by.旸夜这部动漫让我感到很困惑。
关于电影的主要内容,别的影评里说了很多,其实不必赘述。
故事说来也很简单,加入了大量歌曲的表现方式让人有些不耐烦(比如我这样喜欢听人好好说话的观众),所以当我意识到歌曲似乎要贯穿全片的时候,我对它的好感度已经消耗得差不多了。
片名很有趣,点开的时候我在想,自杀专卖店能写一个怎样的故事呢?
乐观的小男孩出生,是一个奇迹般的转折,一切从阴暗走向明亮。
这个家庭的压抑,是从店铺的压抑传染而来的,店铺的压抑,是因为每一位顾客带着离世的阴郁而来,带着绝望的心情离去。
整个城市灰蒙蒙,没有一点生机。
大转折出现之后,小男孩毁了店铺,将自杀专卖店改为食品店,但是结局是,男孩的父亲依旧把自杀品卖给了某个顾客。
在欢快的歌舞中,我们看到自杀者的幽灵,其中包括了最后死去的那个顾客。
我想那不会是最后一个自杀者,无论自杀专卖店存在与否,人们在对生活失去希望时,依旧会走上那条路,而方式并不重要。
那么问题来了,导演究竟想表达一种生机,还是生机之下,人们拼命掩盖也掩盖不了的,绝望?
我想是后者。
大概因为我处于这样一个阶段,没办法更加天真乐观,无论父亲如何对待我,都回以微笑。
但我也肯定,动漫中的姐姐很美,生活中,每个热爱生命的人都很美。
2015.8.7
该影片改编自尚·德雷的小说《找死专卖店》,影片讲述了这样一个故事:在一座死气沉沉的法国小城,自杀成了当地居民稀松平常之事。
一家售卖自杀产品的祖传小店备受欢迎,经营此店的老板三岛了无生气,老板娘日日愁眉苦脸,连带着一双儿女也丧失对于生活的热情。
天生带笑的小儿子阿伦的出生让这一切有了转机……
一个古老的小镇上,每个人都活得面无表情,死气沉沉,没有快乐,自杀成为主流,每40分钟就有一个人选择自杀且被认可,唯一违反法律的是你不能在公共道路上自杀。
要交一笔巨款罚款,就算本人死了,罚款也会被追加到家人身上。。
然而太多人都死得不够专业,在十五万自杀的人当中,十三万八千人都失败了。
这些人往往成了轮椅上的残废,肢体不全,于是,一家小店专门成全这些想自杀的人,为他们提供自杀保障,它的口号是:“您的人生失败么,本店可助您自杀成功”。
如果不死就全额退款!
有借助铁石溺水身亡的职员;有买刀破腹自杀的体育老师;还有因深夜苦痛难耐,肯花 35 欧元急于购买子弹的中年人。
在这里,没有钱的穷人也可以实现愿望。
他只需要女主人馈赠的一个购物袋,然后将它套在头上并用胶带纸加以缠绕,经过一定时间的痛苦挣扎就可达到目的。
这是一家祖传 10 代贩卖自杀产品的老店,人人都能在这家店找到最适合自己自杀方法,效果理想到几乎没有回头客。
经营此店的三岛家共有五口人。
三岛与妻子成天怂恿居民自杀,售出工具后就派子女跟踪确认过程是否成功。
他们年复一年做着死人生意,并不对此感到愧疚,可也没有从中获得到快乐。
老板三岛带着浓重的黑眼圈神情恍惚,长期贩卖自杀用品让他早早消耗完自身激情,也让他成天处在崩溃边缘。
这一切都在三岛的孩子阿伦出生后发生变化。
阿伦是一出生就带着大大微笑的孩子,鲜活的灵魂似乎与这个小镇格格不入,但却为大家带来了明亮的色彩与生机。
前来购买自杀用具而犹豫不决的女士看着阿伦的笑容说:“能看到孩子的笑容实在窝心”。
三岛乘电车去卡梅尔先生家送货。
此时卡梅尔已经躺在床上动弹不得,虚弱地说,“你终于来了。
”“你要知道 这一团糟 我受够了。
”“什么一团糟?
