新·奥特曼

你就这么喜欢人类吗？

那天，在人类束手无策的时候，有个巨大的身影从天而降，像个英雄一样，轻松消灭了怪兽。

后来，他又挡在人类身前，直抗攻击，消化所有不良影响，保护身后的万千弱小，以巨力一拳打晕怪兽，连尸身都带到天外处理，他有神一般的强大，但也有人一样的温柔，这就是奥特曼。

是人也是神，正因为介于两者之间，他才能站在更高的角度看待事物，当局者迷，旁观者清，他比谁都要看得更清楚，所以他要守护这群有意义的生命。

他相信着人类，他也敢把背后托付给人类，就算怪兽再强大，他始终有上前战斗的勇气，因为他从不是孤身一人，他信任着他的人类伙伴。

奥特曼其实也是生命，也是一步步进化而来，世界也许有神明，也许没有，但这并不重要。

重要的是，如果你勇于对抗命运，不断积极努力，你也可以成为神，因为只有你不屈服于强大，还敢尝试追逐光，你就有可能像神一样，化身成光。

——“事在人为，休言万般皆是命，什么事都不会成功。

”

新·奥特曼 (2022)6.72022 / 日本 / 科幻 / 樋口真嗣 / 斋藤工 长泽雅美

你说特摄片特效不好，这个得认，特摄作品大多数视觉效果的确不如科幻电影啥的，但是你非得加一句垃圾风格早就过时了，这就不大合适了吧？

我十分支持你去其它圈子秀智商，比如喷喷皮克斯的动画电影，你看这一点都不逼真一看就不是真人出演，或者喷国粹京剧假到爆，虽然是国粹但不逼真就是辣鸡。

或者去二次元圈开炮，嘲笑他们的二次元平面动画，一点都不逼真怎么还不被时代抛弃，你不是追求真实感代入感吗？

追去呗！

非得来我们这小嘎拉踩一脚干嘛？

如果你觉得特摄片就是英雄打坏蛋，幼稚！

那我推荐你去向所有警匪片开火，那玩意善恶分明更加明显。

不够爽？

不够爽你去找正在工作的警察叔叔，跟他说：还抓小偷呢？

还抓坏人呢？

幼稚不幼稚？

你看他削你不？

你看第二天上头条不？

如果你觉得变身这种不科学的设定像是在开玩笑，那我相信你会在科幻电影界奇幻电影界找到更多槽点，或者你去找个教堂或寺庙大肆侮辱他们与科学违背的信仰，如果能活着出来，再来特摄圈快活。

综上所述你要是还想找点乐子你就直说吧！

说我是个杠精，我就是想喷你们，把事实说出来，好让我们心里都清楚。

那特摄有什么优势呢？

答案是男人的浪漫，男人的浪漫是什么？

可以用一颗导弹精准打击的目标反而用100颗导弹地毯轰炸，飞机导弹坦克可以对付的怪兽，做一个同重量级的机甲上刀砍高达对轰，剑盾决斗。

不义联盟原子队长对超人说过，我们都是有超能力的人，有各种方法攻击对方，但是你知道为什么还是在这里用拳头揍对方的脸吗？

因为这很爽！

没错，特效的目的就是让画面看起来更逼真，但是我就偏喜欢皮套，我就是喜欢看道具做的爆破场景，我就是喜欢看道具城市被砸的七零八落，特摄没必要追赶特效，特摄就是特摄，两种风格两种审美？

你丫用特效的标准比个锤子呢！

让梅威瑟去打UFC你觉得他能撑几秒？

让詹皇去踢足球你看他能碰着几次球？

说到这里我还想提一下那个以脱离小皮套展现肌肉为趣味的“蓝弧优特曼”人家皮套不好看，它这人体彩绘就好看了？

我可否认特效的进步冲击了特摄，但也只是增加了一个满足视觉效果的选项，特摄存在了这么多年必然尤其存在的理由，说特摄已经过时的人，我看你才应该被淘汰！！！！！

以上来自B站UP主肖恩的视频https://b23.tv/W5nF80以下是我对新奥特曼的期盼：当然，圆古这次的新电影也开始运用特效技术了，这对奥特曼这个系列来说也是一个难度很大的挑战，也希望它们能挑战成功，能影响更多的人改变对奥特曼的偏见，吸引更多的人喜欢奥特曼。

文：杜梨真没想到我奥居然也有这么一天。

此片是本人成为特摄粉近20年，看过最铯气的一部奥特曼，不愧是你，庵野秀明！

是谁不后悔在两年前就盲跟了新奥的SHF？

是谁大会员多年还甘心掏出3块钱反复观摩（主要是一直等不到会员免费）？

是谁看完后立刻某宝找300-30下单那位大人的SHF？

一定得是我——小咪梨麦！

也不知道是不是万代卖玩具良心发现，准备拍个成人版的奥来回馈我们这些20多年前的小朋友。

隔壁东大妈赶紧来一部《假面骑士黑日》，对这样的不良竞争，俺只想说嗨呀库摩多摩多。

第一遍，我是和同为特摄粉的表弟一起看的，观影效果MAX。

首先我觉得，新奥要解决的问题是，在略显审美疲劳的奥特曼打怪兽的框架下，如何呈现出新鲜的视觉效果呢？

既然是大喜之日的纪念作，奥特曼的人间体便不能像适能者那么悲惨。

那，不如回归昭和的“离开地球”这一主题。

“离开地球”就像日本神话中雷公的儿子和辉夜姬，天上来客必须归去有时。

这一神秘的叙事传统，是为日本物哀美学的源头。

在看日本神话时，我常会被这种默默眷恋但必须分开的情景刺痛。

日本神话中很难见到夸父追日的壮美，也没有织女违背天条，嫦娥吃长生不老药那样具体，很多时候都是毫无征兆的一句“必须要走了，天兵来接了”，还伴随着季节的交替和花开花落。

来时那样惊鸿一瞥，走的时候如此安静，只有耳边的风声。

正如奥特曼最初到来时，天摇地动，林中一回眸，大眼睛黯淡。

那天外飞来的、修长的银色巨人，让长泽雅美在仰望中由衷轻叹，“那就是奥特曼，好漂亮。

”

