骡子

一位八十九岁老人对家庭 亲情的诠释和反省 对年轻人的告诫 还有对自我的追求。

老人的一生宛然一部《生命不能承受之轻》他抛弃了一切 去追求自我 把时间给了世界 给了自由 给了所热爱的事业。

不能承受的生命之轻8.5[捷克] 米兰·昆德拉 / 2003 / 上海译文出版社

对自我的追求 男主无疑是一百分💯 全心全意投入时间和感情。

种花无人能敌，蝉联各界金花奖杯🏆关于种花他说“他们只有一天时间盛放，她们值得如此对待”。

贩毒从一无所知到被毒枭大佬召见，一路踏实干活。

刚开始贩毒他还没有开始反省，还教育小毒贩 要像他一样享受生活 去做自己喜欢的事情。

当他一无所有 当他赚到大把的钱开始给予的时候 可能是他开始反省的时候。

对于爱我们的人来说 我们的存在就是全世界 金钱可以买到一切但买不到陪伴。

就算在外面光彩熠熠，然而没有爱的人只是孤魂野鬼 。

只有退去所有在外的一切之后 我们才是真实的自己。

最后老爷子自己果断认罪 他是对所有人坦然了 是他的错 无论是贩毒 还是对家庭的忽视 他都接受 所以对自己也释怀了。

入狱后 在监狱种了一片黄花 喜欢的东西永远不会变 无论在哪里无论多老 都要坚持。

也许没有绝对的正确和规则 变通会有意外之喜。

似乎看的远 看的清 会选择的人 才会登到山顶。

他们更懂得用人之道 也会慧眼识珠。

他对年轻人的告诫就是“Family is all”--分割线--啊 看完公路片 就想开车鸭 🚗🚕🚙🚌🚎想去自驾游🚘🚖去大西北兜风～夕阳西下🌇挥舞着丝巾👯♀️👯♂️唱着歌～一路欢声笑语多美好～～～❤️🧡💛💚💙💜🖤--End--

骡子影片时间线开场：主角参加聚会，错过女儿的婚礼。

开端：若干年后，主角参加外孙女的婚礼，遭老婆和女儿嫌弃，偶然接触伴郎的朋友，当司机开车赚钱。

主角来的一家轮胎店，稀里糊涂开始了他的运毒之行。

另一主角警察被调到芝加哥，开始了他的破案工作。

经过：17分钟/完成第一次运送任务，获得大笔报酬。

20分钟/回归家庭，同时想赎回被拍卖的植物园，换了新车，开始第二次运送。

小高潮：31分钟/开始第三次运货，这一次出发前被特别叮嘱—注意安全，注意警惕！

莫非前两次只是空跑？

厄尔心神不宁，查看尾箱的货物，发现运送的是毒品，猛回头发现警察查车，警犬狂吠，主角化险为夷，虚惊一场。

同时，卧底也开始他的任务。

38分钟/赚钱修缮老伙计的溜冰场，开始了第五次送货，越来越得心应手，并得到毒枭的赏识。

游戏环节：40分钟/线人和主角相遇，产生交集，开始运更多的毒品。

51分钟/线人出卖厄尔，代号塔塔，缉毒局和主角开始游戏环节。

56分钟/警察贝兹开始布局抓获，厄尔则受到毒枭的接见。

1小时5分/毒枭老大被杀，厄尔轻松的运毒计划被迫改变，并遭威胁，开始了第十二次运毒。

1小时14分/缉毒警盘查宾馆，并与主角交谈擦肩。

1小时19分，缉毒警察和主角厄尔餐馆相遇并交谈。

1小时23分，厄尔妻子病重，没有按原定路线，且不接毒贩电话，去看望妻子。

1小时31分，参加妻子葬礼，与女儿相约感恩节。

结局：1小时38分，天罗地网，厄尔被抓。

1小时39分，厄尔法庭认罪，与家人和解，醒悟到钱可以买来很多东西，唯独买不到时间。

随笔最近看了一个庭审直播，关于一个小伙子运毒的案子，同时在追《绝命毒师》这部剧，于是想起看过的《骡子》，全片就靠主角一个人撑着了，十几次的运毒，每一遍的状态其实都不一样，前两次的漫不经心，中间几次的游刃有余，到最后顺其自然，整个状态拿捏的很好。

影片最后传递的价值观感觉还有待商榷，为了赚钱，忽视了家庭，植物园被拍卖，家人对他不待见，于是他走上运毒的犯罪道路，反而和家人和解了，实在是有些牵强。

《绝命毒师》也是，因为他患癌症，靠制毒赚钱给家人留足够多的资金，打造的形象让观众不厌恶，但是他做的毕竟是犯罪，他自己的行为只是让自己赚了钱，却害了很多人，飞机失事，他小舅子被打，还有无数青年误入歧途。

