午夜计程车

有谁可以在属于自己的领地中看尽人间冷暖、世态炎凉？

我的回答是，饭馆老板、站街的妓女和出租车司机。

吃饭的馆子，保健的密室和封闭的出租车，这些小小的场景就是一个个流动的舞台剧场。

而在这个剧场上面，人来人往，从不停息。

这之间有常来常往的熟客，有来一次便不再见面的过客。

但不曾改变的是这流动故事中的见证者，他们或者热情如火，或者克制如冰，或者总是平平淡淡地用眼睛看发生在他们身边的故事，用耳朵倾听曾有过的往事，然后娓娓道来，展现给观众一场流动的现代社会浮世绘。

《午夜计程车》是土豆出品中日合拍的精品深夜剧，由成泰燊、刘雅瑟、李梦等实力演员主演。

该剧是日本经典深夜剧《深夜食堂》的中国姊妹篇，由《深夜食堂》原班人马打造，延续其治愈系风格。

《午夜计程车》将故事场景从"食堂"搬到了"计程车"上。

午夜的计程车，犹如一座移动的人间剧场，透过一位只在深夜出车的出租司机的眼睛，看穿世间百态。

人们常说，这世间最柔软和最坚硬的东西总是人心。

《深夜食堂》何以可以打动观众，当然除了那每集一道勾起观众食欲的精美日式料理之外，更多的是讲述一个个温情可以治愈人们内心的暖心故事。

当午夜12点，报时钟响起，城市的一隅，属于一家食堂的时间开始了。

菜谱只有猪肉套餐，但你想吃的都可以点。

这就是老板的经营方针。

特殊的风格和怀念的味道，招来了不少的客人。

大家喝着小酒，吃着自己钟情的食物，卸下一天的疲惫，谈论着遇到的趣事，或是独自品味忧愁。

在食物的香气里，在深夜特有的幽静和食堂内的袅袅暖意间，一出出充满人情味的故事被娓娓道来。

有悲有喜，暗合着食物的酸甜苦辣。

人生百味，尽在这四方食堂间。

《深夜食堂》总是在夜深人静胃哭喊着嚷饿的时候慢慢开始。

两部系列淡淡开场，淡淡收尾。

小火慢炖，小口酌饮。

每集看下来，给人的感觉就是读了一篇淡淡的温馨的关于食物的精美散文，它节奏缓慢，通过小林薰饰演的饭馆老板娓娓道来，他口气温和，语气平淡，口中的故事就如小溪流水一般让人欣慰。

