无穷动

《无穷动》没有传言的那么糟。

虽然我也不认为好到哪里去。

看这部电影的时候，你可以想象一下：自己是个事业有成的男人，交了个年轻的女朋友。

不安分的她拍了一个片子给你看，嗯，就是带着这种心态，你会发现无穷动还能看看。

艺术电影的概念，很多人都有不同的理解，如果你偏爱非主流的电影，或者和我一样喜欢墨西哥或者西班牙的细腻柔和，那么这部无穷动恐怕要让你失望。

挖掘人的心理，它还不够味。

这就是我的评价。

不要为了艺术而刻意去追求艺术的感觉，无论摄影还是人物设计。

或者你可以叫它个性电影。

我认为这个更贴切。

包括几个中年阿姨吃鸡爪的一幕，够震撼。

仿佛看到色情男女吃大闸蟹或者某开放片里的挑逗，意味深远，只是视觉上不是享受，那种真实的感觉让人害怕。

给我印象最深的是拉拉那句：真TM好吃，CAO！

人们为什么聚到一起，这个不重要。

大家已经失去了信任与安全。

朋友又是什么？

我觉得结尾很好笑。

妞妞的老公死了，琴琴大哭。

可能她真的动了感情，她也以为妞妞老公真的喜欢她。

只是，他最后死在一个18岁的小姑娘手里。

所以说，你们大家都不是主角。

男人才是，女人到最后只是被选择的命运。

所谓荣华，不过是单薄人生的点缀。

趁着生命还在，不如做点有意义的事情。

与其在那里试探猜疑，不如去实现自己的价值。

生命里还能多些主动。

PS.其实洪晃演得还成。

　　三个女人一台戏。

女人是喜欢说话的高级动物。

女人聚集在一起，除了象男人一样可以啃鸡爪、喝茶、打麻将、抽烟、看电视外，还可以聊天，聊只有女人之间才会聊的体己话儿，聊只有女人之间才会聊的私密语儿，聊男人，聊孩子，聊婆婆，聊媳妇，聊情人，聊情敌，聊得天花乱坠，聊得口吐白沫，聊得昏昏欲睡，聊得两眼放光，聊得热泪横流，聊得开怀大笑，聊得痛不欲生。

　　没办法，谁让她们是女人呢？

聊天说话就是女人的天性。

而电影《无穷动》恰恰抓住了女人的这个天性，并通过一部电影让女人的这个天性得到了绝无仅有的完美体现。

　　故事里正式出场的只有七个女人、一只小狗、一只小鸟和两只鸡。

整个故事就象室内剧一样，只发生在洪晃所饰演的妞妞家里。

真正参与谈话的只有四位女人——妞妞和她的三个女朋友拉拉、夜太太、琴琴，也是她摆下的鸿门宴所需要查找的给自己的老公发“黄色”电子邮件的情敌。

还有三个女人，一个是张妈，只负责开门和倒茶；一个是保姆，只负责抱着小狗来妞妞家拜过年后即转身离去；一个是茶馆送饭的服务员，她也只是给四位女主角端上一盘“菊花招手”之后就悄然隐退了。