伊斯特伍德饰演一个退伍的老兵，白人，活在过去荣光，喜欢和老伙计们不时聚会的那种男性。

传说中的老白男，也是铁杆的川普选民，开场就被人称呼为“老混蛋”。

他不会手机、抗拒网购、排斥新事物也不习惯黑人的正确叫法，喊一群重机拉拉小伙子。

他喜欢出风头、享受被众人包围的感觉，顺带训话毒贩小弟，张口就人生忠告。

最要命的是，他的身心，全部投放在那一盆盆只开一天的黄花菜中，对家人（妻子、女儿、孙女）的重要日子、人生大事是各种不在意。

没钱养养花，有钱找大妞（院线版删了个精光）。

这样一个又老又硬的家伙，光听描述，都会被狂骂老渣渣。

然而，伊斯特伍德就是有办法，把错的东西，拍成充满魅力的简单日常——他就是这样啊，而且这样生活了几十年。

厉害的导演，当然不是把错的拍成对的，那就变成了洗脑。

无论怎么说，贩毒总该是个大罪吧，菲律宾总统还铁血手腕，把毒贩就地枪决。

战争和衰老，并不能把毒骡这份工作合理化。

真正的罪恶感，其实来自老爷子对家庭的冷漠。

他确实喜欢一些东西，胜过亲人和家庭本身。

比如跑过41个州，比如周旋于派对舞会，与毒枭谈笑风生。

看起来，他就是喜欢当自己的英雄，也不愿意当家庭的领袖。

对有些观众来说，家庭大于一切的话题，安全保险可靠，却也有些老掉牙了。

对于那一辈老兵来说，是浪子就别泊岸，但家始终是家，浪了那么多年，身子半截入土，也该知道回家看看了。

故事就是这么一个故事。

至于你要看出来“美国药丸啊”，“联邦警察好有威慑力”，“州与州之间这么不一样”之类的，那就是另一回事了。

老爷子享受着他铤而走险，不，几乎是毫无惊险发生的在路上。

伊斯特伍德把每一次跑运输，人烟稀少的路边风景，拍得再平常不过。

听歌，吃三明治，喝啤酒，助人为乐，与毒贩小弟们寒暄，身经百战大心脏，一直到他落网伏法，连激烈的枪火都没有。

相比联邦警察的麻烦，他唯一一次要对付的，是警犬。

基本上，他每次都是主动打开后备箱的骚操作，令人替他捏把汗，一般电影里绝对没有这种玩法。

不仅联邦警察对他视而不见，连缉毒警察主角也把他当人生导师老前辈来对待。

包括旅馆截查一段，普通观众可能都会纳闷，怎么就不查查他呢。

人在那不说，车都在那。

原因就是，这样的老白男，大开光环，全身上下就写着：我不会被查。

伊斯特伍德看似大秀了一把白人优越感，却把美国存在的歧视、差别对待和办案不合理，透过这些细节表露了出来。

最近看到一句话，说男人活在世上就是要承担重物。

还有之前，我摘录了港片的一句台词，说年轻人的出路，就是去坐牢。

《骡子》也差不多一个意思，既然你喜欢种花，那就专门找个地方给你种。

既然你老是漂泊不定的，这下总有个固定地址了——我简直爱死了结尾处，女儿说的这句台词。

老爷子的人生角色，老妻玛丽其实已经替他总结过了。

带来的爱与伤痛，一半一半。

只能如此，无可奈何。

如果他安于生计，那他就不是他了。

人们有时候痛苦于亲人不是这样子，而希望亲人是那个样子的，就像《大河恋》，作为弟弟的布拉德·皮特，可以说堕落腐化不上进，活不成父亲和哥哥希望的那样子，注定有劫难。

但有什么办法呢？

电影说，再完美的家庭和学校教育，都无法让你所爱的人，变得如你所想象的完美。

那么，如何接受这种不完美，接受无能为力本身，接受他就是他——正是许多电影在讲的事情。

男人真正的浪漫是……

一个看不起新科技不爱接受新事物的老人，一辈子都沉浸在对花的研究中，直到网购的极速发展使他被迫关闭了种植园。

妻子和女儿的嘲讽和冷漠使他越显单薄，之后的剧情看起来就像《绝命毒师》的老白一样与毒品挂上了钩，两个人的初衷都只是想用钱带给亲人们更好的生活，只不过厄尔没有像老白那么孤注一掷。

这剧情真是慢啊！

12次运毒旅程，能看到厄尔与家人之间的关系变化。

从最先满脑子只想着花的盛放只有短短一天，所以要好好对它们的那个花匠，到最后即使带着305公斤可卡因和送货迟到必死威胁，也要义无反顾回家陪伴将死的妻子度过最后时刻的那个白发苍苍的老人。

当他把自己活了九十年才搞清楚的亲情至上的经验告诉刚刚遗忘了结婚纪念日的特别探员的时候，我们知道，他终于明白了自己亏欠于家人的不是名声，也不是钱，而是时间和陪伴。

（文/杨时旸）伊斯特伍德带来了这部《骡子》，在影迷圈内备受赞誉，但据说在美国影评界却颇受苛责，苛责的内容是关于这个老导演对于种族的态度。

是的，这个故事看起来像个奇情的社会新闻，原本的真实事件更像一桩都市怪谈，具有天然的戏剧性，狗血又鸡血，一个年入耄耋的老人为毒贩运送毒品，最终律师以老年痴呆症为由，只服刑三年。

但被化作这部电影之后，伊斯特伍德的呈现中，耸动的走向被削弱了，反倒是“种族”议题成为了确实实打实的暗线，无处不在，并不抢戏，但时而闪现一下，让人印象深刻。

“骡子”是句黑话，贩毒集团内部用来指代那些帮自己运送毒品的司机，老导演亲自上阵出演了这个角色，通篇佝偻着腰，动作迟缓，但仍然有年轻时顽固不化的样子。

这个老人原本是个园艺师，自私自利，惹得全家人不高兴，已入暮年，生意赔得一塌糊涂，房子即将被拍卖，只剩下一辆可能和自己年龄相仿的旧皮卡，这个当口偶然接下了一个活计，帮人运送一个旅行袋，这个从未吃过罚单的白人老头轻松上路，拿到了丰厚的报酬。