”“生活。
”
卡梅尔相信只有去到世界的另外一边才算是解决生活,于是他狂喝三岛带过来的毒药,终于病倒在床上。
打算离去的三岛看到了被遗弃在地上的相框,捡起一看才发现合照上的卡梅尔笑的是如此的欢乐。
阿伦希望改变这个城市。
他会趁父母睡觉,偷偷地对店里的商品做一些小手脚;会用一年的零花钱给姐姐买漂亮的丝巾,告诉她,她是最好看的女孩;会和抑郁不乐的人打招呼,期待着下一次相遇,而不是永别。
因阿伦的乐观对店铺经营造成了很大的影响,这让父亲三岛十分恼火,父亲想尽办法送阿伦变消极,他诱导孩子抽烟,还告诉他让烟在肺里停留时间越久越好。
父亲一心帮助更多的人选择死亡,儿子却想方设法让人们终结自杀。
这样的对立致使自杀专卖店维持生意越发艰难,终于在某一天,三岛因为抑郁症卧床不起,阿伦则是召集伙伴,驾驶一辆装载音响的汽车毁掉家中所有自杀工具。
店里的东西从货架上掉落,姐姐与前来的顾客一见钟情
醒过来的三岛望见自己店里空空一片,愤怒不已。
三岛追赶阿伦到顶楼,但后来被乐观的儿子感化,将自杀专卖店改成喜悦的可丽饼店。
每个人脸上都洋溢着幸福的光彩。
但随后出现一个多次自杀未遂的倒霉蛋。
他出现在店门前,三岛偷偷拿出一块带有氰化物的饼干给了想自杀的老头。
世界仍有阴暗一面,却被盛大的欢乐所掩盖,自杀者最终在拐角孤独死去。
如果说导演是想把这部电影拍成僵尸新娘这种哥特风格的黑暗动画,那人物形象方面他们学的确实不错。
片中除了那个快乐的"the one",其他人都带着浓重的黑眼圈,神情颓废,四肢呈现出病态的瘦削。
场景做的也很棒,除此之外简直就是一坨屎。
开头十分钟是全片最棒的十分钟,非常引人入胜。
通过一只鸽子,短短几笔就勾勒出影片故事的背景。
未来的大都市里,灰暗拥挤的高楼一望无际,人口过剩,精神贫乏,经济危机,穷困和压抑的生活让许多人生不如死,自杀都成为了一件难事,在街上自杀都要被警察开发单。
自杀专卖店有琳琅满目的自杀用品,目的就是帮助想自杀的人快速有效的死亡。
店主夫妇生了个孩子,此子生来就是被choose的The One,天性善良乐观与其他家庭成员格格不入。
你被吊起胃口,等着看接下来发生的种种怪异幽默情节。
结果惊喜就此结束,剩下的一个多小时基本都没有发生过什么。
商店里来来回回的一些人,无非就是选购商品,介绍商品,买下来这几个步骤。
再穿插表现小男孩积极向上乐观豁达一些无关紧要的情节。
剧情过了一多半,母亲和父亲忽然良心发现,感觉自己兜售死亡有违道德。
从这里开始,各种转折显得十分突兀。
比如父亲去看神经科医生的情节根本没有任何必要。
小男孩用低音炮轰击商店,姐姐忽然与前来购买自杀用品的男青年坠入爱河,毫无阻碍的获得了母亲的支持,全家坐在店里开薄饼餐会的情节又傻又莫名其妙。
让人感到非常不舒服的两个情节1 父亲故意诱使儿子吸烟,阴险地告诉他要全吸进肺里。
此处是全片最让人毛骨悚然的地方。
2 弟弟带着几个朋友在房顶上津津有味地欣赏亲姐姐的裸体艳舞。
这个段落让人体会到的不是黑色幽默,而是肠胃不适。
总之这部电影完全不是给小孩看的,给成人看却又显得情节单薄。
尤其是后半段的剧情设计乱七八糟,给人一种匆匆结尾的感觉。
总结起来导演想在电影里表达很多东西,但最后什么也没表达好。
有些台词还是很亮,比如商品的包装袋上印着“你已经把生活搞砸了,就不要再错过死亡”这样的句子非常cool!
