嘿店

看到许多评论对本片嗤之以鼻，其实本片没有那么烂。

至少，本片在类型片中还是有创新精神的。

叙述结构借鉴《不可撤销》和《疯狂的赛车》等片，利用一段一段的闪回交待出故事的来龙去脉，这一点还是成功的，最起码没有让观众看了开头就猜中结尾。

当然，本片没有《疯狂的赛车》精致，估计这和片子的投资规模有关。

作为喜剧片，本片其实很有无厘头的味道，尽管只是形似。

许多桥段非常有黑色幽默感，如果观众不是完美主义者，还是能找到很多的乐趣的。

当然，如果你对无厘头没感觉甚至反感，那么本片绝对不会适合你观看。

男一号廖健的表演刚开始还有点生硬，后来却渐入佳境，将一个小人物的起伏变化饰演的非常到位。

许多配角也非常出彩，很有笑感，比如两个劫匪。

朱茵再也不是当年的紫霞仙子了， 岁月催人老，岁月无痕那是童话。

本片没有必要借用《大话西游》的台词来点缀自己，反而适得其反，使人讨厌。

有人说片子没有主题，其实我觉得主题就是可贵的亲情。

男一号为了女儿的学途而斗胆持刀讨薪，从而引出了一个又一个的笑料。

误会和巧合就是喜剧片的法宝，本片充分体现了这一点。

总之，如果你对无厘头表演感点冒，本片还是可以一看的，并不是那么一无是处。

而且本片还勇敢地指出了当今择校费赞助费的社会问题，总比一些一味歌颂一味娱乐的片子要好些吧。

从前有个小孩叫小明…之前有一部叫《床下有人》的电影里有个重要人物叫小明…眼前又有一部叫《嘿店》的电影里面的主角叫小明…麻烦编导们要是实在不知道怎么起名就参考一下金庸的小说，看看人家的主角名字是怎么来的。

对于嘿店来说，选择戏中戏的题材是个好主意。

对于一个小制作电影，既然没有什么花里胡哨的效果，必然要在细微的设计上做文章。

片中超市是一个剧组的拍摄现场。

我一直觉得，在拍戏的时候扮演一个演员，这件事本身就是一个《盗梦空间》式的剧情，比如在一个电影里演某人的一生，一个小时就可以跨越五十年。

如果戏中还有戏中戏，还有戏中戏，多么有意思啊。

不知从哪里看来一个桥段，某狂热粉丝迷恋上一个演员所饰演的角色，现实和电影分不开了，跑去找那个演员并一直直呼他戏中的角色名字，她问他：你是怎么区分现实和电影的啊？

他回答：戏里给我准备好了台词，而现实里没人给我准备台词。

看《嘿店》有类似的效果。

事实上我们每个人都多多少少在演戏，扮演一个好孩子、好学生、好员工、好朋友、好同事，虽然没有人写好本子给我们，但我们知道怎样去演绎一个标准的人生。

如果有机会扮演妖魔鬼怪，我们也不拒绝。

在《盗梦空间》里，他们用来区分现实梦境的是图腾，在《嘿店》里，他们用来区分现实和戏的是台词，在现实里，我们用来区分现实和想象的又是什么呢？

前一阵刚刚上映的《李献计历险记》有点过于迷幻了，《嘿店》实际的恰到好处，拿恶搞的精神面对人生，这种态度也伸张的恰到好处。

最后说一下， 因为我不是演员，没有人给我写剧本，偏偏我又是那种不识相的，弄不清楚自己的剧本，常常说错话办错事儿，但是我还是有一样区别现实和梦境的东西，那就是gre红宝书，如果翻出来看看，所有的单词都认识，那一定是在梦里。

