战栗杀机

Banana fish在《战栗杀机》里有三种涵义。

一指药物，一种致幻药物的代号，也正是这个代号引出了故事的第一个悬念。

其二，指人——亚修。

自小就被迫深陷这个欲望膨胀的糟糕世界的亚修，正像塞林格《逮香蕉鱼的最佳日子》中的香蕉鱼一样，是注定在欲望驱动下走向毁灭的人。

他被迫游进香蕉洞，被迫成为一条无法脱身囹圄的Banana fish。

其三，也可指欲望——亚修想要英二好好活着的欲望。

这种美好的世俗欲望对于本孑然一身的亚修来说，既美丽也充满危险。

无欲则刚，关己则乱，亚修不止一次因此滑向生命边缘。

因此，说英二是亚修的“阿喀琉斯的脚踵”，恐怕不会有人反对。

持有至高权力的人，因亲密的人而留下了唯一的弱点，这本来是常有的事。

然而在这一点上，作者却没有给予足够让人信服的理由。

英二凭什么在自知自己缺乏战斗经验、可能会给亚修带来致命危险的情况下还必须留在他身边，而几次阻挠英二回国的原因细细想想都会发现并不存在必然的逻辑。

于是我们推断他是因为友情（或爱情）、因为想要给亚修精神慰藉所以留下。

但英二真的能理解亚修吗？

他真的有能力给予那个双手沾满鲜血的孤独男孩所需要的精神力量吗？

或许有人会说动漫里明明可以啊。

那现实呢？

如果现实中有这样两个男孩真实存在，仅凭作品中所呈现的交流互动，他们真的可以成为灵魂伴侣吗？

不得不说，尚缺力度和温度的描写让我有所怀疑，两个少年的每一次交集竟只让我更深地体味到亚修的孤独与哀伤。

和那些激烈热血的武斗片段相比，在应该润物细无声的地方，作者却未能给予足够有血有肉的细腻与温存。

其实，情节推进的一动一静，并不需要在所占篇幅上达到平衡，甚至也不需要在节奏上保持平衡，但至少应该在力量上达到均衡。

这一点，《战栗杀机》未尽人意。

再接着谈英二，他的人格魅力比起亚修和肖达实在略显逊色。

相较于亚修，英二是一个来自不同世界的人，不仅是地理维度的世界，还是精神维度的世界。

他被保护得很好，他生活在和平与安稳中，他所习惯的是拥有另一种秩序的世界。

然而在和亚修相处的日子里，他到底为亚修带来了多少来自他那个国度的东西？

仅仅是日料和日语。

这一点我还可以理解，毕竟作者在作品里从未刻意强调种族和国籍的差异，来自不同民族的人们在狭小的街区自然地相处，互相分享着这样或那样的人生，这很好。

但是，尽管淡化了不少日本民族的具体差异，英二毕竟还是作为与亚修相对照的“来自不同世界”的人，却没有带来任何来自秩序之外的力量，而只是适从于当地的暴力秩序，并日渐默认了这个圈子的行动逻辑。

英二没能被作者倾注以更多深刻的反思，也未能承担起他作为整个暴力体系的他者的使命。

单纯的他天真地相信着远离美国前往日本将能解决二人眼下的一切苦难，日本自然而然地成为了两个男孩心中的避难桃源。

然而单凭结局就能看出作者本人对此的量度——桃源只能出现在美梦中，那张终于握在手里的机票被残酷地染上血色，香蕉鱼终究没能离开那个香蕉洞。

还是英二。

英二应有的成长变化在作品中也是相对缺乏的。

从他的个性，到他在团队中所可以扮演的角色一直比较单一。

本来，观众对于武力值较低的主角是具有包容之心的，但前提是ta必须另外具备一项不可替代的技能（物理上或精神上均可）作为说服观众ta必须存在的理由。

然而英二有吗？

撑杆跳？

正如上文所言，这个男孩尽管温柔善良，但他所给予亚修的也不过是作为在和平坏境长大的普通同龄人所可以给予的而已。

那么真正属于英二的特质是什么？

没有——不是英二没有，是作者没有挖掘出来给我们看到。

常有人说，英二正是一个像我们一样的普通人，我们又怎可站在上帝视角指手画脚。

这样的言辞似乎使质疑者一下子站在冒犯了所有普通人的立场上。

但事实上，我想要批评的始终不是纸片人英二，而是本可以将英二刻画得更有血有肉的作者呀。

关于英二就说这么多。

纵观整部作品，战斗甚多，几近密集。

然而仔细思考就会发现这些斗争都是横向开展的，通过加入不同利益立场、不同力量对比的人物来为整场纷争“续杯”。

作者在群像塑造上的功力让人赞叹，但横向延伸也容易导致故事无暇往纵深向发展。

这部作品在立意上仍有未如人意之处，无论是社会现实的理性反思，还是内在人性的感性怜悯。

但该夸的也要狠狠的夸!要说整部作品里完成度最高、最精彩成功的片段，我坚信是肖达之死。

这场戏在情感和主旨上均非常到位。

被注射了药物的肖达和英二被迫成为斗兽场上角逐的困兽，直至亚修受到近在咫尺的枪械诱惑，以一发致命的子弹宣告了对肖达的审判。

而在电光火石之间选择了向暴力手段求助的亚修，同时也宣告了对自己的审判——无间地狱之门向他敞开。

就在那一瞬间里，我们才发现选择暴力的软弱和妥协恰恰是最发自内心的人性冲动，暴力与仁慈、伤害与救赎原来一直共存在这个少年的心里。

这是全剧亚修形象最丰满深刻的刻画之一。

后来英二曾疑惑哪个才是亚修的真正模样，其实答案早就写在这场戏里。

这场戏还有一个非常精彩的细节，陷入狂热痛苦的肖达一眼瞥见了墙上圣母玛利亚的塑像，宗教的柔和光辉照进这个可怜的人的心灵，使他的良心短暂地挣脱了药物的束缚忽然醒来，然而走投无路的他那时唯一能做的只剩下甘心求死来保全他人了。

让人心生遗憾的是，肖达之死在后续的情节中竟没有得到合理的利用，只是被当作一个反复出现在对白中的疑问和集团内部矛盾的引线，并未能深入到人性的讨论上，亚修本身理应存在激烈的心理张力也没有被继续充分地表现出来，不得不说着实可惜。

