一、爱情的本质:暴雨的炽烈与碎冰的虚妄 影片以“暴雨”和“碎冰”两大意象解构爱情的双重性。
东垣内丰与沓子的曼谷邂逅如同热带暴雨般炽烈,却在婚礼钟声中碎成冰晶——光子送来的合照与最后通牒,让这段禁忌之恋瞬间冻结成道德标本。
25年后重逢时,曾经的激情已化为执念,印证了片中那句“爱说出口的瞬间就会融化消失”。
这种设定暗示:爱情的本质是矛盾的,它既能瞬间点燃生命,又注定无法永恒。
正如暴雨洗涤灵魂却留下裂痕,碎冰璀璨却终将消融。
--- 二、时空的镜像:25年跨度的命运实验 导演用双重时空结构编织情感陷阱: - 1975年曼谷:椰香弥漫的棒球场、英国作家毛姆套房里的幽会,充满殖民风情的东方酒店成为欲望的温床; - 2000年重逢:病床上的沓子与手持诗集的光子,构成残酷的镜像对照。
时空的折叠揭示了选择的代价:年轻时以为“激情至上”,中年才懂“责任即枷锁”。
光子与沓子分别象征秩序与放纵,共同构成男性视角下的女性命运寓言——一个用道德规训,一个用死亡囚禁,最终将丰的灵魂永远困在曼谷的雨季。
--- 三、角色的倒置:出轨者与守贞者的悖论 影片颠覆传统伦理叙事: - 丰的“双重背叛”:年轻时背叛未婚妻,年老时背叛家庭责任。
他的摇摆印证了太宰治的警示:“若能避开猛烈的欢喜,自然不会有悲痛来袭”; - 沓子的“生理性沉沦”:从游戏人间的富婆到为爱凋零的苦情者,她的转变揭露了本能欲望如何异化为精神牢笼; - 光子的“诗意胜利”:被背叛的未婚妻用诗集和合照完成对丈夫的精神阉割,她的通透在于“提前准备好说再见”,将伤痛升华为文学永恒。
三人关系的荒诞在于:表面是男性在两个女人间选择,实则是女性用不同手段完成了对男性的绝对控制。
--- 四、哲学的困境:集体主义与个人主义的终极博弈 影片通过三叉路口意象抛出存在主义命题: 1. 责任优先:光子代表的传统婚姻观,要求压抑本能、履行社会角色,如同金庸笔下的“侠之大者”; 2. 欲望优先:沓子象征的激情主义,主张释放天性、追逐片刻欢愉,呼应古龙式的快意恩仇; 3. 时间的审判:25年证明两种选择皆带来遗憾。
丰最终抛下社长身份陪伴沓子临终,看似遵从本心,实则陷入更深的虚无——他用余生为青春冲动买单,却永远失去了光子的纯粹。
这种困局映射了当代人的普遍焦虑:在传统道德、自由意志与功利主义间,是否存在第三条道路?
--- 五、现实的回响:算法时代的爱情速朽 在2025年回望,影片更具警示意义: - 亲密关系的算法化:当约会软件用大数据匹配“灵魂伴侣”,丰与沓子的邂逅恰似原始冲动对精密计算的嘲讽; - 中年危机的永恒性:光子诗集里那句“孤独是最不会背叛的朋友”,道破了现代婚姻的脆弱本质; - 权力关系的反转:表面是男性掌控选择权,实则是光子与沓子共同完成对丰的精神阉割。
她们一个用道德枷锁,一个用死亡记忆,让这个男人永远困在1975年的曼谷。
--- 结语:暴雨停歇后,谁在晾晒回忆 影片结尾,汽车停在三叉路口的画面,恰似当代人在传统婚姻、自由恋爱、单身主义间的永恒徘徊。
导演用这段跨国畸恋证明:爱情的本质不是选择对错,而是承受选择的全部后果。
当光子将合影夹进诗集,当沓子在病床上握紧丰的手,她们共同谱写的是一曲关于失去的安魂曲——正如热带暴雨终将停歇,但被淋湿的人永远记得那场心颤。
总是有女人想不通为什么男人可以同时喜欢几个人,为什么可以和不同的人上床;也时不时的会有男人纠结于其中,两边都放不开手,然后整天觉得各个他都对不起。
有的人为这件事困扰一辈子。
可是这其中缘由就像我们需要吃饭睡觉一样简单。
我们作为生物,繁殖后代,把自己的基因传递下去是头等大事。
女性作为怀孕生产以及哺乳的一方,就承担起抚养保护孩子的责任。
因此雌性必须专一,不离不弃,才能确保自己的后代得以存活。
相反雄性作为播种的一方,其本能就是最大限度地播撒自己的基因,主要靠的就是播撒的数量和广度。
所以男性要求女性专一,是因为要防止雌性怀上其他雄性的后代。
