这个故事的主线是,妙子带着孩子和现任丈夫一起生活,三个人很和睦。
生日会上,孩子玩耍时意外摔倒死亡。
葬礼上,孩子失踪多年的生父,即妙子的前夫突然出现,和妙子一起嚎啕大哭。
妙子是社会保障所的工作人员,只有她会用手语和聋哑人前夫交流,她得知前夫一直在流浪,决定帮助前夫谋取生计。
这天一封信被送给前夫,前夫看了信说他父亲在韩国病危,他必须赶回去。
妙子说服丈夫送前夫去码头,并且决定和前夫一起回去。
到达韩国妙子发现,并没有什么父亲病危,那封信其实是婚礼请柬。
原来前夫在认识她之前就已经有过妻子和孩子了,他同样抛弃了他们,而他之所以回来参加婚礼是因为小儿子的死让他觉得必须见大儿子一面。
婚礼上下起了雨,众人纷纷躲雨,只有妙子一人呆站在雨中。
结尾妙子回到了家中,继续生活。
看完电影我感受到的是孤独,尤其是妙子孤独。
妙子除了在出事时情绪失常过,在医院回答问题和看到遗体后都很“平静”。
妙子的公公一直对她和孩子有意见;婆婆虽然很伤心但反对把遗体接回家中因为她始终没把孩子视为自家人;丈夫喜欢继子但心里却更想与妙子有一个亲生孩子,并且他很快走出了阴影并使用了继子溺亡的浴缸。
所以,妙子周围没有任何人可以共情她的痛苦,她一直在无声地哭泣。
直到葬礼上前夫突然出现,她才嚎啕大哭,因为她明白只要是孩子的生父就一定可以理解她的痛苦,她的痛苦在那一刻才不是孤独的。
妙子不是唯一孤独的人,妙子的丈夫同样孤独。
丈夫的孤独来源于他爱妙子,但是无法和妙子具有相同的感受,他想安慰她但是无从安慰,孤独是双向的。
丈夫的孤独在妙子开始帮助前夫加深了。
这一点电影表达得很有象征性。
妙子和前夫使用手语交流,而丈夫不懂手语,三个人在社保所交谈时,只剩下了妙子和前夫在用手语交流,接下来镜头给了丈夫特写,我们知道他已经是个完完全全的局外人了,这种语言上的隔阂遂变为了心理的孤独。
有一幕很有趣,在房间里丈夫背对着前夫开始说话,前夫听不见在自顾自的收拾被子,小猫在地上乱窜,丈夫在对谁说话?
其实他是在自言自语。
除了妙子和丈夫,前夫一直逃离身边的人,他是孤独的;丈夫的前女友,被劈腿,爱而不得,还被无知的同事邀请参加妙子的聚会,匆忙逃离的她同样孤独。
影片结尾,妙子认为前夫是唯一可以分担她的痛苦的人,因此她尽力帮助他。
当她知道前夫居无定所,她甚至觉得前夫的痛苦比她更深,所以她说没有她前夫就活不下去,所以她决定陪前夫去看望病危父亲,分担他的痛苦。
但是现实很讽刺(狗血),最后她发现前夫居然还有另一个孩子,前夫居然还欢天喜地参加婚礼。
站在雨中的妙子会想什么呢,应该会有那句,快乐是他们的,我什么也没有。
前夫得到了宽慰,那妙子的悲伤又该如何消解?
