妖铃铃

笑点基本都在小岳岳和许君聪身上，不过还是被焦俊艳诱惑一脸，超级喜欢这款，不管是什么装扮，而且焦俊艳演技真是没什么问题，腾哥可能人设就是这样，虽然是喜剧电影，但是没什么发挥，还有大潘，也是被剧本设定坑死，就像个镜头比较多的客串嘉宾，自己的喜剧特色一点都没出来，反倒是跟papi的没有反转的煽情情节看的我真尴尬。

求求我靚坤大佬，接电影前好好看看剧本，这两年都演多少烂片了？

以前古惑仔，冲上云霄之类的经典角色不复存在了，你不缺演技，虽然年纪大了点，但是我觉得你也不缺颜值啊，更有味道了，为什么这两年老是接这种片子，缺钱？

又是剧本坑死演员系列，中国这些编剧，怨不得人家韩国天天嘲讽中国影视，三星给演员了，就这破剧本，一星都嫌多

电影《妖铃铃》终极预告_腾讯视频我不知道我为什么要去电影院看这部电影，因为吴君如，开心麻花，还是德云社？

总之，作为君如姐第一部指导的电影，我唯一的感想就是：作为一个演员，做好自己的本职工作就好，别再比葫芦画瓢，结果画虎不成反类犬。

先看下制作班底：吴君如——执导陈可辛——监制吴君如、沈腾、岳云鹏、张译、PAPI酱、吴镇宇、方中信、尹金宏、潘斌龙、齐枭飞——主演陈可辛，一线导演＋监制，百度下你就知道他是很厉害的角色，但是他还是吴君如的丈夫，作为丈夫，为妻子的造梦计划身先士卒、鞠躬尽瘁我也是能理解的，但是我不理解的是：尽管这个片子这么垃圾，还是能赚的盆满钵满，也只有是在中国电影市场才能出现如此的诡异现象。

除此之外，吴君如、沈腾、张译、吴镇宇、方中信，都是那么优秀的演员，全身精湛的演技用在这里都浪费了，暴敛天物，真让人糟心。

PAPI酱明显由于经验少，演技还很稚嫩，但是也算是保留了她的本真，下次继续努力就好。

看了知乎里一个朋友们的吐槽，不觉感叹：说得真TMD对啊！

如何评价 2017 电影《妖铃铃》?在这个更新换代那么快，早已沧海桑田、几经变迁的时代里，为什么大家总是喜欢谈情怀而不是创新？

老港片的无厘头风格如果脱离了那个时代，它就是格格不入与不伦不类，无论你是有开心麻花还是德云社。

片子一开始还好，惊悚有余，搞笑兼顾，但是随后沈腾的登场，整个电影向着一种“我也不知道我在干嘛，我只想赶紧结束”的感觉走去，让人觉得编剧的脑洞奇烂，乱七八糟。

因此，到了后面，对于我而言，不再是享受，是一种痛苦的煎熬，加上电影没有特效辅助，全靠一大群人尬聊、强撩，真是让我想关电视的心都有了，可惜电影院的工作人员并不允许我这么做。

中国国产电影都有心照不宣的票房补助政策，因此每次票房成绩出来的时候，我都有种“里面有多少水分”的疑问，这部电影更是让拥有国版的《解忧杂货店》、《前任3》的年末电影市场“锦上添花”。

80年代早已经过去，现在都10后了好吧，别再扯情怀了，与其让一大堆根本没经历港片黄金时代的人强行带入，不如打死编剧，好好构思一下创新的问题吧。

以上就是我2017年最后看的两部电影，希望大家能避开雷区，欣赏到真正好的电影【佳片推荐环节】：2001年美国电影——《K星异客》，由深陷丑闻被禁的著名演员凯文·史派西，老戏骨杰夫·布里吉斯联袂出演。

这才是优秀的电影典范好吧！

这是一部由中国香港著名女演员、导演、歌手、主持人—吴君如导演的一部电影，刚开始一看名字我以为这是一部恐怖片，其实不然，它是一部喜剧电影，岳云鹏也参演其中，他和吴君如精彩的表演让我们感觉这部电影十分具有喜剧性，这部电影以房地产开发这件事为线索进行叙述，表现了开发商与房客的斗志斗勇，以此情节来表现喜剧，我认为这部电影还是十分值得观看的

