龙虎门

今天反正是无聊的时候做无聊的事不知道是不是因为先看了一部无聊一百倍的鬼域所以觉得这部戏特别的精彩首先我很开心的看到 甄子丹并没有像以前那样把一整部电影80％的篇幅用作武戏，他知道了什么叫做适可而止。

虽然我很喜欢看他的武戏，可是自从被千机变 见习黑玫瑰 杀破狼没完没了还略带雷同的武打倒尽了胃口，就对甄子丹的戏有点不知所措，一边想着想着期待着，一边却又害怕那些没完没了看的快要睡着的武戏....虽然这部戏的文戏并不十分出彩，但是适当的比例分配无疑让片子更能够维持观众的注意力，而不是先对精彩的武戏亢奋到后面却对着不断重复的武戏睡大觉。

这部片子的灯光也很值得一提。

大概是受漫画影响颇深，很多时候的灯光都很戏剧化，有不知道哪里来的探照灯照在主觉身上，背景是被淡化的一片漆黑。

感觉很特别，很好的起到了强化的作用。

另外提两个小事情第一个是三处很明显的NOKIA广告....太扯了...人物的造型服装道具都是哪个年代的啊...跟那些手机的调调也差太远了我不反对赞助商在电影里面做广告，可是能不能做的有水平一点啊...这种硬梆梆的广告就令人生厌了第二个是...董洁的几套衣服都好漂亮啊！！

特别喜欢最后那套桃红色蝙蝠袖配大围巾的！

一年前，一部阴暗凌厉的《杀破狼》连公映的机会都没有，悄无声息进入内地DVD市场，却以酣畅淋漓的硬派动作风格，成为年度华语影坛的最大惊喜；一年后，同样叶伟信、甄子丹，号称“十年内无法超越的动作巨制”，《龙虎门》一刀未剪，在大屏幕上登堂亮相，一腔热血看了之后，才发现原来真正真正是场笑话，其幼稚的情节，肤浅的人物刻画，令人发指。

而今网络上正进行顾小白和甄子丹影迷的口水战。

我站在顾小白这边。

他是诚实人，看电影是看全部，不好就开骂，要骂就骂个痛快，而不是什么“文戏”、“武戏”分开来说的四平八稳君子做法。

事实上我看完《龙虎门》出场，第一个念头就是这片子多少有些失控，导演和动作导演的分工中，叶伟信显然没能够占据足够优势——看开场字幕就明白了，甄子丹是执行监制。

他再能打，也是一个走路横行的武夫。

就算“文戏”、“武戏”分开来说，“武戏”也就真的是满分吗？

不见得。

六场打斗下来，我只记住日本料理店一场（这场在还原漫画感方面，确是天才之作，虽然其本身的创意和运镜方式，还是和《骇客帝国》的尼奥单挑百名史密斯、《功夫》的周星驰大战斧头帮如出一辙），其余都觉得不过尔尔。

顾小白狂批甄子丹“就是要打得好看”这观点，其实是用心良苦的。

没有表演，没有故事，没有氛围，没有情感，没有想象力，甄式独门独家的技击术便独木难支，终究落得有形无神的下场。

有形无神，连供人宣泄的暴力快感都炮制不出来，遑论武之道、侠之义！

个个都是够拽够酷的POSE而已！

最后还是得恭喜一下，刚刚得知，《龙虎门》目前的香港票房已经击败迪斯尼的《魔怪屋》及华纳的《超人》，以5日705万元港币的成绩居榜首。

不过相关人员开瓶志庆的时候，千万记得陈凯歌的前车之鉴——既然一部《无极》可以在票房创纪录的同时，一举将陈大导演多年苦心经营，靠《黄土地》、《边走边唱》、《霸王别姬》等佳作积累起来的口碑和市场信任度全盘毁之，《龙虎门》票房大收的同时，也完全可能砍倒《杀破狼》好不容易树起来的大旗，让惨痛的报应落在下一部电影作品身上。

