二炮手

杨巧这人物的整条线都显得很突兀，第一眼就觉得生硬，真真的是鹤立鸡群。

然后他们社会关系，人物塑造，都显得很僵硬。

人物背景几句话带过，婆婆和小姑子的行为，前后差别很大，但却没有一个让人信服的过度。

最后死的更是不能理解...真就怎么巧？！

引路的小女孩的出现，更是可笑。

总体感觉就像编剧是被迫加入的这个人物，然后为了给女主腾地方，又被迫的让她死一样...又像黑白片中出现了色彩.很别扭（犹太大神的那电影不算哦）。

总结：巧儿的出场，让我想到的星爷的 伯虎初见秋香时，秋香的回眸和巧儿的出场，一样让人难忘，但秋香还在画里，巧儿却在画外。

团里通知张三让他做上门女婿时，海清抬头时的眼神，让我感觉巧儿必死无疑了...后续的发展也证实了这点，这让我想起了亮剑的女二号，几乎是一样的过场安排，但亮剑的亮了，炮手的却让我瞎了...。

最后我点说，强哥的表演我点32个赞，海清也是我比较喜欢的女星，剧中除了团长的演技让我觉得有点别扭外，其余都OK。

至于编剧或导演嘛...这剧情真的好硬。

刚刚看完结局，感觉好忧伤。

不关心贼九到底什么时候洗脸，什么时候不再撅着屁股挽着袖子在那里蹲角落，不关心这样的形象是否深入人心。。。。。

只是看到最后，那苍白的画面，凄美的音乐响起，我的心里变得好桑心。

梦中青山小河边儿时绿树白云间有情郎骑竹马至心手相牵到今天楼外楼 山外山我只愿在你身边任他朝夕风云变深情默默到永远风烟断 世道乱心手相牵到今天我只愿 在你身边深情默默到永远

　　看前几集感觉还可以，标新立异，越到后来越觉不对劲，就有种抗战剧和情景剧傻傻分不清楚的感觉，三批人马一直都没换过地方，导演确定这么演合适吗？

日军没有攻过来，八路军也没打过去，国民党更淡定。

你们这么和睦打相处，会把老毛和日本天皇气吐血的。

　　郭闻志这个角色的意义是什么，从头到尾没和日军干一仗，一直在做交易，隐约有一集好像还和日军换防了（注：本人都是快进看的，可能有误解），郭闻志这么吊，他爸妈知道吗？

他领导知道吗？

作为现实中的东北先生，孙红雷的表演不仅是口音纯正，更是结合了机灵、憨厚与血性这几种典型的东北爷们儿性格，对贼九的塑造深入到每一个细节。

抄着袖子猫腰走路，见人三分笑的长工专属神态；扮猪吃老虎吓尿汉奸刘得贵、刺杀小野的好汉行径；投身八路军专门打黑枪寓战于乐的顽皮举止；面对杨寡妇麻了爪的“怂样”，还有一些捉弄连长战友的一些顽皮小花招，跳大神式的神神叨叨。

平民化的人物塑造与故事融合在一起，促成了一部不一样的东北抗战，不一样的英雄传奇，尽管之前很多抗战剧也试图打造人物的草根特色，但和贼九相比，都显得有不够自如。

随着故事的进程，战事越来越残酷，“二炮手”的喜剧形象让整部剧也开始弥漫出悲情，这种悲情是随着人物的成长历程自然而然形成的，而不是用煽情洒狗血强行点燃的，这是康洪雷导演的创作理念和水准之体现。

“二炮手”之于孙红雷，从外表来看，可以视作是对过往影视形象的突破。

大家应该对他的一系列作品都有清晰记忆，对于有些观众，甚至可以说是看着他的戏长大的，从《永不瞑目》初亮相，到《我的父亲母亲》被张艺谋识珠，至《像雾像雨又像风》和《征服》大获成功，《周渔的火车》夯实演技，一直到《大工匠》之前，孙红雷还是凭本色和性格演戏。

