蜡笔小新：好别致的影分身

以下是一篇关于《蜡笔小新：好别致的影分身2022》的长影评：奇幻冒险：独特的忍者世界构建影片以小新的身世之谜为切入点，将观众带入了一个充满奇幻色彩的忍者世界。

在这个世界里，有神秘的忍者军团、世代守护地球能量的屁祖隐家族以及神奇的忍术。

从忍者村的建筑风格到各种忍术的展现，都充满了想象力，为观众带来了一场视觉与心灵的奇幻之旅。

角色塑造：成长与温暖并存• 小新：他虽然依旧调皮捣蛋，但在面对身世之谜和拯救世界的重任时，展现出了超乎常人的勇气和智慧。

他内心的“野兽”被唤醒，也反映出他在成长过程中对未知世界的恐惧和迷茫。

• 野原夫妇：美伢平时爱唠叨，但在危机时刻坚韧果敢；广志则用幽默和责任感为家人撑起一片天。

他们为了保护小新和家人，不惜与强大的敌人战斗，“忍术·父母心”的展现，让我们看到了父母之爱的伟大。

• 春日部防卫队：风间、妮妮、正男和阿呆等小伙伴们，也在冒险中发挥了各自的作用，他们召唤出的“内心野兽”，既让人忍俊不禁，又体现了孩子们内心的纯真和勇气。

主题探讨：家庭、成长与爱• 家庭的力量：影片中，小新一家不再是简单的搞笑担当，而是成为了并肩作战的勇士。

他们之间的默契与信任，让人动容。

无论外界如何变化，他们都能紧紧相依，共同面对困难，传递出了家庭是最坚实后盾的温暖主题。

• 成长的烦恼与勇气：小新和他的朋友们在忍者村的冒险，其实也是他们成长的过程。

他们在面对各种挑战和困难时，不断地学习和进步，学会了勇敢面对自己的内心，笑对人生的烦恼。

• 爱的真谛：千代女为了让小新过上更好的生活，不惜放弃自己的抚养权；小新对父母的思念和依赖，以及野原夫妇对小新的爱，都深刻地诠释了爱的真谛，即无私的付出和奉献。

幽默与温情：经典的小新风格影片在展现深刻主题的同时，也不忘其搞笑本色。

小新与伙伴们的天真烂漫，以及他们在冒险中的种种乌龙，为影片增添了不少笑料。

比如野原夫妇抱着猴子哭的场景，让人忍俊不禁。

但在欢笑之余，影片也不乏温情时刻，如小新吃着被压扁的饭团，在路灯下对着没电的手机喊爸爸，让人感动落泪。

不足之处：剧情节奏的瑕疵影片后半部分剧情略显拖沓，部分情节处理得不够紧凑，在一定程度上影响了观众的观影体验。

比如在寻找解方拯救地球的过程中，一些情节的发展过于缓慢，使得影片的节奏不够流畅。

还可以吧，片中有几个点带动了我的思绪……首先，从小新一家嘴里冒出来的稀奇古怪的忍术名称特别有趣，尽管没有那种能力，但在看到他们勇敢自信的模样时，内心竟格外感动，原来我们每个人都有属于自己的意志啊……然后是反派长老，以所谓的守护家园来大搞信息茧房，并独享外界的科技成果，这种感觉真的很盗版桃花源啊……最后就是全员进化的高光时刻，对孩子而言，拯救世界的戏码，就像奥特曼一般，意义非凡，不仅能带来欢乐，也能培养良好的品行……那么，蜡笔小新深受喜爱的原因又或者其所象征着什么呢，答案或许是成为真正的自己吧……