人间当然很美，不仅咖啡好喝，食物也可口，甚至这里还有奥特曼闻香识过的女人，但为了地球的安危（佐菲喊他回家），怀揣着留恋、记忆和悲伤，奥特曼只能返回他的光之国。

此番为奥特曼55周年纪念作，樋口真嗣×庵野秀明抛出三个关键词：空想、浪漫和友情（是秘密的悸动，暗暗隐忍的性张力）。

剧情上，编剧庵野巧妙地设计了几个反套路情节，利用斋藤工冷面禁欲、颇似初代的神秘气质，好身材演员自带的铯气氛围，用老外星人，老怪兽，老剧情，老音效甚至老镜头，将新奥推向了另一维船新高度。

我又一次感觉到了当年阿古茹分开海水，从海中央走出来时，我的那份少女悸动。

一个镜头一句话，台词非常考究，每一帧都体现了命运的残酷，幽默和悲哀并存——为了对抗祸威兽，霓虹要现从美君那儿买导弹，美君扔完弹后汇报“The game is over”，而下方，穿地导弹将美丽的农田炸出一道巨大的伤痕；上司将对抗怪兽的费用偷偷转给防卫省；美果伸手管附属国霓虹索要情报报告；讨论着祸威兽很帅的中学生，认为祸威兽只是乡下人大惊小怪的东京白领。

奥特曼睁开眼睛是亮灯，美菲拉斯说正是因为人类低等才会偷拍裙底。

还有那个千古谜题：奥特曼到底是果体还是穿着衣服？

55年了，佐菲还是那个问题，“奥特曼，你就这么喜欢人类吗？

”只不过，在55年前的TV版《宇宙英雄奥特曼》里，佐菲是带着热忱和激情来询问奥特曼的。

这一部电影里，佐菲更偏向劝阻奥特曼，甚至带着惊愕与惋惜。

关于人类存在主义的探讨，仍旧在那些轻快的句子中上下沉浮。

扎拉布说除掉human没有什么不妥，人类也正是这样对待那些他们所认定的“害虫”的；标榜自己绅士的外星大佬美菲拉斯，总用“吴越同舟”“卷土重来”这些中国成语来显示自我的高贵矜持。

