雷神4：爱与雷霆

爱与雷霆不知道有没有，但雷是真的有点雷😂加入的旁白，介绍诸如雷神和他女朋友的爱恨情仇，个人感觉不太有必要。

毕竟能看4的观众应该看过前三部，或者不知道也关系不大，就是个前女友的关系能感觉出来。

有些事情发生的莫名其妙的，例如成为女雷神的过程一笔带过，上一个镜头还是观看锤子的科学家，下一个镜头就成了上天入地的英雄降世了。

还有反派要复活他的女儿，前一秒还在伸手向上天祷告，后一秒女儿就出现在他身边了？

是因为想象不出来所以省略了这些过程还是缺经费嘞😢(┳◇┳)然后作为一个科学家，女雷神拿了把锤子变了身装扮就可以和反派开打了？

都不需要练习一下的？

这哪是变身啊，这直接大变活人吧！

加入了很多笑点但感觉和雷神这个浑身肌肉的样子不太符合，还是银河护卫队的梗来的自然有趣。

以及，我知道雷神和小朋友们的那场打斗戏是电影的燃点，但这造型真的让人燃不起来啊，从隔壁鬼片片场请的造型师和特效吧🤦🏻‍♂️

1.简是女雷神，她得癌症了，然后她被Thor旧锤子(就是被海拉捏碎的那个，也是后面美队拿起来的那个)召唤，去到New Asgard。

然后锤子碎片看到她，又重新组合起来了，变成了她的武器了。

2.为什么简可以拿起来那个锤子呢?因为Thor和Jane曾经是couple,他们恋爱中的时候Thor跟旧锤子说你要保护好简。

然后锤子就听进去了。

3.universal里面出现了一个新坏人，他本来是个普通人，但是灾难来了，他向神祈祷，神没回应，然后跟他相依为命的女儿因此就去世了。

后面他见到了太阳神，太阳神对他很不客气，还嘲讽他，差点掐死他，正在这个时候-把可以杀太阳神的剑到了他手里，他就把太阳神杀了，但是这个人因此也被邪恶力量控制了，各种屠杀神。

漫画里Thor的恋人，之前电影里Thor的好朋友希芙被他砍去了- -个胳膊。

4.Thor知道了之后要维护宇宙正义，然后正在这个时候，这个坏人去破坏New Asgard了，Thor就 去跟他硬刚了，但是这个坏人是个影子杀手，Thor并没有占多大便宜，但是他在这里遇到了拿着锤子的简。

5.后面坏人把New Asgard孩子们给掳走了，但是里面有海姆达尔的儿子，他用他爸给他的超能力向Thor求救，Thor就带着简和女武神去救孩子们了。

他们先去了众神大会，想向宙斯求助，因为宙斯的武器可以摧毁坏人的武器。

但是宙斯不愿意提供帮助，还当众把Thor衣服都脱了..hor就一怒之下用 宙斯的武器把宙斯穿透了，然后抢了宙斯的武器去救孩子了。

6.每一次简拿起旧锤子，就会消耗她的健康值，Thor知道之后就不让她继续了，但是后面Thor跟坏人battle差点死了，然后简就拿着旧锤子、骑着女武神的战马去救了Thor,最终摧毁了坏人的武器。

7.坏人激发了一个叫什么永恒的东西，简和Thor也追了进去，简因为癌症死在了里面，坏人用自己的生命换他女儿活过来，然后临终之前嘱托Thor照顾好他女儿，然后从此之后Thor就养着那个孩子了彩蛋1.Thor被脱光衣服的时候，他背上的新纹身写的是R.I.P. Loki。

2.电影的结尾宙斯很不满人们对他的态度，准备继续教育人们，然后他的另外一个孩子也出场了，评论区说是大力神

看完《雷神4》以后，我认真想了下：上一部这么低龄向的超级英雄片，应该还是《汪汪队立大功》吧。

作为一介成年人，如果没有儿童陪护，观看这样的电影真会有种莫名其妙的羞耻感。

而比影片本身更羞耻的是，居然还有许多漫威粉丝煞有其事地对着这么一部胡闹幼稚、明显就是想到哪就瞎拍到哪的影片大加分析，什么漫威宇宙布局暗线、彩蛋剖析、深度解读……我实在是相当佩服，恍惚间有种在用做高考阅读理解的架势去解读贾浅浅诗作的错觉，简直没眼看了。

那么，让我们看看本片都具备哪些儿童电影的特色要素吧：

1、充斥电影全过程的旁白，把观众当成八岁小朋友，用讲睡前童话故事的方式把电影前情提要、故事背景、结局发展都直接念出来，非常简明易懂，也非常糊弄了事。

借助这么省事（偷懒）的叙事方式，电影的情节相当放飞自我而没有节奏，反正都不需要讲好什么故事了，结局时让旁白做一段总结就完事了。

全片大部分片长都在插科打诨、看主角谜之尬聊、讲一些自以为好笑的段子……而本该重点刻画的段落，比如女雷神是怎么诞生的，格尔夺得宝剑后的弑神之路，电影连一个镜头都没有去描写，只见天空浓云密布，雷神之锤的碎片在简面前发光，然后镜头一转，下一次她Duang的一下登场后就是战无不胜、大杀四方的女雷神了，中间好似省略了80集的剧情。

2、迎合儿童审美的高饱和度画面，质感有如铠甲勇士般鲜艳的塑料盔甲，美名其曰为“80年代复古风格”也掩盖不了的敷衍特效场景，看起来五彩斑斓、花里胡哨，实则廉价得不行。

