“你碰了我的白,我碰了你的黑,这个平衡打破,两个人就会走上对立面。
”《扫毒2》虽然披着扫毒的外衣,但却完完全全地弱化了警察和毒枭之间非黑即白的对立,反而转向了非黑非白的混沌灰色地带。
一个是香港大毒枭,一个是慈善家兼金融巨子,虽然表现上一个黑的彻底,一个白的耀眼,但随着剧情的推进我们所看到的却都是他们身上抹不去的灰色调的。
华仔所饰演的余顺天,白中有灰,正中带邪。
正如离开他的前任陈静美所说,他的骨子里有他叔叔的影子,这辈子都无法脱离帮派的阴影。
所以对待毒枭,他用的是自己的方式——帮派式的解决方式,以暴制暴,以黑吃黑。
甚至让我们不禁要问,将注射器插满毒枭背后的时候,这是真的在替天行道,还是真的只是替“天”行道。
而古天乐饰演的地藏,却是黑中透灰,邪中有悲。
虽然一路下来,我们所看到的都是他的狠辣、残忍、不择手段,但最终死亡之际,他所唯一在意的,却是15年前作为兄弟的刘德华对他的不理解。
纵观他的一生,只手遮天、最大毒枭,却也孤独殆尽。
贩毒,也许只是为了当初的一口气,金钱砸进了游轮的房间,身边的女人勾搭了别的男人。
余顺天总有人帮他做事,但地藏身边的人,却都完全模糊了。
如果说余顺天的白,是慢慢浸染了一些灰;那么地藏的黑,就是突然冒出了一点灰,却又像泡沫,破了,回归彻底的黑。
地藏贩毒当然不可原谅,余顺天以黑治黑的行为也值得商榷,但也许这就是邱礼涛想给我们的第一个隐喻:人性主义的虚无。
至于第二个隐喻,我想在两个主演的身上,他们特有的两个身份。
第一个身份:香港“烂片”之王。
刘德华和古天乐,都是公认的影帝,但是却依然有许多上不得台面的作品,甚至有几部在豆瓣都属于最低评分的行列。
为什么要去参演这样的影片?
杨澜访谈刘德华时隐晦地提问为何会参演《富春山居图》,华仔说,他觉得中国人也应该有属于自己的特工电影。
身为中国电影人的一份子,他认为自己不去支持的话,不知道等到什么时候才会有中国特工电影了。
而杜琪峰则认为,他去参演,只是为了给新人导演一个机会。
至于古天乐,“我要拍,还有很多人需要我。
”很多人、很多地方,正需要着他。
他们都是从底层开始,靠着自己的努力慢慢爬上演艺圈的巅峰,所以他们知道这个行业的不易,他们只是用自己的肉体撑起香港电影,用自己的行为撑起香港娱乐圈。
第二个身份:两代“杨康”。
刘德华和古天乐,一个83版《神雕侠侣》的杨过,一个95版,而饰演林sir的苗侨伟,则是83版里的杨过之父杨康。
一个父亲看着两个儿子斗来斗去,却束手无策,最终眼睁睁看着他俩死在眼前。
除了这个略带戏谑的安排,是不是还有对香港电影的隐喻?
毕竟对每一位导演来说,一部电影就是一个孩子,而现在不管是警匪片还是喜剧、动作等商业片,香港的电影都已经相当疲软,最后只能以自毁的方式结束,算不算是最后的壮烈。
也许导演们的账户里还会多一亿元,但是结局终将走向悲凉。
香港电影,还有救吗?
就这部片来说,用的依旧是传统的双雄模式,虽然隐喻安排不少,也有对黑暗的打探,但是来来回回依旧是你死我活的只求劲爆不讲合理性,警察如果只是衬托的小丑,那就不需安排感情戏和突然的爆发。
电影可以不抠细节而快速推进,却只能在这些细节不抢戏份无关紧要的状况下,一但聚光灯打上了,观众就难免会对你的粗疏留意起来,进而成为很多批评家眼中的吹毛求疵。
我们其实不想,但你非要拿放大镜让我们看你的毛孔,我们怎么不吹一吹,挑一挑。
这层阴霾散去,依旧任重而道远。
地藏对余顺天的依恋,从那断掉的三根手指那刻地藏就已经死了。
恶是被折磨的善,小孩子知道了自己做错事,心里充满了恐惧,渴求饶恕,“只要饶恕一次我就可以做个好人……”可没有人给他机会,就连顺天。
地藏有多恨,心里就有多依恋,而他一直要的,只是哪怕一个“对不起(我在乎你)”。
这世上能伤害我们最深的,只有重要他人。
地藏不敢深情,因为曾被情重伤过,地藏,把情藏很深。
他接到电话,得知下边人枪杀了顺天老婆,那一刻他内心是很痛苦内疚的,因为他有情。
地藏就像小孩子攻击自己间接攻击父母一样,地藏从来不想也不忍伤顺天,他一直要的一直寻找的是曾经的情义。
一直在等哪怕一句“对不起”我就能回头做“乖孩子”,可结果还是“要你死”。
那种绝望,是身在心已死。
每次对准地藏的镜头,美女金钱围绕,场面有多热闹,他内心就有多孤独。
一直渴望被救赎的他,从不曾知道只有自己能救赎自己。
最后拿枪对准对方的两个人,其实伤口对准的是自己,杀死的,是自己。
顺天隐瞒所有,是不接纳自己的过去,所以也不相信对方会接纳,因为顺天不想再眼睁睁看着失去,顺天心里有说不出的深深的苦,数不清的苦,曾经年少不懂事的他,对不起深爱自己的女人,也对砍下地藏的三根手指深深内疚,但地藏从不知那是为了保他的命。
顺天不能饶恕毒贩,其实他一直不能饶恕的是自己。
顺天渴望原谅,地藏渴望被原谅,看似正邪两路,心里都是一样的苦。
顺天老婆“我爱你,我恨你,我恨你爱我不够彻底……”可那不正是爱的不够彻底的她自己吗?
永远不要去挖一个男人的痛,永远不要觉得那是欺骗,那是他内心住着的恐惧无助想永远躲起来的孩子。
顺天老婆,不够懂他,顺天要的只是不离弃。
可这人世间,懂比爱更难。
电影中,顺天被抛弃六次,第一次,眼睁睁看着最爱的女人离开;第二次,地藏丢掉顺天递给他的冰袋;第三次,儿子在眼前死去;第四次,叔叔死去;第五次,妻子死去;第六次,被自己抛弃,走向死亡。
顺天老婆,最后不能面对的不是顺天的隐瞒,而是自己也没有坦诚。
不接纳的,也是自己。
不能面对的,都只有自己。
顺天很自卑,自卑的是自己过去。
也很内疚,内疚的是伤害了所有自己最在乎的人。
顺天很痛苦,痛苦的是自己最在乎的所有人离他而去。
顺天和地藏一样,内心都是没长大的孩子,在不被允许的情况下,被硬生生逼成了大人。
顺天内心一直很痛苦,伤人者往往比被伤者痛。
顺天,顺人,却从未能顺自己心,名字反向形成。
地藏,地葬,从出现那一开始,就在不断埋葬自己。
顺天恐惧分离,却一直经历分离,他将内心一切痛指向外界“毒”,发泄伤痛,寻求解脱。
却痛越痛,在一次次分离、失去中走向绝望。
顺天、地藏,天地之大却无他们容身之处。
因为,没有爱。
《扫毒2:天地对决之我注定命犯天煞孤星可即使这样我也要跟你比谁的枪快》真的,你真的很难找到一个天哥这种能将“命犯天煞孤星”贯彻地淋漓尽致的主角——爷爷,因为鸦片死的。
爸爸,吸白粉死的。
儿子,磕药(冰?
