼吼一口气签下Yates导演之后３部的嘴脸。

我知道你们这帮家伙只想把电影拍完，圈完钱走人，因为哪怕找张纪中这种傻逼中的战斗机来导，哈里波特系列都已经无可争议的是史上最成功的系列电影，小说写的好，群众基础好是任谁都无法撼动的事实，就连我这样的偏执狂，精神洁癖控在忍着恶心看了５、６后依然乖乖的坐进影院，压抑心里刀割般的疼痛看哈７。

但请不要以为我我心中没数，你们是在轮奸这部无法言喻的经典，我不代表谁，但是我相信，热爱如我这样的哈迷，有自己的期待，你们没有人，我愿意等；你们缺钱，我可以捐！

我只是希望你们既然什么都不说强拍了，至少能show some respect!　以为弄一段裸戏就算是对观众有交代了？

还真是恶趣味到极点啊，难不成是试图按照小月月的模式来制造话题吗？

片中唯一还算是个亮点的并非是赤身肉搏的恶俗，到是那段“Tale of Three Brothers”的过场。

不怕你俗，不怕你雅，怕就怕你是两头都要讨好，还两头都搞不好。

你想让没看过之前系列的观众看懂，还是想圆全世界哈迷心中的一个梦？

我给你们引流一下脑袋里的浆糊：本来就没看过的，不在乎，真正在乎的，成就了哈里波特系列全世界风靡的人们，你们的东西交不了差，你们的真实目的就是想两边的钱都不放过，真TM黑啊，你们怎么跟天朝的大爷们似的，先顾着眼前，我死后哪管洪水滔天。

或许这个世界上所有的理想主义者都要败给现实，所有本来可以完美的都会被无耻的资本运作伤害，是的，我还是会走进影院，但为的已不是电影本身，只是想知道无耻的底线究竟是如何在你们这里得到不断开拓和延伸的。

推荐理由：阴郁的哥特范儿仍在，却也未忘抒情，张弛有度，跌宕有致。

这么多部哈利•波特，难得这一部，拍得最从容。

片 名：《哈利•波特与死亡圣器（上）》导 演：大卫•叶茨主 演：丹尼尔•雷德克里夫，艾玛•沃特森，鲁伯特•格林特，海伦娜•伯翰•卡特，拉尔夫•费因斯，比尔•奈伊上映时间：2010年11月读 家：石头花园的歌女每每我读《神雕侠侣》到“少年英侠”那一回，见杨过、耶律齐、郭芙等人邂逅于荒郊、力敌李莫愁一段，总觉心驰，胸腔中荡起豪情。

那时他们，也不过十七岁上下吧，已然背负国仇家恨，有大事要干，拥有那样风云际会的人生。

这样的故事，放在东方固然是江湖、是武侠，而放诸英伦三岛，则成就了霍格沃兹和魔法。

没有本质区别，无非是同一种青春的不同讲述方式罢了。

如我们所知，哈利•波特故事中的黑暗一部较一部更汹涌，毫不掩饰地表达着罗琳婶婶作为一名家庭妇女的哥特野心。

本部《哈7上》更是以阴郁奠基，刚一开场，伏地魔一党已占尽上风：为了掩护哈利，猫头鹰海德薇和疯眼汉穆迪相继殒命，双胞胎中的乔治失去了耳朵。

随后，食死徒气焰甚嚣尘上，伏地魔正式控制魔法部，成功复辟。

哈利、赫敏和罗恩三人，不得不开始流亡，一地一地辗转，寻找并销毁魂器。

原著里的大部分关键情节，导演似乎已决意留到下半部，如邓布利多的家族秘闻、斯内普教授隐而不宣的情史。

故事没讲完，调子又那么沉郁，然而这两个半钟头并不难熬，应该是影片节奏感强的缘故。

惊心动魄中穿插忙里偷闲的笑料，哥特范儿里点缀灵光乍现的明朗，亡命和激战的间歇还不忘恰如其分的抒情，这么多部哈利波特看下来，难得这一部，拍得最从容。

好比说哈利跟赫敏在帐篷里跳的那一段舞，原著当中并没有，是导演的擅改，常遭人诟病，我却很喜欢。

其时罗恩负气出走，与哈利、赫敏失散。

赫敏挂念他，终日愁眉深锁。

有一夜，哈利听到收音机里放着歌，便拉着赫敏跳起舞来。

那段舞一点章法也无，只是两个人胡乱走步跟转圈，谈不上好看，但它打动我是因为哈利与赫敏的友情天清气朗，真的没什么暧昧可言，在伏地魔的巨大阴影下，他不过是想让她开心一点。

很高明，不用一句对白，却令我相信了哈利他们的确拥有伏地魔永远难以企及的东西——鼻子，完整的灵魂，和渡尽劫波的情谊。

电影临近收梢时的多比之死，算是一个小高潮，女士们大多在此泪奔，很难有例外。

而真正令整部电影大加分的，是那段插叙死亡圣器来历的动画。

不长，色调也简单，却有影子戏的飘忽跟奇诡，即便抽离出来看，也不失为一部妙品。

并且果不其然，哈利的扮演者丹尼尔越长越糙；罗恩倒是愈发爷们儿起来。

然而最令人惊艳的当然是艾玛•沃特森，即使抛开赫敏的身份，在魔法世界之外她仍然令人倾倒。

那样尖薄的五官，银钩铁划，是一种很锋利的美。

有时在网路上看着她的各式街拍和硬照，我会想，如果十年前没有加盟那个剧组，艾玛或许仍会是一个标致的女郎，但那种舍我其谁的霸道气场却断然不会有了。

命运这回事，谁说不是一种黑魔法？

屈指堪惊哪，哈利•波特伴随我已足有十年。

十年间，哈利一面经历他暴躁易怒的青春期，一面与日益血腥的黑魔法殊死搏斗，而我，从18岁长到了28岁，并且从来没有逃逸出，我的麻瓜生涯。

我想我渐渐有一点明白了，为什么亦舒把那些美丽嚣艳的年轻人称为阿修罗。

因为他们无知无畏、逢佛杀佛、无往不利，真的就像是，拥有魔法一样。

但时间大神生杀予夺，这些年间过去了的，不仅是只剩半部即告完结的哈利•波特系列，还有我们攻无不克的魔法青春。

2010-11-20

熟悉的旋律响起，一年一度的节日。

从初三那年的第一本小说到前天凌晨的电影，已有9年了。

9年在漫长的历史中只是微不足道的瞬间，但罗琳却给我们创造了一个世界，一个永恒的魔法王国。

每一次看书或者电影，都仿佛是进入了9又4分之3的站台，在一个异邦尽情的旅游。

对于一个“老哈迷”来说，也不知道是因为真的对魔法世界已经太熟悉了，在第五、六部电影的差强人意之后，已经开始怀疑看《哈利波特》的电影是不是只是出于习惯，第七部终于又回到了对原著更深入的挖掘，给了我一个久违的惊喜。