从此，他开始成为了“骡子”。

从外部形式去看，这是一部公路片，一个老人开着一辆破旧卡车完成一桩生意，然后鸟枪换炮买下一辆崭新的车，一次次在高速路上游弋，任风吹拂稀疏的白发，哼唱起年轻时的歌，当然，它还有一些悬疑设置和警匪对决的片段，但在这些之下，这个故事更多的却涉及了一些隐秘的主题，比如种族，比如亲情，比如对时间、苍老、死亡和陪伴的思考。

某种程度上说，《骡子》像是《绿皮书》的另一面，同样开一辆车上路，同样遭遇关于种族的点滴问题，但有关种族意识的表达，一个直白明确，一个隐晦曲折。

老人之所以被毒贩选中，从表面看是因为他的年纪，因为他从来没吃过罚单的驾驶技术以及谨慎，但实际上，深层原因是因为他是一个白人。

这一点，故事中从未明确地交代，但通过一个又一个细节不停地进行提点，一群墨西哥裔的毒贩之中，一个白人老头颇为显眼，但放置于路上，一切就都不一样了，警察拦截可疑车辆的重要指标就是少数族裔的司机，他们看到这个白人老头开着一辆价值不菲的皮卡，谁也不会说些什么，即便缉毒犬吠叫，警察的第一反应竟然是对老人说着抱歉，努力将狗拽走。

老人其实没有什么族裔偏见，更多的时候他只不过本能地沉浸于旧时光，他下意识地对黑人叫negro，对一群“拉拉”叫小伙子，如果说，这些都是在写历史性的种族/性别偏见的遗迹，那么一次对于危机的化解，则更能反映当下种族问题的强烈，警察拦下那两个墨西哥毒贩恐吓、讯问，而老人轻易地解了围，在眼皮底下大大方方地打开后备箱，毒品就放在那，警察看都不看一眼。

这电影就这样把一切种族梗都埋进细节，细细掩盖。

《骡子》其实是个很难归类的电影，有人能从其中看到对自由的渴望，老人一生从未被什么牵绊，伴侣、儿女、金钱或者其他，浪荡不羁，年老上路，依然潇洒自如；有人从中看到温情，一个浪子回头的结尾，病床前的陪伴，最终没有再度错过的见证，一生兜兜转转，画了巨大的圈，还是回到了家人身边；而同样有人看见社会批判，还有人看见某种琐碎的生活哲学，早餐桌边的叙谈，或许是这个老人最真诚的一番话，讲述关于自己的悔过和希冀。

导演伊斯特伍德已经将近90岁，这部片子中不可否认有垂老的气息，那些因为更切近暮年而带来的温和叹息与最终和解，但很多时候，还是在平静之下，冒出一处突兀起来的芒刺，尖锐的、幽默的、嘲讽的，也不大张旗鼓，藏匿在生活的转角处，等着观看的人慢慢拾取。

在观看《骡子》这部电影时，我以为会类似《绝命毒师》的电影版，貌不惊人的大爷，凭着睿智头脑，与凶狠彪悍的毒枭，或者睿智英武的警察斗智斗勇，最终经过千难万险，干掉毒枭，逃过追捕。