而在每一个故事里更有一道美食与之相互照应，暗含人生隐喻。

所以有人在看完《深夜食堂》后会说，“这家深夜食堂，不光温暖你的胃 还温暖你的心”。

小林薰也是《深夜食堂》的中心角色，正是他在见证这一幕幕故事的上演。

而小林薰给观众的感觉也正是如邻居大叔一样，没有距离感，而且亲近和蔼。

也正因为这样，观众在欣赏出自他手中的美食的时候也更会用心去听他讲故事。

《深夜食堂》之所以能成功，也和其散文诗般的台词密不可分。

比如，第一季第一集里的“结束了一天，匆忙赶回家的人们，只是因为想做点什么而游荡在这城市中。

”第二集里的“最重要的是想要唱歌的心情，这个千万不要忘记。

”第十集里面的那句“人世间，流浪人归，亦若回流川。

人生还很长哦。

”每一句都能直击心中最柔软的那个要害，进而哽咽如有所思。

和《深夜食堂》一样，《午夜出租车》也是在通过一个封闭的独立空间上演一幕幕流动的剧场。

只不过这一次，发生的城市从东京换到了上海，人物主人公从一位食堂老板换成了一个出租车司机。

其出发点是一样的，希望讲述一个有着中国特色的《深夜食堂》版的故事。

个人认为，放在上海拍摄取景是一个不错的选择，因为这里各种人群的混居以及各种阶层的存在。

夸张点说，简直是从天堂到地狱，你路过人间。

看了两集，感觉还不错，但毕竟前有《深夜食堂》这样的珠玉在前，超越简直是不可能。

俗话说，不怕不识货，就怕货比货。

既然没法做到《深夜食堂》那样精致，就只能往中国特色上面靠拢，于是中国社会各种现象就出来了，比如第一集里的情侣演员的爱情故事，第二季里面的闺蜜沦为小三的狗血故事。

当然赤裸裸的表达不行，就需要嫁接鸡汤的外衣，所以第一集说，梦想是要靠做的，第二集讲为了友情其实有时候要选择放手。

至于角色而言，成泰燊我是很满意的，他和小林薰一样。

都是那种洒在人群中平平淡淡，但只要看上去一眼便有十分的亲近感和信任的邻家大叔的形象。

而在文案台词上，看了两集，没有发现金点子文案，不免有失望。

故事上，稍显浮夸，总觉得是在刻意制造泪点来感动观众，目标太明显，不如《深夜食堂》那样在不显山，不露水之间让观众感慨万千。

总之，要追上《深夜食堂》，还有很大差距。

但国产网络剧能做到现在这样，已属不易，其想法和行动，值得鼓励。

PS：1、毕竟出租车格局有限，只是在讲述故事，没法做到《深夜食堂》那样故事和美食的完美结合。

2、主题曲——宋东野的《鸽子》有加分

《午夜计程车》：静谧的车里有温暖亦有惊悚中岛深夜剧《午夜计程车》，这名字，听着就有些毛骨悚然，但内心却有一股想“翻开它”去看的欲望和力量，这是人们内心的某种好奇心在驱使着，不断的想碰、想知道那些还不知道的，内心还要不断加码诡异惊悚的情景，幻想有些可怕发生的故事，心理越感觉紧张，越害怕就越要去看，于是，我在紧张而忐忑的状态下看了深夜剧《午夜计程车》。

没有想到，这夜剧却是那样的温情，微小而充满着无穷的力量。

这是最普通人一天紧张工作状态后，从奔波中抽出，短时的身体与心理的“休息”的休息“客栈”。

那些陌生而具有温度的环境，在这个冷漠的城市中充满了亲切、安详与温暖，使人感觉，活着累着，还有这样的陌生的温情陪伴着，也是无憾了。

不过，在这个群星满天，随时发生的故事也让我们无法想到，甚至出乎意外的惊悚。

在一场很平和的剧情里，一位很大年纪的“老人”不小心在出租车前跌倒，好心的出租车司机搀扶他起来，并且再三要求送“老人”回家，可“老人”一再强调自己不是“碰瓷”的，自己可以回家。

但是看了“老人”艰难前行的样子，出租车司机还是想把他送回家。

途径小夜店，“老人”还狼吞虎咽的吃了好多东西。

路上“老人”尿急在树下以特殊的方式解手也没有引起注意，在来回往返的寻找“回家”之路上，司机依然耐心的帮助“老人”找家。

通过小提琴声音，“老人”找到了“自己”的家。

“老人”说回家给司机取钱，可一进那个小院就再也没有出来，出租司机无奈只能推开漆黑的大门，敲响这个院子的房门，灯亮了，展现在司机面前是一个美丽的女人，而且忧郁的样子很是可怜。