)摔死于异乡。
媳妇儿被仇家乱枪射死于车内…这主角光环怕是假的。
所以注定了天哥要逮着地藏哥一通乱咬。
即使地藏哥说过:(断我手指的时候)你有木有问过我究竟有木有做过。
典型的港片套路,林警官的绝对的白,古仔是绝对的黑,天哥走在了黑白两道的灰色地带——去菲国找儿子警察开道,可以用私人直升机直通古巴安顿残废的手下,枪支弹药种类和数量可以多到在大陆足够枪毙好几回的…只是很难理解古仔的几场戏,比如捉奸什么的,只是为了表现他是个心理扭曲的毒贩子么?
大可不必,单单是酒吧毒贩聚首和肥猫葬礼的戏就足以证明古仔的演技了。
行吧,枪战,飙车,地铁飙车枪战,该有的爆米花元素都集合了。
尽管都是老戏骨,华仔和苗侨伟也基本是6字头的人了,依然不推荐,不关人的事儿,是剧本。
看了《扫毒2》,我有理由相信这个“2”不是“续集”的意思。
这真的是一部恶趣味满满的电影。
第一,“仇女”。
电影里有三个男主角:刘德华、古天乐、苗侨伟。
年轻时候的刘德华是一个黑社会的小混混,女朋友不想过这种朝不保夕的生活,于是离开了他。
十几年后,这个前女友得了癌症,死了。
小混混刘德华因为被女友抛弃,痛下决心离开社团,开始学习金融,之后成为了非常成功的企业家,娶了律师林嘉欣做妻子。
可是后来,在黑社会的报复性枪杀中,林嘉欣死了。
苗侨伟是一个警察。
有一次,警察临检某一个夜店,一个女孩为了毁灭证据把所有摇头丸都塞进嘴里。
一个女警奋力上前阻止,被刀片划破大动脉,死了。
这个女警就是苗侨伟的妻子。
苗侨伟的属下,诗雅扮演的美丽女警察。
她和同是警察的男友正准备结婚,可是在一次与毒贩的枪战中,诗雅被对方开枪击中,死了。
古天乐饰演的是一个大毒枭,他的人设是暴力、花心,他没有固定感情线,所以没有可以被导演弄死的对象。
这是一部男人戏,本来女性角色就少,且都是花瓶担当,但是,导演和编剧太狠了,只要这个女演员在里面有一丝丝感情线,她的下场就是“死了”,是不是相当恶趣味?
我在想,导演邱礼涛是不是“仇女”,还是太看不惯“有情人终成眷属”?
也许这反映了电影情节设置上的单一和套路,但从另一个角度看,真是恶意十足,太好笑了。
第二,私欲满满。
你本来以为这是一部缉毒的电影,一定是有“奉献”和“牺牲”的崇高主题的。
但是,我们来分析一下:古天乐是超级大毒枭,他怎么坐上这个“了不起”的宝座的?
为了一口气。
想当年,他在社团里严格遵守老大所说的“不碰毒”这条规定,可是却受到冤枉以致被砍下了三根手指。
他气到不行,干脆将错就错,干起了毒品并越做越大。
刘德华呢,又是怎么成为一代企业家的呢?
为了争口气。
看着女友坐着计程车决绝离开的背影,他愤而改行。
那么他又是如何和“毒品”扯上关系的呢?
因为收到了前女友的一封信,这封信告诉他,当年她离开的时候已经怀有身孕,现在他们的孩子染上了毒瘾。
之后,刘德华眼睁睁看着这个少年吸了毒从楼顶掉落下去。
他气极了,觉得所有毒贩都该死,于是开始暗地里雇佣杀手杀毒贩,手段还相当残忍。
至于苗侨伟,他从反黑组调到了缉毒组,说和当年的妻子之死没有一点关系是绝对不可能的,他每天兢兢业业,也是为了争口气。
包括他的女儿,也是在看到了自己的好闺蜜因为吸了毒从屋顶掉落而死的场景之后,气极冲去找刘德华帮忙。
(话说,吸毒的死法是不是只有跳楼?
)刘德华气地悬赏一亿元狙击最大毒枭,古天乐气地大力反击导致刘德华妻子死亡,刘德华气地端起枪亲自出马,古天乐气地亲自还击,上演一场终极对决。
仔细一想,这个故事其实和毒品没有多大关系,和“生气”比较有关系。
我们倒回到最初:如果当年黑帮头目郑则仕能消消气,听古天乐分辨几句,好好查一查,古天乐就不会被砍手指。
如果古天乐当年能消消气,将断掉的拇指拿到医院好好接起来,多听听长辈的良苦用心,那么他就不会变成一个暴戾的毒枭。
如果刘德华的前女友当年能消消气,付出多一点爱,等刘德华渐渐地成长,那么她的孩子就不会在没有父亲的情况下出生,也许就不会染上毒品。
如果刘德华在孩子死后能消消气,不要干涉警察的办案,不要做出悬赏一亿这种轻视毒贩的行为,那么也许林嘉欣依然活着。
……这部电影悲剧的根源哪里是“毒品”,而是人内心的满满恶欲。
“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”,是天主教教义所指的人性七宗罪。
“愤怒”解决不了任何问题,只会把所有“恶”扩大化。
有人说,刘德华在这部电影里的角色相当于“蝙蝠侠”,我觉得完全不是,他就是一个钱太多,用金钱来满足自己私欲的易怒之人。
第三,黑白颠倒。
这部电影简直全方位360°地吐槽了警察的无能!
警察局的电脑让黑客轻而易举地入侵,所有在查毒贩的档案遭到泄露。
电影里有一个镜头超级搞笑,苗侨伟在家接到电话,对着电话吼:“你跟我说有什么用!
我又不是电脑专家!
”警察执行任务,要么被刘德华派去的第三方打乱,要么就是晚了别人一步。
几乎没有亲手抓过一个毒贩,甚至于,自己派出去的卧底自己保护不了,自己抓回来的证人也监管不了。
有一个镜头也是超级搞笑,警方认为毒贩自己黑吃黑,怀疑这第三方势力是古天乐派的,于是抓他回来问话。
哪知道就在问的时候,收到了被送还的一大车毒品,甚至还问古天乐:“你为什么要把毒品送回?
”我想,古天乐当时的白眼就是观众们想翻的。
真的,蠢毙了!
电影后半段,最大的讽刺来了。
刘德华悬赏一亿缉拿毒贩,并将四大毒贩的信息发给媒体。
于是警察就开启了保护毒贩的模式。
对,你没有看错,就是这么悲。
在此,导演将他的恶趣味玩到一个极致。
此处不想深究,有时候社会上的很多法则就是这么有毒,比毒品还要毒。
这部电影乍一看,觉得挺普通的,就是那么一群香港老面孔的演员嘛。
古天乐又演了一个反角,但我还是喜欢他在《黑社会》《门徒》和《毒战》里的表演;刘德华真的除了身高之外没有什么硬伤,很想知道他到底怎么保养的,还是天生丽质?