然而，一直看到最后，才懂得这个故事讲述的是亲情的回归。

厄尔是一个离过婚的退伍老兵，经营着一个农场。

受互联网经济冲击，农场面临破产，有人向厄尔介绍了一份开车送货的工作。

他接受了这份工作，送货成功后，得到一笔巨款。

为赎回自己的农场，或者捐款让老兵俱乐部维持运营，厄尔开始一次又一次的接受送货任务，而此时，他知道了运送货物就是毒品，他已经成为毒品骡子。

厄尔并没有因此终止犯罪，相反，由于他心思机敏，多次完成运送任务，还受到了毒贩头目的器重。

最后，厄尔在运送毒品时被警察抓获，送入监狱。

整部电影，看上去是在讲述厄尔运送毒品的故事，但能够引发观众思考的，却是有关厄尔家庭的情节。

这部分情节，可以分为分歧、感悟、回家三个阶段：一、分歧厄尔是一个习惯于奔波的男人，他每周有60个小时在路上，全美国50个州，去过了41个。

朴树曾经唱道：“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海。

”许巍则唱道：“曾梦想仗剑走天涯，看一看世界的繁华。

”这些歌被奉为经典，主要原因是在每个人的心灵深入，都有对于自由热切的向往。

但是，当一个人习惯了浪迹天涯，只有漫长的旅途才能让心灵安宁，而家庭的狭小空间只能让它躁动不安。

厄尔喜欢在路上的生活。

在路上，会遇到有趣的人；在路上，会看到有趣的事；在路上，也会有最好的猪肉三明治，等他品尝。

他选择做毒品骡子，或许更在意的就是路上的自由。

当他驾驶着皮卡行驶在路上，哼唱着过去的流行歌，经过沿途那些油画一般的风景时，那种惬意仿佛让他回到了年轻时代。

他的家人则认为他应该扮演好丈夫和父亲的角色，就像其他的丈夫和父亲一样，参加孩子的出生洗礼、坚信礼、毕业礼和每年的生日，以及与妻子的结婚纪念日。

但厄尔没有做到这一点，他错过了很多这些具有特殊意义的日子，包括女儿的婚礼，为此妻子与他离婚，女儿也不再理他。

可能很多人都曾有过这样的时光，对妻子撒着谎，说自己在加班、在应酬、在谈生意，其实却是在呼朋引友，烂醉街头。

我们认为，那样才能懂得一些社会的规则，经历更多的事情，让我们成熟起来。

可是，仔细想想，其实什么都没得到，只是多了一些夫妻间无谓的争吵。

二、感悟随着年龄的增长，人们对于自由的心态会发生改变。

自由可以分为两种，一种是身体上的自由，浪迹天涯，四海为家；另外一种是心灵上的自由，了无牵挂，心无挂碍。

年轻时往往追求身体上的自由，而进入暮年，则更倾向于心灵上的自由。

所以，朴树在跨过山和大海之后，看到了平凡才是唯一的答案。

厄尔也在发生着这种改变。

在外孙女的婚礼上，玛丽对厄尔说：“我看得出你还是更喜欢你的花儿，我一直都不理解，你怎么能在种花上花这么多的时间和金钱？

”厄尔回答：“我爱花，它们每一朵都是独一无二的。

它们在某天盛开，然后就到了生命的终点。

它们值得我花那么多的时间和精力。

”这时，玛丽对他说：“你的家人也一样。

”这句话让厄尔陷入沉默，或许也让他意识到家人的可贵。

所以，在咖啡馆看到一个警察为了错过某个纪念日深感懊恼时，他对警察说：“你得为你的家人着想，每个纪念日都是重要的，你得好好记着，因为女人们热衷于此，你知道吗？

”这可能是他为了接近警察探听口风的一种策略，但这也是他对切身体会的肺腑之言。

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊，漂泊的心总会想找个地方靠岸，最合适的地方，无疑就是自己的家庭。

因此，厄尔必然会踏上回家的旅程。

三、回家厄尔其实已经走在了回家的路上。

但出于矜持或者尊严，他只是通过行动进行暗示，比如邀请玛丽跳舞，参加外孙女的毕业典礼，并没有明确提出回家的要求。

因为，他还欠缺着一个机会。

终于，机会来了，但却是玛丽生命垂危的噩耗。

而这时，毒贩发生了内讧，毒贩头目被人杀害并取而代之，新头目冷酷残忍，要求厄尔运送一批毒品，并且规定了运输路线和送达时间，如有违反，便把他杀掉。

然而，在运送途中，在听到玛丽病危的消息后，他不顾杀身之祸，铤而走险回到家中，陪伴玛丽度过了生命中的最后时光，女儿也因此与他冰释前嫌。

玛丽在弥留之际，对厄尔说：“你是我此生挚爱，也是我命中孽缘。

我想让你知道，你陪伴着我，就已是我的整个世界。

”厄尔哽咽说：“玛丽，我爱你。

”妻子问：“今天的爱意比昨天更多吗？

”厄尔回答：“但远不及明天我对你的爱意。

”正是这份笃深的情感，只需厄尔做出一些让步，便能让家庭破镜重圆，只是这条回家之路，厄尔走了数十年。

在影片的结尾，厄尔被警察抓获，他在法庭上坦然认罪，入狱伏法。

虽然失去了自由，却得到了家人的宽宥，重新拥有了亲情。

在整部电影中，厄尔与家人之间的分歧，并没有本质性的问题，充其量只是贪玩。

应该说，厄尔是个好男人，具有很强的责任心，虽然与妻子离婚，但他还负责家人的经济开销。

也是为了筹集外孙女婚礼上的酒水费用，才成为了毒品骡子。

而且在感情上，厄尔深爱着玛丽，对于女儿也充满着父爱。

可是，这本来应该幸福美满的家庭，却因为年轻时的冲动，离散数十年。

尽管最终厄尔回到了玛丽身边，让故事有了一个完美结局，但人生短暂，我们没有太多的时间可以挥霍。

与其赌气分离数十年，不如静下心来，慢慢磨合，各自退让一步，相互陪伴度过一生。

所以，通过这部电影，所收获的最大启发就是，不要让岁月为冲动买单。

Leo Sharp是一位二战老兵，得过铜星勋章，也是有名的园艺家和花匠。

80多岁开始运毒，共计一千多镑。

于2011年被捕时87岁，被认为是最老的毒骡。

Leo Sharp 《骡子》人物原型年近九旬的东木老爷子在《美国狙击手》《萨利机长》后继续将视线对准真实事件，用依然稳健的镜头与沉稳有力的叙事为我们带来一部回归亲情的影片。

而东木选择自己出演这位“骡子”，我们也能从中看出他在影片中有不少自我的情感投射。

本周春天的放牛班观影团选取了克林特·伊斯特伍德的新作《骡子》作为周限定观影，共有33位友邻参与，27条短评，平均分为7.30

海报一、以“骡子”的形象展现自我1.回归家庭的“老爷车”服过役、年近九旬、“精彩”的感情经历…厄尔与东木具有的众多相似的特征与东木精湛的演技让人不能不将这两人的形象视作一体。

早年间风流成性、离了两次婚、有不少私生子的他，在家庭生活上注定是遗憾的。

而本片中塑造的这位因工作而忽视家庭，直到老年才与家人和解的形象，应该表达的是东木对亲情的追寻吧。

情话满分@mdr skywalker 9年近九十的东木竟然还有如此旺盛的创作精力，冷静与克制的镜头下又不乏温柔与释然，为我们去展现一个运毒老人的心态变化，他孤独，不羁，不被理解，想用金钱证明自己的价值，妻子的去世最后让他意识到了金钱买不来家人陪伴的时光，故事结束。