而那只小鸟，只是用来将镜头转移到妞妞家的阁楼，抓住与否并不重要；那两只鸡，也很快成为四位女主角津津乐道的美食。

　　所以，《无穷动》注定只是一部用来把女人的聊天发挥到极致、表现到极致的电影，聊天是它的精华，聊天是它必须出彩、也只能靠聊天来出彩的东西。

而聊天又靠什么呢？

当然只能靠语言、语气和表情。

这让人想到老舍的话剧《茶馆》，场景也只是在一间茶馆，出彩的也是一群人的热聊。

只不过，在《茶馆》里聊天的是一帮忧国忧民的爷们儿，而在《无穷动》中，聊天的主角却是四位基本处于上流社会、衣食无忧的小资女人。

　　我不清楚电影为什么叫《无穷动》？

也不知道“无穷动”到底意味着什么？

只是觉得四个女人演的这出戏还算不错，语言精彩现代，语气绘声绘色，表演入木三分。

而且，由于妞妞已经有言在先要通过这次活动把幕后情敌揪将出来，因此，贯穿整部电影的还有悬念，有一种阴森的冷。

而这种悬念一直到结束也没有完全揭开，因为，得知妞妞的老公与一位年方十八的小姐共同车祸身亡后，聊天的四个女人中，琴琴突然放声大哭，拉拉则突然精神错乱。

　　聊天结束，精神错乱的拉拉想必已经被送往医院，而另外三位女人则旁若无人、晃晃悠悠地行走在宽阔的大街上。

没人知道她们在想些什么，没人知道她们是喜悦还是悲伤，更没人知道她们的未来。

　　这就是《无穷动》，一部靠聊天取胜的《无穷动》，一部充满悬念的《无穷动》，一部画面与场景简单到无法拍剧照的《无穷动》，一部属于女人也属于男人的《无穷动》，一部挺有特色、挺有思想也挺好看的《无穷动》。

女人生来是缺乏安全感的。

从出生的那刻起注定了女人对于父亲，对于兄长，对于未来出现在身边每一个男人的依赖。

每个女人的童年都会留有灰色的记忆。

即使成年之后，这个女人拥有权力，拥有物质，拥有美貌，拥有精神，可是童年的灰色记忆总是在梦中一遍遍的折磨她。

好像拉拉在电影中的独白，“没有了你，家也没了。

”好像夜太太看似平淡实则惊人的一句“自从父亲死后，过年对我就没有什么意义了。

”又好像勤勤会一遍遍念叨家中父母的争吵。

每个人都有童年阴影。

越成长，童年的阴影对自己的纠缠越甚。

妞妞的婚姻不过是导演的的引子吧，导演想讲述的也不仅仅只是探讨男女两性之间畸形的爱。

这部片子上映期是2006年，但我可以说十年之后中国的中年女性的心灵场景应该正如影片那样。

充斥着谎言，欺骗，惶恐，独白，不安全。

谎言来自两性，来自最亲的密友。

惶恐，不安全感来自现实的欺骗与被欺骗，来自童年的阴影。

女性始终是弱势群体。

现代女性的脆弱绝对深藏坚强的外表之下，那看妞妞的地位，你看夜太太的奢华与自信，你看勤勤的夸张，你再看拉拉的超脱。

可终究谁也敌不过心中的那个梦，终究谁也敌不过被别人的一次欺骗。。。

所以勤勤大哭，她爱的那个男人啊，没等到，又死了。

所以拉拉疯了，她年轻时纯洁的爱人啊，身边却还有个18岁的姑娘。

大年初一，除去拉拉的三个贵妇依旧行走在北京阳光普照下的街头。

现实的阴霾，梦境的灰暗都将被阳光蒸发。

日子还是要过，绝望也好，忐忑也罢，还是要穿起貂皮大衣，摆着屁股，昂着头，不时的跳着小碎步，展现作为一个现代女性的骄傲与韧性！

ps：有人说这部片子不具美感，本人却有不同的观点。

洪晃，刘索拉，章含之，这些人的名字就等同于“中国女性美”。

她们每个人都代表了中国女性的精神生活之巅。

所以，看这部电影，如果你想看美女就算了；想要为女性呐喊算了；想要看她们抡着胳膊厮打也算了。

因为宁瀛导演就是通过一面镜子把中年女性的现实生活折射给大家看。

不夸张，不离奇，这，就是生活。

终于把躺在电脑F盘里N久都快自己发霉长毛的《无穷动》看完了。

然后深刻地觉得自己牺牲宝贵的午休时间并因此翘了掉了三节军理课来受这份活罪实在是个傻B。

还能说什么呢？

说“这部片讲的是这是四个成功女人的情感故事。

”说“她们因为同一个男人，互相成为朋友又互相背叛。

”还说“在她们成功自信的外表下，是那些过去年代遗留下来的不可弥补的情感歉疚，是那些内心深处无穷动的欲望体验。

”这可是官方版的剧情简介，也是最能蒙人的剧情简介。

更有甚者给它以“中国版的绝望主妇”的高级标签，电影海报上还赫然印着“谁动了我的老公”字样，其实是一帮异常生猛的女人们的意淫。

不过抛开无味的剧情和根本没有什么创新拍摄技巧、看起来就跟家庭DV剧的质量一样的画面来说，我是冲着人去看的。

导演宁瀛可以算是当今中国非主流电影中的“巾帼领袖”，她曾师从意大利大导演贝特鲁齐，担任过《末代皇帝》的副导演，尔后的《找乐》、《民警故事》、《夏日暖洋洋》等都深受“新现实主义”的影响。

