殉难者

有剧透！！！！

不是一般的恐怖片。

是哲学恐怖片，是对人类苦难的一种思索。

安娜与露西的对话是关键。

安娜之所以成为殉难者是因为她接受了一切苦难，因为露西的存在。

俗气一些说就是爱的执念使她摆脱了与苦难的纠缠，接受了她的痛苦，超脱进入另一个世界了。

那里露西在等待她。

有点佛教的意义。

片尾的小电影都是她和露西的快乐时光就是进入极乐世界了。

魔头老太太为什么自杀，我的理解是，一个人必须在剧痛之中选择原谅，接受人世的一切苦难，因为爱的理由或者一个美好的执念超脱出自己的苦难才能走入极乐的永生世界。

可是老太太是个变态，谁也不爱，也没有美好的执念，脑子里都是邪恶的东西，意识到自己永不得超生，进入极乐世界，万念俱灰，崩了自己。

她的死也许意味着邪教组织的分崩瓦解，因为已群龙无首，并且首领的自杀意味着整个行动的失败，但愿但愿。

此片真的与单纯追求感官刺激的廉价恐怖片有很大区别，强烈推荐，有可能二刷去找一些细节。

基本上这种电影会有两类反应：1.装B片。

2.牛B片。

我觉得这片儿介乎于两者之间，倾向于前者——挺着B级片的身板儿偏要卖弄点超B级的范儿。

影片的前3/5可看性健在——虐童，报仇，朋友间的不信任与相互依存，精神分裂，真相，邪教；欧美恐怖片的悬疑剪辑和日韩恐怖片的视觉压力较好的糅合在一起。

个人以为影片演到安娜被曾经虐待过好友路西的组织抓住并了解其邪教面目后就可以了。

后2/5的剧情更像是一部虐待纪录片，最后导演还卖个关子——安排邪教头目听了安娜描述在濒死状态下看到的“真理”后自裁，让观众费力去想也弄不出个所以然。

末了还费劲巴拉地敲一排字幕，给出希腊文里Martyrs的含义，这就是典型的标题党装B了。

虽然是被导演强迫去思考，但是最后一幕还是琢磨了半天。

邪教头目老太婆最后究竟为啥自杀呢？

镜头里成为殉难者的安娜透过层层云朵看见一点亮光。

然后慢慢演变成不断变化的耀眼光晕，最后又归于暗淡寂静。

是不是就象征着人从出生到壮年再至死亡的过程呢？

这个邪教组织通过不断的折磨让人超越痛苦而终极见证将死未亡时所看见的边缘神迹。

所谓另一个世界，永恒的真理，最后被证明不过是一场虚无。

所以老太婆最后卸掉了脂粉，假睫毛，假发，干净的来，干净的走。

留下一句“Keep doubting”给众教徒，作为死亡背后真相的答案。

中文字幕翻译作“无止境的疑惑”，我倒是觉得是个祈使用法——意思是“你猜吧”。

召唤一个法语童鞋来听译，毕竟第一重翻译的准确度更高。

这部电影就是一坨狗屎。

片子前三分之一是前情提要，小姑娘被虐的历史典故;中间三分之一是精神错乱的小姑娘复仇后自杀；最后三分之一，另一个小姑娘被虐到死。

然后一群脑子不好的变态觉得可以从中获得一些真理。

如果这是一篇作文，那它就是一篇流水帐，没有扣到主题，或者说表达的很散乱。

它其实真正要阐述的是最后一段的内容，前面扯的东西跟它的中心内容关系不大，以至于我一直看的很纠结：看了开头，我以为这是倒叙;看了前二十分钟，我以为是复仇片;再看二十分钟，我以为是悬疑片;突然，路西死了，我觉得这片到这里就算完了;谁知道后面还有一半，接着看，安娜被抓，我以为这是一部逃脱复仇的片;但是看到70％的时候，它又变成一部现代版的耶稣受难记。