一部以丧为基调的影片最后居然是治愈和希望。
《自杀专卖店》是法国导演帕特利斯·勒孔特,首度尝试制作的动画影片。
用法式特有的黑色幽默讲述了一家人祖传做自杀永用品生意,却因为一个天生爱笑的孩子多伦的降生而改变了家庭生意,并让人们走出阴郁的故事。
本片的主角阿伦是一个天生爱笑的孩子,即便家庭里其他人的阴郁也无法影响他的快乐,在某种意义上来说他是自杀人群的救世主。
而其他配角色导演故意借用了日本文学家三岛由纪夫,莎士比亚诗中的鲁克丽丝,荷兰画家文森特·梵高,美国女演员玛丽莲梦露这些和自杀有关的人名加强了黑色幽默的效果。
影片通过加入了大量歌舞元素,辅以哥特式的画风,低饱和度的背景色和色彩艳丽的角色的对比,形成一种奇特而魔幻的风格,而用设定卖自杀用品这个奇特的角度探讨了生命意义。
故事情节:通过欢快地帮助人们自杀这条明线,探讨关于活着的态度和意义影片采用常规线性叙事,在开始通过一只无精打采的鸽子的飞翔带出了自杀在人们看来稀松平常的小城,带出了自杀专卖店一家人经营生意的日常 ,看似把自杀包装成欢愉和解脱,实际上反讽了人们对生命的轻视。
三岛一家人整天都哭丧着脸或者强颜欢笑,而家庭和小城的平静因为阿伦这个天生爱笑的孩子的出生被打破了。
故事的转折点从阿伦亲眼看见一个撞车自杀的人开始,他决定做点什么。
最终他成功地破坏了家里的生意,让人们重燃好好活着希望。
影片的采用了浪漫主义表现手法,用夸张而鲜明的人物形象和充满想象的设定抓住了观众的好奇心。
影片的镜头:广角和长焦镜头的交替运用,渲染和突出了片中压抑的气氛和人物内心活动广角镜头:本片中广角镜头缓慢拉远和推进多用于表现室外远景的压抑气氛,在阿伦和同学们坐校车上学的时候司机看到一个想自杀的人毫不犹豫的撞了过去。
后面给了广角镜头将远景拉的更远,路上依然是车水马龙。
表现了人们对自杀的麻木和习以为常,加强了影片的压抑和灰暗的气氛。
、
长焦镜头本片中长焦镜头多用于把近景拉近特写,突出人物的表情的同时表现了情绪。
在艾伦长大这个场景中,导演运用交叉剪辑配合长焦拉近镜头,表达了三岛夫妇的内心的惊讶、不可思议,以及惊恐。
两种镜头交叉运用,以丰富的表情动作和大环境压抑的对比形成了一种特有的感受,增强了画面表现力,加剧了影片的冲突性。
影片中的色彩:大片的灰色奠定了压抑黑色幽默的基调,用少量的暖色突出了温暖和希望所在背景颜色:整个影片的主体色调都是灰色,高楼林立配上非极低的色彩饱和度和大量灰色系的背景代表着压抑,麻木、以及沉默。
影片中只有两处背景是暖色调:自杀专卖店和维修车库,这两处的暖黄色在本片中代表了希望和温暖。
角色颜色:影片中除了自杀专卖店一家人其他人衣服色彩都是灰暗和低饱和度的,而三岛一家的衣服导演则设定了极高的饱和度和丰富的色彩。
三岛的衣服是绿色基底的条纹,本来绿色是平静和安宁的象征,在三岛身上却代表了一种特有的阴沉和隐忍;鲁克丽丝的衣服是红色,通常代表热烈和奔放的在这里代表了终止和魔法,这和鲁克丽丝在影片中的身份符合,店里所有化学自杀药剂都是他她配制;文森特的衣服是紫色,代表忧郁和隐晦,梦露的衣服是横的黑灰条纹,代表失望和沉闷;阿伦的衣服是纯绿色,代表了活泼和生机,他也的确扮演了“救世主”的角色,把人们从阴暗中解救了出来。
影片强烈的色彩对比加强了故事的讽刺意味,整个死气沉沉的小城却让人们在贩卖自杀用品的地方感受到了温暖。
影片中的音乐:大量运用歌唱和各种音乐符号,将内心独白和情绪结合的恰到好处,也暗示了音乐与生活息息相关在这部影片中,大量歌唱的形式奠定了将歌词作为叙事者运用,以一种比对白更有趣的方式来表现了出场的任务的内心活动,用于推动剧情,发展角色。
一开始,点唱机就播放了法国的国民歌王,二十世纪的二、三十年代香颂的代表人物Charles Trenet(查尔斯.德内)《还有的喜悦》,歌词里一派生机勃勃的景象和画面的阴郁形成了较为强烈的反差。