孩子们自由自在的梦总是最强的力量。

贪婪的村长不断的攫取保护地球黄金球。

封闭统治村子的同时自欺欺人，狂妄自大，终招致灾祸。

每个孩子都需要一个幸福的家庭，美满的童年，孩子们才是未来，是希望。

珍藏家族祖传神奇的强力忍术，但是不开心的珍藏却一直无法使用。

爷爷说，只有快乐自由的孩子才能使用。

在小新和伙伴们的努力下，各位小朋友们一齐用出了这个忍术，重新拯救了地球。

《蜡笔小新：好别致的影分身》打破了常规剧场版的叙事模式，以独特的创意和细腻的情感，为观众带来了一场充满惊喜与感动的视听盛宴。

这部影片不仅延续了《蜡笔小新》系列一贯的幽默搞笑风格，更在剧情深度和角色塑造上有了新的突破。

影片的开场就充满了新意，小新在春日部防卫队的小伙伴们面前炫耀自己学会了影分身，结果却状况百出，笑料不断。

这种熟悉的搞笑情节一下子就将观众带入了小新的世界，让人忍俊不禁。

而当真正的影分身之谜展开时，故事的走向变得更加引人入胜。

影片巧妙地将忍者元素与现代生活相结合，创造出了一个既奇幻又充满现实感的世界。

小新意外获得影分身的能力，这一设定不仅为影片带来了无数的笑点，也为后续的情感发展埋下了伏笔。

在人物塑造方面，小新依然是那个天真无邪、调皮捣蛋的五岁小男孩。

他的每一个举动、每一句话都充满了童真，让人在欢笑中感受到了孩子内心的纯净世界。

但在这部影片中，小新也展现出了他不为人知的一面。

面对影分身带来的种种问题，他开始思考自我的定义，这一成长过程在搞笑的情节中悄然展开，让观众看到了小新的内心世界正在逐渐丰富和成熟。

除了小新，影片中的其他角色也都个性鲜明。

春日部防卫队的小伙伴们在面对困难时团结一心，他们之间纯真的友谊令人感动。

而小新的家人，无论是爸爸广志、妈妈美冴，还是妹妹小葵，都在影片中有着精彩的表现，他们之间的亲情温暖而真实，为影片增添了许多温情的时刻。

从画面制作来看，《蜡笔小新：好别致的影分身》延续了该系列动画一贯的清新明亮的风格。

色彩鲜艳的画面将春日部的生活场景描绘得栩栩如生，从热闹的街道到宁静的公园，每一个场景都充满了生活气息。

在动作场面的设计上，影片充分发挥了动画的优势，将忍者的战斗场景表现得紧张刺激又不失幽默。

特别是小新和影分身们的各种搞笑动作，配合上流畅的画面和恰到好处的音效，让人捧腹大笑。

影片所传达的主题不仅仅是简单的搞笑和娱乐，它还深入探讨了自我认知和家庭、友情的重要性。

小新在与影分身的相处中，逐渐明白每个人都是独一无二的，即使有再多的分身，也无法替代真正的自己。

这种对自我价值的思考，对于孩子们来说具有深刻的教育意义。

同时，影片中家人和朋友们在小新遇到困难时始终不离不弃，共同面对挑战，也让观众感受到了家庭和友情的力量。

这种积极向上的价值观贯穿于整个影片，让观众在欢笑中收获了满满的正能量。

《蜡笔小新：好别致的影分身》是一部成功的动画电影。

它将幽默、温情、奇幻等多种元素完美融合，在为观众带来欢乐的同时，也让人们在故事中找到了共鸣和感动。

无论是对于小新的粉丝还是对于动画电影爱好者来说，这部影片都值得一看。

它不仅是一部适合孩子观看的动画片，更是一部能让成年人在其中找到童真和温暖的佳作。

（原载于虹膜公众号）对于1990年启动漫画连载、1992年开始动画播放的《蜡笔小新》而言，今年值得纪念的节点真不少。

比如，动画开播正值三十周年，一年一度的剧场版也恰好出到第三十部，而这次的《蜡笔小新：好别致的影分身》，依然能够维系上乘口碑。

年初还有一个热搜「野原广志把房贷还完了」。

曾在1990年表示自己背负三十二年房贷的广志，总算在「现实」中完成任务。

可惜，原著作者臼井仪人在2009年因为登山事故离世，最先给广志配音的声优藤原启治在2020年因为癌症西去，他们都没有等到这天的到来。

对这些遗憾的普遍兴叹，诚然源自深入人心。

不只因为野原一家是无数人的童年陪伴或启蒙，而且随着时间飞逝，即使我们的起点不是小新或小葵，终归还是活成了广志或美冴，尤其是广志，一个被命名为「社畜」的成年物种，一个需要苦苦经营的「窝囊」家用英雄。