他知道面前的女人就是著名的小提琴家，她因为在异国演出而丢失了心爱的狗，已经好久没有露面演出了。

司机说明了深夜探访的原因。

小提琴家回答司机说，根本就没有人进入她的院子，而司机一再表明情况，弄得小提琴家要报警，司机只好悻悻而回。

当他离开时却见一条白色漂亮的狗在月亮的映衬下看着他。

第二天，他通过乘客看到了一条消息，著名小提琴家的狗从遥远的国家找到了“家”。

司机看着这条消息非常激动。

原来他昨天晚上拉的那位“老人”，竟然是那位女小提琴家的钟爱的白狗。

而“老人”尿尿的姿势正是狗儿撒尿的姿势。

够惊悚悬疑的了。

午夜，是一种静谧与危险同处一个“维度”的时间，是安静的幸福入睡的时间。

但是也有因为工作而无法享受到这段时间的人们，他们在满天星际或者瓢泼大雨的夜幕中穿行，孤独的路上，期待着哪管一个微笑和一句问候。

而出租车司机眼睛里的夜色人生，正在从不同的方向汇集到他的故事里，他看到了匆忙的人群，他给予的是安静、倾听和陌生的温暖。

《午夜计程车》更在于表达的群体。

这是继日本经典深夜剧《深夜食堂》之后再度制作的具有草根精神的文艺片。

有情感，有角度、有思想、有精神、有想法、有立场。

虽然这部深夜剧的地点从日本转移到了中国上海，但是文化与精神的诉求却是相同。

那就是表达最需要关注的那群夜里奔波的人群，他们“掀动”夜色的脚步所具有的一股生命力以及不为人知的生命体会，在演绎着独特的生命视角，也许，这些被忽略的“角落”，正是值得挖掘的艺术“金矿”，同时，也是广大观众需要了解的生命“死角”。

深夜剧《午夜计程车》由土豆网独家播出。

午夜从来就是属于寂寞观众。

《深夜食堂》首开深夜剧先河，让午夜无法安眠的人们，有一处心灵栖息之所。

继而，原班人马打造的《午夜计程车》，则把人间剧场从食堂搬进了车厢，通过一个个陌生人或离奇或寻常的遭遇，给予观众不同情感体会，于寻常处发现非比寻常，正是该剧的精髓所在——特殊的时间，特殊的地点，寻常事亦会有特殊意味。

日系主创团队的基因使然，让《午夜计程车》有了日剧的平缓和细腻，故事的发生和结束，和每个打车的人经历一样，拉开车门上车，抵达目的地下车，情感来的并不强烈，但在这平静之中，却蕴藏着情感的无限张力，也正是这些平淡生活中偶然邂逅，滋生了感动与温馨，继而累积成那些温暖和直指人心的震撼。

也或许因为，午夜更容易使人感怀。

但故事并不那么轻松，每天赚够800块钱才收工的目标，让计程车师傅成泰燊的生活有些压抑，只有在小餐馆里宵夜时，和店主的絮絮叨叨，才是一天中最为引人期待的时刻，在这个夜色朦胧的“深夜食堂”中，故事得以在叙述有机会重现，更因为叙述的方式，故事有了跳脱现实的飞扬和魔幻色彩。

跳脱现实来自“外人”的孝顺，从外地赶来的婆婆受到儿媳妇的悉心照顾，那些彬彬有礼的问候以及频频抱歉的客气，总是让人觉得这亲密之间隔着一层东西，在第一集中，故事正是在寻常关系中寻找寄托，不为人知的秘密尽管早早的从婆婆口中说出，但结尾处的翻转，还让人在感伤中，看到希望的生长。

第二集，在成泰燊的讲述中，故事甚至有了魔幻色彩，跌到在车前的老人，并未引出“扶不扶”的社会话题，反而在一顿大吃大喝之后，有了戏剧性的变化，这一集，也会给那些动物爱好者一些慰藉。

但该剧的意义是在于深度发掘午夜文化，剧情的翻转也好，隐喻也好，甚至魔幻虚构也好，目的所在，不过是为都市白领奉献治愈心灵的午夜“鸡汤”——当白日的喧嚣在午夜开始渐渐冷却下来，心底深处一丝微妙情感便会无限放大，随灵魂泛起的无边况味，等待被抚慰。

《午夜计程车》并不以当下社会热点话题吸引观众注意，所选择的故事，无不是生活中的所见所得，只是车厢的固定空间与道路的不确定延展，让故事充满原始的吸引力，再由司机从另后视镜中窥探的角度去记录和渲染，则有了传奇与震撼所在。

十个故事犹如车厢里的十场话剧，而每段故事的温暖结局，则为观众送上午夜的治愈力量。

十集一个疗程。

上世纪20年代，海明威曾以驻欧记者的身份旅居在巴黎，那时候他身无分文，贫困拮据，但是他却深爱着那座像盛宴一般的城市。

咖啡屋的一角，一本笔记本，一支铅笔，他便拥有了整个巴黎。

而在40年后，海明威在回忆录《流动的盛宴》中说道：“假如年轻时你有幸在巴黎生活过，那么你此后一生中不论到哪里，她都与你同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。