至少对我而言，叶伟信甄子丹这二人组合，已经失去公信力。

午夜时分，看一场午夜场——《龙虎门》。

外面越是漆黑安静，里面的打斗就显得越是激烈。

对一部那么久远的漫画来说，短短90分钟无法是无法概涵所有的。

对于我来说，没有漫画的基础认识，也许就当是一场武打片来看好了，至少不枉甄子丹一番心机。

我是迟到了几分钟，开场的一幕没看齐全，但后来在日本餐厅那场戏倒是精彩，补了一个遗憾。

旁边的朋友说，那么多的电影拍下来，都已经没有什么新意的了，再有的，不过是拍摄手法的转变而已。

听到这句话，就刚好看到镜头转为俯拍，成群的打手涌进三个房间，这种感觉很不错，立体感很足。

镜头渐渐拉近，近身的打斗，充满力量，畅快淋漓。

也许看得太多特技效果，太多大制作大投资，太多眩目得虚幻的场面，突然回归那么真实的纯粹的动作片，感觉那么实在接近，仿佛身体里的血液也随着贲张起来。

本来并不太喜欢甄子丹，但戏里的表现确实不俗，动作干脆利落，爆发力很强，加上一脸的冷酷无情，似乎终于打出了专属于他自己的动作方式。

《龙虎门》海报大事标题“十年无法超越的动作巨制”，当然这也许只是一种宣传手段，但甄子丹硬桥硬马的真功夫，在近期的影片中已不多见。

余文乐表现也不俗，武起双截棍起来也有模有样，但他的身份就可能有点来历不明，还没有正式拜师学艺，就得无端为龙虎门卖命了。

谢霆锋就好像有点无聊，除了有一段兄弟的感情戏之外，打斗场面也没什么架势，不算突出。

电影中的武戏份量也相对吃重，情节就略为单薄。

如戏中作为一代宗题的元华，在火云邪神面前却是如此不堪一击，于情于理有点快进了，转眼间就被击毙了。

按道理说，师父被杀，武馆被拆，心里面肯定又恨又悲，但这里没有把这个情节好好发挥出来，除了给谢和余两个大特写后就完事了，没有将这个悲愤推向高潮，带动观众的心理。

至少我一边看着，也没有一种马上要报仇的冲动情绪。

黄玉郎对于多年的心血自然不肯被人专美，少不了也要客串一个角色。

只是太轻易地，他说一两句话，就能让谢跟余修炼得脱胎换骨，挺赶时间的。

有点不爽的还是最终打斗那场，怎么火云邪神家里一个喽罗都没有？

看门的也得有一两个吧？

就这样让那两个人直冲而进。

情节设计没有一点惊喜，几乎都可以猜到进程了，只余不带花巧的动作来搭救场面。

影片中，有两个女配角，从而暗伏了两段感情戏。

马小灵与王小虎可谓是一见钟情，实在仓促又苍白，就几个照面就可以生死相许吗？

至少不能说服我。

倒是罗刹女与王小龙的一段是最丰满的。

由当初的第一次相遇，王小龙的相救，已经注定这个罗刹女欠了他的。

他们的相见总是在漆黑里，暧昧的泳池边，说着只有他们才能懂的说话。

罗刹女拼命想拉拢他，我们都是同样的人，我们都不是好人。

王小龙仍是一脸的无情，坚守心里的限度。

她一直是那么淡定，其实心里一直又是那么绝望，希翼他眼里能流露一点点温柔。

他其实也是爱的吧，不然怎么会为她剌上自己的标志。

最后一幕，罗刹女轻轻滑坐在他面前，生死之隔，两人却无法言语，无法触碰，只余那印记，印证一段深刻心里却无法吐露的感情。

其实，这本来就是漫画，本来就是一个很简单的故事，无非是正义与邪恶的斗争而已。

或者，不必想得太多。

昨晚在这个城市首映，赶新鲜就去看了，反正有邀请函，影院是人山人海，影院为了这部夏季大片还准备了一个什么活动，看到有穿练跆拳道衣服的小孩在准备着，看样子是配合这部号称十年难以逾越的功夫片准备做什么表演。

一个人比较适合看这样的片子，因为没有什么剧情需要分析，也不必为什么背景而向别人询问，一部改编自香港畅销漫画的影片，自然不需要考虑太多什么深度之类的问题。

叶伟信也做到了这一点，至于和黄玉朗的漫画之间的联系谁也不会去管他，忠实不忠实又有什么关系，好看就行。

可惜的是，这部片子还没做到好看，一部功夫片好看无外乎两点，一是剧情要有张力，要把最后的决斗气氛铺垫得充足而到位；再者就是重中之重的武打的视觉效果。

《龙虎门》的故事简单得有点欺负人，小龙、小虎、黑龙三个主要人物都没有故事，没有冲突没有矛盾，不会为某个人物而牵肠挂肚，命运未卜，惴惴不安，都构成了看电影的一部分，而这部片子没有，没心没肺的，漂亮的董洁和李小冉都是彻头彻尾的花瓶。