在美菲拉斯眼中，人类可以被改造成他喜欢的生化武器，他荡着孩子的秋千，希望将地球据为私有，爱人类像爱宠物那样喜爱。

为什么怪兽总出现在日本？

美菲拉斯说，“祸威兽的觉醒是人类破坏坏境所致，是大自然的愤怒，是因果报应。

”而他们对于地球的干涉，不过是借刀杀人。

祸威兽作为生物武器的一步步觉醒，正对应着日本的地震和核废料。

在奥特曼拒绝跟美菲拉斯合作后，美菲拉斯笑眯眯地问奥，“要不咱们AA怎么样？

”美菲拉斯绅士由山本耕史扮演，台词圆润，节奏极好，每次微笑的背后都尽显真诚黑洞，悠然见南山。

和奥特曼决战时，美菲拉斯忽然感觉到背后发麻，原来是佐菲在静静观战，感觉不妙，旋即优雅逃走。

真是能屈能伸的老绅士了。

山本大叔版的美菲拉斯，是我最爱的美菲拉斯。

再来说美学设计。

电影中，科特队变成了临时拼凑的祸威兽小组。

黑白灰的办公环境，白领、咖啡加苹果电脑，全然有别于昭和、平成和花里胡哨的新生代，呈现出浓郁的文艺电影质感。

导演樋口的侘寂风删繁就简，甚至删得奥特曼、美菲拉斯和恐龙杰顿只剩下流体状的骨骼，让新奥的形象一出世就给老粉们带来了暴击。

CG的奥特外表失去了皮套的厚重，精瘦的肌肉和修长的臀腿，斯派修姆133光线所带来的电焊效果，仿佛在大炼第一炉钢，新奥闪光的身体像一股钢水流进我的心田。

斋藤工扮演的神永，变身很是复古，他穿着白衬衫攥着贝塔魔棒于林间奔跑，侧平举45度角变身，音效响起。

镜头一转，长泽雅美的头发飘起，面色瞬间明艳动人，反衬奥特的瑰丽。

工桑变身时，奥特曼的银手忽然从他背后闪现，攥住人间体进行巨大化，这一幕被誉为奥特历史上最帅的变身，张力十足，一剑封喉。

幼小的人类和光之国的巨人，那一幕的舞美，足以媲美《新神榜·杨戬》中二郎神的“法天象地”。

正如西岛所说，人们碰上麻烦总会求助于神明，而奥特曼在人类看来，就是神明般的存在。

巨大的法相，总有种压迫的威严。

这也是我一直迷奥的一点，巨大、神秘，重要的是——不爱说话。

虽然弹幕小鬼说“我仿佛在看两只细狗打架”，但实话实说，奥特曼和扎拉布、美菲拉斯的两次对战，观赏性极强，武术指导相当漂亮，节奏感捏得很准。

奥特曼打扎拉布时，先踢翻假奥手中的人质，狠踹一脚扎拉布。

雅美落入那双精美的银手套，得到了深情的Blingbling的奥特凝视。

奥特曼被扎拉布甩下，高空自由落体，转身贴地飞行，悄然平行扎拉布身下，经典十字将扎拉布击飞。

扎拉布还击，被奥特曼用八分光轮一分为二，干脆利落，有初代奥特曼当年的心狠手辣。

长泽雅美（麻酱）扮演浅见，雅美的颜是我从小吃到大，这次圆谷化妆师终究是放过了她。

真是万幸。

一身OFFICE LADY硬装，到办公室后帆布换高跟，一抬头微笑，法令纹也恰到好处。

麻酱任何时候都好美。

斋藤工和长泽雅美的对手戏堪称铯气满满，什么都没说，却什么都说了。

插一句，在斋藤工和竹野内丰的近景对手中，竹野虽然老了，但其五官的精致和英俊，依旧吊打了略显憨厚的工桑。

比如，面对奥特曼的冷漠，雅美忽然扇了工桑一巴掌，工桑衬衫的一角被拉开，镜头借景，两人暧昧的贴面。

直到工桑平静地说出，“是的，我们不是搭档吗？

”雅美用力抿嘴，给他开手铐的瞬间眯起眼睛，分明偷乐。

这是什么，这就是奥特私奔友情。

在庵野的恶趣味下，奥特曼工桑必须要通过雅美的味道来定位美菲拉斯放置贝塔装置的黑洞，这就出现了经典的一幕，工桑凑近，从上到下，扫描了雅美身上的气味。

此时无声胜有声。

从斋藤工的鼻子到长泽雅美的脖子，是奥特曼成人版最浪漫的刹那永恒。

我分明看到了另一种结构的解读，那就是冰冷的奥特曼和心动的人类。

这是什么，这就是奥特私情世界和平。

庵野给雅美加的拍屁股情节非常尴尬，大概是一种指山打水的铺垫，只是为了让雅美最后用力拍一下工桑的屁股，如同开头那一巴掌，尽显两人之间的张力。

东边日出西边雨，道是无情却有情。

在音乐传统上，圆谷延续“每个奥特曼都有无比好听的主题曲”这一传统，由八爷米玄律师米津玄师演绎的主题曲《M八七》不必多提。

新奥的音乐和台词完全是以静待动，好钢用在刀刃上，最终效果拍案叫绝。

比如奥特曼在对战扎拉布时响起的经典处刑，比如每次工桑举起贝塔魔棒变身时的原本音效，比如被芝顿星人派来的武器宇宙恐龙杰顿在机械流体装置时，响起的杰顿招牌声效“嘟噜噜噜噜噜”。

那一刻，众神归位。

可灵光一闪，我立刻想到了咸鱼上的盗版杰顿。

那一地塑料杰顿整整齐齐，他们同时亮起黄灯，招牌音效此起彼伏，像是对彼此隔空喊话，感觉买走任何一个杰顿都是一种孤独。

想来还是几欲笑死。

杰顿的装置完成，足矣吞没太阳系的他俯瞰着地球，于寂寞无声的真空中，用机械嘈杂的男低音叫着自己的名字：“杰顿、杰顿”（企鹅版为：芝顿、芝顿），又萌又诡异。

一声何满子，双泪落君前。

这两声“杰顿”致敬了原版TV第39集，芝顿星人被科特队击毙时，用来召唤宇宙恐龙杰顿的两句“杰顿”，以极简的音节凸显了终极制裁的神秘。

在新版中，宇宙恐龙杰顿从芝顿星人的武器变成了宇宙警备队长佐菲为制裁地球而抛出的自动化装置武器。

官方玩梗最为致命——原来地球竟然是沙福林佐菲毁灭的。

啊，一切都是那位大人的计划。

遗憾的是，这部没有童声合唱的初代主题曲（メインタイトルウルトラマンの歌 ），那首歌每年我都要循环好久，初代飞走时那声经典的“舒瓦茨”洗袜子音效也没再现。

结尾，奥特曼工桑在放下那块U盘时，就已知道了自己的命运。

奥特曼对着朱莉微笑，是全片他唯一的笑。

杰顿放出致命火球的2毫秒，使徒来袭，奥特曼发出最后一击，和杰顿一并被吸入人类计算出的黑洞中。

画面二维化，黑洞变为水墨变成默片，奥特曼用尽全力往黑洞的边缘飞。

很快，他从人类的神明，人类的救世主，变成了幻灯片中的小点儿，甚至如蚊虫，悄然旋转，消失在黑洞中。

星空重归静美。

“怀揣着生的热忱，同时抱着必死的决心，你就这么喜欢人类吗，奥特曼？

” 闻讯赶来的佐菲发出了他的旷世一问，并要求奥特曼回到光之国。

两奥在扭曲的黑洞中，背景是昭和奥特的旋转油墨。

为此，奥特曼将自己的生命给了工桑扮演的神永。

他和神永互相为对方死了一次。

最后的画面，正如55年前一样，奥特曼变身的动作一格一格倒放，重新变回人类。

奥特曼回到了M87，众人挥手告别。

醒来的早田君，一脸茫然。

而在新奥中，奥特曼回到了M87，重新变回利比亚，这是他本来的名字。

利比亚再也不会回到地球了。

东京5月13日早9点应该算是首日首映，看完上班美滋滋。

简单写一下观感。

以下有剧透，下拉需谨慎。

头条：佐菲侵略地球计划实锤中页大开广告：美菲拉斯星人社死救助一条龙服务让互联网不再有记忆和《新哥斯拉》一样，本作依旧充满对日本政治现状的揶揄，印象最深的一处是美军B2轰炸机丢完一通炸弹后账单被要求寄给防务省。

看多了漫威英雄群像（仅电影，本人非漫威漫画迷），本作给昭和奥特曼更添加了一份孤独的英雄气概。

在大荧幕上看到救起女主时，三十多岁的自己依旧动容。

本作可以说是浓缩了整部TV剧，开场就有怪兽，由弱到强，大Boss佐菲的出现时影院发出一些惊呼。

杰顿的一兆度火球终于不只是打破窗玻璃的梗了。

长泽雅美扮演的女主打起干劲时拍屁股的习惯真的略情色。

剧中使用技能：斯卑修姆光线、大小可控的八分光轮、奥特屏障、光球转化。

剧中身高为60米，不同于TV剧设定的40米。

虽然恢复到最初的设定取消了彩色计时器，但剧中美菲拉斯星人依旧提到奥特曼在地球战斗时能量消耗很快，不是无限时战斗。

补一张万恶BANDAI之前发售的6寸小人。

广角镜头身材比例有失真登场怪兽：透明怪兽内隆嘎、食铀怪兽加勃拉、扎拉布星人、美菲拉斯星人、杰顿、佐菲大人（不是）部分战斗场面CG痕迹还是略有瑕疵，比不上《新哥斯拉》。

前几头怪兽解决的比较迅速，颇有赛文X秒天秒地的感觉。

与美菲拉斯星人的对决还是有股回合制的感觉。

奥特曼何以喜欢人类？

以宇宙的尺度而言，作为银河系猎户座旋臂太阳系第三环的一颗小小的行星，地球在各方面都显得平平无奇。

而作为主宰这颗行星的智慧种族，人类才刚刚学会摆脱地心引力，仅仅能够把少量宇航员送往距离最近的卫星，他们40多年前发射的空间探测器还需要3万年才能飞出太阳系的边界……对于外层空间的一切，人类仍然知之甚少。