毕竟,在他的映衬下,林嘉欣的颈纹上了热搜。
苗侨伟呢,请答应我不要再演警察了,要看吐了。
我呢,还是很喜欢这部电影的,最后一场地铁追车的场景很有想象力(尽管这个场景的动机不明),而且,所有恶趣味的电影我都很喜欢。
因为,世界上有这么多恶,你无法改变,甚至无法避免,那么就将错就错,将这些“恶”恶俗化,弄得搞笑一点,这样你才可以,轻松一点点。
图文并茂请戳公众号
先声明一点,有佳句无佳章这句话不是我想出来的,是我看到网上有个朋友这样评论这部电影,我觉得跟我的感受非常像,所以就用作标题了。
本来想署名感谢,可是回去再找的时候发现找不到这位朋友啦,如果这位朋友在微博或豆瓣用这句话评论过《扫毒2》,且正好看到我的视频,欢迎微博联系我,我要表达一下谢意。
言归正传,今天跟大家聊聊最新港片《扫毒2:天地对决》。
感受上面我已经说过了:有佳句无佳章。
先插入时长4分08秒的“蛋蛋秀”《扫毒2:天地对决》:有佳句无佳章!
_腾讯视频下面关于《扫毒2》十句话影评,请查收:1.看《扫毒2》之前,我特别担心会成为另一部《追龙2》,看完发现虽然不及前作,但不至于像《追龙2》那样一落千丈。
尽管剧情上两部电影都细碎的半斤八两,但相差甚远的评价主要来自两位导演打造的动作场面。
王晶之于《追龙2》,既是导演又是投资人,他的想法反正也是蹭自己的IP赚钱,能省就省,所以《追龙2》的大场面简直少的感人;而邱礼涛之于《扫毒2》则是典型的拿多少片酬办多少事情,所以最后从地面到地铁的飙车戏,看得还是挺刺激的!
2.《扫毒2:天地对决》从导演、演员再到幕后团队,清一色的香港班底,但这次内地上映,大部分影院提供的都是国语配音版。
说真的,我看这部电影过程中产生最直接的糟糕观感至少有一半责任要国语配音负!
我第一次如此清晰的感受到,声音对于表演是多么重要!
电影中有一段林嘉欣向刘德华哭诉的戏份,林嘉欣在银幕上一把鼻涕一把泪,声情并茂,但在配音演员的“精彩”演绎之下,电影院里竟然有人在偷笑。
3.时间过去6年,想起《扫毒》,印象最深刻的就是刘青云、张家辉跟古天乐的兄弟情义,续集为了继续营造三足鼎立的结构,所以在刘德华跟古天乐之外又加入了苗侨伟饰演的缉毒警察,我本以为这两个杨过一个杨康的组合能带来不少新意,可惜看完我才发现。。
苗侨伟这条线几乎是废笔。。。
从头到尾,他领着一群警察像无头苍蝇一样到处乱窜,可是最后连一件像样的事都没办成。。。
不对,一开始确实端了一个买卖毒品的夜店,顺便把老婆搭进去了。
4.《扫毒2:天地对决》,这个片名听着真的是荡气回肠豪情万丈啊。
天地对决,这得多大阵势啊。
看完电影我才知道,之所以叫天地对决,是因为片中俩主角,刘德华叫余顺天,古天乐叫地藏,我强烈怀疑导演起这个片名应该是从《金刚大战哥斯拉》得到的灵感吧?
5.香港电影一直以来都擅长拍男人戏,而女性在里面一般充当花瓶的作用。
这部电影也不例外,但林嘉欣这个花瓶实在很鸡肋。
要说颜值,林嘉欣是有的,风韵犹存,诱惑魅人,但我不懂导演为啥非要加一条不孕不育的故事线,每次剧情发展到了他们开始聊生小孩,我都坐立难安、浑身难受。
咋的,扫毒2之天地对决不孕不育啊?
6.关于刘德华跟古天乐恩怨的分析。
刘德华之所以对古天乐恨之入骨,主要原因是,他的爷爷死在了鸦片上,他的父亲死在白粉上,所以他对毒贩恨之入骨,甚至不惜以暴易暴。
古天乐对刘德华的恩怨呢?
口口声声20年的兄弟,我没感觉到他们之前的恩,而后来古天乐对刘德华持续十几年的怨更多的是因为当年砍了他三根手指…最后不惜以命相搏,真的是刚!
说白了,就是导演硬凑的这俩兄弟之间,不管是恩还是怨,都很难让观众有代入感。
7.在电影《扫毒1》里,除了传统意义上对毒品的反对之外,还有兄弟情义,而这部电影则是一部彻彻底底的“禁毒宣传片”。
刘德华担任禁毒大使。
另一层意思就是,我觉得本片完全没有一次可以称道的“扫毒”戏,每次不是警察没有前因后果的破门而入就是余顺天毫无悬念的一网打尽。。。
欧阳靖饰演的毒贩算是个惊喜,可是他们组成的四大毒贩也太儿戏了吧?
性格单薄的跟纸糊的一样。。
特别浪费演员。
8.《扫毒2》文戏不打动人,动作跟枪战戏有好几场戏我只能用乱来形容,不知该怪剪辑还是怪现场调度。
看过的小伙伴应该记得有一场戏,就是刘德华第一次雇佣帮派抢阿巴斯的货那场枪战戏,我全程看得一脸懵逼,我完全理解导演想要营造紧张刺激的氛围,可是在我看来完全是一锅粥。。。
所有人都在开枪,就是不知道在打谁!
邱礼涛这几年尽忙着挣快钱,有时间多跟杜琪峰学学镜头调度吧。
9.这部电影里倒是有不少挺有意思的梗。
古天乐饰演的“地藏”在记者会上说:我一生致力于公益事业。
这就很符合现实了,古仔捐献的学校确实遍布神州各地了!
古天乐对刘德华说,你爸爸吸毒死的,你去找跛豪啊!
很巧,刘德华刚好在《追龙》里演了跛豪的警察朋友雷洛。
10.标题说有佳句无佳章。
那么有哪些佳句呢?
在我看来,古天乐这次表现不错,无论是造型还是表演,都比刘德华更出彩。
再有就是影片最后那段地铁站追逐挺精彩的。
毕竟很多人坐地铁外出,上下班高峰地铁站人挤人水泄不通,现在居然还能飙车,不得不说,创意很赞,观感也挺爽!
当古天乐开着车直接从扶梯上冲下来时,我内心里惊呼:卧槽,还有这操作!
以上就是个人对《扫毒2:天地对决》的观影感受,如果你对剧情要求不高,只喜欢哒哒哒哒的枪战戏,或许你会喜欢,反正我个人是不喜欢这部电影,既浪费阵容又浪费题材,不看也罢!
这期视频木有彩蛋,祝大家早日富可敌国,下周二再见,拜拜!
▶ 可以加公号【电影败家子】跟我讨论如果不说,谁看得出《扫毒2》是邱礼涛的作品?
当年《八仙饭店之人肉叉烧包》和《伊波拉病毒》令全球cult影迷既胆寒又雀跃,浓烈的个人风格和激进的镜头语言,构成了香港黄金时代的一抹黑光。
可惜……今年我说了多少次“可惜”?
好像大部分是献给香港影坛的。
行,那就说说可惜在哪儿吧。
“双雄”牌模具工厂总体而言,香港影人面对大陆的环境,是不适应的。
徐克沉迷炫技、杜琪峰偶尔玩儿票、周星驰追逐钞票……他们的丑态合起来,大约相当于半个王晶。
票房颠簸、功不抵过。
虽然不适应,但聪明的香港人总结出了几条套路,一时套路一时爽,一直套路一直爽……早先的套路是王晶的“怀旧巨星+巨星怀旧”,代表作是《澳门风云》系列。
但一直刷脸怀旧,生命周期太短,傻子都看出来这帮老港只想骗钱;没办法,只能换个新的套路。
这个套路就是“双雄”。
双雄类的港产片,一直是口碑的保障。
早期经典杜琪峰《暗战》,是多少男人心头最浪漫的93分钟;近年来的港片最高峰庄文强的《无双》,也是一样的戏码。
发现我们喜欢“双雄”套路,香港影人们开始批量产出同类型的电影,就像磨具工厂,一排排地下线!