”一座城市，承载了太多的故事，熙熙攘攘，时过境迁。

上海作为《午夜计程车》的拍摄地，同时也是中国经济飞速发展最具代表性的城市，一辆计程车穿梭在繁华都市的深夜里，流动的夜色如同一场光影的盛宴，光怪陆离。

在这个人口两千多万的大都市里，计程车走走停停，穿梭不断，随着司机师傅的一句：“您到哪？

”开启了一个故事。

《午夜计程车》启用了温情日剧《深夜食堂》的原班制作团队，延续了《深夜食堂》的日式叙事风格，节奏平缓，细腻舒畅。

《午夜计程车》用十集的篇幅讲述了十个关于人间冷暖的故事，透过计程车司机的第三视角讲述平凡人物之间情感的交织，每一个个体都有各自的烦恼，生活羁绊，情感亲疏……而这一切都在成泰燊所饰演的司机大叔沧桑倦怠的双眼里，他透过计程车的后视镜，观看着车后座的“人间小剧场”。

成泰燊含蓄而不张扬的演技在《午夜计程车》中恰到好处，温情动人，娓娓道来。

在观影过程中，我不停地思考：人与人之间的情感亲疏的问题。

在这样一个物质膨胀，精神匮乏的时代，人与人之间的情感亲疏已然是现代社会最值得关注的命题。

尤其是在上海这样的繁华都市里，街上的人们行色匆匆，为理想，为生活，为了许多虚无而奔走着，而陌生人早已成为一个“危险”的符号。

在《午夜计程车》中，计程车司机与乘客之间的关系，既是陌生人与陌生人之间的亲疏关系被架空了，几近理想化的程度。

反观现实生活，我们几乎都会感到羞愧。

在《午夜计程车》的片头和片尾，宋冬野低沉的嗓音渐渐地唱响，他唱道：“匆匆忙忙地飞翔 ／只是为了回家／明天太远 ／今天太短／伪善的人来了又走 ／只顾吃穿”。

由日剧《深夜食堂》原班人马打造的网络治愈神剧《午夜计程车》自7月12日在土豆上线至今总播放量已经突破千万，精良的制作以及动人的故事获得了极好的口碑。

该剧延续了《深夜食堂》治愈系风格，把故事从食堂搬到了出租车上，透过一位经常在深夜出车的出租车司机的眼睛，看穿世间的百态。

《午夜计程车》一共讲述了十段与亲情、爱情、友情相关的暖心故事，首次出演网络剧的影帝成泰燊饰演的司机多以一个冷眼旁观者的角度将平凡人间最简单最真挚的情感来温暖到每一位观众，看透生活的本真和故事背后的小幸福。