宇宙也许广袤而苍凉，也有可能拥挤而危险。

对于早已掌握星际航行技术，能够毫不费力地进行超空间穿梭的高等级外星文明而言，地球和人类似乎完全无足轻重。

然而，如果他们发现了我们，会怎样看待我们？

如果他们对我们产生了兴趣，又会发生什么呢？

可以肯定的是，地球和人类的命运从此将发生前所未有的变化。

或许就像《新奥特曼》所演绎的那样，在外星人神明般的注视下，卷入一场身不由己的星际博弈的漩涡。

脆弱的和平：星际均势格局及其危机《新奥特曼》世界观里的宇宙并不太平。

在远古时代，星际侵略战争此起彼伏，诸多智慧生命体因此蒙受灭顶之灾。

有鉴于此，各个星系通过星际条约体系组成了一个松散的共同体“银河联邦”，才结束了长期的战争状态。

当然，维护集体安全光靠一纸条约远远不够。

M78星云“光之国”的奥特曼们素以强悍与公正闻名，他们组成了“宇宙警备队”，成为宇宙和平与秩序的捍卫者和仲裁者。

然而，虽然星际文明之间维系了长期的和平状态，但这种状态的基础是均势。

一旦力量平衡发生变化，均势格局就会受到挑战，侵略和颠覆行为就会变得有利可图。

而条约体系本身的漏洞，更潜藏着导致均势瓦解的危机。

原来，加入条约体系的诸星系互相保证各自的独立与安全，但对于未开发和没有缔结条约的星球，则采取不干涉其自由发展和自主选择的政策。

针对可能出现的内外部威胁，联邦并不排除武力镇压的手段，但对战争的形式做了限制：只能用生物兵器来打仗。

相对于威力巨大、便于大规模量产和迭代、能够从高轨道对行星进行毁灭性打击的星际战舰、能量炮和反物质炸弹而言，生物兵器破坏性可控、较难进化、也不便于操纵，这在星际文明看来不过是放狗咬人，略施薄惩而已。

况且承平日久，各星系储备的生物兵器数量都极其有限，并处于“光之国”严格的监控之下，似乎谁都无心也无力挑战现状。

那么，如果——仅仅是如果——在短时间内突然出现数量庞大且威力惊人的生物兵器的话，宇宙形势必然会发生天翻地覆的变化……地球的骚动：秩序挑战者的策谋突然之间，一向偏僻而乏人问津的边陲之所地球，进入了怪兽频出期。

大量身形巨大前所未见的生物兵器扎堆冒了出来，它们肆无忌惮地践踏城市，一路破坏，让渺小的人类目瞪口呆，无所适从。

地球发生的异常情况理所当然地引起了“光之国”的注意，宇宙警备队迅速行动起来，一位特工被派往地球进行调查。

然而，他的行动却奇怪地越出了调查的范围，演变为武力干涉。

生物兵器被毫不犹豫地消灭了，人类第一次领略了银色巨人神一般的身姿，而奥特曼似乎也对人类产生了异乎寻常的兴趣。

然而，还有人在暗中注视着他们，一切都在计划之中。

很快，人类又迎来了一位外星造访者扎拉布星人。

他骤然现身，展示了人类从未见识过的超能力似的尖端科技，轻易博得了各国政府的争相巴结。

每个国家都想优先获取外星人带来的高科技，以免被竞争对手抢占先机。

扎拉布星人的身份就像夜晚的霓虹灯招牌一样显眼，那就是秩序的挑战者。

扎拉布星人是黑暗森林理论的信徒，他认为人类作为原生的智慧生物是有害的，因为他们无法有效控制自身的智力和技术，缺乏高等文明所具备的高度理性，最后只会在全宇宙泛滥成灾。

所以他唆使人类为了争夺高技术自相残杀从而灭亡。

一方面，这是为了宇宙的集体安全；另一方面，这也完全合乎星际条约的规定——他并没有入侵地球，人类的灭亡完全是咎由自取。

不过，他的逻辑看似严密，冠冕堂皇，其实暗藏玄机——如果原生的智慧生物都是有害的，那么对他们加以控制则是必要的，谁有权控制智慧生物呢？

自然是扎拉布星人自己。

这其实已经构成了对地球的“渗透”。

如果对地球的渗透是成功的、合法的，那么对于任何星球任何文明的渗透行为都将成为惯例，宇宙的均势格局必然遭到颠覆，而扎拉布星人将在重新洗牌的过程中成为赢家。

可惜，扎拉布星人虽然算得很精，但手段却失之鲁莽粗暴。

他竟然绑架了奥特曼，然后将自己假扮成奥特曼四处搞破坏，企图对“光之国”栽赃嫁祸。

事实证明，这种赤裸裸的挑衅行为极不明智，扎拉布将自己推到了与“光之国”敌对的前台，从而完全暴露了自己挑战星际秩序的图谋。

奥特曼当然不会放过对这位均势破坏者的惩罚，在八裂光轮的寒光之下，扎拉布星人连同他的霸权野心一起化为泡影。

然而，均势格局的挑战者并非只此一位。

此前一直隐于幕后的美菲拉斯星人终于粉墨登场。

和扎拉布星人的霸气外露不同，美菲拉斯星人风度翩翩，谦恭有礼，完全没有外星高等文明盛气凌人的架子，反而充满着天使般的友善与真诚。

他毫无保留地展示了银河系最尖端的科技成果——β魔盒，具备和奥特曼巨大化的变身器同等的技术内核。

人类可以借此变身成为巨大化的超人战士，从而有效抵御外星入侵的威胁。

核心技术、无偿转让，所求无非是外交上的优先权。

熟悉的配方总是散发着相似的味道。

美菲拉斯星人的“免费午餐”极具诱惑性，几乎让人无法拒绝。

如果人类不接受β魔盒技术，那么在面对愈演愈烈的怪兽袭扰和外星侵略时将继续束手无策；而一旦人类接受，那么几十亿具备智慧却难以自控的巨大化生物兵器无疑将对星际秩序造成巨大威胁，从而为地球招致全宇宙的敌意，空前无助的人类唯有依赖美菲拉斯星人的帮助和斡旋，才能在充满威胁的宇宙中生存下来。