想想「现在」已经三十七岁的小新（虽说有一集画着他出生于1994年），已经比当年三十五岁的父亲年长了。

但只要故事还在继续，小新就永远五岁，永远有那一庭院的春夏秋冬，更有那个无数人艳羡的家庭，不富裕，也不富丽，但在精神层面，富可敌国。

我们试图在依然鲜活的连载动画，或至少是依然能够一期一会的剧场版里面，寻找一些不被社会、不被现实冲刷掉的恒量。

譬如快乐，很纯粹的那种。

在《好别致的影分身》里面，依然有不限量的快乐供应。

除却剧情本身借由场景、人际、事件制造的笑点，主要还是小新他们原有的欢快基底。

父亲抱着尚在襁褓的小葵，母亲切好了西瓜，招呼正在庭院玩耍的小新和朋友们，这类画面中的惬意和温馨，就是许多人发自内心的向往。

这里头又有一个在当下越来越强烈的对比，即他们一家在幸福维度上的所向披靡。

特别是对小新而言，只要能看动感超人就足够的小电视，只要有一口吃就很满足的小蛋糕，都是即便风间彻的富贵生活也要败下阵来的存在。

得是放到小新这个心无大志并且提前安贫乐道的人物身上，这些带有一定程度的逃避和屏蔽的安乐，才不是用以麻痹与粉饰的糖衣炮弹。

当中发自肺腑的信奉，在快乐与幸福似乎随着年龄增长愈发难以攫取的现下，算得上某种发轫于童年的恍然大悟。

所以电影里屁祖隐一家构成的巨大对照，可以成为当下，甚或是这些年我们对于成长教育、家庭环境以及幸福感的范例。

与小新同天出生的屁祖隐珍藏，教养和秉性是截然不同的。

他谦恭有礼，积极向上，生在需要勤苦修行的忍者村，小小年纪就背负着要承继父亲重大使命的担子，童年提前缺失，但浑然不觉凄苦。

美冴一早看透，他在「忍耐」。

这位现役家庭主妇，出嫁前也曾有过优渥生活。

当她被柴米油盐与日常混乱围攻时，顺应激发出了急与坏的脾气，但恰好是在这种情状下，她对「忍耐」状态的体察，达到了超越母性范畴的细微。

工作过于劳苦的广志想过辞职，但念及家中房贷车款，只能默默叹气，她却只是笑着放行家里唯一的经济支柱，说这是他自己的人生，那就照自己的意思去做。

这样的人，是格外清楚界限的。

因此，当屁祖隐珍藏罕见地在众人面前耍起所谓小性子，也想要动感超人战斗服，想要跟朋友一起尽情去玩的时候，美冴也会笑着对一脸愕然的屁祖隐妈妈说，他已经忍耐到极限了。

宽厚与恩慈在这个瞬间的表现力格外饱满。

回想小新这么一个「别人家的孩子」的反面，却能与缺点一大堆的父母组成明明每日鸡飞狗跳，却依然堪称温馨典范的家庭，此中的戏剧性与反差性，是足以撕开现实口子来供人反思的。

终归还是再次借他们之口，反复加固观感上的安全性。

观众会在这样胡闹甚至放肆的故事里，很心安理得地认为，有时候胡闹甚至放肆也是可以的，那本身就至少是小孩子与生俱来的权利，是我们作为被重重捆绑的人，理应得到的情绪豁口。

