对于《第九区》这样略有深度的电影,无需动不动就说到人性,不必一思考就追问到终极,这是一部科幻影片的无法承受之重。
我们不如抛开思维的惰性,回到当下,说说眼前,少谈些主义,多研究点问题。
电影中,人类面对外星文明,最常见的就是表现出一种被迫害妄想狂,设定那些强横的外来生物都是有组织有预谋的来毁灭地球的,而人类奋勇自卫,终于保得蓝色星球不灭;《第九区》里这种情形被逆反了,人类一变而为施虐狂,把那些星际难民当成蝼蚁,任意践踏、侮辱、杀害。
应战顽抗表现了我们文明的自卑;而横暴施虐,则是表现了我们文明的傲慢。
总之,面对外来者,人类总是难以保持平常心,总是焦虑的摇摆于两级,不能进行平和对话。
外星“大虾”们的文明级别显然比人类更高,高到几乎可以不费吹灰之力就可以抹去人类文明,但他们来到地球后,却成了弱势群体。
原来他们社会的组织形态类似蜂巢,到达地球的时候母蜂已经死亡,失去了主心骨,所有成员只是凭着本能活着,各自为政,难以组织成具有威慑力的团体,弄得虎落平川龙游浅水,任人奴役。
故事舞台选在了约翰内斯堡,黑人的地盘,黑人在历史上曾经被贩卖被歧视被隔离,现在面对草根中的草根大虾们,却翻身农奴把歌唱,犹如印度种姓隔离制度里的“贱民”变成了婆罗门,来了个身份大转换,成了作威作福的的地头蛇,黑人们对待大虾,犹如当年白人对待黑人一样,尽显傲慢与偏见。
片中,不难看出,“大虾”取代了“黑人”,“黑人”升级成了“白人”,而影片主角从“白人”变异成了“大虾”,三重身份的置换为影片提供了足够的戏剧张力。
最重要的身份转换发生在主角威库斯身上。
威库斯靠着裙带关系担当大任,一开始很是得意,官腔十足。
他对待外星难民是无关痛痒的,甚至是轻佻的,带着部队横冲直撞,强盗一样任意搜查房屋,任意杀戮,甚至把火烧外星人坯胎当烤爆米花,着实一副小人得志、草菅人命的流氓嘴脸。
当他受到感染,上演变形记,“高等人”的身份逐渐丧失,终于成为大虾的一员,体验难民生活,不得不换位思考、将心比心、感同身受。
他亲眼看到了,人类文明的自豪感怎样发展成了文明的傲慢,甚至扭曲为文明的残暴,自认为高人(虾)一等的人类,喜欢安排他人的生活,充当临时上帝,面对他们认为的“低级文明”的大虾,政府要驱逐它们,黑人要吃他们进补,白人要肢解他们做实验,在地球上生活了二十年的大虾们根本没有享受到文明的雨露。
――威库斯从天堂坠入地狱后,有趣的事情发生了:当他变成“非人”后,他身上的人的劣根性被逐渐清除,倒是越来越有个“人样”了。
――他顾念妻子,在逃亡中极力和妻子保持联系,表达对妻子挚热的爱,一心想回到妻子身边;他对红色高级大虾刚开始是利用,后来却发展为战友,产生了哥们义气,冒死促成大虾父子成功登上飞船。
除了对人类文明的侵略性进行反思,影片还批判了资本的畸形扩张,为了研发外星武器赚钱,威库斯的岳父可以六亲不认,把女婿当成小白鼠来解剖实验,为了万恶的资本,人类对同类如同对待异类一般残酷,这是现代社会的一大痼疾,也是文明的严重隐忧。
《第九区》上映于2009年,剧中提到红虾父子会在三年后回来,也就是2012年,那是玛雅历中地球的毁灭年,如果玛雅人不幸而言中,人类漂流到外太空,成为寄居于别的星球的“他者”,会发生什么?
不敢设想。
科幻片“第九区”的故事发生在南非约翰内斯堡,外星人的巨型飞船能源耗尽,逃到地球上空悬停,一百多万长得象大龙虾的外星人奄奄一息。
地球人把它们接到地上,搞个难民营,按人道主义原则圈养起来。
麻烦从此开始,大龙虾们外形丑陋,生活习惯肮脏,贪吃,没有起码的社会道德观念,用虫卵的方式快速繁衍小孩进行人口扩张,将南非本来一般的人类生活环境搞得一团糟,再加上当地充斥着大小流氓,两厢一勾搭,乌烟瘴气。
怎么办?
请城管出场。
故事按中国观众所熟悉的套路前进,城管车队开进第九区,他们要把外星人赶到类似帐篷区的荒漠集中营去统一管理,表面上需要外星人同意并签署文件,实际上很困难。
龙虾人的生活习惯当然是越乱越好,垃圾堆里能找到更多食物,能和周围的人类流氓们做生意,能打劫路上的行人。
谁愿意去陌生而荒凉的地方呢?
城管们用文攻不行就改用武卫,用利诱不行就用恐吓,用劝说不行就用暴力来解决问题。
当然不能全怨人类的城管不好。
因为龙虾人的肮脏、凶恶和暴力在这之前延续了20年,在人类中引起了雄雄燃烧的怒火,失灵的巨型飞碟在城市上空停留了20年,人类的头顶始终被阴影笼罩。
故事光讲到这个深度还嫌不够,就这水平的故事中国观众都能编出来。
“第九区”被捧为年度大片,总有更有说服力的道理。
正在城管们和龙虾人闹得不可开交之时,由于意外,一位城管头领被龙虾人的基因污染,摇身渐变成了人类与龙虾人的基因杂合体。
电影到这里,变得真正有意思起来。
这个故事值得全体中国人看一看。
种族冲突与融合是全球性问题,贫富差距是全球性问题。
但哪个国家会有我们这么大的人口基数,会有我们这么深的农村贫困人口与城市富裕人口之间的落差?
会有我们这么臭名昭著的城管?
这让我想起前不久毛同学写过的一篇日记。
他提到武宁路沪西工人文化宫门口的城管伤人事件,并大谈人权问题。
http://www.douban.com/note/37901866/。
人权好谈,生活难过,我当时看到他这篇口水文便有深深的不安。
不安在哪里?
我住在离事发地点三公里的地方,他住在二十公里以外,如果拿“第九区”来讲,我是住在约翰内斯堡的居民,他是住在华盛顿的看客。
事发地平时的混乱程度已经叫人发指,人行道上常常水泻不通,摆满黑摊,行人走自行车道,自行车走车行道,机动车则没路走。
城管来了小摊散了,城管走了小摊来了,终于有一天,小摊来不及散也不愿让城管没收东西,两厢打起来了。
为什么我看到毛同学这条新闻会非常紧张?
因为我每天出地铁站回家的下车点正在事发地一公里开外,属于同一批城管管理,出了事后他们迫于压力肯定会熄火,那我的生活怎么办?
伤人事件不管事出何因,城管的错显而易见,毛同学这样的人权旗手素来不少,社会舆论在社会秩序混乱的小场面时不屑于出场,一旦出了这种事当然要出场说几句。
总之,我担心的是城管不来侵犯人权了,在可以预见得到的一段时间里,城管缩在办公室里,我将被人民群众的大海所包围。
我留意着时时用手机镜头记录出事后的场面。
这种担心很快转为现实,不久以后丹珠同学回家抱怨说,地铁出口处的马路雍塞到几乎寸步难行,又是上下班高峰时间,她一度担心出踩踏事故。
为什么雍塞?