美菲拉斯星人的狡猾或者说精明之处就在于此——他明明是均势格局的最大挑战者，却巧妙地伪装成了宇宙秩序的正义维护者。

他主导的生物兵器技术扩散是为了帮助地球人抵御侵略，这合乎正义原则；而是否接受这项技术，完全取决于人类的自主选择，这又完全符合自决原则。

如果有人质疑他干涉了地球的内部事务，他大可以声称是奥特曼和“光之国”首开干涉先河，自己不过是萧规曹随罢了，事实也确实如此。

那么，他这么做图什么呢？

有人认为美菲拉斯星人既然主导了怪兽的秘密入侵，那么他的目的一定是为了征服地球和奴役人类。

这个判断，实在是低估了美菲拉斯的野心。

对于高度文明的外星种族来说，环境污染严重、资源开采过度的地球和野蛮渺小的人类根本不具备任何值得一提的掠夺价值。

美菲拉斯星人显然志不在此。

他指使怪兽对地球的袭扰，是为了引起奥特曼的干预。

而奥特曼的干预将引发人类对于强大外星种族的恐惧，从而变得易受诱惑。

他看中了人类作为生物兵器拥有比怪兽更高的智慧和实力，一旦异军突起，足以动摇宇宙秩序，光之国的奥特曼恐怕也难以抵挡。

如果“光之国”采取非常手段抹杀地球人，他又大可以占据道德制高点，抨击“光之国”的霸权行径实质上已经对星际文明形成压迫，把自己打造成革命家和救世主，为颠覆现行秩序制造理由并积蓄力量。

为了阻止美菲拉斯星人的图谋，奥特曼夺走了即将交付给人类的β魔盒。

美菲拉斯星人终于现出真身，与奥特曼展开了明刀明枪的战斗。

事实证明，无论谋略还是战力，美菲拉斯星人都不在奥特曼之下，甚至技高一筹。

就在奥特曼能量枯竭即将落败之际，美菲拉斯星人瞥见另一个“光之国”的战士也出现在了地球。

于是战斗戛然而止。

有人认为他是好汉不敌人多，怂了。

其实这正是美菲拉斯的圆滑之处，“光之国”毕竟实力强大，像扎拉布那样撕破脸皮正面冲突必然吃不了兜着走。

奥特曼不是不杀，是时机未到，现在开战只会适得其反。

况且他的目的也早就达到了——成功地将“光之国”拖入了干涉地球危机的困局之中，无论如何处理都将动摇自身的威望。

美菲拉斯星人不愧为宇宙级谋略大师，精明老道、深谋远虑、野心勃勃却不失风度，隐为敌手却仍可对话。

这也是他作为奥特曼系列中的经典反派所具有的独特魅力。

抹杀还是拯救：一体两面的神明佐菲面对着一个棘手的局面。

在地球一隅的骚乱已经演变为一场真正的危机。

生物兵器技术的扩散引发了星际文明间的巨大恐慌，如果放任不管，各个星系为了应对威胁必然纷纷解除军备限制，一场新的宇宙大战的阴云已然笼罩银河。

作为星际条约体系的仲裁者，佐菲无法制裁美菲拉斯星人，毕竟他的所作所为在表面上完全合法。

更令人的尴尬的是，由于美菲拉斯星人的设计，这次危机看上去显然是奥特曼和“光之国”贸然干预地球事务所引发的。

而作为宇宙秩序的维护者，佐菲对于地球和人类的态度是绝对理性和超然的——既然已知宇宙中有着超过130亿个智慧生命形式的存在，人类不过沧海一粟，毫无存在感，而他们制造的麻烦和隐患却远远超出其存在的价值，那为什么还要让他们继续存在下去呢？

在简单的权衡利弊之后，他随即决定抹杀地球和人类。

这个行动将被交给 “终极天体压制兵器”杰顿来执行。

这件终极武器由一个封装在屏蔽场里的AI和自组装模块组成，一旦启动，折叠在虚数空间里的硬件模块将会在三维世界展开，并根据AI的编程自动组装成长宽近4000公里的庞大本体。