片中还很扯的拿出一张网上广为流传的凌迟中国人的照片煞有介事的忽悠。

这个脑残老太太看了一些照片就开始意淫，觉得那些正准备翻白眼又差最后一口气的可怜人在白眼将翻未翻之际参透了什么东西。

而事实上从最后变态老太太的反应来看，她压根不知道人家快死的时候看到啥，完全是自己瞎猜的，根本就是一个自以为是、偏执、满脑幻觉的傻老娘们。

其实这片要表达的是：一群变态说，我觉得虐杀是寻求真理的一种途径的，因为我觉得把他人虐死可以学到真理。

这个套路有点象《刺客联盟》里头靠织布机预测下一个要杀的人一样。

这让我想起中国一些很好笑的事情： 我朋友跟我说，他们村玩六合彩玩得很凶。

不知道谁想出一个很怪的点子，把街上一个神经病供养起来给他好吃好喝，然后问他今天六合彩开什么啊？

那疯子吃了东西，嘴里叽里呱啦地乱说，然后大家就从他的疯话里头去猜今天晚上开什么——如果有幸蒙对了，那这是疯子显灵;如果没蒙中，那是自己悟性不好，没有参透疯子的话。

总之疯子很灵。

现在还有一种据说是全国通用的方法：看天线宝宝和天天饮食可以知道六合彩开什么奖。

我有个朋友的母亲甚至打电话给节目制作单位问他今天晚上打算做什么菜…… 如果一个人脑残，他可以相信任何符合他意淫的东西，并且都会给自己意淫出来的东西套上许多合理的解释来加以证明这种偏执的想法。

这种人在生活中处处可见，他们可以信仰法西斯，可以信仰社会达尔文主义，可以信仰种族灭绝，李大师和法O功也可以信仰，只要脑子够残，甚至可以信仰一坨大便，WHY NOT？

我妈还说98年乔丹夺冠是她祈求上苍保佑的结果，不然乔丹赢个P。

问题在于，你怎么变态怎么想我管不着，但是你要来伤害我，那就不是你怎么想的问题了。

因为这种行为造成了客观存在的结果：我被伤害了，然后你跟我解释：“不要误会，我的目的并不是为了伤害你，我是希望你会获得真理啊！

”然后你就被带到非正常人类研究中心去了。

意识形态怎样我们管不着，每个人都有自由思考、甚至把脑子想拧的权利。

但意识导致的行为危害到了他人这就不能再从意识的角度去解释了，通常是看它造成的客观影响。

如果所谓的信仰使得要去伤害其他人，那这就已经超出一个合理的范畴。

比如说日本军国主义、原教旨主义。

邪教也是遵循这个定义的，因为它要么教你去圆满，要么教你去让别人圆满。

军国主义也是一种信仰，给一群孩子灌输军国主义思想、洗脑，结果就是军国主义者觉得这个世界就是从林法则，恃强凌弱是天经地义的，只有强者才配拥有资源，因此侵略其他国家也是大义凛然。