女人看重男人的金钱和地位,是因为这样才能保证她和她的孩子今后能获得足够的食物以及保护。
男人看着女人的相貌和身材,是因为这代表了良好的健康状况和繁殖能力,从而产下健康聪明的后代的几率也比较大。
等等等等,请举一反三。
所以这就是为什么从蒹葭到源氏物语,从陈世美到佟振保,然后还有我今天看的东恒内丰叔叔,从古至今男人都是一个鸟样。
也只是后来冒出了一个基督教帮了女人一个大忙,大部分人类才变成今天的一夫一妻制。
这件事想通了的话,对出轨啊劈腿啊这样的事情广大女同胞就不要那么耿耿于怀了。
可惜的是连中山美穗姐姐那么美的女人,戏里的杳子,也看不透这点。
眼看着戏里的她一点一点沉下去,最终还是想把这个男人占为己有,想要听他说我爱你。
于是就杯具了。
很喜欢电影的前半节,画面很美、泰国很美、床戏也恰到好处,美穗姐姐和她的衣服更是没得不得了。
更重要的是,看得到真实的爱在里面。
故作轻松地问起另一个女人的事情;在男人爱理不理时死皮赖脸地撒娇;男人拿起电话说出“光子”的一瞬间神色骤变,即使知道他未婚妻的存在,真正在眼前的时候却也承受不来。
杳子桑,你杯具了。
可惜后半节就归于狗血套路。
果然张爱玲就是张爱玲,狗血韩剧就是狗血韩剧啊。
红玫瑰和白玫瑰我基本上忘了,但记得振保最后一次见到娇蕊是在公车上,娇蕊已经容颜老去,还带着个孩子,说白了就是像个大娘。
好像寒暄了几句便分道扬镳。
虽然残忍,但是事情不就是这个样子。
昨天看完唐山大地震,wy还说这个结局太不大团圆了她不喜欢。
我说我靠我觉得这个结局差点就没洒狗血了还叫不大团圆啊。
当然我说的结尾是张静初嚎的那里,不是最后老人从纪念碑前经过的那一个。
我说,你还想怎么样呢,哭完以后大家还不是要各回各家各过各的日子,这才是真实的生活。
我也曾以为我会一直在某个地方等某一个人。
像电影里的杳子一样,在物是人非的时候或许能够重逢,再说起当年的种种。
曾经最喜欢做的梦,就是看着你背影远去的时候,跑过去从后面紧紧地抱住你。
不过几年光景,不记得哪天就发现,原来一切都是浮云。
我也曾经听着男人和女朋友打电话,其实我无所谓,他却非要跑到厕所去讲,还说的鬼鬼祟祟的弄得那一头总问他怎么了,他就一个劲的说没什么没什么,白痴得我都帮他着急。
可是事后想起来还是心里升腾出一种诡异的感觉。
那个女人,那么近,就在电话的那一头。
我知道咬人是不对的,可是我就是忍不住想咬。
或许在内心潜意识里,我还是有想要把上过的男人占为己有的冲动。
这个我总是在尽力压抑的冲动。
因为我知道,想占据一个男人,就是杯具的开始。
如果真的再见,总有一天,那也不过又是一桩艳遇罢了,如果对方还没有又老又肥而且还做的动,你又忍不住怀念起那时年轻的自己的话。
现实生活太残忍了,所以还是不要再见的好,总有一天。
又写了太多很电影没关系的事情……真是情何以堪。
对影片总结就是:可以一看。
女主好瘦,衣服好漂亮,前半部很喜欢,但是后半部十分狗血,可以受点小感动,但看看就算了不要鸡冻。
对男人和狗血剧都是一句话:认真你就输了。
本来以为就是一部拍得美点故弄玄虚的三俗情色片,可是当正室出现,完美完胜小三时,我看到小三红红的眼睛和强忍的泪水,却是被她感动到了。
她早该猜到这结局,以小三的身份出现在一个“好青年”身边,不知不觉中投入真情,最后受伤的只能是自己。
从零零碎碎中拼凑出小三的背景,或许她从前并不是一个浪荡的女人。
前夫很有钱,可是没有感情,离婚后小三难以排遣心中疾苦,找很多男人来安慰自己。
其实,我愿意相信,他们是从有感觉开始的,第一次见面那一系列复杂的眼神交汇,两人彼此感应。
只是沓子用以往的经验,两人几乎直接发展到肉体关系,微妙的感情开始来不及慢慢发酵,就直接进入高潮,最终导致在丰君心中,两人只有赤裸裸的肉体关系。
沓子猜错了这一切,所以一开始就决定了结局。
还记得两人在外游览的时候,丰君问沓子:你的鞋子和你交往过的男人,那样更多?
