花漾

个人觉得《花漾》是部让人略感惋惜之作，无论是画面还是配乐，都文艺范儿十足，故事情节看到最后也比较吸引人，但始终有种被导演拍残了的感觉，陈妍希的脸型演古装实在毁三观，任达华与吴君如的蹩脚国语让节操碎了满地，这本该是部好电影。

电影前半部分催人入睡，直到最后曲折的发展将结局推向高潮，一辈子不相信爱情的海爷命丧官府之手，性格迥异的孪生歌妓各自收获了相反的爱情，付出真情却没能过心里那关的琴师最终哭瞎了眼睛，在爱情与残忍之间迷失的甄芙蓉面对自己真心相爱的人亡身，或许这一切都是一种无情的轮回。

这年头的电影，预告片一般比正片好看，但《花漾》是个例外。

场景考究，信息量大，演员卖力气，还能引起诸多思考，作为一部“古装文艺片”实属难得。

我把这部片子看作一则内容丰富的爱情寓言，虽是架空虚构，但每个人物和每段感情，都映射着现实中的一类典型。

小白脸琴师可算是一个无力的审美者，既可以为姐姐的清纯自怜动容，也会为妹妹的妩媚一笑惊艳。

但他太懦弱，懦弱到只愿接受爱情中光明美好的部分，所以为妹妹的玩世不恭惊诧，却又在姐姐的病痛前屁滚尿流。

面对无法破解的残酷，善良有时是更伤人的利器，就像名著《苔丝》中那个安琪儿，用最无辜的双手将所爱之人推向了深渊。

最终，残存的良知让他悔恨交加哭瞎双眼，他唯一有能力做的就是这样一种“殉情”——可爱情早已死去。

姐姐白小雪奉行的是真爱至上主义，宁为玉碎不为瓦全。

她说：“如果成了无情的歌姬，逃出花街又有什么意义。

”她一厢情愿的抬举着爱情，却不明白关于那场爱情赌局，其实从一开始李二少愿意拿自己的结发妻作为赌注时，自己就已经输了。

怎能只看到女人痴心，而忽略了男人的薄幸？

她隐瞒着疫情与琴师双宿双飞，是有自己的小算盘，还是太过天真？

最后，发现真相的琴师果然怂了，小雪却意外得知真正染病的是妹妹——真是黑色幽默啊。

然而两人已经回不去了。

就像《1984》中的温斯顿和裘莉亚，结结实实的嫌弃或伤害过对方一次后，“你对另外那个人的感情就不一样了”。

姐姐与书生都是爱情的完美主义者，眼睛揉不得沙子，所以即使没有败给病痛，也注定会败给别的东西。

影片结尾，姐姐在另一个时空认出了曾经的恋人，明白了对方多年来的念念不忘，却仍然选择了走开——也许对他们来说，“相忘于江湖”才是最好的结局吧。

妹妹白小霜是典型的“外表女流氓，内心好姑娘”。

我佩服她在五雷轰顶之后，还能冷静的为姐姐部署未来，把自己爱的人推开事外。

她将所有不堪给了伤害和玩弄自己的人，却为自己最在乎和珍爱的人保留一份纯粹的温暖。

也许像小霜和刀疤这样了解了现实无情，一开始就对爱情不抱奢望的人，反而更能够珍惜来之不易的片刻幸福，在劫数过去后相伴天涯。

芙蓉与海爷的故事大概说明了，每个人的一生，只能为爱奋不顾身那么一次。

如果痴心错付，无法与对方同步而产生共鸣，即使再遇真爱，一朝被蛇咬过的心，也无法片甲不留的付出了。

月娘这个人物，代表了所有的，坚信“事业比感情重要”的女性。

女强人都是被逼的，所以毕竟是孤独的。

发泄这孤独的出口，可以是与男人的露水情缘，却有那终不被捧在手心的淡淡失落；也可以是培养成就另一个自己，即使有一天被背板或取代——矛盾纠结的女强人啊。

最后鄙视一下李二少，耽于声色，沉溺皮相，满腹经纶却一肚子男盗女娼，是最低等最为人所不齿的存在。

《花漾》里充满了黑暗的故事，但看后并不感压抑。

剧中人物虽然在爱情赌局上全军覆没，但那只是运气不好，故事本身仍让我们看到很多人性中的亮色存在，比如侠义，比如手足情深，比如惺惺相惜。

我们在别人的故事中找自己的前车之鉴，一会儿“又相信爱情了”，一会儿又“再也不相信爱情了”。

其实如人饮水冷暖自知，没有什么爱情模式是可以套用的。

长久的爱情应该还是存在的，只是如果带着放大镜去检视，应该是“爬满了虱子”吧。

最后提几点电影技术上的想法。

很高兴影片重点炫的不是特技，而是强大阵容的演技；闽南语的配乐很应景；服装漂亮，画面精致，基本没有多余镜头；结尾海盗船和“疑似穿越”的情节略诡异；港台普通话是最大的硬伤。