接下来，它会吸收恒星的光热为自己蓄能，当能量达到峰值的时候，它便会发射一兆度的火球，威力足以将地球瞬间蒸发。

不仅如此，巨大的能量辐射也将波及太阳系，整个星系都会被摧毁。

然而，同为“光之国”的成员，奥特曼对人类的看法却大异其趣。

“对这颗星球上的人类而言，一就是全部……”这句话颇有“一花一世界、一叶一菩提”似的哲学意味。

不能以宏大或者渺小来定义生命的意义，因为生命本身就是意义。

光是一切生命共同的源泉，无论以光年为尺度的庄严神圣的宇宙文明，还是以纳米为单位的卑微渺小的微生物，在光的面前都是平等且值得被赋予的。

作为光的生命体，“光之国”和奥特曼的原则就是光的本质，他必须是博爱的，公正无私的，无限丰盈和无所不在的。

他认可和尊重每一个生命的意义和价值，并不吝惜为他们的自由生长提供光和热。

正是基于这个观念，奥特曼决意拯救人类。

有些人无法理解奥特曼的动机：一个以万年为长度单位的高级生命体，怎么会和寿命不过百年的人类产生共情呢？

人类会和马蜂窝产生共情吗？

然而，这种以己度人的说法并不能证明奥特曼不通人性，而恰恰证明了人类缺乏神性。

奥特曼始终认为，人类虽然曾经残缺而愚昧，卑鄙而自私，但却拥有自我完善的智慧和潜力，如果他们能够理解和善用这份天赋，便能趋向于完善，从而被星际文明所接纳。

只要存在这种可能性，哪怕概率只有万分之一，他们都是值得被守护的，这也合乎“光之国”的原则。

奥特曼作为光的神明是大爱无私的，他对人类的爱并不是偏爱，而是光对生命的赐予和敬意。

奥特曼拖着筋疲力尽的躯体迎战杰顿，无奈对手过于强大，无论怎样拼命攻击都无法突破它坚固的屏蔽场，所有的能量都被它吸收并反弹了回来。

奥特曼落败了，恰如流星陨落尘埃。

而杰顿依然像达摩克利斯之剑一般高悬在苍穹之上，宣告着末日的逼近。

一切垂死挣扎似乎都注定徒劳无功。

生命的存续不是因为被保护，而在于其自发的生命力。

作为智慧物种，人类生命力的源泉在于希望。

只要不放弃希望，一切皆有可为。

奥特曼虽然已无力保护人类，但他却赠予了人类自己保护自己的希望。

β魔棒的技术原理被交给了人类，只要破解了它的公式，人类就有机会击败杰顿，从而改变被抹杀的命运。

于是，全世界的最顶尖的头脑被召集了起来，日以继夜，群策群力，最终出色完成了宇宙级技术的攻关。

研究结果显示，奥特曼的身体是被β魔棒存放在其他的普朗克膜（异次元空间）里，β魔棒正常点火一次是从其他普朗克膜中取出这个身体与使用者融合。

只要反向利用β魔棒打开超空间的能力，通过第二次点火就能向其他普朗克膜打开一个通道。

因为重力可以跨越不同维度，而奥特曼有操纵重力的能力，所以他可以利用杰顿兆度火球产生的重力波把杰顿反推入其他的普朗克膜中。

但是这个通道只能打开1毫秒。

短短1毫秒，同时决定了奥特曼和人类的最终命运。

杰顿被打倒了，地球和人类得救了。

奥特曼却被卷入重力波产生的黑洞，不知所踪。

在普朗克膜的缝隙里，佐菲终于搜索到了奥特曼的位置。

他表达了对奥特曼和人类的崇高敬意，并承认了人类在宇宙中的生存发展权利。

佐菲态度的转变也许并非单纯出于情感上的原因。

首先，人类掌握了β技术，但并没有变成失去控制的生物兵器，因而是安全的；其次，人类确实完成了一次几乎不可能完成的任务，这是对他们的智慧、勇气和生命力的证明，因而是有资格的；再者，这个奇迹也可能来自于某种宇宙意志的启示和显现。

奥特曼并非全能神，宇宙中可能存在一个他和其他星际文明都必须服膺的至高意志，因而是必须顺服的。

实际上，佐菲的决断和奥特曼的选择并不完全矛盾，他们只是神明的一体两面：前者必须维护秩序，不得不负担罗马式的帝国义务，而后者必须遵守原则，因而不得不捍卫雅典式的权利声张。

相较而言，奥特曼的选择更为重要，如果为了行使帝国义务而违背了尊重生命的基本原则，那么光之国就将悄然变质，沦为镇压全宇宙的暴力机器，从而失去受人拥戴的合法性，宇宙秩序就将彻底崩塌，而这正是美菲拉斯星人所希望看到的局面。