我还记得前面托尔和银河护卫队（辛苦你们打酱油了，虽然完全不知道他们的出场意义是什么）大闹某某星球时，两架飞船对撞而来，托尔直接飞起双腿、一个劈叉挡住两架飞船。

那个离谱的场面，五毛钱的下半身特效，不知道为什么就让我回想起了《洋葱电影》里的伪·超级英雄片“蛋蛋终结者”，我得承认，我确实是看笑了，不过是被尬笑的。

3、 儿童电影里一般会自带一些粗浅的科普知识（但是拜托，可以不要再用笔穿纸张来解释虫洞了吗，有找哆啦A梦要过版权吗？

），但大部分时候，电影的其他剧情里却根本没有能够深究的科学和故事逻辑可言，你们真的好意思在这样的影片里提到爱因斯坦他老人家的名字吗？

例如——主角们在宇宙里各种超光速穿越，雷神跟着银河护卫队乘坐光速飞船各个星球南征北战，地球上的时间却完全不受影响，所谓天上一日、人间一年，都是不存在的，完全无视相对论。

好吧，漫威电影本来就不能当科幻片去看，要作为奇幻电影来看，但是，既然是奇幻电影……都什么年代了，托尔居然没有能治愈简身上癌症的办法？！

拜托，你可是神诶？

托尔你认识这么多牛逼轰轰的超级英雄朋友……会魔法的、会巫术的、会各种未来科技的、还有各个星球的神奇文明、能穿越过去、穿越多元宇宙的、甚至可以直接去找掌管疾病的神灵，你愣是想不出什么办法对付个癌症，我可还真就不信了，这不是扯吗？

说起来这帮神仙也是非常降智，主神之一的宙斯就不用说了，简直毫无逼格，完全被小丑化。

雷神的锤子还会认主人，宙斯的神器闪电却连个指纹锁都没有，谁拿到了都能立刻即插即用，方便得很，没有什么使用条件也没有什么诅咒，甚至宙斯自己也被这闪电捅个透心凉。

而在座的其他神灵居然一点反应也没有，就看着弑神（虽然没真的干掉宙斯）的一行人大摇大摆地开着飞船跑路了，这众神领域还有没有王法、还有没有规矩了？

宙斯这吊毛在彩蛋还有脸叫海格力斯去干掉托尔，简直笑话，你都被人家秒了，还派儿子去送？

还说什么，“过去人们仰望天空是为了祈求神的庇佑，现在人们看向天空，心里只有超级英雄……”，我看宙斯怕不是把自己电得脑筋短路了吧？

雷神托尔怎么就不是神了呢？

北欧神话被开除了神籍了是不？

明明是你们自己不作为、整天瞎搞乱交，现在好意思怪起人类来了，没点A_CD数吗？

呸！

而阿斯加德的小朋友被格尔抓走那么久，格尔也不像是会给他们准备大餐的贴心保姆，这帮小朋友没吃没喝、呼吸着外太空的新鲜空气，到了片尾却一个个的还能活蹦乱跳、精神抖擞，大战影子怪，真是儿童电影里典型的少年小英雄。

当托尔将雷神之力赐予这帮熊孩子，他们一个个双眼放光，打起鸡血，掏出不知道在哪里刚好为他们准备好的武器时，我感觉我差点幻听出“迪迦，我也变成了光！

”这句台词，此时此刻，耳边就差响起《孤勇者》作为BGM了。

我似乎能想象到，当这帮熊孩子鬼哭狼嚎着杀向邪恶的影子怪兽时，这一幕画面会让美国电影院里的小学生们有多兴奋狂舞，这不就是每个小朋友梦想中的画面吗？

从这方面来说，《雷神4》确实是很出色的儿童影片。

所以，逻辑什么的，都任其放飞到外太空去吧，反正只是部儿童片，何必计较那么多呢？

儿童片的受众，只要能看到光明战胜黑暗、正义战胜邪恶、然后反派被爱感化、临死前洗白这种标准的故事，不就可以心满意足了吗？

至于电影故事烂俗不烂俗，有没有逻辑，演员的演技怎么样，又有什么重要的。

爆米花大特效，FUN出MCU新高度，烂番茄评分再创佳绩，有笑有泪有Money赚，然后埋几个彩蛋方便拍续集，这不就是现在漫威电影和部分漫威影迷的目标和追求吗？

图一乐就完事了。

只是唯独委屈了弑神者……或者说“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔。

造型阴暗渗人、全程不苟言笑、各种受苦受难的克里斯蒂安·贝尔，和其他全程嬉皮笑脸、满嘴插科打诨的人，感觉像在演两部完全不一样的电影，一边太严肃、一边太油嘴滑舌，导致哪一边的情绪气氛都没上来，只能用格格不入来形容贝尔的认真演技和付出。

漫威你糟践自己的IP就算了，何必拉着娜塔莉波特曼、贝尔、罗素克劳、马特达蒙这些演技大咖一起当小丑被你把玩埋汰呢？

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1fB4y1g7B7 剧透分割线《雷神4》结局格尔来到了神殿，神殿里有7个雕像。

