悬崖

最近《白鹿原》的热映，观众领略到张嘉译老师入木三分的表演，虽然剧集进入后半段，“注水”很多，但是在豆瓣上仍达到9.0分，然后2016年美国神剧《罪夜之奔》（ The Night Of） 仅有8.7分。

相比而言，《白鹿原》的确是一部好剧，但是过誉的。

至少相比于同样由刘进执导并由张嘉译担当主演的《悬崖》，这一部被低估的优秀国剧。

《悬崖》讲述的是共产党员周乙潜伏在伪满州国哈尔滨警察厅的故事。

《悬崖》主要讲述的是一对卧底假扮夫妻共产党员，在和日伪敌人斗争的同时，双方以及彼此真正的家庭的故事。

虽然故事很大程度上学习了《潜伏》的逻辑，但是非常冷峻深刻，不落窠臼，并且更具有地域风云和美学素养，是一部非常优秀的年代戏。

《悬崖》是2012年年初热映的抗日谍战剧，当时笔者因自诩了解哈尔滨历史文化，所以错过了这一部讲述带有哈尔滨社会风貌的以伪满洲国背景的力作。

几年过去，偶然看到该剧，被开篇部分巧妙的埋线、环环相扣的悬念以及干净利落地交代了主要人物关系所折服。

看完全剧后，感触良多。

正如《悬崖》编剧全勇先关于电视剧结尾部分的批评。

一部严谨而缜密的电视剧在结尾部分剧情漏洞出现，人物设定也崩塌。

很多支线剧情也没有很好交代。

难免给人一种感觉，周乙莫名其妙的无谓牺牲，并非慷慨就义，而是因为无法面对多年苦撑的妻子和不肯原谅他的儿子，就窝窝囊囊地主动上面，自寻死路。

这样草草收尾也非编剧和导演本意，而是受制于客观条件。

影视作品作为一种高风险、高投入的文化产品的确也是相互妥协的产物。

此外，在剧集中不少地方也值得商榷。

个别地方称谓和地名值得商榷。

民国时期辽宁地区地名变化复杂，在剧集中提到不多（奉天、辽宁、沈阳），但是有些混乱。

中共满洲省委1936年就撤销了。

对应哈尔滨以及当时的滨江省的是中共北满省委。

日伪警察在工作交流中称呼“小董”也不太合适的。

另外就是在情节设计上，有些地方过于雕琢，正如很多历史学者提到的高彬和周乙交谈中，提到了“华沙起义”的一些争议，根据一些学者考证，当时外界仅理解进军中的苏军在华沙周边地区遭遇德军强烈抵抗，停滞不前。