不是不要礼数与规矩，而是在这些故意过火的预演里，反推另一极端的压抑，早该反弹了。

为什么说小新的故事越来越是我们对童年，乃至对自我的找补，理由也在这里。

屁祖隐爸爸后来对珍藏说，你一定能做得到，但就算你不会使用幽灵之术，也没有关系，你依旧是爸爸我最心爱的儿子。

情感冲击在这里，是对野原家的一次复制。

观众对他们的喜爱，也基于他们彼此之间的喜爱，此间无数的鸡毛鸭血里，藏有太多真情实感。

被带到忍者村的小新，心心念念着家人，执着于夺回妈妈的手机，想要听到他们的声音。

而本就笨手笨脚的广志和美冴，在奔赴相会的冒险里，使出被珍藏判定为最强忍术的「父母心」。

电影所带给观众的细碎感动，几十年来一路贯穿。

而另一种持之以恒的深情，则是友情，《好别致的影分身》里自然也有，小新他们几个春日部小朋友之间的密切互动，就一直递进到团战合作。

比小新和珍藏缔结的兄弟友谊更为深厚的，是美冴与屁祖隐妈妈在乱局中持续升温的交心。

虽然交道始于骗局，但母亲身份的相通，在共同危机里激发出异常强烈的情绪共鸣，并且在联手时扬升了女性帮助女性所具备的炽热温度。

特别是对比广志与屁祖隐爸爸的「男性模式」——虽然站在统一阵营，但是很少直接交心——两位相差甚远的女性，就跟两位相差不大的男性，拉开了情感冲击上的差距。

这自然也是近年更为流行，或者说在叙述上更有杠杆效应的关系模式。

一如整部电影对于大众元素拼贴的动作，带来强势的直接效果。

最突出的，就是与忍术，或说广义上的超能力，所进行的桥接。

超能混战，本就是许多动画的大看点。

主打平凡生活的《蜡笔小新》，要想有些异想天开的构设，往往是在剧场版里大展拳脚。

它的创新，也往往是凸显在这。

忍者身份的介入，具有对日常经验与琐屑生活的突破，会带来一出兼具逃避性与传奇性的冒险。

这几乎要驶入《哆啦A梦》这些幻想类IP自带的路数，甚至在《火影忍者》《忍者乱太郎》等作品的影子上，迎向《鬼灭之刃》《咒术回战》的兴头。

但当然，要低龄、轻松许多，即便需要负责地球的生死存亡，也不必负担真切的紧张压力。

反正，小新他们在剧场版里拯救世界，已经不是什么新鲜事，这一模式，也允许这些故事跟科幻、功夫、悬疑、惊悚等类型进行一次又一次的排列组合。

像是口碑巅峰《蜡笔小新：呼风唤雨！

猛烈！

大人帝国的反击》，就通过置换成人与小孩身份这一奇特设定，来冲击现实压力下的无奈人生。

广志与父亲、小新与广志这两对父子的衔接对比，构成至今仍能强力催泪的男性成长史。

而回到《好别致的影分身》，我们在另外几段「影分身」的对比间所能体察到的，还是足以引发鼻酸的情感勾连。

那些超脱日常经验的合作，依然是在换着时空与利害，来春风化雨地传达本就坚固的情感，并顺势拓展人物关系的版图，以及对乌托邦与反乌托邦、环保、正直、互助等经典主题，做一些孜孜不倦的呼应与反思。

也可以说，《蜡笔小新》在这些剧场版里对其他类型的强大吸附与融合，让「蜡笔小新」文化实现了更有价值的远征。

我们从野原家近邻的视角，越来越明确，小新不是野比大雄，以至善弱者的借势逆袭，反复搭建我们对英雄梦、对未来、对广阔世间的憧憬，小新在某种程度上，反而具有化境中的大师姿态，以不变应万变。

同样良善、义气的他，成了英雄与反英雄的并举。

他的胡混，他的低俗，因为置放在童真、单纯的框架里，反倒能够映射我们对世界的某种真实反应，不一定是每一点都对照得上，但每一点，都至少让人揣测全然做自己究竟会是怎样的傻气、轻盈与欢喜。

又因为早在系列「内卷」词汇被现实井喷产出之前，小新就已经是躺平的至强代表，他的愿望——永远做小孩子，轻轻松松地过普通的人生——也愈发可以成为当下人们对于出路，对于释放的一种提前探寻。

到头来，小新的历险就像是一场场极其逼真的白日梦，一头扎进去了，谁也不想醒来，不想看到，原来只有自己的「影分身」，才是别致的。

所有日本动画片里，小新可以说是一直都是我的心头好。

明线看上去是小新的忍者之旅，其实这部剧的暗线我个人觉得是母亲，是“一位母亲为了让自己的孩子过上快乐的平常日子而另一位母亲无论如何都要找回自己的孩子”而带出来的故事，很多小细节特别戳我，比如妮妮最后忍术出的动物离谱但又很合理，比如突然出现又消失的帅哥，再比如小新丢弃的衣服。

小新在忍者村路上走着的时候，吃着被压扁的饭团，看着一盏一盏亮起的路灯，对着没电的手机说着爸爸的时候，我好难过哦，平时的小新这个时候应该跟防卫队的成员们说着拜拜一边跑回家，对妈妈说又不带小白散步的教训置若罔闻的说着你回来了。

但是这天这些东西没有一个出现了，所以小新的梦里才会出现他至今五岁的生命里所习惯并爱着的记忆吧。

其实我觉得这一部有大人帝国的影子，熟悉小新的人看起来剧情大纲可能会有一点老套，可是我还是泪汪汪，尤其是回忆杀那里，我真的太喜欢群像了，每一个声音真的都是陪了我好久好久。

就是那种习以为常到默认为应该的人和关系其实当你站在第三人称去看的时候就会发现他们早就成了生命里的一部分。

可能因为习惯或者没法开口表白，但从一些小细节又可以发现藏不住的关心。

而且小新穿忍者服从背面看真的好像肥嘟嘟左卫门噢！

首先还是要说一句你可以永远相信《蜡笔小新剧场版》！

这部可以说是蜡笔小新剧场版里很难得没有终极大BOSS的一部，节奏明快，很快就进入到了忍者村以及拉出主要矛盾冲突点，其中几个记忆闪回有点《大人帝国逆袭》里面那一段的感觉，明快地带出情感部分。