没有剧情，就只能被动等待一段段对打的到来，“甄”功夫成为唯一把你留在影院的因素。。。。。。。

关于武打设计，这是《龙虎门》宣传的重点，口号是“一部十年难以逾越的功夫巨制”，可仅仅从武打的观赏性而言，它还远没有超越15年前的《黄飞鸿》经典系列，甄子丹的功夫以凌厉、速度见长，这在《龙虎门》中倒是得到很好的体现，特别是最后一段单挑火云邪神压片之作，更是将这种特点发挥到了极致。

可这并不是中国武术美的地方，你可以认为这是搏击的力量和速度之美，但这绝非中国功夫之美，什么可以代表中国功夫之美，李连杰出演的《黄飞鸿》都可以。

影片快要结束时，旁边一个小女孩热情鼓掌，为谢GG，余GG（虽然这两个这时候正躺在地上呻吟），甄SS三英战邪神成功而欢呼，灯光全亮的时候，我似乎看到小姑娘眼里还泛着泪光，这时候我倒感觉我没心没肺了，我的情感去哪儿了？

我曾经发达的泪水分泌器官怎么停止工作了，看来，如此华丽快速的时装武打片我是不能消受了。

我倒还记得少年时有一个下午，偷了点时间和小W在空旷的大电影院里看《新龙门客栈》，也有龙也有门的，看得我心潮起伏，恨不得出了电影院就扔掉那些该死的书去江湖，去找一个江湖儿女，周惠安无奈时候我也跟着无奈，邱莫言流泪喝酒的时候我也跟着心疼，一句“人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深”让我心驰神往，心驰什么，神往何处，不知道，就是觉得我要做江湖儿女，我要去江湖。

江湖在哪儿呢，出了电影院门，我知道了江湖在那块荧幕中。

总之，那时候觉得武侠片是有味道的，是让你看了有所冲动的，不仅仅是功夫、功夫、功夫，老外可以光看功夫，就像杀死比尔一样，可我们不行，总觉得应该有些台词，有些画面，有些眼神让你记住，并在若干年之后再次回味。

呵呵，这样的要求其实太高了，香港也不可能在出现这样的片子了，看资料说《新龙门客栈》的编剧是当时中戏毕业的一个女子，能写出如此剧本，真乃奇女子也。

如今的我们，就只能在《龙虎门》中没心没肺打发着光阴，两个小时后跟随着熙熙攘攘的人群出来，马路上人来人往，车流如血，晃着你的眼睛，热浪扑来，回家，上网，睡觉，没有什么会让你冲动和流泪了。