很多历史学者对其真相还是有争议的。

如果要改成高彬对周乙讲述德军对卡廷事件的揭露更为合理。

因为德军在入侵苏联后，发现了波兰人的尸骨，进行了揭发和宣传。

此外电视剧中历史背景和剧作逻辑上最大问题在于顾秋妍的身份背景。

宋佳对顾秋妍的角色诠释也是精彩的。

但人物设定还是存在问题的。

顾秋妍是一位热血青年，到苏联学习，加入共产国际的情报特训班。

作为共产国际谍报员，并且和年轻的革命者张平汝结婚，后来因为苏联肃反（按照时间应该是米夫事件）波及，脱离共产国际。

北满省委如何会信任并且讲一个政治上有疑问的新人委以重。

因为周乙离开，顾秋妍就几近暴露。

顾秋妍身份问题不能去苏联避难，但是也可以去敌后避难，不可能冒着巨大风险一个人带着孩子去火车站，组织上也应该有人接应。

我们只能是为了剧情发展而刻意为之的情节，为了让敌人发现孩子，控制母女，让周乙回来强行“慷慨就义”。

此外，电视剧中对日本关东军利用叛逃人员策划的刺杀斯大林的“乌苏里虎”事件的安插有些过于简单。

对于伪满洲国和苏联的关系、诺门坎事件交代也是偏弱。

哈尔滨的犹太人社群和白俄一样也有很多故事，甚至犹太人考虑在东北建国，但是电视剧没有涉及。

几段时间的过场字幕也十分简单，汪精卫访问伪满洲国，伪满洲国使团访问德国和意大利等一些关键事件其实可以作为过场背景。

对比而言，在法国反映抵抗运动的影视作品中，我们经常可以听到当时维希法国伪政府元首贝当元帅的讲话，看似一闪而过，但是对于交代剧情作用关键。

可见编剧讲故事能力一流，但是对历史研究还有提升空间。

作为东北地域风格的一部年代大戏，进一步提高要求，在口音和方言上还有些不到位，像解春三这样的鲜活形象太少了。

而且在满铁、七三一部队以及抗联内部问题介绍还不够深刻，一些有更高要求的观众会感觉意犹未尽，而对东北地域文化了解不多的观众会感觉到一定观赏门槛。

这些瑕疵难免吹毛求疵。

其实电视剧最大的遗憾在于，城市的痕迹无法复制。

由于1949年以后的城市改造和政治运动哈尔滨以及长春大多城市印记被消磨殆尽，只剩下中央大街、果戈里大街、哈尔滨工业大学等一些建筑遗迹。

当年远东第一大东正教教堂索非亚大教堂也已经遭到破坏，周边建筑群不在，经历火宅以后内部也改为美术馆。

这些遗憾也只能等待以后影视作品中利用计算机技术来弥补。

不过，结尾败笔以及剧作上瑕疵不能掩盖深刻内涵和冷峻风格。

1949年以后伴随着社会改造和政治运动，关注社会现实、具有人文广怀的文艺传统渐渐被代替。

理想主义和革命浪漫主义的作品开始伴随极强意识形态泛政治化叙事的文艺作品和影像作品大行其道，集大成者是1964年的大型音乐舞蹈史诗《东方红》。

长期以来国产谍战剧不免得简单粗暴，堪比超级英雄动漫，剧情狗血离奇，人设刻板。

在此不再赘述。

正如一篇文章里讲到，如何评价一部卧底剧：先看智商，再看情商，最后看情怀。

不过很多剧集甚至到不了比智商的环节，停留在流量花生的耍酷，一些堪比《国产凌凌漆》的奇侠故事，或者贩卖血浆来博取眼球。

《悬崖》就是一部有情怀的电视剧，比起很多革命题材更加现实，以艺术手法较好的还原了真实的地下工作。

剧中人无论没有绝对意义上的正邪善恶。

周乙作为一名革命者是杰出的。

但是作为一位朋友，一名丈夫和父亲却是不合格的。

作为一个同事是可怕的。

在一定意义上，周乙和那些密谋刺杀斯大林的流亡者一样充满理想具有家国情怀，愿用自己牺牲来换取祖国新生。

如果站在今天的立场来看，周乙和老瓦的牺牲究竟谁更有价值，恐怕人们会有不同答案。

通过作品提出问题，引发观众的思考，这也是一部影视作品在视听享受之外的重要意义。

由于众所周知的不明原因，现代史研究中存在很多禁区。

哪怕一些事件，主要当事人都已经作古，一般人也很难了解事情的真相。

当时革命斗争的残酷、当时满洲地区党组织在革命斗争中一些问题以及人们对地下工作者的误解和偏见，我们都可以在该剧中看到。

亚里士多德说过诗比历史更真实，一部好的文艺作品在当代更应该承担起记忆保存和传承的作用。

谍战一直是中国影视史上一个重要题材。

比较重要的几部有1958年八一电影制片厂的《英雄虎胆》、1977年北京电影制片厂的《黑三角》1979年长春电影制片厂的《保密局的枪声》等。

这一类电影中共党员在抗日战争和内战中，打入敌人内部，在地下隐蔽战线工作。

谍战题材中，有着特殊一类——反特题材则是1949年以后，中共和人民政府的公安部门和情报机关打击敌对势力的渗透和破坏，如2003年孙俪主演的电视剧《一双绣花鞋》。

这一题材在特定历史条件下承载下过多政治内涵，近年渐渐式微，偶有几部水准之作——《密战》、《谍战深海》、《于无声处 》。

不过国家安全教育意义远大于作为一部文艺作品的观赏性。

跟美国类似题材的《24小时》、《国土安全》等无法比较。

谍战剧在中国也是历史悠久，1981年中国第一部电视连续剧《敌营十八年》便是一部谍战题材的电视剧，当然在当时的社会历史条件下，剧集难免有很多问题，但是却称为后来的谍战题材奠定了基础。

新世纪以来《暗算》和《潜伏》开启了谍战剧的新一轮热潮，并且融合了香港影视中卧底和警匪题材的优秀传统，把悬疑推理和心理惊悚等元素进一步丰富进入剧集。

《潜伏》更是借由保密局天津站展现了当代社会办公室政治的一些问题，并且有一定黑色幽默和批判讽刺意义。

虽然是基于短篇小说扩充的剧本，但相比那些炒IP冷饭的电视剧，如电视剧版《英雄虎胆》、《保密局的枪声》、《永不消逝的电波》以及新版《敌营十八年》更具有艺术性和娱乐性。

革命漫浪主义和玄幻主义泛滥的可以称为神经喜剧的神剧大行其道之前，一些优秀的革命历史题材电视剧在渐渐打破固有的意识形态叙述的话语体系同时加入了地下工作元素，如《人间正道是沧桑》和《北平无战事》。

相对比较优秀的卧底谍战剧有《黎明之前》、《借枪》、《悬崖》、《飞虎神鹰》、《伪装者》和《父亲的身份》。

张鲁一主演的《红色》、吴秀波主演的《剑谍》和《借枪》主题接近，孤单英雄打破日寇阴谋，但是故事都相对薄弱。

而陆毅主演的《掩护》则过于突出感情戏。

如果按照影视行业通行的类型与题材之分，卧底剧应该是一种题材，而非类型。

相对而言，《伪装者》更倾向于武侠片，国仇家恨便随着个人情感机遇，通过几位出色的演员表演的惟妙惟肖。

不过故事过于奇幻而具有戏剧性，失于真实性。

《飞虎神鹰》系列侧重用动作和武打，接近于香港影视中警匪题材，仅仅是将既定类型元素放置于大历史背景之下。

被某些人誉为“2016年国剧最佳”的《父亲的身份》则令人失望，编剧水平有限，故事比较拖沓俗套；导演的全局掌控能力有限。

一些年轻演员的故事线以及其表演比较失败。

只剩下陈建斌等几名主要演员的飙戏。

至于以及2016年引起话题热潮的《麻雀》，只能说是距离一部合格的电视剧相去甚远。

单薄的改编剧本以及以流量为中心的选角注定了这是一部会被人迅速忘记的电视剧。

近年来，创作者得以拥有比之前更广大的自由。

一定程度上打破禁忌，进行文艺创作。

当如泥沙俱下，也有一些人疯狂充满头脑闭门造车、东施效颦改编所谓IP，炮制雷人神剧，贻笑大方。

我们希望更多建立在扎实剧本之上，并且严谨用心的国剧呈现给观众。

很多网友都因为顾秋研在最后时刻的失误，导致周乙的遇难而愤愤不平，从而顾秋研在很多人心里已经背上了“千古骂名”，而我认为顾秋研恰恰是编剧将人性剖析到极致后的精华崭新，手法可谓炉火纯青。