电影的开篇引子就很丰富。

这一幕展示的是赫敏和罗恩下定决心要和哈利一起寻找魂器，以及佩妮一家的离开。

原著中这两个位置都表达了浓浓的感情，佩妮和哈利浸透在血缘里的关联，体现在佩妮回望房子和哈利环视房子的感慨。

原著中哈利和他的猫头鹰说“你不想再看看这里么，想不到，达利还是知道感谢的”。

而赫敏把父母远送澳大利亚，让他们忘记了曾经的女儿，只为了和哈利一起踏上寻找魂器的艰难路程。

罗恩在原著中做了一个食尸鬼，这个在原著中就比较牵强，编剧给了一个罗恩和金妮一起站在陋居前面的镜头，表达了韦斯利一家的坚定——平凡的人们对牺牲和奉献的解读。

这个开篇让我很惊奇，尤其是在第六部电影大肆渲染青少年恋情的不知所云之后。

原著中这样微小的情感细节都能被表达，着实是莫大的进步。

影片的第二幕，在马尔福庄园的聚会，居然连那个麻瓜教师之死都表达了，这个让我觉得有点多余的原著情节，是为了炫耀那只蛇吞噬的惊悚？

还是为了铺垫马尔福一家最后的时刻弃暗投明？

我不确定。

但是明显感觉到教授这一部比前几部帅气了，最开始只是觉得导演为了讨好斯殿的女粉们，后来突然想起原著中斯内普其实对于权力和黑魔法本来也是有着一份执着的，伏地魔风生水起，他居功至伟，必然有一人之下万人之上的气质。

如果这种猜测属实，那导演还真是费心了。

但是，那个伏地魔，好娘好囧，妖娆有余而气魄不足。

一任我行瞬间被东方不败了。

哈利分身逃生，让食死徒通过猫头鹰的护驾来发现真的哈利远比原著当中那个“除你武器”要合理的多的多的多的多。

还有韦斯利兄弟的调侃，赫敏对哈利不愿意让别人为他牺牲的了解，以及对罗恩表现的难以置信，包括交代了比尔脸上的伤痕和该吃生牛肉也表现的各种到位，真的是悲喜交加，在黑暗之余用友情，亲情，爱情点燃了对光明的希望。

魔法部长不请自来，宣读校长遗嘱，接着比尔和芙蓉的婚礼，落荒而逃，中间附着罗恩拿着熄灯器的搞怪，对赫敏的故事书的滔滔不绝，乔治（果然还是应了原著那句“这下分得出他和弗雷德了），悄然出现在哈利和金妮接吻的现场，罗恩看着美丽的而赫敏痴痴傻傻的表情，那个不着调的女侍者。

一些细碎的幽默，非常贴近原著的风格，也使观众有更多的理由相信，赫敏和罗恩是对标配的欢喜冤家。

对了，罗恩在劝说哈利的时候说了一句“没有赫敏他们一天都活不下来”还真的是挺对的。

全书的另一条线：对邓布利多的依赖和怀疑此时也开始体现，罗恩的姨婆和邓布利多的老友的一番对话被保留下来，用来和哈利从魔镜碎片里边看到的蓝眼睛遥相呼应。

哈利在梦境中也开始进入伏地魔的思想，这些引线也都安排的较为合理，只是对于没看过原著的人们，要有点难以理解。

后来到了莫布里广场12号后，没有哈利看信的情节，也没有克利切转变的过程，全书我最喜欢的情节之一，着实让我很遗憾。

导演似乎把所有对小精灵的爱都倾注到比较像普京的多比身上了（话说多比的靴子的确很萌）。

这个地方，是我觉得这部电影处理的为数不多的败笔之一。

而后导演又淡化了他们进入魔法部之前的谋划过程，使对三个圣器之一的“隐身衣”的表达大幅减少，这样一来，如果在下半部，导演需要表达隐身衣作为三大圣器之首，估计要费些力气。

魔法部之战，是标准的好莱坞战争表达，用在这也挺合适。

罗恩差点失去胳膊，赫敏的紧张救护和在四周施以魔法，得到魂器的胜利却并没有带来三人组的喜悦，而是分崩离析。

原著省略了艰苦环境对罗恩的影响，改为增加赫敏和哈利之间的暧昧，暧昧到我觉得我要是罗恩我也走，而且走了就不会来。

而且罗恩走了之后，哈利邀请赫敏跳舞，似乎我只感觉到了哈利那冲动的荷尔蒙，完全感觉不到哈利是为了说服赫敏去戈力高里山谷。

到了戈力高里山谷，那条蛇开始又一次吓人行动，自诩为对原著了若指掌，对下一秒中会出现什么都不会惊讶的我，着实也被那一屋子的血迹和死而复生的蛇吓到了。

终于明白为啥不是3D版了，这要是3D，在中国不是不引进估计也得被阉了，再次痛哭流涕的祈求，天朝赶快实行电影分级或者让世贸组织制裁一下弄个必须引进的法令啥的。

对了，那个格林德沃简直帅毙了。

演这么个相片里的人物回忆里的魔头简直太白瞎了，再找个帅哥，拍一部年轻的邓布利多好不好，好不好?结果哈利死里逃生，却失去了魔杖，基本就是按照原著在拍。

直到神秘守护神的出现，葛莱芬多宝剑的出现，罗恩的去而复返都接踵而至。

哈利打开挂坠盒。

那个朦胧的幻想简直太强大了，绝对源于原著并高于原著。

里边的赫敏，使人咋舌和流口水，顺便个哈利也来了个PS，应该是按照第一部的形象P的。

还好我们的罗恩依然在很纠结的情况下将宝剑刺向了魂器而不是哈利。

回到营地，对赫敏讲述熄灯器是如何把他指引回来的时候，温情开始回到寒冷的帐篷，这就是罗恩在三人组里不可或缺的原因。

接下来的日子里，“罗恩开始努力弥补他出走带来的遗憾”，举手表决去了卢娜家，死亡圣器的故事铺开，食死徒的出现，搜捕队的出现，中间过渡很快。

省略了哈利在魂器和圣器之间的艰难选择和神秘电台的播报，并且好像也一直没说食死徒在“伏地魔”三个字上做了手脚的缘故。

这样大抵是电影表述的要求，毕竟电影前面也没交代他们遇上泰勒和迪安还有假的葛莱芬多之剑。

这种省略的尺度是在容忍之内的，毕竟原著里这些也是锦上添花的情节。

马尔福庄园一战，多比成了主角，确实也潸然泪下。

尽管知道了解局，在小刀飞出的瞬间，还是觉得这不能阻止小精灵奔向自由。

贝壳小屋边的坟墓，也在海浪中更显静谧。

“这里安睡着，一个自由的小精灵”。

而另一座静谧的坟墓却被强暴的打开，伏地魔破坏了白色的棺木，拿走了老魔杖，电影也戛然而止。

这样，留给我们的只剩下古灵阁之战和霍格沃兹的最后决战，使我对下半部是要拍“枪战片”（额，应该是“魔杖战片”）还是科幻电影表示了一点怀疑，总感觉应该把马尔福庄园之战挪到下半部会好些。