整体感觉不拖沓，依然保持着脑洞大开的离谱中又充满着温情的感觉。

但是也要说实话，比起很多小新剧场版来说，这一部就让人感觉差一口气。

个人觉得是因为这一部想表现的东西塞的太满，又提出了一个环保的主题，这个主题过于宏大，反而冲淡平凡感情的塑造，让人觉得没时间小家子气了，忙着拯救世界。

在如此快的节奏中，很多主题就略微显得有点不够。

比如家庭情感，野原一家寻亲就没有设置过多的难题或是动人的点，有点简单，虽然通过一些记忆闪回补充，但总觉得感人的点不太够。

另一家就更是如此了，与小新完全不同的家庭氛围，并没有把父母之爱营造的很好。

春日部防卫队的部分也是，感觉友情在这部里面不算主题了，倒是用忍术表现了一下孩子们的纯真。

特别是小新心中的小白，算是一个意料之外，情理之中的惊喜。

当然，也不能是这部的问题，拿出来依然很顶。

怪只能怪蜡笔小新其他剧场版太顶了。

比如对于亲情主题，有难以超过《大人帝国的逆袭》和《机器人爸爸》友情主题，21年的《春日部学院》顶满，更别说还创新加入了悬疑部分。

而第三方角色塑造，《战国大合战》无出其右。

再提到与小白的羁绊，我记不得是哪一部了，但有一部有个剧情是小新摔倒小白受伤却一直坚持和小新一起的那个，真的是差点看哭我。

总之，看完这部的总体感受是，好看，但不够惊喜，略微有点平淡。

仍旧是优秀的剧情版，再说一次你永远可以相信《蜡笔小新剧场版》！！

《蜡笔小新：好别致的影分身》影评《蜡笔小新：好别致的影分身》是一部让人欢笑连连的动画电影，也是《蜡笔小新》系列的一部佳作。

这部电影不仅继承了系列的搞笑风格，还在剧情和角色上有所突破，让观众在欢笑中感受到了温暖和感动。

首先，电影的剧情设计非常巧妙。

小新和朋友们被卷入了一场神秘的影分身事件，他们需要通过影分身来解开谜团，拯救世界。

这个设定既有趣又充满悬念，让观众在观看过程中始终保持高度的关注。

同时，电影中的笑点也非常丰富，无论是小新的搞笑台词，还是他的搞笑动作，都让人忍俊不禁。

其次，电影中的角色形象也非常鲜明。

小新依然保持着他一贯的搞笑风格，他的机智、勇敢和善良让观众非常喜欢。

而电影中的其他角色也各具特色，如风间彻的认真、佐藤正南的搞笑、樱田妮妮的可爱等，都让观众在欢笑中感受到了他们的魅力。

此外，电影的音乐也非常出色。

电影的主题曲和插曲都非常动听，旋律优美，歌词动人，让观众在观看过程中感受到了音乐的魅力。

同时，电影中的配音也非常到位，无论是小新、风间彻还是其他角色，他们的配音都非常生动，让观众更容易沉浸在电影的世界中。

最后，我想说的是，《蜡笔小新：好别致的影分身》是一部非常值得一看的电影。

它既继承了系列的搞笑风格，又在剧情和角色上有所突破，让观众在欢笑中感受到了温暖和感动。

无论是成年人还是孩子，都能在这部电影中找到乐趣和共鸣。

我强烈推荐大家去看这部电影，相信你一定会喜欢的！

《蜡笔小新：好别致的影分身》是蜡笔小新系列的第三十部剧场版，本部作品不同于去年的《春日部学院》以春日部防卫队主体进行讲述，此次回归到野原一家全面出击，在剧情、画面的设定上开始回归了“儿童化”，其中所穿插的“忍者”元素颇具新意，这也是《蜡笔小新》系列大电影中一个常规的套路，用超脱现实的情境设定去与本作品的ip进行结合，构造出一个剧情逻辑自洽的世界观。

另外本作中存在了一个绝对意义上的反派，正因如此，也使得本作在是非选择的价值体系中难以去过多赘述、讨论……好啦，铺垫那么多，让我们来看看这部讲了什么吧？

首先提个小问题，小葵名字的由来是？

答案，是源自于新之助的纸飞机。

这部作品则揭示了 “新之助” 的由来：

“新之助”是源自于被雨水所嘀嗒出的偶然开幕是大家很熟悉的小新诞生的剧情，不过以往这部分也是在《大人帝国反击战》中出现过，因为这部太经典了，尤其是“广志的一生”片段更是脍炙人口。

不同于那部经典之作，这里的开幕剧情恰恰是本作一切的开端。

依旧是偶然，广志偶然间的认错人引起了 主要角色 忍者母亲 的注意

本作中的小新诞生剧情

《大人帝国反击战》中的插入片段两部作品对比可以得出一个类似于“小鸡肋”的结论，美伢的发型、广志的穿着并不一样，可以推测前作是 广志看望生产后还在医院康复中的美伢。