时长40集的剧情里，我认为编剧作了对顾人物性格的全面展现，与递进式变化，也为最后顾的失误从一开始便埋下了伏笔，实现了逻辑闭环。

第一，顾是一个感性的且需要呵护的人，其实每个女人都感性，都需要别人的呵护。

从剧集一开始，她在家中和周乙的争执及和老魏不断的抱怨可以看出，她并不是我们脑海中训练有素的地工一样，冷静、理性。

假如编剧将她设计成一个和周乙一样，冷面女地工，那我认为整个剧情都会相当无聊，彻底沦为“抗日神剧”。

编剧从第一幕对人物的定位就相当准确，她就是一个和我们每个人身边的女人一样，感性且向往美好，需要呵护。

她和瓦西里耶夫相互认识、熟知的桥段，以及她对瓦西里耶夫本人的评价，可以看出她是多么小女人。

第二，顾是一个固执，相对自负的人。

从第一次发报，她不顾周乙的告诫，执意要发两次可看出其性格中的固执，且对自己能力的自负。

第三，顾是一个有较强环境适应能力，聪明，有主见的女人。

当张平钧和其女友被捕后，她深刻的了解了周围环境的险恶，并快速的适应了环境，和周乙的配合也越发默契。

在马蒂二故意给周乙带“绿帽子”，体现了她的聪明。

第四，顾是一个责任感很强的人，冒着时刻都会暴露，都会丧命的危险，给苏联方面发报，通告“乌苏里虎”行动，可见其责任感。

第五，顾和所有女人一样，都有其最为脆弱的一面，并且在其内心最低落的阶段，很容易出现不够理性、不够冷静的行为。

剧集最后阶段，周乙要把孩子带走，她发了疯一样和周乙争吵。

周乙走后，她在门口默默目送、流泪，这一切都可以看出她对周乙的情义。

这个画面中人物性格中的感性、固执、需要呵护均被激活。

而且，你想，她心中的丈夫要和妻儿团聚并远走高飞了，她心中的孤独、失望、低落一定到了极致。

且之前还有一个桥段，她为了能多陪伴周乙几天，不惜顶撞老魏的撤退命令，而此时，周乙要走，她心中很可能会不平衡。

种种遭遇证明了她的心情糟透了，此时她的性格中的固执和对自己聪明的自负便跳出来，为她做了一个很不理智的决定，单独带莎莎去火车站。

因为，我认为这个决定很可能是在她没有征得老魏同意的情况下做出的，因为如果老魏安排，他一定会在火车站先安排人，一旦发现特务，立即停止行动。

可以看到顾鲜明的性格特点在最后阶段实现了整个布局的闭环。

最后想说，编剧非常直观、且深入的将我们带入了那个动荡的年代。

在那个时期，一个女人人性中的脆弱，和无助鲜活的展现在你我面前。

人性就是如此，我们无法逃避，在那个动荡的年代，这也是大多中国人最真实的内心写照。

这也是我欣赏顾这个人物的重要原因，因为她真实。

只此一个人物，便可把千千万万“抗日神剧”摔在身后一光年。

（看了讨论和评论都在骂顾秋妍的傻害死周乙，我想通过剧里面两个女性讨论一下周乙的死，我写下我的见解跟大家一起讨论。

我只想讨论剧情）周乙特务工作的最大危机，起因是孙剑悦联络站位置被特务传纸条给高彬。

关于孙剑悦的暴露，剧中没有透露。

我在这里简单对比一下。

老魏在哈尔滨工作最少6年（看前面的剧情，他应该呆了有10年），暗杀的很多活动都有他的参与，他住的地方周乙也去过很多次，必要时候甚至把地下工作者藏在地下室。

综上所述，是不是老魏暴露的可能性更大。

如果孙剑悦能被查到是因为对方间谍的消息灵通，那么我不相信老魏这个人可以全身而退。

所以，我的观点是，孙剑悦的暴露一定跟她自己情感上的动摇和不仔细是有关系的。

当然，我的观点是依托剧情的，有理有据的。

1.孙剑悦在后期情感起伏是可以看到的，相反，这时候的顾秋妍虽然有愧疚，但是平静，因为她活在自己这个重组家庭的小幸福里面（如果我是顾秋妍，我一定会在某一天突然发出要是可以一直这样就好了的感想）

秋妍和周乙打趣在防空洞里面见到顾秋妍的时候，孙剑悦是尴尬的，寒酸的，受人欺负的。

后来，周乙去找她，穿上裤子，提了东西就要走，孙剑悦先是抱怨了一通，然后说：“你急什么？

”“她（顾秋妍）在外面等”“就让她等一等嘛。

”

孙剑悦因为秋妍生闷气周乙走出门去的时候，孙剑悦控制不住自己去抱他，甚至靠在门上落寞。

这时候她的身份不是一个地下工作者，是一个寂寞的女人。

寡妇门前是非多，半夜寡妇家里时不时来一个男的，这个男的穿着讲就，而且待的时间长，这是一定会被人嚼舌头的。

这个事情只要一被人关注，被传开就是风险。

所以孙剑悦在这里的表现一定是失态的。

这里的刻画，我相信大家只要看了剧的就能感受到孙的心理状况已经不如初次在哈尔滨含钥匙的时候沉着冷静了，她嫉妒脆弱无法割舍。

这些人是依靠信仰的力量，依靠精神的。

精神一旦动摇松懈，很容易自己乱了阵脚。

（老岳两口子也是在最后关头乱了阵脚才暴露了，太急太嚣张太渴望逃离） 2.孙剑悦情感波动的时候，做事不仔细。

在孙剑悦被围的时候，她去翻儿子的书包立刻被儿子查出的异样。

晚上，她在床上把毒药拿在手上看，打开包装用手摸了摸，检查了一下。

然后被儿子发现了撒谎是止疼药，又放在枕头下面。

这个细节太能体现她的做事不仔细了。

第一个问题是，一个特工自杀的毒药一定是剧毒，就算没有达到之前周乙给秋妍的那种口腔也能吸收的级别，也是入口即化即死的那种，一般心态下的人出于恐惧，不会拿手指戳一戳毒药的（一定不会有人主动拿手摸一摸敌敌畏）。