虽然故事的发展空间都集中在一辆计程车里，但并不会因为车厢的狭窄而影响到故事内容的丰富性。

午夜是一个微妙的时间段，伴随着都市快节奏的生活，越来越多的年轻人成为了深夜档的主力军，《午夜计程车》也正是就是量身为这一群体人士定做的网络剧。

没有冗长的剧情，没有复杂的叙事结构，简单明了的治愈系剧情可以在深夜时分成为都市人私人定制的情感宵夜，抚慰内心的良药，是一剂真正的心灵鸡汤。

想来这也是为何深夜广播节目大火，为何《深夜食堂》、《午夜计程车》这类网络剧会大火的主要原因吧。

在七夕夜晚播出的第4集《拼车男女》讲述了因拼车而结缘的两个人的爱情发展，这是整部剧中唯一一集有爱情线的故事。

刚刚入行设计师助理的李桃有个刁难的老板，基本没有人能在他手下工作超过3个月，但是她一直在坚持没有放弃这份工作。

一次加班遇上了同在一大厦工作的男白领陈果，两人因共同拼车牵扯出一段异样的情缘。

陈果为了坚守住这份爱情放弃了去北京发展事业的机会，而李桃却因为舍不得放弃跟随老板去日本发展的机会，最终两人的爱情只能是一段错位的同路的缘分。

计程车司机成为了他们这段缘分从认识到结合再到分手的见证者。

配合着宋冬野略显低沉忧伤的《鸽子》，这段故事更是让人寻味。

其实在故事的陈述中，多次暗示着两人最终的结局，只是当最后通过陈果的讲述来告知两人分手的事实让憧憬着在一起的我们多少有些失望。

作为上海人，看《午夜计程车》会有特别的感觉。

这部片子全景都是在上海拍摄的，看成泰燊开着出租车逛着夜上海，总会有种亲切感。

无论是夜晚灯光璀璨的外滩，又或者晚上人头攒动的寿宁路，总能看到自己熟悉的场景。

小小的一辆车，看尽人间冷暖。

尽管每段故事都足以吸引人，但本片最大的看点自然是计程车司机成泰燊。

没有太多的台词发挥，大部分时间都只能是默默无语开车前行，不动声色中通过眉目间的变化让观众来读懂这个人物。

这实在是考验演员的演技，需要表演功底的厚积薄发。

关于蒲松龄，有这样一段广为人知的传说，说他为了写《聊斋志异》，在家乡柳泉旁边摆茶摊，请过路人讲奇异的故事，讲完了回家加工，就成了《聊斋志异》。

当然，这事后来被鲁迅先生分析过之后认为极度不靠谱，蒲松龄一生都很穷酸，根本没有闲钱请人喝茶抽烟。

传说归传说，不过个人一度曾遐想，若是蒲松龄先生生在现代，以他求奇若渴的心态，无需拉着过路人问奇闻轶事，只要结交一两个出租车司机，他们保证能从当前国际形势聊到玉林狗肉节都不带半句重复。

特别是在北京这样的大都市，出租车司机简直是超越了百度百科的神奇存在，个人一直对出租车司机很感兴趣，而正好最近有机会看了两集名为《午夜计程车》的网剧，却突然发现，原来不是每个出租车司机都那么贫。

初看《午夜计程车》这个片名很多人以为是部惊悚片，其实这是由土豆联合日本最大演绎商务所AMUSE以及《深夜食堂》原班金牌制作团队共同打造的国内首部深夜精品自制剧，该剧不仅不惊悚，而且极其温暖人心。

特别是在文艺大叔成泰燊的深情演绎下，你的内心里会蓦然飘起一种思绪：原来深夜坐出租车也是一件挺文艺的事情。

这个出租车司机不太贫，是每个观众初看《午夜计程车》的第一感觉。

成泰燊化身一名普通的午夜计程车司机，从后视镜里窥探着所有乘客的喜怒哀乐，然后他会每天来到固定的小餐馆，跟刘雅瑟饰演的餐馆服务员，以及其他几位同为计程车司机的师傅分享自己的所见所闻。

成泰燊在剧中作为一名出租车司机，乘客对他最多的称呼就是“师傅”，他甚至连角色名都没有，但就是这样一位无名的司机，却以一次又一次的默默付出温暖着别人。

着急分娩的小夫妻因为忙乱忘记了付车费，成泰燊苦笑着摇摇头说，就当给孩子出生的小礼物了，这样的事情或许很常见，可是一个普通出租车司机佝偻着的背影缓缓走出医院时，你还是会被感动。

《午夜计程车》的故事发生在上海，在这样一个行色匆匆的国际大都市，每个人都在忙碌或者忙着赶路，成泰燊却静静的陪一对婆媳逛了一天大上海。

或许应该叫前婆媳，儿子早逝，儿媳妇却始终走不出阴影，婆婆一直劝解儿媳应该开始自己新的人生，这就是普通人的普通事，可是演绎出来却总有特别的治愈功效。

如果说陪婆媳逛大上海是很写实的温暖人心，那么深夜送老人回家则带着些许梦幻的色彩。

是人或者是狗都无所谓，反正这样的事情说出来也没人相信，可是在出租车司机得心里认定了这件事情真实发生过，观众也无需追究事情的真伪，只要在那一刻被感动过，就已足够。

《午夜计程车》已于今日（7月12日）登录土豆网首播，持续《午夜食堂》温暖人心的风格，以一个计程车司机的视野出发，通过邂逅芸芸众生的百态人生来驱走年轻人的深夜寂寥。