我们从第一个雕像说起吧。

它的头掉下来了，这是它完整的样子，

它戴着六筒，说明他是老六。

不好意思口误了，它是天神族One Above All，是天神族中级别最高的存在。

第2个是观察者，他曾出现在《银护2》和《假如》中。

第3个是生命法庭，《奇异2》中出现过，还有《洛基》也出现了生命法庭的头雕。

还有《阿修罗》里也出现过（不是）。

中间是永恒，他和无限都是宇宙的化身，他们就等同于宇宙。

第4个是死亡，漫画中灭霸的爱慕对象。

灭霸原本是一个温文尔雅的知识分子，他就是因为死亡才成为反派，也是因为死亡才打响指杀了全宇宙一半的人。

第5个是永世，永恒的儿子，他代表时间。

第6个是无限，永恒的妹妹。

格尔用彩虹桥打开了永恒的门，暗示如果你找到其它神的钥匙，你也可以见到他们。

格尔称呼女儿为“我的爱”。

还有科尔格说人们称格尔女儿和雷神为“爱与雷霆”，说明格尔女儿的名字就是“爱”。

爱的饰演者其实是海总现实中的女儿。

之前雷神叫雷神之锤保护简，如今他叫风暴战斧保护爱。

之前他给简做煎饼，如今他给爱做煎饼。

《雷神1》奥丁打败了冰霜巨人，事后他领养了敌人的孩子洛基，而不是杀了他或抛弃他。

所以雷神做了相同的事，他领养了敌人的女儿。

不同的是奥丁没有把洛基的身世告诉他，导致洛基觉得奥丁骗了他，所以他黑化了。

爱还很小，雷神完全可以骗她说他是她的亲生父亲，然而《雷神4》结局爱却称呼雷神为叔叔，说明雷神把真相告诉了她，所以未来她不会像洛基那样黑化。

漫画中爱是宇宙最强大的神之一，她可以控制任何生物和爱有关的情绪，

《雷神4》结局我们也能看出来她有超能力。

而且爱能使用风暴战斧，而《复联3》说凡人是不能使用风暴战斧的。

这是漫威显卡的天梯图，不好意思口误了，是漫威神的天梯图，爱和秩序之主、混乱之主、憎恨是同一级的，他们上面是永恒、无限，永恒、无限的上面是生命法庭。

爱等人的下面是行星吞噬者、天神族One Above All、克罗诺斯（宙斯父亲）、奥丁、宙斯、陌客。

爱的级别比永恒低，所以科尔格说爱是“诞生自永恒的女孩”。

爱是“诞生自永恒”，所以她的倒影和永恒一样，都是充满星空的人形轮廓，这可能是暗示她继承了永恒的一部分力量。

《雷神4》有两处对《星际穿越》的致敬，比较明显的一处是简用纸解释虫洞。

第二处就隐藏得比较深了。

《星际穿越》中布兰德说：对高维生物来说，时间可能是另一种实体，过去可能是一个可以爬进去的山谷，未来是一座可以爬上去的山。

而康就是这样一个高维生物。

在我们看来时间只能往前走，不能倒退，而康同时存在于过去、现在、未来，同时存在于历史的每一秒，对他来说所有事情都是同时发生的。

《星际穿越》还说：唯有爱和引力可以穿越时空。

因此爱也许会成为对抗康的关键。

永恒是宇宙和时间的化身，也许爱继承了永恒的一部分力量，从而能够掌握时间的本质，所以她小小年纪就能看懂简写的物理书。

《复联3》雷神差一点就杀了灭霸，我猜测《复联5》雷神的养女爱也会有类似的经历，她差一点就打败了康，但还是输了。

《秘密战争》漫画中毁灭博士夺走了超越神族的力量，电影也许会改为康夺走爱的力量，或者超越神族、天神族的力量，然后创造斗界，把各个宇宙的英雄困在这里，让他们自相残杀。

如果未来康真的会夺走爱的力量，这就意味着康控制了《雷神4》的剧情走向。

《雷神4》发生了10000次，其中9999次格尔许的愿都是杀死所有的神，只有1次是把爱复活，而康保留了这1次，把其它的都裁剪了。

不仅是《雷神4》，第四、五阶段的每部电影都受到了康的操控，其目的是让历史朝着更利于他的方向发展。

之前雷神打穿了宙斯的胸口，而片尾彩蛋显示宙斯还活着。

雷神犯了《复联3》相同的错误：没有打头。

赫拉克勒斯登场。

他的武器是金权杖（Golden Mace），这是一个和雷神之锤一样强的武器。

漫画中他是雷神的反派，同时也是雷神个人漫画第一期的反派，是雷神最久远的敌人。

但后来他和雷神成为了朋友，并且加入了复联。

《内战》中他还加入了美队组，反对超级英雄注册法案。

他还是《秘密入侵》和《绿巨人世界大战》的重要角色，他还和绿巨人打了一架，并且两人势均力敌。

赫拉克勒斯肯定会出现在《雷神5》中，并且很可能会出现在《绿巨人世界大战》中，我估计9月11日的D23就会官宣《绿巨人世界大战》。

那《秘密入侵》会出现赫拉克勒斯吗？

漫画中《秘密入侵》的幕后黑手是斯克鲁之神，剧集《秘密入侵》的幕后黑手也可能是斯克鲁之神，表面上这是一部谍战剧，但如果我们看到后面发现它其实和宇宙、神族有关，这会很反转。