我很喜欢吴君如。

也喜欢有她活跃在银幕上，仿佛某些值得回味的事情就永远不用改变。

只可惜都知道，什么都会变，或者已经变了。

2017年11月24日，聊得格外开心，但最后谈及一个女演员，特别是喜剧女演员之后能怎么走，总有些伤感的意思。

因着某种必然的不公，也因着某种清醒的豁达。

吴君如向来风趣。

这种风趣，源自性情的亲切和善，源自言谈的不加掩饰，更源自对世事的通透圆融。

于是，风趣成了一种智慧，一种共振。

从演30年来首执导筒，这位风趣的斗士要用《妖铃铃》来诠释情怀，挑战自我。

拍好一部惊喜剧■听说2015年已有《妖铃铃》的计划？

吴君如：是啊。

中国内地有个投资者叫我想一部可以在内地一起拍的喜剧，但给我的剧本，来来去去都是南北不和。

我突然很想拍惊喜剧来挑战下，他让我去弄，我就从剧本开始想(笑)。

■灵感来源是怎样的？

吴君如：首先一定要有场景。

我看到两段新闻，讲钉子户收楼的，很有趣，觉得世界很荒谬。

我又想拍一堆演员。

我之前在中国香港监制《金鸡》、《12金鸭》，很多明星来客串，(这次)我想有一个完整的故事，那我需要一个要拆的楼，里面住了很多怪房客。

我是从这里开始跟编剧谈的。

■你对这故事的哪部分特别有情怀？

吴君如：每个城市都有老区，常有人去收或拆。

我经常跟自己说，这是我长大的、有记忆的地方，这个大楼是漂亮的，为何要拆掉呢？

我经常有这个情怀。

当然这部电影不是要讲大道理，不是探讨社会问题，(但)我觉得一定要有深深印在自己这里(指心)的东西。

■那惊喜剧的定位是怎样的？

吴君如：加惊吓的喜剧，那就一定包含鬼怪、僵尸、丧尸啊(笑)。

我很想摆进这些自己多年来的符号，我好喜欢(笑)，因为是成长过程的东西来的。

很多人觉得，这个题材很港片，怎么接内地地气呢？

我说我只是想拍而已，不想那么虚伪，拍一部戏，要完全迎合。

■还有什么元素是你坚持要加进去的？

吴君如：一些很搞怪的造型。

这次找了美术指导吴里璐老师，她很有经验，是跟我同步成长的美术指导，很明白我在玩什么。

演员也明白。

■演员的选用出于什么考虑？

吴君如：大前提是喜剧，那就要喜剧演员。

喜剧市场真的太大，而且这几年内地喜剧很多元化。

十几年前我印象中就是冯小刚的喜剧，用语言来幽默，但我们的喜剧就要有场面、动作、表情。

这几年看了徐峥、王宝强、黄渤(的电影)，近期还有开心麻花，我觉得大家都有这种feel(感觉)。

我已经拍了100多部香港电影，是时候挑战下与内地演员的合作了，就是不要总是在安全网里。

但要找演员去信任你，这是困难的，所以就让陈可辛监制出来(笑)。

■是先确定演员再来创作，还是先有剧本？

吴君如：先有剧本，找演员是可以改动的。

比如找了沈腾，可以稍微改动让他做的，或者观众期待他是怎样的。

拍电影好玩的地方是每天都可以发生不同的事情，什么都可以改变。

而且一部电影是由很多不同的人创作出来的，所以我以为心目中是这样，可能出来是那样。

当好导演小学生■开始导戏，什么最难？

吴君如：最难就是，做演员时我是被人伺候的(笑)，现在就是我来伺候别人。

做演员时可以发脾气，因为演员是卖情绪的，导演就不是，你多说两句大家就怕了，一怕，就做不到了。

我们每晚都是夜班，那些情绪到了三点，吃完宵夜就来了，我又得继续拍，而且每个人都有很多主意，每个部门都要控制好，这是我最没想到的东西。

■那么多各个喜剧领域的厉害人物，怎么沟通？

吴君如：真的挺难，语言就很难啦(笑)。

有时候技术上没问题了，但戏里面我想要求，又不好意思(笑)。

陈可辛就说，你是导演，你不发挥你导演的function(作用)？！

我就很客气地说，你可不可以来一个这样的？

没说好不好，但我心里面是有节奏的，想试一些不同的东西。

我有点没底，因为我是小学生，不是那些大导演。

我不是吴宇森——你现在快点给我来个(模仿吴宇森)——我好怕啊。

我自己做演员，最怕遇到导演说，“我不知道，但总之你再来一次”，我觉得这是挺困难的。

■哪位演员融合得最好，最有火花？

吴君如：我觉得这次选角选得很好，每个人都比我想的更好。

譬如张译，很演技派，他自己一开始也很担心能否驾驭这种喜剧，但做完造型后，他就即刻像上身那样。

Papi酱也是，我看了她很多视频，觉得她的角色扮演很生鬼(即诙谐生动)，她没演过戏，但很自然，没有表演的痕迹，好像生活在戏里面。

还有吴镇宇和方中信，一向是型男。

■所以这次方中信形象有很大反差？

吴君如：吴里璐很厉害。

我跟她说，过气的古惑仔，而且是这个年纪，当然没头发啦。

就是我们推敲了很多，不是但求有效果，而是很有逻辑的。

还有岳云鹏，他在现场加了很多对白，其实我们很喜欢，我小时候演喜剧，导演叫cut(停)了，我还在讲，但反而导演觉得这些cut了的更好。

沈腾也很有台型，开心麻花很合适我的taste(口味)，我很喜欢《夏洛特烦恼》，既有主轴，又有人物，既搞笑，cast(主演)也好看，有电影感。

■群戏是否特别难？

吴君如：群戏难的理由是每个人都要有笑点，都要出彩。

两个人对戏很容易，那我们一群人都要在这，大家看着你，有时候很大压力。