想一个魔咒，发明一种魔药，甚至再创造一种魁地奇之外的球都不复杂，罗琳之所以伟大，是她把这个很远的世界给我们了最平易近人的描述。

这个世界和我们的世界一样有好人有坏人，有伟大有平凡，有爱有恨，有快乐有悲伤，有官僚主义也有平等自由，有舍己为人也有攻于心计，有弃暗投明也有背叛，有执著的等待，也有命运的无奈。

这部最忠于原著的《哈利波特》电影，使我们真的走进了那个遥远的世界。

如果你也是一个在这个遥远世界的故事陪伴长大的人，你会懂的，其实那个大屏幕之后的世界，已经很近了，因为，你的心里早已住进了一个梦！

说实话电影拍得应该是超出我的预期了，能拍出在绝望中寻找希望的感觉。

只不过唯一对格林德沃的改动表示理解无能。

在原著中，格林德沃哪怕之前是名噪一时的黑巫师，在伏地魔之前估计也是恶名昭著的角色，但是在最后伏地魔去追问他老魔杖的下落的时候，他选择了不说出来，也许他当时心里就已经清楚，即便他不说，伏地魔也能最后找到老魔杖，但他选择以他的方式留给这个世界最后一点希望，也表明了即便一个坏人，只要没有丧失人性，心里总有忏悔和向善的一面。

不过在电影中，格林德沃直接就把邓布利多给出卖了。

也许我能理解由于电影篇幅有限，导演无法去交代邓布利多和格林德沃之间的过网种种，只能通过这种方式才能比较合理的交代出老魔杖之所在，但是导演完全可以把上半部分少拍一点，换格林德沃一个高大的形象。

不管怎样，我不应该抱怨了，哈利波特相伴的年代只剩下短短的不到一年，10年的光阴马上也要走到它的终点，以前每年可以期待新书和电影，当3年前书完结之后就只剩下电影了，而当电影也只有最后一部的时候，除了珍惜与魔法世界相伴的每分每秒，其它的都不重要了

力荐哈7，不是因为电影有多么的好（ps.19号看的时候我后排某胖男鼾声大作），不是因为帅哥美女，不是因为网上所说的一分钟的激情戏，只是因为哈利波特，伴随了我的十年青春。

就像变形金刚，我曾不理解为什么电影很狗血但票房依旧破亿，但是现在我明白了，当伴随自己成长的一本书，最终被还原，在电影院里像数自己珍爱的宝贝一样数着每一个出场的人物，每一个出现的场景，内心的激动甚至让我热泪盈眶，脑海中浮现出来的是我十年的青春。

十年前犹豫的在新华书店里爸爸给我买下了《哈利波特与魔法石》，当时十九块五薄薄的一本，每个中午在小饭桌昏暗的午休时间里，我抱着它去触摸那个魔法世界的点点滴滴，到后来高三的时候，我在发售的第一天就迫不及待的买下了终结版，六十六块钱，确实是越来越贵，但是毫不犹豫，高三生病的病床上是它陪着我度过。

恰逢昨晚回来看了最近很火的老男孩，青春与梦想，这两个词跳跃着甚至让我失眠。

MJ对我来说确实陌生，因为我不是80初的那一代，没有疯狂的对着老式的录像带学着太空步，但是看老男孩还是忍不住哭了，不是如同老男孩里的宝哥，包子，吃泡面的黑框胖子，被老婆凌辱的眼镜男想起自己二十年前的青春岁月，只是，我想起了我有哈利伴随的十年青春。

彼时口袋里有那么五块钱都觉得自己特富有，可以去买两块五一本的故事大王，看哈利坐在对角巷入口的石阶上对着我笑，可以去买两块钱一张的贴画回来偷偷贴在自己课本的扉页上，可以憧憬着赶紧考完试进了前100名爸爸答应给我买哈1哈2 哈3的VCD……青春短暂，眨眼便过，但生活好长，又无比颠簸。

伴随我们长大的都一一终结，这，是不是意味着它们已经完成了让我们长大的责任，那，是不是意味着我们已经远离了青春，和曾经的那份激情和单纯，沦为生活的奴隶，去继续我们庸庸碌碌又纷扰复杂的所谓人生。

终于盼来了《哈7》，虽然早就过了追星的年龄，但我想对于更多人来说，《哈利波特》无非是一场华丽的魔法之梦。

有些后悔首映后没有及时写下感受，最深刻的记忆是当影院的光源瞬间熄灭时，心头顿时万分雀跃，这场关于魔法的终结之旅终于起航。

影片和原著出入并不很大，但很多盼望的情节却在电影中草草了事甚至被直接忽略，140分钟的影片浓缩了太多的内容却又加入了太多的“意外”，备受争议的镜头无非是哈利和赫敏的裸露戏，虽然在看之前就已经有了心理准备，但不得说，无论从哪方面看，这个镜头都加的毫无水准。

伏地魔的噩梦困扰了哈利十年，也困扰了哈迷十年，可喜的是这个噩梦般的魔鬼终于不再活在人们口中，在《哈7》里，明显增加的伏地魔的戏份竟然没有想象中的可怕，魔鬼果然还是要活在想象中。

海德薇的死是个令人失望的部分，我甚至没有在哈利的心中看到悲伤，这与原著是十分不符的。

不得不提的是，多比的戏是个绝妙的亮点，家养小精灵的形象在这一部中被无限放大，赚足哈迷眼泪的同时，一幕幕温馨的小画面令这部越来越黑暗的影片充满了温暖的战斗力。

再说演员，赫敏的角色一直是我最喜欢的，艾玛的演绎越来越成熟，但在这部中，不得不提的却是罗恩，这个一直以来躲在赫敏身后的胆小男孩，终于在《哈7》中变得强大，毁掉魂器的一幕无遗是罗恩的重头戏，遗憾的是场景的衔接太过刻意，人物内心的情感表露太过单薄，但这些并没有令罗恩迷们失望，在恐怖遍布的魔法世界，内心的强大这是多么难得，何况是前六部中见到蜘蛛都会做恶梦的罗恩。