四个领衔主演中有三个不是演员出身，洪晃，著名媒体人,出版人,广播、电视主持人；刘索拉，著名作家、音乐家；平燕妮，从事国际商务顾问。

最后一个李勤勤才是个角儿，主演过《北京故事》、《卡拉是条狗》等多部影视作品。

当然还有我最期待的影片中“张妈妈”的扮演者——章含之，年逾70的她在剧中的镜头不多，台词稀少，但我始终捕捉着她出现的每个瞬间。

还是缘于一种好奇和窥视的心理，对名人，尤其对经历过那个动荡年代且风姿依旧的名人的一种敬仰，是促使我在看完乔冠华的传记后看《无穷动》再去网上搜相关评论的想法。

只是没想到这个过程也是一步步把我脑中的对章含之的仰慕烙上了个大大问号的过程。

乔冠华传记中提到的章含之以及他们二人的“绝世之恋”被整整一代人传为佳话，我也为之动容、为之惋惜、为之赞叹，但在昨晚看西祠胡同中一篇转载的帖子后，我的是非分辨能力也骤然下降，并开始怀疑这个主流社会到底在向人们隐瞒着什么...那是章含之的前夫洪君彦曾发表在香港某报纸上的连载回忆录，有关他与章离婚前后的真实情况，后来因其女洪晃的请求停止续稿。

仅仅刊登了三期的文章就抛露了很多“惊人的事实”，譬如是章含之先出的轨，章含之并非章士钊的亲生女儿等等，连素有“名门痞女”称号的他们的女儿也有站在父亲的立场说话之倾向，哦麦嘎，这个世界可真复杂！

不知道自己还有没有勇气去看宁瀛以前的作品了，也许我真被主流观念熏陶得快无法承受这些现实了。

可是我还能认同她的表达方法，并没觉得有多么颠覆人们对女性的传统看法，现实中的精英名流女们大体就是这样，更年期，皮肤松弛，浓妆艳抹，叼着烟蒂吞云吐雾，讲着荤段子放肆大笑，然后再莫名其妙地流眼泪...哎呀呀，人家都是改革开放以后留洋归来的海龟派，同时也是近几年在影视、文化、大众传媒和经济领域均获得社会承认的成功女人，压力那么大，所有的失态才是回归自然的真本性嘛，要不说女人生猛，没有生动的细节在先，哪来的凶猛威慑力呢！