如果摸了这个东西，孩子碰到手，狗子舔手，怎么办呢？

谁也说不好这个毒药有什么效果，怎么会这么不小心

孙剑悦把毒药拿在手上打量第二个问题是，对于外行人来说，检验一个药到底能不能致死的方法不是拿在手上看，而是喂给别人吃看能不能死。

孙剑悦是不懂药的，为了检查这个药且加上必须要处理狗，所以最仔细的做法是第二天儿子走了以后马上把药拿出来，确定把狗毒死以后再出门，时间上肯定是够的。

（因为她明显在家穿两套衣服打扮好，等到10点整才给狗喂药）事情已经如此紧迫，容不得一点差错。

狗到后面给老纪和周乙带来很大麻烦。

孙悦剑比谁都清楚周乙和狗亲近。

这个女人这时候可能因为心软，可能因为粗心，但是不能否认的是她愚蠢。

这更加佐证我的论点：她不够仔细，且情感产生波动就出现纰漏。

这是我没有看到人讨论的。

第三个问题，来自我的直面感受。

孩子这时候已经察觉到异样，单品家庭孩子敏感多疑性格孤僻。

一个快自杀的母亲把毒药放在孩子伸手就能拿到的地方很奇怪很危险（这一点懂的自然懂）。

所以通过这两个论据，我相信我的观点是正确的：孙剑悦的弱点是她情绪化，思维不够缜密。

其实在第一次在哈尔滨被抓被周乙解救，孙剑悦就不应该回来。

给自己的丈夫当秘密传信员，怎么想都不利于工作。

在哈尔滨看到过她的人太多了，刘妈、任警官、拦路警察、酒店女、的士司机…太危险。

且当时谎报的身份说的是表姐，几年前是表姐现在回来就不是表姐了，漏洞太大。

再加上孙剑悦的工作可替代性太强了（除了偷情），送电报机，传消息，其他人也是可以胜任的。

共产党组织如果知道所有实情，一定不会再派她来的。

所以她能回哈尔滨哈工作一定是隐藏了一些事实，并且有私心的。

我之所以想花大篇幅讨论孙剑悦的弱点，我是希望她能够为周乙的死担起一份责任。

鲁明的怀疑不是突发奇想，也正是孙剑秋被捕之后，周乙的种种出格行为比如忘记拿钥匙、狗一直叫、不愿意吃狗肉等等一步步促成了悲剧。

如果不是因为要去救孙悦剑，如果她当时服毒死了，周乙不会露出破绽，不会被鲁明看出来，不需要逃。

他可以慢慢地移动，他可以慢慢找借口出去，他有大把的时间全身而退。

周乙已经见过太多同志的死亡，他不会因为因为一个情报联络员被捕，就冒死暴露身份转移犯人。

如果将孙剑悦身上孩子妈的身份去掉，没有对家庭的愧疚，周乙不会如此冒进。

如果孙剑悦足够小心没有被抓，或者被抓的是另外一个人，这个故事就不是这个版本了。

周乙心中的柔情，最后造成他的死亡。

他的这份柔情不光给了顾秋妍，也给了孙剑悦。

我看到很多评论和弹幕都在埋怨顾秋妍，我觉得这对一个母亲和一个妻子来说是不公平的。

孙剑悦因为这两个身份可以获救，到了顾秋妍这里却要她为了大局舍弃这两个身份，观众太苛刻，让我感受到难过。

我心里面顾秋妍是浪漫的，有能力的，冷静的，感性理性，智慧与美貌并存。

她是最好的女性化身。

就是因为她放不下，有弱点，容易付诸真心，所以她是有血有肉的，真实有温度。

她的温度让她可以融化周乙的外表，走进周乙的内心。

我始终认为，在那个“冷，到处是铁、味道刺鼻的家”中，顾秋妍才是那个烧着火的壁炉。

周乙对她的感情，是超越爱情的。

也许周乙冒着生命危险回去找他们两个的时候，就明白他去接莎莎时秋妍的反常。

因为说到底，他们两个都是一类人，心中温暖柔情的人。

这部片子里没有什么亮眼的俊男美女 但是演员们的演技真的可谓是值得嘉奖 生活在中国的学习过地理的人都知道 东北的冷不仅对于中国人闻名 当我看到在冰冷的雪天那个顾秋颜只穿着毛衣趴厚厚的积雪中艰难爬行的时候至少我是微微感动了的 当我看到受尽酷刑的小董被周乙勒令带出去“冷静冷静”的时候 我看到的是一个穿着单衣的青年喘着浓重的哈气在外面站的几乎要被冻僵 演员们的敬业让我感受到了那个时代人们对于信仰的坚定 然而环环相扣险象环生的情节更是令人不能不对此作品表示敬意 很少有谍战片一上来就是紧凑的情节 可是这部作品却反其道而行之 这很大胆 也很冒险 因为现在观众们挑剔的口味根本不允许有丝毫错误 然而这部作品却做到了 我看到目前为止竟丝毫挑不出这部剧逻辑上的漏洞 这是很难得的 然而每一次的紧迫感都伴随着压力实实在在的施加在了我们这些观众身上 让人真的有一种身处悬崖边上一不小心就会掉下去的感觉 让人感觉 那个时代的人是真的有信仰的 而且坚定自己的信仰 为了自己的信仰他们可以付出一切 该片的台词也是亮点之一 这里面有很多主角或者重要配角和反派们作为间谍对于人生和工作的感悟 就连那个俄罗斯人瓦西里耶夫也用着流畅而不流利的中国话说着向诗一样的语言 那样的台词让我在看的时候或多或少的被触动 被感悟 甚至有时候有种惺惺相惜的感觉 然而我毕竟不是那个时代的人 但是这部作品却实实在在让我感受到了那个时代的人们对于信仰的奠定 所以最后 也通过此片对那个时代所有这样的无名英雄致敬 他们是值得尊敬的 因为没有他们 就不会有今天的我们

（看了讨论和评论都在骂顾秋妍的傻害死周乙，我想通过剧里面两个女性讨论一下周乙的死，我写下我的见解跟大家一起讨论。

我只想讨论剧情）周乙特务工作的最大危机，起因是孙剑悦联络站位置被特务传纸条给高彬。

关于孙剑悦的暴露，剧中没有透露。

我在这里简单对比一下。

老魏在哈尔滨工作最少6年（看前面的剧情，他应该呆了有10年），暗杀的很多活动都有他的参与，他住的地方周乙也去过很多次，必要时候甚至把地下工作者藏在地下室。

综上所述，是不是老魏暴露的可能性更大。

如果孙剑悦能被查到是因为对方间谍的消息灵通，那么我不相信老魏这个人可以全身而退。

所以，我的观点是，孙剑悦的暴露一定跟她自己情感上的动摇和不仔细是有关系的。

当然，我的观点是依托剧情的，有理有据的。

1.孙剑悦在后期情感起伏是可以看到的，相反，这时候的顾秋妍虽然有愧疚，但是平静，因为她活在自己这个重组家庭的小幸福里面（如果我是顾秋妍，我一定会在某一天突然发出要是可以一直这样就好了的感想）

秋妍和周乙打趣在防空洞里面见到顾秋妍的时候，孙剑悦是尴尬的，寒酸的，受人欺负的。

后来，周乙去找她，穿上裤子，提了东西就要走，孙剑悦先是抱怨了一通，然后说：“你急什么？

”“她（顾秋妍）在外面等”“就让她等一等嘛。

”

孙剑悦因为秋妍生闷气周乙走出门去的时候，孙剑悦控制不住自己去抱他，甚至靠在门上落寞。

这时候她的身份不是一个地下工作者，是一个寂寞的女人。

寡妇门前是非多，半夜寡妇家里时不时来一个男的，这个男的穿着将就，而且待的时间长，这是一定会被人嚼舌头的。

这个事情只要一被人关注，被传开就是风险。

所以孙剑悦在这里的表现一定是失态的。

这里的刻画，我相信大家只要看了剧的就能感受到孙的心理状况已经不如初次在哈尔滨含钥匙的时候沉着冷静了，她嫉妒脆弱无法割舍。

这些人是依靠信仰的力量，依靠精神的。

精神一旦动摇松懈，很容易自己乱了阵脚。

（老岳两口子也是在最后关头乱了阵脚才暴露了，太急太嚣张太渴望逃离） 2.孙剑悦情感波动，做事不够细心。

在孙剑悦被围的时候，她去翻儿子的书包被儿子查出的异样。

如果说单亲家庭的小孩心思细腻可以理解。

但是把毒药拿在手上看，打开包装用手数了数，然后被发现了撒谎是止疼药，又放在枕头下面。

这个细节太能体现她的做事不仔了。

第一个问题是，一个特工自杀的毒药一定是剧毒，就算没有达到之前周乙给秋妍的那种口腔也能吸收的级别，也是入口即化即死的那种，人出于恐惧正常反应是不会拿在手上摸的左右衡量的。

