印度艳后

影片偏长貌似超过两个半小时。

如果不是坐在影院有被快进的危险。

情节拖沓是必定的，有种每个场景都想拍得美仑美奂却失去了重点的感觉，网友吐槽的情节单线发展无甚悬念过于简单也完全属实。

对于宝莱坞大戏来说歌舞非常少了，我看完能记得的只有两场，且都还算是为情节服务。

个人最喜欢的却是反派南竹身边小厮的独唱，没有宝莱坞式的群舞，但是歌喉嘹亮，表演到位。

说起来是全剧最有意思的角色之一。

刚才去箍狗一下才发现此人Malik Kafur颇是一位传奇人物，出身是去势的娈童，据传容色出众，几经买卖和作为战利品转手，到了反派南竹身边并成为亲信。

影片中演员表现出色，能看出格斗方面的才能以及同反派南竹之间不可言说的微妙关系。

至于作为小配角未及表现的，在历史记载中还有出色的军事才能，曾为反派南竹率军东征西战劫掠财富扩张势力，做到了类似于总督这样的地位。

在苏丹死后还试图夺取权力，用的是大家耳熟能详的傀儡小皇帝-摄政王套路，结果被不服的人刺杀而死。

以上八卦来自于维基百科。

主角三人皆是男帅女靓，剧照大家看到，其他无甚好说的。

服装最花俏抢眼，更换次数最多的是女主老公，加上有最多的秀肌肉镜头，个人认为是本片的颜值担当。

唯一一件素色白中衣还在胸前不对称的开了一个口牢牢将眼球引至锁骨。

加上一头不知用了多少护发素吹到脬起的飘逸秀发，令在下不管看到多少的胡须和肌肉都挥之不去的那种艳丽妩媚感觉。。。。。。

女主的美就不用说了，整个片主题都悬于这一点了，不过因为一直穿红色基本感觉就一个样。

反派南竹帅也是帅的，且够阳刚，看影评是演技最受肯定的。

个人觉得浮于表面了，基本是靠凶神恶煞这样的表情来表现。

另外一个个人喜欢的角色就是Raghav Chetan，大致上感觉好像神庙大祭司兼女主老公年少时的太子太傅一样的牛逼人物，一出场我就被那种“仙风道骨”震住了，后面吹着笛子的姿势也是各种高雅。

可惜情节设置是做尽各种猥琐的事算得上反派第二号人物了。

真是令人唏嘘不已。

最后我直到看完都没有搞清楚的一号人物，在这里剧透一下不能我一个人幻灭：剧透剧透剧透分割线女主老公的宫廷里面有一个一直被称为Queen的晚娘脸孔女人，在男女主见面并共坠爱河之前就出现了，并且女主进宫封后时就在一边看着，直到最后也牢牢地占据着背景上固定的位置。

南竹几乎没跟她说过两句话，女主倒是面对她的刁难和指责一直客客气气的，所以我就自动脑补为恶婆婆皇太后这样的角色。

看面相实在是年轻了点，但作为看多了国产宫斗剧的观众来说这种设定也是见惯不怪了。

结果，我刚刚才发现此女是大老婆，而跟南竹一往情深，你侬我侬，各种秀恩爱，被塑造为女神般的女主原来是妾。。。。

写到这里，发现八卦还是不少了，加上古印度的建筑装潢服饰外加一点文化习俗，画面精美，都还蛮具可看性的。

有机会看的推荐一看。

歌曲太好听了 特别是男宠那首 果然是宝莱坞巨作 场景肉眼可见的烧钱啊 阿拉丁是拿了大男主剧本吧 枭雄演的太赞了 长得像印度的布莱德利库珀 看到一半居然想看看阿拉丁和王后同框时能够迸发出怎样的火花了 虽然不能完全认同王后带领一众妇女宁为玉碎不为瓦全的行为 但是不畏强权奋力抗争的精神可歌可泣 PS：王后和阿拉丁两演员现实居然谈恋爱了 也算是一桩秒事了