点心摊、水果车、几十辆黑摩托、拷羊肉摊、报纸摊······ 于是我留了几张照片,来记录这段日子发生了什么,请注意时间顺序,毛同学于7月2日发出了人权宣言,显然西宫伤人事件在那之前不久。
我在7月9日拍到的照片里,黑摩托车手们兴高彩烈停在地铁站门口拉客,面部表情欢悦,镜头里能看到的每顶反光的帽子都属于一辆黑摩托,他们排列的长度超过三十米,两三辆一排,和阅兵式规格差不多。
当时的马路已经水泻不通,走完这三十米路至少得花十分钟时间。
http://farm3.static.flickr.com/2588/3915552962_baf6e81f89.jpg 稍后的8月13号,起始于伤人事发地西宫的小摊贩长队继续向西南扩张,涌过地铁站门口,向中山北路曹杨路口浩荡迈进。
什么叫浩荡迈进?
他们占领了每一寸人行道,其中一部分占领十字路口上的车行道。
请注意,这是中山北路高架与曹杨路交界口,交通最繁忙的下班时间,车流与人流量都很大,摊贩身边的行人正在过机动车道。
摊贩身后的交警站在斑马线上,一脸茫然。
http://farm3.static.flickr.com/2446/3915541462_f07d01f03b.jpg 8月中下旬两场暴雨,雨后摊贩们遗弃的满地垃圾阻塞下水道,地铁出口外水涨最高处达30cm,乘客无法正常进出,造成严重交通拥堵,因都是下班高峰时间,影响恶劣,出动消防车排水解决问题。
最后这张照片摄于9月8日,满身肃煞气的城管车出场,下面的照片与第一张照片中黑摩托手们的笑脸摄于同一地点。
仔细观察城管们的表情,颇为暧昧。
我伸头到车厢内看一眼,几枝散茄子,一只破萝,显然是当天早上的工作成果。
http://farm3.static.flickr.com/2589/3915527626_c67bc348ca.jpg 虽然我早和丹珠八卦过此事,认为城管终归是要回来的,不回来的话早晚有一天我们会因为地铁周围的混乱而被活活踩踏而死。
但城管真的回来了,那种气氛又让我有点寒毛凛凛。
需要加以说明的是:我同意人权卫士的所有观点,我们应该捍卫人权。
我同意“第九区”的主题思想,种族或者人群之间的沟通和相互理解远比偏见与互相蚕食重要。
我同意没来得及致富的人群需要获得更多的社会关爱,而非粗暴打压。
但是。
我生活在照片里的世界里。
现实生活教育了我:永远不要相信不同经济水平与文化背景的人群之间能够轻易相互尊重。
大家做到诚意交流,真正的互相尊重,那将有非常漫长的道路要走,不是空谈人权就能解决好的。
换句话说,只要身处第九区,你就是一只龙虾人,无论你的外表什么样,无论你有多少正义在手。
电影第九区有一个真实的开篇,有一个童话般的结尾。
而真实生活中,第九区的未来只怕不会是童话。
我出生于一个教师家庭,父母从小的教育,让我觉得世界上只有两种人:好学生和坏学生。
好学生成绩佳,表现突出,听家长和老师的话,遵守规则;而不听话、抽烟、打架、早恋、逃课、成绩差……这些细节等同于未来的杀人放火、作奸犯科,都是坏学生的显著标志。
这种价值判断贯穿于我的少年时光,让我处处以好学生要求自己,并近乎本能的远离那些有瑕疵的孩子们,就这样扭曲、孤独的成长着。
直到参加工作,独自面对社会,我才依稀感受到此价值观的粗暴无理,并且反思起父母单一价值观的由来和危害。
看完《第九区》,我觉得找到了阐述它的方式。
任何科幻电影,都可以看作现实生活不同角度的映照,而它们也以此隐喻现实,并完成对人们的警示或救赎。
《第九区》也不例外。
看完这部伟大的电影时,我无法抑制内心的激动,全身颤抖。
它不同于《E.T.》,不同于《侏罗纪公园》、《未来水世界》,当然更不会等同于那些以怪物、血浆、黏液为重心的垃圾电影。
在驱逐外星人的紧张故事下,它隐含着种族歧视、身份焦虑、个人英雄主义等复杂的社会问题,引人深思。
《第九区》的故事并不复杂,一个优秀的地球人带着傲慢、伪善的态度去驱逐被迫留在地球的外星种族,引发了反抗和战斗。
他也因为接触特殊物质逐渐的变为异类种族。
随着端倪渐露,他遭到了人类的排斥和争抢,不得不逃跑并躲藏在外星种族的领地,感受到被当作异类的痛苦之后,他的立场也一步步向外星人倾斜,在最终变为“大虾”之前,帮助他们成功的逃离了地球。
和《阿凡达》一样,《第九区》同样在叙述着地球人和外星人的关系。
在《阿凡达》中地球人是侵略者,在《第九区》中则是驱逐者,相比起与侵略有关的生存、灭绝、末日审判等终极命题,驱逐似乎只局限于种族和文化之间,显得如此的细小。
然而事实并非如此,在工业社会里,在科技、金属、高速发展、器械正在异化着人性的今天,《第九区》显示出了更为贴近的现实和社会意义,更加深刻、细腻的描述人性。
正因如此,《第九区》并没有像《阿凡达》那样满眼华丽宏大的特效和辽阔的全景镜头,反而采用大量跟拍、监控录像和近景,仅仅有几组航拍镜头来展现直升机,其余便是冰冷巨大的飞船悬浮在城市上空,一直压抑着观者的心脏。
镜头风格灵活、游移,为故事渲染出真实贴切的氛围,轻易的引导观众走入故事,获得更加深刻的联想和思考。
主角威库斯拥有典型的中产阶级身份,工作稳定、家庭幸福、能力卓越,这令他习惯于自己高高在上的身份定位。
对外星种族的傲慢、伪善和鄙视,在他自己的意识中,不过是对低等生物的怜悯和慈善。
尽管他用自认为克制礼貌的方式进行驱逐,却还是不断的引发冲突。
这样的案例在世界近代史上不胜枚举,那些外来者总是站在文明和道德的高点,傲慢的对待看起来落后蒙昧的民族,“蛮夷”、“土著”、“夷狄”、“边民”、“黑鬼”这些词语一个又一个出现,说出它们时,我们带着自然的态度和愉悦的心情。
却从没想过,被如此称呼的人群又该带着怎样的心情?
而这些随口说出的词语,又会引发怎样的误解、隔阂、冲突乃至战争?
