茶馆

茶馆就这么不温不火的在央八播完了。

看了两集不到就急上豆瓣找找同伙，当时正赶上新红楼狂造势！

在豆瓣上因为众多差评竟然被顶在前面，看的我相当的寒心，为什么一个越差越热闹，一个越好越冷清呢？

记得当初豆瓣创办的初衷就是-给小众找个家，并不是一个宣泄的粪坑。

现在看来这个初衷怕是难以抗衡利益驱使了。

每次我都会尽可能避开豆瓣电影的首页。

热门和排名关我屁事！

好在，也许好的东西都是这样默默的吧!现在看来评价和支持的人越来越多了，些许欣慰，你们能留在豆瓣，也是我也留在豆瓣的理由。

先说诚意：能认认真真的做一件事在这个充满诱惑的时代太不容易，一不留神就会运用一些看起来很炫的手段去不切合是的表现。

先要忘掉那些不靠谱的奢望，抛开政治上的迎合不谈，茶馆就没有想着把什么昆曲京剧什么的融合进来，茶馆就想拍成茶馆。

咱实实在在点，实实在在的靠戏剧本身来表现。

再说取舍不知道有没有人会因为这个略显老土的风格而放弃看这部电视剧，这部剧要是找个什么叶锦添红景天的来做个造型，估计王利发看起来就更加王利发了吧？

主场景茶馆也是-就不能吹吹牛，说桌子椅子都是什么老手艺人的东西？

这样会不会看起来更用心？

不管是主观的还是被动的，茶馆的低调和土气正是现在整个娱乐环境中弥足珍贵的。

看过一篇采访陈宝国的文章，他说这个戏被搁置了很长时间，原因自然是不用明说的了，到后来陈宝国和何群两人都不能提茶字，两人点茶喝只能说是点两碗带色儿的！

这些都让我觉得能坚持拍完并努力让大家看到《茶馆》是一件多么不容易的事。

我也总是告诫自己的：干点JB正事。

老舍的京味文学从清政府的没落，到中华民国，军阀混战，裕泰茶馆见证了时代变迁，人生百态，一个小小的茶馆，汇聚了社会各个阶层的人民，见证了底层小人物的辛酸、无奈、挣扎和绝望，无论时代怎么变，百姓的穷苦生活始终没变。

王利发：茶馆掌柜，八面玲珑，油腔滑调，平衡着与各方势力的关系，尽量讨好每一个人，该低头时低头，该“行贿”时行贿，掌柜的身份迫使他不得不做一个圆滑的人，但骨子里却也是个善良正直的人，没做过坏事，头脑活泛，适应时代新变化不断改良茶馆，只是生不逢时，一生的心血都给了茶馆，最后叶落归根，吊s在茶馆，上天辜负了一个努力了一辈子的穷苦人，落得这样悲凉的下场。

常四爷：正直、仗义的北京爷们儿，是不同于松二爷的旗人，自力更生，有着一腔热血和爱国之心，但也只能眼看着民族危亡国家衰败，“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢”，常四爷的这句巅峰台词，讽刺效果拉满，道出了底层百姓对于国家和社会的绝望。

秦二爷：主张实业救国，以民族危亡为己任，但与常四爷的爱国相比，或许是站位不同，面对吃不上饭穷的要卖孩子的妇女，常四爷给他们买了两碗面填饱肚子，而秦二爷却不屑于此，认为开顶大的工厂才能从根上救得了穷人，并不能说谁才是对的，常四爷站在底层百姓的立场，深知一碗饱饭对他们而言或许比天还大，国家大事对于他们太遥远，今天吃饱明天就能不s，而秦二爷也并不是置身事外高谈阔论，社会分工本就不同，就好比底层螺丝工固然重要，少一个螺丝机器都无法运转，但平台和大方向也同样重要，从无到有、搭建框架、战略布局终归是需要有人来做。