看到有大神解读了电影的背景历史，苏丹王应该算是一位明君。

我先抛开史实，单从电影内容阐述自己的观点。

欢迎小伙伴一起讨论。

影片中的苏丹国王，是一个有野心且不守道义的暴君形象，算是本片的大反派，而挈托尔的国王则是代表正义的一方。

影片中挈托尔的国王有很多次的机会杀掉苏丹王，但为了坚守自己的道义而放弃了机会，选择正面solo，最后却被对手的暗箭射死。

这让我联想到春秋时期的宋襄公，坚决维护“仁义”，却败于自己的“仁义”。

虽然历史上给予了宋襄公春秋五霸的一方席位，但也让他的迂腐流传千年。

这不禁让人思考，正义与道义到底应该追求哪一个？

中国历史上从战国开始，更多的是推崇“智谋”与“兵法”，只要是在战争中能占到便宜的方法都是指挥官所推崇的。

就像《亮剑》中李云龙对部队训话时说的：“ 仗怎么打我不管，摸营、伏击、挖陷阱、打闷棍、绑票，反正只要对着鬼子汉奸，你爱干什么干什么。

”说到抗战，相信很多小伙伴都记得抗战片中，八路军在和日本兵白刃战时，日本的部队会退出子弹，有人说这是武士道精神，实际更多是防止在战斗中误伤自己人。

但是按当时情况看，中国部队无论是从装备和单兵作战能力上看都远逊于日本，如果不用点小手段，估计GCD的部队早就打光了。

回到现代社会，父母在教育孩子时，希望孩子们都诚实，这是道德上的教导；但是在实际生活中，一味的坚持这种道德，一定会被别有用心的人算计。

所以，平时经常听到媒体宣传或父母教导的一句话是“对坏人说谎是可以的”。

瞧，从这点就可以看出，现在的人在权衡道德和正义时，更多时候是可以暂时放弃道德的制约。

这是社会导向的问题，而社会导向也是人文环境影响的。

两千年前的孔子能提出“大同社会”，也是从当时社会的人文环境作为出发点的。

从目前来看，想要回到全民坚守道义的时代是不现实了，但还是希望在保证自身安全的情况下，最大可能的维护社会道德体制，这是需要全社会的努力。

可惜了，虽然史诗感出来了，而且宫廷戏布景绝对满分，但是战争戏少之又少，如果再加上对男女主的更多刻画赶超Troy绝对没问题。

现在的6.8低了，个人觉得7.5左右比较合适，不过毕竟缺点显而易见：剧情张力不够、没有高潮、男女主刻画过少、尬舞不合时宜，但是不管怎么说，这比起《巴霍巴利》总要严肃的多，还是一部值得一看的史诗电影。

另外，个人最觉得可惜的是苏丹这个人物没刻画好，完全被表现成了一个大反派，如果拍成《致命魔术》或Troy那种无正邪之分的为爱对决应该更好，毕竟160分钟的时间完全表现的清楚我个人认为此片在布景、搏斗上比《巴霍巴利》好，没有那么奇幻，偏近于写实，剧情虽然少了高潮，结尾也烂了，但是磅礴的气氛还是保持的很好。

在看到那么多差评之后也算是一个非常大的惊喜。

结尾苏丹和国王的对决拍的还不错，毕竟是一场纯穆斯林风格的决斗，补了《天国王朝》留的遗憾总之，电影并不完美，但绝对算不上烂片，即便不喜欢剧情看着也非常养眼，关于结尾的所谓价值观问题，其实人家也只是还原了原著，不必太纠结，推荐

本片说是宝莱坞投资最大的电影（我一直以为《巴霍巴利王》才是投资最大的），讲了一个类似“特洛伊”的故事。

实际上服装华美，特效却着实一般，印度大概是除了天朝外最喜欢堆人头的吧，打仗和歌舞都是喜欢攒人数。

战争戏敷衍，歌舞不错，但也没有让人印象深刻的地方。

看完《巴霍巴利王》之后感觉其他印度史诗片都很难超越了，更何况人设都差不多，暴君、仁君、忠仆、叛臣、舍生取义的王后，而且剧情比前者还狗血，国王被抓那段太蠢了，所谓谋略也很简单，不过结局非常悲壮震撼。

女主真的是美！

曾出演过《极限特工3：终极回归》。

就影片本身来说看不出哪里有争议，可能就是因为为了突出女主而把国王智商下调，引起国王后裔族人们的不满吧。

PS：“大王后”我一直以为是男主母亲结果发现原来是男主的大老婆！

这本来是写女主的电影，看完后怎么成了写男主更多的剧，写他有强烈的控制欲和占有欲。

而对女角的情感挖掘浅浅的，她最后带领全体女人们自焚，还有深入敌营救夫都是轻而易举的。

画面营造的氛围是够了，毕竟花了大价钱的，但是对人物的刻画始终浅薄，尤其是对国王，感觉是个没有头脑没有智慧的人物，仅有对爱情的忠贞，这样的人怎么可能保护他的女人和国家。

影片中，画面在印度教时，人们及场景，色彩饱和度高，金碧辉煌，人们衣着鲜亮奢华，而穆斯林这边，镜头画面色调灰蓝为主，人们衣着灰暗沉郁，王宫简陋压抑，出现歌舞场面时，穆斯林这边在灰蓝的影调下群魔乱舞，这些会引发宗教争议，似乎信仰伊斯兰教的人不是什么好人，加之影片需要，入侵方肯定与被害者要区别开来。