我明白演员的心理状态，又要控制整部电影的节奏，很难。

那晚一有群戏，我就头痛(笑)。

■陈可辛与你怎样分工？

吴君如：分工挺模糊的。

原本我想着让他挂名而已(笑)。

我原本是做监制的，有想法，就跟导演沟通。

现在转换身份，我成了导演小学生，他做了监制。

这就矛盾。

因为他做了很多监制，口碑很好，我就是贪图他的名而已(笑)。

当时投资者不是他，其实很多东西都不关他事。

他好像在忙《喜欢你》，我就一路筹备这部电影，聊剧本，汇报给他听。

他见我用了那么多精力去搞，又花了2000多万搭了景，看到我拍第一部戏的火，就很像一个家长一样，看着他的女儿，很怕我行差踏错，接着他逐步渗入了这个剧组(笑)。

■渗入之后会有不合的意见吗？

吴君如：我是很欢迎的，他有很多东西提点我。

但最惨的就是我们两个是一家人，一家人说话就没那么客气。

譬如他做导演，我做演员时，他就像训练运动员那样，觉得我没用尽全力，但我已经尽了全力。

我们经常争执这个(笑)。

有时budget(预算)他帮我来控制。

譬如我很想有这样东西，他说，你这些初哥导演，永远都是很执着的，但有些东西不需要。

有时候我就回骂，你怎么那么随便啊。

大家就拉锯那样(笑)。

■但其实都是为了电影好。

吴君如：就是这样呀。

所以我觉得，越骂越好。

但有时候会伤了一些回到家的感情(笑)。

踢好演艺下半场■自导自演会有更大的表演空间，还是说演起来更难把握？

吴君如：经常会跳出来，这就是自导自演的问题(笑)。

两边在吵架，精神分裂那样(笑)，导演说演员演得不够，演员就说，那你演给我看咯。

我有时光顾着看其他人的戏，不记得演了(笑)。

经常像妈妈喂饭那样，看着小朋友吃了就行了。

反而演员很好，吴镇宇会提醒我，喂，你别看我们做了(笑)。

也幸好陈可辛在这里，经常push(推动)我。

但后面都OK，我也知道自己要什么。

■这类角色驾轻就熟，怎么评价自己的表演风格？

吴君如：我一向都很怀疑自己的表演风格(笑)。

毕竟我演了30年，大部分时间都在演喜剧，每年贺岁片有一部吴君如，不管演得有多好，你站在那，就建立了与观众之间的感情。

观众就像看到家里人，挺好的，有时自己也惯了。

■那演的时候有没要求不断提升？

吴君如：当然有啦，每次都有，但演员真的很被动。

我经常跟新演员说，你接一些烂片，然后保住自己，是比接一部好戏难的，因为好戏太容易出彩。

但你接的时候不知道它原来是这样，拍的时候也不知道对手是这样，就很难预料，你就要保住自己。

就算这部电影很不好看，也要让人觉得幸好有吴君如在(笑)。

而且有时候拍喜剧，他们以为可以让我们自己发挥，那有时也很尴尬，我要发挥到哪一步，也要各方面配合(才行)。

我这几年尽量少拍点，希望每次能有一点惊喜给观众。

我希望生涯长一点(笑)。

■有想过多拍一些其他类型的电影吗？

吴君如：香港是一个娱乐的城市，就是这么单一，深度的戏空间很少。

毕竟只有几百万人，大多是小市民那样，工作之后需要娱乐，那就(看)娱乐片。

不是我去造就时代，而是时代造就了我，拍着拍着变成了专业户，大家比较认同。

你说我想不想拍一些很正的戏去拿奖？

那当然想啦。

■比如《岁月神偷》。

吴君如：对啊。

但你也要配合得正好。

有导演看到你的一些特质，觉得刚好可以摆进电影(才行)。

所以我说演员被动，就是你刚好在那，也够年纪了(笑)。

■你觉得现状如何？

吴君如：不能说可悲，但我有些感触的是，电影圈是很男人的世界，女人可以演的role(角色)很少。

凡是有“狼”字的，我都没见过女主角(笑)，而且戏份很少。

这的确是不平衡的，也平衡不了的。

不过这几年惠英红很好，拍了很多拿奖的戏，但这需要有老板支持，因为票房不高。

她还在继续演，很鼓舞。

但是，我可以摆在《寒战》、《杀破狼》里吗？

我摆不进嘛(笑)。

■是你自己觉得还是别人觉得？

吴君如：没人摆得了我进去。

票房决定了你的命运，所以我要保持自己对喜剧的热诚，要守住我最喜欢的，我最擅长的，死都不放(笑)。

我守到没得做了，再放弃。

很伤感的，所以你明白我为什么到现在，踢完上半场，还要继续踢下半场(笑)。

（原载于《看电影》）

六年前劝退我的烂片，现在闲来无事，想开心一下，翻出来看看结论：浪费我两小时时间看片，又即将浪费我半小时时间写影评不是BP，爱奇艺会员中途也开心了，笑了，剧中人也都突破了自我有了好的结局，铃姐假扮鸡丁妈妈那段还挺感人。

但是里面的槽点实在太多了。

首先，人物定位的问题。

主角是一群钉子户，还有铃姐，是一个驱鬼的天师。

说白了就是一帮老赖，和一个江湖骗子，最后让房地产开发商招供还是靠骗，还说得大义凛然的，好像自己特别正义。

也许现在时代真的变了，已经不是那个一说起房地产开发商就是反面角色的时代了，主角团捍卫地盘的动机立不住，会让人感觉各种不舒服。

在一个主角团这帮人，一对神神叨叨的科学家，一个想见女鬼的爹，两个过气古惑仔，还有个擦边女主播，感觉都不像正常人……如果一开始只是想要拿这些设定来反映小人物的艰辛，可最后他们都找了正当工作了，还是吊儿郎当，尤其是那个女主播还在试图擦边，那感觉就很不适。