不会写影评，本来也不想写，但看到这么多托，还是写两句。

烂片一个，真有点怀疑导演编剧的智商。

《疯狂的石头》《疯狂的赛车》虽然也是抄袭盖里奇的叙事手法，但毕竟制作还精致，用心，故事情节不错，达到了黑色幽默的效果。

这个片子也像模仿石头，却画虎不成反类犬，剧情太牵强了。

一团糟的乱……制作粗糙……毫无幽默可言……

自从《疯狂的石头》在口碑与票房上获得巨大双丰收之后，几乎所有的国产影人与投资方都瞄准了一条电影之路——低成本喜剧片！

于是乎，国产喜剧电影风生水起，犹如雨后春笋，又似秋日蝗虫，铺天盖地而来。

究其原因，其一，其投资小、风险弱、门槛低，制作团队容易找到运作资金；其二，在摒弃了名导、明星、以及知名团队的高额成本后，新导演、新演员都有了自己的广阔天地。

近年来，让人耳目一新的作品层出不穷，《即日起程》、《人在囧途》、《决战刹马镇》、《夜店》、《刀见笑》、《无底洞》等片各具特色、不一而足。

一些列的成功范例既让投资方看到了迅速收回成本并小赚一把的商机，也给了众多渴望破土而出的电影新人以横空出世的野心！

在这样的背景下，《嘿店》应运而出。

故事开篇的多线叙事，让人不禁想起《疯狂的石头》；随后的故事被界定在了一个封闭的空间——超市内，相比是借取了《夜店》的成功经验。

事实上《夜店》并不简单，它完全契合古希腊戏剧的“三一律”，而《嘿店》似乎玩得更彻底，一脚将古典内核踢开，一脚直接迈向黑色喜剧的大门。

片中那些怪兽面具与伤痕累累的浓妆，显然来自于“僵尸电影”的真传，那虚构的饮料品牌似乎正是对“僵尸”的音译！

纵观本片，作者无疑是美国B级片的忠实粉丝，不仅在人物造型上将低俗进行到底——怪兽装、刀疤脸、假扮天真的学生妹、以及挥洒热辣的护士姐，更是在影片风格上的直奔cult片狂奔——开篇大玩惊悚片，中间戏仿《恐怖星球》曾戏仿过的粗糙做旧的B级片，后面又来了一场“西红柿大战”的“超市大反攻”！

这杂糅混搭的风格、这不顾一切的玩法、这DIY制作的气度，让本片一跃成为中国电影的新类型——C级片（相对于B级片而言）！

然而，所有看过和没看过中国电影的朋友都懂得，在中国壁垒森严、密不透风、水泄不通的电影审核制度下，想要炮制出一部真正的黑色B级喜剧，几乎是等于望梅止渴、痴人说梦！

于是乎，你只能在《嘿店》里的护士服中，看到“孤单的北半球”，你也只能在《嘿店》里的机关枪里看到虚幻喷射的弹药……还好，主演朱茵小姐还是曾几何时的青少年心目中的诱人偶像，配角张达明先生曾经为我们奉献过《买凶杀人》中的精湛演技，辅以惊悚、恶搞的黑色幽默，其实只有一个目的——那就是让您开心！