很喜欢台湾片这种文化的味道，淡淡的不带商业化的清新感，带着独特地域风情的闽南歌曲。

还有沿海的岛屿，古时候的时代特色，都被这部电影用来构成了一幅幅很美的构图。

电影里面很深刻的传达了它的世界观。

迂腐贪婪的官僚主义，不甘被降而坚持自己公义的海爷和他的兄弟。

社会所致。

无处不是无法伸冤的孤魂，唯有站定自己的位置，画好自己的领域，才可以保留自己最起码的尊严。

导演周美玲很擅长拍情感戏，正如之前的《刺青》，再到现在的《花漾》，算是在古装感情剧里面有新创了另一个小高峰。

很细腻的描写了放逐岛上各人之间微妙而暧昧，错综复杂的感情纠葛。

从头到尾都是赌局，而一开始的歌曲，贯穿了整部电影的始终，也拉开了预知悲痛的结局帷幕。

主要角色多而不乱，而每一个性格都相当的突出。

小雪对爱情的美好向往，直到最后为止付出生命也在所不惜的执着。

文秀中途出现的对小霜的倾慕，一般男人都会发光体出现的崇拜和讨好，再到后来被退落谷底以后重新发现单纯的美好。

一位音乐高于感情的耿直书生。

再到后来发现小雪麻风而一时间无法接受，再到后来回去找小雪的时候发现她早已离开，哭到最后连眼睛都瞎了，但是这份执着，经过挫折洗礼之后的从容和坦然，确实直接引起到心中的共鸣的。