还是不要太强调影片的盲点，原著永远都完美得天衣无缝，影片每一部分的起承转合都很完整，这令两个半小时的故事仍然能够做到分秒刺激着观众的神经，虽然在一些心理戏上情节显得过于缓慢，但是这又怎样。

期待明年七月，阿瓦达索命，永别伏地魔。

1、就算拉尔夫费因斯的脸变成了蛇，我依然觉得老V真的好帅好帅！

2、开场卢修斯被TX，实在是迎合了我等的恶趣味！

萌All/卢修斯的同学们，have fun！

3、教授你又来打酱油了么？

顺带说，您走路的时候巫师袍那飘逸的造型依然那么唯美。

我看了六部那飘逸的巫师袍，依然看不够啊看不够！

4、双胞胎可以再萌一点么？

再萌一点么？！

哈波里就他俩最正点了！

最正点！

没有变态的美感没有禁欲的美感，有的就是典型英伦帅哥的美好模样！

一想到罗琳这个后妈让Fred牺牲了我连掐死她的心都有了。

5、谁也不许说罗恩残！

残你弟啊！

人家怎么残了！

英国小伙子的可爱气质那么突出，残你个头啊！

他和赫敏配怎么“可惜”了？

赫敏很漂亮，但不至于那么惊为天人吧6、卢娜的工装裤萌呆了7、卢娜她爹，邋遢又疯癫的外表掩盖不住帅哥的风采！

那条秋裤真是又时尚又闪耀！

腿！

好修长的腿啊！！！

8、食死徒城管真是有种变态的魅惑的美感！

食死徒都这样帅么？

9、海伦娜好抢戏阿姨您太适合演巫婆了10、Draco你是不是弱了点？

还抢什么魔杖啊！

我一N年没看哈波的同学在此时终于忍不住说了一句——他对他是不是有意思啊哈哈哈哈！

11、老V，你最后趴在校长身上是什么意思？！

是个人都以为你要吻上去了【掩面……12、格林德沃果然很美好13、这片居然没有配乐！

我去！

14、海德薇和穆迪的牺牲是不是太轻描淡写了？

15、搞什么啊上半部几乎没内容，完全可以压缩成一部的！

这圈钱圈的真是让人咬牙切齿。

三人组长途跋涉那部分我真想找个火柴棒把眼皮撑起来16、复方汤剂那段是亮点，其实也可以说，前一个小时都不错，后面就乏味又冗长了。

华纳是坏人，什么内容都没有还能鼓捣出“上部”，如果没有海伦娜和拉尔夫那群老戏骨，这片子该有多么单薄啊

今天去看了哈7第一部，一口气看了两遍，之后的滋味，久久难以平抚，比前几天看Due Date时候看到哈7预告片的时候更加复杂。

终于，走到这里了，只有一步，又是一个终结。

朋友说，这种感觉很奇妙，奇妙的就像许多年前第一次看哈利波特的时候，绝对没有想到，走到最后的时候，是在美国。

还离世界电影的心脏这么近，但是，要是在英国就更好了，好莱坞相比之下逊色了，不管怎么辉煌，它没抢到哈利波特的首映，我觉得，算是个跨世纪的遗憾吧，起码对我来说，是了，而且在有限的时间里面，只剩下一次首映的机会，我想我这辈子八成是没机会了。

再说回当初，第一次看哈一的时候，大概还是是小学吧，好像还是学校组织的，屏幕内外都是小屁孩儿啊，如今全都不一样了，就像哈利三人组的故事早已离开了宏伟的霍格沃滋，我们都一路被命运追逐着，颠沛流离地迷失在路上，跑啊跑个不停⋯⋯一面接受被选中的宿命，一面挣脱。

有人常常会问我，拿各种系列跟Harry Potter比，问我哪个好，更喜欢哪个，我说不出专业的评论，我也说不出偏好，而对于HP，也许就像柯南一样，都是一种情结，是成长记忆的延续。

错过了，总欠缺那么点儿完整。

我们曾经无数的争辩，兴奋的讨论，笑着哭着幻想着，都是与它牵连的记忆，这是什么也替代不了的。

对于哈7电影版，我已经做好了崩溃的准备，面对一部墓志铭似的死亡大全，加上前面已然有两个重量级牺牲的铺垫，和久违了近三年的故事，我本以为自己应该足够坚挺，却全然跟当年第一次看到书时的反应无异，只为一个生灵的离去，我的情绪还是全线崩溃了，那时几天没有再拿起书的勇气。

罗琳很不会描写死亡与悲壮，但多比的死却成功地突破了我的感情防线，只为这一个哈利波特系列里最纯净的灵魂，我哭得不能自已。

这是一场完整的死亡，完整得容不得我们怀疑。

多比就躺在哈利的怀里，依旧心怀着感激。

它安静地离去，面带微笑。

卢娜合上了它的眼睛，这样它可以安心地睡去，多比说，“这里真美。

”而它就永远地睡在这里。

这是一场悲壮的死亡，悲壮在我们找不出接受它的理由。

我曾尝试无数次说服自己，却依旧接受不了这样残忍的设定。

这样一个美好干净的灵魂，应另死亡在面对它是都自惭形秽。

我可以容忍邓不利多和斯内普的死，他们的伟大被描绘得仿佛他们的死亡就像另一个伟大的神话。

我可以接受小天狼星、路平、穆迪，甚至如果有的话，哈利、赫敏、罗恩等等等的死，因为面对向命运的抗争，接收这场战斗，他们必须接收死亡。

而多比，它不应该死。

从第一次出场，它的每一次付出只出于善良。

为了一次在哈利看来也许是微不足道的鼓励，它愿意付出生命的代价，不是出于服从，甚至不仅是感激，多比没有主人，多比要来解救它的朋友。

多比算是一个思想解放甚至前卫的小精灵，看似弱小，却有着强大的灵魂。

而不仅于此，你可以在这样一个小生灵的身体里找到无数接近于美好的词汇，勇敢，真诚，乐观，无私⋯⋯我没有办法在哈利的世界找到另一个如多比般纯洁的灵魂，而幸福本应摆在面前，偏偏美好越是触手可及，越是将失去之时。