故事进行中,歌唱的形式表达了不同人物的内心活动,三岛和用歌声唱出了因为长期帮人自杀造成的内心,压抑以及痛苦。
阿伦用歌声唱出了他想改变现状的决心与想法。
歌词直白的说出人物内心的潜台词,这是歌舞影片的特色和优点,能帮助观众更好的理解人物形象和角色设定。
音乐符号除了歌唱,导演在影片中还埋下了几个音乐相关的符号。
VOX
在影片中vox这个标志出现过两次,Vox为拉丁语,意为“声音”,vox是一个欧洲音乐品牌,是1945年由匈牙利人门德尔松(George Mendelssohn)创立于美国纽约,以录制古典音乐为主。
第一次出现是鸽子飞过,第二次出现是在三岛被阿伦激怒后阿伦跑到vox的天台上假装自杀。
专辑送给姐姐丝巾的时候同时送给了她一张东方音乐的专辑,姐姐用丝巾跳舞。
改装过的大功率的音乐播放车阿伦和小伙伴们想结束店里的生意,拜托小伙伴的叔叔做了一台改装过能播放超大声音和功率的轿车。
用车震坏了店里所有的商品,也震来了姐姐的爱情。
影片从音乐开始,用音乐结束,影片的最后,阿伦用音乐拯救了人们,让人们重燃活着的希望。
这里暗含了音乐治愈人生的意思。
影片的现实意义:面对生活的苦难,我们可以丧,但是依然要勇敢影片种在三岛陷入压抑和奔溃前他去给一个叫卡梅尔的老先生的送去了各种毒药,在卡梅尔服下毒药前说了这样非常丧的一段话“这一团糟,我受够了。
”“只有去另一边,才能解决问题。
”“当人死去,就再无悔恨”“再没有烦恼,困倦。
恍惚。
”
似乎死亡是终结一切烦恼的最好方式。
虽然我们无法窥探人死后的世界,但是因为压力,痛苦选择死亡这种方式去结束生命是一种逃避。
谁没有在深夜中暗自神伤过,成年人的生活的确没有容易二字,但是只有活着才有机会品偿人间美味,看遍世上美景,感受人间真情。
蒋子龙在《人生实苦,但请足够相信》中说:人生没有永恒的夜晚。
万物皆有裂痕,那是光照进来的地方。
影片的最后自杀专卖店变成了可丽饼店,自杀专卖店一家人唱起了歌,其中有几句歌词是这样的:停止无用的抱怨,幸福需要被找到。
反对生病的心态,因为生命很壮丽。
生活从来都是残酷的,也是美好的。
虽然岁月无可回头,但是我们仍可勇往直前。
本文首发于今日头条,风回小院
alan破坏了自杀的铁链,却并没有为困惑的自杀者带来新的希望和欢笑。
拯救生命的伟大计划变成了顽童的捣蛋。
死并非生的反面,因为这种对立只会加固二元性的单调与无聊。
相反,生与死的严肃性在胡闹中被消解。
因此很喜欢二姐和陌生人在混乱中舞蹈拥吻,性与死亡在disco里构成了生命的原始冲动而心理医生与自杀商店的商业同构,生和死都同样的昂贵。
结尾,死亡不是造作的仪式感。
自杀店变成可丽饼店是如此的轻松,正如可丽饼店里的氯化氢一样,死亡同样能够轻易地回归人们的身边。
顾客离开商店所说的那样,“那我们下次再自杀吧“
电影《自杀专卖店》是一部集黑色幽默与歌舞元素为一体的动画喜剧,以喜剧形式表现悲剧的内容。
通过对荒诞世界中人们反常行为的描述,表达了导演对于生活在压抑、无奈的现实中的人们无力反抗生活环境的同情,和虽然处此生活状态下,人们仍要寻找希望,努力生活的态度。
影片以怪诞的影像表达、反常的人物设定、幽默的台词和不断地铺垫,一步一步使影片中的人物获得救赎。
结构分析——一次一次的铺垫成功救赎故事的背景是一座充满悲伤忧郁的城市,人人都想要通过自杀来获得解放。
电影用前十分钟来建置这样一个背景,并告诉观者故事的重要场所是一个有名声的“自杀专卖店”。
在此时,作者开始埋下转变这家人及整座城市的第一个因素——阿伦的降生。
这是一个与周遭生活格格不入的形象,而反常是打破重复的开始。
如果没有阿伦的出生,那电影可能就不会有转折。