从票房莫名还行的《反贪风暴》系列,一直到虎头蛇尾的《追龙》系列,还有上面提过的《无双》,基本内核都是“双雄”。
当然也有变形,比如《树大招风》,嗯,这是“仨雄”。
而《扫毒2》,也从第一部的隐性双雄,改成了套路感十足的显性双雄。
而且来来去去都是那么几个人!
现在在大陆公映的香港片,就像当年TVB,全都是熟面孔。
可TVB好歹每部剧都不一样,港片倒好,同一时期,都是类似的模子。
当然,你如果质量过得去,各有特色,那也行吧;可是有着中西方无数经典可参考的“双雄”电影,竟然被香港人越拍越窄,特色越来越浅。
我是不知道某些所谓的毒舌自媒体,怎么能在看过《扫毒2》后大言不惭地奋力推荐——这得收了片方多少钱啊?
反正我凭着良心,只能说这部电影普普通通,比《追龙2》略好,但看不看真的无所谓……一个模子,看过就忘。
至今,都没有哪一部,能超过曾经回光返照的《无间道》,更别说更早远的佳作了。
这是必然的,模具工厂加工出来的所谓“新”电影,永远比不上灵光一闪的或许粗糙的陈年老片。
他们都是合格的影帝,那些电影配不上他们电影趋同也罢了,弹丸之地曾经灿烂。
令人叫屈的是那些“真影帝”。
香港有很好的男演员(女的不熟悉),这点毫无疑问。
我从《天若有情》系列开始喜欢刘德华,从“黑古”时期开始喜欢古天乐。
但是,以此二人为代表的香港影帝集团,正在一部部用模具生产的“大陆戏”中,找不到发挥空间。
《扫毒2》里,古天乐和刘德华是演得真好。
我甚至觉得,他们的表情控制、细微动作、内心戏、眼神、走位意识、配合……已经达到甚至超越他们自己的巅峰。
但是剧本太烂了,平铺直叙,简直无稽之谈——配不上这样的表演。
有些狗屁媒体还说他们演得“用力过猛”,我可去你的吧!
这叫用力过猛?
这是被困于五流剧本的影帝,无奈之下的发挥。
我不会写那种“一张截图配一段话”的所谓新媒体图文,至少《扫毒2》这样的电影,我觉得讨论电影本身没有任何意义。
点明电影“为什么会拍成这样”、好演员遇到的困境,比骗人们几张电影票要有意义得多。
但这句话,我估计甚少同行会认同,他们都用脚投票了。
十分严谨可信的剧透:来自Earth-83的超级英雄神雕侠因为酗酒过度导致精神状况不稳定,超能力失控,穿越到了没有超能力和超级英雄的平行宇宙Earth-996。
很快他发现这里还有来自平行宇宙Earth-95的另一个神雕侠。
他们被分别称为神雕侠·天和神雕侠·地以示区分。
虽然在Earth-996的两位神雕侠失去了超能力,但是作为补偿他们重新长出了右臂。
其中的原理类似于X教授只要放弃超能力就能获得一头秀发外加灵活的双腿,过于玄妙,不可细究。
可惜这种补偿机制作用在神雕侠·地的身上是不完善的,他的右臂虽然重新长了出来,却少了三根手指,因此内心扭曲,成了这个平行时空的超级恶棍。
他原本经营着一家养猪场,但是猪肉生意越来越难做,身边不吃猪肉的人越来越多,连他这个猪肉小王子有时都不得不穿上一身绿油油的喜庆服饰来讨好那些压根儿不是他目标用户的人。
为了拯救濒临倒闭的养猪场,他决定成为毒枭。
另一边,神雕侠·天为了证明自己没有沦为超能力尽丧的麻瓜,努力赚钱,成为金融界大佬。
这样一来,当有人问起他有什么超能力时,他就可以淡定地回上一句:I’m rich. 在平行世界里他依然坚持做义警,利用自己的财力打击犯罪。
曾经的超级恶棍、擅长模仿他人战斗技巧的Taskmaster慕容复也成为了神雕侠·天的助手。
负责追查贩毒案的警官黄老邪也来自平行宇宙,原本是超级恶棍完颜康,后来洗心革面,致力于打击毒品犯罪。
两位神雕侠的对决逐渐升级,黄老邪警官也被卷入其中。
最终在他的见证下,两位神雕侠同归于尽。
而黄老邪警官获得了神雕侠·天留下的资金和装备,这个城市新一任的守护者随之崛起。
我看本片的动机就跟两周前看《玩具总动员4》一样,都是因为没别的可看,《蜘蛛侠》要等,《狮子王》还要等,实际上据我所知本片上映也比国内延迟了一周。
我对这两部电影的预判都是注定难以超越前作。
《玩具4》就不再多说了,至于本片,显而易见,两代杨过的对决固然对我这种武侠迷来说是一大看点,但是再大也大不过“贪玩双雄”联手,少了渣渣辉老师,续集光从表情包产出这一方面就已经败给前作了。
不抱任何期待的良好心态总是能带来意外惊喜。
主角黑进警方数据库盗取毒贩资料的画面一出,我着实兴奋了一把,情不自禁地开始脑补后续情节无缝衔接《蝙蝠侠》或者《疑犯追踪》。
结果导演用了这么一个很适合拍超级英雄片的框架去拍了港片里更常见的黑帮火并。
虽然这样的确更符合常理一点——像韦恩老爷那样喜欢亲力亲为的才比较另类——而且影片的动作场面也并未因此缩水,那些开车碾人、撞人、怼地铁的画面让我这个最近天天忙着用GTA5练车的准驾驶员倍感亲切。
但是既然大家都知道最终决战刘德华是要亲自出马的,那么早一点展现他的武力,就会让观众对决战戏更加关注,因为观众会期待一个已经制造出很多视觉奇观的英雄人物继续制造视觉奇观。
当然,要让一个一直坐在幕后的主角突然上去冲锋陷阵,也未必就一定提不起观众的兴趣。
人物弧光就是干这个用的。
可问题是想要观众关心主角的弧光,首先要让观众对角色产生情感上的共鸣。
本片在铺垫主角对毒品的深恶痛绝这方面做得还算到位,也与大多数观众的价值观相符。
但是感情线的处理还是显得粗糙生硬。
感觉几位主角只是“碰巧”身在一个局中,缺少那种能紧紧抓住观众的、命运相互交织的感觉。
影片最后突然落到港片熟悉的“兄弟情”上,然而前面一个多小时我愣是没看出这哥儿俩有什么兄弟情。
我看刘德华对他的马的兄弟情都要更深一点。
本片导演邱礼涛跟主演古天乐在我眼中是一对绝配,一个总拍烂片,一个总接烂片,但你就是讨厌不起来。
邱礼涛作品之烂,主要是烂在一股流水线质感。
缺乏惊喜,却不是那种蠢到让你觉得受到侮辱的烂片。
只要打起精神,总能看下去,而且时不时还能感受到导演的狡黠和变态,并为此露出会心一笑。
邱礼涛导演以喜欢在电影里掺私货见长,然而这一次的观点输出却显得十分笨拙。
刘德华和苗侨伟那段关于荒谬的争吵显得苍白又做作,看得我直摇头。
让角色像报菜名一样喊出社会新闻标题,这不该是属于电影人的价值观输出方式。
邱礼涛导演的行活儿还是很扎实的,影片进行到何处该来个危机事件以调动主角和观众的情绪,节奏拿捏得很准,但是具体执行时使用的元素却未必是最恰当的。
比如刘德华悬赏的小目标,应该算是他放的大招,直接刺激他做出此举的却只是一封信,以及小女孩莫名其妙的晕倒。
观众从一开始就能猜出警察的女儿会起这么一个升华情感的作用,但是实际做出来的效果未免太平淡了。
我觉得警察女儿的遭遇可以改编得更悲惨一些:她不慎被大反派古天乐打得双腿瘫痪,从此以后只能坐着轮椅在幕后扮演刘德华的黑客搭档。
这样一来两位正面角色对反派刻骨铭心的仇恨也会让观众更加感同身受了。
导演用90分钟送14+个角色前赴后继去死——有第一次登场就死,也有见第二面才死,平均6分钟死一个,死人的频繁程度连《死神来了》都不敢这么拍。
这可能是死人最多的非战争片、非灾难片、非恐怖片的电影了吧。
电影开始6分钟,江美仪卒,10分钟后周秀娜卒,3分钟后陈丹尼卒,接着线人卒,李灿森卒,阿巴斯卒,马要人道毁灭,郑则仕卒,女同学卒,欧阳靖卒,恭硕良卒,林嘉欣卒,APPLE卒,刘德华卒,古天乐卒……还有各种无名配角被射死、撞车死。
枪战场面大部分都是晚上,不少时候还是三方混战,你能看到一顿“砰砰砰”火花四溅,但你很难搞清楚是谁在打谁。
例如医院抢人那场戏,一群戴口罩医护人员去医院抢人,出来就被警察射,警察身后的医护人员竟然是另一伙人,也冲出来射抢人的医护人员(大哥你旁边就是警察,居然无视警察就跳反?