导演为我们提供了“身份转换”这条解决途径。
影片中,威库斯因接触特殊物质而进入了异化的过程。
报应如此迅速,他很快的感受到了被隔离的痛苦。
变为鳞爪的手掌,黑色体液,中产阶级社交圈毫无考虑的抛弃了出现异化性征的他。
同时,那些曾给予他地位、名利、幸福的机构,很快将他列为研究对象,不仅要像一只小白鼠那样任人玩弄,还要被迫屠杀。
人类显得如此的无情,只要和他们略有一点不同,便完全失去同类的权利和地位,而只能被当作物体,被禁锢、被研究,被当作实验品电击、解剖,或者枪杀。
影片还暗喻了种族问题,居住外星人的“第九区”同样也是黑人的聚居地,并在主流话语中代表着混乱、犯罪、粗暴。
而这正是美国人对其他地区的统一态度,非洲、中东、亚洲各国都不过像片中的外星人那样愚昧落后,美国人总是带着教导者的神情,要其他人接受他们的价值观,他们恨不得把黑人、非洲人,把塔利班赶出地球,建立一个完全接受美国文化的世界。
现实给予他们痛击,“911”的惨状告诉他们外星人的思想,伊拉克的伤亡、经济危机都在告诉他们,“异类”也是人类,他们应该获得尊重。
影片中,与冰冷无情的人类形成鲜明对比的,是外星人的坚强、智慧,信守承诺。
他们十分了解人类的企图,并对人类的傲慢表达直接的愤怒。
但是,当威库斯表示出合作的善意,他们是如此的热情,同时尽全力实现带威库斯上船的承诺。
跟他们的简单真诚比起来,伪装成性的人类是如此的丑陋恶毒,如此的阴暗狡诈。
所以,不要鄙视路边的乞丐,不要歧视坏学生,不要对火车上的异族同胞避之不及,不要对扛着背包挤上公车的民工露出不屑,不要翘着兰花指递给那位“棒棒”几块钱。
不要以为他们看不懂你的鄙夷、你的高高在上,看不懂你的伪善和冷漠,他们只是不屑理会你。
你没有资格怜悯他们,你更没有资格歧视他们。
他们不过是不符合你的价值观,但在这个宽阔丰富的世界中,你的单一价值观,你粗陋的判断,个体特征并不算什么,平等的对待他们,包容彼此的差异,这样,你才不会被报复,才能够在这个日渐狭窄的地球上和谐共处。
一直以来,美国都带着这种态度对待其他民族和文化,庆幸的是他们已经在反思;一直以来,我们也总是带着这种态度对待自己的同胞,可怕的是我们还在越走越远。
送给妻子的金属玫瑰似乎是一个温暖的结尾。
然而,片中受访者的谈话,却证明他们仅仅是把威库斯的故事当作了特例。
隔阂并没消除,傲慢无处不在。
悲剧过后,健忘的人类继续着歧视和排斥。
《第九区》几乎就是科幻版的《变形记》,在卡夫卡的笔下,变成甲虫的格里高尔一步步的被惊愕,被隔离,被主流生活抛弃,被忘记,最终被遗弃。
结局如此荒谬,而过程却水到渠成。
《第九区》也是通过外星人的角度,再一次诠释了卡夫卡小说的荒谬色彩和现实意义。
前几日,为了保护“国字号”影片《孔子》的票房,《阿凡达》2D版被迫下线。
一气之下,我冲进久违的影院,花120元“巨资”看了《阿凡达》的3D版。
坐在座位上,我发现自己也和威库斯一样叛变了。
由于内心充盈着阻止霸权、争取平等和自由的个人英雄主义,我激动不已,几乎要在黑暗的影院里振臂狂呼起来。
尧耳写于2010年1月
开始我一直在想导演为什么把背景放在非洲,后来明白了,这片是披着科幻的皮,讲的却是隔阂。
隔阂,人与人之间的,不同人种之间的,外在上的差异越大,人们越容易互相排斥,而忽视了其实根本上大家都是一样的。
曾经的白人和黑人,现在的人类和外星人,外星人为什么设定的那么丑,为什么要做的跟虫子一样,我想导演就是为了夸大这种外表差异。
人性这东西,应该不只是人才有来的,我想所有生物在进化到智能阶段都会产生一种为了整个族群的未来所考虑的感情,那个就应该是所谓的人性吧。
不过这种感情大概对很多人来说只对本族才有。
这就是为什么北美的绅士可以很自然的去揭印第安人的头皮而不觉得有什么不妥。
烤外星人胚胎的时候,主角还不是笑嘻嘻的说跟爆米花差不多么。
直到通过一系列的事件主角和那‘外星科学家’逐渐产生了类似友谊般的东西后,导演想说的东西已经很清楚了。
转折在主角的步行机架停下转身的瞬间。
如果说之前所做种种是为了自己能变回人类,那么之后他所做的就完完全全完全是为了他的外星朋友能回家。
后面的,无非是牺牲自我拯救兄弟的套路,很老套。
可是我完全被感动到。
我这人很怪,如果说这段换成一个白人和一个黑人来演,我可能会面无表情的看完。
可是一旦换成非人类,就完全无法抵抗的内牛满面。
导演动用两个物种想表达的东西,我完全接受了!
一些零零碎碎的东西1.外星难民的社会描写的很真实,吃喝拉撒睡,坑蒙拐骗抢,很有立体感。
比起以前电影里那些屎都不拉的外星人强多了。
2.小外星人很可爱,而且很聪明!
3.机甲超酷,很像HL2里的大狗的感觉,不过多了很多武器。
4.口味稍微血腥了点,但是这也突出了真实感。
5.最后的结局很好很喜欢,看惯了好莱坞的完美结局,很需要偶尔有几个这种带着点遗憾结局的片子,毕竟人生本来就没可能完美么。
外星入侵类,男主不小心感染了能让人变异的外形病毒,体征开始慢慢变化,心理也在发生变化,到处躲躲藏藏,整个过程有点……直观的恶心。
在我以为所有的看点就是3D技术做出来的丑陋“虾人”和酷炫的武器表演时,结局却让我感动。
男主从敌视,誓要将异类一网打尽到想帮它们回到自己的星球做出了很多努力,虽然结局略显遗憾,但是消除歧视追求平等的主题却让人有了深刻的理解。
有些路是不能回头的,变成异形就是其中之一。
我先想到了这句话,然后再想想,尤其是想到片尾那朵金属制的玫瑰花时,便又想要将这话给抹去了……其实可能确有一条回头路,唯一要做的就是耐心等待,就好像一切希望都只是过程,唯有在结果不明、目的未知的情况下才能存在;那些能够表现希望存在的电影,它们多半是好的,至少可以让人在允许任意泼洒可能性的联想中回味。
我和Neill Blomkamp并不熟,不知道9区还会有些什么新故事。
约翰内斯堡本身是我极为向往的一个城市——我听很多人说南非极乱,黑人的性格极度凶残,但我并没有亲见:告诉我这些的这许多人,他们也并没有亲见,只是还有些没有亲见的人告诉了他们——少量的来源造成了广泛的印象。
那些来源是媒体,就像异形片以及父母、老师、书本、电影和音乐自小告诉我们的那样:外星人多半来者不善,丑恶的多半是邪恶的,陌生人多半不值得信赖,岳父的话多半要听……我们自以为见识太多,哪知我国特色的经验实用主义往往最容易迷蒙我们的双眼。
无论是片中主角Wikus,还是座下观看影片的众生,对于自我自身于社会,无一例外存有一套成见般的认定:如果它不曾颠覆,那么我们大多可以享有愚钝的幸福;如果它被迫颠覆了,那只有警醒之后的无尽痛苦——《District9》中是这样,《1984》亦是这样,《夜访吸血鬼》如此,《变形记》也还是如此:几个杂乱的例子,无非是想阐明”我竟非我“的困惑。
不管是无奈、被迫还是自愿,当你即将成为少数,被逐渐孤立在几个多数之外:在那过程中,脚踩边缘,被曾经鄙视的排斥,被曾经亲近的背叛,无论是人还是外星人,对所有生物的信任都殆尽,唯有力求自保的信念在支撑一具即使在哲学命题上也早已非我自身的躯体……想想那种心情,倒可以套用一句流行语来概括:这片子讲的真的不是异形,是寂寞。
德波顿在《身份的焦虑》中讲:每个人的内心,潜藏着对自身身份的一种难言的焦虑。
9区的内在,表现的恰是如此的焦虑:Wikus先生最初急于扮演一种合群的身份,甘为城管队长,带领武装小队组织搬迁工作。
即使到感染脱逃之后,开上高科技动力装甲VS暴走之时,原来的面具也还留下小半张:不过,这个运气极好(也可以说是极坏)的人在事发74小时的那会儿多了一种新的认同,或者说是释怀——是幸运的事,因为这运气极好的人,开始逐渐习惯异形身份了。