回顾这段出色的情节，我甚至可以如此断言，它是整部作品中色彩最浓厚、境界最高阶的悲剧，完美迎合着古典美学对于悲剧美的追求。

至于结局，与肖达之死一段相比，就逊色易见了。

就像把生鱼在砧板上摔死，为了防止复活，于是在鱼背划上花刀一样，好像入味了，但也多余了。

香蕉鱼很大的问题是：撑起它后半段几乎90%的画面是枪战，主角与主角朋友圈“免死金牌”太明显，而攻击他们的人太弱鸡。

这枪战怎么看？？

人物刻画的刻板，体现在除了主角的所有人身上，包括恶霸，但他为什么prey on Ash，在24集那么长的篇幅里竟然只有“他长得漂亮”一个理由。？？？

开玩笑么？？

Banana Fish这条一开始的主线，中段起沦为了工具线，帮助主角抓人和被抓，它本身可以被讨论的，比如战争ptsd并没有更多着墨，而毫无疑问的是，这条线延展出的阴谋揭露更像是挖了个巨坑，一个spectacle，无法细究。

相关高层为何愿意冒如此风险与科西嘉集团共事？

对抗恶势力的难道只有Ash的小混混朋友圈和一个日本来散心的游客？

这里的情节far-fatched，very sinister，同样，在24集的篇幅中没有更多解释，让人很难买账。

几乎全男班，lgbt全恶人，让人对这个剧不要说是不是bl了，是不是lgbt-friendly都打个问号。

（绝对不friendly）不是说不能展示gay捕食者，而是说这样这么明显地描述openly gay的群体（Ash没有identify自己的取向）的贪婪与罪恶，还有李代表的drag人群的嫉妒与愚蠢，不禁要问：如果lgbt在这里如此单调，那这些身份便成为了一种“工具”般的存在。

成为了猎奇、click bait、奇观。

酷儿的核心是多元，而不是有lgbt性向的就“酷儿”了。

拒绝nuanced是非常危险的一种展示。

当我们知道他们“恶”，但他们“恶”的理由似乎只有性向可以解释，这个时候，就应当警惕了：把一个人片面化为他的性向，忽略其作为人的其他方面，常常是恐同的第一步。

片末一个人（俄国老师？

）对Ash说，你知道不应该把英二留在身边还是把他留在身边了，这是toxic的。

同意。

Ash一直向死，而让英二待在他身边就是置于危险。

所以在英二中枪后，Ash是大哭大喊、大开杀戒，喂喂喂，人家明明还能救一救好吗。

就好像英二“已死”是完成了Ash心中一个隐秘的愿望，这样Ash才可以彻底痛苦，而他非人般的对敌人的残暴也因此justified——因为是他们害死了他……柏拉图的爱的对象。

英二的刻画是骑士传奇里的公主：温顺、惹人怜爱，明明手无寸铁还一天到晚跟在骑士身边，你看，被龙抓去了吧？！

对骑士的关怀也是刻板的女性关怀：做饭etc。

同志情感其实是打破异性恋二元对立的，酷儿cp的张力不应该如此贴合骑士公主模式，英二如此fit in这样一个女性设定，让人再次失望。

除了每集片名极其闷骚让我一开始doki doki外，这个剧最迷人的是四首歌曲吧。

尤其是前半部的两首。

歌曲响起时完全不知道角色在讲什么了。

从banana fish宣布制作成动画片开始就一直关注，很多小伙伴在微博展开讨论剧透什么的，为了保持它的神秘感和我的好奇心我也没去看原作。

终于等到动画上映的时候我第一集翻来覆去地看好多遍，亚修太坚强了！

太有个人魅力了！

虽然被现实一直无情对待却依然善良和期待美好和正义的心灵，英二就跟亚修是两个世界的人，单纯的他没有被社会污染过，在黑社会抓住他时会表现出怯懦但是为了救亚修他们也展现了他的勇敢！

两人就是彼此的天使！

另外吹爆野岛弟弟！

英二被他演活了！

写于23话完、24话前。

由于只看了动画，漫画只看了[光之庭]和少部分结尾，可能有遗漏和混乱的地方。

勉强的收尾看上去就好像是在说英二做错了什么，但我真的不是那个意思啊！

英二什么都没做错！

是我错了！！

内容为截取，原图文较长 https://www.douban.com/note/700212033/从第十八话结束后，一直在考虑香蕉鱼后续的剧情发展是不是偏离了标题《BANANA FISH》。

剧中整体剧情围绕亚修和英二展开，而BANANAFISH实际只是一个串联剧情和人物关系的物品，且第十八话结束后，BANANAFISH已经不再直接作用于两位主角以及主要角色间人物关系的发展，但BANANAFISH又作为作品的标题，必定是要从始至终出现的。