孙剑悦把毒药拿在手上打量第二个问题是，对于外行人来说，检验一个药到底能不能致死的方法不是拿在手上看，而是喂给别人吃看能不能死。

孙剑悦是不懂药的，为了检查这个药且加上必须要处理狗，所以最仔细的做法是第二天儿子走了以后马上把药拿出来，确定把狗毒死以后再出门，时间上肯定是够的。

（因为她明显在家穿两套衣服打扮好，等到10点整才给狗喂药）事情已经如此紧迫，容不得一点差错。

狗到后面给老纪和周乙带来很大麻烦。

孙悦剑比谁都清楚周乙和狗亲近。

这个女人这时候可能因为心软，可能因为粗心，但是不能否认的是她愚蠢。

这更加佐证我的论点：她不够仔细，且情感产生波动就出现纰漏。

这是我没有看到人讨论的。

第三个问题，来自我的直面感受。

孩子这时候已经察觉到异样，单品家庭孩子敏感多疑性格孤僻。

一个快自杀的母亲把毒药放在孩子伸手就能拿到的地方很奇怪很危险（这一点懂的自然懂）。

所以通过这两个论据，我相信我的观点是正确的：孙剑悦的弱点是她情绪化，思维不够缜密。

其实在第一次在哈尔滨被抓被周乙解救，孙剑悦就不应该回来。

给自己的丈夫当秘密传信员，怎么想都不利于工作。

在哈尔滨看到过她的人太多了，刘妈、任警官、拦路警察、酒店女、的士司机…太危险。

且当时谎报的身份说的是表姐，几年前是表姐现在回来就不是表姐了，漏洞太大。

再加上孙剑悦的工作可替代性太强了（除了偷情），送电报机，传消息，其他人也是可以胜任的。

共产党组织如果知道所有实情，一定不会再派她来的。

所以她能回哈尔滨哈工作一定是隐藏了一些事实，并且有私心的。

我之所以想花大篇幅讨论孙剑悦的弱点，我是希望她能够为周乙的死担起一份责任。

鲁明的怀疑不是突发奇想，也正是孙剑秋被捕之后，周乙的种种出格行为比如忘记拿钥匙、狗一直叫、不愿意吃狗肉等等一步步促成了悲剧。

如果不是因为要去救孙悦剑，如果她当时服毒死了，周乙不会露出破绽，不会被鲁明看出来，不需要逃。

他可以慢慢地移动，他可以慢慢找借口出去，他有大把的时间全身而退。

周乙已经见过太多同志的死亡，他不会因为因为一个情报联络员被捕，就冒死暴露身份转移犯人。

如果将孙剑悦身上孩子妈的身份去掉，没有对家庭的愧疚，周乙不会如此冒进。

如果孙剑悦足够小心没有被抓，或者被抓的是另外一个人，这个故事就不是这个版本了。

周乙心中的柔情，最后造成他的死亡。

他的这份柔情不光给了顾秋妍，也给了孙剑悦。

我看到很多评论和弹幕都在埋怨顾秋妍，我觉得这对一个母亲和一个妻子来说是不公平的。

孙剑悦因为这两个身份可以获救，到了顾秋妍这里却要她为了大局舍弃这两个身份，观众太苛刻，让我感受到难过。

我心里面顾秋妍是浪漫的，有能力的，冷静的，感性理性，智慧与美貌并存。

她是最好的女性化身。

就是因为她放不下，有弱点，容易付诸真心，所以她是有血有肉的，真实有温度。

她的温度让她可以融化周乙的外表，走进周乙的内心。

我始终认为，在那个“冷，到处是铁、味道刺鼻的家”中，顾秋妍才是那个烧着火的壁炉。

周乙对她的感情，是超越爱情的。

也许周乙冒着生命危险回去找他们两个的时候，就明白他去接莎莎时秋妍的反常。

因为说到底，他们两个都是一类人，心中温暖柔情的人。

刚看这部剧的时候，还有挺大期望的。

不敢奢求一部能超过潜伏的片子，起码让我有兴趣多看几遍。

结果当然是失望。

首先，我不反对用其他人物的失误愚蠢突出一号人物的英勇机智，但好歹有个底线。

别总是让那个顾秋研间歇性脑残发作。

刚开始看的时候，当宋佳披着一身现在看都很时髦的裘皮出场的时候，我曾无比期待一个超过翠平的贤内助。

然而。。。。。

难道读书越多，残起来越厉害？

周乙问过顾，你都会什么外语。

记得顾说，英语说得比你母语好。

结果，一句英语都没说。

周曾经思考上级为什么会派这么个废柴来帮自己，我还以为顾能在稍晚的时候给我一个惊喜。

结果，惊喜就是她一直是废柴。

我觉得剧本不能这么写的，脏水也不能老泼一个人。

人总是要进步的，虽然一定是比不上主角厉害，但总不能老是残，老是作吧。

如果这不是“年度苦情大戏”。

其次，这部戏里，有太多的没有用的镜头了。

周乙说一句要送顾去佳木斯，就得拍一场火车站送人？

高彬说去吃饭，就得拍一场食堂自助餐？

还有上车，下车，走路，回家。。。

这些跟剧情基本没有关系的镜头让我每看完一集都觉得：咦？

这集好像没讲啥吧。

咋过的这么快？

而无数悬念没有后文，也是这部戏的败笔。

这种情况潜伏里也有，但是很少，所以显得真实：在生活中确实并不是每件事都能联系在一起的。

而作为一部剧，而不是纪录片，悬崖就留了太多的尾巴。

所以，一方面，导演浪费胶卷拍风景人物，另一方面，编剧又不把事儿说明白，让人很纠结。。。

最后，说说高彬。

本来，最能让人玩味的就是这种角色（主要是指吴站长说的）。

按照一般的电视剧逻辑，反面一号要绝顶聪明，又无比狠毒。

无论是暗算里的代特派员，还是黎明之前里的谭忠恕都是这样的设置。

而悬崖，令人失望又毫无疑问的也堕入了俗套。

而且，就智谋水平而言也敌不过上述两位人物。

对于高彬，导演的主要表现手法不是他都做了什么狡猾的事儿，而是渲染。

让周乙和顾秋研不停地说反复的说没完没了的说他们有多害怕高彬，有多么希望离他远点。

而且周乙还相信，天底下像高彬这样的人多得是，所以刺杀了他也没用。。。

侧面渲染确实是一种手段，但是用多了也伤人啊。

综上可知，导演的水平还有待提高，而编剧应该写一些小一点的故事，这样就不至于丢掉线索。

另外，演员们的表现非常好，绝对的一等。

这里没怎么说，是因为现在的电视剧里演员都挺专业的，主要还是剧本。

唉，好剧本真是可遇不可求啊。

另外说一句，萨摩耶是一种非常友善的狗，主人意识不强。

即使是陌生人，只要多瞟它们一眼，它们也会兴奋的奔过来找你玩的。

所以，虽然让狗认人的那段戏挺精彩的，却有点不入情理。

《悬崖》里一共响起三次苏丽珂。

第一次是为了接近瓦西里耶夫，顾秋妍投其所好，在咖啡厅点名弹奏又合唱这首歌。

老瓦学识渊博，绅士温柔，沧桑的外表下是一颗爱国赤子心，一来二去，顾也难掩芳心微动。

后来，在作为乌苏里虎的一员，执行刺杀斯大林的任务前，瓦西里耶夫将这张唱片赠于顾秋妍。

但为了防止苏联内部出现骚乱，失去对日本的牵制，顾决定冒险传递这个情报，破坏刺杀计划。

出发前，歌声缓缓从老式留声机里传来，她独坐桌前，两行清泪。

最后的最后，身份已经暴露的周乙为了救莎莎，主动放弃了脱身的机会，回到早就被全面监听的家，和顾秋妍共进最后的晚餐。

他比谁都清楚，自己的生命已经走到了终结，但还是打开留声机，和顾像高中生般笑着传纸条。

如果说我本来认为，周乙和顾秋妍这对假夫妻之间只有革命友谊，当这首歌响起，我已经可以肯定，他们之前没有爱情，但有超越战友的男女之间的欣赏，一如顾秋妍和瓦西里耶夫，且只会更加强烈。

苏丽珂为《悬崖》这样一部真实残酷的谍战剧增添了一抹玫瑰色。

这首格鲁吉亚民歌，也是斯大林的最爱。

斯大林的故乡格鲁吉亚，人们能歌善舞，从小深受熏陶的斯大林本人，擅长写诗、唱歌，《青年斯大林》一书写到：“……斯大林喝的酩酊大醉，用‘丝缎般温柔的嗓音’唱起了歌，结果这个农民想把女儿嫁给他。

”在非常规的年代，在黑暗中星星点点闪着人性光亮的不合时宜的浪漫，是苏丽珂。

《悬崖》开机前，编剧全勇先曾给主创人员写过一封信，洋洋洒洒，寄托着他对自己亲手缔造谍战剧的种种期许；播出后，编剧写下一篇博客，表达着他对主创人员擅自改动作品结局的极大失望。