三次战争场面在沙漠中展开，极有阵势，尤其黄沙漫漫中，只听其声不见人影，充满了遐想。

这样的场面对不喜欢看残酷的人很友好。

男二的戏份较多，给足了镜头与刻画，狰狞的面孔，混乱不堪的私生活和膨胀的野心使人物较为丰满，出现面部特写时，灯光在他的上方面部及下部打光，使男二的性格和戾气更加立体。

影片最后集体自焚的场面极为悲壮和煽情，集体红色的衣服，连孕妇、小女孩也出现了。

导演的价值观模糊不清，由于唯画面，唯场面，缺少了对人物的细述，对历史的评判，只感觉到他对这个民族的奇异展现。

可以用一首诗来描述这部电影的观后感，那就是：我才不救时，成全志空大。

置我有无间，缓急非所赖。

世人闻予言，不笑即吁怪；吾亦不强语，唯复笑相待。

女人难可作，此意聊自快。

一直以来，女人是男人战争的理由、战利品和“勇士”的荣耀象征。

可是，这部电影不一样，它通过帕德玛瓦迪王后的美貌、睿智、坚贞和对生命的理解、对爱情的阐释、对精神重要性的坚守，展现了女人的“战役”和人性的光辉！

好片。

制作华丽，场面宏大，我感觉比《妖猫转》好看，值得一看。

片首讲了一堆不提倡自焚之类的。

整片看完，跟女权、自焚之类确实没啥关系，再说这是多少世纪前的传说，你非要强加现在的女权给这个故事，那就没啥意思了。

故事就是德里苏丹国（伊斯兰教）打败了麦华国（古印度教）的事情。

首先，这个苏丹国当然是邪恶的，王位是杀死自己的叔叔夺来的，不讲信义等等。

接着，这个古印度教的国家当然是美好的，爱情是美好的。

被扎了一箭还装B后来当然这个古印度教的国家就输了，当然电影里描绘输的原因就是苏丹国不讲信义了。

譬如决斗的时候放冷箭。

（当然有点脑子的人都不会相信这个喽。

）输了以后那么多美女就都自焚了。

真的好多美女啊。

你以为你赢了，但是你啥都得不到，所以实际你输了。

超强的逻辑。

结合古印度教的教义，他们更追求来世，所以她们认为她们虽然肉体消亡了，但是精神永存。

苏丹国王虽然事实上赢了战争，但是实际上并没有征服她们的精神，所以是输了。

哎呀，实在是编不下去了，哈哈哈。

另外再说一句题外话，很多战争都打着抢女人的幌子，实际上都不是真的为了抢女人。

像特洛伊战争里抢海伦、安史之乱抢杨玉环，这都是一个借口。

打仗死了那么多人，总要有人背锅啊，漂亮的女人就是最好的借口，是男人都能理解，对吧。

看预告片的时候很激动，真的去看了发现虽然画面很美，但剧情比《巴霍巴利王》差远了回家后查了一些背景资料苏丹Alauddin Khalji（伊斯兰教）Khalji王朝的第二任统治者Alauddin Khalji（1296年1316年），德里苏丹国（1206年－1526年）的君主，有四位妻子，分别是Malika-i-Jahan、Mahru、Kamaladevi、Jhatyapali。

其中Malika-i-Jahan就是电影中前任苏丹的女儿。

电影中与苏丹关系暧昧的Malik Kafur，历史上也是真实存在的，他是一个太监，后来成为了著名的将领，他一共进行了四次南征，基本上统一了南亚次大陆。

历史上的Alauddin Khalji多次反抗蒙古的入侵，对军队非常慷慨，加强了中央集权，进行了收入改革、市场改革、军事改革和社会改革。

禁止赌博、吸D、诈骗等等，总的来说是个很有能力的君主。

现在仍然可以看到的遗迹有：The Hauz-i-Khas、Qutb complex等等。

图源：visual末代国王Maharawal Ratan Singh（印度教）这位国王属于Guhila王朝的Rawal分支，是这个分支的最后一个统治者。

他是拉杰普特人（Rajput），拉杰普特人大多数是非素食主义者，在印度历史上多次抵抗突厥的伊斯兰徒入侵，被视为婆罗门教文化捍卫者。

拉杰普特武士和王子热爱狩猎，这也解释了最初国王和皇后为何在森林中相遇。

关于Maharawal Ratan Singh的记载不是很多，大部分都是关于他是Rawal这一支的末代国王，以及他与帕德玛瓦蒂王后之间的传说（虚构，非史实）。

现在仍然可以看到的遗迹有Chittor Fort

图源：rajasthandirect皇后Rani Padmavati （佛教）僧伽罗公主Padmavati，僧伽罗是斯里兰卡的古称，斯里兰卡确实是著名的珍珠产地。