因而不由得开始考虑BANANAFISH对于这部剧是否为一种具有更深刻意义的存在。

BANANAFISH作为标题，必然和作为主角的亚修有着千丝万缕的联系，而BANANAFISH本身又带有为贪欲所困的含义。

这种思路瞬间提出一个疑问：亚修太贪婪了吗？

这种想法着实令我害怕。

除去从未这样想过的原因，亚修从一开始表现出来的只是对格鲁兹的反抗，即便随着剧情发展、人物关系与派系的增加和复杂化，亚修始终于其中挣扎。

怎么想他都是被英二救赎的对象，又怎么会去想他是否贪婪呢？

然而白的话证实了我的想法。

亚修明明知道自己的无力，明明知道英二早晚有一天会陷入危险。

旁人月龙和Max也看得出英二是亚修的软肋，亚修又怎么会不自知呢？

然而英二带给亚修的是爱与被爱的能力，是亚修从未体会过的温暖。

明明是只会给别人带来灾祸、避犹不及的恶魔，却会有毫不惧怕的怀抱温柔地接受他的一切，心甘情愿和他一起承担过去的不堪与痛苦。

亚修知道，从听到英二说出“我也一样”的那一刻起，从听到英二说会一直陪在自己身边起，心中的贪念便开始生根发芽。

“呆在我身边，我不奢求永远，只有现在就好。

”但又如白所言，兔子和山猫注定无法成为朋友，虚假的幸福带来的只有毁灭。

在仇恨与恐惧中生长的人，注定只能生活在黑暗中的人，对于光明的一丁点奢求都将会是致命的。

即便亚修说活在终将致他毁灭的幸福中比活在虚假的东西中好得多，可对于手染鲜血的亚修，究竟是格鲁兹带给他的财富与地位虚假，还英二带给他的幸福虚假呢？

讽刺的是，就BANANAFISH的含义来说，香蕉鱼代表的是世俗的贪欲，是金钱、权力、美色、地位，是一切亚修所厌恶和想要逃离的东西。

然而亚修贪恋的，只是英二的陪伴和柔情，只是去看英二诞生的国家。

能说这种感情的羁绊是世俗的贪欲吗？

可偏偏就是这超然的感情使亚修长眠。

厌恶世俗的人，唯一的选择就是逃离。

亚修也不例外，下定决心要和格鲁兹划清界限。

可是英二的出现改变了一切。

为了保护英二，亚修能毫不犹豫地开枪自杀，自然也能舍弃自由回到格鲁兹身边，屈从世俗。

换言之，最不属于世俗的感情被最世俗的方式扼杀。

最后的结局，英二的信让亚修再次意识到，不仅是英二想要守护他，他也抱有同样的感情，他也想要守护英二。

可是“想要”说到底也是“欲望”，这封信让亚修再次化为一条香蕉鱼，再也没法从洞里出来。

呜呜呜熬夜看完了第二集大半夜简直要疯 一定要写点什么记录一下心情（毫无营养语无伦次亚修的魅力撑起全集 快停止散发你的魅力 你这个迷人的魅力球！

几个一定要记录的点op和ed实在是出乎意料的好 虽然之前在b站loop了无数遍正片一出来还是有shock到 op有段歌词惊人地塞林格的香蕉鱼：它们甚至不知道自己是怎样走入这个地步的尤其是ed 黑暗中的独行与挣扎 交织的红蓝糅合成为相依跳动的左右心房 不会有比这更好的比喻了（最后几秒的亚修太美了英二撑杆跳这段就必须要吹一波MAPPA了毕竟是亚修开始赏识英二的经典分镜 制作组果然会把重点放在这里因为是清晨 从人物的脸上能看出来天在一点一点地变亮 英二越过高墙的那一瞬 曙光乍破 墙下的亚修和史基普也染了一层暖色 那个和太阳一同跃起的身影也作为自由的象征刻在了亚修眼里（眼睛里的憧憬是不会骗人的 我爆哭"他飞上空中逃走了。

""你真好啊，能像这样跳起来。

"英二就这样出现在了亚修的世界里 成为了亚修余生都在追逐和守护的希望和曙光以及撑杆跳真的画的太好看了（MAPPA：老子滑冰都画过了什么画不出来！

这集标题也是海明威的短篇 怕不是要海明威＋塞林格到底了 不知道MAPPA最后会不会改原作结局 光之庭里吉田秋生说过 两个人并非单一的情爱关系 而是属于灵魂上互为救赎的依靠 他们有着各自没有的东西照这个节奏下去很可能还是忠于原著 真让人心累我现在什么都不想干只想敲碗等第三集只要你看香蕉鱼 我们就是永远的朋友（握手.jpg

今年的7月新番banana fish，是由上个世纪的漫画改编，以美国纽约为舞台，讲述越战引发的黑帮政治黑幕。

bf在大陆并不火，在海外却凭借其出色的剧情和古早独有的新鲜感取得了相当的人气，ANIME TRENDING WEEK 4排名更是一路上升进入前三的好成绩。

虽然是在这样的背景下，bf的真正看点却在两名男主之间无可替代的感情上，它开创了双男主浪漫的先例。

吉田秋生到底凭借这部作品“赚取”了多少少女的泪水，可想而知。

男主角亚修，他可以算是我的同龄人，嗯…就初登场时应该大几个月吧。

可他所处的世界，却完全看不到这个年龄的少年该有的样子。

年少老成，无论是曾经成为自身诅咒的挥之不去的可怖经历，还是长大后日常的反抗厮杀，都不是一个17岁少年应该承受的。

不，或许年龄不是问题，这些本不是一个人所应该承受的。

最后的结局，……或许在杀死肖达时起就注定了吧。

因为从小缺少爱，从来没有人给予他不求回报的爱过，他是那么的痛苦，所以当亚修遇到英二后，才会对他如此死心塌地。

为了英二，他可以举枪对着自己的头部扣动扳机，没有丝毫犹豫；可以把千辛万苦获得的档案证据轻易舍弃……他决不允许任何人伤害他所爱的英二，愿为英二付出自己的所有，在我看来，为了英二，哪怕是叫他去毁灭世界，他也在所不惜吧。

拥有着IQ200天才的他，得到了小弟们的信任，也被外人所惧怕着。

但他天生所拥有的一切，从来不是他想要的，因为天生拥有的这些才能，让他在许多事情上身不由己。

即使如此亚修的本质还是善良的，有时也会散发出少年特有的习气。

他不是恶魔，而是如同天使一般，即便全身被迫沾满鲜血，他的灵魂，永远是洁白无瑕的。

再说本作中的一大反派，尤希。

我真正意义上的同龄人。

可是除了年龄这一数据相同之外，我看不到他与我这个年龄段的少年还有任何相似的地方。

与亚修一样，他也有着悲惨的过去，年纪轻轻就经历了太多。

为了复仇，不惜毁灭自己所属的李氏家族。

不知为何在我看来，李月龙这个角色独具魅力，甚至比亚修更甚。

他保持着对兄长们的强烈的恨意，拥有从兄弟最底层爬到独掌李家大权的强大能力。

可，他是缺少爱的，所以才会对英二讨厌到那种程度。

他的身边像英二这样的人不曾存在过，从这一点来看月龙的灵魂也非常的可悲。

幸而最后被白点醒，他注意到了吧，那样的人，还是存在着的。

(白算一个吗？

（笑）我不知道。

)看得出来，起码辛算是真正关心他的一个人，在最终，想必月龙也释怀了吧。

相比起来，辛的心情，可能更加复杂一些。

深爱的哥哥杀死了自己深深崇拜的人，与之同归于尽。

一下失去对自己有着如此重要意义的两人，他的悲伤程度与复杂的心情应该是与其他人不同的。

而延泰最后犯下的罪孽，是有本身的不满，但说白了最大的动机也就是为了保护自己所爱的弟弟而已，站在他的立场上，我也不知要如何质问……而辛本人，自始至终崇拜着亚修，他有着强大的正义感，又是那样的善良。