妙子又回到了孤独中,原来人的悲伤和痛苦从来都是不相通的。
《爱情生活》至始至终伴随着交流的障碍、行为的不可理解性,擅长叙事的深田晃司在如是充满张力与戏剧感的剧情中,以丰富的隐喻和层层递进的强烈戏剧冲突,呈现出他对于爱与人性本质的思考与诠释。
撰文|无聊无趣又无脑对于国内多数影迷来讲,日本新锐的独立制片导演深田晃司未必被广泛熟知。
他曾担任过小出丰导演的美术助理、长谷川健导演的摄影助理等,几乎涉足整个电影制作的各个环节,有着丰厚的电影制作基础。
导演 深田晃司深田晃司于2013年导演的《河畔的朔子》,荣获了当年法国南特三大洲电影节的金热球奖、青年评审奖,由此助他迈入了欧洲三大电影节的大门。
之后,他执导的《临渊而立》获得了日本第 67届艺术文部省科学大臣的新人奖,和第69届戛纳国际电影节“一种关注”单元的评审大奖。
此次在上海国际电影节进行中国首映的电影《爱情生活》,是深田晃司以《临渊而立》女歌手矢野显子的一首同名歌曲为灵感创作出来,延续了他过往一贯的平淡、克制的风格,讲述了人与人之间的情感羁绊,入围了第79届威尼斯电影节主竞赛单元的金狮奖提名。
电影《爱情生活》海报在故事的开头,妙子和再婚丈夫二郎同儿子敬太过着幸福的生活,一场事故的发生,搅乱了原先平静的生活:妙子失踪多年的聋哑前夫由此突然出现,二郎也在此时与前女友重新取得联系......
电影《爱情生活》剧照影片至始至终伴随着交流的障碍、行为的不可理解性,擅长叙事的深田晃司在如是“狗血”的剧情中,以丰富的隐喻和层层递进的强烈戏剧冲突,呈现出他对于爱与人性本质的思考与诠释。
譬如在《爱情生活》中,视线的寓意非常重要。
它不仅联结镜头,也具有验证双方亲密关系是否如一的意味。
譬如夫妻二人产生争执,二郎发出“我们这样已经多久了,说话时已经不看对方的眼睛了”的感慨;至后妙子一句凝练的“看着我”,暗示了二人关系有所缓和的微妙变化。
电影《爱情生活》剧照而关于聋哑的角色设定,在《惠子,凝视》中,三宅唱专注于对聋哑人感知的声效设计,用最简单的方法,抓住各种生活场景中的自然节奏,将声音的表现发挥到极致;而深田晃司在《爱情生活》中,着重于将“聋哑”融入叙事的表达:因为听力障碍,造成人与人之间沟通的隔阂,听不见,造就了想说的人可以在镜头面前直接表达最真实的感受,但同样因为接收一方的缺失,在表达之后又会陷入无尽的失语状态。
也可以说深田晃司在用语言这种媒介(手语使用者和非手语使用者、日语和韩语),探讨更深层次的伦理问题:语言指射事物,也同样能作为谎言掩盖事实。
电影《爱情生活》剧照相较于同期导演滨口龙介对文本的忠实,深田晃司的电影显然更看重视觉的书写:譬如影片的开头是一个阳台朝外看的远景镜头俯拍,如是的视角贯穿了影片的始终,此种调度不分享任何内心空间,远距离拍摄,在视觉上强化了影片对情感表达的克制态度。
所以说该片非常适合在大银幕观看,在享受故事的同时,能最大程度地沉浸在导演对生活日常的精心编排、光影的斟酌考量上,不忽略对任何细节的感知,成就个人独有的观影体验。
电影《爱情生活》剧照早在2016年,深田晃司就曾受邀担任第19届上海国际电影节亚洲新人奖评委,接受了上海东方卫视艺术人文栏目《今晚》节目组的访谈,并获得高度赞誉:“深田晃司一贯在平淡中蕴含讽刺的风格被认为是法国电影大师埃里克·侯麦在日本影坛的传承者。
”本届上海国际电影节,我们将又一次在大银幕观赏到疫情时代中这位日本新生代导演做出的精妙表达。
片名《爱情生活》,只能说是某种奇怪的人的爱情与生活吧,根本不能代表普罗大众。
先说妙子。
原先找的丈夫是韩国聋哑人,长得又丑,结婚不到两年就莫名其妙抛下她和2岁的儿子玩失踪。
4年后儿子意外夭亡,这家伙冒出来扇自己一耳朵,她反而感谢他没有像其他人那样劝她向前看。
之后她尽力帮助前夫申请生活补助,找工作,借公婆的房子给他住,都可以理解——善良嘛,义工的责任嘛。
结果,前夫说父亲病危要赶回韩国,她跟丈夫借钱给他当路费,这也罢了。
路上想想不放心,硬是撇下丈夫跟前夫走了,美其名曰“他不能没有我”——这是什么圣母情怀与受虐倾向啊?