漫画中赫拉克勒斯成立了一个天神小队打败了斯克鲁之神，剧集可能会改为惊队。

甚至有可能惊队仅仅是客串，真正打败斯克鲁之神的还是尼克·弗瑞，凡人之躯，单挑神明。

漫画中行星吞噬者摧毁了斯克鲁人的母星，导致斯克鲁人没地方住了，于是决定渗透地球。

电影也是一样的，斯克鲁人的母星也是被摧毁了，所以他们才决定渗透地球。

虽然电影中斯克鲁人的母星不是行星吞噬者摧毁的，而是克里人摧毁的，但秘密入侵仍然可能和行星吞噬者有关。

因为行星吞噬者吃了很多星球，导致斯克鲁人寻找新家园变得更加困难，所以才选择了下下策，去渗透一个已经有人居住的星球。

《永恒族》《奇异2》都出现了行星吞噬者的彩蛋，《秘密入侵》漫画也和行星吞噬者有关，还有《秘密战争》漫画中也有行星吞噬者，因此我猜测行星吞噬者可能会在《惊队2》或《永恒族2》的片尾彩蛋登场，下一部电影就是雷神、赫拉克勒斯、惊队、银护、永恒族集结打行星吞噬者。

《雷神4》结局简化成了金灰，类似于奥丁、弗丽嘉。

第二个片尾彩蛋显示简来到了瓦尔哈拉，也有人翻译成英灵殿。

其实早在《雷神1》就为拍瓦尔哈拉做了铺垫，《雷神3》再次暗示后面会出现瓦尔哈拉。

《月光骑士》中河马女神说冥界不止一个，比如《月光骑士》的埃及冥界，《黑豹》的瓦坎达冥界先祖之境，以及阿斯加德冥界瓦尔哈拉，它们都是冥界的一部分。

和“宇宙”不同，冥界是一个“领域”，像这样的领域还有奇异博士的镜像次元，灭霸打响指后来到的灵魂领域，

以及量子领域。

死于战斗的阿斯加德人就能进入瓦尔哈拉，因此《雷神》系列绝大部分死者都在瓦尔哈拉，比如奥丁、弗丽嘉、仙宫三勇士、沙赞兼范达尔、

刽子手斯科尔奇、女武神女朋友。

可能有人会问：奥丁并不是战死的，他为什么也会在瓦尔哈拉？

因为战死并不是进入瓦尔哈拉的唯一条件，海姆达尔说过：瓦尔哈拉是众神之地。

还有演员奥丁也说过：瓦尔哈拉是众神的安息地。

奥丁是神，所以无论他是不是战死的，他都会进入瓦尔哈拉。

除此之外瓦尔哈拉应该还有洛基。

海姆达尔和洛基是一起死的，既然瓦尔哈拉有海姆达尔，那也应该有洛基。

可能有人会问：洛基不是已经出现在《洛基》了吗？

这是两个不同的洛基，《复联3》的洛基经历了《雷神2》《雷神3》《复联3》，但是没经历《洛基》；

而《洛基》的洛基经历了《洛基》，但是没经历《雷神2》《雷神3》《复联3》。

严格地说只有《复联3》的洛基叫洛基，而《洛基》的洛基是洛基L1130变体。

我猜测瓦尔哈拉和《尚气》的大罗类似，如果你能找到它的入口，你就能进去。

所以《雷神5》雷神会找到入口，然后进入瓦尔哈拉。

既然外面的人可以进入瓦尔哈拉，那么里面的人也可以出来。

《月光骑士》中第4集月光骑士死了，然后来到了冥界。

第6集他却复活了，并且从冥界出来了。

既然有这个先例，那么瓦尔哈拉的人也可以来到阳间，《雷神5》说不定会双洛基同框。

双洛基同框并不奇怪，毕竟《洛基》就出现了一群洛基同框的场景。

漫画中简也死了，也是死后进入了瓦尔哈拉，后来奥丁把她复活了，她复活后成为了女武神。

《雷神5》可能也会走漫画的路线，简会复活，然后成为女武神，或者继续做女雷神。

漫画中赫拉克勒斯起初是雷神的敌人，但后来他们成为了朋友，因此我猜测《雷神5》前期是赫拉克勒斯追杀雷神，但是赫拉克勒斯被雷神打败。

于是宙斯派阿瑞斯去把他们两个都杀了，导致赫拉克勒斯和雷神结盟，共同打败阿瑞斯。

眼看阿瑞斯也输了，于是宙斯集结众神追杀雷神。

而雷神会去瓦尔哈拉，复活宙斯、洛基、仙宫三勇士……对抗他们。

瓦尔哈拉相当于是阿斯加德的天堂，既然有天堂就有地狱，而且《洛基》还提到过，洛基被裁剪后以为自己来到了“Hel”。

“Hel”就是阿斯加德的地狱，它比hell（地狱）少一个L。

《雷神1、3》提到了瓦尔哈拉，后来就真的出现了瓦尔哈拉，既然《洛基》提到了Hel，未来也有可能出现这个地方。

既然有各种各样的天堂，比如瓦尔哈拉、埃及的杜阿特、瓦坎达的先祖之境，也会有各种各样的地狱。

因此旺达有可能没死，也有可能和简一样死了，但没完全死，她来到了某个地狱，并且会在这里见到墨菲斯托。

旺达见到墨菲斯托是开玩笑，但她真的有可能去了地狱，因为美国小姐的原计划就是把她传送到地狱。

海拉有可能去了地狱，也有可能在瓦尔哈拉，因为她想阻止苏尔特尔毁灭阿斯加德，所以她是在保护阿斯加德的过程中死的。

漫画中所有阿斯加德人都会在“诸神黄昏”中死去，然后投胎到新的身体，比如洛基投胎成为了女洛基。

还有一次他投胎成为了小孩洛基，《洛基》中也出现了小孩洛基，只不过他和漫画的小孩洛基不同。

因此我猜测瓦尔哈拉的人会有两种结局，一是像月光骑士那样复活；二是会投胎，并且所有冥界都是这样的，所有冥界的人都会投胎，他投胎后会失去上一世的记忆。

比如地球616的托尼·史塔克去世了，他也会进入冥界，然后会投胎到某个宇宙的史塔克家族，并且他也会叫托尼·史塔克，但是他长大后会和地球616的托尼·史塔克长得不一样。