这时候你觉得他们会认为自己的行为是错误的吗？

当然不会，一个正常人是不会做一件自己知道是错的事情，除非有什么特别的原因。

纳粹屠杀犹太人、日军侵华说白了都是一场大规模的恐怖主义活动，但他们都会给你一个很光冕堂皇的理由和理论。

类似这样的时候还解释什么意识形态的东西有什么意义？

片中所谓殉道者的思想其实挺无耻傻逼的。

要是信这一套的话你可以自己去试试看啊，自虐的话谁也拉不住，但如果要虐别人起码也要问问别人愿意不愿意啊？

如果这都想不明白，那是缺乏做人的基本要求，这种理论如果能够成立的话，这个世界将是一个血流成河的屠宰场，见了谁都冲过去捅他，然后问他：你看到真理了没有啊？

快告诉我。

科学家也不用再做什么科学研究、演算一大堆公式，整天就想着怎么折磨人就好了，因为真理的结论可以从中获得，运气好的话没准还能搞到宇宙终极真理获个诺贝尔奖呢！

这跟我刚刚看的日本重口味片根本如出一辙。

区别就是日本片里头是性虐，没办法放到电影院里头。

如果觉得这片可以打到3星的话那我建议你去看一些日本的A片，应该有一些你觉得可以打5颗星的。

A片中的女优达到高潮后据说也可以看到一些奇幻的景象，我也确定那不是濒死体验，她只是high翻过去产生了一些幻觉。

当然，类似片中的那帮傻逼也可以把这个当作是神迹。

作为A片，我可以接受，但是作为电影，它就是一部狗屎片。

抛开它要表达的狗屎不说，就单说剧情和情节安排，它在我看来还是一堆狗屎。

我憎恨虐待女性的人，特别是人家没做错任何事情的时候。

可怜的安娜的脸被打成猪头直到最后也没看看到绝地反击，把我恶心坏了。

如果喜欢看女生被虐的话，我推荐去看豚鼠系列的《恶魔试验》。

现在凌晨一点多了，刚看完这部电影，被窝外很冷，但是我还是忍不住爬起来、来倾倒我的恼怒。

法国就是法国，连恐怖片都玩得这么艺术，但是我只想说：“去你妈的吧，上天保佑，千万别再让我看到这样的电影。

“我相信把这电影看了一半的人一定会反对我，因为前半部分很是出彩（但是节奏快得让人喘不过气来），后半部分则开始“内涵深刻“起来，同时“灾难”也拉开帷幕。

电影的后半个小时，鬼知道我是怎么坚持看完的，莫名其妙的情节加上叽里咕噜的法语，让我心中的怒火越积越多，当最后镜头切换到几个女主脚年幼嬉戏的画面，我一点也没为导演的“匠心“喝彩，相反，我说了一声：“操”。

有些人肯定像片中的法国人一样叽里咕噜说一些大道理，比如这片子多么有内涵啦，多么艺术啦，是你水平达不到，看不懂啦，但是这个电影本身难道有深文奥义吗？

在一部恐怖片里插入这样“牛逼哄哄”的主题，使后半部分不伦不类，难道就是艺术的？

之前也看过一些法国的艺术电影，那时的感觉还不错，觉得他们明显高出中国一个或多个档次，他们探讨情爱，探讨人的内心，非常细腻深刻，又很是大胆。

——然而这部电影却玩过了火，并且通过这部电影，再回望之前看的那些法国电影，我便看清了它们可笑的面孔了。

毫无疑问，这些全都是象牙之塔里的艺术，全都是无病呻吟的艺术，全都是矫揉造作的艺术，这种艺术就像以前中国女人的小脚，有人也许大唱赞歌，说它怎样怎样高妙，但是对不起，我无法受用。