无论如何，地球又暂时恢复了平静。

然而奥特曼心里非常清楚，人类的命运已经发生了不可逆转的剧变。

星际均势格局已经遭到破坏，地球很快就会变得像冷战中的西柏林和伊斯坦布尔那样被各怀异志的外星文明所觊觎和渗透。

好消息是，人类不再是宇宙的孤儿了。

坏消息是，人类社会也不再安全了。

不过也不必大惊小怪，人类社会也许从来就没有获得过真正意义上的安全。

动荡与纷争才是历史的常态，而和平与繁荣不过是短暂的插曲，但人类还是走到了今天。

因为在黑暗中，总有人满怀希望、并没有抛弃智慧、勇气与协作这些人类文明所弥足珍贵的东西。

凭着这一点热忱之心，宇宙便不再是冷酷的黑暗森林，每个人也不必是带枪的猎手，人类就能配得上奥特曼的拯救，也终将在危机四伏的宇宙中赢得属于自己的和平与繁荣的未来。

在新奥特曼里找男凝，就像在芭蕾舞里看裙底，不能说错，但就是有点儿失焦。

——我自己割り勘でいいか？

ウルトラマン。

（ダメです！

）这是一个外星人与地球人融合，并逐渐爱上人类，为人类而战，为人类而牺牲的故事。

如果不是巨大化宇宙英雄和行星轨道炮杰顿，还以为在看外星人版《寄生兽》。

斋藤工那种空洞而木讷的气质，和人间体奥特曼简直契合得不行。

西岛秀俊×田中哲司又搭档律政警匪这也太有CP感了吧！

山本耕史的台词稳得很有节奏感，只是很容易串戏到石田三成和三浦义村。

山寺宏一和津田健次郎的配音一听就能识别，气场十足，声豚起飞。

但这些都不重要，一句好看&上瘾就足以概括。

真正值得一说的，是豆瓣上角度清奇的男凝声讨。

如果把长泽雅美的角色换成一个男的，比如让山崎贤人来演个小鲜肉，那估计这些评论就会烟消云散。

但不行，本片顶着“空想特摄浪漫”的头衔，就要搞点浪漫。

不幸的是，这是庵野秀明的浪漫，让女权主义者们不高兴了。

豆瓣的光谱大概是这样：粉红女权实属基本盘，时髦空话是同温层识别的体液，既讴歌铁醛和爹爹，又要打倒恶臭国楠，实属一种欺善怕恶的嘴脸了。

他们宛如蝗虫，扫荡一空，留下一片狼藉，还美其名曰“提供新的视角，成其一家之言”。

《无职转生》就是最好的例子。

按他们审视无职转生的目光，豆瓣大部分影片都要跌破5分。

如今没想到《新奥特曼》也沦为了他们的猎物。

如此讨论人类价值、宇宙宏大的浪漫特摄片，在他们眼里就是恶臭男凝的猥琐自慰，是父权制生产方式下迎合屌丝的可笑产物。

也难怪有人说，左翼思想容易成为时髦的空话，因为实在太好用了。

男凝大棒一挥舞，箩筐里面随便装。

如果一个理论放之四海而皆准，那可能这个理论本身就是一种玄学，你觉得提供了一种“视角”，其实只是别人觉得这种“视角”不雅观而已。

就像他们声讨的“看长泽雅美裙底”，他们实际上在做的，不也是类似看裙底的事吗？

用男凝看一切，一切都是男凝，连真咲南朋的电影也是“在父权制毒害下迎合男凝的妥协”，那还有什么不是男凝呢？

难道世界上只有上野千鹤子的圣经，还有随机波动的节目才不是男凝吗？

有句刚句：顺我者女权标杆，逆我者父权走狗。

当然他们也可以说的：那些不支持女权运动的人，都是男权的刽子手，“顺我者理性思考，逆我者女拳斗士”，既然要玩二元对立，就对立到底。

对立不可避免，但细致的分析同样不可或缺。

我没见过恶臭国楠们去上野千鹤子的书籍下刷低分，我只看到女权小将们到无职转生和奥特曼下面刷低分，这是为什么呢？

哦，姐妹豆瓣抱团暖，原来刘项国楠不读书啊（滑稽）。

我都忍不住赋诗一首了：恶臭国楠父权压迫女性哭，都是男凝坏企图，姐妹豆瓣抱团暖，原来国楠不读书。

在新奥特曼里找男凝，就像在看芭蕾舞的时候，不去关注舞蹈和音乐，而整天盯着“哇她们裙子都好短啊”一样，不能说错，但就是有点失焦。

讽刺的是，如果一个男性看芭蕾舞时盯着裙子和大腿流口水，要被骂成恶臭男凝；但一个女性看新奥特曼只看到长泽雅美的裙底，这又不是男凝了（哦，是女凝）。

广西的首府叫南宁，很不幸，看来以后南宁人，都要被贴上男凝人的标签了。

尼采说过，当你在凝视深渊，深渊也在凝视你；当我在凝视凝视，我的凝视也就直捣本质。

当然，我们不能找太愚蠢的对手，那样只会显得我们在树立稻草人。

我们要找的是对方阵营里最能打的，比如那些知识性女权。

就像随机波动，她们也不喜欢黑袍女性，她们会说，日本动画里的软色情是男凝，莎莉亚法下的黑罩袍也是男凝，归根结底都是男性擅自支配女性的自由，把女性当成消费品，当成玩物。

哦，这下我们知道了，她们反对的，是自己没有话语权。

新奥特曼是庵野秀明拍的，庵野秀明（及其团队）都是一群老色批，是男凝重灾区。

莎莉亚法里女性毫无地位，也是恶臭父权制的一个毒瘤。

那什么才是她们的理想与诉求呢？

女性自由展示身体？

可什么才是自由？

真咲南朋不也被打成了父权制的走狗吗？

蛋壳协会与微博逼站上排山倒海的福利姬们，不也成了迎合男凝的投机分子吗？

你什么时候见过随机波动们转发过一个福利姬呢？

也就是说，女权主义的诉求，和其他政治诉求并没有什么区别，都是一个“我不爽，所以我要”。

她们能接受裙子短，但不能是被要求的裙子短，而必须是自愿的裙子短。

但问题就来了，她们怎么知道那些裙子短的女生不是自愿的呢？

这就是左派理论喜欢论断人的一个硬伤了：她们必须掌握定义权，而且她们还拥有一套“苏格兰人”解释权。

意思是，当她们遇到一个她们不喜欢的案例，她们就说“她不是真正的女权主义者”，由此开除对方的女权籍。

所以结论是这样：真咲南朋们都是父权制的走狗，但铃木凉美不是，因为铃木女士是自愿的，而且还得到了上野老师的认同。

福利姬们都是迎合男凝的牺牲品，但随机波动们不是，她们都只为了自己打扮，都容不得别人说三道四。

《新奥特曼》是恶臭猥琐老男人的趣味，但芭蕾舞不是，因为奥特曼诞生于女权不彰的日本，而芭蕾舞是历史悠久的艺术。

救救奥特曼！

成为下一个猎巫对象的，会是谁呢？

最近大热的《赛博朋克边缘行者》不错，建议冲了它，居然让露西露点，太男凝了！

（手动滑稽）

剧情在特摄电影里，甚至在整个怪兽特效电影里都可称上流，相比很多旧作时代上的局限性，剧情的完整度和人物丰满度确实相当高，但放眼整个影视圈子，又平平无奇。

但是，原则上说，这是特摄作品，是奥特曼，打分应基于作品内核和其在圈内的质量。

从这个方面来说，我个人很不想打高分，其综合素质无疑是7.5分以上，但一些瑕疵也很明显，不过在奥迷情怀之下满分也绰绰有余，我兼容一个四星，并谈谈一点个人失望的部分。

人类与怪兽、宇宙人的幻想物语，面对这些遥远生物时神性与人性的交汇，贯穿人文关怀的故事，这是我对奥特曼的一点小小理解。

本作作为一个面相更加“成熟”的观众的作品，不得不更深入地表现政治与社会的内容，这无可厚非，短短两个小时也很难真的把复杂的内核表达完美，各种小瑕疵根本不算瑕疵，他甚至用两位宇宙人把奥特曼与怪兽都解释得比较明白了，我相当满意。

而奥迷情怀方面，我虽然喜欢，但是没有那么发烧友，很多致敬与遗憾补完我个人并不太考究，更多地是从一部普通特摄的角度来观影，所以我偏向关注了剧情上神性与人性的交汇这部分。

但偏偏这就是问题所在，人间体开篇三五句台词就寄了，没有任何人物形象基础，这其实是考验后续塑造的关键时刻，他到底是人类，是奥特曼，还是两者都是，是分离的意识，还是二者一体，这是很关键的。

剧情刚刚展开，就是人间体向麻美询问称呼的意义和队友们的价值，借一杯咖啡和他理性的认知很好地塑造了一个“正在适应地球人生活，了解地球人思维的非人生物”的形象。

我本以为这是以奥特曼为主导的意识，但他后续又展示了作为特工人员的人脉与技巧，这让他与人类社会割裂的认知状态变得迷惑起来，无论是拥有人间体的记忆还是二者意识上存在融合，都显得他之前的行为充满违和，从我期待的“既像奥特曼，又像人类”不同，变成了“既不像奥特曼，又不像人类”。

他是谁？

因为人物塑造的矛盾，这个问题从本不重要变得让人在意起来，宇宙人一直把他当做纯粹的奥特曼来相处，只是融合了人类而已；人类方则一直缺乏他是宇宙人的认知，队友通篇均使用了人间体的称呼，高层的态度也没有那种与难以匹敌的高等生物相处的敬畏。

加上之前说的人物塑造的问题，姑且不论我对“人性神性交汇”主题上的失望，这种矛盾感令就我很不愉快，麻美那种若有若无的好感也说不清到底是对人间体还是对奥特曼，既看不懂“他是谁”，也没有人在意“他是谁”，我认为这是本作最大的败笔。