说得更直白点，就是会换演员。

而且长相是否发生变化并不是一定的，比如每个宇宙的旺达都长得一样，但蜘蛛侠却长得不一样。

所以导演可以根据他的需求决定某个角色的长相是否发生变化，比如像钢铁侠这种片酬太贵的角色就会改变长相，片酬不高的就不变。

也就是说未来的电影可能会出现其它宇宙的钢铁侠、美队、黑寡妇，但是他们都是新演员演的。

还会出现其它宇宙的梅姨、勇度、卡特……而他们都是原来的演员。

那钢铁侠在瓦尔哈拉吗？

是有这个可能性的。

可能有人会说，钢铁侠又不是阿斯加德人。

虽然钢铁侠不是阿斯加德人，但简也不是阿斯加德人，简是在保护阿斯加德人的过程中牺牲的，钢铁侠不仅保护了阿斯加德人，还保护了全宇宙。

简不是阿斯加德人，而且她还是无神论者科学家，既然她都能进入瓦尔哈拉，钢铁侠也应该会进入瓦尔哈拉。

而且“在战斗中死去的阿斯加德人”并不是进入瓦尔哈拉的必要条件，因为海姆达尔和演员奥丁说瓦尔哈拉是“众神之地”和“众神的安息地”。

比如奥丁不是战死的，但他是神，所以他死后会进入瓦尔哈拉。

同样的，虽然钢铁侠不是阿斯加德人，但只要他是神，他也会进入瓦尔哈拉。

那么钢铁侠是神吗？

首先我们要知道MCU中神的定义是什么，神其实就是外星人，只不过他们有大量的能量。

比如伊戈，他是一个天神族，由于他拥有大量的能量，所以他就成为了一个神。

后来伊戈教星爵获取伊戈的星球的能量，于是星爵也成为了神。

星爵想杀了伊戈，而伊戈说：你是一个神，如果你杀了我，你就无法再使用我的星球的能量，从而变回凡人。

说明星爵是不是神，不是取决于他是不是天神族后代，而是他有没有大量的能量。

雷神也是一个神，但有一个凡人的战斗力和他不相上下，这个人就是惊队，这是因为惊队获得了空间宝石的能量。

但凡是获得了无限宝石的力量的人，都会成为神一般的存在，比如幻视。

为什么幻视可以举起雷神之锤，其原因就在于无限宝石比奥丁施加在雷神之锤上的魔法更强大。

惊队、幻视仅仅是获得了一颗无限宝石就成为了神，而钢铁侠是获得了六颗无限宝石，他难道不应该成为神吗？

当六颗无限宝石聚在一起时，它们能强大到足以统治整个宇宙，所以钢铁侠不但是神，而且是最强的神之一，所以他应该会进入瓦尔哈拉。

可能有人会说，奥丁、简死的时候都化成了金灰，钢铁侠没有化成金灰，所以他不可能进入瓦尔哈拉。

但是海姆达尔死的时候也没有化成金灰，但他还是进入了瓦尔哈拉，说明化成金灰并不是进入瓦尔哈拉的必要条件。

同样的道理，虽然《复联3》洛基没有化成金灰，但他仍然有可能进入了瓦尔哈拉。

那么问题来了，美队在瓦尔哈拉吗？

我觉得不在，因为我觉得他还没死。

《女浩克》第1集女浩克说的是“got”，她用的是过去时，她还说美队死的时候都是处男（die a virgin），意思是美队已经死了。

按理说绿巨人也该用过去时，但他顺口就说“is”，用的是现在时。

这种下意识的行为暴露了绿巨人知道美队没有死，并且他知道美队在哪儿。

首先美队还没有死，就算未来他老死了，他也无法进入瓦尔哈拉，因为只有战死才能进入瓦尔哈拉。

虽然他死后不会进入瓦尔哈拉，但是会进入其它的冥界，也就是除了阿斯加德、瓦坎达、埃及之外的第4个冥界，同时也是大部分凡人死后会进入的冥界。

如果未来的电影会介绍这个冥界，说不定我们会看到大量的在以前的电影中死亡的角色，比如黑寡妇、梅姨、快银、卡特……当然，如果MCU将美队这样的超级士兵也认定为神，那么他不需要战死，未来他老死了也会进入瓦尔哈拉。