),然后后楼梯又再出现另一伙医护人员,也射抢人的医护人员,把人抢走,射来射去的口罩医护人员死了一堆。
整部戏没有起承转合,角色突然就死……还不明白为什么要死……唯一让我觉得有新意的是地铁飙车场面,有见过公路飙车、商场内飙车、大楼内飙车,地铁站内飙车好像没看过,这个飙车场面让人觉得有新鲜感。
比起《扫毒1》,这部戏更像是挂了个《扫毒》名字的其他电影,很难看出两者在剧情上、制作水准上有什么关系。。。
《追龙2》不及《追龙1》,《扫毒2》远不及《扫毒1》,续集烂的程度我以为都是王晶拍的。
又想起了那句名言,两个凡是:1.凡是看不懂的电影,是因为有一些东西不能明说。
这些东西基本都是不好的事情。
就是罪恶。
好事早就明说了。
2.凡是看不懂的情节,是因为导演用了障眼法。
障眼法就是谎言。
扫毒2从表面上看,剧情好像逻辑不强,人物对白略显生硬,不过多看几遍,其中的滋味就品出来了。
晦涩是编导刻意为之。
天地对决,好大的架构,谁是天?
谁是地?
谁主沉浮?
华仔和古仔两个偶像巨星,能否撑起这片天与地?
一。
开篇之痛1.开场分手那段戏非常重要。
交代了这部戏的前因,揭露了余顺天性格的复杂性,矛盾性。
只不过台词非常隐晦。
看一下这几句对白!
(1)你真的要去找那个死胖子?
(2)你告诉我他是谁?
我打断他的……(3)上梁不正下梁歪!
(4)你一家子没一个见的光的!
(5)你看看你,怂货!
2.一个女人只有在自己受了别的男人欺负,而自己的男人不敢为自己出头的情况下,才会怒其不争的骂一句“怂货”!
那么,顺天前女友陈静美(周秀娜饰)究竟是被谁欺负了?
二。
南叔之恶1.南叔一共出现过三次。
第一次是执行家法。
他根本不听古仔地藏的任何解释,也不做任何调查。
1.“还是我的小弟不懂事?
”2.“今天留你一条命,但是你不能再留在正兴!
”3.“打给警察把他的场子清了”!
这是南叔的真正目的。
赶走地藏,瓦解其势力。
顺天和地藏是南叔手下最大的两股势力,随着自己年龄的增加,这俩个人对自己已经产生了威胁。
地藏的场子开了半年多,顺天都没有去捧场,顺天很会避嫌!
同时也说明地藏和南叔这些老派势力已经产生了分歧。
南叔最怕顺天和地藏联手,所以先嫁祸地藏,再用顺天的手砍了地藏,将其除名!
最后名正言顺赶走顺天!
一招借刀杀人,成功离间了两兄弟!
又兵不血刃瓦解了对自己威胁最大的两股势力!
从此稳稳的把龙头老大的位置坐到了死!
2.南叔第二次出现是过寿!
看他怎么说话。
1“百无禁忌我怕什么?
”2.“你老婆怎么样?
”3.“我好像没有见过她!
”顺天忙说“马上打电话叫她过来,”但是根本就没有打电话!
两人却一起笑了起来!
这个笑声很奇怪!
很无厘头!
很微妙!
3.南叔第三次出现就是死!
顺天终于把自己的老婆带来见了南叔,不过是在他死之后!
4.余顺天所谓的儿子陈丹尼。
这个儿子怎么看也没有遗传华仔的一点基因。
乍一看,以为是王祖蓝演的。
又一看,像四大恶人黄光亮。
陈丹尼死时,专门给了他脸一张对比照。
在太平间,华仔看着陈丹尼的表情绝了!
那绝没有半分死了亲生儿子的痛苦!
面目微微有些狰狞,倒有一些复仇的快感!
华仔的影帝级演技就表现这一分钟!
所谓的儿子死了,也不留下处理丧事,留下一笔钱就匆匆离开。
影帝的价值就在这一秒钟5.因为余顺天心里已经明白了,这个丹尼是谁的儿子!
所以菲律宾工作人员问他“你是丹尼父母的好朋友吗?
”顺天轻轻回答说“是的”。
是的!
顺天和丹尼的父母非常熟悉!
丹尼的亲生父亲就是南叔。
所谓的儿子其实是自己的弟弟!
(血缘关系算是堂弟)6.这就解释了开篇周秀娜为什么要说“上梁不正下梁歪”,为什么要骂余顺天“怂货”!
为什么执意要走,不给顺天半点机会。
因为这是家丑,留下来只会让所有人颜面扫地。
也解释了余顺天的一系列怪异行为。
这个正兴第一扛把子,为什么在女人的问题上总是唯唯诺诺?
为什么对那个“死胖子”不敢下手,连句狠话都不敢说?
为什么对自己的女人变态般的保护,在南叔活着的时候绝不会带自己的老婆来见他?
为什么会和南叔那么无厘头的笑?
为什么地藏误杀了林嘉欣,会那么害怕?
顺天最不能忍受的,就是别人动了自己的女人。
这可能是长期心理阴影造成的。
7.顺天的性格非常复杂。
很重情,很正义,又很绝情,很矛盾。
给人感觉很压抑,有分裂。
他出生在吸毒家庭,被叔叔养大,“从不敢忤逆”,任何事情都是逆来顺受,甚至包括自己的女人。
他渴望正常生活却又身不由己。
想有一个自己的孩子都不可得。
最后还死在自己兄弟的枪下。
顺天的命运是非常悲剧的。
据说华仔也是看中了这个人物的复杂性,挑战性,才从监制转为亲自出演。
8.南叔是什么样的人?
南叔表面看起来憨态可掬,通情达理。
他的另一面却是老奸巨猾,心狠手辣!