再说大泽二郎——妙子的丈夫。
和单位一个年轻漂亮的女同事已经谈婚论嫁了,不知为何鬼迷心窍爱上妙子,不顾父亲反对硬要和她结婚——他本人长得那么帅啊。
然后看到妙子和前夫拉拉扯扯,难受得不行;以为花钱送走“情敌”了,结果妻子执意要跟前夫走——是什么样的爱情让一个男人卑微如此啊?
最后说那位前夫朴先生吧。
何德何能,在韩国有个老婆,为他生了儿子,他抛下母子走了。
来到日本,又有妙子对他关怀备至,他依然抛弃了他们。
最后他居然理直气壮和妙子撒谎,明明是自己的儿子结婚,他能说成是父亲病危——这么一个毫无家庭责任心,满嘴跑火车的人,妙子你是爱他哪一点啊?
如果说有种女人像妙子那样喜欢拯救落魄潦倒的男人,那大泽就是喜欢充当英雄拯救凄苦无助的女子?
如果是这样,那这对男女凑到一起,也是天赐良缘吧。
没看懂这个和爱情有啥关系。
有生活吧也许,充其量算有婚姻。
然后这女主基本从不去考虑对方的感受,让前夫去住自己现任老公公公婆婆的房,又领到自己家,又在他面前脱光了泡浴缸,又说“没事,咱俩没发生什么”。
然后在码头对自己的现任说,“我不能让自己的前任一个人走”就真走了,你的家庭呢?
你的工作呢?
若为自己故,所有皆可抛?
然后被骗了又可以继续骚么耷眼的回来?
然后片子里两个最大的悬疑点可以不去解释,男方为啥在与原女友谈婚论嫁时忽然劈腿和带着孩子离异的女主闪婚了?
女主的前夫为啥在孩子2岁时忽然失踪了,然后4年后又逛回来?
一句我不能说就滑过去了。
岛国本来就已经格局很小了,结果片子里的人还都在一个公益组织,公公婆婆还住对面,真是闭塞压抑。
片中对在日的韩裔极尽丑化之势。
长的歪瓜裂枣,抛妻弃子,骗婚,流浪汉,无业又无耻……你们至于吗?
一部延续日式美学,关注亚洲家庭和情感模式的电影,且形象丰富,支线饱满,诠释了一种叫痛并无法共情就且与之共生的拧巴。
要先说一下剧情。
整体给到的内容非常丰富,传统婚姻关系中的双方、第三者、前任、父母,都涵盖到了。
但可能是因为两个人在一起的前提本就显得不太清晰,导致用意外来揭开序幕的所有故事,多少是有一些狗血的成分在的。
结尾也恰如往年电影般留了很多的白给观者想象。
整体感受仿佛前一年的Drive my car。
然后试图再一次说明生活就是如此,再不堪都会往前走,将希望摒弃在台独之外,似乎是导演习惯性的反映世界的一种表达。
因此片中的确看到了很多细节,包括经典的自然环境来烘托主题的手法。
仿佛真的就是看了一池水的起伏,然后归于平静。
但有趣的点在于,该片将两个特殊性的内容添加进对情感和生活的讨论。
第一是信仰问题,这一部分对于哲学性思考有所助力,尤其是婆婆的那一份自我询问。
第二是特殊人群的服务性人格的认知,在片中得到延展,使得该片具备了一些社会议题的讨论度。
不过后者在诠释上依旧显得略荒诞。
婚姻的不完美比比皆是,男性和女性的不同视角在片中得以同时呈现也要归功于男女主演技的稳定发挥。
只是说在冗长的叙事中,节奏拖垮了共情。
观者的思索在氛围感中延展,却会被突来的略怪异的剧情打断。
而众多内容所反映在主角身上的心理枷锁过于复杂,的确让人热爱不起来。
在手法上,该片的镜头色调和一些自然景的拍摄是美好的。
这些镜头将这个包含了心理学思索并略带丧气的故事状态烘托到位。
最后的最后,6.5分。
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确实是非常困惑但至少也对爱情做了辨析,区别于同情。
那个烂贱的韩国人,就算我带入这个老公,我都一点也嫉妒不起来。
纯就是恶心和愤怒。
这片子名字不叫爱情,叫爱情生活,显然就是想提前告诉你,这是打了折的,凑乎的爱情。
之前说话的时候不敢直视对方的眼睛,是心虚。
心虚于进入爱侣的角色执行各自的功能,实则只是打着爱情的旗号罢了,徒有其表。
后来“直视我的眼睛吧”,我看来是真的破罐子破摔,脸不红心不跳的凑活生活了。
那还是爱情吗?
