穿越苍穹

6.0分：我真的震惊于导演Julie Taymor的执拗，如此不顾一切拍了一部完完全全为歌曲服务的电影。

给人的感觉是先按照演唱会该有的顺序排好了披头士的32首歌顺序，然后为了唱出这32首歌，安排一些可以导致角色唱出口的桥段，把这些歌连在一起…你别说，这些演员唱的还真的挺养耳（再次证明了我有多喜欢披头士的作曲和多不喜欢那四个人的嗓音）…Joe Cocker和Bono的出场就更是无厘头而不讲道理，为的就是再加点料（哪怕这两段我愿意replay多遍）。

要说最大的亮点，是中间一段非常类似于的参军桥段，无论是场景设计还是舞蹈编排都非常惊艳。

好了别闹了，这毕竟还是部电影，这故事除了讲了A认识了B然后认识了C然后认识了D然后以此类推……然后就片尾字幕了，再见，阅后即焚然后去下个原声带听听。

我对beatles的歌并不熟，边看边听，发现每一首我都喜欢。

两个小时看下来，感受到的是满满的爱，无从说起的触动，但却真真切切地感受着。

很喜欢一群人坐上公交巴士外出郊游那一段，迷幻的风景和真实的画质完美结合，演员们的一举一动都显得那么自然而有魅力。

即使被感动，我还是会很现实地思考，草莓汁真的是红色的么？

呵呵，无聊的问题，与电影早已无关。

后现代的许多电影都有些接受不能，这部片子却发自内心喜欢，美国越战时期年轻人的青春、爱情和成长。

为了寻找who i am从普林斯顿大学退学的麦克斯，从英国偷渡到美国寻找生父的裘德，摇滚歌手，印第安女孩，因为各种原因齐聚纽约。

在越战背景下，国内的学生运动和反战浪潮中各个人的表现和命运，嵌入了所谓的波普艺术形式，表现了现代到后现代的过渡。

而对我来说，这部后现代影片让我第一次触摸到了后现代艺术家们所积极宣传的所谓世界混乱，人生寂寞。

对于宇宙来说，人生百年不过蜉蝣，而对于一个个体，又那么漫长，那么孤独得让人几乎绝望，在这茫茫的人世间，我遇上我心爱的那个人，多么欢喜，又多么恐惧，我们一起面对战乱，分离，生死，任何一点儿小的分歧都有可能使我们最终分道扬镳。

结尾似乎是大团圆，可是世界仍然是那个样子，再往后的路会不会是一个循环的怪圈？

这部片子的名字还是翻译成《穿越苍穹》的好，有一种无所畏惧夸父逐日般的义无反顾和勇气。

片中麦克斯劝裘德不要忧伤，说“唱一首悲伤的歌，让自己快乐”，看似是个悖论。

可是仔细想想倒真是在理儿的——倘若悲伤的时候不用咬定牙关用尽力气忍耐，可不是快乐？

若是真到了像韦庄那样，樽前莫话明朝事，遇酒且呵呵，那才是寂寞得让人透不过气。

这只是个延续。

wake me up when september ends的延续查询之后 果然lucy就是当年这支同样讲述着年轻恋人因战争分开的MV的女主角。

所以当maxi在战场上，lucy在纽约参与革命，我差点以为又在看MV了...感觉是一样的，这个女子现实中莫不是真的反战分子？

推荐去看看Green Day的MV

一些捏他：1、酒吧墙上贴的Brigitte Bardot大幅海报，Beatles的梦中情人，少年John/Paul拿她当x幻想对象。

2、Lucy卧室墙上贴的黑白照片中疑似有一张George，看不清不能确定。

3、Jude的名字。

“Hey Jude”，Paul安慰被父亲抛弃的列侬之子Julia写的歌，Jude的身世和名字即来源于此。

4、晚餐时Jude和Max的头发被嘲笑为“雌雄同体”，就是说很娘，让人想起Beatles标志性的moptop也被美国人认为很queer。

5、晚餐后Jude夸Lucy的牙齿很美，说利物浦人的牙齿很糟很乱，而Beatles中George就是个大虎牙，不过很可爱上面我说的那张黑白照片是George也是因为觉得眉眼和牙齿那部分很像。

6、I'm the Walrus歌曲那段的奇幻旅程来源于Beatles的Magical Mystery Tour。

7、最后西迪在屋顶上的露天演唱会，跟Beatles1969年的屋顶演唱会一样以被警察遣散告终。

8、这电影把我雷的不轻……再次证明All you need is love是不够的，you need a bit patience too.