在多年以后辛和英二的关系看起来是变得比从前更加紧密了，站在非同一般的立场上，看着这样的英二，辛是希望能够给他幸福的。

长大后的辛，变得和亚修给人感觉有着些许相像，但是，他终究无法、也不可能代替亚修！

亚修与英二的一切，辛都看在眼里，他明白他们之间的一切，他大概也是看得最清楚的一个人了。

……最后的结局，我不知道，我不明白啊。

延泰和亚修分明都分别避开了要害，为什么却是这样的悲剧呢？

亚修完全可以到街上去求救，过去像比这严重得多的伤势不止一次亚修都挺过来了，为什么这一次却选择一个人到市立图书馆慢慢等待死亡呢？

我只能理解为，是亚修自己选择了死亡。

如果活在世上是那么的痛苦，那么死亡就会是令人无比渴望且甜美的。

可是，我想不明白。

“…我现在很幸福，不会…比现在更幸福了……”为什么不可能呢，你完全可以获得更大的幸福啊！！！

看到这里止不住地泪流满面。

亚修本来是打算离开英二的，可在拿到机票和信后，他那甚至足以让他放松警惕的急切，他在那个时候一定是想去见英二的，竟然如此为什么最后又放弃了呢？

他觉得这样就可以了吗？

亚修死时，一定已经感到了无与伦比的幸福，可是他就没有想过，英二将会有多么寂寞、多么悲伤，为什么要自己阻止自己去获得幸福呢？

实在是叫人难以释怀。

我真的不明白啊，作者最后为什么还要安排这样的结局，我也真是无法体会啊……大风大浪都已经过去，他们为什么还是得不到应有的幸福？

得知消息的英二会有多么悲伤，不难想像。

如果亚修当时赶到了英二身边，他们大概会像之前约定的那样一起去日本——英二的家乡。

以亚修的能力快速学会日语一定不在话下，亚修或许会去读大学，或许会像洁西卡说的那样当上杂志模特（或者摄影模特可能更有可能一点）。

英二会带着亚修去参观京都的寺廟，去看日本各地的风土人情，品尝日本美食，虽然亚修有他自己的吃法（笑）。

英二的妹妹见到亚修会扑上去大叫：‘金发的帅哥！

’……在那里，亚修不用拿枪也能生活。

他们可以并肩携手漫步在东京的街道上，东京塔上的灯光闪烁，两人脸上洋溢着快乐，看着对方 随性地说笑着……这是与亚修曾经生活过的完全不同的世界。

然而为什么不可以！

这一切都是有可能的！！！！！

过去每天需要拿枪的日子在许多年后会成为一段遥远过往的回忆，他们可以一直就这样下去…永远在一起啊！！！！！！！！！

就像亚修在乎英二一样，英二也同样在乎亚修。

绝非友情，也并非爱情，而是相互依靠，愿为对方付出所有的生死相依，亚修与英二的灵魂深处是紧密结合在一起的。

但并不是说亚修不在了，英二就不幸福……。

只是他们曾经共同度过的那段日子，永远也不会消失，有关亚修的一切，会一直存在于那里。

亚修一定永远活在英二的心中，英二不会忘记，也不可能忘记，他们的灵魂，是相互依存的。

亚修的一部分灵魂，留在了他的故乡，而英二回到了他的故乡陪伴着这部分的灵魂。

亚修还有一部分灵魂留在了英二体内，即便相隔再远，即便已经不存于世，他们的灵魂也是紧紧相依着的，永不消逝。

一 为什么所有人都追着亚修不放？

亚修虽然美强惨，很具有吸引力，但一堆人争夺他并非具有实质性的意义，而是具有象征性。

亚修已经成为了众人欲望投射的一面镜子，蒂诺想压倒一切掌控一切，亚修却不驯服；欧沙拼命想得到的东西，亚修已经得到，却轻蔑地根本不想要欧沙拼命追求的东西。

月龙和亚修经历相似，但亚修得到了他想要的救赎和陪伴，月龙只想把他一起拖回深渊。

而只有英二是一个单纯的普通人，他没有扭曲的欲望投射到亚修身上，但他同样希望得到亚修的认可和陪伴。

亚修让我想起了《伊利亚特》中的古希腊美女海伦，都是美好得不切实际，成为各方争夺的对象。

帕里斯迷恋她的爱情，她的丈夫迷恋自己的尊严。

阿伽门农迷恋她能为他带来的胜利和荣誉，阿喀琉斯迷恋为挚友报仇的痛快，其他联军士兵想要满足一睹绝世美女风采的好奇心。

海伦永远活着别人眼中，展示别人的欲望，而她究竟想要什么呢？

没人知道，也没人关心，他们只想从她身上寻找或是实现欲望，正如亚修的敌人们。

但他比海伦幸运，他有一个知己英二，知道他真正想要什么。

二 亚修为什么这么厉害，会不会太夸张了？

除了美强惨是很受欢迎的人物设定以外，我们可以看到亚修并不是龙傲天一样的人物，他也面临很多内在或者外界的困难，而这样的对比更能激起我们的共鸣和思考。

他已经如此强大，在颜值，武力值和智力值都已经远超常人的情况下，也无法战胜险恶的环境，无法战胜过去的阴霾，这一点不是非常讽刺吗？

到底是哪里出了问题呢？

我们在思考的同时，也更容易引起共情，因为观众之所以能够欣赏一部虚构作品，是因为作品提供了一个微妙的情感支点，观众能够代入自己又能保持一定的审美距离。

亚修正好完美满足了这一点，他的脆弱，他的创伤，他的冲动，他的不服输都是观众身上会具有的特点，会激起共情；但他又是那么强大，还生活在一个我们无法涉足的世界，又为观众提供了审美距离，不得不说这个角色的塑造是成功的。

我能想到的最不成功的极端例子是电影《此房是我造》，电影并不烂，但很难让观众找到情感支点，男主角完全的反人性，但又生活在大众中，还体现出很多常人的习惯，这就让观众无所适从，大批离场也是在意料之中的。

三 为什么大部分男性会侵犯亚修？

其实这种关系在本质上并不是完全基于泄欲的目的，而是一种权力关系，一种男性对对男性的压迫与控制。

从社会学角度来说，女性气质长期处于劣势，在传统两性关系中处于被控制的顺从地位，而男性一旦和女性气质相联系就难免被污名化。

在男性对男性的侵犯中，尤其当施暴者和受害者是异性恋男性时，施暴者会感到一种打压对方男性气质的快感，会感到对方已经臣服于自己，这种情况常常发生在监狱，军队甚至学校中，而且很多时候是非进入性的行为，这种行为纯粹成为了一种侮辱。

在《Banana Fish》中，我们发现很多情况是符合上述理论的，尤其是最后雇佣兵指挥官的所作所为。

另外揭露类似对儿童施暴行为的作品并非个例，此类犯罪行为并不少见，更不猎奇，比如《丝之屋》《沉默的天使》，甚至是《V字仇杀队》中也有不少上流社会的人在干着同样的肮脏勾当。

而且说句题外话，艺术世界中如何设定，设定的好不好和与现实符不符合关系不大，重要的是能在艺术世界中自圆其说，而《Banana Fish》的设定是能够服务并推动剧情的。