虽然在视听方面并没有太多突出的亮点，但我很喜欢这种朴实又不乏韧劲的作品，不知道这是不是东木的谢幕之作，但是我希望他能如他饰演的厄尔一样，老当益壮，感动你我。

@佚名 8“你是我一生的挚爱，也是我一生的痛楚。

”真情总是让人脆弱又坚强。

@-MeilleurEager 7.5没想到老爷子竟有90岁的高龄！

竟然还自导自演 太不容易了！

影片表面讲了一个犯罪故事 实际是想告诉我们工作固然重要 但家庭永远是第一位 永远不要因为工作而丢了家庭 否则你会后悔一生 老爷子最后承认所有罪行泪目了 也许他那时是真正“清醒”了 还好还不算太晚@浪漫血液 7.5园里养最美的花，家里挨最狠的骂，车里藏最重的货，怀里搂最辣的妞，停下训最笨的仔，路上哼最帅的歌。

他是老顽固，老不正经，老当益壮；他是毒行侠，口比枪快，心比路直。

一辈子犯的错误难以悔改，驼背仍然撑起一条硬汉；一生中受的痛楚无处言说，糙手依旧握住一世挚爱。

浪迹一生后的坦然，得闲看花开花落，足矣。

@亲切的昊昊 7似乎是东木老爷子在迟暮之年借用犯罪片的外壳实际上则是献给自己和观众的感悟之作，也诠释了那句“深情不及陪伴，厚爱无需多言”的真正意义。

电影里饰演女儿iris的演员alison就东木现实的女儿，邀请女儿出演这个角色，估计也有东木一生执着于电影行业忽略家庭的歉意和内疚吧@贝克街的大盗 7儿女不图老人为家做多大贡献 一家人 团团圆圆能够一起参加各种仪式感的时刻 才是最好的 一部中规中矩的 回归家庭亲情主题的电影 披着公路驾车 帮助运输毒品的外衣

对于老年的态度，东木给出了自己的答案在面对重病在床的妻子时，厄尔说“只有那些九十九岁的人才想要活到一百岁”。

东木对老年生活甚至死亡的态度可见一斑：塑造了牛仔、士兵、警察等硬汉形象，执导了多部佳片，但这位“老爷车”仍没有打算停下的意思。

并在影片中融入了一份沉稳老练，多了一份自我的感悟。

退休，死亡，你们可往后稍稍，“这一天还没有来”，东木的创作也不会停止。

@渡辺dudu 9真好看呀，人老去时的通透和温柔。

@蝠蝠 8带着毒贩享受生活，老当益壮一龙双凤（？

），将黄花菜事业贯彻终身，努力弥补错失的时间和爱，东木老爷子回顾一生的作品，且看且珍惜。

路开到终点，就该回望身后的历程。

这可能是老牛仔的谢幕也可能是一代人的记忆湮灭，而唯一想活到100岁的，是那个99岁的人。

@人间退步 8老牛仔浪子回头的故事，东木真是米国老牛仔的杰出代表，老当益壮，年近九旬仍然奋斗在电影领域，这精神值得学习、尊敬@刷鞋大王 8是一部能让人摸到生活的温度的电影。

老爷子把几十年岁月沉淀出来的阅历和感悟融入到影片的点点滴滴，明明是个悬疑犯罪片，可最让人着迷的还是那份生活的烟火气 @cinedreamer_ 8最吸引我的无非是老骡子被东木饰演出的那种感觉，那是一种将死之人把一切都看淡的洒脱，亦是为工作奉献半生最后才终于回归家庭的幡然醒悟。

即便是如此危险的陌生工作也可以做的那么得心应手，明知自己已入虎口却仍然面不改色，一趟又一趟旅途中，他一路上哼着歌，偶尔停下车去吃个三明治，或是顺路探望一下老朋友，总是那么轻松自在。

因为这对他来说并不是一份工作，而是一种证明自己、渴望赢得家人原谅的方式，也正因此，站在法庭上的他才会那么坦然地承认一切指控。

淡漠了一辈子家庭却没能错过妻子的弥留之际，也重新被家人接受，这对他来说其实已经足够了。

总是要到年老才懂得“金钱能买来一切却换不回时光”，这样简单的道理也往往从老人口中讲出才更有分量。

@Laughing Gor 7.5老骥伏枥，毒来独往。

大银幕上90岁的克林特伊斯特伍德已步履维艰，但仍精神矍铄。

关于家人，关于时间，关于爱，他想感慨的有很多，都悉数融化在这部电影里，简单的剧情里有满溢的感动。

@tangerine 7金钱买不来时间和相伴的时光，不要到一无所有的时候再去后悔。

老东木在光影里的那些印记，也早已经成为了超越时间的永恒存在，年近九十还在自导自演，我只能说，无论于银幕内外，他都是我心目中的英雄。

最后的认罪令人动容2.毫不妥协的东木不会发短信(科技)、错把女机车手当男性(性别)、随口而出的“黑鬼”让场面一度很尴尬(种族)…多处细节充分的展现老厄尔与当今时代的格格不入，但是他依然能做到谈笑风生，毫不掩饰自己的老派思想。

同样，在“政治正确”大行其道之时，东木却能直接提出反对意见，他认为政治正确“抹杀了许多人的想法，更一步步弱化这个社会”“失去了幽默感”。

上述的三个情节也是如此：不服务于所谓的正确性，而是要传达出幽默感。

几处对警察执法和墨西哥裔的调侃也是秉承着“幽默”的风格。

对于东木作为坚实的共和党人、大选时支持特朗普等政治上的观点，不了解政治的我无法给出有意义的评价，但只要是他认准的观点与思想，他一定会毫不妥协地贯彻下去。

“尴尬”三连@wild life 8.5东木老爷子又一个小神作，冷静而克制，还有自己对政治正确的调侃，88岁的老爷子值得我们尊敬，每年一部克林特在最近几年成了我的保留项目，因为你也不知道下一部会不会是最后一部，骡子中的克林特将自己与角色融为了一体，不仅还原真实的人物，侧面上讲的也是自己的人生，贯穿影史半个世纪的活化石也疏忽了家人和身边的一切，将两者的经历结合起来，骡子的效值才发挥到了最大化，期待老爷子下一部戏@PepperSoul 7无论是电影还是角色，都是非常的老派，是一种抵抗时代的老派，东木那么老了，还是诉说着牛仔精神，这种东西永远不会过时。