从开机至播出，创作者的理想命若悬丝；而其笔下的主人公周乙，作为深入虎穴的卧底，不断遭遇着身份的焦虑、信仰的碰撞、生存的危机、伦理的考验，孤胆英雄的理想命若悬丝。

当理想命若悬丝，是否还需要信仰和坚持？

谍战剧除了要以剧作上的拔高展示孤胆英雄的超人神勇，也要以制作上的炫技构造视听震撼。

纵然作为一部主人公性格内敛、风格冷峻深沉的电视剧作品，《悬崖》“奇观”的一面已被淡化，但该剧依然在某种程度上以“奇观”为卖点。

这“奇观”便是伪满洲国不为人知的历史。

傀儡政权的建立注定了伪满洲国“勾结型殖民主义”的定位——殖民者与殖民地的反动政治势力相勾结，恶化经济政治气候，制造不满、不稳定与恐怖气氛。

伪满政权的官员既要为日本人做事，又要以中国人的身份行事，“卧底心态”成为其特定的身份焦虑表达。

而且，伪满政权内还同时被共产党和国民党安插卧底，伪满政权还会派卧底潜入抗联。

如此，该剧就不单纯是一部“地下工作者打进敌人内部”的谍战剧，而由于多重政治诉求的相互交战散发出些许《无间道》的意味。

显然，该剧并没有铺叙远东阴谋的宏图野心，只是通过展现警察厅的局部争斗让观众对伪满政权管中窥豹。

像所有卧底一样，周乙面临着身份焦虑和身份困境。

内心信仰共产主义，表面却要效忠殖民主义。

即便一假一真，也会遭遇双重政治效忠的困扰。

身份的伪装带来内心的巨大煎熬。

罪行业感，悉同受之。

同志被坑杀尚要不动声色，行为被谴责还得笑骂由之。

为傀儡政权的掘墓的同时，常常受到敌方的欣赏和有意无意的策反，立场、信仰、生命每每命悬一线。

为了不暴露自己，与家人的照片全部烧掉。

这意味着真实的身份被全然抹去、真实的生活被彻底摧毁。

生命中仅存的真实便是肩负的使命，而与使命的现实联系也只有一个神龙见首不见尾的上级而已。

能解释卧底在风雨飘摇中如此坚定的路径唯有理想一途。

理想之火愈是微弱，敌手的冷风愈是刚劲，则表明火种生命力愈是顽强。

谍战剧的戏剧性既来自于政治斗争的暗战张力，也来自于敌我之间、同志之间的情感张力。

人们欣赏卧底在多重政治效忠中的忠贞与坚定，却对其在多重情感效忠中的动摇和暧昧乐此不疲。

无论叙述者抑或观赏者，都是如此。

假扮夫妻的过程中，卧底们入戏太深。

顾秋妍责怪周乙进房间不敲门，周乙说：“丈夫进妻子的房间还要敲门吗。

”身份混淆已如此明显。

如果说对敌斗争的卧底们是金刚之身难以腐蚀，对战友动情的卧底们则肉身沉重难以自拔。

这无疑是多少年来谍战剧的一大俗套，但俗套长盛不衰是因为它总能挑起观众的观影兴致。

窥视欲和情欲的满足永远是观影的极大动力。

另一方面，情感戏也拉近了卧底与观众的距离。

它让观者意识到卧底不只是一部冷酷精准的谍战机器，他们和我们一样也有挣扎和困惑。

让卧底们不堪重负的不仅仅是多重情感效忠的撕扯，政治效忠和情感效忠之间也存在着冲突和张力。

政治效忠要求卧底牺牲情感效忠，家庭和爱情的牵绊会直接影响卧底在敌后的理性判断。

这种矛盾在周乙亲手折磨妻子孙悦剑时到达了峰值；情感效忠影响政治效忠，当周乙爱上顾秋妍，他便很难做好教导和规训她的上级。

剧中周乙和顾秋妍的关系采用了先抑后扬的惯常手法，这样的处理在谍战剧或非谍战剧中不胜枚举。

本剧的独到之处其实在于对周乙的塑造。

在职场上和家庭中，他都是如此优秀和完美，胸有城府、波澜不惊。

即便抽离卧底的身份，做一位左右逢源的绅士也需要极强的驾驭和克制自我的能力。

可想而知，周乙所承受的压力强度和自我压抑的程度。

所以，卧底“双面人或曰渐次沉疴的心理症、甚或人格分裂症患者”的特征在周乙身上表现得格外明显。

但这种深重的自我压抑却让他的情难自禁显得尤为动人。

从《国家使命》的不咸不淡到《蜗居》的大红大紫（当然也请不要忽略他早期的众多作品），张嘉译在多年的演艺生涯中修炼出亦正亦邪的气质，演绎起儒雅的卧底可谓刚刚好。

电视剧对周乙结局的处理的确有些轻巧。

在日夜受罪、无时间绝的无间地狱之中，死反而是一种解脱。

这也是《悬崖》比《潜伏》精致许多，在情节感染力上却略逊一筹的原因。

那么，什么是谍战剧的核心竞争力？

是作为奇观的酷刑展示？

在九十年代以降的谍战剧中，这种手段屡见不鲜。

是伪满洲国的风情描绘？

也许。

作为历史叙述中被刻意淡忘或者失语的一节，伪满洲国的确能引起观者的猎奇心理。

而俄国、日本、中国文化的交汇，更让伪满洲国的建筑、服饰、器物形成不同于任何其他地域、其他历史时期的独特风貌。