《嘿店》不负责提供《刀见笑》中的人性思考，也不负提供《决战刹马镇》的现实反讽，它只负责提供让你“爽”、让你开心的服务！

《嘿店》不是身着华丽盛装的鸿篇巨制，它只是身着三点实则一点不露的戏曲小段！

《嘿店》不是一夜千金的天上人间头牌，它只是喧哗市井中的站街妹——带给你廉价的快乐！

（点映，有剧透）什么叫做“不成疯魔不成活”，大概这部《嘿·店》最能体现前者的含义。

关于这部电影的艺术性，肯定会有一大批学院派嗤之以鼻，也可能会有某些知名学者来讨论片中的几处或者几百处不合理性。

但是作为一部娱乐电影，《嘿·店》在一种近乎超现实和多方位完全错乱的基调中，由一群奇形怪状的人演绎出一段癫狂到底的闹剧。

像这样在一个特定环境内发生群戏效果都不错，远处说有郑裕玲经典《夜疯狂》，近处说李小璐《夜·店》在此。

更不要说国外的《死不张扬命案事件》和《加油站遇袭事件》这样的群戏电影玉珠在前。

所以这部《嘿·店》还是本着“足不出户，群体嚣张”这样的路线来完成电影本身的故事。

本片讲述了社会上奔波的形形色色小人物因为一起抢劫事件在超市里相遇，恰好赶上剧组拍电影，并由此展开了一连串阴差阳错的事件。

电影成本是很小的，大部分场景只有一间超市，高清摄像质感不强，道具有的是廉价的蔬菜和番茄酱。

所以《嘿·店》属于那种无明星、无宣传、无case的“三无”产品，电影要想吸引观众必须在故事方面下文章。

在片头字幕中看到编剧栏中一口气堆积了五位大侠，鉴于电影又是群戏，很容易让人联想起宁浩的疯狂系列。

自从05年那块“石头”以疯狂的姿态撞击地球之后，一夜之间，国内喜剧电影似乎都被注入了一支《低俗小说》中那样的大号强心针。

诚然，本片与《疯狂到石头》极为类似，可称之为《疯狂地超市》或者《一个皮箱引发的劫案》。

本片的支线很多，就像一张网一般，错综交织。

头20分钟基本交待了各方风云人物的来龙去脉。

一个落魄的下岗员工，两个乌龙劫匪，两个超市店员，两个冒牌的韩国艺人，一个三流剧组，一间大超市。

这样一来，电影里闹闹哄哄云集了不下30位高手，但故事故事并没有想象中那样难以理解。

虽说线索驳杂，但交错重叠，后期合在一处。

电影就像一个扎实而又复杂的地基，在此之上建立了一座怪异摩天大楼。

所以这个由5位编剧搞定的故事顺利完成任务，在国产电影剧本纷纷注“狗血”的基础上，本片的剧情利用各种“标错参”的手段，人物之间阴差阳错的联系，令《嘿·店》的剧情虽然不算新鲜，但依旧出彩，作为一部小成本电影，本片足以令很多某些打着大制作的旗号招摇撞骗的“大片”卷铺盖回家。

除了故事过关之外，片中无处不在的就是各种笑料。

而这些笑料又和宁浩的电影不同，不是由故事产生，而是来自于片中五花八门的人物，人物和人物之间所发生的故事充满了趣味性。

主演朱茵接受采访时曾经说过：“本片没有一个人物不搞笑”。

此言不假，但是这些搞笑的成分是建立在片中每个人都是神经病的基础上。

一言蔽之，《嘿·店》中所有人都是疯子。

疯子们所造成的笑料尽管不算高明，但足够搞笑，电影起码在喜剧效果方面令人满意。

其中主要笑料集中在片中五花八门，奇形怪状的人物和小细节方面，大多依靠大脑短路的方式来逗乐，比如再拍僵尸电影却的剧组，手下却有一票比僵尸还像僵尸的剧组人员，形态各异的主配角与方言衬托下的你来我往的的台词充满趣味性。

另一方面就是恶搞，如果喜欢玩乐的影迷看此片的话，一定会如数家珍一般的列出一串恶搞对象。

《大话西游》、《僵尸肖恩》，还有《黑客帝国》，两位劫匪一袭黑风衣，但下身全是短裤打扮，结尾处还模仿了尼奥经典的躲子弹桥段，只不过电影里将子弹换成了蔬菜。

对了，还有《植物大战僵尸》，主角头顶炒锅的造型就是来源于疯狂邻居。

还有朱茵那能让人把眼球甩出去的尴尬造型，也是照搬《特工绍特》和《致命紫罗兰》里女主角的外表，只不过放在这里是那样的另类。

电影在搞笑方面没有完全落入俗套，达到雅俗共赏的目的。

但这样一来本片也暴露了一个问题，就是过多的笑场有些喧宾夺主之嫌。

而《嘿·店》中除了男主角的支线富有趣味性之外，片的故事成分难得有搞笑的地方，是纯粹为了搞笑而搞笑，曾经有一段时间过多密集的“脑出血”笑料甚至让人感觉到有点“山珍海味老吃也会腻”的感觉。

这样产生的后果就是搞笑段落大于电影本质故事，使观众走出电影院后忘记了故事情节却记住了大量的笑料，这一点也算电影的一个不大不小的败笔之处。

但作为一部娱乐电影，能在90分钟里让人开花大笑也就足够。

电影中的人物是最大的亮点，也不知道导演从哪里找来一打“特型”演员，高矮胖瘦营养不良，服装另类往那里一站本身就是一出喜剧，更不要说举手投足的搞怪演出了。

电影里每个人都是疯狂的，动不动吟诗的劫匪，动不动就坐轮椅的导演，而主演被开水烫了嘴不能说话的桥段竟然有点法国经典喜剧片《加油法国队》的感觉。

诸位往那里一站，就像一个个会移动的“囧”字。

《嘿·店》是一出疯狂地搞笑喜剧，电影不着边际的夸张人物和情节彻底触动了观众的笑细胞。

尽管本片还有很多不足之处，但在国产电影依旧续写不温不火局面的环境下，《嘿·店》的搞笑精神能带来一股疯狂的活力，而且电影还是小成本，特此鼓励。

电影《嘿，店》：碎片时代的完整故事中岛电影《嘿﹒店》看起来非常的零碎，就像一个拼图玩具，需要你根据电影情节的发展，通过自己的观看，然后把它拼出一个完整的故事。

其实，这却实是一个很有意思的电影，观众通过观看，直接参与完成从碎片到完整电影的拼接修复过程。

实际上，电影《嘿﹒店》就是一个梦，是的，是一个在梦中还原真实的故事。

一个中年男职员（廖健饰）被老板开除了，他没有拿到一分钱，还搭上了自己的9万块钱。

明天就是他女儿的生日了，可他无法去面对自己的女儿，带着这样的心情，男子在梦中开始了他讨要工薪的自杀计划。

实际上，他是想通过假自杀的方式迫使老板还钱。

没有想到的是，他在计划中，遭遇了真正的预谋抢劫。

而预谋抢劫的策划人正是他准备前去讨要工薪的，他曾经的老板，真是冤家路窄。

在一家银行门前，当两人面面相视的时候，老板手上鼓鼓囊囊的包，突然被两名带着面具的骑摩托车人抢去，更没有想到的是，这鼓鼓囊囊的包，从抢劫者的手中，强烈飞出，恰好就落在了他的怀里，他愣了一下神，并瞬间反应过来，他撒腿就跑，后面两个劫匪骑着摩托车拼命的追。