松二爷：跟常四爷一样都是老北京旗人，但他软弱懒散无能，游手好闲，喝茶逗鸟，宁愿饿s也不会动手打拼，s了的棺材还是常四爷买的。

庞太监：封建社会帝国主义的一种特殊产物，从他的呼风唤雨到没落，告诉我们靠平台和靠山作威作福的人，当他失势的那天没有了平台和靠山，必定会s的很难看刘麻子 唐铁嘴：社会的蛀虫，刘麻子买卖妇女儿童，毫无底线，唐铁嘴靠算卦混饭吃，钻空子干投机倒把的生意。

宋恩子 吴祥子：狗仗人势，狐假虎威，以权谋私的官府走狗，压榨百姓，欺软怕硬，典型贪污腐败社会的产物。

大傻杨：走街串巷的乞丐，其实一点也不傻，反而活的很明白，社会的黑暗、人民生活的困苦都能在他数来宝的台词里听到，也是一名正义人士，关键时刻帮了不少忙，像是游离于当下社会之外的一个人物，平平安安活到了最后。

看电视剧的时候整体觉得很压抑，有一种被黑暗吞噬却无力挣扎的感觉。

把自己代入到王利发的角色，有一种深深的无力感，茶馆生意惨淡，无论怎么改良，越改越凉，全家加上店里伙计，十几口人的支出、电费水费、改良的成本、房东的收租涨租、社会的动乱、烧杀抢夺、政府官员的压榨、给宋恩子吴祥子上供，这样看不到头的日子，在想如果是我，任意拿出一两条，我都觉得是迈不过去的坎，或许这茶馆我早就不开了，转念一想，逃避并没有用，茶馆倒闭这些事就不存在了吗，平民百姓就能安安稳稳过一生了吗，什么都不会变，穷苦的被剥削压榨的生活不会变，变的只是没有了营生，全家人等着饿s，那个年代是没有选择的，忍气吞声的把茶馆开下去，是为了生活，为了父亲留下的基业不至于毁在自己的手上，咬着牙也必须坚持，不是所有的疼痛都可以呐喊，真切的感受到了那个屈辱的社会，最底层小人物声嘶力竭深入骨髓的绝望和彷徨，想到鲁迅先生的那句：“如果动物光吃不胖，那他肚子里一定有寄生虫，如果百姓勤劳却不能致富，那社会一定有吸血鬼。

”茶馆见证了一次又一次的社会变革，但无论怎么变，百姓的穷苦生活没有变，官字两个口，先喂饱上面那个口，才能喂下面那个口，穷与富极端的差距，政府官员抽洋烟住洋房，百姓连吃一碗热汤面都是奢望。

小刘麻子 小唐铁嘴 小宋恩子 小吴祥子，龙生龙，凤生凤，老鼠的儿子会打洞，这些败类子承父业并且发扬光大，投机倒把的生意越干越大，无恶不作的坏人在社会上稳稳立足呼风唤雨，善良勤劳靠自己双手打拼的好人连温饱都成问题，能吃苦的人吃一辈子苦，会享福的人享一辈子福，百姓没有话语权，只有被支配的命运，像秦二爷一样也曾尝试过努力过，想改变穷人的命运改变社会现状，但底层小人物终究没有扭转乾坤的力量，最后都是在现实面前妥协。

“我爱咱们的国呀，可谁爱我呢”

小小茶馆演绎了人生百态，反馈了旧社会的腐败，百姓处于水深火热之中。

茶馆经历了清末、民国，、改革前期，王掌柜经营茶馆，一生对谁都鞠躬，请安，不敢得罪任何一人做了一辈子的顺民，顺应了改良，到头来，却穷困潦倒，家人分离，茶馆还要被恶势力霸占；秦二爷当地有名的财主，也有一腔热血想要实业救国，变卖自己的产业，开工厂让百姓有工作，想让本国产业发展到国外，让国人富裕，却不见政府收走其产业说是逆产，最后大厂荒废成破铜烂铁；常四爷一生正气，从不屈服，从小富裕生活，到勤勤恳恳做个农民工，买自己的农产品，但生活也不好，所以一个好的时代对于我们这么很重要，也非常感激那些热爱祖国并用实际行动来拯救国家的先人，有啦他们才有啦我们的安定生活