方方面面恰到好处的疏离感正是该剧的最大魅力。

该剧服饰和道具的精致已是有目共睹，但是否符合时代与地方的特色则需另一番考证。

但酷刑也好，服饰也罢，都只是叙事的手段和工具罢了。

编剧的理想是打造一部深沉内敛的谍战剧。

从影调的冷峻和场景的优美上讲，该剧已摆脱了冷战时期谍战剧工农兵文艺的叙事特征。

但戏剧最根本的还是情节的张力。

而在该剧中，深沉经常表现为平淡。

叙事的急徐是有意识的选择，张力的掌控则是功底的体现了。

即便采取平缓的叙事语调，内在的张力也丝毫不能打折扣。

深沉不等于场面的散乱和干瘪。

导演缺乏表现“最后一分钟营救”的分镜能力，敌我对峙的危急时刻只能靠观众自行脑补。

深沉与乏味往往只有一线之隔。

一念之间，创作者的理想便命若悬丝。

本剧结尾处周乙暴露，终于可以面斥敌人、直陈理想，这理想被高彬斥责为幼稚。

但这斥责丝毫不影响我们对周乙的尊重和崇敬；编剧在给主创人员的一封信中说要拍里程碑式的大片。

这野心也许可笑，但同样不影响我们对有理想的创作者的尊重和崇敬。

所以，无论是创作者笔下的主人公还是创作者本身，重要的不是理想是否命若悬丝，重要的是理想命若悬丝时是否还能信仰和坚持。

2012-2-10

悬崖还不错，剧情不算是特别烧脑，节奏没有太快，反派没有太吸引人。

当然，也有可能是我没有太认真地看。

我是习惯性的一心二用，不是特别想要看的，都是写作业之类的时候在一边放点什么，当然最好的选择就是国产剧，不用怎么抬眼过脑，听声音大概能知道讲什么。

有时候评分高点的，就多刷一遍。

看悬崖是为了张嘉译和小宋佳，两个演员都挺喜欢的。

写影评是为了小宋佳，完全是仙颜，真美。

悬崖不是她最美的戏，可是已经足够惊艳了。

我特别认真地看了两遍的一段戏就是他们一起去发报，被敌人发现了。

小宋佳一个人爬下了悬崖，躲在夹缝间，抽一根烟瑟瑟发抖的片段。

听到动静，她将自己的证件磨去，抽出了手榴弹，拉出引线，一脸决然地瑟缩着。

这个片段真美，美到极致。

其实本身狼狈，衣着破败，可是小宋佳那一脸同归于尽地凶狠配合着身体的瑟缩搭配出一种绝世的美感，实在是太美丽了剧情怎么样我已经管不了了，就凭借这一段表演，五分送上。

爱美人就是爱得这么肤浅。

2021年5月8日更新——————————因为看了电影《悬崖之上》，听人说电影是剧版的改编，所以把剧版翻出来看了，居然上星的时候没看过。

不过庆幸自己没错过这部剧（即使剧本有BUG）。

强烈推荐大家去看，不然你将错过一部全员演技在线的好剧。

（心理承受能力有限的不推荐看，因为整个剧从头到尾都非常压抑，看完缓不过来的那种压抑。

喜欢相对轻松点的建议看《潜伏》）被小宋佳和张嘉译的演技折服，两个人演技十分了得，这里主要分析下小宋佳。

顾秋妍的人设不太好，但是小宋佳的表演是绝对没问题的，高光场面非常多。

小宋佳将人物的心理活动，全部通过细微的面部表情和不经意的小动作展现了出来，令人惊叹。

下面主要分析下对小宋佳印象深刻的四场戏。

一、雪地逃亡。

（这段她的表现可以说是十分出彩）

演技牛批，强烈推荐去看剧版

这一段对得起白玉兰视后雪地逃亡这场戏，宋佳将一个外表柔弱女子骨子里的坚韧表现得淋漓尽致。

悬崖下，抽着烟她颤抖着，你很难分清她是因恐惧而颤抖，还是因寒冷而颤抖。

她手里拽着手榴弹，随时准备牺牲，然而你又能从她的眼神和行为中看到强烈的求生欲望。

我相信她准备玉石俱焚，但又看到了她置之死地而后生的决心。

这种复杂的内心活动，宋佳表现得非常棒，无需旁白，观众代入感非常强，观剧时紧张感和压迫感扑面而来。

二、哄小莎莎入睡（我认为这场戏算是女主感情由暗转明的关键）。

这个场景指的是某个夜晚小婴儿一直哭闹，男主接过小婴儿哄睡，小婴儿到男主的怀里之后慢慢安静下来。

此刻男主怀抱婴儿，穿着睡衣，慢慢的走向自己睡觉的躺椅，小宋佳坐在床上注视着男主（女主面部表情超级复杂，有好几次起承转合），而男主却没有察觉。

这段小宋对面部表情的控制十分精准，让观众瞬间get到人物的心理活动。

男主怀抱婴儿，温馨感人

对名义上的丈夫心生爱慕，产生错觉

反应过来，哦，他不是自己的丈夫

内疚，觉得自己不该这样

但他是那么优秀，忍不住再抬头看一眼这个让自己产生错觉的人

告诉自己不能这样下去，低头，陷入沉思三、堤坝谈话。

这一段是秋妍和老魏的谈话，是女主第一次应该也是唯一一次言语上对这段“感情”进行定义。