阿伦小时候的形象只维持了一分钟左右,小时的阿伦只是让顾客老太产生“能看到孩子的笑实在窝心”的想法,第一次拯救没有成功。
阿伦的作用是拯救他人,所以电影中的他用了几秒迅速长大,继续推动情节发展——少年阿伦通过夜里偷偷起来毁坏自杀商品、送姐姐美好的礼物、阻止他人跳河……影片的高潮,阿伦借车用音响搞砸商店,他的姐姐获得爱情。
剧情继续发展,父亲会成为唯一未解决的家人,阿伦给父亲展示各种自杀方式来拯救父亲,最终商店成了卖饼的商店。
这些拯救一步步地进行,最终使得阿伦和家人被拯救,而自杀专卖店的消失和卖饼店的积极影响使其他人获救。
故事的结构一如往常,但出彩的是将背景设定为人人都想自杀的环境,处处透露着荒诞不经,打破常规想法,这正是黑色幽默的特点。
人物设定—— 阿伦是一个与周遭死气沉沉的生活格格不入的形象,正是他的“反常”拯救了电影中“不反常”的人。
阿伦是影片中唯一一个从来没有转变阿伦的人物形象只有升华的人物。
他的人物形象是从出生就乐呵呵笑个不停、顽强地热爱着生命,想要使身边的人回归正常生活。
阿伦在片中的主要任务就是试图挽救家人和“其他孩子的父母”,所以阿伦几秒钟就长大了。
原著中的阿伦则自杀死亡,与其不同,导演想要传达给我们的是,虽然生活环境逼仄,一切似乎都不尽如人意,但我们已然要接受生活,充满希望。
阿伦的父亲是一个努力工作,服务他人的人,他身上带着极强的悲观主义与权势象征,他的世界观不容别人打破。
他每天认真工作,并且热爱着他自己的工作,在他的一段歌里,唱到他们不能自杀,因为要为大家服务,并且日夜不息地研究各种死法。
他的悲观主义和权势主要表现在不允许阿伦改变家人的生活,甚至不允许阿伦笑,主动让阿伦抽烟伤害自己。
他是家人中最后一个贝尔救赎的人,但商店改变后,他仍然卖给别人自杀的东西,这表现他不能很快地适应新生活,他可能并没有完全放弃“自杀”。
但他也曾被触动过,在他给卡梅尔先生送毒药时,他被一家人欢乐的照片打动了,但一曲歌舞表达了他为什么不自杀。
阿伦的爸爸是一个多面的人,无单说好人坏人。
阿伦的姐姐是第一个被真正从心里拯救的人,从她开始接受阿伦的礼物到跳第一支舞,这是她开始感受生活美好的开始。
直到商店被毁,遇到心爱的人,他姐姐彻底放弃自杀,对生活充满希望。
影片中的所有人物都无法简单品论好人坏人,因为人物最初的设定就是荒诞的。
台词——黑暗幽默的喜剧 “不死亡不要退款……童叟无欺”将现实生活当中的诚信商家的准则应用至此成了一种讽刺,现实当中,真正需要童叟无欺的并非童叟无欺,那些商家是打着童叟无欺的口号,却干着害人的行当。
“客人硬要说他笑”“怎么回事,他肯定是酒精中毒,有时候会跟笑容弄混,但这并不是,请看,假如把源头推向下方……他没在笑,他和他的哥哥姐姐一样天生就是一张臭脸……”阿伦妈妈不允许阿伦笑,在观众看来,这真是可笑的行为,荒诞幽默的风格体现的淋漓尽致。
这幽默背后的现实,却当真让人笑不出来。
“再见,先生女士,晚间愉快……抱歉妈妈,我搞错了……永别了,先生女士……”这怪诞的语言,便显出搞怪与背离常道。
影片借他们可笑的言行,表达作者对社会问题的看法。
把富有哲理的道理和插科打诨混的语言混成一团,具有反讽的意味。
“说真的人生不知道较真,但我确曾真的相信,我已经做到最好,在我的能力之内,但是我认输了……”片中第一个自杀的人唱到,这段话隐射了这些人并不是不想活,也不是不热爱生活,而是无法在生活当中找到自己的价值,无法与即已成型的社会阶级与社会规则抗衡,而对生活丧失信仰,失去活着的动力,万念俱灰。
借他们可笑的言行影射社会现实,表达作者对社会问题的看法。
把严肃的哲理和插科打诨混成一团。
笔法富有反讽意味,语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯。