其次，剧情设置问题。

开发商为了赶走钉子户装鬼吓唬人，这个创意其实挺不错，但是从丧尸出现那段开始走偏。

我还以为是遇到真的丧尸了，还小激动了一下，后来发现白激动了，丧尸是开发商请房地产买主扮的。

怎么的国产电影里不能出现真的鬼不然过不了审是不？

且不说搭人梯这段扯不扯，夸张的手法，节目效果，不必追究，但是开发商让炒房买主扮丧尸这个设定确实是扯到裆了。

开发商有钱任性，花钱雇一些人装鬼，这可以有，但是你让那么多房屋买主配合你扮鬼吓唬人，可能吗？

可能吗？

可能吗？

炒房的人那是好惹的吗？

买主花钱买房，最后拿不到房子，人家针对的是卖主，是开发商，人家告的是你好吗？

怎么会八天不洗澡化丧尸妆跑到危房里跟着你玩生化危机？

你多牛啊？

其实如果真的出现了鬼，可能这个故事会很有趣，但是这个剧情后面的那就更扯了，也且不说主角团为什么那么信任铃姐，节目效果，不必追究，但是仔细想一下……其实，哪怕铃姐真投奔开发商了，也……不欠他们什么啊？

除了装丧尸骗他们那一段以外，铃姐没做什么对不起他们的事，他们请铃姐是来捉鬼解决问题的，没说请铃姐来一起对抗开发商啊？

犯得着都一幅苦大仇深渣男你骗我感情的脸吗？

再说铃姐，一个行骗多年的江湖骗子，就因为这点事良心发现，跑到楼盘里面拼命……犯得着吗……你这种现实中早就被打死了好吗……后面更扯的是他们还赢了，赢了，赢了……就离谱……所以这个片子想表达什么？

你弱你有理？

做完坏事只要站对了正确的阵营就能洗白？

，？

，？？？？

最后铃姐有句台词，说当不了成功的坏人，就只能当个不成功的好人，这个定位确实准确了，这好人当的，也确实让人有点emmm。

电影一星，多一星给演员们，虽然这么多大牌演员里除了张译以外也没个我喜欢的，但是不妨碍我夸一下他们的演技，张译演啥像啥，许君聪和腾哥小岳岳笑点担当，阿如那有趣，吴君如很努力，papi还行。

电影从故事结构来看，不新颖，甚至可以说老套。

看到编剧里有吴君如，看得出她对这部电影还是挺上心的，笑点很密，但是包袱又很旧，特别一些网络段子，过时很快的不知道吗？

前半段一直笑不出来，心想坏了，按这个路子下去，又落入烂片的俗套了，没想到后面竟给了我惊喜，从搭人梯到沈腾出来后，笑点就不再那么尴尬了，自认笑点很高的我笑了好几次，他们抓了沈腾和岳云鹏到“地狱”审讯那段就真的很搞笑…… 演员来说，好几个内地笑星中规中矩，连我很喜欢的张译都没有表现出亮点，不是说演的不好，是不够闪光，网红呢表现就那样吧。

吴君如这类角色轻车熟路，自然信手掂来，恰到好处，可还是太港式了。

岳云鹏，可能吴导就是想让观众看到标志性的岳云鹏吧，可是这样的岳云鹏我们已经见了太多次了，以至于前半段老感觉他在演自己，后半段跟沈腾互动的时候就好多了。

沈腾一直很稳，状态一直在线。

最打到我的还是吴镇宇的表演，每个状态都收发自如，不愧是影帝。

这部电影陈可辛绝对功不可没，因为有他的监制把控，电影中有些展现亲情爱情友情的地方，分寸拿捏得恰到好处，没让人感觉太过。

虽然剪辑、镜头、配乐的跳跃性，配上老式港片的味道，跟大杂烩似的，但没让人感觉乱，相信都是陈导的功劳。

我是看港片长大的，所以在这部电影看到好多经典港片的影子，应该是吴君如导演对他们的致敬吧。

一开始长发女鬼电梯倒立，我想到了当年吓到我不敢出寝室上厕所的《山村老尸》。

扮鬼遇到“真鬼”和扮僵尸让我想起了《人吓人》和林正英的僵尸系列。

《古惑仔》不用说了，主题曲都出来了，吴镇宇提着刀走路时，模糊晃动的镜头就是原作的完美效仿。

过人梯时梯子断了，吴镇宇徒手拉着梯子两端悬在半空中，《蜘蛛侠》（好莱坞电影了）有没有。

同时说的“我是警察”明显的《无间道》。

还模仿了《釜山行》（韩国电影）中爬列车货架穿过丧尸的桥段，这里成了走廊的电线上面。

沈腾领衔的那段丧尸舞，有没有想到《功夫》里的斧头舞。

吴镇宇和方中信后来在外面摆摊卖盗版碟，摆的都是陈可辛的获奖电影，还有吴君如的《金鸡》，10元3张，哈哈。

还有本人认为最搞笑的，也是最良心的彩蛋，就是周冬雨和马思纯，该说是《七月与安生》的续呢还是番外篇呢哈哈，七月睡了安生的老公，而她老公竟是方中信…… 吴君如的电影导演首秀，不完美，但是很多细节处还是能看到诚意，个人认为及格吧。