这场戏是一个几分钟的长镜头。

长镜头十分考验演员的功力，特别是怼脸拍。

这场戏，镜头几乎一直怼着女主的脸，皱眉，落泪，甚至嘴角弧度的变化，都非常清晰的展现在荧幕上。

宋佳在这场戏里的情绪层层递进，情感充沛饱满，台词真挚动人，令人潸然泪下。

陷入痛苦的倾诉

被怀疑的委屈，不被理解的痛苦四、最后一次拥抱这段戏我觉得我是没办法用文字来记录和描述的，恳请大家去观看《悬崖》第39集！！！

（划重点）这段戏这两位演员真的是演技炸裂。

男女主的复杂关系，都在这段戏中体现出来。

男女主拥抱的镜头里，女主身体蜷缩颤抖，她脸上的每一寸皮肤都在说话，她的眼睛，睫毛，嘴唇，眼泪……当然还有鼻涕（这可能就是传说中的眼泪鼻涕横流）。

小宋佳将女主的恐惧，悔恨，痛苦，喜悦，释然，对男主深深地依恋和不舍，居然都表现了出来。

这段表演中，小宋佳对其面部表情的精准控制达到了巅峰。

她的表情随着男主诉说和叮嘱的内容变化而变化，因为此刻男主对她说的每一句话都重重地砸在了她的心上，所以她都给出了对应的心理反应。

举个例子（请仔细留意），在男主说出“你要好好的活下去，为了莎莎，为了我”一句话之后，小宋佳面部表情有一个非常明显的变化。

她有诧异，有欢喜，有释然。

在这个时候，这句话对她来说是多么珍贵和重要啊。

这个男人在和自己生活的6年时间里，几乎从未表达。

“为了我”这三个字，可能她已经等了很多年了。

不会截动图，请去看剧39集五、我对男女主关系的定义概括：剧里男女主的感情若隐若现，朦胧而又迷离，有一种道是无情却有情的感觉，让观众看得抓心挠肝，甚至困惑多年。

这也是这部剧的特别之处——虽然剧中男女主的对手戏非常多，然而创作者却没有明确说明男女主的关系，而是将这个问题抛给了观众，导致很多观众对他俩感情的定义都有所不同。

这种男女主没有“爱情线”的剧真的配得上两个字——稀有。

我的定义是：女主对男主可以肯定是百分之百的爱情（剧里有很多细节可作为证据），男主对女主似乎混杂着亲情，爱情，革命友谊（剧里也有很多证据，但至于各种感情的比例感觉无法判断，PS：这得益于张嘉译老师对情感关系分寸感的拿捏，演绎得如此混淆视听，太高明了。

）要知道人这一辈子，是有可能不止爱一个人的。

游乐场的牵手

男主转过身的面对面

男主逃避女主眼神对于秋妍：6年时间，张平汝作为丈夫和父亲的角色属于缺失状态，而这些角色都由男主替代了，他不仅仅是替代，甚至还十分称职。

事实是人的感情是会变化的，会变浓，会变淡，当然也会消失。

感情产生本质就是陪伴，陪伴的缺失也就意味着感情的消逝。

张平汝作为女主的丈夫，他的感觉是最为敏锐的，他感觉到了女主情感上的变化，他也暗示的和女主说过：秋妍，你只要是快乐的，你的一切行为都是可以被理解的，周乙是个好人。

我觉得张平汝是聪明的，且深明大义，他明白女主年龄比男主小，男女主共同生活六年，共同抚养一个孩子，男主的人格魅力也是曾征服过无数同志的（他的同志们对其评价非常高），在极度险恶的斗争环境中，女主对男主产生了精神上的依赖不足为奇。

而且张平汝已经知道，革命胜利后他和秋妍也大概率走不到一起了，他们已经错过了很多本该共同走过的时光（不得不再次向革命先烈致敬，感激他们为了理想而对自己精神进行了残忍的阉割）。

剧中有很多描述女主对男主感情变化的细节，感兴趣的自己去剧里挖一挖。

对于周乙：男主对女主的感情要复杂得多，我感觉张嘉译老师把男主的感情处理得很模糊，欲言又止。

爱情，亲情，革命友谊好像都有。

他爱自己的妻子（为妻子的安危提心吊胆），但好像对秋妍也有类似的感情（游乐场的牵手，逃离女主注视他的眼神）。

他关心自己的儿子，但却也将莎莎视为掌上明珠。

正是因为他的感情太迷离了，所以男主才必须牺牲吧。

倘若他不牺牲，将来处理感情上的问题也不会是一件容易的事（莎莎他已经无法割舍，秋妍深陷其中，妻子的殷殷期盼，儿子本不知他的存在）他们的感情，在很多人看来是“精神出轨”，但是我绝不会用这样的污秽的词语去形容他们。

剧中人物之间感情的扭曲，难道不是乱世造就的吗？

所谓的“精神出轨”，难道不是革命者的自我牺牲和自我阉割吗？

对男女主来说，他们的内心如此纯净，思想和行为又怎会污秽？

在那样残酷的斗争环境中，唯有他俩的卧室是一个真正可以让心灵休憩的地方，走出卧室的大门，外面都是悬崖。

总之：男女主的行为无可指摘。

为张嘉译，小宋佳的演技点赞。

对你们的演技说一个字——服！！