得到过，拥有过，就会变得释然，变得知道什么是最珍贵。

一直说书说着放逐流离其实是大家都向往的桃花岛，这何尝不是一种期盼？

小霜是性情爽直的人，爽直，却攻于心计。

总觉得一个女人如果可以美貌和智慧都拥有，那么绝对是一个可以翻天覆地的存在。

即使她用尽了方法去保护自己的姐姐，算计了喜欢自己的李二少，但是对于一直以兄弟相称的刀疤，她还是会选择一次又一次的推开。

这就是她的爱情观，她会用她所有可以牺牲的办法去牺牲掉自己，换回身边她在乎的人的安全和美好。

心里面的她还是向往着自己的一份感情，一份可以让她离开花楼无所顾忌的陪刀疤出海的单纯情感。

性情刚烈的女子身边总会有一些默默守护的男人，就好比说，刀疤。

他的感情走向一直很确定，但是他从来不说也不会提，因为他知道她的幸福不在他这里。

也只能到最后，他只可以看着翻浪的大海去惦记那些差点发生，却最终只能插肩而过的幸福。

其实我最喜欢的是海爷，一位一直忠于自己的人。

忠于自己，所以他坚持自己的公义而拒绝被降，忠于自己，所以他会知道如何跟兄弟做生意去打拼，也是因为忠于自己，所以他最后选择轰轰烈烈的为了自己所喜欢的人而直到气绝。

他不是不知道这个骗局，更不是不能走，但是他直到最后，也希望可以赌一把，希望自己可以赢这一次。

反而被李二少背叛的甄芙蓉实实在在的输了两次，第一次她选择了相信自己的丈夫，最后导致父业一叶倾尽。

而第二次因为害怕，她选择了放弃相信海爷，最后只能看着那差点就可以破解而出的重生又重新破灭掉。

选择了不信，她只能变成第二个花月娘。

花月娘一直很理智，她喜欢海爷，却又同时明白做生意的道理。

感情的尺度一直控制得妥妥当当稳稳贴贴，直到最后她也没有任何的越步，或者她心中会有另一个可以盘算的局，但是总其一生，她也找不回最繁华盛放的青春年华。

谈及影片“颠覆爱”的主题，导演表示，“在这个流放的小岛上，每一个人都是在爱情的大海上等待被超度的孤魂野鬼。

其实完美无瑕的爱情从来就不存在，大多数的爱情都是有缺陷的，只有认清爱情的真相和本质，才能从束缚和禁锢中解脱出来”。

也许爱情的本质本来就是无法完美，因为谁都无法直到完美的状态是什么。

麻风其实就好比花样美好的她们却带着无法改变的缺点和遗憾一样。

无法接受爱情里面的遗憾，也就自然无法经历爱情的挫折和看清它的本质。

人们都会憧憬会想象，但是也只有真的去实实在在的接触一次，才会明白到什么是真实，什么是最内在的自己。

这个桃花岛，虚幻而美好，一直存在着。

因为喜欢陈大发，所以这部片一早就想好了要去电影院看。

不过习惯了在电脑上看视频的人，还是被大屏幕放大到触目惊心的额头上的疤吓到了。

美若天仙如陈大发尚且如此，那个脸部松垮的新小龙女当然就更是惨不忍睹了。

（我真心怀疑她是个很有背景很有来头的人，否则怎么会有这么多人捧她？

完全没有气场啊！

）当然，承旭和元畅还是狠帅的，小冉和子俊也适度地贡献了颜和演技。

整体来讲，视觉优于听觉。

君如姐和达华哥都是资深演员，可惜被台词黑了，虽然我推崇不配音追求原汁原味的演技，但大陆口音和台湾口音混在一起我已经觉得难受了，更不要说这种蹩脚到一定程度的香港国语了。

除了台词，音乐部分算是合格的。

说到剧情，其实讲的是关于爱情的信仰，这真的是一个无关史代的通用话题。

同时也真的是个拼人品将造化的事情。

各自承受吧。

你说她傻，你说她是你见过最傻的人，哼，其实你是没见过自己的模样，你才是这世上最傻的傻瓜。

你爱上了她的傻，你说今后她所有的痛，都由你来扛。

事实都摊在了眼前，摆明的陷阱，兄弟的鲜血还没办法让你睁开眼吗？

为什么到那个时候你还，口口声声，声声喊着她的名字。

你是还不明白还是太傻。

她没有应你，她没有开门，她甚至一句话都不敢说。

你什么都没有了，你只剩下你的真心，结果是万箭穿心。

我早该知道，那个玉佩碎裂的时候就是悲剧开始的时候。

你们都傻，一个傻瓜爱上另一个傻瓜，还有一个傻瓜还傻傻爱着这个傻瓜。

当刀疤发现那扇锁了的门的时候，吐了那口含在嘴里的茶水，但仍然不能挽救。

因为，你喝了那杯茶，结果，终究逃不过，宿命的玩弄。

——致海爷

这就是个披着文艺的外套说着爱情，却说的人一身鸡皮疙瘩的片子。

虽然里面有两大女神和两大男神，但由于也不是很喜欢他们所以就一直都没看。

今天机缘巧合看了点片段，被陈意涵惊艳到了，真是漂亮，然后就迫不及待的找片子。

但是，从开头的额五分钟，我就知道这不是我的菜了……节奏太慢，慢的毫无美感，如果把画面关掉还以为是电脑卡了呢。

剧本太烂，台词上一点新意都没有，没有新意，至少也让我们看到你们的诚意吧？！

没有……陈意涵故意说歌妓不需要曲子的时候我自动脑补郑元畅的台词——你根本就不配戏曲。

哈哈，居然被我猜对了，所以这一段被我活生生的看成了喜剧。

这种桥段多得是……演员是在念台词吗？

虽然都成双成对儿的，但从眼神中看不到爱的感觉呀。

最后任达华居然喜欢上了李小冉，敢不敢在前面有一点铺垫。

也太迅速了吧，刚喜欢上，就要为她去死了？

我一瞬间明白了真想——这其实是个披着电影外套的偶像剧！

台湾腔其实蛮好听啦，港台腔也不错，不过放在一起出现在古装剧里，使我想起了任贤齐版的《笑傲江湖》，有种要自插双目的冲动！

结局也是，既然最后大家都活下来了，干嘛前面还苦兮兮的流放来流放去的？

看把哭瞎了的郑元畅弄得多丑。

拍电影钱都花了，演员也都请了这么好的，为什么不好好编个本子好好拍呢？

导演也是拍出过激浪青春的人呀，砸了一堆钱，拍了个烂片。

还有多少有想法的年轻导演没钱请明星拍片子呐，想想都心疼

关于演员最开始就是冲着演员才看的，一开始完全没看任何介绍和影评，文秀出场配乐舞妓为中元节唱的曲，还以为是恐怖片。。。

百度了一下还好，是爱情，剧情，动作，没有恐怖的元素，所以接着看了。

关于角色看了小雪、小霜的扮相，不知道为啥就瞬间脑补到了王祖贤和张曼玉的《青蛇》，估计是颜色的问题吧。

小雪白衣，小霜青衣。

于是在期待和纠结中继续看。。。

小雪，大概原意要表现的也是她的善良和单纯吧，结尾以“白姨”的身份出现，也让我看到了她内心坚强的一面，所以，这样并没有因为失败爱情而彻底轻生的小雪，才配得上是小霜的姐姐。