（文/小义大道）由土豆携手日本AMUSE集团联手打造的国内首部跨国合作网络自制剧《午夜计程车》，剧集已于7月12日黄金时间21：00在土豆全面上线了，剧集由日本经典深夜剧《深夜食堂》的原班人马打造，只是将故事场景从食堂搬到了计程车上，也是继续了《深夜食堂》的意境表达和治愈风格，在夜深人静时，以计程车师傅的视觉和客人一起带出一个个充满人情味的故事。

深夜时人是最寂寞的，白日里被喧哗折磨久了的人，此时都会自觉陷入脆弱森林，再奔波劳累的人这种时候总会放松下来，再没心眼的人这种时分总也有几分难言的失意，再伪装强悍的人在这样的时间里多少也有几分弱势要显露。

本该熟睡或是与朋友欢闹的时间，但受困于人生各种无法逃脱的命运，才生出这般寂寞相随，与乘客惬聊、与小妹倾诉。

《午夜计程车》所讲述的那些深夜里发生的故事，在短短二十多分钟里，没有惊天动地和缠绵悱恻，也无庞大的制作特效，这些曾在你我身边若隐若现的故事，不经意便正中心房。

作为深夜剧，全篇的节奏和配乐都在舒缓里进行着，镜头画面和色调亦是极显平静温暖，每一个人物都是那么的平易近人。

故事剧情的简单犹如淡淡的散文，没有大悲大喜，贴近现实的故事桥段和行动举止间，隐匿着直击多情人的要害招式，为每个或漂泊或孤独的灵魂带来慰藉。

虽然展现在我们眼前的画面极其生活、平常化，但在狭小的车厢里，夜深人静的时间里，寂寥淡漠的氛围里，道出的人间百味，会让观者的情绪浸入深夜的敏感神经，使得平淡中的温暖犹入细流，轻轻的沁心……大多数的故事都适合在午夜里讲述，似乎也能联想起我们曾在午夜坐着计程车想着小心思的情景，那些寂寞却又相同的人生、经历，总是让人不忍面对天明。

故事的开头如此平凡，犹如我们每天夜晚看到的城市一景，稳重的司机开着计程车穿梭在大街小巷，深沉而又淳朴的旁白同是显露着大城市里小人物的平凡。

每一段故事都从上车开始，下车结束，留给我们想象和回味的只有在下一次重逢之前的空隙里。

无论每晚遇到什么样的乘客、发生什么样的神奇故事，成泰燊扮演的计程车司机始终是一脸的淡然，不疾不徐、不动声色讲着故事，再配合宋冬野低沉沧桑的嗓音唱出那首《鸽子》，那些简单的故事就会显得特别的耐人寻味。

剧中人表现得再是沉静，剧外的我们早已五味杂陈，千回百转。

上线的第一集内容，可以概况于“一个演员的自我修养”，男主李宝强童星出身、有着华丽的光环，但成人之后追求演员梦时，太过自我和较真的方式使得他跌倒在路上。

与司机的三次相逢，李宝强都是显得极为犀利锋芒，也很显自信。

他批判对手演戏不够专业、批判曾经的女友丢失自我而演戏，虽凸显了90后的雷厉风行和不够成熟稳重，但至少表现得足够真实。

只是，那种过于的真实和较劲的方式，不太适合如今的社会。

透过李宝强再审视我们的周围，不难发现许多人都跟他一样，不肯卸下伪装、被沉重的面具罩着累得喘不过气来。

生活岂不又是这样，明知累了，也要伪装下去。

最后人物的反转，是正能量的呈现、也是正向价值观的体现。

首映式上还看过两集，一集讲述儿媳妇与婆婆的非寻常关系，一集讲的是一条狗狗对主人的忠心耿耿。

相比90后青春寻梦故事的表现还要寻常、清淡，但最后情感的熏陶力度却强劲许多。

而这也正是《午夜计程车》第一集首播以来赢得不同凡响的原因所在，虽然透过司机的视线，在深夜里看到的那些关于青春、爱情、亲情、友情的故事很是平凡，仔细揣摩读解，挖掘出来的情感会无比的真挚、曲折而动听。