影像表达 影片采用哥特式画风,整个影片呈现颓废、悲伤、忧郁的氛围。
影片以灰色色调为主,整个城市都沉浸在阴霾里,人物形象也是忧伤、疲倦之态。
影片构图时而采用斜构图,多在在人物自杀时,用以表现不和谐,使观众产生不舒服、别扭的情绪,以表现死亡的逼迫社会的变态。
片中多用特写镜头,来规避血腥场面同时保持神秘感。
如介绍自杀专卖店里的商品时,多用特写,在展示人物自杀时也用特写,避免了血腥的场面。
其次,第一次介绍自杀专卖店时,镜头先是对准男人由颓废到惊讶高兴的脸长达六秒,使观众根据反应来推测自杀专卖店的模样,随后才转向自杀专卖店,营造了神秘感。
影片中镜头运动幅度极大,有大俯拍、大仰拍……多种画面。
影片采用独特的画面,使得情节的表现力更强——三处
以水墨的形式形象地展现阿伦父亲自杀未遂后看医生,向医生解释自己的工作,进而产生对人生和自己帮助别人自杀的思考意识和所思所想
画面外围充满色彩艳丽的花,表现人物被拯救,为生活所吸引,向往爱情与幸福的状态,增强表现力
增加可观赏性,在一组组激烈的自杀商品介绍画面中,使观众短暂放松(五)歌舞——缓解自杀题材的冲击性,为结尾作缓冲 片中多次出现歌舞,使得动画不再过于压抑,缓解了题材的冲击性,使得观众在欣赏中不至于过度悲观,也与影片结尾的大家都被拯救,阳光生活铺垫。
同时,歌词的荒诞不经使得影片具有可观赏性,更符合大众的审美期待。
黑色幽默与歌舞的结合,使得影片能够被更多年龄段的人们所接受。
因为b站天天给我推,就看了一下。
蛮失望的,故事真的很糟糕,像闹着玩一样,挺糊弄人的,看完感觉上当受骗了。
所有拯救、转变、和解都特别浅薄和悬浮。
那些不开心的人为什么不笑?
因为他们的生活不美好啊,因为他们的睾丸被生活无数次的锤过,一点点软下去。
一个什么都没有经历过的小孩,瞪着大眼睛咧着大嘴跟你说:“为什么不笑?
生活多么美好!
”阿伦天性乐观,对痛苦和悲伤更加迟钝,和其他人都不同。
这是一种由偏差、幸运产出的蠢人的“善良”和“乐观”,并不能够让我信服,因为它们未经考验,极其被推翻。
痛苦的人看完只会更加痛苦,难道他们不想像阿伦那样每天笑眯眯的吗,难道他们不想有一段像姐姐和男友一样互相救赎的关系吗。
那些不开心的人,可能就是生性不开心、生性高敏感啊。
或者,他们从前可能也是阿伦这样乐观的小孩,只不过被命运任意摆弄,经历了一次又一次无能为力、事与愿违,最后那些变成古怪的终日看报的老头、孤独的身着华服的老太。
这种转变不是我们能选择的,也不是能够轻易被改变的。
主创团队用几个小小的看似孩童天真玩闹的桥段,去化解一切持久、复杂、绵延不绝的痛苦,我是完全不接受的。
在我看来这不是用乐观积极的态度去面对世界,而是在否认和削弱他人的痛苦。
首先,没看过书。
看电影之前先看了海报,觉得画风很美丽很精致小阴暗,觉得就是我的菜,结果看完此片当即有一种被骗的感脚。
我想说尼马哪儿黑暗了,完全是部红色电影,那个生活美好积极向上的主题自始自终扯着电影往上拔,拔的你完全有小时候看红色洗脑片的感脚。
在加上通篇大音效的唱段,大有励志歌舞片的穿越感。
我觉得之所以不讨巧的原因是,这年头你要么小清新,上来就积极向上没烦恼让人觉得生活很美好,要么就干脆彻底颓废,这样萝卜青菜各取所需。
但是夹在两者中间,不阴不阳立场不明,还不时透着教育片的气息,谁都会感觉别扭吧。
不过画面很美倒是真的。
我们被带到这个世界上不是自己的选择,所以至少应该能有权利自己选择离开。
从这个角度,我认为自杀是合理的个人权利。
开一家自杀专卖店,卖给想自杀的人们各自喜欢的体面的或没有痛苦的死亡,何尝不是一个造福社会的事业?
但是,另一方面,死亡的重大和其不可撤销,使得自杀成为一个严肃的问题。
我认为真正想死的人有权利自杀,但是很多情况下想要自杀也只是一时冲动,为此丢了性命岂不可惜!