于是罗琳就这样赤裸裸地在我们面前敲碎一个个美好，告诉我们这些应该长大的孩子们赶紧醒醒，世界本就是不完美的，美好如卢平夫妇般恩爱，如双胞胎完美的组合，如小天狼星带给哈利的片刻的亲情与温暖，如邓不利多好似不可战胜的神话⋯⋯都一一幻灭了，不完美造就了遗憾，而遗憾让人铭记，作家常用的伎俩，而多比的死，我无法原谅。

哈7电影的第一部就选择在这里结束了，茫茫的芦草，干干净净的天地，埋葬了干净的灵魂，它会上天堂的，因为它本身就是个天使。

哈利解放了多比，也许，是多比解放了我们的心。

多比是一只自由的小精灵，它穿上了鞋子，选择了自己的路。

这打分……完全就是感情分啊我跟HP系列的关系算是很奇妙——或许要用“微妙”来形容更合适。

那套被JKR用来限定HP系列上限集数并借着此系列的东风登上大屏幕的Narnia曾经是我的床头书，虽然满是宗教色彩的说教，我却喜欢那套书里的每个主角，反倒对HP的那位本该很邻家男孩兼且苦大仇深身世怜人的第一男主角从最初到最终都绝无好感。

一开始是被那个可遁去其中大发白日梦逃避现实的魔法世界所吸引，后来作者的想像力却因自我设困而逐渐见底，本来应该一两年一趟地就电影了解一下剧情便好了，然而因为读到第一本书的中间时爱上了其中一个配角，之后差不多就是抱着在书的壁角旮旯里挖到那人一点点私密也感到幸福的变态心情执着继续读下去，莫名其妙的倒也变成了某种程度上的灰级粉丝，以至于大结局发出的当日第一时间冲去了书店，之后鬼哭狼嚎在博客上愁云惨雾咬牙切齿骂街咒爹持续发了一个多月的神经不止 我很厌恶哈七这本书——应该是说痛恨。

为了保证自己观影全程言行正常，入场前不仅换了cosplay样的衣服用以自我催眠，还特意买了杯大号加胡椒的热巧克力将神经安慰了一番。

上映近一周后，周末的电影票依然供不应求。

开场前半个小时门口就排起了长队，前后左右的人或用英语或用法语或是激赏或是不屑地闲聊着剧情，周遭的人平静地听着——这大概是全世界最没有悬念可言的电影了。

来看vo的以成年人居多，不少人以“当年我如何如何热爱此书，现在我觉得……”作话题。

看来跟HP一起从青葱正太美貌少年/女长成猪腰子脸废柴大叔/大婶的人不在少数啊，与其说是来看电影，倒不如说是来忆甜思苦，观看一个青春的结局的（话说什么时候柯南大结局了，不管那个脚本多烂，大家也要组团去看啊！

） 以下，我努力撑着不暴花痴尽量先把电影的部分讲完。

这个故事，经过HP6神样剪辑的洗礼之后，看到海报上写着同个导演的名字还买票入场的，那应该是都看过书的了，否则的话，以哈七原著plot之斜花乱入虎头蛇尾，就算电影没有神之剪辑我保证你还是会看得一头雾水（所以说如果一开始没打好大纲的话最好还是别大声嚷嚷“最多七本就end”给自己找麻烦）。

自哈五开始的三部都是David Yates的作品，翻开此位导演的履历，最辉煌的也就是这几部作品。

我觉得此导演很神，因为五六七三本当中自然以五最难表现而以六最便于改编，结果出来的效果却是五出人意外的顺当而六则成了惊人意表的一笔糊涂帐，因此以我一介普通观众的心理实在很难预料七会呈现出什么状态——这本书被砍成了两部曲，于是理所当然地是先料定应该有很多细节要表现（《魔戒》才拍了三部好吗！

你不看看人家一本多tmd厚！

） 结果证明，编剧这个工作实在不好干啊——尤其是在原作者还未作古而且大有精力来掣你肘的前提下。

这个系列的前三本基本还没有脱离儿童小说的范本——被养父母虐待的灰小伙遇到了巫师叔叔从此披上魔法外袍得到了亲情友情幸福快乐地生活之余顺便也拯救一下魔法世界神马的。

这也是这个系列一开始吸引人的地方（试想如果HP一开始就是凤凰社那个调调），满足了所有小朋友大朋友的美好幻想。

但是HP不是柯南，总是一年年长大的，伴随着主角们一步步进入成人世界，整个系列也越来越黑暗沉重，plot也越来越复杂，越来越诡异，到了第七部已然完全像是同人作者笔下的产物了。

相比之前几部利用前面铺陈过的细小关节完成plot这样的轻巧，第七部有种“一拥而上犹未足够”的感觉，为了能够如约在七部内结束这个故事，不仅前几部书闲笔提及的一点点蛛丝马迹全部回锅再炒，甚至还不得不安排入新的人物和魔法，再加上作者对角色感情世界的关注，远非C.S.Lewis能比（我一直觉得这是女作者的通病，情情爱爱神马的），是以这本书虽然不如魔戒长篇巨制，却零零杂杂如同大锅杂烩一般，更难理出个滋味来。

在我想来，总归先定个基调，分好结构，最后才是细节上的处理。

这部电影恰恰相反，处理得最仔细最详尽最不惜胶片的居然是细节——George耳朵上插着牙刷的幽默（哦，双胞胎，所有的HP粉丝都爱你们），Hermione一身红裙的美丽，Harry为Ginny拉上背链时的tension，HHR三人组在魔法部内的洋相，等等，下足了调味料，但锅底是什么呢？

现在是最后一战的前夕，这可不是吸血鬼和狼人抢新娘的问题，而事关整个魔法世界的生存，这是魔法界最为黑暗最为恐怖最绝望最需要英雄的时候，而我们的英雄呢，好像完全游离在这种理应笼罩在所有人头顶的末日气息之外，跳着舞，接着吻，吃着醋，仿佛玩游戏般地去偷魂器，在麻瓜和魔法世界里玩着乾坤大挪移，好像他们是在给国家地理杂志工作一样。

这哪有一点“如果HP失败了，魔法世界就要完蛋”的样子啊混蛋！！！

你这样叫观众怎么投入啊，这种伪二战氛围（宣传手册红袖章神马的）根本变成漫画式的好笑了啊！

甚至就连HP系列最受欢迎的小精灵的死亡也有一种完全违和的幽默感存在，这全是基调没有定对啊，“在无尽的黑暗偶尔苦中作乐地放松心情”和“在无限的放松当中偶尔让坏人出来耍点宝”根本不是一回事啊！