另一方面,外星人也存有同样的焦虑。
他们开着巨型的母舰,有着卓越的外星科技,却又不幸虎落平阳,沦落到贫民窟中任人宰割(这个形容放在片中实在太过恰当,除了被白人欺压外,当地的少数恶劣黑人还吃他们)。
其中一些随波逐流,少数精英却时刻梦想着回归母舰,为此他们甘愿被人辱骂、凌辱甚至射杀,只要他们秘密维护着的计划仍在进行中,种族可以复兴,个体的死亡也无需畏惧。
再一方面,Wikus的岳父、MNU的佣兵们、9区的黑人帮派、主角的夫人……影片也试图表现他们的焦虑,或多或少:这些都是对画面内各个角色所做的诠释,在那些看上去杂乱又琐碎的细节上,焦虑的光芒就如电磁脉冲枪的发射一般闪耀,矛盾冲突蕴育在所有的种族、集团、民众和个体之间。
整个约翰内斯堡的焦虑心情,就像那些悬浮在半空中的巨大母舰,伴随着时刻不停的DV视角、新闻报告、事后采访和监视器记录一道,随电影胶片的转动摇摇欲坠着。
再稍谈谈9区的外在。
特效部分,由于本身使用了如同《死亡录像》《苜蓿地》及《女巫布莱尔》那样的仿真伪记录片风格,就特别注意不去制造太过好莱坞化的火爆镜头。
早期特效的亮点在对于蟑螂星人的糟糕生活的刻划上,点缀一些主角变形时拔指甲、掉牙等等很疼的镜头作为调剂;中期入侵MNU基地,外星脉冲枪的强力结合影片本身刻意营造的、故作真实的气氛,没有极度夸张的镜头,但却能让人耳目一新——基本上,就和玩《辐射2&3》时的感叹类似:火药武器果然是不敌电磁武器啊..全副武装的军人一个个像气球一样血肉横飞,还让人觉得像在看新闻的感觉。
除了主角的运气过好让人颇有微词之外(谁让他开启了主角模板呢..),紧张度和热血度皆是完美。
后期机甲战让人有EVA错觉,或多或少会去联想到同步率之类的东西:机甲设计偏真实向,金属感和质感十足。
可惜这里出现了一些应用上的Bugs;佣兵的装备在外观上很让人满意,但在实战效果和战术布置上却过于科幻和大片化了;机甲的能力也有前后矛盾之处(共有三处,但均可补完后再解释,这就不剧透了)……演技上,Sharlto Copley很值得一提,虽然是半路出家之人,但演出上却能配合9区本身的题材,表演出十分自然、真实的效果。
全片的镜头基本围绕他展开,甚至可以说Wikus是本片的唯一主角:对于3天时间内的心理、身体、身份转变,每一个细节都雕琢得恰到好处。
前期的企业齿轮酸味、发现身体变化后的黑色苦味,折臂断指之时的腥辣血味,看到电视中污蔑他与异形性交时的无言涩味,结尾目送外星人回归时的微微甜味……尽皆可从Sharlto利落到位的表情动作中品尝出来,尤其是,在影片末尾又闪回最初他即将从总部出发、拿出妻子照片那刻的甜蜜表情时:我竟觉得这已是完全的两个人了……当采访中说到”Wikus,在我的记忆中他已经死了“时,仿佛是瞬间替换了自身,生出一股余韵悠长的悲凉滋味:此刻片子已经无关科幻,只剩下对人世无常的感叹了。
除此之外,Sharlto本人还是一部名为《Spoon》的片子的导演兼编剧,鉴于对9区的印象良好,此片大概也值得一看...^^据说Peter Jackson允了三千万给Neill Blomkamp,请他尽管随意发挥。
结果便是这部9区——票房和口碑大家也看到,估计Neill在开机时曾有的焦虑现时也统统去了散了没了。
至于Wikus,如果真得如约等上整整三年,会否在他栖身的破屋后面种满亮闪闪的金属玫瑰呢?
倒也真期待看到这样的一圃花田。
http://www.zhongzhijun.com/?p=352自从《黑客帝国》过后,电影界就少有科幻佳作,偶尔有几部被宣传得神乎其神吊足观众胃口的“大作”最终也都一一被证明是骗钱的垃圾。
稍远些的如拍科幻片的行家斯皮尔伯格的《世界大战》,新近的如一向特立独行,出演了经典的《黑客帝国》的基努.里维斯在去年拍的乱七八糟的《当地球停止转动之时》。
这一系列的科幻烂片让喜欢科幻的人近乎绝望。
不过幸好,最近刚出的《第九区》(District 9)给了大家一个惊喜和希望。
《第九区》故事并不复杂:一艘巨大的外星人飞船突然悬停在南非上空,地球人进去后发现数量庞大的奄奄一息的外星人,他们都长得像地球上的虾一样,他们是落难到地球上的。
地球人一开始把这些外星人隔离安置在约翰内斯堡附近的一个隔离区内,名为第九区。
20年后,这群外星人的数量繁衍到了180万人之多,造成问题也越来越多,引起所在地周围居民的强烈不满,社会愈加骚动不安。
在民众的压力下,列国同盟组织(MNU)决定将这些外星虾人迁移到一个新的隔离区域,他们任命特工威库斯负责处理此事。
家庭美满、事业有成的威库斯显然对这个任命十分兴奋。
他满怀激情的走马上任,“挨家挨户”地走访要求外星人在迁移书山签字,即使被打也不能减弱他的工作劲头。
当他走到其中一个外星人的家时,偶然间发现了许多化学实验装置,他把这视为阴谋,那个外星人因此被杀。
威库斯在检查过程中一不小心打翻了一个玻璃管中的黑色液体,并沾到了身上,导致他狂烈的呕吐,不久他鼻子里也流出了一些黑色液体,然后是可怕的变异——他被感染了,开始慢慢变成外星人摸样——他首先长出了一支外星人的手。
这次,轮到威库斯被隔离了。
他被自己岳父负责的MNU抓去——不是给他治疗——而是被用来做人体实验。
原来,外星人在落难地球时携带了大量的先进武器,但这些武器是由外星人的DNA控制,地球上的人类无法使用。
而变异的威库斯身上融合了人类和外星人的基因,他被证明可以使用这些威力强大的武器,因而瞬间成了无价之宝。
在生死的边缘,威库斯逃跑了,遇到了密谋离开地球的外星人克里斯托弗。
克里斯托弗称他的飞船上有治疗威库斯变异的药,但他必须先返回母船,而且要等到他撤回所有的外星人的三年后才可以治疗威库斯。
但克里斯托弗需要威库斯的帮助以夺回他收集了20年的液体动力——那瓶导致威库斯发生变异的黑色液体。
这样,原本是生死对头的一个地球人和一位外星人因利益而结成了同盟。
威库斯和克里斯托弗一起战斗,在战斗中互相帮助,慢慢地抛却了偏见和仇视,产生出了超越种族的情谊,终助克里斯托弗返回母船离开。
2004年吕克.松曾经拍过一部名叫《十三区》(中文名常翻译作《暴力街区》)的电影,讲述未来的巴黎有一个叫十三区的贫民窟,里面尽是现代社会的弃民,那里没有法律,没有制度,一片混乱。
吕克.贝松这部片子主要看点还是里面流畅华丽堪比李小龙再现的身手动作,但其背景也可以看做《第九区》这部电影的渊源之一:第十三区的居民和第九区中的虾形外星人的境遇十分相似。
如果说老牌导演吕克.的《十三区》点出了人类贫富差距造成的巨大沟通鸿沟的话,那么新晋导演Neill Blomkamp的《第九区》则思考了不同宇宙生命之间的鸿沟。
此片故事背景地——南非约翰内斯堡——的设置蕴有深意。
南非见证了黑人争取种族平等斗争的历史进程。
昔日白人在南非高人一等,黑人则因皮肤的颜色而“天然低贱”。
经过不懈的斗争,黑人终于推翻白人的统治,废除了种族隔离的法律,实现了种族平等。
可以说,约翰内斯堡是人类种族问题的一个宝贵标本,《第九区》的故事背景地被设置在约翰内斯堡自然是在暗示种族隔离时代白人和黑人的巨大差异及矛盾犹如影片中的地球人和外星人一般。
在人类过去漫长的历史中,仅仅因为不同的肤色就造成了种族不平等和仇视的鸿沟,那么当人类的足迹真的脱离大地,踏入浩淼无垠的宇宙空间,奔向那“千亿的星辰、千亿的光芒”,成为一个宇宙公民之时,人类如何与来自其他星球的宇宙公民沟通并相处呢?