四 为什么亚修这么厉害的人会羡慕并喜欢英二？

和英二为什么喜欢亚修的道理是一样的。

英二就是一个普通甚至平庸的人，擅长做饭和跳高并不能改变这一点，所以只能放弃从“他有什么比亚修强”这个方向去寻找，而是从“他有什么是亚修没有的”这个方向去思考。

正是因为他正常普通，才让亚修羡慕，因为他的成长环境中从来没有这种平常人，从来没有人想着杀人犯罪是不对的，没人觉得十几岁的他应该过着不一样的生活，没有人觉得他是脆弱且需要陪伴的，也需要时不时喘一口气。

英二就是第一个走入他生活的平常人，正常同龄人的日常对于亚修这样的人，就是可望而不可及的一束光。

英二也像一面没有杂质的镜子，照出他内心的彷徨，痛苦与小脾气，而和亚修处于同一个世界的人只能照出他的坚定，强大与冷漠，甚至他的好朋友肖达也无法承认他是脆弱的，而英二可以接受，因为他也是如此。

亚修羡慕他可以大方流露出自己的缺陷和不安，羡慕他的家庭生活，羡慕他可以自由地走在阳光下。

正如像我们和英二这样的普通人觉得亚是一束光一样，亚修觉得英二就是一束光。

五 和英二之间是爱情吗？

可以是，也可以不是，全凭观众理解，这一点没必要争吵，优秀的作品大都具有暧昧性和多义性，所以才提供了更大的解读空间和想象空间。

但有一点是没有争议的，那就是二人之间的感情很深厚，甚至是很伟大，这种感情不会因为被定性为爱情或是友情而降格。

但让我反感的是，有人觉得两个人之间关系非常好就一定是爱情，好像爱情一定比友谊高贵牢固，爱情是友谊的进阶和升华这样的看法，恕我不能赞同这一点。

深厚的感情只有爱情一种吗？

答案肯定是否定的，我们还有亲情和友情，爱的模样不止一种。

六 蒂诺爱亚修吗？

我觉得不爱，即使他认为自己是爱的，将这种病态的控制欲理解为爱简直是对这个词的玷污。

以前常常听到一句话：“爱他/她就给他最好的”，但这里的“最好的”是以谁作为出发点呢？

是施予者还是接受者呢？

蒂诺觉得亚修应该对他感恩戴德，对他言听计从，而实际上亚修并不这么认为，他只能感受到创伤和窒息，蒂诺交给他的技能也好，权力也罢，都是他不想要的，试想哪一个十几岁的少年愿意过亚修那种生活？

更不要说蒂诺的行为已经构成犯罪，他只在乎自己的意志，别人都应该围绕着他，他就是一个极端的占有者和施暴者，如果有人在你不情愿的情况下，一边打你一边说爱你，一边监禁你一边资助你，你会觉得这是爱吗？

七 为什么亚修最后必须死？

无论是作者还是我们，都无法想象几十年后的亚修会变成什么样子。

看完前面发生的那一切，我觉得亚修实在太累了，非常非常疲惫，一副随时准备赴死的样子。

他不在乎是否会死，但他太热爱自由与快乐，他想选择死去的方式，他不想死在别人手中，他不想屈辱或是痛苦地死去，因为他活着的时候已经受够了，他想在幸福中死去，他想自己掌握命运。

而在暂时解除危机的平静中，正好出现了一个契机。

亚修多年的生存经验告诉他，平静，幸福且自主死去的机会在以后恐怕没有了，想要控制他，摧毁他的人只会一个接着一个的冒出，他恐怕无法在自己喜欢的地方，在自己喜欢的人的陪伴下，在自己自由意志的选择下死亡，所以他抓住了这次机会，不用为任何人，不因为任何人，就这样完全掌控了自己的命运，实现了真正的自由。

除此之外，在现实中亚修当然有理由也应该活下去，但作为一个艺术人物，他的死亡具有很高的审美价值，我不会说希德·巴瑞特，科特·柯本或者川端康城，太宰治的死亡有任何审美价值，也反对将真人死亡浪漫化的说法（即使他们本人这么认为），但在艺术作品中，死亡确实可以变为审美的对象，而亚修选择从“黎明”燃烧为“灰烬”，选择burning up而不是fading out，非常符合他的人设，也符合悲剧审美价值，就像身中数箭的圣塞巴斯蒂安，他在画中的痛苦与死亡都转化为了美感，殉难是一个圣徒最好的归宿，正如亚修，在最光彩的时候死去，是他最好的归宿。

八 豹子到底象征什么？

私以为《乞力马扎罗的雪》是海明威最好的一篇小说，而《Banana Fish》则是我看过的最能诠释这部作品内涵的作品。

我们发现，亚修有一种超越求生本能的追求，这种追求粗看是自由，但仔细想来，却是另外一种东西，是一种在自由之上，甚至是人理解之上的东西，是无法触及的人生奥义。

在小说中，主人公哈利有着追求超越平凡的渴望，在重伤之时，他回顾自己的生活，总觉得缺点什么，但又说不清楚，只能追求，在排除若干种可能性之后，还是得不到答案，正如那只豹子，不停向上攀爬，直到进入不毛之地，直到迎来死亡。

哈利最后乘坐飞机越过了豹子没有越过的乞力马扎罗山，他找到了超越之道了吗？

我觉得没有，因为很大可能这是他重伤后的幻觉。

但人的高贵之处也正在于此，我们总是在追求人生的真谛，但总是得不到，大部分人都在艰苦的旅途中放弃了，而那些高贵的人还在攀登，他们孤独甚至痛苦，最终他们也许还是一无所获，但他们的姿态永远是向上的，在高处，在无人打扰的地方，他们的姿态将会一直保存下去，直到被下一个攀登者发现，正如亚修。

英二说亚修不是那只豹子，是因为豹子是孤独的，而亚修不是。

九 为什么帮派闹那么大动静，警察那么没有存在感？

因为这是一部帮派题材的电影，是犯罪大类型下的一种亚类型。

我很喜欢看黑帮题材的作品，我的经验是警察在大部分帮派题材中都不会很厉害，最多制造一些麻烦，因为帮派之间或者内部的斗争才是主线。

就拿最有名的《教父》举例，里面警察出现了吗？

在那段名垂影史的平行剪辑中，第二代教父Micheal一边参与他孩子的洗礼，一边指挥他的手下对敌对帮派大开杀戒，警察怎么不来抓他呢？

这一点在动漫中也一样无需质疑。

突然觉得Radiohead的Planet Telex其实很适合亚修在遇到英二之前的心境，歌词如下：You can force it but it will not comeYou can taste it but it will not formYou can crush it but it's always hereYou can crush it but it's always nearChasing you home sayingEverything is brokenEveryone is brokenYou can force it but it will stay stungYou can crush it as dry as a boneYou can walk it home straight from schoolYou can kiss it, you can break all the rulesBut still...Everything is brokenEveryone is brokenEveryone is, everyone is brokenEveryone is, everything is brokenWhy can't you forget?Why can't you forget?Why can't you forget?PS：OP和ED好听到爆炸！！！