《午夜计程车》，单从名字上看，你会想当然的在脑海里出现惊悚片的画面，因为“午夜”惊悚系列已经在观众心中深深的扎根。

而这次，它不是惊悚，却深沉起来，甚至有一种治愈系的风范。

有幸成为最先欣赏到它的50名观众之一，虽然只欣赏到短短两集故事笔者依稀已经看到未来网剧发展的新思路和新方向。

网络剧从博眼球到走心，迎来新篇章无数视频网站上的网络剧大都以露骨图片来吸引网友的点击，然而并不能跟观者留下印象，无非以博眼球的方式来赢得点点击，这样的剧是不会走脑过心，也就没有什么内涵。

豪华的观影厅看着《午夜计程车》，随着剧中的人物和故事你会不自然的把心放平和，迅速从一天紧张的工作中抽离，一部时长20分钟左右，剧情简单，平凡又真实，饱含情感的剧集，成为午夜下班路上，或回到家中放松自我，驱走寂寞的“良药”。

从《深夜食堂》开始土豆提出了一个“深夜档”概念，让终日上班的都市白领在枕边有了能满足心灵需求的精神食粮，《午夜计程车》还未播就已经被旅游卫视抢先购买跟播权，一方面能体现出该剧的制作水准，另一面它标志着网剧传统模式被颠覆的新篇章，它改变了以往电视剧制作、购买、播出的传统模式，网络反哺电视台将逐渐成为制播分离改革的新模式，并开电视台随网络跟播的先河。

金牌团队打造精品深耕土豆深夜档《午夜计程车》由日本Amuse事务所携手土豆网合作不仅启用了治愈系精品深夜剧《深夜食堂》的原创制作班底，总导演萩生田宏治亦是执导了《乐园》、《神童》等多部作品的日本知名电影导演。

电影级的金牌制作团队则让《午夜计程车》在画面和后期制作上更专业、精细。

作为土豆网推荐的“深夜档”重要的组成部分，《午夜计程车》的上线也标志着土豆深耕发掘“深夜文化”，为都市夜归人打造抚慰心灵的独特深夜慰藉。

让深夜的“流浪者”提供了一个心灵停靠的港湾。

网络剧不只提供娱乐还能提供治愈的力量《午夜计程车》同样是人与人在那么一个特殊的时间特殊的地点，在一程车的时间里，在一辆车的空间里，彼此成为“最熟悉的陌生人”。

虽然剧中计程车司机只是遭遇了生活中最寻常的小事，但是影片却从另一种角度挖掘了乘客的喜怒哀乐，并描绘出冷漠都市中的细微温暖。

现场观众对于每段故事的温暖解决，都可以清晰的感受到内心被治愈的力量。

看似平凡的开头，逐渐深入交叉的人生，文艺大叔成泰燊变身心灵治愈师，通过在计程车里邂逅的各种神奇的人与事，挖掘人间最真挚的情感。

当你看过，你会发声，“互联网不止可以提供娱乐，还可提供走心之作。

”