这部法国电影对我的打击是这么大，以至于现在一想到法语我就难受；坚信在很长一段时间里，我都不会再看任何一部法国片。。

怎么说呢，血腥的电影是不讨我喜欢的。

但是Martyrs至少存在一点现实意义。

至少，他让我稍微明白邪教们的神经质状态。

至少，看完这么恶心的画面，能让我更恶心地想到，这样的事情有在现实世界发生，正在发生！

我觉得影片的结尾，安娜一定小声在老太婆耳朵边上说了一句“你死一次就知道了。

”要不那老太太为什么飞快的摘了自己的耳环，抹了自己的浓妆，嘣的一声用一颗枪子了断了自己。

若她说的，死后是无尽的疑惑。

最揪心的就是她把疑惑延续给我们了。

整个电影是我看的血腥片里我觉得最不血腥了，导演甚至把让人浮想联翩的剥皮这个过程都给省略了，那皮剥的叫一个好，完整且滴血不露。

一转眼一个人体肌肉图。

这片子让我热血的地方有两个，第一个就是路西一枪嘣了一家人祥和的早上，让我始料未及，另一个就是安娜发现了地下通道，我知道可怕的好戏要上演了。

（这种片我最喜欢忽然出一地下通道）看完电影，发现可怕的两点，一是朋友间的不信任，路西死于此。

二是幻想的可怕，老头老太们用了一辈子的时间琢磨人快死了能看见啥，到头来没能满足他们幻想出的场景，而那些可怜的实验失败的少女多半死在幻想里，怪物或是飞蟑螂。

如果你想看血肉横飞，那算了，这片不适合你。

电影《殉难者》，被“滚石”杂志选为“本世纪迄今最震惊的恐怖惊悚片”之一。

权力、欲望、信仰、宗教、生命、死亡、天堂还是地狱丰富的内涵，惊悚、恐怖、残忍、血腥、绝望，绝非语言所能描述的恐怖体验。

如非超脱者，不建议普通观众观赏。

本片已经远远超越了限制级，超越了正常观众的承受能力，应属禁片!解谜:几乎在所有的宗教里，自杀都是一种罪。

宗教头目的自杀，说明安纳所说的不可能是天堂的模样，如果说的是天堂，那么自杀者是不可能进入的；同时，也不可能是地狱，因为自杀者只能去地狱。

所以，安纳所说的话，只能是让宗教头目老太太绝望的话。

作为宗教信徒，只有极度的绝望，才有可能自杀，也就是意味着放弃了对天堂的追求，放弃了对地狱的恐惧，也放弃了对宗教的信仰。

这一点也可以从宗教头目自杀前，摘掉所有的装饰，摘掉头上代表宗教信仰的帽子，并说，“传达不能虚假”，这说明了一切。

对于本片的结尾，只有看不懂的人，但是导演和编剧已经讲的清清楚楚了清清楚楚，毫无偏差的表明了这部电影要说明的答案，毫无偏差，毫无悬念。

这个答案，只能是老太太对于两个矛盾的冲突，所表现出来的“无止境的疑惑”。

首先必须说明的是对宗教信仰的坚信，与对安纳这个殉道者的坚信，如果没有矛盾，则老太太不可能会自杀。

自杀，也只能是基于对两种确信之间无法调和的矛盾。

说明她对宗教的放弃与信仰的崩溃。

矛盾的解释：如果信仰是正确的，那么殉道者所见应当是正确的；如果信仰是错误的，殉道者所见也应当是错误的。

而如果信仰是正确的，结论是错误的，那她完全不必要自杀，再找个殉道者继续做实验就好了。

她没有这样做，只能说明她坚信殉道者最终所说的关于死后世界的样子是真实的，而且坚信不疑。

这本来是正确的逻辑，但是问题在于，老太太对于历时近百年对死后世界即上帝禁区的追求，她深信殉道者所说的是真实的。

因此就产生了无法解释的逻辑冲突，即“坚信殉道者所见是正确的，但是却否定了得出这一结论的基础，即宗教信仰。

”因为她的行为就说明了她对殉道者所说的死后世界的坚信不疑，所以才会自杀。

她基于错误的逻辑得出了错误的结论，但是她坚信的是结论的正确，否定了得出结论的基础。

而这个正确的结论，只有一个答案，就是“死后的世界，什么都没有。

”这是一个根本无法自圆其说的逻辑，是一个会烧掉脑壳的逻辑，所以，她才回答，死后的世界，仍是“无止境的疑惑。

”明白了吗？

殉道者的话，必须以坚信殉道者就是殉道者为前提，而殉道者的话，又否定了宗教信仰，甚至可以说一瞬间就毁掉了老太太毕生的追求与信仰，这一点，从老太太最后说话时，眼睛满含眼泪就可以得到印证。

明明是一个殉道者，她应当看到天堂或者地狱，如果她看到的不是天堂或者地狱，那就意味着该宗教一直以来的说法都是错的，那么天堂与地狱的存在也就无法成立了，那么信仰也就一瞬间崩塌掉了。

她对殉道者的坚信，必须来源于成为殉道者的程序是严格遵守该宗教教义的，所以，她崩溃了。

生命对于她而言，不再有意义，信仰也已经微不足道，杀了那么多人，是残忍的，是罪恶的，她的死，证明她已经认识到自己是该死的，而且绝对上不了天堂，而这种上不了天堂，也是基于天堂根本不存在。

最后，表明立场，天堂是否存在，单纯依据本片无法判断，那也只是“无止境的疑惑”，只是本片所表明的立场，已经相当明确了，就是，“无论天堂还是地狱，根本都不存在。

”本文并非对宗教或者信仰的探讨，所探讨的只是该电影所要表达的信息。

电影里翻译有错误。

结果一些博主居然也将错就错，稍微学点英语都该懂最后老女人的台词并不是什么“无止境的迷惑”，英语字幕的原句是【keep（保持） 这个迷惑吧】，也就是说受害女在最后有告知了老女人死后是什么样的，但是老女人不愿意接受，也不愿意把这个答案告之给教徒们知道，所以她在说完“保持这个迷惑吧”这句后就自尽了。

我认为，受害女生最后在她耳边应该说的是“人死后一切皆为虚无”。

（这个概念我是看《死亡笔记》漫画结局时，由死神硫克所说）没有什么天堂也也没有什么地狱，而天堂和地狱这样的概念就是宗教的基础，如果这个概念被否定掉，那么就不再让宗教值得去信仰了。