第一次看洪晃的书《我的非正常生活》，就有点喜欢这个五官挤在一块，笑也是哭，哭也是笑的女人。

横竖看她也像是个从北京胡同里窜出来的大妞，一秒钟正经，一秒钟尖叫，一秒钟粗口他妈的，一秒钟是上流人，一秒钟堕入下流。

那本书里记得最清楚的一句是：男人脱了裤子是鬼，穿上裤子是人。

看无穷动的欲望完全是被洪晃和刘索拉还有章含之所吸引。

洪晃传媒大腕，章含之的女儿，陈凯歌的前妻。

刘索拉音乐家指挥家作家，高干子弟。

章含之，章士钊之女，女外交家，乔冠华的妻子，曾教过毛泽东英文。

一部电影里只有6个女人和一只可爱的雌性狗，这只雌性狗出现了大约不到十秒钟的时间。

片子围绕妞妞的老公突然离开，妞妞从电脑里查到了一大堆“黄色”的发给她老公的Email,发Email的是她的女朋友。

妞妞于是决定，过年请她的三个值得怀疑的女朋友来家吃饭，并从中找出这个发Email的女人。

故事就这么简单。

妞妞住在四合院，那是一座每个人心中的房子，有家的样子，一想到四合院，就想到快乐。

没有四合院，醒来不知身在何处。

张妈穿梭在一部电影和四个女人中，杀了一只鸡，开了三次大红门，用竹杆捅下一个挂在树上的塑料袋，接到一个公安局事故科的电话，总共合起来张妈在里面呆了不到十分钟。

我读过洪晃的书。

所以知道这个叫妞妞的女人就是洪晃。

刘索拉，拉拉，搞艺术玩超脱。

李勤勤演员，有过老外老公，离婚了。

另外一人女人不知道。

这几个人在这部电影里就是演她们自己。

这部电影我看了笑笑了看，看完就想，想了就叹，这电影是在假借故事来把真实的东西说出来。

恍惚了，这种真假交错之中，本来就是人的存在实质，假亦真是真亦假，真亦假是假亦真，谁能清楚的知道自己存在的真实性？

在网上看过有网友评论，说是没劲，被洪晃给骗了，四个女人吃吃鸡爪，搓了一晚麻将。

命是天给的，运却要自己来造，这是那个麦太太说的。

人生说来就是牌局或是麻将，输赢是全凭自己掌控，败不妥，胜不骄。

这也是这部电影想要去说的。

那个黑瘦高的男人，如果猜的不错，应该就是陈某。

而且每次和别人睡了，第二天就带着上景山公园。

陈某是个假模假样的人，陈某是个穿上西装帅的让人不敢看的人。

陈某这个玩前卫艺术的人只是被偷偷更换成作家，在这部电影里出现。

啊，看看，洪晃这个女人突然很像阿紫。

调皮霸道还有点阿紫的恶毒，但我还是愿意站在洪晃的粉丝队伍里。

四个女人在新年的歌声，中国人最智慧中国人最勤劳的激情之中昏昏睡着。

第二天，太阳依然灿烂。

一只麻雀飞到阁楼，厚厚的灰尘，一排排的书，毛主席像章。

像是钻到灰尘布满的记忆之中，物是，人非，还有那个非常年代，也已经被置于阁楼之上，一层一层的落上灰，你不去想，就不会再见。

电影的结局很好玩，妞妞的老公死了，一起死的还有一个十八岁的姑娘。

得知这一消息，妞妞没有哭，而另三个女人之中，哭的最凶的是勤勤。

当妞妞揪出怀疑对像勤勤的时候，拉拉却疯了。

爱情是多么虚假及脆弱的存在。

四合院，空气污染，爱情，过去，父母，婚姻。

谁都存在，谁都在失去。

一百年，这世界怎么还没有变？

欲望永无止境摧毁着我们的人性。

首先强调一点，《无穷动》没有讲女权主义，从头到尾都没有。

但《无穷动》确确实实是一部女性导演拍摄，全程女性出演，讲述女性的电影。

虽然电影以丈夫的离开开始，始终将丈夫至于缺席的位置。

但这种男性的缺席在电影中表现为无所不在的在场。

电影在不断强调丈夫的缺席，正表明了其存在的必要性，而且暗示几位女性很明确的意识到这种缺失时的紧张不安。

如果说这样的内容是女权主义，这女权岂不是太可笑了？

幸好可笑的不是导演，而且某些自以为是的媒体和评论。

看到几个女人的活跃便惊叫起自己知道的唯一一个词语“女权主义”！

统观全片，电影在结构上颇具特色。

经典的“找寻”主题。

在电影的开头就营造出悬疑氛围，剧情重点展开于心理剖析，无结局式结局带来思维的空间。

强调细节，从而弱化情节。

表现主义风格强烈的造型，倾诉式的独白和自我剖析。

强烈的风格化，绝对的作者电影。

这一切能让你想到什么？

法国新浪潮！

没错！

虽然在拍摄上采用了大量的固定镜头，但导演出色的特写镜头运用，巧妙的场景调度和漂亮的剪接，使得电影画面富于独特的不稳定感和节奏感。

尤其在画面元素的控制上堪称精彩绝伦。