故事总体设置：计程车司机，一个他经常宵夜的饭馆，各种乘客有多少出租车司机会遇到同一个乘客，这样的几率不高。

相信在之后的剧集中不要再出现类似硬伤。

第一集是讲一对无名演员，女的后来成了，男的仍旧籍籍无名。

重点在这个男的身上，他从自视甚高不好合作，变成了愿意合作，不拒绝任何角色。

中间这个转变来自于他女友也就是那个女演员的成功。

这里面说了很多，人的自我与理想实现，有的人无心插柳，有的人是柳暗花明，要经过很多转折挫败才能看见希望。

相较于《深夜食堂》的平淡寂寥，这集男演员的回归多少还是太主旋律了。

他也可以不必回到那个圈子，当一个普通的修理工不是也很好？

就现实来说，在那个圈子外彷徨的人都不胜其数，很多人始终还在圈外。

包括表演，当女演员在车里因为她那叫人伤心的男友而情绪爆发，我就拖鼠标快进了。

日本那帮团队是不是就认为中国人就是很糙，很暴烈，喜怒形于色？

一个小演员哪敢在导演面前为了她不知名的男友哭诉啊，爱情算个球啊，你要不要接这个戏，谈正事嘛！

这是当时的心里铺垫啊。

再发慌也得忍着。

不如等导演他们下车，这女的再做表演也不迟。

可以说司机别停一直开，然后找个角落停下来，跟那陌生的司机说说心里话。

未完待续

看《午夜计程车》的时候，刚刚把自己开了十年的小白送去报废，虽然会有大白来接它的班，但想想3816天的风雪日晒的陪伴，还是觉得，像狠心送别的一位任劳任怨的老友，有些伤心而无奈的自责。

私家车是一个社交平台，载着家人和朋友，一路欢歌，那是长情。

与之相对应的，则是计程车，那是一程接一程的短途相遇。

每位计程车司机，每天都能来很多波次乘客，世界之大无奇不有，乘客也是如此，这样一来，司机的座位，犹如一个超小的戏剧包厢，每天通过敏感的耳朵，以及后视镜的视线，来欣赏一幕幕或长或短的悲欢离合。

由中日合拍，土豆出品的网络剧《午夜计程车》就通过剧中计程车司机成泰燊，展现给观众一幕幕他所目睹和感知的悲欢离合。

《午夜计程车》由土豆联合日本演艺事务所AMUSE、以及《深夜食堂》原班金牌制作团队推出的深夜自制剧，延续了前作的治愈系风格，但也因内地国情和风土人情的不同，而有了不少的变化。

如果说《深夜食堂》的饭馆，是敞开门开做生意，谁喜欢谁想去来者不拒，那么《午夜计程车》则在很大程度上，靠司机与乘客的缘分，毕竟计程车是一个流动介质，每次的服务对象也仅限于一小撮乘客，而非食堂小馆这样的，还可以感受到不相识的各方食客的交流与碰撞，这一程程的故事，都交付给了这位最陌生的“熟悉人”。

《深夜食堂》的设定场景比较固定，就是在一个深夜营业的小餐馆里，《午夜计程车》相对来说更丰富一些，不仅仅局限于一个小小的出租车内，而且也延伸至了一个小小的的士餐厅，各位相熟的计程车司机，会偶尔在那里遇见，餐厅服务员刘雅瑟，也起到了很好的剧情推动作用，目测几个边角，也或有更多的故事发展，最后呈现出一个小小生活圈的群貌，毕竟每个人看起来都毫不违和的成为《午夜计程车》的一份子。

以计程车作为故事发展的空间，并不会因为车厢的狭窄，而影响题材内容的丰富性，恰恰由于汽车的流动性，上车客人的不确定性，客人目的地的指向性，令这个车厢，成为整个城市夜幕下的生存状态解读，每一集都不局限于一个故事，所以我们从中不仅可以看到千姿百态的乘客，也可以看出司机成泰燊在工作状态中的心态变化，以及他所熟悉的车友及餐厅服务员们的生活状态。

小小的一辆车，看尽人情冷暖，挖掘平凡生活的不易，呈现对抗艰难的决心，尽管每段故事都足够吸引人，其实本剧最大的看点，还在于计程车司机成泰燊。

与《深夜食堂》不同，至少食堂老板还可以随时和大家交流，也可以通过美食来“勾引”出每位食客的故事，抚慰每位食客的心灵。

而成泰燊大部分时间，只是默默无语，开车前行，但后座的言谈举止，反应在司机的眉目之间，不动声色之中，却能让观众读懂一切，这或许就是他的表演功底所厚积薄发出来的张力吧。

《午夜计程车》虽然故事大多发生在夜晚，但看起来好不枯燥，无论是办公室的白领一族，漂泊在外的打工仔，还是脸如死猪的儿媳妇，经历丧子之痛的老妈妈，每个故事就那样伴随滚滚的车轮，悠悠然来到剧中，又渐行渐远的消失在空气中，留下的是更多对于人生，对于社会的思考，午夜的计程车，犹如一座移动的人间剧场，透过一位在深夜出车的计程车司机的眼睛，看穿世间百态。