@顗禮 6.5反政治正确的教育电影，硬汉了一辈子的老东木这次倒也蛮温柔，四平八稳又循序渐进的节奏中有一种老派的好，是东木对自己人生的回溯，也是他对年轻人的忠告；“今日胜昨天，明日胜今朝”不算太喜欢但也有被打动到

克林特·伊斯特伍德作为那一年的戛纳评委会主席将金棕榈给了昆汀的《低俗小说》二、用《骡子》这部作品雪“前耻”1.宝刀未老东木老爷子的上一部作品《15点17分，启程巴黎》在口碑上不尽如人意，但这部《骡子》完全能够说明东木还是那个东木。

不必说将主人公从看重工作和名声到回归家庭与亲情这一过程展现多么淋漓尽致，也不用说独自一人驾车哼着歌这份自由的公路片气质有多么迷人，单是东木对摄像机的稳健的把握就足以教大多数影片重新做人：几个简单的运镜或是定点镜头，就能很好的烘托出或紧张或温馨的气氛。

镜头下视至手枪，很容易烘托出紧张感@Supremacyacron 8年近90的老爷子真可谓影坛不倒翁，亲自上阵也可证明老爷子最大的诚意（还是真父女档），一般的导演估计拍这个故事估计中途他就得被抓，但是老爷子一路开挂到最后，这期间还上演了自身对亲情的自我救赎，将其作为情感宣泄的渠道，二者之间的平衡度依旧老道。

@扶不起先生 8老爷子天真率性活出自我，却不知时间已在亲人间慢慢流逝，厌恶手机只是老派们最后的保守，但对于亲人的爱就像鲜花一样，只是那盛开的芬芳也就在那一刹那间而过。

骡子贩毒只是自我救赎之旅，想用金钱买来时间和亲情，可无价的时光早已匆匆离去，懊悔莫及时，长情的告白就是最好证明，与家人相伴靠的不是体面，而是无微不至的关心和爱护。

电影很有教育意义，用心良苦，感人之至。

最后祝愿老爷子长命百岁寿比南山！！

@董小__ 8回归家庭这个主题还是过于陈旧了，只是老爷子真的无可挑剔。

喜欢跟库珀在酒吧里的那段对话，点题、温情，是一种传承，又夹带懊悔之情，一切都回不去的遗憾。

@维京图 7.5结尾悠扬的音乐响起时，就已经无法完全客观的评价这部电影了。

剧情转折有刻意的地方，故事发展也很常规，但东木老爷子突出的就是一个“稳”字。

情感拿捏非常到位，要抒情时绝不拖泥带水。

老爷子的眼神真的全是戏啊。

时光时光慢些吧，不要让东木再老了。

@鱼麦麦 7.5老爷子太酷了，戏里戏外都一样有魅力。

这样的“夹带私货”太让人喜欢 把运毒拍成了风趣的公路片，比想象中好看很多。

最喜欢的还是与妻子和解的那段。

仰拍黄花与父女的和解场面，温馨动人2.略有遗憾但是，说了这么多东木老爷子，为什么我还是没有提到在影片中也占据一定时长的警察线和毒贩线呢？

东木在自如地表现老厄尔的幽默风趣以及为挽回亲情而努力的时候，似乎忘记了去完善贝茨和胡里奥关于“家庭”这一主题的情感升华表达，而更多去体现了厄尔对他们的说教，导致这两条故事线最终只是陪衬而已。

Leo Sharp最终以“老年痴呆”为辩护理由只被宣判服刑三年，这个在当时具有较大争议性的判罚被影片省去。

虽然做到了删繁就简，将表达集中于亲情这一点，但也失去了真实事件改编的魅力：从公众与社会舆论的角度去引人思考。

影院删减部分：真正的宝刀未老@油焖番瘸 7硬盒老年生活，还是唱响主旋律毕竟是要回归家庭的@Nancqii Remapd 6.5年轻时为了事业主动放弃家庭，年老时主动贩毒且数量巨大次次成功，因为在妻子濒死时做了忏悔就得到全家人的原谅，被抓时和警察谈心，进了监狱也在后院种花岁月静好。