在嫁祸地藏时,叫顺天动手,其实就是考验顺天,看他是否忠诚于自己。
所以顺天砍地藏也是为了自保。
在过寿时,南叔那么关心顺天的老婆,顺天却怎么也不肯打电话叫来见他。
这段戏很微妙。
南叔在最后一个寿辰,也没有忘记叫顺天除掉地藏。
足见其心狠一面。
这也可以说是南叔的枭雄本性,有点像曹操,曹操也喜欢睡别人的老婆。
三。
地藏之祸1.顺天对地藏的兄弟情为何如此淡漠??
影片中,明显能感觉到地藏很尊敬很在乎顺天,而顺天却不怎么在意地藏,对他一直很淡漠。
影片对两人之前的兄弟情没有交代,看不出两人有多么深的友谊。
这也被很多人诟病剧情生硬。
两人从一开始就是分裂的!
以顺天重情义的性格,不太可能是为了争权夺利,那是什么原因导致了两人的分裂呢?
从马场偶遇那场戏,两人的对白中可以找到答案。
2.地藏:“我的第一根手指是因为正兴,第二根手指是因为我做的不够好,活该被砍,第三根手指是因为我认识二十多年的……不对,不好意思,我的三根手指都是因为你!
”这段话读起来是不是很啰嗦!
意思不清楚感觉混乱!
地藏说自己做的不够好,是什么地方做的不好?
看顺天怎么回答的,“我那天就不该只砍了你的手指,应该连你的舌头都砍了”!
奇怪吗?
为什么不说“应该杀了你或应该砍了你的脑袋”这样的话,而要说“砍了你的舌头”?
原因只有一个,地藏对外说了不该说的话,也就是南叔,顺天及前女友三个人的家丑。
所以才说要砍了他的舌头!
南叔顺天之所以要搞地藏,全是因为地藏自己大嘴巴惹的祸。
四。
女人之心1.死胖子。
整部影片只有一个胖子,其他人身材都算标准。
如果有第二个胖子,以顺天第一扛把子的身份,早就把他“剁”了。
只有一个胖子他不敢动,连话都不敢说。
用陈静美的话说“他是你的叔叔,是他把你养大的,你根本就不会忤逆他!
”顺天也只有在喝醉的情况下才敢骂他“死胖子”。
2.“只有他才能让我过正常的生活”。
这句话的含义有两重:1.正常的夫妻生活。
顺天有两个女人却没有亲生的孩子,一直到死都没解开这个心结。
很大可能是顺天自己身体的问题。
2.这是女人最擅长的:谎言!
3.陈静美的谎言。
她临死之前,给顺天信中写到“那天我走的时候,肚子里已经怀了你的骨肉”。
静美只有这么说,才能让顺天赶去菲律宾照顾丹尼。
静美十五年前离开是迫不得已,如今骗顺天也是迫不得已。
顺天在太平间的经典表情告诉了我们答案:这是谎言!
十五年前,静美为了躲避这种“荒唐”的生活,也向顺天撒了谎,谎称“只有他才能让我过正常的生活”。
这只是为了离开顺天找的一个借口。
另外一个胖子根本不存在。
事实上静美十五年过的非常凄惨,如果她真的能过上正常幸福的生活,怎么会得癌症孤独死去,儿子又染上毒瘾。
女人永远是口是心非的。
4.邹文凤的谎言。
文凤去看萧医生时,医生说了两个问题:雌激素分泌有问题和输卵管有堵塞,但是这两个问题并非解决不了。
文凤后来给顺天谈离婚时是怎么说的?
1.“萧医生很早就给我说过,我是生不出来的。
”萧医生可没这么说过!
2.“扶乩真的说的很准,你真的有个儿子但不是我生的”,扶乩好像也没这么神。
3.“上天注定我生不了”。
顺天总不能说那是我弟弟,只能回答说丹尼已经死了。
其实这时两人婚姻之间并没有什么太大障碍。
文凤执意要离婚的理由并不充分。
但文凤无法接受老公对自己不坦白,所以编出了自己不能生的谎言!
把责任推给上天注定!
让顺天无法拒绝离婚。
真是“女人都会骗人,越漂亮的女人越会骗人”!
女人赤裸裸的谎言五。
荒唐之论1.顺天其实是一个具有普世情怀的人,他想解救所有痛苦的人,他在自己能力范围内已经做到了极限。
可最后他发现,无论他怎么努力,那些罪恶还是存在,而且连自己的最爱的两个女人都留不住,保不住!
文凤的死,让他心理最后一道底线崩溃!
所以最后亲自出马,用犯罪来消灭犯罪!
顺天的人生真可以用“荒唐”两个字形容。
所以才有了他那篇著名的《荒唐论》!
2.“美军轰炸无国界医生的医院,说炸错了,荒不荒唐?
阿富汗前总统的弟弟,是敌对国的特务,荒不荒唐?
南美的毒枭为了逃避审判,杀了法官,荒不荒唐”!
“我在用我的命帮你执法,你还想我怎样”!
“跟毒贩讲人权,会不会太迂腐!
”“回去问问你的女儿,信你还是信我”!
“对付那些坏人,就让我这种坏人去做吧”!
经典台词很多……3.影评叫什么名字最合适?
《人治与法治》?
《罪恶与反罪恶》?
《枪杆子里出政权》?
《荒唐的世界》?
其实留心一下,生活中每天不都在发生各种各样荒唐的事情,面对“荒唐”,你选择做余顺天还是做林正风?
还是路人甲……?
六。
顺天之哀1.好的电影,每一个情节,每一句台词都有他的用意!
地藏被绿,他的残忍报复手段才是“黑道大哥”应该有的作风!
反观顺天,只会忍气吞声,逆来顺受!
就是陈静美说的“怂货”!
所以他的名字有一个“顺”字,所有命运强加给他的不公,他都要无条件接受,不能反抗,永远顺从!
他吸毒的爷爷和爸爸,被爸爸逼迫卖淫的妈妈,乱伦的叔叔,离他而去的女人,永远没有自己的孩子……而这一切他只能放在心里默默承受!
顺天是一个极其悲剧的人物。
他的忍耐底线是非常低的,他对社会的要求也是很低的,只要他的亲人不受伤害,他就一直伤害自己,他的“怂”其实是对亲人深深的“爱”!
他长久以来对内心的克制和压抑,终于在文凤死时爆发,这时候,他不想再“顺天”了,他要做“逆天”!
所以地藏隔空都会感到害怕,瑟瑟发抖。
2.“张扣扣案件”。
张扣扣为了给自己母亲报仇,忍受了22年,最后爆发起来连杀三人!
而余顺天忍受了近40年,一旦爆发,其可怕程度可想而知!
所以余顺天要亲自上阵,亲自一颗一颗的装子弹!
他要由教唆杀人变成直接杀人!
这是他对老天压制他40多年的最猛烈的反抗!
3.可惜他没有逃过死亡的命运,因为他叫“顺天”,他只能顺从,忤逆必亡!
华仔由监制转为直接出演,就是看中了这个人物的复杂,矛盾,克制,抑郁,深情,善良,残忍,极端,华仔的演技以前一直被人诟病“演什么都是刘德华”。
可在这部剧中,他所表现出来的内心戏,层次感,分裂感,不逊于《无间道》中的刘建明。
七。
不工之词1.医院救人时候前后来了两拨人。
第一拨人是四大毒枭的。
第二拨人是顺天的。
一拨是绑架,一拨是营救。
有意思的不是这段情节,而是狙击手兄弟说的两句话。
1.“从小跟到大,从黑跟到白,多谢你的照顾”。
顺天,狙击手,阿明,地藏应该是从小一起玩到大的朋友。
类似于浩南山鸡大天二这种关系。
可惜四个好朋友最后天涯各自飞,地藏还反目成仇,这里面故事很多,发挥一下想象,《天地前传》就出来了。
2.第二句:“以前我们多喝两杯,最喜欢吟诗”!