影片剧情推进并不磨叽，开端给出了一个倾向性明确的剧情暗示，不至于让观影者失去耐心

忍者母亲

忍者母亲 小忍者

忍者父亲

绝对反派 忍者首领主要人物已经在影片前几分钟悉数登场完毕，忍者母亲（后文称名字“千代”）一家人是生活在一个隐秘于世间的“忍村”，也可以理解为超低配版的“桃花源”，相比较于 剧情设定下的生活，“忍村”的发展水平可谓是降维打击般级别的落后

以上所展示的剧照截图，会不会让人想起同样好评如潮的剧场版《战国大合战》中的时代建筑？

《战国大合战》截图

千代用欺骗野原一家，去改变自己的孩子宿命

美伢、广志并没有立刻接受天价般的偿求千代为了改变自己孩子背负“忍者”使命的宿命，选择谎称新之助是与自己孩子抱错的，面对开出的天价偿求，广志、美伢最开始并没有动摇。

此时，本篇中作为特色的“忍术”初登场，子供向的动画，无厘头便是一种特色，“忍术，睡眠瘫痪之术”

补充，千代正怀着第二个孩子

忍者孩子把披萨当作麻糬 如果说在意大利人面前吃菠萝口味的披萨是不礼貌的，但是以披萨搭配米饭、味增汤的晚餐搭配着实有点奇怪，忍者孩子把披萨错认为麻糬，也侧面突显忍村的世界和都市生活是脱节的

美伢、广志变得理智，开始怀疑

广志是最先被动摇

作为母亲的美伢始终感性坚持自己的判断

广志的表情耐人寻味浏览其他影评，偶然看到标题这像另一个版本的《如父如子》不禁让人称秒，但是为什么两部剧情中，身为父亲角色的广志是最先动摇的呢？

我始终坚信、毫不怀疑广志对小新的爱。

男人毕竟是理性多一点，但是这种理性并不一定要去以感性作为评判标杆对此去进行批判，我们不妨去换另一个角度去考虑，现代社会的父亲如何表达对自己孩子的爱呢？

《如父如子》中的父亲发现非亲生的儿子拍的自己的照片而动容

最终两父子凭借“爱”的纽带重新相遇

《请回答1988》中崔泽父亲自责

知道儿子坐的飞机可能失事后而崩溃万分

确保孩子平安后却努力克制自己的情绪可以结合其他作品中，对于父亲这一角色的刻画，父亲的爱是隐忍的。

《请回答1988》中，崔泽的父亲在大悲大惊中的状态下迅速抽离，只为不让自己的孩子发现自己的懦弱，《如父如子》中的父亲，最终也无法回避与非亲生孩子的感情，而选择将父爱延续。

“如果她说的是真的呢？

”“小新，竟然不是我们的孩子…”能和机器人父亲掰手腕、用自己的一己之力养活全家、那个脚臭的狠还有32年房屋贷款，天不怕、地不怕的野原广志，因为新之助可能不是自己的孩子而感到“害怕”。

家庭是沁满了他灵魂的寄托，而孩子是他为数不多的致命弱点。

每一个孩子的英雄大多是他们的父母，而在父母之中，承担这个superstar角色的往往是父亲，看着父亲的背影成长下的你，和他学会了什么呢？

好啦，回归主题：

忍术•傀儡术

《火影忍者》中，蝎施展傀儡术千代的行踪被暴露，忍者们追捕到了野原家中，千代施展了她的得意忍术傀儡术，毫无疑问这样的灵感来自于《火影忍者》，按照本作的世界设定，她手上的应该不叫查克拉线吧，那叫什么呢？

新之助被拐到忍村

堵住地球肚脐的“金塞子”

令人畏惧的忍族统治者

因为半夜起床上厕所的缘故，新之助被莫名其妙的拐来了忍村，途中，知晓了本作一个核心，地球肚脐的秘密——被超纯金制的金球塞入脐眼，防止地球能量的无节制的耗散以至于带来毁灭性的灾难，当他和千代见到忍族统治者的时候，脐眼处的能量开始发生波动…

肚脐压力上升

忍者父亲，是一位猩猩类的忍者

忍术•幽灵之术

通灵出来的家伙，被称为是通灵者“内心的野兽”忍者父亲极其家族是一位被赋予了特殊“使命”——利用自己家族的独传的忍术守护忍村乃至世界。

忍者父亲 是一只像猩猩模样的忍者，正在将即将被弹出来的金球塞回去。

以上剧情分别借鉴了火影中的“通灵术”、“血继界限”两个概念。

《火影忍者》中，猿飞日斩 和他的通灵兽 猿魔

臭屁忍术

利用现代工具对付忍术美伢和广志发现了小新的突然消失，在忍者孩子的提示下，决定去寻找小新，期间，一位以臭屁为武器的忍者杀手要追杀他们……忍术没有敌得过现代科技，真是应了那句话：“大人，时代变了～”