可能是考虑市场，束手束脚，很多地方做的不够大胆，这也是很多北上香港导演的通病。

希望香港喜剧也好，大陆南北派喜剧也好，多多磨合，早日找到更融洽的表现形式，为我们带来更好的喜剧作品……

采写/二十二岛主“我人生已经开始下半场了，现在要做的每一件事情，都得是发自内心喜爱的。

”吴君如略带感慨地说出这些话时，一点也不像我们印象中的“三姑”，这一刻才恍然发觉，原来陪伴着我们成长，带给了观众无数笑声的她，也已经52岁，进入到了“人生的下半场”。

连日来全国范围内的路演奔波使她的身体状态很差，接受专访时，偶尔还会咳嗽，但她仍然坚持亲临每场宣传，希望让大家感受到自己以及电影处女作《妖铃铃》的诚意。

在访谈中，吴君如回顾了《妖铃铃》从创意萌生到实际拍摄过程中的幕后细节，尤其与担任本片监制的丈夫陈可辛，更是时常因为创作理念产生摩擦。

当被问到到发生冲突会听谁时，吴君如笑称，“谁的声音大就听谁的”。

而对于影片中岳云鹏、沈腾等新锐笑星的表现，吴君如更是赞不绝口，称自己近年来出于朋友邀请频繁接触内地喜剧综艺，虽然成绩一般，但最大的收获就是结识了这群“喜剧新力量”，为自己的影片增色不少。

在近期播出的的《演员的诞生》中，吴君如与陈可辛作为战队指挥官加盟助阵，聊到这档节目时，她肯定了同为喜剧女演员的导师宋丹丹的艺术地位与追求，并表示因为“外型好”在对决中选择了凌潇肃是出于节目效果需要。

作为演员的吴君如坦言像《岁月神偷》等严肃类型的角色可遇不可求，但会用心演好每一个人物，而目前最想合作的男演员，是“市民刘先生”刘青云。

【以下为专访实录】剧本创意来自“钉子户”新闻，与陈可辛争执比谁声音大记者：《妖铃铃》这部电影是根据沈阳钉子户的真实新闻改编的，这个故事一开始哪里吸引到了你？

吴君如：我觉得就是荒谬感，我本来想拍一部喜剧，但是我觉得很多的题材都已经拍过，同时我对惊悚电影特别喜爱，我在想剧本的时候，我就跟自己说，如果真的要跟内地好的喜剧演员合作要弄一个怎样的剧本，才可以做到地域上没有大的差别。

然后我看到沈阳钉子户的新闻，我觉得一个城市高速发展的时候肯定会有这种情况发生。

这些人可能都有自己的故事，所以我就想从这个新闻开始拓展，看看钉子户能不能联系到惊悚里面。

记者：当时选择这个题材会不会也和香港人对于房屋的呼唤与需求有关？

吴君如：这个完全是有，因为香港的确是地少人多，现在楼价贵到不行，每一个人都很难买到自己理想的房子，付了自己一辈子努力，都还存不到钱。

我觉得这不仅是香港问题，好多地方都有这个问题存在，特别是年轻人，很难自己存一笔钱。

有些年轻人工作这么辛苦，还是需要有一笔钱去旅游，或者买买衣服，或者享受一下，还要给父母。

在看沈阳的新闻之前我还看到一个香港新闻，一个露宿者住在一栋空旷的大厦里，他在门口写了一个牌子，说这里有鬼请勿内进，后来在沈阳也有类似的新闻，所以这个问题真的是好多大城市会面对的。

记者：这次作为监制的陈可辛和作为丈夫的陈可辛分别给予你哪些方面的帮助？

你们在剧组又是如何分工的呢？

吴君如：基本上非常琐碎的事情，他就先帮我把关。

他为什么鼓励我当导演，是因为故事是我先发现的，他觉得喜剧的呈现也是靠我自己演了这么多年戏的经验，跟他的风格很不一样，但是他的确在监制方面帮助了我很多。

比如说资源，他有一个团队，这么多年在内地已经很好地接轨了，宣传上他们提供了好多帮助，还有找演员。

虽然故事已经有了，但是我还需要跟演员沟通，他就帮我找一些好的演员，不过最后拍还是要听导演的，他不会在现场指指点点，只是在现场太多琐碎事情，我觉得最重要的还是剧本，我们打磨剧本时间非常长，他当然有帮助有参与，然后也有北京的编剧和香港的编剧，陈可辛帮我把这个团队建立起来的。

但是之前他在现场，我们作为监制和导演身份会发生摩擦，他会跟我说你不要这么天真，你不要这么不知天高地厚，你必须要有一些取舍，这个我明白，他说我明白身为一个导演有一些事情是必须坚持的，但到一个地步不能坚持的话你是一定要放手的。

譬如说我很想拍一点过于惊悚的镜头，他会提议算了，你现在还是把所有演员拍完你再去拍自己想要的吧，因为时间是金钱，他会提议，可能这个拍完浪费时间也会剪掉，大概就类似这种情况。

记者：那发生了艺术上的摩擦，最后听谁的呢？

吴君如：最后都是听导演的，或者是谁声音大就听谁的。

记者记者：那一般都是你声音比较大？

吴君如：对，哈哈。

拍摄喜剧不算跟风妥协，岳云鹏的表演最为惊艳记者：陈可辛导演之前曾经说过，大家现在都在跟风做喜剧，他现在放弃了很多大成本的文艺片的项目，也也过来拍喜剧，您觉得这是一种妥协吗？