有趣吗?
几个黑道大哥凑在一起喝醉酒,不打架不飙车不闹事不玩女人,居然在“吟诗”?!
这难道是战国英雄穿越,横槊赋诗指点江山!
还是传说中的“盗亦有道”,江湖大盗的心中一样有浪漫情怀,风花雪月……这可以视做对顺天普世情怀的一种诠释。
顺天的抱负绝不仅是为了金钱和女人,他心中有“苍生”二字,就是华仔说的“他的爱太多”!
“吟诗”二字用的实在是奇特而美妙!
3.顺天的马叫什么名字?
“一代天骄”。
古天乐的马叫“地藏菩萨”。
有趣的是,“一代天骄”的主人没孩子,“地藏菩萨”的主人在贩毒。
编剧这样安排究竟是反讽还是其他意思,留作想象!
4.那几匹赛马的名字分别是:“一代天骄”,“地藏菩萨”,“猩猩王”,“斯巴特”,“加连威”,“很会跑”,“好好跑”。
这些名字也起得好玩。
如果没猜错,“猩猩王”的主人是林正风林sir。
八。
人言之毒1.影片中有些台词是很有争议性的。
比如:1.我想到你穿什么衣服了,国王的新衣!
2.你现在是拿笔的,以前是拿刀的,不过他们手中的笔更厉害!
公众知情权嘛!
3.读万卷书不如行万里路,行万里路不如高人指路。
4.问一问有文化的朋友不就知道了!
5.你看天,好多鱼!
6.你究竟是灭毒委员会的主席?
还是正兴的地下会员!
7.我卖毒?
你有没有想过,是南叔搞错了!
8.你砍了我的手指之后,问都没有问过我,我有没有做过!
9.我听别人说,余老先生他们是有做过毒品生意的!
10.天哥,有你才有我!(酒干倘卖无)。
有很多台词,是和角色不匹配的,仿佛是抽离出来的。
这可能是导演想说但不说,最后寄电影人物的嘴说了出来。
顺着这个思路,去品味一下赛马和人物角色的名字吧。
2.现实的局限性,造就了很多隐晦,曲折,难解的文艺作品。
比如《红楼梦》《西游记》,论逻辑错误和晦涩程度,比这部电影十倍有余。
一部分人看不懂很正常。
因为有些人电影就是为了喝杯可乐吃桶米花泡个马子,而有些人则看到编导想要传达的焦虑和理念。
李安拍完《少年派》,接受采访时被问“老虎对你来说是什么?
”李安慌忙摇头“这个不能讲”。
所以这里只能提供一个观点和一种方法论。
最好的剧本就是“香港发展史”。
有兴趣的同学可以去研究一下星爷的《功夫》,跟这部电影有异曲同工之妙。
3.南叔为何不直接杀了地藏?
杀人诛心,杀人容易诛心难!
杀地藏?
理由呢?
“卖毒”还是“大嘴巴”?
你以为南叔不想杀他?
地藏不死,才能和顺天斗,才能牵制顺天,南叔的位子才能坐稳。
顺天剁地藏的刀不是自己的,是南叔(授意)递给他的!
杀人是需要服众的理由的!
别人说句话,你就要杀人,你以为南叔是天生杀人狂?
这是法治的现代社会,不是人治的“水浒传”!
如果一件事情看不明白,就向“历史”去寻找答案。
九。
天地之殇1.香港为什么叫香港?
2.流氓的民主?
3.中环地铁4.三湾改编的历史功绩5.李凤仪带来的宿命论
《扫毒2》应该是今年目前为止最好的港片,比《反贪风暴4》和《追龙2》都高出一截。
作为香港最为大众所知的cult片导演,邱礼涛三十多年来一直奋战在第一线,还拥有丰富的摄影、编剧、和剪辑经验,于各种类型片中游刃有余地切换,涉猎之广鲜有匹敌。
那部让无数摇滚迷津津乐道的纪录片《摇滚中国乐势力》也出于他的手笔,甚至《新喜剧之王》片尾他还挂了联合导演的名头。
邱导当年与黄Sir联手的惊人之作他擅长成本控制,在片场熟练而高效,虽是中小制作也都能赚钱,其快手高产的长处颇受投资人欢迎。
近年来他不仅劳模程度直追古天乐,手笔也越来越大,作品已经不是当年的B级片,升级为明星领衔、三观正确的标准商业片。
邱导的cult功力未失,在《扫毒2》中略加施为,便给人强烈的暴力印象。
不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑,也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学,邱礼涛提供的是一种经过严密设计的视听体验,不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众,控制情绪,便于推进紧张的节奏。
编剧李敏和邱礼涛合作多年,配合无间。
故事整体其实经不起严格推敲,也缺乏有深度的人物刻画,但胜在简单直接,构架了充满矛盾张力的三角关系,适合导演发挥其在视听效果方面的功力,给观众制造畅快的观感。
从这个意义上说,本片很有老式的港味风格。
开场执行家法的那场戏,短短几个镜头切换,便有惊心动魄的感觉,随后女警被杀那一幕也极突然。
接下来简要交代三位主角十五年来的人生变化,以轻快的情节安抚一下观众,舒缓心情。
之后地藏屠场行刑、余顺天异国寻子,紧张感又伴着血腥味骤然袭来。
影片进度走到一半时,黑帮大佬去世,葬礼上三大主角正面对峙,往事浮现眼前,伤疤撕开,隐秘曝光。
于是矛盾全面爆发,局势彻底走向失控。
节奏张弛有道,邱导手法之老练可见一斑。
导演的掌控力还体现在精准的镜头语言。
通过扔弃断指的动作和关公像的特写,立刻凸显出地藏负气决绝的人物性格。
杀起人来毫不眨眼,多个角色的死都是突如其来,骤然而逝。
撞人和坠楼均为第一视角追拍,镜头语言极为凌厉。
客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞,贡献了一段具备强烈冲击力的画面。
飞车戏极其精彩,让人血脉偾张,从地上飙进地铁站那段尤其有创意。
枪战戏的火爆程度也丝毫不输于陈木胜,只是场面调度略逊。
音效也是一流水准,例如私生子从楼顶摔落地那一声响,极具临场感,建议选一家硬件条件好的电影院体验。
作为反角,古天乐的造型略显油腻,某些角度看上去竟与王杰迷之相像。
林嘉欣依然甜美,多了熟女的温润。
刘德华依然英挺,只是脸庞更加瘦削。
苗侨伟虽然扮相苍老,仍掩不住迷人风采。
影片中藏的梗不少。
古天乐叫刘德华去找跛豪,便让人想起《雷洛传》和《追龙》。
苗侨伟的上司是刘江,小王爷与完颜洪烈别来无恙。
影片结尾两位杨过对决,老爹杨康伤心地跪倒……影片见缝插针地展示了毒品的危害,少男少女吸毒后精神亢奋而轻生,孕妇吸毒生下的婴儿一出生就要在戒毒所治疗,种种残酷的事实给人真切的警醒。
除了《门徒》,没有别的影片肯花功夫在这类细节上。
这纯粹来源于邱礼涛的个人喜好。
虽然从业三十余年只在最近才得到一次金像奖最佳导演提名,作品也大多粗糙不工,但他是香港商业片导演中为数不多的坚持在影片中注入个人思想和价值观的异类。
邱导拥有文化研究硕士学位和哲学博士学位,钟爱Beyond的音乐,最擅长以香艳和暴力的噱头进行商业包装,在感官刺激的表象下却总藏着几分人文关怀,追讨社会问题,关注边缘人群。
混迹内地多年,丰富的行内经验让他在保证影片过审的前提下,继续瞒天过海,夹带私货。
一亿花红放出,四大毒枭立去其三,这本身就是一个黑色幽默。
法制真的能彻底铲除罪恶吗?