其实剥离“老人”的身份，这个故事就没那么温情和令人动容了，整个剧情的走向也有些奇怪，甚至有洗白的嫌疑。

单看电影本身或许还不错，可以称为“对家庭的回归”“治愈”“生命尽头的回望”，再加上或轻快或温柔的音乐，氛围很好，但不能深入去想，个人并不是很喜欢。

@Alex 6院线版，老爷子宝刀未老，演技还是那么出众。

一路上的摄影，配乐都很棒。

接这个本子，本质上也可能是对自己一生的总结，叙述因工作缺席家庭的亏欠。

但这个剧本本身实在是有些随意。

本身好莱坞式量产的剧本，四平八稳，起手就差不多知道落脚点踩在家庭上。

从第一次当骡子开始，就在等待出事的情节，这一等就等到了片尾，还好中间的音乐和摄影构图撑着，老爷子也是尽力了。

就连探员的几次汇报台词模式都一成不变。

戴眼镜的小哥说为了养五个孩子他自有办法本以为会有展开，可这位探员之后就掉线了。

探员的存在甚至没有为故事添加一丝紧张的气氛。

家庭和黑帮两处的剧本套公式套的水土不服，唯一可以说道的是老爷子在黑帮探员两面各结识了一位像自己孩子的男人。

他和探员间陌生人的情谊看上去倒是比家人的真实不少。

有趣的是豆瓣没有记录编剧的名字。

@MASTER 6从不迟暮的平民英雄主义也许真的要谢幕了。

这么多年来老爷子创造的这些顽固不化的角色终究还是要回归Family first。

@鬈毛毛 4二十一世纪最蠢毒贩，更蠢的是东木拿愚蠢在剧情中造出的妥协。

还是很高兴能在大荧幕看到认真叙述的写实电影，烈士暮年壮心不已的歪门邪道版，聪明在明白不刻意展现这种人物精神会更讨人喜欢，又同时能让观众感受到影片与导演间种种关联之妙。

年迈与贩毒是两回事，对人物无感。

最后的脚步镜头就是空投巨型催泪弹。

@吃面不吃粉 4一个问题，推荐你来运货的人都知道你孙女是谁，1200万的东西说不见就不见了他不会来跟着找？

这片子有一个立体的人物吗？

用数字标识的“第一次”“第二次”“第三次”根本没有必要，在我看来是凑篇幅时长的。

主旨是“回归家庭”，这题材要拍要每次运的时候家里都出问题，到最后要被抓捕的时候终于反悔但是来不及了才有意思，拍成这样有啥意思，缉毒大队宣传片吗？

和精力旺盛的老爷子充满鲜明对比的胡里奥其他打分@很高兴为您服务 8.5@塔塔 8@蚂蚁 8@典 7.5@落山鸡 7@Inv 6最后，衷心地希望以后还能在影院与东木的新作品见面。