电影开始时游动的金鱼暗示了欲望，故事的发生地：古老的四合院是传统和秩序的象征。

四个女性中，妞妞代表权利，夜太太代表物质，琴琴代表美，拉拉代表精神。

放肆直白的语言给影片带来了旺盛的活力，吃鸡的场景则对欲望的直白。

一一均在导演的控制之中，能力之强，表现之鲜明令人折服。

虽然电影中四位女性充满嘲讽和自嘲，直观上带给观众一种“对什么都不在乎”，有钱、有权、有地位也有闲的主观感觉。

实际上，正是因为如此的种种表现，使得电影中的人物从固有的女性形象中解放出来，强调了女性角色的真实和存在。

就像电影最后的行走，独立，曲折、存在并且扑面而来。

最后要说，这部电影的精彩远超乎“某某名导前妻”的噱头，不是什么女权主义、审丑或者有钱人闲来无事的自娱自乐。

要说自娱自乐也许略有道理，因为宁瀛高估了观众和媒体的欣赏水平。

本文全文转载自王小鲁教授，如有不当请联系删除。

ー、知识分子电影与文本之典型《无穷动》奇怪而精彩，八十分钟的电影里容量大，但似乎因为历史联想的禁忌，电影不能充分展开，一些情感影影绰绰地出现又缩回去，整个结构略显局促紧张，它似乎需要更多的舒展，但仅就目前所呈现的，已经足够形成一个文本。

这里说的文本不是泛化的文本，而是这样的文本“构成文本的是那些本身带有思想性的、反思性的东西，本身就是心灵的一种表达”。

这里的文本是需要借助于技术才能被阐释，需要在阐释中将其中的意义释放出来的。

《无穷动》不能带来更多感性直观的愉快，却带来了解读的宽阔空间，这对于操刀四顾、踌躇满志的学者来说，也许是快乐的事，但对于大众电影欣赏者，却可能造成反感。

后现代的阅读者们“反对阐释”，并企图取消深度模式和对意义的追索迷恋，面对文本只需要发展一种艺术的色情学。

这种色情学的解读在此并非全然无用，《无穷动》也并非不能产生通俗的快感，只要有“影”，就能产生或多或少的快感，这个电影里的四合院是美的，鱼缸里金鱼的出现可以不是欲望的象征而是予人灵动的感受，神秘的无法定位的旧族生活，室内布局精致华美，给人痴视的欲望。

但如果仅以色情学的方式进行观看，那就无法把这个电影的全部精华释放出来，所以我说这是一部知识分子电影，在中国的电影历史里，这个电影有种空前诡异的色彩。

ニ、“一部没有男性角色的电影就是女性主义电影”虽然徐静蕾在她的博客里说《无穷动》不是一部女性主义电影，但我还是认为这是一部成功的女性主义电影。

也许是因为电影中几个女人是围绕男性进行较量的，所以徐静蕾认为这仍然体现了“男性中心主义”。

但这里以男性为中心并不能赋予男性以尊严，男性在此成为争夺的对象，是他者，而非主体。

他仅仅作为欲望之物被描述：洪晃发现老公有了外遇，可能是她的亲密女友造成的，为了弄清是谁，她在年夜摆饭局把三个女友请来，意图揭开迷底。

四个女人一起聊天并回忆往昔，此夜，蒋勤勤大谈不同男人的床上表现，而洪晁问刘索拉是不是她动了她的老公，刘索拉说，你的老公我不早就使过了吗？

“使”将男性工具化，若做一些解读，可以说这里不仅仅消解了男性霸权，其人权都在游戏中被象征性取消。

女性在此并非被动之物，而是主动评价世界，并赋予世界以意义的人。

男性在此彻底成为被动的他者，他只是书桌上相框里的一张相片，他不能走进画面里说一句为自己辩解的话。

因此，男性在此丧失了一切攻击性，丧失了传统电影中的男性行为方式。

尤其是在当下语境里，一般的，一部没有男人的电影往往就是一部女性主义电影，不然它就是一部反女性主义电影，因为性别因素在此被极大地突出和强调，电影作者必定要在这个问题上做一个决断，在女性主义的问题上，一个现代人将会陷入一种二元对立的紧张中，要么是，要么不是，它必须对电影中女性的性别利益进行阶级斗争一般的考量。

女权主义作为最深入最彻底的人权攻治，它指责男性语言系统已经侵占了一切领域，所有领域都不再干净，需要大的清洗，因此，女性的一切行为都能被这一标准所衡量，所评价。

大红灯笼高高挂 (1991)8.81991 / 中国大陆 中国香港 中国台湾 / 剧情 / 张艺谋 / 巩俐 马精武《大红灯笼高高挂》里几乎全是女性，但这是一部女性主义电影吗？

电影里有一个没有露面但有声音在场的男性角色出现，此男性的象征意义大于其实体意义，它象征一个无名的权威力量，女性沉溺在权威的控制能力中，她们只是彼此消耗抵抗的能量，而不把抵抗对象指向权威。