吴君如：这个不太敢代替他回答，我觉得喜剧肯定是比任何类型电影比较好卖一点，在市场上我觉得是很正常的，好多人就喜欢看喜剧，并不一定要让我们去烧脑，所以喜剧在电影市场里面的确是占了好多优势的，但是我并不觉得是跟风，因为每一个年代都有它的经典或者好笑的、卖钱的喜剧，我觉得我自己第一部导演作品，应该就是要拍喜剧吧。

陈可辛是巧合，因为他这一次当监制，也不是硬要当，我也不是硬要当一个导演，只是我觉得刚刚好想到这个故事，我觉得好有趣。

他之前监制的那两部也不是纯喜剧（《七月与安生》和《喜欢你》），也是爱情为主，都是文艺片，刚好他觉得我要做这部戏他就帮我一把。

记者：影片前半部分有大量惊悚、僵尸元素，在拍摄的时候有没有找一些经典的港片进行致敬、参考？

在审查的时候有没有遇到一些阻力？

吴君如：当然有很多自己拍过的那个年代电影的符号在里面，但这个时候必须要配合审查了，因为刚才说其实我特别喜欢惊悚的，我已经拍了好多那种镜头，但是好多人就觉得可能观众一般都接受到某一种惊悚程度，所以我们做了几次调研，好多人提出还是以喜剧为主，惊悚就作为加分项吧。

记者：片中哪一位演员表现令你印象最深刻？

吴君如：岳云鹏，我觉得他真的有吸引观众的磁场，他就是自带喜感。

有时候我们给他对白了，他就会自己突然冒一句出来，我们就笑翻了，沈腾也很厉害，沈腾、潘斌龙、许君聪都是东北派的，我就觉得好笑，不用分地域性，因为这个故事也是大江南北不同的人组起来。

我们的方中信，帅哥，这一次很大牺牲自毁形象，我们想剧本的时候说男人都是喜剧效果，他身上很多毛，但是他可能会秃顶，通常都会遇到这个问题。

Papi也是第一次演戏，令我很惊讶，因为她演戏的时候真的很自然。

记者：把南北方的喜剧元素放在一起，会不会让观众感觉这是一锅乱炖？

吴君如：没有，我第一天就想把不同的喜剧风格放在一起。

一开始构思剧本的时候就是这样，一定要做一次大胆的尝试，也许会发生奇妙的化学反应。

选凌潇肃出于节目需要，最想与“市民刘先生”合作记者：之前你参加《演员的诞生》的录制，导师宋丹丹你们曾经在《笑傲江湖》中合作过，你对她有什么评价呢？

吴君如：我认识她是因为她以前演过很多春晚的小品，我觉得她是一个非常出色的喜剧演员，但是因为她是在舞台上表演，所以我不敢评价她什么。

因为春晚那种喜剧，并不是我们港式那种套路，所以我觉得她跟赵本山老师表演的小品，都是很开心、很接地气一种表演方式。

我不知道怎么评价一个这么有经验一个女演员，因为我真的很少看到她演电影，那天我们上节目，她也宣传了一部她的电视剧，然后节目里剪了好多我以前的港片，她说：哎呀原来你拍了这么多电影，为什么我们那个年代没电影拍呢，我也不知道，我跟她合作的时候她都挺严格的。

记者：那一期在对决中你最后选择了凌潇肃，你说是因为他长的帅，外型好。

这个会是你选择演员一个很重要的衡量标准吗？

吴君如：我觉得好多演员出道的时候都想当一个明星，首要条件是帅气一点，因为人家买票付这么几十块，还是希望在大银幕上好看才行。

当一个演员可以慢慢调，拍电影的时候经过剪辑，经过导演，经过造型、剧情可以调，但外型真的很难调。

有时候好莱坞电影也是看偶像，帅气，然后我就觉得直接简单的评一下吧，你再慢慢仔细的讲他的演技，那就太长了，我觉得就是为了节目效果。

记者：你更喜欢演一些喜剧的角色，还是像《岁月神偷》中那样严肃一些的角色？

吴君如：很少演《岁月神偷》这种，因为这是可遇不可求的一件事情，刚刚好有这个剧本，导演又看到我一些特点，说我很像他妈妈那种感觉，所以不是好多人会找你演那种很正的角色。

记者：那你会喜欢演这种角色吗？

吴君如：我无所谓，我觉得什么都演也有他的缘分。

记者：那目前为止有没有一个自己内心相对而言最满意的角色？

吴君如：目前还没有，而且很难去评判。

比如说《金鸡》，你们觉得这是一部喜剧，但是我觉得《金鸡》是一部非常文艺的作品，只不过是用一个妓女的口吻去把这个故事说出来吧。

记者：最想和哪位合作过的香港男演员再次合作？

吴君如：那可真是太多了，我还是说说没合作过的吧。

其实香港好多演员我都没合作过，刘青云我就没合作过，我们两个拍了这么多电影，从来没合作过，也不知道为什么，就是碰不上。

特别想与他合作。

参加喜剧综艺收获良多，未来接戏一定出于喜爱记者：你之前参加过一些内地喜剧竞技类的综艺，但成绩并不太好，这个过程中是否会加深你对于喜剧的理解，又是否会介意观众对你印象的改变？