东木觉得很ok【春天的放牛班】💜＋💜群💜请💜找💜@143.💜进💜群💜教💜你💜如💜何💜学💜习💜东💜木💜爷💜爷💜玩💜3💜p💜最后的最后要说一句，开学快乐！

期末考前夕，还是来看了一部电影。

凑巧的是这个星期是继上个星期看《贼王》之后，又一部的老人犯罪主题电影。

以老人为故事灵魂主体的，我想这在现代叙事长河里会愈加频繁。

现今人类平均年龄因为各种原因得到提升，这必然是好事。

可是年老也逐渐成为另一个生命议题。

在追新逐异的世代，许多老人在职场、社会，很多场域都达不到时刻在更新的理想。

退休、被刷新之后，他们才从数十年的稳定规律脱离，重新意识生活规律之外的事。

然而同时间，这个大环境却也对他们失去了耐心。

就如这篇要讲的《骡子》，男主角厄尔作为一个不愿意接受新世代新方法的人，在花行被排挤了。

于是他要在这个熟悉却迷茫的世界重新追寻自己，以群体会认可的方式。

在《贼王》是以证明才智，一群老年人以各种熟练的犯罪技巧和勾心斗角告诉大家：姜总是老的辣，不争不意味着争不起；《骡子》则是不断地在强调应该更珍视家人的主题。

就这样讲，《骡子》里有一段很有意思。

男主角厄尔（Earl）在参加泳池派对时，对一个一直以来监督他的年轻人胡利欧（Julio）说：“我给你个建议，你还是离开吧。

” 厄尔在做毒品运输时候，沉醉熟练的表情让人觉得这犯罪为他带来的财富，似乎很令他陶醉。

然这一段劝谏后生人的片段，一下子就提醒了观众，他还是理智的。

既然财富不是一切，那么究竟什么是？

那位年轻人回应说，是老大给他一个家，给了他实践价值的机会。

一听这位年轻人的理由是“家”，厄尔就不再劝了。

只因那也正是他踏入这趟浑水的原因。

胡利欧反驳厄尔这一点，其实同时也透露了在外社会种族歧视的问题，正是在因为所谓的正道，他无法拥有他在这个犯罪圈子里拥有的，那些再勤力也敌不过的肤色和国籍原因。

电影里有一段警官拦下两位负责监督厄尔运输的墨西哥男子，在没有任何理由的情况下对他们恶言相向，把他们当作犯罪分子对待。

这些情节都强化了社会对他们不友善，而使他们更不乐意也无法从善的悖论现象。

出面调解的是厄尔，他打开装满毒品的后车厢，掏出两罐爆米花给那位找茬的警官。

警官也不是没有搜查那一袋袋东西的权利，可是他还是捧着两桶爆米花走了。

两边态度明显不同。

《贼王》和《骡子》都一样，是老人犯罪。

而使这些老人犯罪的，几乎都是因为年轻力胜的过去。

《贼王》的一伙老头子都是本行专业老少不分的证明，尤其画面还穿插了不少过去他们干案的画面（而我特别想找这些画面）；《骡子》强调的则是时间和对所珍惜的人的付出。

厄尔作为一个历经战争，深受异性欢迎又事业有成的男人，在家里却是一个不尽责的丈夫、父亲和祖父。

他在社会交际是一个成功瞩目的男人，在家庭里却是一个失败者。

这些都是透过旁人对他的热忱和赞誉而透露的，像是妻子玛丽和他人对他的捧喝，还有小事物如在写有战功殊荣的车牌上。

不像《贼王》是主角年轻的过往穿插以，形象突显时光和事件的对比。

厄尔对年轻的探员科林（Agent Collin）在酒吧的一段话，呼应了整部电影的主题— 家庭是我们应该珍视的。

一段老人唠叨的话，“家庭应该是第一的，事业还好，事业就让它第二吧。

” 并不是多少年轻人可以认同。

不过最后科林却对厄尔说，他认同了他的奉劝。

不论电影表达的重点内涵观众是否可以完全体会认同，我想这是克林特（Clint Eastwood）透过电影和厄尔一角色，对生命实现的一次回首诉诸吧。

《贼王》讲的是老当益壮，一种在群体里唤起存在感的内容；《骡子》讲的却是对个体生命定位的反思。

厄尔对花卉很热爱，甚至超越了对家人的付出，在被现代化的经营打败之前，他像是不怎么在乎家人的状况。

对家人的关心只表现在给孙女寄的许多明信片。

其实从这里也可以了解，厄尔就是一个对任何实现自己比较注重的个体。

他并不完全投入种花，他还是有时间在退伍军人俱乐部社交、游走四十一州、参加各式的聚会，唯独不给家人时间— 女儿的洗礼、毕业典礼、婚礼，就连孙女的订婚还是因为收摊了才出席的。

厄尔的女儿和厄尔本身也对自己作了一个反问：作为一个这么热爱种植事业的活了近百岁的人，他对萱草（Daylily）的钟情为何？

值得他冷落家庭来投注所有。

他的回答使我想，这部电影里还有一个我觉得挺令人感触的意象— 活在当下。

他说，因为它们只活了那么一天。

值得任何的付出。

在玛丽床前说，“活到一百岁是九十九岁的人的愿望。

” 人不去奢求许多不能强求的东西，作为一个看起来已经九十岁的老头，其实他还想要追求什么更多的呢。

室友佳卉曾讲：“人会自私，是因为他有珍视的人事物。

” 同理于厄尔对钱的贪婪，是为了争取家人的再一次认可。

这并不是把人的自私和贪婪合理化而说，而是为深化在贪婪背后的，可能的苦楚和另一面善良的缘由发声。

在犯罪这一面，厄尔也拒绝辩护地认罪承担了惩罚，实现了情感和法律的平衡，完善地诠释了人性的弱点和补足。

生命要怎么实现，常常人在年轻时都会定义为怎么在最能证明自己的时候，做一个年轻有为的人。

可是人都会老去，会有同厄尔一样开始再度审视自己生命定位的时候。

那时候我们会拥有什么，能拥有什么，希望拥有什么，可能真的会有讲不清的遗憾。

也许人就是如此，总有遗失和缺憾，纵使不论何时想着“活在当下”，还是会有的，那些不完美的一部分。

克林特伊斯特伍德这个老爷子，我真的没有办法不崇拜他。

对廊桥遗梦的爱已经不需我赘述了。

甚至在看《骡子》时，老爷子饰演的Earl在行驶过程中接到外孙女电话时的神情也会让我不禁想起在雨中开着皮卡的罗伯特，并为之动容。

回归到这部电影，老爷子在88岁高龄导演并主演的这部《骡子》，应该是他的收山之作了。

电影是由真人真事改编，二战老兵为锡那罗亚集团运送毒品的故事。

没错，就是《毒枭墨西哥》里米格尔一手创立的贩毒帝国。

Earl为之服务的那十年，集团掌控者正是后来多次因越狱轰动世界的大毒枭，绰号名为矮子的华金古兹曼。

而抓住Earl的二号探员，正饰演过毒枭里被折磨致死的DEA探员Kiki。

感觉真像一个奇妙的轮回。

落魄的二战老兵、不被家人接受，老无所依，沦为运毒人，这本该是个悲情角色，一开始我甚至担心颤颤巍巍的Earl会随时挂掉。

哪晓得在剧中是个颇具喜感的老年花花公子，爱享受生活，爱辣妹，在运毒的路上开着车唱着歌，虽然没吃火锅，但一定不会错过最好吃的猪肉三明治。

赚到的钱可以大手一挥就拿来资助退伍老兵小酒馆，如同当年在酒吧里请所有人喝酒一般豪气。

就是这么出彩的一个人物，但是与探员的交集，尤其是关于家庭的说教，有些略显刻意。

反倒是被抓时那一幕，俩人的相认设计得很简洁，没有拖泥带水的台词和人物特写，也是加分项。

很多人说这部电影的意义是告诉观众家庭的重要性，然而，Earl就是一生放纵不羁爱自由的典型，比起他的事业，家庭只能靠边站。

他的妻子女儿存在感就是不强，妻子弥留之际的陪伴可以弥补几十年的缺席吗，我并不认同。

他就是个爱工作爱享受胜过一切的人啊，而这样的人也有他的可爱之处。

偏巧他也有这样的好运，最终被捕以后在狱中专心继续他最爱的花卉栽培事业，继续当一个快乐的老头子。

而且这是真实结局。

看着英雄迟暮、如风中残烛版的老爷子，这个结局给了我极大的安慰。

一个男人充实的一生！

自由本该要给需要自由的人，家庭我们不是不需要，只是我们的更向往自由.影片从一开始的东木从种种典礼上走来，这样的光芒及簇拥，谁又能断舍离.家庭！

多么沉重的一个象征词.丈夫，父亲，外公.这么多身份套在一个向往自由的人身上时，大部分人会尽忠职守，遵循社会主流及舆论导向。

但剧中本来只有一个女儿的东木，不难看出他对于家庭的束缚，若即若离。

他需要爱，他也会爱，但请别用自由当筹码，这是我愿意为一生去追求的东西！

包括即使要判这个老头好几个终生监禁的贩毒行为.这部东木谢幕之作，轻描淡写的着重谈了自己的一生，干练、直接、勇敢，到最后问心无愧，即使年轻时会放错.但这是人生中必经的配菜！

For freedom!