但有人也许会从另外一个角度来辨认，说这一部女性主义电影，说它是通过描述男性对女性的压抑的状况以促进观众生发一种反抗的意识，不过这只是一种良好的愿望，因为从观众在观赏中获得的无意识效果来看，那往往并不能促进女性的觉醒和男性的反思，它反而可能是加固这里的秩序，这里的一切。

根据劳拉・穆尔维的观点，观众获得观赏快感时，必定与电影中的某个角色进行认同，由此推论，如果电影中的人物没有一个是觉醒的，那么观众往往也就不会觉醒。

电影必须塑造一个榜样，是我们可以把自的愿望投射到他身上的人物。

如果没有，我们就只能去理解或者将自已的愿望投射到一个受害者身上，带着一定程度的遗憾认同他的身份，并认同于他所行的一切。

如果不认同这一切，那么我们必须有一种意志和能量，反对这个电影本身。

这表面很像女权主义者电影理论家所提出的“反电影”，但这里却并不是。

这里不是电影作者在制作中运用反男权至上的电影语言，而是这个电影本身是反动的，它激发了女性观众的反感。

“反电影”一有时候导演能自觉地制造一种间离效果，这是主动的设计，而反动的电影只是被动地接受了观众们的反对。

劳拉・穆尔维在《视觉快感和叙事性电影》里提出了观众观看的快感结构的两个方面，一个方面是观看癖，另外一个是来自于对所看到的某个银幕形象进行认同。

在后一种快感方式中，观众必须维护电影的神话特征，即不自行制造一种间离效果，而是让自己充分沉浸进去，分享他人的人生，或者分享他人的满足欲望的过程，若达到此一效果，男性观众必须与其中一个男性人物相认同通过他的视角来占有画面中发生的一切。

而如今，在《无穷动》里，占观众大多数的男性观众无法找到同一性别的认同对象，于是无法使男性在此获得欲望满足的便利，因他无法分身成为游魂，去将自己潜伏在一个有着体现男性优越感的角色中，以他的成功为自己的成功。

男人们在《无穷动》里寻找，只能找到一个女性角色，并通过她的眼睛了解眼前发生的一切，在这个身份的重合里，男性观众暂时告别了自己的生理与心理特征，而充满错觉地体验了一次女性的生活，而只有体验他人才能产生理解他人的能力，在此，他进行了一次深人理解女性的旅程，虽然这个旅程在《无穷动》里只有80多分钟。

这将是一次怪异的行动，或者让一些男性荷尔蒙过于旺盛的人或者那些对于男性利益有深刻的自觉的人感到不快，甚至这可能是一次完全难以理解的旅程。

为什么是难以理解的？

因为“芙蓉姐夫”不在场。

这使他开始迷失，他难以找到一个习惯的视角。

……此处我们借分析前段时间发生的“芙蓉姐姐”事件来获得对此问题的理解一芙蓉姐姐的出现让人难以理解，是因为她是一个无法归类的人物，我们不能在过去的既成经典和正成为经典的文本里找到这样一个类似之人，于是我们就只能将之看成一种难以言述的奇怪现象。

这是芙蓉姐姐的独角戏，她是北漂一族，家人在外省乡下，不能在这场事件中出现并发言，这是一个孤独的乡下女孩在北京的演出，而我们这些观赏者很少有人愿意直处于劣势的芙蓉姐姐相认同，我们并不打算去爱并理解她，而一首名为“芙蓉姐夫”的歌曲出现之后，问题忽然明朗了起来，在价值坐标素乱中人们忽然获得某种顿，因为人们终于找到了一个明晰的可以认同的角色来近距离地观看美蓉姐姐：我是芙蓉姐夫，每天每夜想哭，老婆臭名昭著，不行我也出书，我是芙蓉姐夫，每天每夜受苦，老婆体形像猪，也有男人追逐…总说自己清如水，看看你那粗大腿。