所以老女人最后无法接受这个答案，举枪自尽。

最后我想说的是，如果翻译者自己就信仰某个宗教，那ta是不是也可能把最后这个台词故意翻译错误呢？

细思恐极呀！！

《殉难者》很异端，即便在恐怖片中也是异端。

对于能吃下——疼痛视效、阴冷基调糅合宗教思考——这一口的恐影迷来说，电影在巴·劳编导的风格力场下，既有商业恐怖的精准编排，也有俯拾皆是的可解读细节，谈得上处处珠玑，于是是我奉若珍宝的低分烂片之一。

法国这批以极端变态为名义的电影，蜻蜓点水地看过《高压电》、《身在其中》、《边域之城》、《生吃》等，都是潦潦草草，烟云过眼，直到一天回看《反基督者》，因似曾相识的氛围，唤起和《殉》相近的压抑观感，特来补标并留下记录。

剧作 起承转合处，基本都作了一波三折的安排，满是商业性叩击。

像背身人影飞窜而过、被窝探头Jump Scare这样西方一贯盛行的横刀直入式楔子；刽子手家庭场景引入时，用追逐戏一时间营造女儿受困的一场虚惊；清障过程中，安置一息尚存的女人这一意外，引出中段的人物对峙和精神分裂，形势自此急转直下；以及影片过去了近半程，真正的女主角方才接棒；又有面上的反派，饮弹自杀，全片应枪声而止，观影者如堕云雾……不胜枚举。

视听 前半段，镜头紧跟人的肢体、细小物件的风吹草动，极近特写快剪、动态跳接、手持高晃的第一视角，制造和放大了恐慌感、焦灼感（参看灭门后—安娜赶来之前，露西整段独处戏）。

声音张力，风、雨、林的自然声，若有若无、忽远忽近的哽哑、嘶吼声，喃喃切切的低语声，监牢里铁枷尖脆的颤栗声、凳腿乏力的顿地声，刀刃划入肌肤和衣物纤维声，汤匙和人齿抵触的龃龉声……一个个声场真实幽闭，鬼影憧憧。

妆造效果，盘根错节的肢体与筋肉，创口愈合或缝过的褶皴，青的灰的发浊的眼瞳，时而皱起的肿胀眼帘，纤毫毕现的皮下血管、斑纹，用心和投入可见。

血浆用得恰当，同时大程度上借助镜头和剪辑渲染暴力。

捶杀女主人段落为例：先是露西半途杀出，面部特写正嘶叫——头颅被击中，女人飞出，推近景——连续快剪正反打，露西甩脱安娜的纠缠——女人缓缓试图起身，露西跪直在后，上方压制位，切到挥锤、切到头颅被狠狠锤落在地板，显出狠劲——安娜二度上前拉扯被摔开，从后方歪歪倒倒地爬开，其间露西作为不受控的主宰者，一直无比侵略性地占据镜头前景——摄影倒伏贴地，平视女人侧脸，钝器再度锤击伤处，无反应，大眼圆睁，似有不甘——持续击打，锤头一挥而过的空镜、背后仰拍手部动作起落，凶器显得格外巨大、迅速、有力——以血液依稀凝结的头顶毛发特写结束。

此镜中，这段落表现出癫狂的支配力。

这让人想起《旧日噩梦》里的击打镜头，都十分精彩。

楔子 第一段，逃脱戏。

露西惶惶环顾、频频回头，镜头一致地呼应着人物的视线逻辑，制造出被追逐感。

远处似机器的轰鸣、伤痕特写、跑动跳接，这段跟摄直观传达了和她一起奔逃喘息的视角。

跑出一段距离，镜头回看，房子大张着嘴，仍然占据大半画幅，传递出压迫力。

最后是低机位广角镜，低矮繁复的库房夹着窄道，破败的厚墙，漆黑狭小的窗，画面全是荒芜、全是阻隔，镜头不去交代前方奔逃者所见，因环境是陌生的，因从背后的东西逃离是第一迫切。