这种“正义的英雄打败了坏蛋拯救世界”的故事都是以二元论为基础的，假如不能把黑暗面塑造得强大凝重，那么光明面就得不到反而衬托，光暗之间冲突自然也被削弱。

然而到了HP7，在有两部电影的时间预算（也即合共可近五个小时）的前提下，反派们却苦苦得不到出头的机会，只见HP黄金三人小组不断不知道在折腾个什么劲。

在第四部中虽然没有脸，但是浑身散发着大boss应有的邪恶气息在TB式的哥特环境中以Ralph Fiennes独有的肢体语言呈现在屏幕上的Voldemort还是很有“本世纪最佳坏蛋”的款，很对得起“本系列第一次死主要人物”的份量。

然而三年后（根据HP宇宙时空计算），这个没鼻子的白痴光头tmd是谁啊？！

你是笨蛋吗还是笨蛋啊还是笨蛋吧！

如果大boss露面只是整个麻瓜种来sm个两计，做此等跳梁小丑似的行为的话，实在我感受不到HP三位英雄好汉/侠女的处境到底是有多危险啊（Hermione叫得那么惨结果也不过就是手上被刺了几个字而已）……Voldemort要放在我们麻瓜界怎么说也是个高智商犯罪份子啊，你不要把他刻画成一个喜欢sm的白痴好吗？

当然，这种因黑暗面过于薄弱而失去戏剧性的主因出在原著。

前三本一直坚持主角POV，后来发现这样下去反派没得表现，太阴暗的plot撑不住，就开始其他POV乱入，却因自我限定而始终绑手束脚。

电影本来的一大好处就是可以不用受限制于原著中的POV而自由剪入背景或者支线故事，HP6已经露出一点这个意思，DE的几个大反派还有小马哥的个性都得到一个饱满的机会。

但到了这一部，所有DE又都集体脑残平面化了。

攻占魔法部这种显示Voldemort绝对优势，衬托主角艰难处境，增加黑暗气氛，提高观众兴奋度的潜力大场面战争你就不肯给我花个五到十分钟烧个几百万来表现一下，尽整些Harry和Ginny接个小吻，Ron吃HH(Harry+Hermione)个小醋，HH跳个小舞，这是在搞什么啊？

你是把这个当twilight吗是当twilight吧是当twilight啊！

除了攻占魔法部之外，全剧中唯一能体现“魔法世界历史上最邪恶最牛逼的坏蛋”的高明处的地方就是DE会议和狙击HP一战了。

这是多好的机会啊（泪流满面ing）。

为什么Moody死了就成了一句话的事啊。

在这种小孩过家家一样的“大战”（HP会的攻击+防御咒语根本不能和老成的DE比好吗？

）当中，只有Moody这种老牌auror的表现才能让这场战争有血腥味有成人世界的真实感啊。

结果我们只看到一名DE击毙了一只猫头鹰……双胞胎兄弟那边，Fleur夫妇那边，Hermione那边肯定都是恶战啊，结果电影就这么符合原著的pov，这些本来在影片开始处多少可以让观众high一下的场面就统统没拍。

而我们Ron同学跟熟女kiss的时候，镜头对着HH的表情停了有没有十秒有没有有没有！

因为这种“浪漫轻喜剧”式的定调撑不住暴力情节，于是接下来就是三人组没头苍蝇一样跑来跑去的过程……其实正常的结构应该很明显的以狙击HP——》寻找魂器——》最古老的魔杖三条线索，各以一场大战作为高潮，有点秩序地进行下去，那么当Voldemort得到魔杖的时候，也许我等观众还有心头一凉的惊恐，而现在感觉上好像三位主角轻轻松松搞搞笑笑就把问题都解决了，所以当V殿得到魔杖的时候，观众只想问：so what？

如果我不是灰级读者，我根本不知道自己在看什么，而且为什么要看这样一点也不惊险刺激而且对手横看竖看全都智商很低的所谓“大战”…… 我不知道在座有多少观众在看书的时候是在纠结“xx为神马喜欢xx而不喜欢xx”这种问题，反正我对HP当中一堆小屁孩过家家酒的情情爱爱是毫无兴趣的（这些人才刚刚成年，亲个嘴的下一步就要谈婚论嫁神马的……至少这在麻瓜英国是不正常的也不现实啊，这有毛好纠结的！

），顶多就是插花来调剂一下情绪开开玩笑神马的，暧昧最高啊（JKR最失败的就是喜欢把结局写死，写死就算了，还非要花无聊的笔墨篇章将之合理化），真的要老实搞起吃飞醋抢女人玩三角恋这一套，我可以去看twilight好吗好吧好啊！

现在hp7不是“戏不够恋爱凑”的时候啊，无论这种“我爱你你怎么不爱我而爱他”之类的把戏是否能够表现这些角色的成长，在这种电影时间有限，故事情节庞大，支线故事丰富，原著因pov限制未能充分支起戏剧张力的前提下，你能不能把这三角恋的问题在旁边放一放你tmd是多想要给Hermione找个好婆家啊！

难道这最后一部是要改名叫“Harry Porter与他两个朋友的三角恋故事”吗？！

PS：本片最大亮点是那段三兄弟与死神的小故事插播，Dumbledore的基友是个大帅哥啊帅哥（校长审美观还是很不错的）和Emma的美貌——乖乖个隆咚，看这相貌气质我还真不舍得让你跟那个愣头愣脑的红毛小子在一起（HP这个鞋拔脸更加给我闪边边去好吗）其实我一直觉得HHR这三人组之间近似兄妹一样的关系是很温暖有爱的，不知道为什么作者非要破坏这种三小无猜单纯美好的友情，一定要通过联姻这样的手段来把本来挺可爱的三个小朋友以成人社会的人际关系做绑定。

Ron是个多好的哥哥啊笨蛋哥哥神马的最有爱了，Hermione如果被谁欺负了，撩一撩袖子就能去干架（本来要是没有Ginny这个角色就好了） -下面进入花痴阶段 因为事前有被诸多AR的粉丝提醒：不要指望此吃货保持身材。

所以我努力想把注意力保持在教授的胸线以上。

但是教授入场的架势也太迷人了好吗！

你这猫步走得，我立马捏烂了手里的纸杯 要说教授的发型师和化妆师是越来越有爱了，这是小烟熏么。

咳咳，其实是因为这HP电影一年拖一年的，AR和我家教授的现实年龄差距也越来越明显了，教授今年按HP时间才37岁好嘛，于是这脸上的粉也是么越来越厚了（没有不敬的意思，AR殿您只要出声音小女子就很满足了）话说V殿看来人还不错，至少气量不错，他自己秃成这样倒不介意属下顶着各色耀眼的头发在他跟前晃来晃去，瞧瞧小马哥一家那飘逸的金发（马爸爸憔悴的样子太萌了，尽显傲娇美人年上女王受的气质啊，嗷），教授这一头乌黑亮丽的黑发居然还给吹了大卷（飘柔怎么不请你去拍广告啊）。