沓子假装认真地想了想说:很难回答。
戏谑的问答,就已经表明了两人的关系。
沓子是骄傲的,她不肯低下身段来挽回点什么,在光子面前的一言不发,在两人最后一次游览中的主动提出要离开。
或许她知道她什么也挽回不了。
25年前机场的那场戏拍得非常美。
沓子放下尊严一直试图牵丰君的手,挽他的胳膊,都被丰君无情地打开,她亲吻面无表情的丰君,最后哭泣着跑开,我又一次为她哭了,我听见她的爱和骄傲碎成粉末,我恨丰君恨得咬牙切齿,哪怕给一点最后的温存不可以吗?
为何要这般残忍?
沓子走后丰君忍不住哭了出来,我似乎理解丰君,若是当时哪怕有一点点温柔,沓子大概就不会走了,而沓子,是必须要离开的一个人。
丰君含泪拥抱远道而来的光子,嘴里一直说着我爱你、我爱你,是不是有哪怕半句,是要给已经离开的沓子?
或许要更多?
我想了很多话来形容沓子,外表坚强的人可能内心更脆弱,认真你就输了,玩不起就别玩,即使受过伤,也不要放弃自己,永远不要放弃自己,你对生活随意,生活也会对你随意,等等等。
丰君是个明白人,他知道他和沓子只是肉体关系,所以从来没有对她说过爱她,虽然后来慢慢对沓子也有了感情,也能始终保持自己的态度,默默把感情放在心里,这点我倒是佩服。
毕竟,丰君只是凡人,最后终将回归到平淡的生活,而遇见沓子,就当是一场浪漫的梦幻般的艳遇。
光子温柔而有力,不哭不闹不上吊,几番话便直中沓子要害,在没有硝烟的战争中完胜而归。
最厚的叹息,留给沓子。
要么就做个随便到底的人,要么,如果你根本不是这样的人,你心中还有真爱,便给这份真爱一个好的开始和足够的时间,好的开始让自己名正言顺、底气十足,足够的时间用来等双方的感情慢慢发酵,不要让午后的情欲,遮蔽了爱情的味道。
眼光掠过的是你的唇线, 藏着太多没有说出的言语, 沉默的第一次的相见, 是墙角的一朵白莲, 在酒的香气中独自开放, 不必,不必问你, 因为我知道, 再见, 总有一天; 细碎的阳光透过我的裙摆, 似乎沉醉的不知归处, 爱是四季的轮回, 把我的人生染上你的色彩, 湿热的风吹散发梢, 同行的路总显得短暂, 不问,不问哪里, 因为我知道, 再见, 总有一天; 爱是不能说出口的玻璃, 刺伤你也弄痛我自己, 不会有永远的幸福, 就象不能永远这样近的看着你, 但仍然选择, 用最美丽的时光 象只陀螺转在原地等你, 因为我知道, 再见, 总有一天; 就这样放开紧握的手, 再也回不去,回不去, 你在天空我在水底, 只能一次次拥抱记忆, 在最后的迷光里, 对我微笑的一定是爱过的你, 没有听到“我爱你”也没关系, 因为我知道, 再见, 总有一天, 会相见。
是我太过愚钝,直到最后丰对着镜子中沓子的幻象说“我爱你”的时候,我才明白当年在机场分手后抱着光子说的那么多“我爱你”其实是对沓子说的。
起初还很奇怪,丰是要从心里对沓子做一个决绝的了断,才对光子说了那么多“我爱你”的吗?