从《大工匠》的杨老三和《潜伏》的余则成，这两个街知巷闻的荧屏角色，再到《边境风云》《毒战》《全民目击》《触不可及》接连四部大银幕力作，孙红雷开始尝试更丰富、更多维的人物，挑战更多的内心戏和情感戏。

便始终都没走出观众心目中“国民硬汉”的印象。

因此，总有些人认为孙红雷戏路单一，这其实是一种误解。

历数他的表演代表作，虽然以高冷强悍的形象居多，却从来都不缺乏层次和变化，例如《毒战》，孙红雷的缉毒队长张雷在卧底时与哈哈哥的斗智，与香港七人帮的斗勇，并非主旋律式的智勇双全，而是胜在007式的潇洒自如；《潜伏》余则成虽然表面是特工精英，杀人不眨眼，内心里却有一腔柔情，与左蓝、晚秋、翠平三段情感大戏才是动人之本；《全民目击》又有另外一种责任与道义的内心争锋，《非诚勿扰2》则演绎一种对生命最后的感悟。

像《二炮手》这类颠覆形象的“土气”表演，也不是孙红雷的第一次，在《窈窕绅士》里面，他就演活了那个“慌张，慌张”的土大款曾天高，还有《决战刹马镇》里的村长老唐，都证明了他可以驾驭化土为洋的喜剧风格。

颠覆也好，回归也罢，演员除了建立的个人风格，需要不断的变化和调整，才能进步和提高。

孙红雷已经有了很多受到观众认可的作品，每一次表演都是承前启后的阶梯，未来还很长，仍须不断努力，方可一路向上，好戏不断。

随着横店那边每年上千集的抗日剧产量，抗日剧几乎成为荧屏绝对的霸主。

数量一多自然良莠不齐，各种雷人的情节引来各路网友的多方吐槽。

久而久之，抗日剧甚至成为神剧的代名词，在一个狂欢年代里这样的作品多少也能带来一些廉价的笑料。

然而，整体而言近年来抗日作品却鲜明佳作，陷入惨烈的比烂低阶位搏杀中。

造成抗日剧作整体低迷的原因有很多，但制作不够严谨，作品缺乏有个性的人物性格是其中的重要因素。

的确，在鬼子的各种死法都可以写成博士论文的情况下，要想创造出有创意的新故事确实不容易，往往是一部作品看完之后只记得一地伏尸和轰鸣的枪炮。

由康洪雷执导，肖锚编剧，孙红雷、海清、孙茜和秦卫东等主演的《二炮手》一反平常的抗日剧路数，将草莽、英雄、无赖、庸人各种性格揉杂在一起，形成独具特色的抗战风格，这其中主演孙红雷更是打破各种界线，在各种性格中不断切换，给我们创造了一个极富人格魅力的二炮手张三（贼九）形象。

其实，作为国内著名的实力派影星，孙红雷的演技本身就极具个性特色，他游走在严肃与幽默之间的气质是一种相当另类的风格。

这种风格让他能在正剧、江湖剧与喜剧之间自由展现，早在《征服》中他所饰演的刘华强形象就传神地展现了黑道大哥的风采，而《人间正道是苍桑》中他所饰演的杨立青则集正义与草莽于一身，展现了不同于正剧的抗日形象。

当然，如果说杨立青还具有深厚的李云龙色彩，那么此次在《二炮手》中的表演则是标准的孙红雷风格。

确切地说，孙红雷是一个充满霸气的演员，这种霸气让他拥有强大的气场，或许仅从外观上就能感受到那种大哥的风采，无论是《征服》还是电影《边境风云》中都展现出这种内在的神韵。