吴君如：当初接的时候也这么想，我也跟制作团队这么说，导演说无所谓，我那时候特别纠结，我摸不透观众笑点在哪里，因为那个时候我都不知道什么叫二人转，也很少去看相声还有小品，但是现在回想那个时候我知道肯定口碑不太好，或者是怎样，我觉得还是非常值得来的，我就是从那个时候认识到这么多喜剧演员。

我当时硬着头皮，就是因为和投资的老板认识，还有和制作人认识太多年了，他说你好歹来支持我一下，最后那一季是沈腾胜出，我认识了马丽，我说有时候不要计算的太多，反而是对我往后那条路有很大的帮助，认识多一些朋友，眼界大开。

到现在我自己要弄喜剧，人家又肯来帮忙，相信我，所以人生有时候真的是这样，你以为输的那一刻原来也是会赢，我并不是说这部电影最后会赢，我觉得最起码我真的获得和学习了好多。

记者：现在有没有特别看好哪一位内地喜剧女演员？

吴君如：我哪敢说看好，大家都有自己的特色。

比如说周冬雨也是非常活泼，她也来帮我客串了一场戏在《妖铃铃》里面，但是因为片太长我就把她放在彩蛋里面，她非常放得开，还有Papi也是，以及焦俊艳，她常常都是演女汉子，但是这一次她就演一个比较活泼的网红，所以我觉得她们都很优秀和努力，也很有潜力。

记者：很多人评价喜剧女演员三要素“要很Man，要很丑，要很糗”，你怎么看？

吴君如：可以这么说吧，因为你要放得开，什么都需要你演，你的脸部表情还有心理状态肯定要放得开。

我自己在表演上也一直要这样放得开的。

记者：接下来有什么样的拍摄计划？

吴君如：我现在人生已经开始下半场了，演了这么多戏，也试过自己监制，现在连导演都做了，所以我觉得我现在要做的每一件事情，特别是演戏，都得是发自内心喜爱的，所以我现在下一步计划只是有大概的故事，如果弄成的话，可能两年后才会上映吧。

记者：还是导演是吗？

吴君如：如果找到一个合拍的导演的话，我就肯定请导演导，自己不需要这么辛苦了。

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能够在电影里上演“钉子户大战房地产商”，并且以荒诞喜剧的方式呈现，《妖铃铃》可以说是头一份了。

片中的几位主演也大都是港片的功臣元老。

吴君如就不说了，吴镇宇和方中信也是著名港星，为了配合吴姐的新片，不惜自毁形象，一个演了一个总是自以为是警察的古惑仔，其实是个“深井冰”的可爱大叔，一个更有献身精神了，直接把俊朗潇洒的形象扔了，剃了一个阴阳头，眼神涣散身材走形，看起来就像一个油腻的中年白痴。

还有一些内地新生代的实力派演员加盟，岳云鹏，沈腾，张译估计都是看着吴姐的电影长大的，为了这份不朽的港真情怀，他们都自毁形象，豁出了老命装疯卖傻使劲无厘头，搞得观众哈哈哈哈。

电影的结局有些奇怪。

结尾是安排所有的“钉子户”们都有了一个貌似不错的归宿——老房子被拆的地方建起了一栋豪华宫殿一样的宾馆，虽然老房子不见了，但大家却都在大宾馆里上班。

这个结尾其实也没有交代清楚，到底钉子户们只是在这里上班，在别的地方有新房子，还是酒店包吃包住一条龙服务，钉子户们都把酒店当成了家，或者说，这个酒店就是钉子户们自己开的？

但是无论是哪个，都不符合现实生活，难以让人信服。

所以吴导的这个结尾还是让人诟病的，并没有说清楚，需要再琢磨一下。

要是我设想结尾，可以不拆老房子让他们继续住下去，这样就等于宣布钉子户们的胜利，房产商的失败。

说电影之前，先说一个小故事。

在《妖铃铃》出电影海报的时候，讲真大聪看完海报一点兴趣都没有。

既不对吴君如导演处女电影感冒，也不因为电影有Papi眼前一亮，更无所谓小岳岳在影片中是否唱五环有一毛钱感觉。

不过，让大聪进电影的动力是源于在看其他电影的时候，前面放了《妖铃铃》的预告片，吴君如在电梯质问三位“僵尸”的那段，大聪笑出了鹅声。

好吧，可能自己笑点比较低。

总之，大聪看《妖铃铃》，不是因为对电影报有多大期待，而是年底了，大聪想尽量多笑一笑。

都说现在是大数据时代，那这次大聪先给出个人对《妖铃铃》的直观数据：剧情：☆ 无感导演功力：★★ 起码故事说完整了，演员反应交代清楚了，剧情逻辑没毛病，但不会再有更多认可了。

演员表演：★★☆ 张译为整部电影表演多加半星。

搞笑程度：★★★ 勉强及格，大聪这次以一种很轻松的心情去看电影，尽量让自己放声笑。

综合：★★☆此前首映礼上，陈可辛对《妖铃铃》，打了及格分。

陈可辛是对电影品质要求很严格的人，能给《妖铃铃》打出及格分实在难得。

但一想到这片子他是监制，再加上导演是他老婆，这种裙带关系，他给出及格的话，观众自然要打个折。

因此对于大聪来说，《妖铃铃》自然是在及格线之下的。

如果真的要用比喻来形容《妖铃铃》的诞生，应该就是开心麻花系列电影蒸蒸日上，于是开心麻花总经理刘洪涛找上了陈可辛，陈可辛把这美差交给了吴君如，让自己老婆也尝试过一把导演瘾。