附《新龙门客栈》精选台词之叶小开版：<周>：请问龙门客栈在哪？

<金>：我身上就是龙门客栈啊。

<贾公>：呵呵，这位老弟龙肝虎胆，语出不凡，请问高姓大名？

<莫>：浮萍漂泊本无根，天涯游子君莫问。

<周>：来，为这个没名没姓的年头干一杯。

<周>：兵不厌诈，越摸不透越容易办。

龙门客栈，我不希望…再看到你这里的日出<周>：多少风雨，我们俩都能死里逃生，时事所逼，人世无常…谁能料到，你我是否能顶过这最后一关。

<周>：莫言。

<莫>：淮安，我不该怀疑你。

<周>：那笛子…我无心送给金镶玉，真是没有想到…令你一场不安，还好能向你解释。

人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深。

<莫>：笛子再也找不回来了？

<周>：身外之物。

莫过于此刻之情…<金>：这客栈是我的，凭什么要我走？

<周>：对了，我忘了你跟这沙漠一样，无情无义！

<金>：你们也是这沙漠的一部分，只顾着想着自己，有没有想过别人呢？

<周>：所以你开黑店！

<金>：你们这些过客，达到目的就走，我们都一样，哼，无情无义！

<金>：你会再回龙门客栈吗？

<周>：当下一批客人来到的时候，你可能已经忘记我这个过客了。

我不像你有勇气面对这个沙漠，我出关了。

<金>：龙门客栈，拿酒来。

<金>：我们离开这个无情无义的地方，走，去找周淮安！

前几天淘碟,好不容易发现张龙虎门,外皮印的看起来还行,不知道什么牌子的,就满收了,反正港三的东西一般也D不出别的什么花样和质量问题.但我一直很好奇的是,为什么没有一个知名点的D商肯做这片子?真的如当初众人说的那么烂吗?我想应该不至于吧?看完以后,嘛.........说是也好不是也好,都不大合适.当初众人点评给我印象最深刻的一句话就是:"武戏100分,文戏0分!"这句话,先来说说这0分的文戏.要我说嘛,对!太对了!看完以后我对导火线的好感度突然就噌噌的涨上去了,原来还有如此白痴的剧情啊.............剧情老套没什么好说的,其实只要有玩点不错的小花样,良好的节奏,烂俗一点的故事是可以被接受的.最难以接受的就是明知这么弱智了,还偏要搞的自己很有内涵似的,装B无处不在,而且是非常没水准的装B,最烂的莫过于台词,真难以置信这样的台词叶伟信是怎么通过的.............真不是白痴二字可以说清,脑残到一定程度了.开头就傻到无以复加,人家拿了你最重要的金牌了居然随便就放走了还要后面再去拿,真有水准.后面余文乐拜师前说的那番话加上那个欠揍的表情实在是...........后面双节棍被人家打飞了自己想了几秒就恍然大悟了,然后自顾自的跑到别人面前长篇大论,生硬到不行.............其他还有诸多脑残之处,暂时是多到不知道讲哪个好了,反正啊,这个剧情部分已经是烂到负分程度了,还非要拿出来显摆没法让人无视(因为都脑残到让人看的有些气愤了).上次看甄子丹的访谈里提到龙虎门还再信誓旦旦的"历史会留下一个客观的评判",导火线里这毛病没那么可怕了但还是没改,丹哥现在实在是太傲了,好感度-99,如果这毛病没改改的话,他还是不能做到大有作为的.然后说说这满分的武戏,满分自然是夸张了,但90我觉得应该可以.的确全片动作设计异常精彩,十分绚丽.实际上个人认为在观赏性和娱乐性上,甚至要胜过导火线,和特效剪辑配合的很不错,虽然有关石头飞出的部分还是假的恶心,但是其他几个特效诸如金钟罩,还是可以的.动作方面,主角自然还是甄子丹.谢霆锋的表现,的确已经相当不错了,他确实够努力,只要肯真正花时间平常找几个有真才实学的武师练一练的话,房祖名口中的"成龙接班人"还是可以担当的起的,但是目前来看嘛,还是缺少那么一点点的洒脱和干练,主要是有甄子丹在场吧,一比,他动作里的僵硬就凸显出来了,所以在本片中,除了开头踢馆那一场之外,表现还是略为欠佳,最后也很可怜,练了半天的那什么电光毒龙钻被人家打了个"一塌糊涂","金钟罩"都被对方说"还不错".余文乐嘛,明显就差多了,双节棍看上去喧哗十分难度系数大,但总觉得他打起来的变化偏少,没什么看头.最后自然是主角甄子丹,降龙十八掌打的实在太帅气了,手掌的开与张十分自然洒脱,一招一式里透着武术真风采,而且也有很多动作十分新颖.配合港三里就有的那条全码DTS的爆棚音效来看,实在是视听享受的极致.其他几个配角的表现也很不错,除了那个最终BOSS,倒是感觉他的动作硬了点,也许是造型太傻的缘故吧...............然后我要说一个本片的亮点,那就是摄影,整个片子的色彩,视角,剪辑,全部美到无以复加!每一个画面都做了很用心的设定,让整体视觉效果流光溢彩,华美异常.譬如石黑龙那个小帐篷身后看似凌乱的电灯管,实际上那个光线和背景配合的很好.那个略带未来感的都市也描绘的不错,几个看似不起眼的场景,诸如王小龙和坤哥谈话的别墅,和罗刹女谈话的天台,水池,最后罗刹女给王小龙针灸的房间,都有着十分细致的渲染,很美丽.用比较好一点的电视来看感觉会非常好,不经意见似乎有在看文艺片的错觉.而这次造型里面最成功的就是王小龙,这发型真是太适合甄子丹了!不是一个帅字能够形容啊飘逸的长发配合飘逸的动作实在美极!说真的从没感觉甄子丹这么帅过!成龙和李连杰在这外形上感觉一下子就被秒了..............总结来说,如果龙虎门不要这样没水准的拿捏剧情的话,其实原本可以成为一部上佳之作的,因为在其他几个方面几乎都做到让人眼睛一亮的精彩了.但是没办法,作为主干的剧情被这么糟蹋了,而且还这么显眼,实在很影响看片情绪.所以综合水准嘛,也就三星,撑死给个三星半.希望下次甄子丹的新作,要是没有什么好点子,就给我少说两句话少编点台词,越说越白痴,你就别虐待叶伟信了行不.............啊啊丹哥不要打我啊