看到最后才理解。
一个从未从口中得到“我爱你”的女人,真正的得到了他的爱;而一个亲耳听见那么多“我爱你”的女人拥有的大部分是他的责任和道德。
沓子比光子美丽诱人,丰和沓子那段时间的确是美好和动人的。
如果仅仅是一段时间的感情,再怎么激烈也不过是一段经过罢了,或许对某些人来说一段时间的感情在未来的岁月中会慢慢淡去。
而他们彼此在分开25年的岁月里依然记着对方,丝毫不曾忘记,这让人心疼。
尽管沓子没有听见过从丰的口中说出的“我爱你”,但是这样彼此一直生活在记忆了也已经满足了。
在25年的时光里,始终在想着一个人,想要见一个人,如同陈奕迅的歌《十面埋伏》里面唱的,总是想在某些地方寻觅到你的踪迹,却总是没有如愿,在一次次的希望失望中这样的心情随着时光的流逝却越来越浓。
看到最后沓子死去的情节,心里产生了一丝抵触-到底是韩国导演拍的电影。
但是又想既然安排了25年以后的见面,如果沓子不死去的话,丰能够离开家人和沓子开始新的生活吗?
此时两人都已经50岁的年龄了吧。
当年都没有勇气做到的事情现在可以做到吗?
在一起之后能够得到幸福吗?
电影终归是电影。
现实中,年轻时期未果的爱情或许在以后的日子会时常想起,或许伤感,或许遗憾,或许还有怨恨。
分开后的两人不一定还能重逢,重逢时候的场景也是难以想象的。
中文的“再见”因为有着再相见的意思,所以“再见,总有一天”我开始看见这个标题的时候以为是分开后总有一天会再相见。
但其实日语的sayonara着重在于分开,sayonara itsuka日语直译应该是总有一天会分开,念起来就是令人伤感的话……在丰和沓子最初的相处,他们就知道会分开,总有一天。
再见不等于再相见。
在我看来,爱情电影有几大套路是俗之又俗,但是又屡试不爽最令调动观众情绪的。
比如,两人一见钟情,爱的死去活来,终于还是因为一些原因分离,等到再见却已物是人非,如果再见的时候已是人到老年,那就俗上再添一俗了。
再比如,恋上一人,情真意切,但是爱人却身患绝症,撒手人寰,留的一人于寂寞中独自舔伤。
其它诸如婚外恋、异国恋更是满大街在用,而从元素组合看,韩国导演李载汉携一众日星献上的日本电影《再见,总有一天》可谓多种俗料齐聚,甚至烹调方式都是日本纯爱电影加韩国煽情电影的套路,但是其中本有些世俗“糟粕”爱情却依然那么纯,那么动人,令人于这种气氛中久久回味。
与很多年轻人邂逅相恋的日本纯爱电影不同,这部电影的爱情始于一场不忠的肉欲,在上世纪70年代,也算是有志青年的东垣内丰在东航驻泰国分公司工作,意气风发,敢拼敢冲,愣是以自己年轻人的劲头协助当地主管打出一片天空,可谓前途一片大好。
东垣内丰与女友也是感情稳定,即将结婚,然而,在异国氛围中,他却陷入了中年美妇真中沓子带来的暧昧氛围中,并迅速沦陷,两人如胶似漆,干柴烈火的灵欲交合让他也渐渐迷失。
本片前半段拍的可谓充满激情,真中沓子由中山美穂扮演,上了年纪的她一如片中角色,风韵犹存,更献上了令我意外的激情表演。
而这段关系看不出“纯”的一面,导演却也很好的把握了气氛和尺度,如东垣内丰与真中沓子初次交欢一段,两人欲火焚身,手忙脚乱,镜头却恰当的在周围移动,愣是让这段情欲的热度渲染在银幕上,却不见太多情色渲染,而如风扇这样的镜头聚焦等细节把握也非常到位。
此后东垣内丰的焦灼与犹疑,真中沓子步步为营的情逼与无所顾忌的为爱而欢都表现的很投入,很尽兴。
中山美穂将这个少妇外表的放纵与疯狂,对比其内心的孤独和不安逐步呈现,在结合她曾经的情史,也让这个开始有些毁他人幸福蛇蝎味道的女人,形象渐渐变得丰满和迷离,而这也为后面的纯爱爆发埋下的伏笔。