考虑到这一点,若我来开一家自杀专卖店,我的专卖店绝不会像影片中那样用阴暗消沉的气氛来鼓励顾客自杀。
相反,我要让店里充满希望和世间的美好,我要在店里放上花朵、挂着印象派的画作、播放sigur ros的歌曲,我要在雇佣充满朝气的女孩来当店员,我要让那些一时冲动的人意识到自己的想法是多么愚蠢并且感到羞愧。
你要是还想自杀,不好意思,还不能马上让你死,只能预约一个月后的死亡,随时可以放弃,全额退款。
要是我开一家自杀专卖店,就开一家这样的专卖店,绝对是业界良心亏本儿生意。
我们销售严肃正经的死亡,拒绝任何不认真的顾客。
生活中难免遇到不顺,难免失恋,难免各种各样的苦难,难免出现自杀的念头。
但自杀分两种:第一种是人在生活的过程中不幸遇到苦难,一时没想开或者意志消沉而选择自杀来逃避,他们的死亡绝对是悲剧,可避免性很大。
第二种人是很复杂的人,他们天生热衷于思考,对心灵的自由很热爱,生活中大多处于孤僻的状态,喜欢独处。
他们对苦难的认知很深刻,他们尤其接受不了生活过程中对於人性丑陋面的忍受带给自身的苦难,而这种苦难几乎是无法消除的,他们最终选择死亡来解脱。
其实很大一部份人的自杀是属於第一种形式的。
他们并非天性就是悲观,而只是因为生活上的不如意或打击而导致的心理问题。
他们对生命的本质并不关心,而只是因为生活里的妄念导致其痛苦。
这的确是很悲哀的事。
但是如果我身边真的有这样一种人(我身边也的确有这种人),并且还向我透露出想要自杀的念头,我不会劝他或她说生活很美好,别想不开这些屁话。
我也不会婉转的开导他或她让他们走出自己那片阴霾的墓地。
我会说:好,什麽时候决定好了就吧。
不是我冷血,也并非我不在乎除我以外的其他生命。
而是我尊重他们。
即便他们的自杀是完全悲剧可以避免的,但是他们的那种痛苦是除他们以外任何一个人都无法体会的痛苦,即便这两个人都有很严重的心理疾病,他们互相也不会有完全相同的感觉。
那种感觉像是每天都被关在一个密封的瓶子里,喘不上气。
恨不得太阳光都能变成把刀把自己劈两半。
每天都会挣扎在各种自杀方式之间直到真正下定决心自杀。
这是我亲身体会,我也有过那种时候。
在那种状态的时候死对於他们要比活着强很多,或者不死,只是别活着就对他们而言是天堂了。
但是不活着又只能是死,所以自杀也算是他们经过思考做出的选择。
但相对於第二种人,他们的这种最後的选择就附上了悲剧色彩。
第二种人是天性悲观,而且爱哲学,爱思考,注重精神上的生活。
不得不说我们向外的世界是很堕落很物质很愚蠢的。
完全向外发展的人几乎和动物没有任何区别。
叔本华说“一个人具备了卓越的精神思想就会造成他不喜与人交往”,也就意味着这个人喜欢独处(当然排除掉那些不喜欢思考也并不研究什麽的只是有交友障碍或自闭的人)。
然而,叔本华又说:拥有卓越的精神思想所带来的一个确切的不便之处,就是一个人感受痛苦的能力也伴随着他的智慧而增强了;在那些智力优越的人身上,所感受到的痛苦也达到了最高级。
”所以第二种人大可以说是那些少数的有智慧的人,或者可以成为艺术家哲学家的人。
如果他们决定自杀,完全是一种乐观的自杀,因为他们是经过了一系列的研究和思考得出的结论,而不是因为一时失意做出的鲁莽行为。
(当然也有很多是因为意识到了世界与个人关系的荒谬,从而选择了断这种荒谬性等等在这就不谈了。
毕竟自杀是个太严肃复杂的哲学命题了)我们做出的反抗,抵制,对他们而言丝毫没有用处。
我们也无须做这些,因为相比他们,我们愚蠢太多了。
如果法律允许,我会开这个自杀专卖店。
我负责卖自杀工具,顾客自己选择是否结束自己的生命。
毕竟每一个人都有自己选择做什麽的权利,包括活着或者死。
我们可以不赞成,不支持,但我们不能不尊重。
尊重是一个人对他人起码的素质。
而我们现在就有很多人不会尊重别人的选择,尤其是自杀这件事。
他们总是会拿出他们那套所谓正常的生活观引导你,帮助你回到他们所认为的正轨,愚蠢的现实。
而完全意识不到自己有多让人讨厌。
他们会说什麽你逃避,你自私,你懦弱……随他们说吧。
总之,想自杀,就吧。
没有什麽对错。
真正无私爱你的人会帮助你自杀,无论是因为癌症还是因为精神的痛苦。
像电影《爱》里Georges不忍看着Anne的痛苦而选择用枕头闷死爱人;像《深海长眠》里那位爱上雷蒙的少妇最後帮助他自杀。
“生命是一种权利,不是一种义务。
”而千方百计明知你痛苦还让你活下的人,亲爱的那些自以为爱对方的人们啊!