又是漫画电影，又见火云邪神。

前面已经说了漫画电影的特点了，情节是其硬伤，本片也不例外。

没看过原著漫画，真难以想象这部漫画是如何35年长盛不衰的。

也许，就像风云一样，大BOSS后面有大大BOSS，主角不停的修炼不停的提高战斗力。

漫画的开始肯定是有一个故事构架的，但是随着漫画的畅销，作者不可能有那么强的连载能力，但是，钱又是要赚的。

于是，只有不断的画一些无关紧要的打斗或者让一些小BOSS出马，就这样撑了35年。

所以，看这部电影，只看画面就足够了，情节完全可以忽略。

成龙老了，李连杰去好莱坞了，香港电影功夫片曾经的辉煌时代一去不返了。

一部“杀破狼”，让甄子丹这个长期在前二者阴影下生存的打者浮出了水面，其犀利干脆的打斗风格，让人眼前一亮。

于是，这部号称10年内无法超越的功夫片，自然成了热点。

跟“杀破狼”的甄子丹，吴京，洪金宝的阵容相比，本片无疑逊色不少。

虽然也号称是真打，可是几个月的突击训练，显然无法让小谢小余成为武林高手。

而漫画电影的本质，也使得本片加上了很多特效。

CG制作比不上“风云”，“中华英雄”，打斗比不上“杀破狼”，使得本片显得有些不伦不类。

港式漫画其实更趋同与美国漫画，人物没什么思想，性格单一，能力也是超现实的，还是比较适合用CG来表现。

像甄子丹这种真打的人，还是找一些传统的功夫剧本比较好，续集就让小谢小余这些花拳秀腿上吧。

howie说跟《杀破狼》不一样，可我看的时候不由得回忆起《杀破狼》来。

http://blog.sina.com.cn/u/475e5802010000rl还是那么一以贯之地往“有型”的路上狂奔过去不回头。

甄子丹刻意让头发遮住脸，任风吹的样子，如果是他的影迷看到，会尖叫吧？

甚至在想，甄子丹的影迷里会否有一个他自己，甄子丹呢？

连着两个片子看下来，就会觉得，他这样热爱自己，简直是一枝热血沸腾版的水仙花。

我并非对这种对自己的热爱有所反感，毕竟，剧中人物并非只是在搔首弄姿，而是结结实实地在散发着硬朗的光芒。

是自恋，也算是恋得其所。

记得小时候不是很爱看功夫片，总觉得功夫片有很多练功打斗的场景，拖得好长，如果当时有快进键，我一定会把这些个场面快进过去，直接看结果谁赢谁输。

现在反而倒过来了，情节倒不怎么去挑剔，功夫场面打得好看才紧要。

所以看《龙虎门》，居然不觉得“文戏零分”之类的感觉，看下去还算过瘾。

实际上这部片子简单到，人只需要用好人和坏人来区分，跟我小时候的是非观一致，跟直截了当拳脚到肉的打斗风格也匹配。

有一个场景不知道大家注意到没，就是龙虎门武馆一出场的情景，很多小孩子在练功。

我看到这里不知为什么有些激动。

很有之前看《七剑》时想冲上去跟那帮侠客握手的感觉。

功夫片里始终应该有正义告急的焦虑，这个出场以及片首的那段旁白让我误以为这种焦虑在《龙虎门》可以血气重现。

直到电影结束时，才略有失落地回过神来，一场误会。

本想跟那位英雄讨论一下时势险恶，可是英雄只顾顾盼自雄，真顾不上谈谈那些事关正义的事情。

佐证一下：http://yingxiang.org/howie/?p=183《龙虎门》的武打设计其实跟《杀破狼》不能比。

后者的打斗很有层次，动感十足。

而《龙虎门》的打斗设计终极目的似乎是为了摆甫士，打得没有层次，没有动感。

当然这也许是为了将就谢余二人没有功底。

（HOWIE观点）

又是一部由漫画改编而成的电影。

不，香港其实没有真正意义上的漫画，至少我如此认为。

既然名曰“漫画”，自然应该是以画为主，文字必须退居二线，可以由文字来点睛，但前提是以画面为龙身。

但香港漫画的通病就是“口水多过茶”，一味地评述，画面成了地道的插图。

隐去画面不看，漫画书就几乎与小说无二。

而且香港漫画的人物故事都臃肿不堪，一部书里面无数角色，很多都是“可有可无没有最好”的那种，缺乏与故事本身的联系，完全是为了增加其长度而硬扯进来的；其中的人物地位也是变动悬殊－－一开始的武林至尊最后往往三两下就被更高深莫测的角色干掉，里面的武功心法动不动就是50多级，而所有人都是在跳级修炼；说到打斗，每个高手一出手必定天崩地裂，鬼哭神嚎，又是飞沙走石，又是雷电交加，线条繁复得令人眼花缭乱，可气势凶猛之余却往往没有什么可看的招数，徒有其形。