有了地球上的先例存在,这种对未来的展望实在会让人产生浓厚的悲观情绪。
这里首先要面对一个认同问题,以及认定生命的标准时什么?
当然,这个生命不是广义上的生命,而是特指具有智慧和文明的生命(这个限定本身也是不得已而为一个矛盾。
茕茕众生多愚昧,焉知一沙不能一世界,一花不能一佛陀)。
无论地球人种差异有多么巨大,但地球上人类的构造几乎完全相同,差别仅仅体现在体型、脸型、肤色毛发等细节之上。
但是外星人可不同,他们可能是一只“虾”形的动物——就像影片中的外星人那样,或者其他诸如一直传说的脑袋巨大四肢短小的蝌蚪式动物。
不过这样还算好的,毕竟这些想像中的外星人至少还和地球上的“生物”有类似之处。
可是宇宙星辰数不胜数,人类想象力也有局限,谁能肯定外星生命不会以一种与地球生命体截然不同的形式出现?
地球上的生命是碳基生命,而外星生命或许是硅基的(当我们目前使用的电脑进化出智能之后也就成了近似的硅基生命了),也或许是铁基的,更或许是人类目前根本不知晓的一种元素为基的。
当我们面对这些在生命元素的基本构成上有着根本不通的“生命”之时,双方能够互相承认对方是生命吗?
这是个难题。
即使双方能够抛开成见,互相承认对方是生命,那么第二个问题随之产生——不同生命之间能够沟通共存吗?
在白人强大,黑人弱小之时,白人可以以杀戮玩弄黑人为乐;当地球人强大,虾形外星人弱小时,人类可以以杀戮玩弄虾形外星人为乐;但当生命的舞台搬到宇宙之中,外星人强大,地球人弱小之时,地球人很可能要承受许久之前弱小的黑人和外星虾形人所承受的苦难,成为强大的外星人杀戮和玩弄的对象。
就在一百多年前,美国的坦尼大法官还在斯科特案中裁决可以是黑人属于白人的财产(该案的判决使得当时的美国南北双方的冲突再无回旋余地,美国内战由此开始,因此史称“引发美国内战的判决”),其潜台词就是黑人不属于人类。
那么在遥远的未来,当人类遇到有智慧和文明的外星人之时,或者仅仅是地球上的电脑进化出智能之时(如《机械公敌》),是否还会将对方视作是物,或者说能否将对方视作是“生命”。
反之亦然,外星人会将地球人视作生命而非物吗?
如果要互相承认,那么承认的标准时什么?
智慧和文明进化的等级吗?
如果是的话,那么是否平等对待的决定权显然决定在高等级智慧和文明的手中,而且双方还要经过一场“比较”,或者“较量”,分个高下输赢方可。
同是碳基的生命体之间都杀戮绵绵,怎能又期冀在构造上有着根本差别的不同宇宙生命之间能够和平相处?
杀戮,或许是自始自终缠绕在人类身上的魔咒。
人类几千年的文明史,其实也是几千年的杀戮史;人类文明的长河,也是一条人类鲜血汇聚的长河。
地球上的生命如此,宇宙中的生命想必也无法例外。
当人类摆脱地球的引力,进入太空时代之后,立即就向宇宙发射了众多兼作地球信使的生命探测器,上面标着地球在宇宙空间的位置,携带人类的音乐以图同可能遇到的外星生命交好。
但也有更为悲观者,他们认为整个宇宙就是一座黑暗的森林,里面的生命都存在巨大的差异且互不相知,在这座黑暗森林中,当发现一个生命时,最为有利的做法就是像猎人一样首先开枪消灭掉它,因为你不能保证对方不是怀有同样的想法。
《第九区》成功地触发了观众对恢弘的未来宇宙剧场的思考,但优秀的科幻影片不仅仅在于对未来世界的恢弘想像,也在于其对人类的现实境况的深刻关切。
当我们把不同肤色的种族之间的问题再往上思考一个层次,同时将投向宇宙生命之间问题的目光再收回地球之上,我们可以发现地球的舞台上类似的故事太多太多,正所谓“太阳底下无新鲜事”。
小到同一国家的不同区域之间,大到不同民族之间,不同国家之间,事实上都存在着沟通理解的鸿沟和敌意的冲突,并且已导致了伴随人类文明的绵绵杀戮以及道不尽的灾难。
如何弭平鸿沟并消除冲突,并非仅仅是科幻电影中幻想的未来故事所要讲述的问题,而是关乎人类现实命运的千年难题。
《第九区》正是这样一部宇宙政治寓言片。
影片的结尾是充满美好希望的:地球人威库斯和外星人在战斗中产生了超越生命形态的信任和情谊——威库斯帮助克里斯托弗父子离开,而地球上留下的外星虾人也帮助威克斯消灭了要杀他的地球人同事。
完全变成了外星虾人形状的威克斯在垃圾场中给自己的妻子折着玫瑰,默默守望者与克里斯托弗的三年之约。
荧幕落下,不禁思考:茫茫宇宙剧场,谁可同台共歌?