他抱着这一大笔意外之财，逃避被追杀，他误闯入了一家超市，超市里有一个正在拍电影的剧组，在剧组中，发生的一系列啼笑皆非的事情，并把《嘿﹒店》这部电影推向了高潮。

电影《嘿﹒店》给观众虽然是梦境中发生的故事，但我们尽可能的把电影中的情节理解为现实生活中的事实，难道不是吗？

生活上的压抑，工作中的辛苦，到头来，却没有获得任何的幸福与满足，内心的苦闷与彷徨无人能够体会，恍惚中把现实中不敢的渴望转嫁到了梦中去实现。

现实生活中，更多的人辛辛苦苦的工作却被老板欠薪，生活难以自保，生活在窘困中向死亡靠近，我们感受这样现实中的故事，而每个体会到现实生活中的人们，都曾经有过在梦中反抗经历。

看电影《嘿﹒店》的同时，让我不得不想起电影《疯狂的石头》，虽然他们之间有着截然不同的表达方式，但同样有着非常搞笑的情节，堪称中国版的《惊声尖笑》。

《嘿•店》的女主角朱茵所饰演的大牌女明星惠子，在片中有大量的动作戏，也成为了《嘿•店》的看点。

而作为香港“栋笃笑”创始人，张达明此次在片中，扮演了一个经纪人的角色。

或许是因为在娱乐圈沉浮良久，他将这个角色扮演的惟妙惟肖。

他说：“内地喜剧片和香港无厘头喜剧片还是有很大差别，内地喜剧电影主要是以对白语言达到效果的，而香港电影则是以动作搞笑为主。

这部电影对这两种风格都有融合，我相信一定是一部很好看又很好赚的电影。

主创人员表示，《嘿•店》为了带给观众惊喜与刺激，首次在电影中，将热门游戏“植物大战僵尸”植入，这在国内电影中还是一个比较新奇的尝试。

中国内地目前一年电影产量超过500部，进入院线的华语片在250部左右，但每年能给观众留下深刻印象的华语片寥寥可数。

电影票房的昂贵和盗版的横行，双重压力使得电影票房也只倾向于商业大片，像《嘿店》、《钢的琴》、《消失的村庄》等等，即使进入院线，往往也无法得到大多数观众的垂青，票房低，有时还会遭到业内外的冷嘲热讽，这其实是一个不健康的电影市场环境，为何这样说呢？

且看一看中外市场对于小成本片态度差别就明白了。

美国每年上映的低成本电影也有上百部，但是有不少不仅能成为票房黑马，例如《朱诺》票房博取上亿美元；也有能够进入奥斯卡夺得最高大奖，例如《撞车》；还有可以靠惊悚悬疑氛围扬名全球，例如《鬼影实录》。

美国中低成本电影有一部分不仅没被埋没，还崭露头角，这都和市场环境休戚相关。

电影在美国是很平民化的娱乐方式，商业大片模式近似，都是靠大明星大场面来招揽观众，看多了也会腻烦，反而是中低成本电影经常会出现惊喜。

所以，美国的中低成本电影，不管是商业片也好，文艺片也罢，只要是精品都有可能会得到幸运女神的垂青，在电影的海洋中浮出水面。

可惜，到了目前的内地市场，中低成本电影则面临着严酷的市场环境，影院首先要照顾好商业片，给到最充足的排厅，这样就是的中低成本电影扎堆在有限可怜的场次之中。

其次是观众考虑到票价的昂贵，所以尽可能选择大家角色性价比高的电影去看，说白了，还是愿意花一样的钱看不一样规模的片。

《嘿店》就是面临这种双重尴尬的低成本电影，影片非常有诚意，电影情节设置也花了很多心思，并且还创造出惊悚喜剧的全新风格，但因为规模有限，在市场上得不到足够的关注，院线也不愿意给该片更多的影厅，这就造成了《嘿店》即使有人想看，也可能买不到票的境况，试问如此循环下去，国产片的生存空间都会缩小了。