抱着极高期待来的，结果被直接创死了。

画风水平忽高忽低，并没看出来亚修是个惊艳世俗的大帅哥…他的美貌被一直拿出来当成某人做某件事的动机就很难让我信服…以下再列出几个影响我观看体验的逻辑或者是叙事bug。

（我也想体验被殇到的感觉啊…但是一边看半边大脑一直在吐槽…）1.英二和亚修的羁绊刻画薄弱：关于英二和亚修的儿时背景介绍得太少了，人设还没立住两个人就要开始同生死共患难，观众很难因为二人的关系感动吧…要讲述有感情的双主角的故事，想感动观众，前提一定要刻画清楚两个人从陌生到熟悉到亲密的过程，之后的人物行为逻辑才有落脚。

所以现在我只能说服自己英二是最典型的非常纯洁、善良的圣母白莲花，机缘巧合下和亚修看对眼（不一定指爱情方面），而亚修从小的生活只存在要么臣服于他要么击败甚至杀死他的人，就像月龙的描述：像一只美丽的野兽，不需要任何人陪伴。

因此英二的出现就成为了新奇独特又温暖的存在，让他开始换一种视角看待生命、生活，被爱然后学会去爱人。

然而，他们二人的信任关系和亲密度的建立过程完全没有体现（这里只对动漫做评价，漫画如果有刻画我可能还不至于被创的那么痛），从此之后他们每个促膝长谈的夜晚，每个若即若离的拥抱，默默无言的对视，我都难以从中读出更多的感情。

我的脑补能力非常差，具体的相处过程不摆在我的面前，我基本无法共情那些不顾自己安危也要救对方于水火之中的剧情。

2.没有实力还要硬上的经典拖后腿情节：有一个我非常受不了并且非常具有代表性的情节：亚修和欧沙在高架铁路上决斗，英二明明帮不上任何忙还要过来，过来就算了，穿过人群抬头的那刻我就在心里祈祷“不要大叫亚修的名字，人家打的正欢”然后英二就大叫了亚修…24集我不知道自己被这些在我看来就是没有脑子的愚蠢行为气了多少次…3.情节重复性太高，主题不鲜明：今天你被抓，明天我救你，后天我被抓，大后天你救我，循环往复…取名叫Banana fish故事内容不应该就一直围绕着banana fish吗？？

结果故事走向到最后，banana fish已经沦为了一坨死在电脑存档里被抢来抢去但具体内容没人知晓的文件…关于它的改进体现，它的具体药效体现是一点没说…亚修和banana fish的羁绊还不如和英二的羁绊… 看之前只知道这部番结尾是很殇的be，然后结合前几集对banana fish的介绍，一直很兴奋地幻想，以为后面的剧情展开是英二或亚修中的一个（大概率是亚修）被迫注射了banana fish并灌输杀死英二的意识。

然后情节就集中在亚修怎么在和banana fish药效抗争中找回自己保护人和爱人的能力（药效来的时候还能看到努力抑制本能而大汗淋漓的亚修，英二死死抱住亚修亲他吻他让他恢复正常，多刺激让人想入非非的画面）结果整个故事就是从头打到尾，而且打戏还画的很拉…4.迪诺老爹诡异的跳火海情节：迪诺老爹对亚修的感情应该是又爱又恨甚至就是很变态的控制欲，为什么到最后一枪崩了雇佣军之后要释然跳火海？？

你不是还要亲手掐死亚修的吗？？

这是在干什么？？

唯一能解释的就是迪诺老爹也奄奄一息了，早死晚死都得死，万一亚修在自己杀了他之前先把自己杀了那还不如跳火海…？

5.实力不够莫名其妙的救场来凑：迪诺老爹被打了两枪奄奄一息趴在地上是怎么闪现到监控室修改安保系统又是怎么闪现到烂尾楼开枪杀死雇佣军的…？

还有好多类似情节，像主角光环buff…6.英二被刻画得太像废柴了…站在迪诺老爹面前居然打不死对方…（而且我想问这些枪上是有定位系统吗？

专门瞄住对方肩膀开枪？

剩下的部位是不够珍贵吗？

）除了开头的撑杆跳，接下来纯纯当一个亚修拖油瓶，而且我没看出他对亚修的爱和关心和其他同样有深刻羁绊的同伴有什么区别…7.枪林弹雨下一枪未中，兄弟“两肋插刀”直接命丧黄泉：最想吐槽的点…你英二和亚修在那么多次枪林弹雨下绝境逢生，最多就是被擦中或者射中肩膀，最狠的那一枪和那一刀居然来自于结尾那个杀人动机根本站不住脚的黑帮兄弟…？

欧沙这种人被解决掉了，迪诺老爹也死了，那些同一边的高层也被布莱卡（不记得是不是这个名字了…）解决了，很长一段时间都不会再有大的问题出现，英二和亚修在客观层面上已经没有太大威胁了，最后亚修却说自己就像杀人机器很羞耻不愿意再见英二即使待在英二身边就觉得被温暖和善意包围，英二那么想要带亚修回日本居然也没有主动去找亚修见面…？

be得太牵强了，就感觉是明明可以是he最后却为了虐而虐硬是增加一个两人错过其中一个还被捅死就是为了永久be的恶趣味。

8.亚修被捅为什么不去医院？？

明明那么坚强坚韧一个人，前一天还说自己未来就继续当街头的小混混，被捅一刀就直接意志消沉了？？

如果你得英二回到日本安全了，自己也没脸再见到英二，那就安安分分留在纽约也没必要求死啊…还有那张机票是一点作用没发挥出来，我宁可接受亚修重新为了英二接纳自己拿着机票往机场跑被半路创死被捅死也不愿意接受现在这种结局，这样的宿命感不要也罢。

而且到现在我也难以理解亚修觉得自己是杀人机器没脸见英二的情感，英二如今刻画出来的性格绝对可以接受亚修为了他变成杀人机器，还不如亚修觉得自己年纪轻轻就被“弄脏”被培养成不知廉耻的肉体工具出卖灵魂而觉得自己不配和英二在一起。