DE神马的其实是个哥特风格爱好者喝茶聊天搞搞sm之类的聚会吧，个个都打扮得有型有款，连底下的小喽罗也画了好重的眼线。

这群人真的到麻瓜世界来逛荡只会被人当成是摇滚乐队神马的吧。

本片当中唯一一次全方位展现DE的开会场景教授一人占了好多镜头……搞得我后来几乎无法集中注意力看电影，满脑子都在想“这女人刚才是叫Severus吧，她说we are friends用的是现在时吧，她是说friends吧，教授没否认的意思啊”，之后什么同人小说之类的桥段就开始在脑内小剧场上演。

直到那只该死的母鹿出现。

tmd这个设定实在太让人肚烂了，我tmd憋了这么多年始终吐糟不能啊！

泥马的SS/HP神马的这完全是在侮辱教授啊，老娘完全萌不上好吗！

HP你个横向发育的鞋拔子给我闪边边去啦（踹ing）part2就要悲催了……你们不要把教授的回忆拍出来啊不要把他的回忆拍出来啊不要拍出来啊不要拍啊不要啊不要……啊，教授（众：这人又要来了！！！

）婴儿初生便懂哭啼春天初萌便有绿的记忆天地初分便起潮汐人生初见便爱上你 就像水拥抱鱼像暖风抚摸沙砾像细雨轻吻大地像三月的清晨融进花芯化成泪滴像从未有人爱过般地爱着你 我用你的名字定义生命、自由和真理用你的姓氏刻画自己请留低留在这里在我心里请你安息for where my treasure is, there my heart will be

《哈利波特与死圣 • 上》是自《魔法石》以来最忠实原著的哈利电影。

第一部和第七部之间，不同的导演尝试不同的手法和风格，使这个系列一直保持着新鲜感，也使每部的水平参差风格驳杂，不看书的观众无法自行填补每部之间的漏洞，相当茫然。

尤其拍前几集的时候，后面的故事还没有出来，人物和故事如何取舍，编导也是在黑暗中摸索，很难不顾此失彼，所以电影总是差强人意，非书迷观众看不明白，书迷则不满足。

这种情况从第四集就开始出现，第五、六集最严重，大量的细节被省略，关键情节的加减莫名其妙，严重影响片子的质感。

作为书迷，只好接受忍受，有什么看什么。

也许到了这最后一部，他们终于想通了一件事：取悦书迷才是王道。

因为，单靠书迷，这个片在商业上就败不了。

举例说明，《哈利五》我只在影院看了一遍，没有买碟；《哈利六》两遍，很久以后才买的二手碟。

而《哈利一》我在影院看了四遍，买的三区正版碟和正版原声。

粉丝的力量是强大的，得到粉丝的欢心，他们会心甘情愿一而再，再而三地消费，并且带动周围的人。

《哈利》系列在全球有上亿书迷，只要得到他们的认可，影片就立于不败之地。

因此，该不该忠实原著，答案非常明显。

《哈利波特与死圣》分成两部分，时间从容，能够展开细致的心理描写和人物互动，这是令我非常满意的地方，虽有不合想像之处，但我理解改编不可能面面俱到，关键是大部分情节忠实，气氛忠实，细节周到，表演到位，我就哈皮。

本片绝对儿童不宜，不但因为画面阴暗，少许血腥，某些场次节奏缓慢，而且哈利／金妮的吻戏以及魂器哈利／魂器赫敏的吻戏处理十分大胆，将原著的描写发挥到近乎豁边，尤其是魂器双H的表现，很漂亮，但相当惊悚赤裸，百分百忠于原著，却也令我吃惊不小，毕竟这是面对青少年的电影呢。

片子的前后节奏都相当紧凑，中间稍缓，但不是无谓的拖延，而是需要细致表现三个主角的性格成长和冲突。

某些动作戏稍欠“劲爆”，不过充满惊悚。

小幽默散布全片。

音乐称职地配合画面，但缺乏特色。

最后的分割点选得很好，之前是悲情，紧接着cliffhanger。

总之，我认为这一部《哈利》的质地相当精良，做为书迷，我满意。

只恐怕非书迷无法完全欣赏，不过那不在本文讨论范围（刚才看了罗杰艾伯特的评论，他老人家理解错了好几个情节。

啧啧）。

——————————————————————————下面是第一遍看后列的清单，全剧透，挺罗嗦，呆性大发：1 开头：赫敏更改父母记忆的情节，书中只是侧写，影片中实拍了出来，很感人（至此，哈迷们一直迷惑不解的一个预告片镜头真相大白）。

这个情节，和德思礼一家离开（可怜达利只给了一个背影），罗恩下决心两个情节组成平行蒙太奇，定下片子的离别与危险的基调，也交代三人组即将展开的旅程。

细节：哈利从窗口向外望，呼应第一集同样角度的一个镜头。

在预告片里，谁都不明白赫敏这是走在去哪里的路上。

甚至有人笑说，这是爱玛去读布朗大学。

原来这是赫敏修改了父母的记忆之后离开家。

2 食死徒在马尔福庄园开会：几乎把原章节原封不动搬上银幕，效果出奇地精彩，令人满足。

从外观到室内，从场景到节奏，从音乐到剪辑，从伏地魔到Snape到Draco，一切的一切，都让人如痴如醉。

最喜欢的场景。

3 七个波特：制作精良，场面十分搞笑，电影院笑声一片。

小丹果然有喜剧天分。

哈利离开姨妈家之前，有一段短短的怀旧镜头，他去了楼梯下的橱柜，我非常满意地看到第一集里小哈利玩过的玩偶又出现了。

这的确是哈迷拍给哈迷的电影，他们很用心。

4 食死徒袭击七个波特：镜头非常快，有些细节看不清楚。

海格的摩托车有一段地面戏，是为了画面精彩加进去的，毕竟在天上一直魔杖挥来挥去变不出什么花样，不过波特电影出现追车场景，很有穿越感，让我想起Men in Black。