按上一段我的说法来讲,那就不算爱情。
但万一它真是爱情呢,那就恐怖了。
一种没有可把握样态的,无法逃脱的,无能为力的克苏鲁力量。
它与幸福无关,与快乐无关,与满足无关,它是一种纯净的惨白。
#OLWE# #LEAFF# 看得很难受,写实主义的开场,残酷且沉重的事件,狗血的剧情和最后荒诞的结尾。
这可能是悲剧的一种形式,不过感觉上还是太割裂。
不光剧情上,角色,镜头和光影上也有很强的割裂感。
结尾处去韩国有多大决心,散步就有多凑合,是爱情么?
是生活…角色上,爱情梯队明显,女主丈夫前任,女主丈夫,女主,女主前夫。
而且影片中还有很强的对照性,能感觉到导演还是用了心的,“儿子与猫”,“帮着找前夫与帮着找前夫的猫”,“男主叙事中的失语与女主参与婚礼的失语”,不过有不少角色设计挺没必要的,不如精简一点儿。
割裂感主要是来源于女主的圣母之心,影片我看到一半就能感觉到一定是一个男导演…男性视角下完美的爱情悲剧可能就是这样吧…有些《一封陌生女子的来信》的感觉。
视觉上,构图上,第一次进浴缸时的前景遮挡造成的压抑感非常喜欢。
镜头有几个蛮不错的,残酷的固定镜头带观众注视跌入小孩的浴缸,女主作为前景虚焦的浅焦镜头(女主前期基本是“消失”在镜头中的,失语状态明显),不过这个失焦状态与结尾的割裂也非常明显,结尾处的雨中漫舞不如就让女主一直失焦。
还有大量不合时宜的镜头,如当前期所有情绪积压时,第一个手持大起伏镜头我觉得是用来抒发情绪的,但没有,一个长镜头手持只是为了让女主过去给当翻译…。
第二个手持是丈夫的前女友坦白诅咒,并得到了一个吻………。
再者就是光线上,悲剧发生后的大暖光…给我带来的不适感太强了。
听觉上,感觉还可以,整体偏静,女主主动找前夫时几次火车经过的声音也表示二人平静表面下内心的起伏。
这部电影讲的是告别吧,一边看片子,一边站在女主的视角找自己的位置,她那么义无反顾地跟着前夫走了,应该不是因为爱情,是因为无法接受孩子的死去,而只有前夫才是唯一能让她感觉和死去的孩子产生链接的人,这是她珍贵的过去,即便有那么多痛苦,也是她的一部分自己。
其实每个人对自己的过去都很纠缠,这过去可能体现为和父母的关系、一段友谊、一段爱情,女主这里是孩子的死去。
然后无论我们有多想成长多想继续走下去,一旦不小心回头瞥见那个受着苦的被抛弃的被背叛的自己就不忍心迈开步子了。
我们会很委屈,想从父母那儿听到一声抱歉,觉得有这声抱歉了自己就可以告别过去。
我们会愤怒,想找到那个人告诉他被背叛的感觉,想让他愧疚得抬不起头,有了这个愧疚,我们就可以为过去画上句号了。
我们会等待,等待那个喜欢的人看见我对他的爱,这份爱这么美怎么你就是看不见呢?