树懒是忍者孩子的爷爷，忍者父亲的父亲

揭示了忍者孩子家族的命运伴随新酱在忍村搞怪的日常，本作即将被推向核心剧情

出现的第二位负责刺杀忍者

忍族统治者过着萎靡的生活

忍村中现代化的设备新之助和忍者伙伴发现了统治者的部分秘密，禁止现代产品流入忍村，自己却私自独享，忍村忍者们过着拮据的生活，他却在花天酒地同时，美伢、广志在寻找小新的过程中遇到了第二位刺杀忍者…最终凭借小葵偶然间通灵出的“帅哥”所打败

小葵“心中的野兽”是个帅哥

被小葵无意间通灵出的帅哥打败了刺杀忍者随后新酱拿回了起先被没收的美伢的手机，过完了忍村这日常的一天…

在睡觉时，新酱陷入了自己的回忆…

不清楚这里存不存在致敬的部分，但是仔细观察可以发现有多种在以前剧集中出现的，不同画风的新之助。

回忆后眼角淌泪伴随回忆结束，新之助的眼角出现了泪滴，这是新酱极其少有的哭泣方式。

广志、美伢等人试图伪装进入

被轻易识破

忍术•父母心

新酱摔倒后哭泣此时，新之助 带着对父母、伙伴的思念，决定要离开这里，此时此刻的美伢、广志带着小白、小葵，在和他进行双向奔赴…忍术•父母心 的力量源自于父母对孩子的爱

可是广志和美伢认为新之助因为使用忍术而变成猴子了或是他们的孩子本来就是猴子，令人动容的是广志，终究无法隐匿心中那份对于 新之助 的爱

2022年的“如果你不在了，一切都没有意义”

2002年的《战国大合战》中广志毅然要去寻找小新20年前：“你对没有新之助的世界会有什么迷恋吗？

”20年后：“如果你不在了，一切都没有了意义”时光带走了很多、却唯独带不走我对你的爱，带不走制作组一代人一代人，对于《蜡笔小新》的核心寄托——家庭、成长、爱。

面对孩子的呼唤，忍者父亲违背了忍界统治者的命令、乃至是置世界生死而不顾，也要去拯救自己的孩子，还是应了那个本作的主要观点：“孩子是父母的深入灵魂般的寄托”

行文里处处提到父亲，却殊不知，母亲的潜在表现出的张力要更大，本作对千代的刻写——一个挺着怀孕的大肚子、反抗、斗争的母亲。

她不同于美伢对小新毫不掩饰的爱，她的爱蕴含在了一种沉默与隐忍的氛围中，俗话说为母则刚，挺着的孕肚和对现有孩子的关心，是她前进的动力

千代具有超高的傀儡制作天赋

美伢主动要帮助千代

本作中的千代，身为忍者，也背负了属于她自己的宿命；但作为母亲，她展现了一种少见的母爱表达方式，但这种方式里却又处处充斥着“为母则刚”的“刚”字，是的，她有远见、有规划、沉稳而淡定、她对自己孩子的爱、对自己家庭的守护用于体现在背后——她所背负的这一切。

不知道大家有没有发现，千代在这之前并没有流过泪。

类似于这样的母亲形象，我想到的是 日本导演北野武的母亲。

北野武的母亲在他成名后要自己的儿子每次都要打回巨额的生活费，在平时的生活中，没有给予孩子特别关心、细腻的华语，这样北野武心理一直埋下了“隔阂”的种子，因此直到母亲去世，未知道“真相”的他依旧从容、淡然。

但他知道了自己的母亲没有用掉一分自己打来的生活费，而是担心他以后落魄而没有钱花为他储存着… …他也知道了多年来那份不曾被自己发现的“关爱”…噙着泪的硬汉也终究拜倒在母爱的光辉之下，时间可能会抚平心中的遗憾，但也会把“爱的陈酿”酿造的更加深沉与浑厚。

再次回归：

主要角色们已经汇集完毕，本作开始进入高潮部分，野原一家和千代一家们，要为了“拯救孩子们的未来”而努力，千代和美伢操控着巨型傀儡去拯救世界！

终于在千钧一发之际完成了救援…

千代一次流出眼泪

忍者父亲 表达了千代 作为母亲的感谢与肯定，也表达了她对这个女人长久的爱意…千代也因为自己不能亲自再参与守护孩子未来这件事而哭泣

提前制作的新塞子在事后也没有发挥作用

反派要把“超纯金”继续用作塞子供他获取利益这是一位真正意义上的反派，他违背了可持续发展的原则，仅仅为了自己私人利益，而编造了一个弥天大谎，让忍村人们去为了他卖命，可能是因为他的反派特征足够明显，剧情上他的特质并没有什么值得过多赘述的地方