因为她们骨子里，都是坚韧的。

小霜，即使演员本身的长相太过偶像风，但陈意涵的演技，还真的不赖，至少我觉得挺不错。

尤其爱她的各个眼神，舞妓的妩媚，刀疤面前的无奈、坚决、退缩，小雪面前的掩饰，月娘和李二少面前的伪装。

总之，一个人Hold住整部电影的基调。

月娘，真的没有看出来妩媚和向往自由这些的。

不过，她对小霜说：如果我们有一天要打对台，我可不希望你输的太快。

这句话，稍微还是感受到了她其实也没那么唯利是图。

甄芙蓉，感觉比较突兀。

能够变卖家产孤身探险救丈夫，而且深处“险境”，暂且叫做险境吧，毕竟还没离开那个花漾岛，还能从路边的铺子里看到商机，确实够勇敢、够聪明。

只是，在她家里的两场戏，老管家的角色让我开始怀疑，这位大姐真的可以当家么？？

难道所谓的勇敢只是为了爱情？

所谓的聪明，只是为了生意？

那么商场上的尔虞我诈真心不适合您了，估计是祖上产业荫庇，才勉强算是大户吧。

而且，已经是生死瞬间了，您真的就看不出来人家海叔对你是真爱么！

后面，老管家一句：小姐，你已经输了一次，难道还要再输一次么？

这句，老管家您才是幕后黑手吧，你是怎么知道你家小姐的输和赌的呢？

文秀，应该还是演出了迂腐书生的感觉。

对爱情的追求太过理想化，面对现实的时候，又胆小如鼠，在想明白之后，又多了一份让人惋惜，又爱又恨的执着。

刀疤，直觉对了，行动却跟不上。

海叔应该是他心中神一般的存在，敬仰、敬畏、是生活和思想的导师，又像父亲。

只不过，海叔对女人的态度，也算是间接造成了这孩子的悲剧。

想要向小霜表达爱意的时候，除了对待爱人的紧张之外，估计脑海里还要跟海叔之前灌输的思想天人交战吧。

比如：我们的家在海上，不是在女人的床上。

海叔，爱情真的不适合您。

就像甄芙蓉的突兀一样，这位爷跟甄芙蓉的感情线同样让人想不明白。

凭我的智商去理解，海叔对甄芙蓉的敬佩确实有的，爱情，真心没必要。

还说什么，“以后你的伤我来扛”，一句话毁了我心中“硬汉深埋在心底的温柔”的感动。

李二少，这就不多说了。

渣渣一个。

关于情节麻风，无疑是很可怕的病了。

而且还是传染病好么！

至少百科上有说，直接接触是麻风杆菌传播的主要途径。

所以，我想问的是，小霜身为舞妓，每天要接触的人肯定不少吧，怎么那么长时间，就只有她一个人得病呢？

好吧，再加上姐妹感应什么的，我只能理解为不过是艺术渲染，剧情需要了。

结尾，我总感觉有点大团圆了，虐的不够彻底。

好吧，我内心阴暗。。。

1. 我纯粹为了陈意涵看的这个片子。

所以权当欣赏大发的加长版广告了。

大发就是美，360度无死角。

2. 作为一个包子脸受害者，看到陈妍希那包子脸真的不忍直视。

长包子脸没有错，长包子脸还进演艺圈就是你的错了。

当然包子脸的姑娘命都不错，所以票房很好一路红起来。

不过平心而论，视觉效果真的让广大女性同胞看不下去。

您跟大发往那一站，完全可以把她套住啊，尤其从侧面看真的是……好厚好厚啊！

3. 郑元畅，我曾经那么迷恋的江直树怎么成了面瘫，最后只要有他出现的镜头我就不自觉拖进度条了。

实在到了我忍耐的极限，他还是坏一点儿，霸气一点儿，别这么文质彬彬的，受不了。

4.言承旭……道明寺……我不说啥了。

看影评发现这片子另有深意，影射大陆和台湾的关系，当然可以这么理解。

不过我看演员为主，剧情什么的，就不细究了吧

实在是不想给这部影片一个不太好的评价，为了自己喜欢的演员阵容，同时也只能说，可能是自己不太喜欢这样类型的电影吧，太过于清淡，节奏掌握的不是很好。

实在很想说，其实感情是禁不起考验的。

即使是在现代，也常常有人很傻，不断去考验另一半的忠诚度，但是这种是很不可取的。