美队很可能把他的第一次给了他的女粉丝，

而这个人有可能是星爵母亲的亲戚。

如果是右边这种情况，那么美队就是星爵的曾外祖父，星爵有一部分美队的DNA，他不仅是天神族的后代，还是超级士兵的后代。

这就解释了为什么伊戈所有的孩子都没有天神族基因，只有星爵有，因为他体内有超级士兵血清。

甚至有可能星爵也没有遗传伊戈的天神族基因，他成为神单纯是因为他是美队的后代。

既然星爵都是神，那美队也是神。

一般片子烂到一定程度我才会专程写个影评吐槽，雷4便是其中之一。

Jane莫名其妙就被锤子选中成为女雷神？

玩得溜溜转但是笨Thor要在第一次打怪时才知道？

去找众神求助是为了表达什么？

蠢笨浮夸的宙斯还是可爱的汤圆之神？

宙斯的闪电连个指纹锁都没有就能被随意捡起来反攻自己的主人？

当众杀神之后连个追兵都没有就大摇大摆的骑羊走了？

一群傻子坐傻羊拉的破海盗船去一个巴掌大的球球上打影子怪，影子怪的硅胶藤藤居然能制服Thor和女武士（Jane的能力尚无药可治无书可依不作评价）？！

r u kidding me？

旋风斧头之前还跟锤子争风吃醋来着，转眼就能被大魔王控制开始吹彩虹泡泡了？

前10年漫威铺垫的无二人能拿起锤子无他人能撼动斧头的设定就当嗝屁了？

一群屁娃突然被赋予神力开始打仗……简直是20年漫威奇辱情节，让我真实地怀疑这部剧是否被剪辑掉了2小时以至于我们看的阉割严重的版本会每一分钟的情节都在出戏……男女雷神都跑到eternity去干嘛？

为了和大魔王见最后一面吗？

Thor跑去亮晶晶的eternity不去干掉反派还领养了他孩子……OMG，又是漫威编剧组应该剖腹谢罪的一幕。

既然只想拍给8岁孩子看的剧，为什么要请贝爷来演反派浪费他时间和消耗口碑呢？

弑神者格尔其实是象征着近代以来普通人思想的转变。

人总想从苦难的人生中找到解脱与希望，进而有了信念这类。

相信超越人类的某个造物主，他们就是真理和所谓最高准则。

人们相信在信仰他们后，给人在死后永恒荣耀，喜悦等等。

总之那些美好的事。

想想各种宗教，对吧。

尼采那个时代是科学慢慢宗教的时代，造物主的概念被科学剥去外衣。

简单说，人不信神了。

剧中格尔，在见到拉普时，发现自己命运不是控制在神的手上。

所谓神只是一群自己享乐的sb。

他觉醒了，世上没人有义务承担你的期望和命运，他们是假的，要消灭那些假神。

其实，最后格尔把女儿托付索尔时，已经是个去神格化的索尔，一个有爱心的好爸爸索尔。

而这类去神化含义剧中很多，阿斯加德神域的居民在地球渔村生活，索尔见到那个sb宙斯，而不是神明宙斯。

所以，不但格尔，包括索尔，地球人“杀死”了心中神。

以此达到所谓“上帝已死”。

这部剧真没许多人想象那么烂。

立意不错，剧中幽默搞笑很多，还有金发女雷神简（超级帅气哦，就这些吧

（ 无关键剧透版评价）我看得还是很开心的，符合预期。

毕竟并没有期待这部去铺垫什么，只希望延续塔导无厘头搞笑风格。

加上片中也出现了很多全新场景，比如宙斯皇宫和一些神奇怪兽，新鲜看点不断。

但出乎我意外的是爱情戏份真的很多，最终会给人感觉这确实与之前的雷神或漫威电影不大一样，更像爱情喜剧。

很多人关心的反派屠神者格尔我反而觉得是影片最弱的一环，虽然贝尔的造型和表演很贴近角色要求，但整体下来因为影片里太多有趣抢眼的内容，颜色丰富，反派反而是最黯淡、无趣的一个角色。

甚至连宙斯和羊这样的配角都更抢风头。

最后看完，我印象最深刻的反而是一句雷神说格尔需要刷牙的台词 。

最喜欢的几个段落都与这个反派无关。

他的出现反而每次都给有趣多彩的旅行蒙上阴影，确实是“快乐杀手”当然这确实是这个角色存在的目的。

他代表着生活中那些内心阴暗、不快乐的人，希望消灭掉其他快乐的存在，让自己的阴霾笼罩世界。

这样说，大家会更容易理解这个角色。

所谓屠神者与生活中每日散布负情绪的人是差不多的。

我很喜欢女雷神的设定和故事线，她从一个雷神女友类配角成长为英雄，有机会发挥更多作用，我们也看到更多简与索尔之前浪漫爱情片段，真是甜到发腻。

也许之前简福斯特是一个聪明的女博士，但这次她也要面对无法用冷静和智慧却要用心和情感去做出的抉择。

符合这部的主题：有时爱情确实不是理智的。

我们都会有爱情脑的时候，但这不一定是坏事。

爱会让一个人成长，并且带给人难以预知的力量。

过去的雷神大部分时候需要拯救家人或与自己的国家，但这部即使也有大难当前，他似乎花更多的时间去认识自己，解决自己的情感问题，包括他与暴风斧和喵喵锤之间错综复杂的感情纠葛，整个影片的基调也较为浪漫、轻松。