还有很多想吐槽的，不分场合随时发情的公狗精、不知所云的文学作品（乞力马扎罗的雪可能是我唯一能看懂的）、布莱卡的来也匆匆去也匆匆…虽然我的文字很无情，但一边听着一边prayer X一边写还是挺殇，然而并不因为两个人的be，而是有种这俩被作者强行害死的悲痛…（跟看咒回一个心情，没开玩笑…）ps 唉感觉这部最根本的问题就是铺垫实在太少，光靠打斗戏根本撑不起来。

意难平。

首先道歉，我是冲着BL这个标签过来看的，看完后我发现我根本不在乎亚修和英二是同性异性还是双性恋，也不管他们性取向还是爱取向是什么，一点也不想讨论也没有必要去给他们这段感情下定论。

他们的感情明明是更高级的美好，我讨厌只用“爱情”就这样概括了，特别是“性爱”。

所以我道歉，为我之前的狭隘道歉。

“BL”什么的就和“搞笑”、“悬疑”一样是个标签罢了，并不能决定一部作品的好坏，非要说的话只是供看客选择作品的「偏好设置」，而且这个标签还不一定准确，所以单纯因为这个标签而贬低或放弃这部作品的话，前者狭隘，后者活该。

然后亚修，是我看番那么多年，可以说是最喜欢的角色了，上次那么喜欢一个角色，哦不一个人，是《全职猎人》的奇犽。

我真的喜欢这种于泥泞中开出的的花，他们的生命是那么坚韧和美丽。

命运和世界予他们痛苦，他们从不屈服。

不羁高傲强大，他们总是特别有魅力。

不仅一次地想，亚修是天使吧。

他总是轻描淡写地说着自己的过去，总是大汗淋漓地被噩梦吓醒，总是为了别人，为了自己保护不了的人而哭泣，总是为了救别人奋不顾身。

他熟练的动作让人心疼，他看到黑暗经历过的地狱令人恐惧。

明明都有不堪回首的过去，月龙选择恨，亚修选择爱。

说实话我并不恨月龙，也不太喜欢，只是他的存在更衬得亚修的强大与美好。

在经历了那么多……那么多痛苦后还能有追求自由的气力，有爱的勇气，令我肃然起敬开头我挺烦英二，就是个拖油瓶，我是这样想过。

但是英二是必要的，他是亚修身边唯一的「正常人」，在他身边，亚修不是老大，不是宠物，不是敌人，不是对手，只是个普通又帅气的十七岁少年，这是不用交易的感情，不用怀疑的相处。

他是亚修的救赎，也是亚修的深渊。

尽管如此，我感谢英二。

他最后的那封信，简直是神来之笔，他说：“我想要保护你什么呢？

我想要保护你不再被命运捉弄，我想将你从命运的洪流中带出来”（这个翻译也太好了，感谢诸神字幕组）我真的，我真的忍不住爆哭了。

前面那么多痛苦，就像一把刀插在我心头，窒息，我常常看着看着大喘气甚至胃痛，可是我哭不出来。

我太无力，亚修的痛苦太大了，我实在，承受不了。

我多想能抱一抱亚修：对他说：“没关系了，有我在”，但是我不配，这太虚伪了，我廉价的同情是对他的羞辱和不过是我的自我满足。

要理解一个人，去分担他的痛苦并想要努力改变他的命运，要有承担一个人灵魂过去和未来的重量的觉悟，在此之上的承诺才是有分量的，否则就是轻飘飘的“加油啊”之类的隔靴搔痒的话。

这是英二的勇敢之处。

他坚定地搂过刚被强奸、瑟瑟发抖着的亚修，我真的太感谢他了，感谢还有他，亚修遇到他真是太好了。

于是看到那句话我哭了。

这是沉甸甸的感情，是灵魂的共鸣，人生得此知己，是光，是火，是奋不顾身就算化为灰烬也要去追寻的温暖。

这个世界上也许根本就没有什么神，就算有，他们肯定不管我们的死活，不然怎么会让亚修受那么多苦，并且到最后还是没有放过他，在他离卸下防备追寻幸福的时候，竟是无情的最后一刀。

也许这是悲剧的美学，也许这是注定，是最好的安排……但我就是，意难平啊。

这个世界配不上这么好的亚修。

那么，晚安吧，你终于自由了，这一次，做个好梦。

《巨人的陨落》中有一句卷首语：“我亲眼目睹，每一个迈向死亡的生命都在热烈地生长。

”毫无疑问，《BANANA FISH》中的亚修被塑造地极为成功，他的人生深深印刻了这句话，直到死亡之时，生命的光辉仍在散发着耀眼的光芒。

这个人物的悲剧色彩从一开始就被渲染地十分浓烈：幼年母亲便离家失去踪迹，父亲靠经营酒吧为生，亚修年仅七岁被退伍回乡的军人强暴，八岁开枪亲手杀死了这个对自己多次性侵的男人，然而警察并不相信这位镇上名士的暴行，反而说出“难道不是你主动的吗”这种骇人之语，父亲更是在流言蜚语中选择妥协，这些对一个八岁的小孩未免过于残忍，命运的捉弄却并非到此结束，离家出走的亚修被拐卖到黑市，由帝诺一眼相中而拍下，从此作为“养子”的身份在他的掌控下生活。

如此悲惨的过去，无论是被性侵亦或是被迫做肮脏的交易与杀人的勾当，亚修·林克斯也从未放弃去抵抗自己的命运，即使深陷泥沼，被囚禁于牢笼，渴望自由的山猫依然顽强地选择同黑暗势力斗争。

亚修的人物魅力即在于此，他饱受摧残的肉体下栖息着残破不堪的灵魂，却仍拥有着坚韧的生命力与顽强的意志，贯彻生命的信仰，成就了他，也毁灭了他。

自由不羁的灵魂借由死亡脱离了肉体，他终究是成为了《乞力马扎罗的雪》里描写的那只花豹，就那么向着死亡迈进，一步一步走向雪峰之巅，直到体力不支而倒下。

所谓悲剧，就是把美好的东西毁灭给人看。

若仅仅是对亚修这个人物冠以冲破束缚的象征形象而最终败倒在现实面前，那么他也不过是无法逃离被安排好的命运的悲情人物，但作者赋予了亚修更为强烈的感情羁绊——与英二的相遇。