文学题材、历史题材改编成功的电视剧，人物塑造、演员台词、背景交代、细节刻画，都堪称高水平高水准。

说实在的，第一集就被深深震撼了，小小茶馆，这么多人物依次出现，三言两语，刻画入木三分，一下就让人记住了。

不仅是一部电视剧，而且是一部艺术剧，老北京的传统民间艺术，在剧中可是灵活再现了，真是让人长见识了。

值得多看几遍，味道那个浓烈。

晚清和民国时期的人民疾苦，描述的淋漓尽致，本片也是主打悲惨基调，坏人活得很好，好人活得很惨，整部片看得心情压抑，没有发泄的机会。

要说前部分也就算了，但直到后面快解放了，还是这个基调，压抑地不行，有时想跳进剧中去打坏人。

后面就有点看麻木了，有点为了讲述悲惨而讲述悲惨，为了歌颂现在而讲述悲惨的意思，有点主旋律开路，有点庸俗倾向。

有点不喜欢看了。

任何影视艺术，他只要不是为了某些人，某个群体的利益，只要是为广大群众，为历史鼓与呼，就值得称道。

一旦成为一部分人的喉舌，必然庸俗。

所以，这部片子只能止于解放前，后面即使老舍还要写，已经说的是完全不同的东西。

自闭了，之前发的影评是被毙了还是咋回事啊？

没了呢？

白打那么多字了。

后五集好几天才看完，前面看的时候还能吃下饭，因为知道茶馆还会好起来，要不就结局了。

越到后面心里也越沉重，吃饭也不看这个了，后几集也比较拖沓了，从唐铁嘴刘麻子没了之后，小字辈出场就没啥意思了，就是重复他们爹的行当，还是那些东西，但是不如他们爹的精彩。

有点水剧情了。

坏人太坏太多，显得庞太监都没那么可恶了，不过买女人还是挺恶心，想想他怎么折腾康顺子就恶心。

我没看过原著，有秀岑和常富贵这个角色吗？

如果是的话陈凯歌的霸王别姬就是从这来的灵感吧？

我看他俩第一个想到的就是这部电影。

松二爷演得好啊，这里的演员都不错，松二爷是出彩，人又好又蠢又窝囊气人的劲儿演的太到位了，玩物丧志四个字的完美体现。

最完美的角色常四爷，从最开始的看清，反抗到看透，但依旧相信，依旧反抗，精神不灭啊，他悲呼我爱国但谁爱我啊！

让人心碎啊，四爷是悲痛的但精神不灭，也许是他参加过义和团，知道这样的局面终被打破。

吴祥子宋恩子唐铁嘴刘麻子都是那个时代必然要有的，一个好的时代不会让他们消失，一个糟糕的时代则会让他们明目张胆的活蹦乱跳。

我看见弹幕都在说坏人过得好啊，都想做坏人，所以我们总是有什么反真善美的想法，真善美也许让好人痛苦，也许让坏人得到利益，但是这样的品德却不能不歌颂不传播，因为人需要被这样的思想束缚，社会才安全，如果杀人的人变成大多数，那么茶馆就是我们的生活，就算我们不做好人，还有弱肉强食等着呢，能保证不被更恶的人了欺压，杀死吗？

这是我给自己的反思，真善美到底该不该存在？

茶馆让我们认识到那个时代的残酷，同时我们该想的不只是这个时代有什么相似之处，努力去看见事物的多面性才能做一个明白通透的人。

　　先说几个故事吧。

　　——1956年，为配合宣传人民代表大会制度，老舍写了个反映现代中国宪政史的话剧。

北京人艺的一干人等，却只看中其中写戊戌维新失败时候裕泰大茶馆的第一幕第二场，老舍因而放弃了前稿，写出了现在的《茶馆》。

　　——曾担任焦菊隐院长秘书的张定华回忆，《茶馆》第一稿，老舍写了王掌柜为掩护学生中弹而死，当然这个设计后来被人艺的导演、演员和老舍本人合力推翻了。

　　——舒乙先生回忆，《茶馆》彩排的时候，周恩来说，能不能选择“五四”、大革命、抗战、解放战争这样四个时期来写，想了想，又说，这个我还没有想好，你们先不要跟老舍先生说。