然后一直跪着捧着自己的心一直遗憾,一直顾影自怜,如果不被看见,我们也一直走不进下段关系里。
委屈也好、愤怒也好、遗憾也好,这些都是我们对自己的爱吧,我们对过去的自己一直怜悯着,因为自己没被好好对待而耿耿于怀,我们都“觉得”自己值得最完美的爱。
先不说这份“觉得”是不是错了,但起码我们把自己的主动权都放在了别人手里,如果没有别人来道歉、愧疚、看见,我们就永远无法从过去走出来了。
这时候其实身边很需要一个站在未来的人,电影里对应的是男主,他对女主的痛不能说感同身受,对女主和前夫的过去也不甚了解,甚至女主跟着前夫走了,他一点办法也没有。
可是,他这个人的存在却是非常重要的,有他存在,女主的成长才变得有可能,有他在,女主就比较不容易陷在过去里打圈圈走不出来。
女主的未来是清晰的,看得见摸得着的,这怎么不算爱情呢?
希望大家身边都有这样的亲密关系,愿意拉着你的手往前走,偶尔回头看也不会那么容易陷进去,祝愿都能拥有这样的爱情生活。
这部电影一开始看的时候感觉很枯燥就是很平凡的家庭生活,直到出现儿子溺水的事故后面就情节就变得越来越复杂了。
其实这个确实挺反映现实的揭示了那些隐藏在舆论背后人性复杂的一面,但是在这个电影中又好像变得可以理解,如果没有一开始略显枯燥的铺垫,我们不会知道女主在结婚后处于弱势地位,自己并没有得到完全的理解和尊重,当时公婆说那种话的时候丈夫也没有为妻子辩护,而且因为没有领养显得也没有那么重视,试想一下如果当时领养了是不是就不会有后面前任的纠葛。
男主一个人说出的那些话确实让我们感受到他内心的不平衡,他也有无私帮助某种层面他本身是很善良的,在妻子买完猫粮后回来确实能感觉到他不甘心的愤怒,但是感觉已经为时已晚,一开始过于信任而忽略了他们的感情基础,没有把握分寸,妻子和前夫之间的手语好像他们的秘密暗号一样,隔绝了外界,再加上妻子前夫和妻子之间的悲伤是共通的营造出一种他可以完全理解她,以至于美化之前的记忆的错觉。
(但是后面前夫欺骗他,以及要旅费,以及下雨没有给她撑伞甚至遗忘了在雨中的她……让我严重怀疑妻子前夫当时是不是骗取女主的同情,蹭吃蹭喝。
)而男主确实也做了对不起妻子的事,还隐瞒了之前的恋情,感觉是一种无奈一种逃避,没有站在妻子身边切身理解她。
反而是拆掉了家里的装饰让女主以为男主只是为了适应没有孩子的世界,无法体会她的悲伤。
这种悲剧一旦形成感觉就回不到过去了,毕竟环境会一次次触发伤痛成为看不到的伤疤。
让我不理解的是前夫当时那一巴掌凭什么?
明明是他抛弃在先,现在儿子死了终于记起来自己有儿子了,就这样水灵灵的回来了凭什么?