海德薇飞回来救主而死，这个改动可以接受，而且以此解释真哈利为什么被认出来，没看过书的观众比较能够明白。

不错的改动。

伏地魔发怒打断高压电线的细节很有威势，是电影改编的精彩之笔。

但整段情节应该更紧张更有悲剧感。

5 陋居会合：基本情节无误，细节妥当。

乔治损耳，抵达时还是哈利模样，是我读书时没想到的，但当然如此。

双胞胎苦中作乐开玩笑的细节非常令我满意。

穆迪之死带来的惨痛压抑感，电影中由哈利试图出走来表现。

这个加进去的情节我喜欢，符合哈利的个性和当时的心情，同时给罗恩发挥的机会。

算是借用了《凤凰令》中的细节。

6 邓校的遗嘱：介绍三件关键道具。

省略哈利和魔法部长的恩怨，没意见。

Bill Nighy很棒，可惜他只出现在两个场景。

罗恩真可爱。

金色飞球的秘密没有一次揭露，而是一步步在后面揭示，很好的处理。

7 婚礼：金妮与哈利的吻别－－对原著的大胆诠释，但是合理。

曾看过很多粉丝说，读到那一节的时候，如果没有罗恩来搅局，说不定哈利和金妮就那个了，很多人已经在放任自己的想像了。

嗯，我读的时候没有那么想像，不过认为如果他们继续下去其实也很自然，没什么不好，不然哈利有可能die a virgin，太可怜了。

电影中的处理，就是借鉴了这种引申，画面更吸引人。

当然这样一来，这个吻就没有书中那么纯，不过激情更烈。

大爱乔治。

／／婚礼一节的情节关键，电影都抓到了：哈利开始怀疑邓校的身世，死圣标志出现，卢娜他爸出场，金斯莱的守护神报讯。

一一交代清楚就利落收场。

很好。

演卢娜爸爸的这一位，当年演《诺丁山》，是休格兰特的神经室友，去见女朋友，穿一件很抵死的T恤。

我记得他，喜欢。

穆丽尔姨妈不够刁钻古怪。

8 咖啡座：铺陈简要利落，有枪战趣味。

然后忽然明白我为什么喜欢小珠包。

其实小珠包跟花仙子小蓓的花钥匙有点像，都是需要穿什么衣服的时候，就有什么衣服。

当然花钥匙比较漂亮，但小珠包提供的不仅是衣服，功能更强，差不多是女生版的机器猫。

9 天狼星老宅（格里莫广场12号）：灰尘邓不利多着实吓人。

这里省略了大量细节，但是！

但是他们保留了哈利醒来看见罗恩和赫敏的手相距不远，应该是握手入眠的细节。

无价之宝啊。

如果能给哈利一个特写，表现他的孤独就更好了。

叶兹似乎不喜欢人物大特写。

10 不满意的地方来了－－RAB完全被忽略了！！！

Kreacher的叙述，纯粹只有交代剧情的功能，情感全都不见。

哈利的表现也生硬。

不喜欢不喜欢不喜欢！

11 魔法部：书中的情节本来就不太可信（我干吗用可信来要求哈利波特？

但是哈利波特在可信度方面向来有很高的水准。

古怪吧？

），电影演出来更像儿戏。

不过有不少意料之外的喜剧瞬间。

三位成人演员表演很精彩。

12 开始放逐：节奏到这里明显放慢，当然我不介意，不过普通观众可能会闷。

编剧不失时机地趁着放逐解释交代各种伏笔。

喜欢这些露营，因为罗恩、哈利和赫敏三人的互动越来越成熟自然，个性都很鲜明。

爱玛进步很大，演技自然放松，鲁伯沉稳幽默，压阵。

小丹本性跳脱，不太有哈利的大将风度（书中哈利到此时开始有大将风度），不过表现脆弱和幽默很不错。

其中加了一场罗恩走了之后，哈利逗赫敏开心的戏。

一开始很担心，因为跟书中不符，更怕哈利和赫敏另生枝节，那就出大乱子了，不过《哈六》火烧陋居的蠢事没有再发生。

这场戏其实很好。

因为符合电影哈利的个性。

小丹的哈利不像书中的哈利那样是个闷葫芦，他的确会在需要的时候去逗好友开心。

香水的细节加得自然，既使罗恩吃醋，又介绍搜捕队。

哈利罗恩吵架那场的对白照搬原著，效果奇佳。

喜欢帐篷内部的陈设和用具。

13 戈德里克山谷: 前半部分很好。

哈利赫敏没有变形的理由，表面上（哈利要以真面目出现在自己的出生地）和实际上（用两张观众陌生的面孔来演这场戏，效果一定大打折扣），我都接受。

这是电影和文本不同的地方。

小丹对这场感情戏的把握，令人满意（我好像说了很多个满意）。

可惜没有战争纪念碑。

Bathilda Bagshot的造型很正点，够吓人。

不过纳吉尼攻击哈利的场面虽然很恐怖，却不够过瘾，而且没有召唤伏地魔。

如果伏地魔不来，纳吉尼的攻击又为哪桩？

14 雪地和银色牝鹿：不满意的地方又来了，本来书中哈利对邓校的不满和愤怒是很动人的内心戏，但是电影中完全淡化了。

用网络新词来说，不给力啊。

银色牝鹿不够浪漫华丽圣洁。

啊哈，我的要求就是浪漫华丽圣洁。

然后小丹就脱光了，嗯，几乎脱光。

落冰那节非常忠实原著，罗恩剑斩魂器那节更忠实原著。

鲁伯太棒了。

特效组对魂器影像的想像与我的一模一样。

特效过的小丹和赫敏很美很犀利，也很淫邪（真不敢相信用了这个词）。

哦天哪，他们真的把那些场面做了出来！

幸福的书迷啊！

鲁伯太棒了。

15 Lovegood宅：卢娜家的设计棒透了。

卢娜爸爸的演出也完全on the spot. 可惜没有表现卢娜的卧室和天花板上的图画。

居然有余暇涮了《暮色》系列一把，笑死人。

然后，就是本片最美丽最动人最酷的一段画面：用皮影戏演出三兄弟的故事。

充满创意，诡异优美到极点。

awesome！

大写的再来一遍：AWESOME!16 马尔福庄园：这算是高潮了。

首先我完全忘了哈利的脸被赫敏弄丑了，结果小丹那个丑妆吓了我一跳。

汉娜和爱玛在贝拉折磨赫敏那场戏中表现极精彩，难得爱玛可以和汉娜旗鼓相当。

这一段该交代的细节一个都没有漏：几枝魔杖（尤其是Draco那枝）的易手，贝拉盘问赫敏和妖精，很好。

17 贝壳居：多比之死符合想像，只是他们实在应该表现哈利为多比刻的墓碑。

18 盗取魔杖：唯一的遗憾是，邓校那么乔那么爱美的人，他的坟墓实在是很粗糙啊。

注：看第一遍时，自己对书中故事和场面的想像是个强大的存在，既放大某些场面的优点和缺点，填补电影中并不存在的情绪暗流，也阻碍我看到某些值得看到的东西。