哭喊声撕裂开来，像预示阴影会长久跟随。

废弃厂区这里选景很好，且和后文场地相对比，组织的发展不言自明。

第二段，老式磨花胶片。

家庭旧录像带的影像形式，并采用小比例画幅（不多见），让观众将目光集中在人物情态，露西从不直视镜头，时而背对、侧身、头发遮挡面部、移开视线，始终是躲闪或怔忪。

这样一来，镜头的观看，就有了窥视感，有了距离感。

顺带一提，转场方式用了漏光，金红色漫过冷色的场面，温暖中的血红、光明中的刺眼，类似于“阳光下的罪恶”，不免生成一种不适感。

驯养家庭 正篇。

开场无异于寻常中产家庭的餐桌谈话，讽刺与伏笔：从阻塞水管揪出的小白鼠，指代试验品，家人嬉闹，啧啧避开它的尸体，袒露似是而非的嫌恶，父亲戏称煮来加菜；儿女双全，和被殉道者年纪相仿，一一安坐，讨论钱、早恋、荣誉、择校、前途抱负；提议儿子学法律，以“法律处处有用”诫之，行事悖法的人，在法理的社会阳奉阴违，如鱼得水；周日休工一问，契合规律无休的高投入事业。

此外，作为组织的门面和驯养人，会对来人不设防，或许是剧作的疏漏和不严谨，也或许是常年安逸法外，丢失了戒备的嗅觉。

罪孽的羽翼下，没人能置身事外。

儿子在席上不敢妄动，可以是不知情，对上枪眼，张不了开脱乞怜的口，也可以是知悉一些捕风捉影的故事，于是壮不起胆去组织谎言……对质问，他惊惧欲泣，本能地耸耸肩。

这回答方式模棱两可，选得微妙，很好的处理。

驯养人家的结局，是被扔进下水坑道里——在他们物理上自掘的坟墓葬身。

而露西不同，她是被仇恨的阴影引导着走向死亡的，一对罪人、一对（或许）无辜的孩子，和一对跨越十五年的受害者，牵连进来的人，死后被打手们草草填埋，得到了同等的对待。

恶和苦的轮回里，仇恨一直壮大，把一个、一个的不幸死死捆在了一起。

房子 自始至终，这幢现代别墅是主场地。

房子兼有多项功能属性——试验场，培养皿，囚室，坟墓，祭坛。

它原来有体面的外壳，可以掩饰秘密，直到被闯入、被血洗后，房子的茧衣动摇了、破溃了，在不经意间，向安娜敞开腐朽的子宫。

安娜爬下狭小曲折的产道，探入深邃腹地，羊水中胎儿紧攥着拳、向尚可安身的角落瑟缩，体无完肤，不成人形。

可怜的婴孩被安娜剖出，至于她自己，被迫见证了秘密，和两个她想拯救，究竟没能拯救的女孩，一起葬身在这个秘密，成为了秘密的一部分。

一项Bug：安娜在现场无端逗留是惨剧的导火索。

拙见将联络母亲提前，作为话亭内的第二段通话，表决断要帮助露西，而现场的通话，调为类似于拨号、语塞、思忖、挂断的一串戏，以表混乱迟疑，并删节她在放置尸体的沙发上毫无顾忌地熟熟睡去，后又闻声惊醒这段匪夷所思的戏，会否更紧凑通顺呢。

信众集会 教众身着黑衣，纷至沓来，团聚一室，他们问候致意，不时交头耳语，其人大多白发苍苍，是半截身子进了棺木的人。

集会没有宣读规制一类的前言，直截公布了召集事项——见证本教与人类认知史的突破。

眼睛们迸射出祁望的光，“殉难者”在于这些，与其说是神媒，更是救命稻草。

上等阶层要殊于他人，殊于他人的终点是踩住唯一不受控的东西，时间。

有人选择从年青到年老，捯饬保鲜，取饮沐浴处女血，有人选择做长生的科学尝试，寻仙问道炼丹，这里的老伙计们也是一种路线，他们要把身后事一探究竟，平抚对生的挂碍、对死的忧伤。