一个健康的市场，首先就是要容纳各个规模的电影，《女巫布莱尔》投资还不到5万美元，但是经过全球发行推广之后，票房冲到1亿美元，这样超低成本的电影，在内地连上院线都不可能。

同样的例子还有《鬼影实录》，都是话难以想象的低价拍出电影，结果还能有足够的上映空间，这在内地电影人看来，就是一个奇迹。

低成本电影也应该有自己的生存空间，一个市场不应该是只有《阿凡达》(影评)、《赤壁》、《金陵十三钗》这样的电影，那样太过于单一，发达健康的市场要容纳更多类型的电影，这样才会使电影市场朝着良性发展。

为何要维护中低成本电影，首要原因是对于电影主创的一种尊重，毕竟拍电影的过程极为艰难；其次是如果没有一部或多部小成本电影锻炼，导演如何逐步成长？

中国的电影导演目前奇缺，让新人导演一下子就成为冯小刚（微博）是不现实的，但经过足够的培养，至少一个新人导演可能就会是下一个冯小刚或者姜文，机会很重要，没有这些中小成本电影的锻炼，青年导演即使变成了老年，都有可能还不是熟练的导演，那样对于整个中国的电影产业来说，都不是有利的。

《嘿店》作为非高额投资的电影，诚意十足，桥段搞笑，虽然导演也有不成熟的地方，但多加以时日，总会有成熟和完善的一天，中低成本电影目前出现的频率也越来越高，希望青年导演把握住这些机会，如果能在中低成本中拍出精品，那肯定会引起业内的普遍关注，比如《疯狂的石头》。

《嘿店》是惊悚喜剧的一个不错开始，希望能够在以后的作品中表现出更多令人无法想象的新奇创意，以此来征服观众。

太烂了，忍着看完了，全场除了一个小孩和我笑过一次，没有任何笑声……托太多了，大部分四星五星影评都是托。

再骂一次，托死全家，请托的人死全家!觉得有用就点一下。

很多时候别人问我一个电影好不好看时我总不知道该怎么回答，因为电影不象女人，能够简单的说好看不好看或者还行，电影讲到“好看”这个问题好像就是在说这个电影的市场；只有卖座的电影才算是好看。

但是《嘿店》不一样，我能够不假思索地用“好看”来形容的电影。

　　《嘿店》的故事的节奏很快，但是导演从容不迫的给我们讲了一个有趣的故事，讲的很放松，很有技巧，并且更重要的，很亲近。

这一类的电影，这些套路是最简单的也是最有效的讲故事的方式。

中国的导演其实是很不擅长讲述犯罪故事的。

　　　　 　　 希区柯克拍过一个叫《羊肉凶器》的小故事，我每次想起来都兴奋不已，故事讲一个女人得知狠心的丈夫即将离开自己，用一只冰冻的羊腿打死了他，警察来搜查凶器时，她却不慌不忙地把羊腿烤了，给警察端了上来。

希区柯克说，“你要让观众知道有颗炸弹在滴答作响，但是剧中人并不知道，这就是悬念。

” 　　 《嘿店》里的悬念却没有那么简单的呈现出来，这一点和《疯狂的石头》的很相似，看似最后都是笨贼和误打误撞的主角在推动故事发展，其实里面有一重要的幕后老板，房地产商。

很明显对最终坏人的理解我们的导演都把他们定义在这个很神秘行业里。

而且房地产商的秘书都很给力。

　　 除了事件结构，影片人物的刻画也非常出彩。

芸芸众生，市井百态，虽然这不是现实主义的描绘，但这种黑色幽默的方式方到中国人身上却自然的很。

没有一线大明星反而让人觉得亲切真实，片中很多演员的表现都可圈可点。

廖健是著名的巴蜀笑星，著名散打评书艺术家李伯清老师的徒弟，廖健涉及的领域比较广泛，当过电视台节目主持人，参加过小品演出，出演过电视剧和电影，廖健不管是在电影还是音乐方面都凭借四川方言将其表演特色发挥的淋漓尽致，对于一个四川人来说，本来能听到川音也是去看电影的一个因素。

结果导演把最有难度的表现复杂心理的戏都交给了他来演。

那些无厘头的奔跑，舌头被烫伤后一言不发的窘境这种表演风格在一部惊悚喜剧影片也确实笑料不断，就像绘画中讲色调，音乐中讲和谐，此片中所有的演员都是诙谐的无厘头的表演，包括房地产老板和笨贼谈判时，两个盯着小秘书事业线眼神的滑稽和夸张。

剧情出彩，演员出彩。

确实好看！