类似于《火影忍者》中的“查克拉”，这里释放忍术的关键是——“忍素”

孩子们都可以召唤出“内心的野兽”伴随着忍者孩子，终于克服自己，完成了幽灵忍术，这其实也是一个人，在怀疑自我之中突破自我的过程，然而本作仿佛没有过多的去花费片段刻画这一点，同其他剧情一样，表现的很分散。

然而这里容易让人想起《火影忍者》中的名场面：

《火影忍者》中“三忍”召唤通灵

《火影忍者》中“新三忍”召唤通灵伴随着轻快、儿童风的BGM，剧情推进的轻松惬意，春我部防卫队再次合体，完成了拯救世界的最后结尾部分的任务

其中这里有意思的是，新之助内心的野兽是——“小白”

反派的结局也足够荒缪…因为自己的真正目的被发现，身边人揭竿而起，反抗了他的压迫

“不要小看女忍者”

最后反派以被女忍者甩到天边而落场忍者父亲自己已经不能抵挡一切，终归保护世界的重任落到了孩子身上

最终在春我部防卫队和忍者孩子的共同努力下，塞子被放了回去，世界得以拯救

事后的“忍村”被改造成了旅游景点，一切都在变好……总评一下：《蜡笔小新》中引入忍者元素，这并不是第一次，甚至这也并不是第一部有“忍者”元素的电影…

《云黑斋的野心》中的忍者吹雪丸

但是忍者元素真的好好利用了吗？

或许是值得商榷的，不过显然这里所构造的忍者世界相比于 “忍者吹雪丸”那样所构筑的传统忍者世界的世界观是不同的，“忍素”、“分身术”、“傀儡术”、“通灵术”……这些是显而易见的《火影忍者》中的创意，但是这难以说成是抄袭，因为当给出忍者世界观的时候，观众心理就会有一个很大的预期和猜测，所以重点是，有没有利用好这些呢？

这里每个人都会有每个人的看法，当然，有利用忍术形式去表达父母之爱的桥段，可能有人觉得尴尬，有人觉得暖意满满…本作中在开幕和接近结尾的地方都存在，新生命诞生的情节，我想制作组是否有这样一种意图，制作组想传递“孩子是未来的希望”这一概念。

临近结尾

开幕在日本，生育率持续飙低是全体日本人不得不面对的一个问题

只有从我们自身做起，我们的后代才能拥有一个更好的未来

然而我们的孩子要生活在一个什么样的世界？

是背负着忍村宿命的世界 还是 一个由孩子自我选择的他所向往的世界？

归根到底，孩子是既是未来，我们要有创造最好的未来给予孩子。

实在地讲，很多点进行了涉及，但是都没有很深入， 父亲的爱和母亲的爱 的各种诠释方式进行了详细生动的刻画。

写在最后，《蜡笔小新》系列大电影总会在无意间或者直接流露出作者、制作组们对于“家庭”这一单位的重视，深化家庭、友谊对孩子成长的重要性，我们屡屡看到的同系列的高分制作，往往是背后蕴含着深刻的社会哲理，这里又不得不再次提及《大人帝国反击战》，其抒情、哲理性表现的皆淋漓尽致，但是《大人帝国反击战》中那样悲剧般的结尾，留下了淡淡的遗憾同样也是另一种经典，包括《夕阳下的春日部男孩》同样如此。

当你抱着 动漫电影鉴赏家 去欣赏蜡笔小新大电影的时候，往往不会得到很好的反馈；但你观看时候依旧被你孩童时候的初心和天真所充斥的话，你，————依然会被野原一家、春我部防卫队所感动。

作为我2023年看的第一部电影，十分满足于如此的感受，世界并不美好，我们依然要坚韧、坚强，每一个襁褓下的婴儿，都曾在母亲的怀里睡得酣甜，母亲忘了望了望背后的灰烬与光辉，带他走进了下一个时代……

这部电影走的是小新剧场版的老路线——探险，一路披荆斩棘打败恶势力拯救世界，有点老的路子但还是很温情的调调，就是各种美好的情感混杂在一起，然后夹杂一些搞笑。

根据经典篇章《小新出生的第一天》进行创作，屁祖隐千代女这位女忍者跟小新展开一场忍术大冒险。

这次的剧场版不仅把故事拓展到另一个场域，制造许多新奇有趣的笑料，更对亲子与家庭代表意义等相关主题进行深入的描写呈现。

最后，小新与“春日部防卫队”一行人学会“幽灵之术”，化身为各自代表的动物将黄金肚脐物归原位。

这群孩子背负着大人们的期许，在冒险中克服困难并获得成长，很温馨感动。