后来还是有人传话给老舍了，老舍一笑置之。

　　——《茶馆》上演后，遭到过来自剧评界的很多负面意见，最响亮的声音是《茶馆》没有“红线”。

老舍1958年发表了《答复有关〈茶馆〉的几个问题》，说：“有人认为此剧的故事性不强，并且建议：用康顺子的遭遇和康大力的参加革命为主，去发展剧情……我感谢这种建议，可是不能采用。

”　　——1962年“广州会议”之后，《茶馆》复排上演，这次没有“红线”是万万不能了，人艺让于是之、童超、英若诚等帮老舍加“红线”，比如突显学生游行，突显常四爷的革命行为，老舍本人拒绝参与修改。

　　以上种种，指向同一个结论：正因为拒绝“红线”，才有了后来被称为“东方舞台的奇迹”的《茶馆》。

　　但是这个“十七年”话剧中唯一没有“红线”的奇迹之作，在被改编成39集大型电视连续剧之后，被强行植入了一条明晃晃的红线。

虽然这部改编剧集在去现代化上面花了很大的工夫，各路演艺精英演技卓越，加入的各种故事也大多顺情入理，但是最后十集，为加“红线”太下本儿，因而悬置了此前好不容易营造的悲剧气氛（姑且不论对《茶馆》原著喜剧元素的拆解）。

《茶馆》爱好者们眼睁睁地看着一部怀旧的、悲情的、无望的《茶馆》，那调调昂扬了起来，亢奋了起来。

　　这十集《茶馆》强调了两个人群，一个是以秦利民、王二拴、常喜贵为主力的中共北平地下党，他们甚至团结了松二秀、大傻杨帮助他们传递出了《北平城防兵力图》（如假包换的谍战故事啊）。

另一个是以沈处长、庞海顺、庞四奶奶为代表的恶势力，勾心斗角争风吃醋无恶不作。

首先是红蓝对抗善恶对垒，其次是为了铲除敌方势力，我方地下人员秘密开会、联络接头、将计就计、斗智斗勇，好不热闹。

就这样，《茶馆》，在“十七年”里小心翼翼地回避了“红线”的《茶馆》，赫然呈现出“三红一创”年代特有的红色气息。

“红线”就这样毫不费力地加上了，是耶非耶，成耶败耶，看过的人各凭良心吧。

央视八套的茶馆首播，一直看了很多天，看到快结束了，却似乎有点疲了。

王利发经营裕泰之艰辛，从一开始一直延续到最后，实在让人于心不忍。

我在想假如现实真的如此，恐怕掌柜早已改作他业，当然号称要实业救国的秦二爷也没有什么好下场，只能说万恶的旧社会，让人想做点事也未必得，反倒地痞流氓以及官府走狗们倒活得滋润异常。