零八年的大年初四看的这部电影··是和最爱的那个人（曾经的现在的有可能还是未来的··希望吧··）··放完烟花··回到房间打开电脑··找点前奏··无意中看到了这部电影··打开播放·关了灯··然后躺在床上··干该干的事··画面··音乐··电影成了那晚的背景·因为一些原因··只一晚上和看了只一遍的电影····到零八年的情人节分开··自己北上···一直到现在··未曾再见····电影的内容到现在还不知道讲些什么·只是深深地记住了里面的每一首歌的旋律··在以后的日子里无论听到每一首··便触景生情··难过不已··只恨记忆竟如此深刻··想念也将能杀人···可能是和一个自己最在乎的人··却又不可能在回到自己身边的人一起度过这个夜晚··才让自己深深地记住了这部名字叫Across the Universe电影和里面的所有歌曲····以后选择不再回忆····

穿越苍穹，纵横宇宙 OST 电影原声 Across the Universe点击试听 http://www.songtaste.com/album/23565

激情而迷失的个体在一个游离的时代尽情撒野。

那些耳熟能详的老歌，撩起记忆过往中诗意的青春，躁动而困惑的灵魂在草莓的甜腻与性感中，轻轻和着爱的传说。

浪漫复古，60年代，被绚丽的颜色唤起。

有一些人，奔向梦境，有一些人，选择战场，有一些人，选择愤怒反抗，有一些人，自由歌唱。

没有未来，只有淡淡的忧伤与寻找幸福的方向。

很久没有被音乐感动，更何况，那一首首被无数次写上经典的旋律，唤醒着我懵懂的青春，披头士的歌词依旧，写着岁月。

换作一些年轻的生命，延续着跃动的灵魂。

这更像一场向披头士的致敬，那一首首脍炙人口的歌曲，述说着爱情、青春、梦想、困惑、迷失的种种，音乐舒缓而夹杂着种种若隐若现的情绪，跳动的鼓点并不生硬，穿插在所有我们意想不到的细节中。

从个人的喜好上来说，这部色彩绚丽而复古的歌舞片，令我雀跃，音乐是贯穿始终的主线，三个人物的生活、爱情境遇的周而复始是故事铺陈的一切，我不想细致入微的去描述每一个人物的感受，在我看来，这些鲜活的生命，书写着那个游离时代下，遭遇的所有美好，热情与失去。

令人惊喜的不仅仅只有音乐，U2主唱Bono，英国蓝调鼻祖Joe cooker的完美演绎和大胆的角色扮演，令人难以忘怀。

除此之外，影片的画面语言可谓大胆出位，伴随歌曲的变化，而逐层递变，从诗意的空旷浩渺，到迷失困惑下的色彩斑斓，直至追求自由梦境时意象世界中的荒诞陆离。

当然，影片中的不乏细节的描绘，从波普到表现主义，后现代的蔓延，装置与行为艺术的掺插，极力的展现了那个时代艺术思潮的演变对青年个体的影响。

对于整个60年代的西方世界而言，战争与民运占据了生活的绝大数，种族冲突的爆发，嬉皮士浪潮，要性爱不要战争的解放运动种种，都将年轻的个体推向时代的浪尖。

然而，这样的影片并没有流于俗气的将这些历史平铺直叙，而是将其融合在艺术的各个方面，拼贴式的剪辑，将这些内容很好的过度到影片中的人物中，将历史还原给那些个体，因为个体存在于历史的潮流中，让我们在个体中感受，历史带来的一切，而绝非用历史还原个体。

如果，说这部长达2小时的歌舞片，让我们享受了一顿美味的视觉大餐，倒不如说，我们花去两个小时沉浸在一段讲述美好青春的mtv中，事实本就如此，这是部电影，也是部让我难以忘怀的mtv。