这种身材也叫美，我看真是活见鬼。

自知之明很重要，可她偏偏整这套。

白痴媒体还采访，说她魅力不可挡，自称明星很耀眼，我看纯属不要脸！

人们在这场争论中终于找到了恰当的位置。

那首歌是北京某女歌手演唱，但创作绝对是男性的发明，歌词正是男权的发言，大家终于获得了那一事件的明晰的印象与大多数人可以认同的评价。

在《无穷动》里，我们找不到一个芙蓉姐夫来进行认同并进行评价。

芙蓉姐夫开始不在场，天亮的时候干脆出车祸。

翻到马甸桥下，死了。

“芙蓉姐夫”只为我们的电影提供了一个表现女性友谊与描述信赖危机的契机，或者说，他仅仅被设计为一种情节功能。

三、“恶心！

”……与男性观众的强行对话一个自觉的女性主义导演为了让男性失去认同，她可以使用的一个技巧就是一一让电影里找不到一个男人，她要证明给观众看：女性并非是要男性来征服的，她们有一个自足自立的世界，女性就是女性，女性不愿意被表述为“非男性”，这就带来一个奇特的景观，她们必然仇视男性性器官，为了证明她们不依赖于男性性器官也能够活得快乐，女性主义者往往成为女同性恋者并同时赞赏男同性恋者，《无穷动》里的厨房一场戏就隐约暗示了洪晃和刘索拉有同性恋情的成分。

但，即便如此，也不能完全扼杀男性的欲望和快感，从另外一个方面来讲，全是女性的电影或者女同性恋电影也可能正好逢迎男性的窥视欲望。

于是，女性主义者又找到了另外一个招术，那就是设计电影中的女性形象：让她们又老又丑，不再性感。

“恶心！

”这是我与一位朋友一起观看《无穷动》时，他在影碟机前发出的怒吼。

四个女人一起吃鸡脚，导演让四个女人展示了四种不同的吃法，刘索拉吃的时候姿态最为别致，她并不用牙齿咬，而是以嘴層与之进行飘忽不定的接触，蒋勤勤则饥不择食，连骨头都吃进肚里。

这种吃态已经能展示四种不同的气质和性格，尤其是四个女人对性的态度，可谓精彩。

但这里还有另外的含义，电影以长镜头展示中年女性坑坑洼洼的嘴脸，镜头的时间长度使这场被刻意强调的戏成为电影中最为出彩或者出位的部分，在此，导演不仅仅是展示四个女性的欲望特征，还是在刻意打破男性的观赏期待。

女导演宁灜以镜头语言在诉说：我并不按照你们男性的需要来设计镜头语言，我不满足你们的欲望。

即使这里仍然是“女性作为被看的形象，男性作为看的承担者和主动者”的结构，但男人却在这里失去了快感，面对此情此境他是沮丧的，女性在此成功地实现了一次报复，女人们获得了强烈的恶作剧般的快感，或者说，其实这不是恶作剧，而是事实和真相，这是女性演员们的一次大胆的实验，她们，尤其是几位面目狰狞的女性比如洪晃做了一次富有意义的牺牲一谁越丑，谁的牺牲与贡献就越大——因为她以自己的沉着的力量在银幕上展示了女人的事实真相。