我最喜欢的还是宙斯宫殿的部分，那个宫殿值得反复、仔细观察，有很多有趣的细节设计。

虽然具有古希腊皇宫的气势，里面的人物却千奇百怪，在短短几分钟内闪过，之后观众定会从里面发现很多隐藏内容。

“银河护卫队”锦上添花，但进一步证明，在这位金色长发大神面前，他们确实容易被盖过风采，还是各走各的路为好。

笑点十分密集。

塔导亲自配音的石头人依然是最好笑的存在，搭配上爱尖叫的羊，每次出现都及时化解和释放某个场景中的悲伤或忧郁氛围，让这些段落以观众大笑告终。

穿短裙的宙斯对我来说是最大惊喜， 卡通包子是神来之笔，也只有塔导能这么出其不意地在众神之间加入一个包子之神。

两只羊嘶声裂肺的叫声保证让观众久久难忘。

与雷神3最终带来“大难临头”的感觉不同，本片最终带给人的情绪是温馨、感人、充满希望的，虽然也略带悲伤与遗憾，但没有绝望，可以让人重新体会了爱与生命的真谛。

但整体依然是Taika Waitii与#克里斯·海姆斯沃斯# 个人风格的体现。

确实雷神越来越像克里斯海本人。

片尾两个彩蛋还是很有必要看的。

另外背面全果的镜头影院正片没有打码，这个是可以说的。

屏幕五彩斑斓的除了是屎还是屎，搞不懂是来看剧情还是来看特效，在孤勇者的陪同下观看体验更加，被前面尴尬的剧情整无语了，剧情个人感觉穿插零零散散，多少有点无厘头了，甚至还不如奇异博士，虽然看名字爱与和平已经猜到多少有点尬，但是看的时候真没想到能尬到我看不下去刷了半个小时抖音，没看很难受，但是看完难受一整天