结局从他们见面时就已经注定了，身处不同世界的少年如何走到一起，亚修其实早已深知，但英二却一直在勇敢地去面对，所以他才会说出那些话：“我们居住的世界不一样。

但真的是这样吗？

皮肤颜色也好，眼睛颜色也好，诞生的国度也好，我们的一切都不一样。

但我们是朋友，这样不就足够了吗？

你曾经跟我聊过小说里一只豹子，你说那只豹子一定知道自己无法回头了。

我回答了你，说你不是豹子。

你能改变命运。

”直到最后，英二也坚定地相信着亚修能改变自己的命运，可以挣开命运的枷锁，去到他的国家，享受不用拿枪也能生活的日子。

这是属于英二的力量，就像辛说的一样，他有能感受周围人微弱求助的能力，所以亚修才会被他所吸引，英二与亚修，彼此的陪伴就是相互救赎的过程。

有那么一瞬间我相信亚修的内心被英二动摇了，这个瘦小的少年没有什么特别的本事，也不像亚修那么有魅力，但他却拥有着其他人没有的强大的灵魂，只要有他在，就让人觉得安心。

那一张机票，不只是英二的邀请，更是一束火光，重新燃起了亚修对于“理想生活”的渴望。

插入腹中的那一刀，是警告，也是命运的嘲弄。

这就解释了为什么亚修最后会选择前往图书馆而非医院，即使他并没有被击中要害。

因为他突然深深意识到，他永远也无法摆脱自己的命运。

这一路的抗争与坚持，在没有遇到英二之前，亚修只是为了信仰而活，但在与英二的日渐相处中，他做回了那个十七岁的少年，不需要害怕，也不用周璇，只单纯地听对方分享日本的趣事，聊他的家庭，共进早餐，一起趴在栏杆上看着夕阳西下。

这些太过美好，美好到让亚修心甘情愿燃烧生命去守护，在英二为他挡枪受伤之后，他无力地跪坐在地上祈祷：“神啊，请不要带走他，让我替代他吧。

”稍纵即逝的幻想，被掐灭的希望，让亚修·林克斯彻底清醒过来。

只要他还活着，危险与灾难便会如影随形，倒下一个帝诺，还会站起来第二个，鲜血只会源源不断地流向这个国家的各个角落，直至抵达英二的脚下。

那一瞬间，翡翠色的瞳孔第一次黯然失色，命运的镰刀已然架在了他的脖子上。

死亡对于亚修而言并不可怕，甚至是无比甘甜的解脱，但当他坐在喜欢的图书馆里，看着手上英二写给他的信时，内心是否有那么一丝不甘呢？

亚修最后望向天空的眼神，他又在想什么？

“你并非独自一人，有我在你身边。

我的灵魂一直与你同在。

”深情到像是告白的话语，直击亚修的内心深处。

他太过孤独，活得太苦，承受了太多这个年纪本不该承受的事情，英二的出现，是黎明的曙光，照亮了他阴暗的人生，带给他希望，他的灵魂，最终也向着这光芒，化为飞鸟，自由地飞向空中了。

亚修的存在，就是悲剧，他的悲剧性远超过了这个人物的意义本身，而与他的灵魂、人格、精神与信仰融合在一起，死亡的升华，塑造了不朽的亚修·林克斯。

绚烂到极致的生命，终会走向毁灭。

值得一提的是，《BANANA FISH》每一集的标题大多引用了菲茨杰拉德和海明威的作品：1、A Perfect Day For Bananafish Bananafish塞林格《逮香蕉鱼的好日子》2、In Another Country海明威《在异乡》3、Across the River and Into the Trees 海明威《过河入林》4、This Side of Paradise 菲茨杰拉德《人间天堂》5、From Death to Morning 托马斯·沃尔夫《从死亡到清晨》6、My lost city 菲兹杰拉德《我失落的城市》7、The rich boy 菲兹杰拉德《富家子弟》8、Banal story 海明威《陈腐的故事》9、Save me the waltz 菲兹杰拉德《为我留下华尔兹》10、Babylon revisited 菲兹杰拉德《重返巴比伦》11、The beautiful and damned 菲兹杰拉德《美丽与毁灭》12 、To have and have not 海明威《获而一无所获》13 、The snow of Kilimanjaro 海明威《乞力马扎罗山的雪》14、Tender in the night 菲兹杰拉德《夜色温柔》15 、The garden of eden 海明威《伊甸园》16、Lo. The poor peacock 菲茨杰拉德《看，那可怜的孔雀》17、The killers 海明威《杀人者》18、Islands in the stream 海明威《岛在湾流中》19、Ice palace 菲兹杰拉德《冰宫》20、The unvanquished William Falkner《不败者》21 、The undefeated 海明威《没有被斗败的人》22、As I lay dying William Falkner《我弥留之际》23、For whom the bell tolls 海明威《丧钟为谁而鸣》24、The Catcher in the Rye 塞林格《麦田的守望者》作者选用这些20世纪年代的文学作品，其中不乏充斥着海明威等个人主义的影响。

“乞力马扎罗的花豹”可以说是原作亚修的写照，人物所展现出来的不屈的精神与反抗现实的无力是作品的中心思想，映照着那个时代背景下美国的腐朽与萧条。

同时，亚修的人物原型，River·Phoenix，英年早逝，同样是怀抱对理想生活希望的两人，迎来了注定无法逃避的结局。

冷淡、狂傲、不羁的灵魂，金色的头发与翡翠色的瞳孔与亚修如出一辙在番外《光之庭》中，英二取得了美国的永久居民证，不顾家人反对前往美国生活，亚修的死让他七年内不敢靠近市立图书馆，甚至连看见相似的建筑都感到害怕。

做回摄影师的英二，重新面对亚修的照片眼泪仍控制不住地夺眶而出，他与亚修相处不过短短两年，却互相点亮了彼此的人生，带着已死之人的意志，努力地生活下去，用剩下的生命去铭记那一无法替代之人，又何尝不是一种痛苦。

“他们的灵魂深处是连在一起的。

”亚修与英二的关系，可能带有一点好感，但更多的是凌驾于爱情与友情之上的情感羁绊，即便脱离肉体，灵魂依然相伴，这正是这部作品最动人之处。

番外的最后，英二在自己的展览上挂出了亚修的照片，如此的美丽、安详，宛如他的名字所寓意的“黎明”一般让人感到平静。

英二给了亚修最美好的回忆，对于亚修来说，这个世界上有这么一个不计回报毫无保留关心他的人，对他而言就是一种幸福。

亚修·林克斯得到了属于他的幸福，在他短短十八年的人生里，他努力地活过，并且活得潇洒、漂亮，最后面带微笑离开这个世界，想必那时的他已经回到了梦中的故乡吧。