这完全是一部纪念Beatles和60年代的电影 一部长达2个小时的MTV那些电影里随时流淌出的都是各种改编版本的Beatles的名曲现在依然停留在它的音乐后遗症中男主角利物浦小伙Jude在电影的开头 颓废的坐在海边 孤独的唱起All my loving 眼睛里满是忧伤时 我们就知道了 这其实是个音乐爱情故事 发生在那个颓废嬉皮摇滚反战的年代 人们迷茫 愤怒 为音乐疯狂但不知道生活的方向印象深刻的画面：Prudence唱着I want to hold your hand缓慢的走过练习中的橄榄球运动员们一个黑人小男孩在暴乱中的汽车旁唱着Let it beJoJo来到纽约在come together中路过各类人群诡异马戏团的一段showMax被征兵时的一段群舞Jude的灵感激发出了爆裂的草莓的图像Jude在地铁里想念Lucy唱着Across the universe所有人在Jude的带领下 在屋顶上唱起All you need is love还有预告片以及海报里的那段水中的影像收藏了它的soundtrack 电影里面每次出现歌曲的片断都可以截出来成为独立的MTV1. All My Loving - Jim Sturgess2. I Want To Hold Your Hand - T.V. Carpio3. It Won't Be Long - Evan Rachel Wood 4. I've Just Seen a Face - Jim Sturgess5. Let It Be - Carol Woods 6. Come Together - Joe Cocker 7. I Am the Walrus - Bono And the Secret Machines 8. Something - Jim Sturgess 9. Oh! Darling - Dana Fuchs 10. Strawberry Fields Forever - Jim Sturgess 11. Across the Universe - Jim Sturgess 12. Helter Skelter - Dana Fuchs 13. Happiness Is a Warm Gun - Salma Hayek 14. Blackbird - Evan Rachel Wood15. Hey Jude - Joe Anderson16. Lucy In the Sky With Diamonds - Bono 此外电影的导演是以善于表现画面张力出名的Julie Taymor主要作品：Across the Universe (2007) Frida (2002) Titus (1999)

本来又是抱着一颗花痴的心态来看男主角的，没想到看了这部电影后却觉得异常的沉重。

恰好用今天Mr.Chen 说的：where there is conflict,there is American.美国真的是很自私的，自以为足够强大的永远以维护和平的使者自居，殊不察觉每一场争斗，都有他们的身影。

我以为这只是一个简单的跨越海外的爱情音乐故事，却未料它掺杂了那么多的历史与挣扎，这部电影真的可以说没有绝对意义上的主角，每个人都赋予了他独特的灵魂，在这个复杂的2小时中演绎自己的悲欢喜乐。

最爱jude那清澈的眼神，每次眼睛的特写时总能看清他微微颤动的睫毛，他的眼睛会说话，他的身世，他的迷茫，他的梦想，他的归属，他以画画的那笔才华赢得了lucy的心，却也以对画画的执着使两人分离。

其实并不喜欢lucy，在jude突然说‘你的牙齿很美’的时候才料到她才是jude的归属。

我佩服她的勇敢与坚持，我也理解她那么急切想要呼吁停止战争的心，只是我觉得她太过于偏执，失去第一个爱人，哥哥远离自己生死难测让她的心难以宁静，她只有疯狂地尽自己微薄的力量来求得自己片刻的心安。

只是她未曾想到，每个人都有梦想，别人的梦想是不能以自己的看法和价值观来衡量评估的，梦想之所以成为梦想，是愿意倾尽心力而不断追逐的，没有人能亵渎。

我突然想到了jude在英国的那个柔弱的小女朋友，敏感，不安，小鹿般的眼神那么凄楚地盯着他送他远航，她知道她不是他的那根线，所以她只能放他飞翔。

我很欣慰最后的她那么坚定的回答他“在你不再给我写信的两星期后”。

max是我觉得最可怜的一个人，我喜欢那种潇洒不羁不喜欢被任何人束缚的自己，因为很难拥有，所以当看到他不顾一切和家里闹翻来到了心牵梦萦的纽约，想要开展自己自由的天地时却突然被征兆入伍，那种难以言说的酸楚,每个人只能叹息，却无能为力。

越南已经成为了噩梦的源泉，战争，让人变的麻木。

sadie那头狂野的卷发和略带嘶哑的腔调不知道给她增添了多少味道，黑人紧抱吉他的热忱，prudence的简单，美好。

这个故事里，让我们相信爱可以穿越一切，让我们相信音乐不死，让我们相信眼神，是可以透射灵魂深处的。

是的，it's gonna be okay,everything is gonna be okay !!!