关于帕德玛瓦蒂王后有很多个不同版本的传说，有的传说中有鹦鹉，有的传说中除了苏丹之外还有另一位爱上她的拉杰普特国王Devpa，但是结局都是一样的——jauhar。

18世纪的Padmavati肖像Padmavati是否真实存在，仍然是一个问号。

Jauhar印度历史上有三次著名的Jauhar事件，均发生于Chittaur （电影中的城堡），分别发生于1303年、1535年、1568年。

其中1303年也就是电影中发生的那一次。

Jauhar是Rajput妇女与孩子避免面对战败之后可能会带来的俘虏所作出的自我牺牲行为，在拉贾斯坦邦的当地民谣和民间传说中，这种做法被认为是“英勇”的。

集体行为被称之为Jauhar，而失去丈夫的妇女则会自愿或被迫进行Sati。

1987年印度正式明令禁止Sati，现在，不论寡妇自愿与否，教唆、强迫、执行、协助、旁观或歌颂Sati仪式都属违法，最高刑罚可以是死刑或终生监禁。

这部电影很明显是在美化Jauhar，哪怕之前的画面再美，歌舞再动人，美化Jauhar的部分实在难以接受，更何况其实整个故事也很平淡……总之不是很推荐。

作为文明古国，印度有足够的文化积淀、源远流长的传统，不会缺少史诗的素材和作品。

老实说，在本人的有限视野内，印度电影能成为史诗的《阿育王》是一部，这个几乎也是一部了。

电影很惊艳，故事立意扎实，场面大气，服道化美轮美奂，演员表演到位，遮住演员的脸和印度特色歌舞，完全与国际主流史诗大片找不到区别。

当然，歌舞也很好，动听，而且从里面能听出许多以前没听过的乐器，可以说很好的融合了印度特色乐器和伊斯兰音乐元素。

期待电影原声，尤其想听阿劳乌丁（阿拉丁？

）苏丹和他的宠臣的那一曲，大概是“心爱之人就在埃及”，突厥风，好听至极。

气质惊艳，翩翩惊鸿，剧终宛如斯人远去，悠然而生一丝感动和眷恋，然而，咀嚼美感、滴滴惆怅之余，又觉得有一分缺憾。

这种缺憾比较主观，但正这正是缘于比较喜欢。

1、导演的叙述角度问题。

或许印度有感情色彩比较外露的传统，像撒红节一样浓烈而易于沉浸其中，导演过于带有主观倾向，黑白极端，这并不利于复杂历史、宗教背景下的叙事，如果能以《天国王朝》里的俯视、平等视角更好，更显平衡一些；2、故事的逻辑问题。

史诗虽不等于历史，但也需要基本的逻辑支撑，影片把基本冲突定位在对一个人（帕德玛瓦蒂）的争夺，显得不那么立的住。

求之不得，辗转反侧可以，到举国生死相搏，这就过了，相对来说，特洛伊战争中争夺海伦只是利益博弈的由头，这就比较有说服力；影片完全可以立足阿拉丁的扩张野心；3、表现手段缺乏。

片子在情节设置、场面营造方面投入不够，渲染气氛的战争过于单薄，原有的强化感情逻辑的床戏也删了，这就造成整个片子的情绪几乎就靠阿拉丁、帕德玛瓦蒂和歌舞来支撑了，其它要素和表演的存在感很低，好在这三个支柱表现的太好了，瑜可掩瑕，才不至于质感崩塌；4、宗教园囿：关于片尾自焚，我既不赞成所谓女权主义者抛开特定历史、传统原因来否定这一“宁为玉碎不为瓦全”的做法，人类历史上从来不缺这种以死抗争的不屈精神，也不赞成电影把这夸大成一种居高临下的道德威权，甚至渲染成以死获胜的偏执。

与之一脉相承的甘地的“不抵抗运动”精神胜利法，某些时候总让人感觉思路奇葩，这也是印度特色。

影片对帕德玛瓦蒂实际挖掘并不够，她少有的几次表现机会，其形象、智力、果决、魄力都非常惊艳，可惜着墨太少，却把重头放在了渲染最后的自焚。

难道是不能接受女性表现的过于强势？

如果给帕德玛瓦蒂前面更多的表现机会，做足与阿拉丁棋逢对手的对手戏，最后慷慨赴死，就像圣女贞德，这才配得上人性的合理思维和《帕德玛瓦蒂王后》这个片名。

实际上，片子隐含的理念是王后只能依附于王，王死了王后就该去自杀；而这个呆头呆脑的王代表的是宗教正统，王后和满城妇女奔向火海像是向宗教的献祭，这就不得不让人感觉到有些变味。

总之，如果导演不受印度在推行的大民族主义、大宗教主义的影响，这个片子可能会更加精彩，给人更多的回味。