是不是以暴制暴更为有效?
邱礼涛隐晦地抛出了他的诘问。
苗侨伟所代表的警方形象在影片里颇为虚弱,想为家人报仇却显得能力有限,束手束脚,在刘德华高效的私自行动面前相形见绌,到后来被迫保护古天乐时,还要忍受对方的愚弄和羞辱。
最后甚至黑与白联手,与灰色对抗,充满强烈的讽刺意味。
为了报仇,刘德华的角色选择以私刑代替公器,颇有古人之风,但却让自己失去了更多,同时失控的复仇也给无辜路人和社会造成巨大伤害。
古天乐的符号意义则更为浅显,为仇恨吞噬而显得形象扭曲,内心空洞。
三个人身上都蒙着一层悲剧色彩。
片中多次出现居高临下的鸟瞰镜头,仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市,观察众生疾苦。
邱礼涛没有成型的思想体系,但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。
过度解读一下,余顺天这个名字代表邱礼涛自己的商业属性,顺天应时,符合市场规律和政策导向。
地藏代表邱导私藏的个人趣味,常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。
2003年CEPA政策出台,之后香港电影人陆续北上,对应着影片中2004年余顺天脱离帮派洗白,进入上流社会。
地藏则在被冤枉后一意孤行,越陷越深,意味着退守香港本土的少部分电影人,彻底放弃大市场,追求自我表达。
最后对决象征天人交战,代表官方正能量的林正风举着枪,却犹豫该指着谁,不知是不是邱导玩的嘲讽呢?
*图片来自网络当知识精英碰上烂片之王基哥去世,恶人退场续貂追龙,王晶技穷左派进击,右派犹疑,中间派归去来兮以读史的态度钻研八卦以吃瓜的热情学习历史欢迎关注我的公众号:湾区文艺座谈会
略显套路,有一些硬伤,比如林嘉欣与刘德华离婚的原因,太硬了,林嘉欣作为跟刘德华商场混战多年的伙伴,即便不那么清晰地知道刘的过去,二者的感情也不会如此傻白甜如此脆弱,这导致了最后刘德华拼命的情绪实际上没有上去,演员也没办法。注意,这种层面的问题就不属于演技可以弥补的了。但是总体来说,观影过程出乎意料地很愉悦,古仔的设定我很喜欢,但可惜导演还是写得不够细,最后地铁飙车,还有刘死后那几枪,味儿非常正。那么多差评的话,那我四星吧。导演可千万不能追求“不出错的平庸”,而应纵身跃向“坦率的自由”的篮筐。
剧情上还是不行,可惜了这一帮子好演员。古天乐演坏的比演好的要好看,哈哈~现在的港片没有张家辉就不舒服了。
邱導拍低成本的多,但拍起大片來,實在不比那些大導演要差。最後的中環地鐵追車戲,要列入港片經典也不為過了——地下、狹窄,而且香港地鐵站出名的人多,設想在這樣的空間來一場追車戲,夠瘋狂的。主題優於上一部《掃毒》,但情懷則上一部略優勝。上一部的兄弟情,彼此間有矛盾、有羈絆,情感更糾結和豐富,這一部則基本上只有爭鬥,只在最後古天樂問了劉德華一句:你當時為何不問我有沒有做過,稍微提升了兩位主角的情感糾葛。還是上一部三兄弟的互相撞車,來得更有種男人的浪漫。那些說劇情中二的,我覺得要求太高了吧,這就是商業片而已,Marvel難道不中二?速度與激情難道不中二?對干諾道中那場追車戲,有朋友想到了某年秋天的那場運動,我自己沒有太大的感覺,反倒上一部的屋邨天台戲很有感覺,因為那座樓是我到香港後住了好幾年的中轉樓。
古天乐刘德华永远都是拍这样的题材,演这样的角色,已经视觉疲劳了。无聊的剧本+无聊的演员=无聊的电影,真是后悔看了,是家里床不舒服还是手机不好玩?邱礼涛没那个本事就不要出来毁经典了,心疼渣渣辉!!!
无政府你个鬼
好玩,是那种“卧槽这个地方真狗血,咦这个地方好玩”的好玩和烂。四大毒枭!誓杀尽天下毒贩这个点子好玩,地铁里飙车也未免太酷了。但是枪战一塌糊涂,都不知道谁在打谁。以及,你们都把香港缉毒警也太惨了,什么事情都需要他们出面。飞虎队哪里去了!
三根手指引发的血案 我就纳了闷了 这跟扫毒有多大关系🤬
本片又名《港影老熟人们比谁更快领便当的游戏》。
地铁车战很加分,两个杨过跟老爸互文不知道邱礼涛又搞的什么隐喻
很硬核,故事格局扩张的同时,在动作戏上也是全面升级,地铁站飞车这种近乎于奇观的单场戏光看就能想到拍的时候会有多难,而邱礼涛作为老手的熟稔也能在这种类型片上得以完全发挥,调度和质感做的都很棒,蜘蛛侠后可算是有个片子能顶上了。
有半星是给刘德华 前面节奏都不错 刚想夸 就蛇尾了 四大毒贩就这个气质?刘德华就这么大能量?
?????和刘德华离婚的理由是?????
千万别问剧情里的为什么!别问!一问这电影没法看
招笑的搞笑片,纯属刘古之间的公报私仇,后半段内容和扫毒、禁毒有丁点关系么?
香港变哥谭,子弹变水弹……
王晶是有效率,邱礼涛是有效率有风格,但两人一拍冷硬商业片通通因为效率忘记打磨,甚至是根本放弃打磨换取情节的功能性,宛如机械运作一般。剧本可以说是非常遗憾了,不是找演员哭一哭安排个flag就有人味的,就连回忆兄弟情也因为拍得太多而被嵌入功能之中了——不仅是王和邱,现在一堆老香港导演无论怎么北上,都掩盖不了喜欢怀古伤今的本质,这已经是一种停滞不前了。
邱礼涛的镜头语言就是非常实用,没闲笔,信息量大,戏写得很功能性,一个点一句话把信息传递到了商业片的任务就算完成了,你看明白没?不可能看不明白,看不明白你回来找我,就那意思,不用思考,非常狠辣独绝,就是怼。交易时的枪战和结尾的地铁追车是亮点,但是最近奇观阀值越来越高了,旁边观众在车被撞停时长出一口气惊叹天呐,我这边就感觉哦还好
62/100 听说删减了近二十多分钟,很多想表达的地方硬生生给剪掉了,难怪看着贼突兀。在场面调度上,属实一个“乱”字形容,尤其是最后的枪战,镜头来回切换,都不知道是谁打谁,看得我想骂人,好在地铁的飙车戏弥补了回来。整体不如前作太多太多
为了我男神看的,哎男神也老了看着心疼
【C】就尼玛的离谱,我是真的搞不懂这种电影除了赚钱外还有什么其他意义。文戏武戏一塌糊涂,前作被时局和资本所束缚,后者则完全没有场面调度的概念,有的只是二三十年前那种老掉牙的视觉刺激罢了。但与昨天看的《终结者:黑暗命运》一对比,我竟然又不知道到底是哪个更恶心,哪个更可悲。