真的不要太自私了。
女主应该是儿子去世后过于悲伤了,属于创伤应激反应,才会把未能拯救儿子的情感都转移到拯救前夫上。
不知道咋么评,从各方面来看都是现任更好,没有介意有孩子还努力当作自己孩子看,但终究是无法共情。
女主最后和前夫一起去韩国了,如果不是后面出现那个反转……
故事里男人都是不负责任的,前夫抛弃她和孩子以及前妻和孩子; 丈夫抛弃前女友,自己和前女友偷偷见面亲密互吻; 公公嫌弃她带个孩子出嫁,对婆婆也并不能够付诸真心,让人不禁心寒不已。
女主的行为我无法理解,或许是因为善良,对前夫始终放心不下,也有可能是因为觉得孩子的离开是自己的责任,所以对前夫也有愧疚。
故事最后女主发现前夫的渣男本质,男主发现女主和前夫的过分亲密内心妒忌,终于彼此都意识到他们都应该把目光放在身边人身上,两个人缓缓走向远方消失在画面的OE结尾,也让观众多一些期待。
其实会觉得女主的人设是否有点恋爱脑?女主在婚礼草坪上跟着音乐尽情摆动身体的背影镜头,把我看呆了。伴随着雨渐渐下大,一群人散去,她仍然沉浸在自己的世界里,任由雨水浇灌。睁开眼,也还是独自一人接受眼前令人痛苦的现实。这种精神上的“痛”“内疚”是再大的雨也冲刷不掉的,这样的情绪捕捉颇具感染力。
小日子玩狗血确实有一套,如此虚假客套的面对任何事情都可以忍耐的彬彬有礼,在我看来到了后半程就全如女主那张亘古不变的脸——越拉越难看。
【D+】一直觉得深田是个上限不高的导演,“努力”到这个份上反而适得其反。
历经所有的背叛出逃,片名适时出现,Love Life才刚刚开始。深田晃司说,写这个故事全是为了片尾矢野顕子的歌。
在欧洲看日本电影务必请谨慎……
除了剧情上微妙地与《夜以继日》相通(幽灵式的回归),在对言语的探讨上也仿佛是另一个维度的滨口龙介——无论是生理障碍还是语言不通,以及人为制造心灵的壁垒,都注定要迷失在言语的迷障里。最近连着看了好几部关于手语的电影或剧(《静雪》《惠子,凝视》),孤独对这个世界来说是必要的。
中规中矩,拍得挺平庸的。
片名 中文译名应该为 爱.生活 或者 爱和生活
既神奇又真实的故事。日本最擅长的家庭片,优质的镜头和配乐,细腻的情感。爱情与生活都没有,前女友,前夫,前妻各种拧巴复杂的情感在女主爆棚的圣母心面前不值一提。很好奇前夫作为一个听障人士,有如此精彩又潇洒的人生,其人格魅力从何而来。女主作为一个漂亮的单亲妈妈,找到这样一个帅老公接盘,又如此作妖,还能被原谅,手段也不一般。三观虽然没毁却实实在在被超越了,悲极而跳的那段雨中舞蹈,看的出导演是有多喜欢贾樟柯。
实在不想在这样的电影的短评里看到有大病、黑化这样的词。
1/10,这是我今年看过最烂的电影。七拼八凑的剧情,无意义的角色,无聊漫长的故事展开。这里的「爱」与「生活」无比混乱,试图把所有拧成一团,却一滴水也挤不出来。让人无法理解无法承受。已经差到令人反感厌恶。
#SRIFF福州# 3.5。一边觉得迷惑狗血,一边又觉得这种沉默、哀伤的关系竟然也能形成某种自洽,和《夜以继日》有些微妙的相通。语言与内心交流的阻隔,唤醒了孤独和愤怒,双双的“出轨”不过道出了生活的狼狈,又或者也是一种失望的表达,结果谁都不属于彼此的世界。
明给脸色好对付,暗里阴损难接着。阳台幽灵防鸽CD,一场葬礼一场婚礼。能注视彼此双眼过日子是为爱情,习惯错位与绝望的常态是为生活,真的,不如养只猫。你有初一,我有十五,他有的大家都没有,结尾收得特别好
或许导演看过《密阳》吗?在我看来深田晃司是把love当名词在用,但并不仅指爱情,就是更广义的爱,不知导演有没有在采访中提过电影名到底意指什么。这个故事和他以前的作品也有共性,人类构筑的美好生活一旦意外坍塌后,就会慢慢看到生活真正的样子。
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好狗血好多没必要的元素…以及圣母心要不得啊…
两个人的婚姻 两人的错 需要四个人来承担 相互探索以后 发现还是原来的最好....
无聊
把这种不可能存在的荒谬的谅解和宽容还搬上银幕么?
我不太能理解女主的感情,太圣母了,太别扭了。