片子的开头是新闻,这一下子就吸引了我,我用一种奇怪的嗅觉察觉到将会有一个大新闻,这这个隐隐约约的未知念头像冬天即将来临的大风一样,即使穿着厚重的大衣,你仍然能感觉到它在远远地调动你所有的细胞,告诉你——你必须向着危险的方向奔跑。
这个梳着整齐头发、挂着工牌的Wikus Van de Merwe,就像我所有乏味的采访对象一样,面对镜头、录音笔、甚至只是我的眼睛,都会紧张,谨小慎微,想要表现,说着那个组织让他说的话。
即使是在Alien Affaires工作,也不能让这个人酷起来。
恩,这就是大部分记者的生活,面对这样的采访对象。
然而,事实证明,每个人的内心世界都是有血有肉的,即使是一个穿着白衬衫、梳着小平头的无聊职员,在人性的挣扎之后,却闪出了超越灵魂的光。
影片不断切换采访对象,有的讲述事情经过,有的进行简单深刻的点评。
这就是新闻,我想。
第一个切入飞碟的镜头,遥远,荒凉,黄沙漫天,一声辽远苍凉的非洲土著的呼喊,仿佛会扬起尘土的鼓点——29岁的导演Neill Blomkamp没有把飞碟降落在曼哈顿、华盛顿或者芝加哥,而是南非东北部的约翰内斯堡。
是,如果有一架飞碟,不论它降落在哪里,不论它意味着和平还是战争,我都会想方设法赶到现场。
而且,它最好还是危险的。
我想想当时是什么要我开口说我一定要去XJ,又是什么在每次听到有危险的时候,让我血液燃烧,驱使自己出现在现场。
那些危险的新闻事件好像一块磁石,拖拽着我的身体,瞬间吸到矛盾的核心。
让所有人大跌眼镜的是,神秘悬浮的飞碟里,装着的不是《独立日》中进攻地球的外星人,也不是《地球停转之日》中的拯救者,更不是《黑衣人》中可以变化身形打算融入人类社会的家伙,而是整整100万饥饿的不知何去何从的难民外星人。
它们在人类打开飞船的那一刹那,被突然照进的光线弄得惊慌失措。
政府把它们就地安置。
District 9.铁丝网圈起来的贫民窟。
Non-human,政府这样称呼他们。
到处都是Non-human不能进入的区域,20年的时间,让人类对这帮穷人失去了兴趣。
没有救济,没有同情,没有好奇。
它们成为了这个社会的累赘。
最有趣的是,这两种生物学会了沟通,尽管永远完全不同的话语体系,却能够听懂对方的语言。
于是有了Wikus与它们的对手戏。
记者的镜头一直跟进,这个伪善的政府人道主义者挨家挨户去敲门——这个星球上的政府都一样,一旦它让你做什么事,而又明明知道会触犯你的利益,它就尽其所能表现得人道起来——一个人接着一个、费尽唇舌地去解释,而不喜欢暴力。
Wikus在军人举起枪的时候大呼“不要开枪”叫人家放下,又在发现50个卵的时候笑着拔下那些输氧管道,说:“这样,它就会死了。
”好像在玩什么恶作剧。
石子乱溅的爆炸、血肉模糊的血腥场面,这个镜头一直毫不畏惧地跟进。
我想起当时在XJ的时候,一听到哪里有SL,就立即跳起来,说“我要去”。
那时候的自己好像不是自己。
现在想想或许还是有点后怕的,在人们癫狂的呼喊声中跳上越野车的时候,我知道自己不是在玩CS,在石块真正飞过来的时候,我连躲避都忘了。
还好,没什么危险。
而那些有点惊魂的瞬间,似乎也并不能成为我以后怯懦的理由。
我有个学长兼同事现在在伊拉克。
上次他回来的时候,我问他:“危险吗?
你觉得害怕吗?
”他说:“没什么危险的,只是炸弹常常在窗户外面爆炸。
”我瞪大眼睛看着他。
他,慢慢拿起杯子,喝了口水,说:“真没什么,不矫情。
习惯了就好了。
”其实这个职业就是这样,它会让你更加渴望不平静,也会让你同时更加渴望宁静。
但是危险来临,它会给你自动上上发条,让你不由自主地运转起来,向着问题的核心奔去。
这个电影摄像机背后那个隐藏的记者,或许就是如此。
像极了一个记者的目光。
我一直想冲着摄像机后的记者呼喊:Well done!
我想说的是,如果你的平时工作那么乏味,你会更渴望亲历这样的镜头。
这才是真正的记者的工作。
记得在离开XJ的那个饭局上,所有人都一脸疲惫,好像站着都能睡着。
我旁边坐着的那个资深记者端着一杯菊花茶,说:“你别看现在这帮人都这副德行了,要是现在说哪里有个什么危险,这帮人恨不得各个眼神发亮,热血沸腾,都立刻站起来要去现场。
”这个人曾经只身一人去到最危险的地方,看到了不该看的场面。
而他回来之后只是淡淡地形容了现场的情况,笑着说他看到了什么。
我不知道他是不是会害怕,也不知道他会不会做噩梦,但我知道,是有个东西在驱使着他,要他非这么做不可。
危险出现的那一刻,他想到的可能不是荣誉,不是勋章,而是一种简单的、机械的、正常的生理反应:我要去现场。
短短十几天,我在XJ跟素不相识的同事们结成的友谊,让我终生难忘。
他们写的那些动人的故事,那些惊心动魄的场面,那些深度的分析,都不是最重要的,我所记住的,是那位认识才两天的老记者端着大相机还不能顾得自己安危的时候那一句“你别怕,我们一定会先保护你的安全”,是那个瘦瘦小小的同事拿着一根跟他一样高的长棍,自信微笑的那一句“你放心,我们能一定保护你的”,甚至只是名叫“月光”的那个K族大眼睛姑娘一声软软的 “你没事吧”。
没那么危险,没那么危险。
我能记住的,还有他们讲给我的救人的故事,还有街道上一个W族老爷爷送给我的馕。
还有阳光下W族小姑娘对我的微笑。
那些宁静的午后,那些好吃的葡萄。
我都记下了,记下了。
记者不是泯灭人性,而是更能在混乱中挖掘到人性。
白人欺负黑人、黑人欺负外星人,外星人在最底层怀抱着最先进的武器,被欺负。
那些血肉横飞,尸体碎块沾到摄像机上的镜头,我都在想:好镜头。
那些Wikus打死一个大虾时颤抖的表情和声音,他的妻子哭泣的电话录音,我都在想:好故事。
用我们外专的话来说:What a splendid story!
面对危险,面对混乱,甚至只是面对一个明星,你都必须激动,你必须有敏锐的眼光和极大的热忱去记录这一切,但是同时你又不能过于激动,你不能混乱,不能害怕,因为你要用眼观察,用心思考。
于是这个Wikus终于在镜头前活了起来。
他以前是死尸一般的小职员,但现在他是一只人类眼睛、一只大虾眼睛的半人半兽。
这就是记者连续跟拍的结果。
人性的光终于在这个螺丝钉般无关紧要的男人身上显现出来,他的灵魂终于摆在了记者面前。
Wikus望着缓缓升起的飞船驾驶舱,那只变异了的眼睛,多么动人。
那个微笑,多么真实。
那朵蓝色的铁皮小花,完完全全让我泪腺崩溃。
导演深知记者需要什么。
影片的最后,让Wikus拿出了妻子的照片,他说:“你看你看,我的妻子像不像天使。
她就是我的天使,穿着白纱的天使……”这一串絮絮叨叨的发言原本与采访完全无关,而且显得没完没了。
如果我在采访的时候有个傻帽说了这样的话,我恨不得立即把这段删掉,可是,如果我真这么做了,我会恨我自己的。
“毁灭人类,占领地球”。
OK,你肯定已经厌倦了那些奇形怪状的外星生命体造访地球的理由了,地球就那么惹人爱,不占领就不行吗?