然而根据漫画改编的电影却也有成功之作，不过那是若干若干年前的事情了，那时候香港电影还没有如今这么差劲。

因此，我根本就不期望这部影片能带来任何惊喜，我要的只是甄子丹。

知道幼年的他曾在国家武术队修炼，之后去了美国，家人在那里开了武馆，扬我雄风。

没想到的是，他在影坛的名气竟然超不过李连杰和成龙。

那样流畅迅猛的动作，尤其是潇洒刚劲的腿功，始终让我着迷。

《杀破狼》的故事较差，但打斗确实精彩，因为有他，并且由他担任武术指导，在这之前的《刀锋战士2》也是由他来打造，里面的动作华美激烈，我只恨不得看他来主演。

等待，等待他的新作。

没想到《龙虎门》会让我失望。

40％以上的是电脑特效，又怎么称得上是“十年之内无法超越的武术巨作”呢？

继....续.....等.......待..........

叶伟信绝对是甄子丹演艺生涯的一个贵人，或者说，他是最懂甄子丹的导演，自《杀破狼》横空出世后，大家才突然意识到，甄功夫的时代要来了！

一个人想要引领某个领域的时代脉搏，需要天时地利人和的配合，时也命也，非一人之所能！

进入21世纪后，成龙大哥逐渐老去，急需转型，而李连杰又因身体及家庭原因渐生退意，于是他来了… 《龙虎门》是叶甄组合的二次合作，本片为了突出港漫的风格，在故事架构上弱化了时代背景，重在动作设计及尚武精神的呈现，最后的成品效果漫画感很强，动作场面也足够酣畅淋漓，精彩纷呈，对于动作片迷来说，这绝对是部好电影。

但对于叶伟信的影迷来说，重武轻文显然打破了人文诉求的平衡，厚此薄彼也注定这是一部评价两极的电影。

回顾本片也是因为刚刚经受《怒火》的洗礼，对于甄子丹与谢霆锋的首次合作也是情怀使然。

甄子丹的动作电影拥有非常强烈的个人特色，刚猛凌厉又不失华丽的视觉奇观，绝对的享受！

本片也彻底激发了谢霆锋的动作潜能，自此一发不可收拾，有段时间内接拍的全是以动作为卖点的影视作品，也算为香港动作电影留点后继有人的念想，所以，谢大厨，别不务正业了，香港电影需要你！

刚才看到有个同仁的评论，大致是对叶伟信导演画面和回忆的质疑，我便毫不客气地给了个无用的评价。

这位是否脑子进水不得而知，让我忍不住想对其人身攻击。

我的观点恰好相反，是对叶伟信导演的赞赏，在于他对画面的感觉和对故事的把握。

美国的动画改编电影大多取得不错的成绩，反观中国几乎没什么成功案例，当然，这和中国动画业的差强人意有相当大的关系，而香港电影走过辉煌之后逐步跌入低谷，鲜有佳作。

香港黄玉郎、马荣成的漫画作品在2000年后逐渐被改编不少，包括《风云》《中华英雄》等，都取得不错的成绩。

也算是为香港电影救市出了份力。

电话改编电影要考虑漫画的美感，往往会有夸张、虚幻的成份在里面，借助现在的电脑特技实现亦真亦幻的效果。

如果真的硬桥硬马，反而失去了原著的精髓。

另一个应该提一提的是甄子丹，在发扬功夫的电影中逐步开始有配角转换为绝对的主角，而且，他并不是只会打，文戏也非常不错，几乎没有穿凿造作的痕迹，《杀破狼》带来的惊喜继续延续。

有人提及是真功夫的复古真是莫名其妙，还拉出张彻、胡金铨、徐克等一干人等细述功夫片的足迹，这部作品仍是现代功夫片的范畴，丝毫无复古的意思，同样是打得酣畅淋漓带有夸张。

有点不解的是余文乐角色在片中作用不大，也许是因为电影时间的关系没有细作交待。