你们不是爱他们,你们是爱自己啊!
你们怕失他们自己痛苦,自己难过,你们是爲了自己啊!
而不是爲了他们啊!
客观的想想吧!
难道不是吗。
不必像Mishima一样到最後还会免费送他一个可丽饼。
但起码,最起码,我们要尊重准备自杀者的选择。
说爱那位准备自杀的人,什麽都不用做,什麽都不需要说,安静的陪陪他,你就已经做了最好的帮助了。
“人类的天性有它的限度。
它对欢乐、忧伤、痛苦能够忍受到一定限度,一旦超过了限度,立刻就会毁灭。
这不在於他究竟是软弱还是坚强,而在於他对自己的苦痛能够忍受的程度。
这种苦痛可能是道义上的,也可能是肉体上的,我认为,把一个自杀的人说成是胆小鬼,正像把一个死於恶性热病的人称为懦夫同样是不合适的。
”——歌德http://www.diudou.com/yingping/68771.html
食和色可以让一切忧郁去见狗。那什么能让我去见你。
一直不喜歌舞剧 话说法国有人音译成三岛的么?还是配合那段模仿日本人切腹来黑三岛由纪夫的。。。。。。。。。。
结尾文字动画效果很棒!
四星给画风
有点儿太自娱自乐了
三岛。
比较特别吧,风格角度什么的,总之都是喜欢的元素。“世代卖自杀产品的店里生出一个爱笑的小孩”这个设定虽然略陈旧,但是不得不说是最经典。而整个片子转向积极向上的那部分有些突兀,转折速度过快,有点被什么制度什么观点局限住硬生生拐过去的感觉,头重脚轻了。
又一个宣传正能量的傻片儿
开场,算热身吧。
刀片永远是简单经济实惠优雅且存在快感的完美方式
有点儿意思,画风很喜欢,马上想起了《疯狂约会美丽都》。不过这歌舞剧风格有点儿让我消化不良。曲风比较怪异(根据店主的名字,我猜是采用了法国人眼里的日本音乐)。再有就是语言障碍,看字幕听歌舞剧真难受。
好好讲话,不唱歌会死啊
改成自杀推销店会否更有意思?
姐姐你的裸体伤害了我
片中的歌曲真不怎么样,倒是自杀专卖店的创意绝赞,哥特式的卡通人物,想象力丰富的黑色幽默,还有法国人奇奇怪怪的笑点设置,歌舞元素让这部动画片变得很出人意料,可惜旋律却都不怎么上耳,而且整部电影的故事也显得过于薄弱,基调也是很古怪压抑,适合重口味小清新的熊孩子。★★★
这故事还能不能更丧失?!弟控姐姐想着弟弟高潮姐控弟弟与小伙伴们分享姐姐身体~【小误~←_←结局神展开神洗白让人不禁感叹法国人脑洞之大……
Mishima这个名字读起来太有喜感了,里面歌的调调都好奇怪,觉得可能翻译问题,歌词表达的意思,有点让人不解,喜欢介绍刀片啊,武士刀的那段,但最后结局有点不太明白,有点模棱两可的感觉
今天又看见一条为救自杀女而救人者死了的新闻,这才想到这部电影最大的意义就在于告诉人们:让想死的人自由去死。尽管故事的结局意料之中的说教,但是店主依旧给客人提供了毒药饼,这才觉得没有完全烂故事。台词说,人生只能死一次所以必须重视。我们提供自杀用具,无效退款。不再见。
有头无尾,逻辑混乱诡异,从很棒的哥特开头到突然白痴结尾,中间掺合诡异的抽烟+艳舞情节
跟原著一样烂。