来地球的各式外星生命体难道都这么热爱战争,并且不喜欢打招呼就霎那间出现山呼海啸的折腾人类。
当然,也有为和平而来的,也有低声下气请求收留的主儿。
《第九区》无疑换了个让人类扬眉吐气的视角说事儿,谁说外星人一来地球就是强势入侵,作为弱势群体寄居在我们周围的实在也不少。
最大牌寄居者代表影片:《超人》《变形金刚》居住地:纽约,世界各地生活状况:小康与人类河蟹度:★★★自律度:★★★自己家里爆发战争最终闹得星球爆炸毁灭的超人,被父母在最后关头送到了地球。
从此开始了自己在地球上的寄居生活。
得益于氪星人与地球人几近相同的外貌,化身为记者的克拉克一直低调的隐藏在普通人类中间,时不时就冲进电话亭玩儿换装游戏,凭借一几无人能出其左右的氪星神力多次帮助地球人解除灾祸危机,化险为夷。
如果说要从一众外星寄居者里找出一个楷模榜样,那非超人莫属了。
另一派大牌寄居者不光体现在名气上,同时直接也反映在身高体积上。
他们就是来自赛博坦星球的智能机器人-变形金刚们,确切的说是汽车人与霸天虎。
曾经和平发达的赛博坦是宇宙中智能硅基生命体的家园,但由于连年内战,两派死对头最终远走他乡,一次激烈的战斗后双双坠毁地球,所有的机器人们也进入了休眠状态。
直到沉睡了几万年后才在火山爆发中醒来,同时继续开始在地球上作战,搞得我们星球鸡犬不宁,不过好在有汽车人帮忙才不至于太惨。
第二集电影中的美国官员已经相当不满了,催促汽车人赶紧离开地球,想必一旦排外情绪被激起,恐怕电影版就该进入星球大战的时代了。
最萌寄居者代表影片:《星际宝贝》《ET》居住地:夏威夷,北加州生活状况:中产偏上与人类河蟹度:★★★★自律度:★★★★首先,《星际宝贝》中的外星小怪物史迪可并不是虾米可爱到萌的主儿,如此危险的家伙正是在流放中才偷偷跑到地球装成一只三孙子的小狗。
不过话说回来,地球绝对是宇宙中一块上等的萌地,地球人个个都是怪蜀黍怪阿姨,来了就得萌,不然怎么能诱骗纯真的小朋友,激发其他们的怜悯之心收留你呢?
《ET》中的外星科学家显然也是神诣此道,只不过人家不管从外形条件还是到内心性情还都极度符合萌的审美观。
一经现身就博得小朋友们的爱戴,不光小孩儿喜欢,就连家长们也是厚爱有加。
如此具备萌点的外星访客可真是打着灯笼也难找啊,捎带手还能帮帮你做做家务教训坏蛋。
只可惜地球的成人世界不好玩儿,非要把人家逮回去,最终落得个竹篮打水一场空自取其辱的结果。
最浪漫寄居者代表影片:《卫斯理之蓝血人》《天外情》居住地:美国,威斯康辛州生活状况:中产偏上与人类河蟹度:★★★★自律度:★★★★★《蓝血人》中的方天涯跟弟弟又是为了躲避自己星球战乱和政治纷争而来到地球避难,不过在地球时间待得一久,不知不觉就沾染上了人类的不良习气。
动感情算吗?
估计在那些不食人间烟火崇尚高度理性的外星族群那儿确实是一种低等思维情绪。
不过只要不影响自身功力就行,最终大战一场还是离开了寄居多年的地球返回母星救黎民于水火之中,这才是大爱,只是别忘了在地球上还有一位感情暧昧的疑似男友,他叫卫斯理。
当然,外星寄居者们还可以跟地球人由产生感情到孕育后代。
《天外情》中的寡妇詹妮•海登自从丈夫去世后整日郁郁寡欢,一直生活在对过去的怀念中。
一日,一个纯真的外星人负伤来到詹妮家,并借她去世的丈夫斯格特遗留下来的头发细胞延续了自己的生命。
原来外星人的宇宙飞船被无知的地球人当作陨石击落,掉在了威斯康辛州的荒野。
见到外貌和丈夫斯格特几乎一摸一样的外星人,詹妮几次晕倒,不敢相信眼前的事实。
在同这位疑似外星老公一同前往飞船坠毁地的路上,两人暗生情愫,外星人也被这个善良的女子所感动,给了不能生育的她一个属于他们二人的孩子。
不过鉴于这帮外星人总是在完成任务或者呆上一阵子就必然会回离开地球的情况,其实还是不赞成人类与外星人谈恋爱的,剩下一帮痴男怨女跟永远看不到自个儿亲爹亲娘的混血儿们,还真是造孽啊,想一想这情境还真跟当年知青返城丢下那些原配妻儿们的状况一样啊。
最捣乱寄居者代表影片:《黑衣人》《火星叔叔马丁》《霹雳贝贝》《飞碟领航员》居住地:美国,北京生活状况:小康与人类河蟹度:★★★自律度:★★是不是需要给入关的各类外星难民移民发个良民证呢?
假若像《黑衣人》那样的情况发生,此举将是很有必要的。
事实上外星管理局也是这么做的,每一位入境地球的外星人都要做详细的记录。
但即使如此,他们中的一部分还是不怎么安生。
贩卖私枪参与犯罪,一样儿都没落下,还动不动就搞些星际阴谋跟大危机威胁人类安全,绝对是一群不安分守己的捣乱分子,如要杜绝此类群体经常捅出篓子就必须加强管制。
不过善意捣乱跟恶意捣乱终究还是不同的。
《火星叔叔马丁》就是例外,因为一起事故而不慎流落地球的他,跟记者蒂姆•欧哈利一家开始了长期的同居生活。
这位人类记者为掩饰他的火星人身份,对外称他为马丁叔叔(英文中“马丁”和“火星人”发音相近)。
尽管马丁叔叔长得和人类一样,并且说英文,但他有着很多火星人的特点,如他头后有着可伸缩的天线,能把自己隐身,能看透别人的心思,能遥指移物,由此产生种种问题和笑料,虽然在地球的日子里没少捣乱甚至闯出祸端,但这么一位外星老爷子实在是可爱可敬。
小朋友的话,《霹雳贝贝》也是个爱捣乱的家伙。
严格的讲,贝贝是个正经的地球人,但在出生时被注入了外星神力(也就是放电),因此也算半个小外星人了吧。
正是这能放电的能力,没少给自己家人以及别人带来麻烦伤害,不能握手,必须时刻带着绝缘手套,生气了还喜欢电电别人。
得亏最终外星人吸走了能力,如果万一长大后变得心术不正,那有多危险啊。
而跟一艘外太空智能飞船建立了深厚友谊的David,成为《飞碟领航员》之后开始了一连串翱翔天际的冒险,麻烦也没少惹,还好乱子终能化解,未成大患。
最危险寄居者代表影片:《极度空间》《进化危机》《异形大战铁血战士》《龙珠》居住地:美国,南美,未知地域生活状况:想过多差想过多好都由他们与人类河蟹度:★自律度:★当你发现整个世界已经被来自外太空的邪恶蜥蜴人完全占领,别人却又无法察觉时,是不是会很绝望?