这种展示对于女人能够形成一种关怀的力量，因为女人在影像中一直被塑造为美人，这会使银幕下的女人感到自卑，女性在自我形象方面承担着大于男性的压力。

劳拉・穆尔维在她那篇1973年提交给维斯康辛大学法文系的论文中，展示了一副坚定不移地与文化做斗争的女唐吉河德的形象。

她说：“对美或者快感进行分析，就是毁掉它。

这正是本文的意图。

”毁灭掉某种特定的快感，也正是本电影的意图。

看完这部片,只能昧着良心地说句:"还行!"狠心抛出此句的原因是:1.有偶像级人物"洪晃"(文字和管理方面的风云人物,非电影也)2.当然,还有部分是冲着那高调宣称誓走清高电影人路线的宁导.3.中国版"绝望的主妇",有够夸张靠谱的TAGLINE.可是,这所有的卖点正是电影的败笔.故事是明显的"东施效颦":拉拉竟然因为一个和别的女人结婚多年的风流作家莫名其妙地疯了,绝望过了头.而这帮女人说八挂的能力可以媲美街坊大婶,娴熟高贵的主妇倒说不上,只能算是敢怒敢言的"八婆"...洪偶像明明是个风风火火的事业女姓,新闻稿上却偏要说这个小心眼的鸿门宴始作俑者是她的本色演绎. 这应该是导演的过失吧. 过度夸张的镜头,把小细节夸大得连不懂电影的人都知道是故意留下的暗喻伏线:一如那只抢闸出场的垂死飞鸡,一如那场左一个狼吞虎咽,右一个垂蜒细味的鸡爪看人性. 所谓先锋电影,一定得是这类貌似粗糙的制作么?女权电影?一点都没有感觉,恰恰相反,我觉得此剧是从一个反面衬托了女性被男性牵着鼻子走的典范.整部戏的伏线正是一个从头到尾没有露过面(相片里的不算)的男人,女人们的感情随着身边男人起伏不定,除了那位衣着夸张的"红衣主妇",每个女人都有流泪的一段.好像没有男人就活不下去了,是更年期综合症的前兆?还是导演在越刻意回避描绘事实的同时,自己却无意的一脚踏入了怪圈不能自拔.宁导似乎要一洗当初建立的独立电影人形象,以非专业演艺人阵容加入主流市场.这似乎是电影人MAKE MONEY的唯一途径,本人不鼓吹,也不打击.不过,最后还是很想奉劝一句:人,还是安守本份比较有持久抗衡的ENERGY.

虽然之前耳边萦绕了很多批评之声，但在看这部片子的时候心态还算平和，没有抱着丝毫的挑衅意味。

很难给这个片子下一个定论，好或不好都不能简单地一言蔽之，只感觉这不是一部应该公映的电影。

很多人都会有写日记的习惯，小时候的日记往往还要交给老师或是被爸爸妈妈偷看；长大了没有人再会以管教为由看我们的日记的时候，博客又不失时机地出现了。

奇怪地是小时候七藏八藏的东西长大后偏偏会希望它引起别人的注意或是想方设法使别人注意，说专业点叫做点击。

究竟写博客是不是娱乐大众、读博客算不算窥私之癖姑且不论，只想说好的博客一定是内心独白与大众焦点来电的那一类。

编剧搞个剧本让导演拍，虽说都是写心中之所想拍心中之所想，但终究要迎合大众的审美，一如博客。

《无穷动》严格讲应该属于日记的范畴，片中很多对白给我的感觉它更像是一部纪录片。

我们的观众中太少有片中的那种小资的钱和闲或是演员本身彰显的地位，我们的社会还在解决温饱小康，所谓的女权之说虽然随着女性地位日益膨胀但终究不是社会的主流声音。

因此缺少共鸣是在我看来最大的缺憾。

所以，它也不是一个好的博客。

其实非主流的东西拿出来秀也无所厚非。

就像喜欢在街上穿晚礼服，无论穿它的人样貌身材何许，终究是注目者多，侧目者更多。

PS：那些穿着晚礼服在大街上晃荡的演员，貌似还不错。

挺喜欢李勤勤^_^

看了那么多骂的文章，原以为真是部怎么向男性挑衅的电影，什么女权啊，什么粗口啊，调侃男人啊，以为洪晃她们怎么个装疯卖傻地搞怪法，搞半天是部伤感的正片，真不晓得那些个骂它的男人到底看懂个什么？？

女权?女权在哪呢?动不动说女权的恐怕男权得很.其实片子里调侃也就那么一点点,换了是男人作同样的调侃(如"手机"),保管博得大家开心大笑,但现在女人一调侃,男人却受不了了觉得片子拍得很好，象是在拍我的朋友，虽然我并没有这几个朋友。

“演员”长得真实演得也真实，情绪更真实，这业余演员真的完全比得上专业的，哪天宁导或徐导相中我也让我去试一把？

反正我相信她们，会拍出我想被拍出的。

女人看女人拍的电影确实是不一样啊。

对刘索拉的拉拉印象更深刻些，也许是那两段独白的效果吧，或她身上“艺术”的特质更多一些吧，很出形象。

相比之下唯一的专业演员李勤勤倒显得要次一些，长相说话都有点傻。

结局挺悲的，疯了一个（不是妞妞而是拉拉），看到马路上晃荡着的女人中少了一个疯掉的那个，真的很伤感，和徐静蕾《一个陌生女人来信》有点相似的伤感还想说,音乐也很好.以前从没接触过刘索拉的“艺术”，怕前卫的东西看不懂，现在看来，我倒是在一片骂声中显得够前卫的了？