这不是大聪瞎猜的，是在《妖铃铃》首映发布会陈可辛自己陈述的。

只不过陈可辛谦虚地说自己十几年没拍喜剧了，生疏了，所以让自己老婆来导演（神逻辑）。

无论如何，这部电影你们说圈钱也好，博大家一乐也罢，对于52岁的吴君如来说，出演过一百多部电影的她，重新当新人做导演，怎么说也是需要一点勇气的。

先说《妖铃铃》最大的缺点，就是有很明显的后期修改痕迹。

比如台词明明还在说，但是人物根本没张嘴，并不是角色说粤语大聪看的是国语，而是根本嘴没带动的。

这种没钱补拍，只能补录声音的后期调整，让影片的质量直线下降。

整部影片的剧情，虽然加入了很多现在网络流行的段子，但依然感觉到了中庸的八十年代港片叙事手法。

很多桥段，都让大聪仿佛时空穿越到了三十年前。

比如影片后半段的反转，以及对铃姐的原谅，大家站成一排，大声对铃姐喊“怎么办呀...”的时候，老旧的中庸港片港剧既视感十足。

但是《妖铃铃》只是拿到了怀旧的香港船票，登上的却是现代的游艇。

少了内核的港式船体，只有一些装模作样的怀旧手法，怎么看都觉得有些尴尬。

特别是拆迁楼盘的场景设计，以及沈腾地产商的集体尬舞。

明里暗里都在致敬《功夫》，好听点说是致敬，直接点就是没创意。

影片还有很多这样的桥段，熟悉的套路，似曾相识的段子，显然《妖铃铃》觉得大聪笑点真的很低，但其实也没有那么低。

关于演员表演，大聪上次在@机器之血已经提过，对于商业爽片，很难立起人物的表演，更别说是一部普通的商业娱乐片。

只能说，所有人表演都在线上，包括papi刚报到的新人，表演方面不功不过。

张译在他饰演的人物上，则看出来明显比其他人都用功许多，表演也更用心，他能在群演中再把人物的诠释拔高三分，实属不易，给张译点赞！

当然了，就像《妖铃铃》首映礼的标语：“我们开心”发布会。

嗯，主创开心就好，至于观众，尽量做到也让他们开心吧。

虽然影片剧情让大聪很无感，但影片确实有些桥段，让大聪乐个不停，比如电梯那段，比如小岳岳，沈腾的表演，其实都能单独拿出来乐一乐。

有时候大聪想，不能总是用苛刻单一的眼光审视每一部电影，这样反而显得自己很无趣，不是每部电影都想让自己走上精神升华的康庄大道。

毕竟，有些人是为了电影信仰而做导演（而且很有天赋）；有些人则天时地利有机会当导演，带着学习的精神也尝试了一回导演瘾。

前者是陈可辛，后者是吴君如。

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是，的确香港片笑点老套不讨喜，我看到玲姐打着捉鬼的名义打扫卫生间，我也没笑出来。

是，的确钉子户个性奇葩不贴合现实，我看到影帝吴镇宇拿手比划手枪说自己是警察，我感到非常莫名其妙。

但我也看到了为了演技，甘愿抛弃偶像包袱的大腕，和勇于突破固有形象的小咖们。

是，的确温情牌打得稀巴烂，我看到玲姐回忆大家拿出家当请她帮忙时，我没有掉下眼泪。

但玲姐摆脱徐大富的钱财诱惑，转而独自一人坚守阵地的那段，我看到了仗义、坚强的主角风采。

是，的确富二代智商低破天际太夸张，我看到小岳岳被假鬼吓疯，也觉得戏精上身，角色刻画得有点过火了。

但是，在小岳岳把自己父亲供出来那一段，我还看到了一个现实中活灵活现的集万贯家财宠溺于一身的，自私、叛逆、没长大的富二代形象。

打败他的不是智商，而是土豪父亲翅膀下的无脑教育。

无良房产商把连房子影儿都没有的楼盘炒出去，拆迁了房子的人得不到安抚，买了新房等着住的人更加焦虑。

虽然训练买新房的人扮演僵尸吓走钉子户，并以歌舞庆祝之的剧情，夸张到让人笑不出来，但是房产商两头欺诈的嚣张嘴脸很熟悉啊！

你们买过房的一定了解，没买过房的父母也清楚，对不对？

假地狱里几个被割舌头的人，都是在微博上造谣的键盘侠。

我猜这个片段会不会是papi设计的哈哈哈虽然对我们信奉马克思的90后几乎起不到震慑效用，但一个小细节也如此认真，倾注的都是导演的良苦用心啊！

我们习惯了看英雄主义的美国大片，和霸道总裁甜宠文改编的国产剧，还有最近流行起的青春回忆片。

主角都是集优秀品质于一身（要么高颜值、要么高尚）的YY对象。

却开始不屑90年代港式喜剧的小人物主角们。

你们欠星爷的电影票里，刻画的都是执着的小人物，就像是妖铃铃里面的玲姐。

他们有着老百姓的小小贪念，有着旁人看起来微不足道的情感寄托，甚至有些令人不解的小固执。

面对强权无能为力、一筹莫展，还拒绝谈判。

每个人还带着各自的小毛病出场，在青睐伟光正角色的观众们面前，看起来那么令人不齿。