《极度空间》就让这一切成为了现实。
地球上早已充斥着大量伪装成人类的外星蜥蜴人,他们控制了政治,经济,信息传播等等一切命脉,只有当你带上一种特制的眼镜才能发觉真相,但同时也面临着随时会被灭口的危险。
关键时刻必须明晰大是大非,斗争反抗在所难免,谁是主谁是客得有个说法。
不过遇到这种智能种族觊觎地球控制人类尚且还能说道论理,要是那些高等智能种族驾临地球玩寄居可就不是你我所想象那么轻松了。
《进化危机》中的陨石坠落地球,带来了一种低等单细胞生物。
不料其进化速度实在是快的惊人,短短几天时间就已构成自我一体的生态系统,植物动物应有尽有,开始逐步改造地球环境,直接威胁着人类生存。
那些危险系数极高的各式外星生物也开始入侵人类世界,多亏了几位科学家发现这批外星生物的致命弱点,用某品牌洗发水搞定异形们,不然地球非得易主不成,咱倒成了寄居者。
但是危险的主儿们依旧没消停,异形跟铁血战士这一对冤家还是时不时的喜欢来地球玩儿猫捉老鼠的游戏。
“不管谁赢了,我们都是输家”,这句电影宣传语简直太让人认同了,敢情人家俩掐架咱们做东道主的根本就是看客,甚至是猎物,拦也拦不住,能保命就不错了。
只能期望老二位赶紧换地儿,放过俺们这些渺小的生灵到别的星球去继续折腾吧。
好在我们星球上还有赛亚人,那美克星人。
不过《龙珠》里的诸位外星来客也没少惹是生非,要不是他们,也不会有那么多邪恶的家伙跋山涉水远渡重洋来到地球。
对于我们凡事讲求安全第一的地球俗人来说,孙悟空,短笛等等,跟他们的敌人的危险系数是一样的。
起码在悟空还能变身人猿,短笛还是大魔王的时候,都是A+级危险寄居者。
最有爱兼神经质寄居者代表影片:《K星异客》居住地:美国某精神病院生活状况:温饱线 与人类河蟹度:★★★自律度:★★★★Prot,一个看上去没什么特点的中年男子,某日突然出现在纽约中央公园车站,当着众人的面说它来自另外一个星球:K-PAX。
在被送入精神病院后,整日滔滔不绝地向病友和医生讲述自己在7000光年以外的K-PAX星球上的生活。
他的描述是如此逼真生动、细致入微,令马克感到困惑,却给其他的精神病人带来希望。
更奇妙的是,有些病人的病情竟在Prot的影响下有了好转,甚至连马克医生自己也觉得通过与Prot的接触,克服了自我怀疑,学会了向亲人表露内心的情感……当Prot声称将要返回K星的日子越来越近之时,人们却发觉自己已经离不开这个平日看来癫狂,神经质,乐观的家伙。
电影中的人类依旧自以为是,冷暖自知,相对于Prot描述的那个K星世界,简直是黯然无光。
这是一个几近于宗教符号的布道者与先知,尽管影片始终没有明确的交代其是否为一名真正的外星人,但是他确实为我们带来了无尽的欢乐,思考,改变与爱。
或许在我们的身边,生活着种种与我们不同却又肝胆相照的寄居者们,而我们能为他们做些什么,他们又影响了我们多少呢?
http://ent.163.com/09/1126/22/5P317FVN00033TS6.html
影片一开始用纪实的手法来回忆这一事件,他们称外星人为“大虾”这是一个贬义的词,第九区,是名副其实的贫民窟,这里充满了暴力,色情,黑帮,武器非法买卖,犯罪,贫穷和饥饿,外星人不得不靠着捡垃圾,卖武器和抢劫勉强维生。
却成了威胁贫民窟的最大隐患。
MUN不得不想办法,驱逐外星人,年轻的MUN探员库维斯被任命为这次行动的总负责人,MUN虚伪的要外星人签下驱逐条约,这只是走一个程序而已。
却在搜查过程中遭到感染,即将变异为外星人。
而感染的事曝光后,MUN官员不仅没有帮助他,却妄图活活解剖库维斯的身体,以求获得控制外星武器的方法。
在实验室中,库维斯看到了用大虾来做实验,看到了MUN不为人知残忍的一面,在被送上解剖台,他祈求岳父救他,岳父不管他的死活,人性的贪婪和冷漠暴露无遗。
库维斯不得不自救,逃到了第九区,在“大虾”克里斯托夫那里知道了治疗的办法。
该片的主旨还是非常的明晰的,与阿凡达类似的都借用于外星生物的共同生活状况作为一面镜子反射出人性的丑陋。但是该片从拍摄的角度而言并不成功,感觉在看的时候觉得非常的杂乱。虽然能够读懂导演想讲的故事,但总觉得这个故事可以讲得更好一些。
我在非洲下这个电影花了2周,看这个电影花了2个小时,可能回味这个电影会用2个月;回头写长点的影评吧。让我想起《辛德勒的名单》。我也喜欢这种用纪实手法拍科幻的风格。
2010.1.22不明白为什么这么多人喜欢,我不喜欢
纪录片的形式,外星人的样子实在有点不敢恭维。如果说要有什么感悟的话,那就是,人类永远只为自己的利益考虑
即使它是很棒的科幻片,但是剧情的硬伤层出不穷,为什么外星人不用高端武器直接杀死地球人就算了?
该怪我看不懂吧,我是冲着这么多人给5星去的,结果很失望,整个片子太压抑,以至于我没有看完;一直在外星人面前显得弱势的地球人,终于意淫了一把,把自己想得特别牛逼。
悲愤抗争,来世为人。极度惊艳的科幻处女作,尼尔甫一出手就确立了脏乱写实的风格。他以科幻故事打底,辅以新颖的伪纪录片形式,从始至终地关注个体情感变迁。人是利己的动物,为何帮助外星种族?只因为相似的不公平的遭遇,阻断了他们回家的路。视觉效果跟《阿凡达》不同,立场方面却与其相似。
拍摄手法是蛮新的但也不算高明吧,也没觉得有多深的深度只觉得特别特别恶心。
虽然电影含义深远,但我实在没办法,这外星人长得实在太xx的恶心了~~~~ ps 这绝对不是种族歧视,这是实话……
太恶心了这片子……单纯觉得视觉效果很扎心=。=
disgusting picture, nice story.
反人类而不反人性,太生猛的导演处女作。
可能是电影史最菜鸡的外星人+战五渣人类的另类搭配,反科幻片套路的科幻片,荒诞又喜感且重口,但不论是行为思想还是武器设计,内核还是地球人的逻辑,纪录片形式的访谈营造了一种真实的氛围,是个亮点。比较认真且诚恳的探讨了外星人和地球人之间如何共存的永恒话题,虽然很多细节比较勉强,但感觉这是最有可能发生的情况了。还是戴锦华老师说得好:好莱坞电影有一个万能的主题并且放到其他地方就不灵了,那就是“回家”!
好丑的外星人囧 是我看过最爱的科幻片 其实根本就是在讲人类社会
冷笑话:1. “老板,有没有D9?”“有啊,左边都是D9。”“不是,我是问District 9”“哦,那个没有D9的,只有D5的”。2. “老板,你这个第九区是几区的?”“二区。”
「非我族类其心必异」与人类贪婪暴力的本性批判,都是非常信手拈来的「正义主题」,「龙虾人」的设定更是一种外表主义对人类所谓「进步理念」的讽刺,数百年来对此的反思或者各种讨论最后都会落于「人类主义」的虚伪,用伪纪实风格加大动作与硬核科幻的表现在十年前也算一种吸引力。
威库斯在动员过程中傲慢随意,与当地居民冲突频频。最终,他为自己的行为付出代价,外星人的神秘流体将其感染,威库斯慢慢变成了外星人的模样
不是狠推荐,也只有动作戏以外,单薄的可以,总感觉在被牵着鼻子走,受众不是麻袋,你想塞什么就塞什么,
史上精神分裂最严重的影片,从形式到内容、从故事到人物以及摄影、剪辑、布景、造型等等,几乎每一个方面都自相矛盾逻辑混乱的一塌糊涂。
我哥让我醒醒好好看,可我睁不开眼,老是睡着。