失望，失望，太失望了。。。

（纯吐槽） 圆谷、东宝你们要不要看看你们在说些什么? “至今为止谁也没有见过的奥特曼”的世界?是没见过这么差的?首先，整体节奏太快了，根本不给观众反应的时间。

就感觉像把几集甚至是整部特摄剧的内容强行压缩到了一起，在上班是吧，就想着赶紧下班喝一杯？

怪兽出-->奥特曼出-->打怪兽--> 大boss出-->牺牲自己-->拯救全人类...这和传统奥特曼剧情有什么不一样？

传统不是不好，但你要搞传统就别说什么“至今为止谁也没有见过的奥特曼”，加点当下社会现象就是创新了吗？

显然不是！

三四十集的剧情两个小时就像讲完，这给我的观感就是主要人物要不不变，要不硬变。

上一秒段奥特曼还慢慢压迫感，下一秒直接变忧郁男。

第二，动作戏过少，平平无奇的长叙事。

背景简单引入，很短，很好，很复古，接下来就开始了漫长的平平无奇的叙事环节。

是否大ip翻拍都是这个套路，和《新哥斯拉》一样，反复在秀那些政客镜头。

如果真的想讽刺什么不如直接拍一部，比如《辅佐官》。

那点战斗画面全放在预告了是吧！

除了打第一个怪兽的画面还算可以，后面直接就摆烂，随便打，打一半，敷衍打。

第三，实力有限就别想通吃。

一方面卖情怀，一方面又要搞创新，结果最后弄个不伦不类。

人类做了什么啊？

就要毁灭人类，人类心里苦。

因为人类有成为生物兵器的可能就要被清除，这个设定我不能接受，还不如怪兽来地球搞奴役呢。

奥特曼电影非要掺杂政治色彩。

这部电影有一些更深的意象，见仁见智，这里不做讨论。

一，有剧透，但不多。

二，非常建议看。

不是特意看的。

从这部电影官宣开始，选角和海报都让我抱持着将信将疑的的态度。

而且仅仅开场10分钟，就明显暴露出CG打斗的软绵无力，轻飘飘的，没有实拍那种拳拳到肉的力量感，更加重了我的疑虑。

长泽雅美的存在，感觉就是满足导演的恶趣味。。

以及，一些演员的表现不尽如人意。

大酱入戏程度明显不如同一小组的其他成员，感觉有点端着，情感的变化和一些细节处理也不太好，人物设定没有立起来。

麻酱某些时候有用力过猛的感觉（但她真的好好看呜呜呜呜呜呜呜呜呜以上是我个人认为的所有不足。

所有的！

越往后看越觉得编剧和导演非常强。

名字是《新·奥特曼》，内容却在补充奥特曼存在伊始的基本设定——“奥特曼，你就这么热爱人类吗”（因此我个人更认可《真·奥特曼》这个翻译奥特曼选择人间体的标准，相对于一直以来被无私奉献和牺牲“感动”的说法，这部电影选择了更符合高级文明逻辑的的“感兴趣”。

电影里甚至还有佐菲试图用杰顿毁灭地球的桥段，又像是平行宇宙的情节，又像是原设定本来的情节。

启用知名演员（以及圆谷久违的杰尼斯）并不影响观者对剧情的感知，相反，正是成熟的演技让这部电影的感情推进更加饱满细腻而符合逻辑（从这部影片get到了斋藤工，非常完美地演绎了一个对监察对象产生兴趣的审视者，也演绎出一个同时具有人类感情意志和高级文明思维的复合体。

早见明里的演技也非常自然，虽然和有冈大贵一样戏份不多，但人物形象明显比有冈大贵拿捏得好太多了。

还原度。

一开场就是经典的配乐和水彩混合画面，让人安心。

CG形象方面，奥特曼采用了无彩色计时器的古早设计案，能量消耗由花纹颜色提示；扎拉布星人和美菲拉斯都比较贴近原作；杰顿的形象比较出人意料，极其巨大，作为兵器进入自动化设定程序的状态非常有压迫感。

角色设定。

光之国并非守护人类而是监察人类，奥特曼这一族群是纯纯用理性分析利弊的族群（不然佐菲也不会想要毁灭地球）。

扎拉布还是那个装奥特曼的老骗子。

美菲拉斯也依然是玩弄人心、希望人类可以自己出卖地球的伪好人。

有一说一，长泽雅美的角色真的非常多余，除了从头到尾拍屁股外，基本没做出什么贡献，只能感觉到导演的恶趣味。。。

相比于前作 用特摄手法强调奥特曼的强大，这部电影的画面，无论是和怪兽对战还是试图阻止杰顿对地球的毁灭，都更显示了奥特曼的渺小，更多的表现了奥特曼的无能为力。

感觉这部电影的分镜和镜头语言为人诟病。

我没有什么相关的理论知识，但是作为观众，我觉得这部电影的分镜和镜头语言很有力量感，能在平静中让我感受到主人公的那种压迫。

配乐以及片尾曲实在是为电影增光添彩，这是我从米希亚的《星のように…》以后第一次被主题歌拿捏住心脏，不愧是八爷。

电影的节奏把控也很好，详略得当。

开场介绍故事背景的时间很短，但实际上信息很多节奏很快，然后就“啪”地进入主线了（比如，主角是怎么变成奥特曼的这个情节，奥特曼首次出场落地的时候他被冲击波中的石块砸中，这里只给了不到一秒的片段）。

没有以前的奥特曼电影一直以来头重脚轻虎头蛇尾的感觉，这点让我尤其满意。

无可置疑的是，《新奥特曼》是奥特曼硬核粉丝一场无法拒绝的盛宴。

整部观影结束，对于“神与人”二者的刻画是我无比喜欢的。

对于初代身形上的调整，更加符合人类对于神明“似人而又异人”的理解，修长的手臂，硕大的双眼，类佛陀般的微笑使观众对于巨大生物的理解更加具象化。

在本部作品中，更是前无仅有的放大了人类视角。

现实世界中的政局概况，让影片中的处理显得更为得天独厚。

人类从依附当中学会了质疑与反抗，但仍然漠视谦逊二字。

痞子作为编剧，更是在自己最爱的奥特系列中展现了自己独特的哲学观念。

对抗普世的二元统一，探寻多方“中间”的意义，不直接面对是与否，在二者之间反而更为清晰。

某种角度上，也算是EVA的精神续作了叭（bushi）但必须批评的是，制作团队仍然没从《新哥斯拉》中获得教训，《新奥特曼》再次像我们证明，“用动漫分镜形式拍摄电影”这条路行！

不！

痛！

同时，前后制作的良莠不齐，也真是让人为之叹息了。

关上电脑，耳机里开始播放米津玄师的《M87》，但脑子里响起了那句挥之不去的台词“我们并肩穿梭在这片星空之前，我会做你们的护盾”。