看上去这并不成为信仰的集会，这是上下翘首的股东大会，成果供奉检阅，回馈衣食父母。

Martyr “Martyr”有种本土特色的译法是烈士，原义中殉道者为信仰作见证、受苦赴难，是出于自愿的接纳和献身。

在此意义上，女孩们不会是真正的殉道者。

而黑头巾太太，能殷切庄重地主持事务、慷慨陈词，也做到夸饰其谈、冠冕堂皇，既深思熟虑，又执迷不醒。

她是循道者中的代表，最后，她是唯一真真实实地以身殉“道”的人。

殉难者的初筛标准，是年幼年青的女性，所谓这一人群是高度的精神可塑性、忍耐力及开解力的统一体，也是金主可以隔岸观火的安全地带。

至于神化殉难者，让教众与她们产生距离，是非常必要的异化同类、摒除同理心过程，行刑准备期间无需集体参拜来直面惨状，想必有相似的考量。

邪教体系 地下人体试验团伙，怎样跨界进阶成为了邪教。

通过严密组织、巧立名目，将话术系统化。

从宗教要素看这一组织： 核心教义即世界观上，存在死后的世界，人人得救的世界，化用许多宗教中受难与超脱的联结，女孩从哭叫，到疲乏，到顺从，消亡她们的姓名、人格、心性，即所谓放下一切、解放、超脱，视周遭为无物，终于离苦得乐。

关于此教是否明晰“神”的理念，这里持怀疑态度，“加诸万恶于其身，而他超脱一切，见到真理”，拟人化神的宗教，怎样能寥寥数语把恶与受恶人定论，把其因果给撇清。

倾向于是无神的，朴素自然法则的信教。

信仰观念上，这里建立迷信，是通过对科学未解的迹象，对人在濒死状态瞳孔失焦的扭曲解读来实现的。

殉难者化身为媒介，通往死的奥秘，殉难者与其神秘体验本身，共同被固定为崇拜对象。

活动仪式上，房子是固定的崇拜场所。

地廊由冷光灯点亮，墙上布置着巨幅的殉难者图像，这是建立、印证、呈现信仰的通道。

在这将持续地培植殉难者，集体聆听指示，以期接近真义。

组织建制上，此教为传承发展可见地规范了纪律结构，有权亲耳接收真言的使徒、向教众传话的布道者、仪式执行人、信众团体、接应、打手，层级完整分明，而业务员本身也纳为信徒。

表象来看，精神文化制式十分单薄，没有理论成册，没有教育经典，这使得其教在现实层面并不完善成型。

但作为一部电影，给予一项维系下去的稳定因子就够了。

邪教与教众，在世俗意义上互利互惠，前者服务上层的需求，美名殉难求真，高尚而诱人；后者握有交结同好、发展交际的机会，双方也当然地有做事干净、共担风险的自觉。

仪式 培植安娜，用了长达二十分钟去施暴。

观众需要和她一起按捺住，忍耐几近无休止的视觉虐待与痛感累加，直到我们也麻木了，方迎来最后的，十分钟的戏剧高潮，一场仪式。

“殉难者”被固定在刑架，刑架设计得状如一台日晷，她在转动，就像在推转着地轴与昏昧的时间，金属活动发出活泼声响，如同在代难主开口呻吟。

仪式感的耸立与坍弛同构于一场一镜：洁净无血、肌理通直，这一人体场景有种郑重的神性，而铁青的器械布置，又将场景异化得格外残忍。

又及，使者俯闻殉难者口授，欲将神迹布道于世，然其追寻的真义在短暂回光后，仅留枪声——徒劳的空响，这一回响，萦绕在那神使受难的崇高图景上，二者惨烈地并存着。

尾声 太太问，E，你能想象死亡后面是什么。

这话放在平时也许动忌讳，既然有抽象话语体系存在，怎能直截了当地剖开组织实质，况且是对一位传话下级的交谈。

那么这一问话，是出于不管不顾，万念俱灰，所以男人一听纳闷，悟到了事情不好。

什么是“无尽的疑惑”。

认为没必要太去解构它，这是绝望于信念的自述，无论殉难者的原话是什么，但凡听来是可信的，让人清楚，这儿不存在死后的世界，或者说，死后的世界并不好过生活的世界，听者都会大失所望。

惭愧不了解法文，从末一句台词的英译来看，“Keep doubting”，我们当然可以认为是陈述，而如果作为祈使句理解呢——不必明说，E，你和外面那群人保持好奇吧——恐怕你们一样无法接受，何必知情呢，我先去一步了。