要说咱们长在红旗下活在新社会自然没这些烦恼了，可是生活之烦忧似乎不完全由社会状况而决定。

人始终有大限，生老病死，要说茶馆尚有欠缺，就是似乎王利发整日忙碌，却没有多少生活乐趣可言。

在改编之后，对一些人物的看法也会有所不同。

像作威作福的庞太监，坑蒙拐骗的唐铁嘴刘麻子，结局都非常的悲惨落魄，要说恶有恶报吧，好人也未必有了好报。

借用某个纪录片里一个大学毕业生的话，这个世界，就是一个悲剧。

所以还是不看了，只因我承受不了这生活之重。

虽然诚如鲁迅所说，真的猛士，敢于直面惨淡的人生，我心脆弱，大概尚需修炼。

演员的演技都颇了得，只是还是有浓重的脸谱化倾向，可能也是因为话剧拖长导致的。

话剧这种形式，追求短时间内矛盾的冲突和升级，因此无法全面展现人物多方面的性格和社会环境。

在改编中，增加了王利发的家庭生活描写，增加了茶馆外街道上很多的社会形态，但还是略显单薄。

乱世是个什么摸样，我想大概就该是电视剧《茶馆》里演的吧。

小老百姓做不踏实小老百姓，生意人做不安稳生意人，王八蛋得志活得滋润，维新君子被拉到菜市口咔嚓一下，脑袋搬家了。

茶馆里常贴常新的【莫谈国事】，不敢说，不能说。

像今天中国互联网上的敏感词汇，谁也不是傻逼，心里明镜似得揣着明白装糊涂。

电视剧看到了十三集，只看得人心酸。

戏中，裕泰茶馆的掌柜的王利发太难了。

小门小户挣点辛苦钱，三教九流中左右逢源，夹缝求生。

正道是：做人难，做乱世人更难。

一肚子苦水，打掉牙往肚子里咽。

茶馆里的常客：刚正不阿的常四爷，软弱善良的松二爷，面冷心热的富商秦仲义，欺软怕硬的兵匪二德子，一肚子坏水的唐铁嘴，坑蒙拐骗的刘麻子，狗仗人势的教民马五爷，敲诈勒索的官差，说和搭桥的黄胖子……芸芸众生，人生百态，在这方寸之地-裕泰茶馆上演，如同一幅清末民生的浮世绘。

热闹的表象下是那人情冷暖，是那世态炎凉。

有泪是流在了心里，有血也咽在了肚子里。

什么是乱世，大概这就是吧

演的好！

剧情也好！

各个角色都很有特点，各个角色演的都很好，台词很有技术含量，剧情人物都很接地气，真是难得的好电视剧， 比电影版还强👍演的好！

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今天晚上，老妈依旧继续欣赏着央视八套的电视连续剧《茶馆》，是大结局，看完之后的老妈，显然有些意兴阑珊。

之前几天，连续看过，但终究没有耐心再看下去了。

没有耐心的原因是，我不喜欢这个改编版。

老舍的原著，我读过，很熟悉，因此改编的版本，哪些情节是添加的，哪些情节是立体重塑的，我能很分辨清楚。

整体上来说，改编的茶馆，情节是蛮丰富，人物也还蛮鲜明的。

但其中最不能让我容忍的，便是强化了王掌柜的儿子二栓子的“革命事迹”，因为我觉得这与老舍的创作初衷是南辕北辙的。

老舍自己出身于北京市井，对于周围生活着的“小市民”是存在着很深的感情的。

但这种感情，又不同于鲁迅那种“怒其不争”，充满批判性的，而是一种“我佛慈悲”式的同情与怜悯。

鲁迅直眉冷对，希望自己用笔来“指出一条道”，然而老舍则是意在描摹，希望其他人来给他笔下活生生的人物“指出一条道”。

所以，老舍笔下的很多人物，都是在活着，是作为一种生命本体本能的在活着。

昔日，看武侠小说，或者帝王小说，常常会有这样的一个词语“逐鹿”，意即竞争天下的意思，语出《史记•淮阴侯列传》“秦失其鹿，天下共逐”。

鹿，性情温顺，善良，对于人往往没有很强的畏惧心，还一身是宝，往往被人们随意宰割，这不就是人民的象征吗，不就是天下的象征吗？

作为被统治阶级的小市民，很多时候是不会关心国家大事的，什么国耻什么政治他们一概都不想知道，更不愿意明白。

就像先前老舍在《四世同堂》里说得那样，日本鬼子占领了北平，祁老太爷根本不会关心，他只关心“粮店有没有关门？

粮价有没有涨？

”所以类似于，二栓子成为革命党这种改编，实在是不太靠谱的，也实在是太具有意识形态色彩了，当然在央视八套放的电视剧，你不能指望它脱离这个时代的主流色彩。

也许有人会说，老舍在原著里面不是有隐隐约约写康顺子是革命党吗？

看看茶馆的创作时间，就知道了。

1957年，新中国成立后。

那一系列对于知识分子的改造什么的（其实我最讨厌这个词了，我觉得是思想统一束缚还差不多），老舍还会不明白吗？

连丝毫不懂政治的张爱玲最初写《半生缘》的时候，还要写有的角色奔延安了呢，何况老舍呢？

再说，老舍在解放后根本没有写出什么值得称赞的小说，只有一部话剧《茶馆》倒还值得研究研究，反正解放后的文艺创作，大家心里都明白，我也就不说什么了。