然而，当他敛去那身杀气之后却是一个极具喜感的演员，他的表演能将小人物的韧性甚至无赖展现的淋漓尽致。

《半路夫妻》中的管军如此，《决战刹马镇》中的唐高鹏同样如此。

《二炮手》中孙红雷将这两种风格融合在一起，塑造了极具喜感的贼九形象。

作为一个混迹于江湖的山贼土匪贼九身上有浓厚的匪气，而且为了掩护自己的身份他在与各种人物打交道的过程中练就了一身滚刀肉。

在一开始的打劫过程中所扮演的流浪叫花子就充满了喜剧色彩，而从关外逃到关内并与赵晨（翟小兴）相遇时更是如此，在逃跑与监视的较量中尽显小人物的风格。

这种性格还体现到他对爱情的态度，从第一眼看到杨巧儿（孙茜）时就爱上了对方，甚至为此而不惜死缠烂打。

当然，这只是生活中的贼九，一旦来到战场上就完全变成了另一个人，他那出神入化的枪法成为战场上的奇迹，甚至成为改变战争胜负的砝码。

战场上的贼九就是霸气的化身，尽管仍然会时不时流露出小人物的嘻笑，但却绝对是掌控战局的胜负手。

据说，修炼到极致的武功高手放在普通人中很难察觉，因为他已经隐去了任何外在的武人特征而成为精神内敛的超级强手。

所谓反朴归真，大道自然是每个武者追求的目标。

事实上表演界同样如此，一个演技高超的演员在一开始或许还会凭借某种性格、气质、个性化外观来取得观众的认同，而真正演技纯熟者则无须刻意表现，因为他的一举一动都是戏，生活的自然与表演的人为彻底融合为一体，戏里戏外都是人生。

如果说之前的孙红雷所饰演的人物还能看出某种主导性格，在《二炮手》中则已经抹平了这种痕迹，你看不到他任何超凡的地方，但却感到一个活生生的贼九就在你面前，包括他的喜剧哀乐与语言动作、行为习惯都处于一种无须造作也无法刻意为之的状态。

或许，就如那专注的狙击手一样，当拿起枪时他就已经融入了射击的世界，当孙红雷进入《二炮手》时他就已经是那个枪法如神的贼九。

从整体上看，《二炮手》颠覆了传统抗日剧的格局，在激烈的战场生活充满世俗生态的日常世界之间搭上了一座桥，而孙红雷则凭借出色的表演在这两个世界中自由穿梭，为大家奉献了一出充满个性风色的抗日喜剧。

我给这部剧的评价是“还行”，该剧唯一的亮点就是海清的表演。

实话实说，海清、孙俪、孙红雷、陆毅作为中生代的“四大天王”无论是外貌还是演技都是佼佼者，这部二炮手海清依然出色，孙红雷却太一般了，远没有达到他应该在的高度上。

当然这部烂剧也的确是很难让演员发挥水准。

稀烂的编剧、稀烂的导演，坑了两个一流的演员。

从独立执导《激情燃烧的岁月》起，到国民级话题剧《士兵突击》，再到“带你回家”的《我的团长我的团》，在军旅战争这个电视剧领域里，作为导演的康洪雷没什么对手。

如果真要说有什么阻碍康导将打仗进行到底的，也许就是他自己不止一次发誓“再也不碰战争戏”了。

在《士兵突击》之后，康洪雷就立誓“不想再重复自己”，因此决定不再拍战争题材。

我把这种行为理解成一种矫情，对自己有要求的导演会以这种方式向自己施压。

一个热血沸腾的创作者是不甘于寂寞的，果然康洪雷很快就食言了，《我的团长我的团》是他交出的一部角度新颖的战争剧。

这部剧在我看来，够硬气，但也太硬气。

一部电视剧里几乎都是男人戏，在拍摄中甚至两人丧生，康洪雷的硬气有些过了头。

要知道，在戏里死人终归是假的，在戏外则是另一码事。

康洪雷再次立誓“不碰战争戏”，我把它理解为一种瓶颈，一个战争导演去到尽，有血气就变成了有戾气。

《二炮手》之于康洪雷，是两种意义上的回归。

一是他回归了擅长的战争题材，二是作为激情导演的他也回归到突破自己的创作模式上。

《二炮手》是一部少见的战争剧，它脏兮兮的，带着冷峻的气息，但它又是一部喜剧，男主角张三本身就是个二呼呼的家伙。

《二炮手》的故事主线是山贼成长为革命战士，康洪雷采用了“打关升级”式的人物发展模式，喜剧部分主要来自男主角的性格转变：一个自由散漫的热血山贼，一步步成长为冷静的狙击手。