影片中，两姐妹的爱人得知麻风之后的反应让我觉得无奈，可是也情理之中，一时之间被惊吓，可是后来还是有一些真心所在的。

这样反而衬出二爷对于芙蓉夫人的抛弃的负心之意。

海爷对芙蓉夫人的感情来得快的让人觉得有点。。。

夸张。

爱情不是在演戏。

爱情禁不起考验。

在大难面前，有几个坚持下来相守。

那些设计各种情节去考虑对方的信任、对方的忠心的人，不得不说她们很傻。

平平顺顺过生活有什么不好？

通过对影片中几名男子对得知心爱之人的病情之后的表现以及后续的表演，其实一切都可以显露出来。

知错而改是否值得原谅，永远都是一个矛盾的问题。

看完这部片子，我最大的感触还是，人性永远是不可能被检验的。

不要试图去检验所谓的爱情所谓的人性。

人性本来就是自私的没有什么可以比得上爱自己来得更重要。

一个一个来说，首先是芙蓉，月娘与海爷，都是嘴上说着不相信爱情，不想去检验，可是又耐不住赌性非要去试一试，结果都输了，输的不是不应该去赌，而是输在不认命不认输，芙蓉其实一开始就明白他不会回来了，可是还是不认输去赌一把，月娘明知道作为风尘多年的老鸨还谈什么感情，可是还是去赌一把，海爷明知道自己和芙蓉根本就不是一路人，还是决定去赌一把，结果都输了，其实他们一开始都认识到自己会输的，可惜不信命运。

有些东西其实只是人们自己执着于自己那一点点执念，其实早明白不是自己的又何苦看似痴心，很多时候看似痴心于某人其实只是痴心于自己的付出自己的命运。

接下来是，小雪和文秀，还记得小雪和小霜打的赌吗，一个玩弄爱情的人总是不会得到好结果的，这句话在我看来是说个文秀听的，他真的爱小雪吗，他曾在小雪耳边说我再也找不到像你这样默契的知己了，转眼就看到小霜的美和好，却完全忘了小雪的存在，如果那晚不是小霜用激将法逼退这个多情的先生，他完全不可能就这样选择小雪的脚步。

从头至尾，他从来没有说过爱小雪，最后得知小雪有可能是麻风的时候，他逃走了，他其实没有那么爱小雪，后来才知道自己有可能是错了就这样失去了一个真正爱自己的人，哭瞎了双眼，最后再度遇到小雪时，是我也不会给这样一个优柔寡断多情寡性的人再多机会，只能说是他有眼不识泰山，真正玩弄感情的人是这样多情的先生而已。

最后来说一说小霜和刀疤，我还是挺喜欢小霜这样的女子，为了活下去从小坚强聪明，为了给姐姐活路宁愿牺牲自己，面对刀疤是真爱就敢维护，甚至愿意与其一同流浪出海，面对那种只为色相而来的薄幸坏人就敢惩治，面对那种多情寡断的先生就敢证实其虚假。

多么直率豪情的女子，所以最后也只有她得到了真正的感情，因为她够真够洒脱，就一定会有这样一个够真的心等待着她，为彼此付出着坚守着，没有什么可以冲散。

其实感情，是你的终究是你的，真的容不得半点虚假，爱情呀，才是真正的试练炉，不要说虚假的在里面不堪一击，就连那种半点私心杂念，不够纯正的也是假的，经不起试练的。

人啊，如果你想要的是那种看似还可以凑合貌似还是默契的感情，就应该有点自知之明，为人好歹，就不要再去抵抗命运，非要去赌一赌试一试，这是你自己选择的道路，就像注定失败的赌局就不要相信它会变好，因为一开始就知道是失败的，学聪明点否则只不过是早得到失败的代价罢了。

如果你想要的是那种纯粹的爱情，就一定要自己够真够纯粹，一个人自己是什么人就一定会遇到什么人，你的纯粹付出就一定有纯粹的那份属于你价值的爱情为你准备，如果你不够纯粹的付出那么又为何要去要求别人对你那般纯粹呢在爱情里面，要就要最纯粹，绝对不容许有任何的犹豫，什么爱你只是多情，什么爱你只是觉得亏欠，都是爱情里面最不堪的杂质，如果够纯粹够真诚，根本就不会有这样那样的污点。

那么我们能做的就是不要执念，不要自以为的痴心，不要抵抗式的赌注，一切都会以失败告终的。

所以，自己做到自己想要的样子，这样的人才会出现在你的爱里面，和你够真够纯粹的走下去。