这样设想，也或许合理。

电影用了半开放的表达，很好。

它告诉人一点，人可以有非凡想象，说得多了，人还不乐意呢。

安娜 安娜是怎样的女孩，坚韧，道义，是滑向道德的人。

一个滑向道德的人，往往是圣贤，也是羔羊。

安娜之于露西，是独木难支的救赎。

引用顾城《英儿》里的话，“跟你在一起，动真情，也就离开了魔鬼了，跟自己在一起，就和跟魔鬼在一起一样”，看看她们的故事，毫厘无差。

源于这点，安娜的疑虑和仁慈，对露西来说，不过是透顶的背弃、出卖。

随着强光丝丝撤退，精神支柱倒塌，露西被交付给阴暗面时，尘霾如期而至，魔鬼现身了，第一次与安娜同在，再不能被她的呼唤声驱散。

死灭是露西避不可避的结果，但不应是安娜的结果。

鬼不肯和解，叫嚣要同归于尽，露西只好选择死灭。

而安娜呢，善良的无心之失竟会引发悔与罚，这是良善的无奈，是对观众的折磨，是无限放大的道德挞伐。

影片外化人的心理受难。

我们见到露西眼中真实与幻象的交错，可直到最后，我们也不知道安娜看见了什么。

当她的时空里有了其他，有了爱人，木然，只看着，没有哭泣。

镜头局限的视域中，没有对方的样子，没有美的或丑的事物，只有暗影，像凝滞无间的苦海，只有人，还镶在广阔的尸床上。

双姝情 录像中，安娜比露西年幼，她离开了母亲，自己成为母亲，用未全的羽毛来包容、保佑了女孩。

自小陪伴，情难自禁的亲吻，爱惜地为她清洁尸体，节制又自然。

所以，露西来了，安娜就安静了，温顺地张嘴，接受喂食、施暴，接受苦难，这时有一段很美的钢琴，温情平和，百感交织。

作为一部法国电影，影片这段双姝情的动人地方，不同于以往的刻板印象，那些纯真的罗曼蒂克的目光勾连，或青梅竹马的田园牧歌，而是跨过恐怖片类型与宗教社会性议题，把情感放在一道辅餐，连同那个没来得及挂断的电话里，母亲坚持的、反复的询问声，简单动人，如有回响。

这些片段的意义，在于激起观者最大的不忍，不忍之后，反邪教的终点，也就前所未有地接近我们了。

这部电影的英文名Martyrs直译为《殉道者》，这个词主要指为基督教殉道的人。

我开始没看简介，只看了英文名，以为是和殉道有关的电影才看的，没想到是部恐怖片。

不过，片中主角安娜的结局确实是借用了十二使徒之一巴多罗买的经历。

主耶稣复活显现四十天后，在橄榄山升天后，门徒在五旬节领受圣灵，然后开始奉主耶稣的旨意到各地传天国的福音。

十二使徒之一巴多罗买远赴亚美尼亚传道，受到了各种逼迫，最终为主殉道，被斩首、剥皮、倒钉十字架上。

在众多的雕塑和画作中，巴多罗买的形象都是被剥皮，甚至是拿着自己的皮。

比如文艺复兴三杰之一米开朗琪罗的名画《最后的审判》，其中靠近画面中心位置，从天而降拿着自己的皮宣布审判的就是巴多罗买。

《最后的审判》圈中的为巴多罗买

拿着自己皮的巴多罗买米兰大教堂中巴多罗买的雕像，也是被剥了皮之后只剩肌肉的

巴多罗买雕像还有这座雕像，不仅拿着自己的皮还拿着割皮的刀，表明了殉道的方式

巴多罗买雕像这部电影的导演肯定是受到巴多罗买经历的启发，编出了这个故事。

因为巴多罗买就是最著名最有代表性殉道者之一，即Martyr（也是本片片名）。

本片翻译为《殉难者》是有些不准确的，而且那个组织最后等于是把安娜献祭了，“殉难”离这个主题稍微有点远。

看完这部电影的第一感觉就是他在借用巴多罗买的故事，看了影评，似乎还没有人提到这点，所以做个补充。

从这点去理解，这个故事也就明确了很多，就是导演把巴多罗买的结局编在了一个现在的故事里，可能也是导演对Martyr（殉道者）的理解，其实巴多罗买是为了主的真道而殉道，效法主耶稣的教导，但这个导演完全是曲解了这一层含义，而追求猎奇。