去年五月份到今年五月，我大概拍了8集半的网剧，典型的美式喜剧风格。

因为很喜欢脱口秀，很喜欢姜文，所以这片子又有一些特有的黑色幽默。

起初我想正儿八经的讲一个黑色幽默故事。

但是剧本写完几轮审核之后都觉得不够搞笑，希望可以做的更搞笑，我问有多搞笑，他说争取每三句话就是一个梗。

让人可以在看这个片子的时候，可以从头笑到尾。

我说，明白，咱们追求的是哮喘的效果。

所以最后是哮喘造就《浊水侦探事务所》。

《浊水》的优势就跟脱口秀一样，梗多、短、深刻，看得懂的笑完带点思考，看不懂的没头没脑闹的笑八分钟，也挺好。

所以我对《浊水》的期待很高。

我曾幻想过《浊水》电影化的样子，那一定是一个很出色的喜剧电影。

直到我看到了《雷神四》……算了，这种电影还是别拍了。

丢不起那人那，什么东西啊？

简直就是《浊水》的有钱随便烧版、豪华升级版、超英客串版。

我仿佛都能看到编剧在电脑桌苦思冥想的幻想观众哮喘样子。

那写剧本时绞尽脑汁的编段子，直到最后真的写不出什么好段子，开始上烂段子，并且安慰自己，也不是什么人都能看懂高级段子，总有人喜欢烂段吧的样子。

可怕，简直可怕！

写不出来就不要写嘛。

弄得最后就跟《浊水》一样，那导演和编剧还不如换我了，换我不仅可以为剧组省点钱，我还能让雷神全程不穿衣服，整一会儿多没意思啊，直接给观众一步到位。

片名就叫雷神四——皇帝的新衣。

这片你也不能说不好看，只是我在这个创作者的角度，在导演和编剧的角度看，真的是毛骨悚然，我不知道原来把浊水抻长就是雷神四！

那剧本写的，就差让这几个主角拿着碗跟观众要钱了，都第四部啦，行行好吧，给点钱吧，编剧都不知道该怎么写啦。

雷神四就是所有漫威粉丝对雷神吐槽梗的精彩大合集，更像是一部番外，或是一部同人。

但大家别急着骂，客观来讲雷神四不算差，只是大家对他要求太高罢了。

举个例子，东八区要是毕志飞拍的，他还能拿2.1分吗？

我刚打赌，绝对比这个份高，为什么？

因为观众会给一些同情分。

人家会说，至少，在某一个维度上，毕老师进步了。

所以雷神四也是如此，不是不好看，是咱们要求的太高啦。

咱们换个思路，假设，这是一部粉丝联合创作，一不小心被原班人马看到了剧本，并且决定全员出演。

不仅如此，还意外获得了20亿美元的大撒币。

您还会骂这电影烂吗？

我相信最后这部由全球粉丝联合创作的电影，不管是评分还是票房，都肯定比现在高。

豆瓣评分过8都有可能，毕竟是粉丝自己拍的么。

看完雷神四，我真的是看出一身冷汗，因为我辞职拍短片，想拍的就是这种类型。

但如果雷神这样的制作都搞不定观众，我不更难了么。

所以思来想去（再加上主演跑了），得了，还是换个题材拍吧。

拍电影，真他妈难。

同样出自鬼才导演塔伊加·维迪提之手，前作《雷神3》既叫好又叫座，晋升为系列最佳；而如今的这部《雷神4》却彻底玩脱，沦为整个漫威宇宙的垫底之作。

2022《雷神4：爱与雷霆》时隔多年，索尔终于减掉了因悲伤而堆积的脂肪，跟随银河护卫队一行人踏上流浪之旅。

虽然早已在“无限传奇”阶段彻底失去一切，但索尔还是铆足精神，干起行侠仗义的营生。

事到如今，那座在地球上重建起来的阿斯加德，成了索尔内心深处唯一的牵挂。

直到神秘的黑暗军团来势汹汹，新阿斯加德由此陷入重重危机。

索尔便再次重拾起沉睡已久的责任感与使命感，从一个游荡浩瀚太空的“孤魂野鬼”，再次成为拯救世界的超级英雄。

来到新阿斯加德，迎接雷神索尔的，除神秘的敌人外，同时还有一个“性转版”的自己。

只见她手握重生的雷神之锤，格外地英姿飒爽。

而那张藏匿在金发和面具下的脸，竟然是索尔的前女友，也是他的此生挚爱——简·福斯特。

身处癌症晚期的简，正是受到雷神之锤的感召，来到新阿斯加德，自此成为女雷神。

昔日旧爱终于得以并肩作战，共同拯救被反派掳走的阿斯加德的孩子们。

救孩子主线，以及索尔收养反派屠神者女儿的结尾，让《雷神4》成为漫威宇宙有史以来最低龄向的一部作品。

再加上过于鲜艳饱和的色彩，过于密集恶搞的玩梗，以及水准之下的叙事，使得观众不愿买账反倒在我们的意料之中。

能力超群的天神到如今的带娃奶爸，索尔高开低走的一生像极“雷神”系列电影的发展，也映照出整个漫威宇宙起起伏伏的变迁。

回顾索尔这个角色从成长到崩坏的整个过程，也就能够得出为什么观众们不愿买账《雷神4》的原因。

影片《雷神1》和《雷神2》分别于2011、2013年上映，其间还紧密地穿插了《复联1》，由此使雷神索尔这个强大的六边形战士深入人心。

而索尔与弟弟洛基的相爱相杀，也成为漫威宇宙最吸引人的支线剧情之一。

索尔初次登场的排面，就非常不同凡响。

意气风发的阿斯加德王子，在众人簇拥下，高举起雷神之锤，走向注定属于他的王座。

此时的索尔，完全就是梦幻开局的天之骄子。

而后，他却因为自己的一时冲动，被奥丁剥夺神力，自此流放到地球。

在《雷神1》中，索尔从神界跌落人间，最终又再次浴火重生，成为真正的众神之王。

影片《雷神2》的故事，则发生在《复联1》纽约大战后。

黑暗精灵和阿斯加德之间的恶战，让索尔永远地失去了母亲和弟弟，简也险些丧命于反派之手。

失去亲人的伤痛，也让索尔决定放下对王权和荣耀的执念，回到地球与简相守。

可以说，索尔是漫威英雄谱系中非常特别的一位，跟其他饱经沧桑的复仇者战友相比，索尔就像是一朵起点非常高的“温室花朵”。

观众们见证着他逐渐褪去初出茅庐的冲劲，一步步地迈下高高在上的神坛与王座，最终得以成长为一个真正有温度、有担当的英雄。

回溯“雷神”系列前两部，极尽恢弘的影像风格，显然与北欧神话一脉相承。

《雷神1》的导演肯尼思·布拉纳是改编莎翁戏剧起家，《雷神2》更是请来打造过“权游”系列的阿兰·泰勒导演。

两位导演贡献了很多极具古典意蕴的名场面，由此也可以看出，漫威早期对“雷神”系列史诗风格的定位。

相比前两部的紧密衔接，2017年《雷神3》所呈现的时间跨度更大，影片中的危机叙事和戏剧冲突，也都要远远强于前两部。

王子成长的故事，在这一部中迎来了最高潮。

索尔的命运，在这一部经历了前所未有的重创。

首先，父亲奥丁去世；随后，他又险些丧命于武力值秒杀自己的姐姐海拉手里，雷神之锤也被毁成了齑粉。

最终，死里逃生的索尔沦落成为角斗场上的玩物，好不容易回到阿斯加德，却又在与海拉的争斗中失去一只眼。

虽然在《雷神3》的结尾处，索尔以阿斯加德之王的身份，带着最后幸存的子民们，得以逃出生天。

但其实，在之后《复联3》的开头，他们的飞船就惨遭灭霸毒手，海姆达尔和洛基纷纷惨死，飞船也被炸成碎片。

所幸，索尔遇上赶来救援的银河护卫队，才捡回一条命。

自《雷神3》开始，影片的喜剧元素便开始浓度飙升，不再像前两部那样，仅仅是剧情的调味剂。

比如索尔和洛基的“爸爸去哪儿”之旅，索尔和浩克在斗兽场致敬“复联”的动作戏，甚至索尔死里逃生、遇上银护飞船这一桥段，都加入了非常欢乐的摇滚金曲。

导演塔伊加·维迪提的加盟，为雷神的故事贡献了很多天马行空的笑料，使该系列一改前两部的沉郁，而以欢脱的风格取得了超预期的票房成绩。

正剧向喜剧的成功转变，其实在很大程度上，要归因于“无限传奇”后期宿命感极强的悲剧走向的对冲。

观众们需要一些轻松欢乐的包袱，来缓解整体上严肃沉重的基调，但这并不代表喜剧风格就是放之四海而皆准的创作法门。

同样也是从《雷神3》开始，索尔身上所承载的悲剧感，渐渐地凸显出来：曾经，他是人生圆满的天之骄子，却被迫失去至亲、朋友、家园、子民，一次次地被强大的对手摁在地面摩擦，最终跌落神坛，浑浑噩噩，躲在无人知晓的角落里靠酒精麻痹自己。

影片《复联4》中，索尔以一个颓废肥宅的形象，加入初代复仇者的最后一次集结。

作为整个漫威宇宙刚刚起航时的三巨头之一，以这种方式告别“无限传奇”，实在令人意难平。

过分地玩梗恶搞，无疑消解了索尔这个人物身上独特的悲剧底色，而对正反双方的强行降智，更是破坏了这个有着神话史诗质感的重要IP。

再加上在故事和制作层面的种种粗制滥造，让持续在无脑搞笑的路上狂飙的漫威宇宙，终于在《雷神4》迎来一场大翻车。

作者| 胖到笑；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处