一个有趣的现象是，尽管近几年抗日剧的“手撕鬼子”们带来了极高的娱乐性，但真的以喜剧的方式处理战争题材反而很少。

在《二炮手》里，康洪雷使用了大面积的喜剧来处理故事，但又不像《民兵葛二蛋》似的只局限于喜剧，他的主要精力仍在创造一个冷酷的战争格局。

康洪雷的新尝试，是要把喜剧和正剧融在一部战争剧里，在我的理解里，这是他对于战争剧的新思路，如何用一种乐观的方式来应对战争的戾气。

如果说给《二炮手》定调的是康洪雷，那么戏魂就是孙红雷。

在本剧里，孙红雷扮演了一个亦正亦谐的角色，正的部分自不必说，谐的部分非常有趣，试着想想在近些年的战争剧里，你几时曾看到一位略带猥琐的英雄人物？

孙红雷再次证明自己依然是内地可塑性最高的中生代演员之一，作为本剧的戏眼他的表演完成度很高，硬气和二乎气切换自如，娱乐性十足。

近几年战争题材是烂剧的重灾区，我不能确信老炮康洪雷能否扭转这个局面。

但是管他呢，就是二、就是硬气的《二炮手》，先干他一炮。

@腾讯娱乐

看到杨巧他们订婚的时候 我实在忍不住了 我真不明白 好好的电视剧 干嘛要霍霍成这样 康洪雷现在脑子不对了吗 弄那么多画蛇添足 二百五似的东西干嘛呢我就不信要是在现实中 张三那鼻子就老那么黑着？

再怎么说也有十天半个月不是在打仗吧 就是天天不洗脸 那黑灰都能给蹭掉了 被雨冲掉了 我的团长里那些当兵的脏兮兮的样子是挺实在的 还有杨巧那裤子干嘛弄那么夸张？

就说不怕难看了 在那么穷的年代就不怕费布了？

但是我大约知道那时候人穿的裤子裤裆是大点 但也肯定不是那样的吧 最让人受不了的是那些虚拟的熊啊 鹤啊 还有牛啊 猪的 难道是我脑子有问题 领悟不了其中深意？

反正很多很多 我懒得说了 但是我也不得不说 我的团长我的团是我看过的电视剧里看过最多遍的 尽管还是拍的有点神神叨叨的 如果没那些神叨的成分 我相信还会更好 有精彩的 好看的地方

个人很抵触抗日雷剧。

什么个人英雄。

抗日战争时期斗争的残酷，往往就是体现在这些小人物身上。

他们也会害怕也有牵挂也有欲望。

不过到了战场上马上能进入状态。

鬼子也不是说英雄一把枪一个弹夹就扫倒一片的。

如果都那么不中用何来的8年抗战。

有时候牺牲才能让观众体会的战争的残酷。

凭借着落后的武器我们拿什么来拯救民族。

靠的就是每一个抗日英雄的不屈的战斗意志和牺牲精神！

无论是什么出身，在民族大义面前都能够站出来的勇气。

看到“二炮手”的二十二集了，实在是忍受不下去了！

康导演你也太把现在的观众看扁了，你的思维也太幼稚了，太跳跃了，你把军人都描写，刻画成什么样子了，就是从前的军阀、土匪也不会有这去样的兵，这样的官！

康导演你实在应该在“二炮手”的前面加上“戏说”，这样的军人不能有，就是印度阿三都没有这样的“军人”，那真是要亡国的。

咱们要用正常人的思维和逻辑去想那个血雨腥风的屈辱年代！！！

别那么任性，那么傻x，尤着性子，让你被门挤了的脑子的思想在那么疯狂驰骋了。

给咱们中国电影界的其他导演们留点脸，留点自尊。

别在丢人现眼了，别把现在的观众想的那么没头脑，那么幼稚！

那些拍马屁的评论员，你们最起码先看看这部片子在写呀！

别拿了别人的，就胡写呀，对观众对自己负责，让人瞧不起你们。

总之我是看不下去了。

没有一点观看价值，丢人！

浪费我们的时间，康洪雷导演，你害死了孙洪雷等这些好演员。

记着以后出去上街戴上口罩。