东垣内丰在情欲中获得的快乐,却又付出了朋友反目,事业危急,直至与女友感情生出不稳的代价,这并不是一个为爱不顾一起的浪漫故事,东垣内丰终究还是要回到生活的轨道,何况未婚妻也果断的与真中沓子对峙,为他的“归队”加了一把火。
此后,此情已断,年轻有为的青年终于回到正轨,成为受人尊敬的员工、朋友、丈夫、父亲,渐渐的,伴随两鬓白发生,也走上了事业的最高峰,承担更大的责任,为了公司利益,他重新回到泰国要与当地公司达成合作。
故事到了这里,旧情人重逢的路子已经可以预见,只是这个过程中情感的爆发还是出乎意料,此时的东垣内丰已经沉稳的看上去了无生气,但是,当进入宾馆,眼见接待他的VIP客户经理是昔日情人时,那份被职业束缚的矜持的外表瞬间坍塌。
旧时光已经永远过去,这部根据同名原著改编的电影,在主流价值观上并没有做出出位的抉择,所以,把悲伤留给自己,他扮演一个社会希望男人承担的角色直到渐渐步入老年。
我们也都渴望成为社会名流,有钱有名望,而要达到这一步,你就必须,必须至少外表上要符合社会本已给这样的人布好的道路前进,这个过程也是个舍弃的过程。
一路上,你为了结交更多有助于自己事业的人,可能与很多朋友淡了;你为了维持一个稳定的家庭形象,可能要迅速平息感情的涟漪;你为了获得向前迈进的更好的业绩,可能抛去了年轻时让你激动的夜不能眠的爱好和理想。
终于,你成功了,你累了,一如东垣内丰走上最高峰,却已经疲态尽显,这个时候,一个符号突然闪现,勾起了你对一路上错过的思绪,这因为会让你对过往产生遗憾而有些残酷,也因为会让你对过往产生遗憾而不再留下新的遗憾。
真中沓子再次出现在眼前,终于让东垣内丰记忆的阀门被打开,旧日的感情冲击着今日的生活,他终于决定卸下令他疲惫的社会负担,去把握人生那段让他曾经试图躲闪的爱恋。
影片演进到这里,有一个自然的去道德化的过程,此时已经是一个已经演了半辈子好男人的东垣内丰,这个时候他与旧爱间的感情更褪去了年轻时候的激情,纯净,恬淡,更交织着生离死别。
影片到了最后就是个感情不断发酵的过程,一切那么迅速,真中沓子仿佛就是靠再与爱人重逢的力量支撑的女人,直到见到爱人,满意的不再与病魔搏斗,平静的离去,留下旧爱驾车在长路上嚎啕着奔驰。
一部情伤弥漫的电影,前半部分的疯狂与后半部分的悲伤都显得很极端,而中间一段25年的人生却被简单带过,因为,对于平常人生来说,这也似乎没有太多好说的。
只留下年少轻狂岁月的激情和懵懂,还有时光沉淀后的感悟,起点和终点往往也是让人最影响深刻的时光。
同样令我感叹的是中山美穗,迈入演艺起点的她纯情迷人,渐渐的却又让我淡忘,直到这部影片,岁月沉淀后的她,带着一份妖娆,依然迷人,却已经换了风格,伴随着本片别有情致的氛围也给了我别样的感受。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/861475d9521176e639012f8d.html
本来打算拉他去看「かいじゅうたちのいるところ」,不过朋友看后说是反响平平,倒让我有点犹豫。
结果他看了影院的介绍,决定去看「サヨナライツカ」。
中山美穗复出后的作品,导演是她家老公。
无论和谁相处,都要随时做好说再见的准备。
就好像即使没有下雨,也要随时准备好雨伞。
当爱说出口的时候,就已经开始飘散了。
这让我想起K前几天推荐的那首歌。
想念是遗忘的开始。
其实刚开始是个小三的故事,虽然男主人公已经订婚,却因为长期出差在异国他乡,因为本能的吸引而和另一个女人走到一起。
爱究竟是什么?
你现在遇到的爱人,1年之后仍然会是你的最爱么?
那5年之后?
25年之后呢?
在男主人公犹豫不决的时候,未婚妻巧妙地暗中介入,很客气地请小三走人。
而男主人公则本着继续做有为青年,实现梦想的信念放弃了小三。
没有爱的生活会是怎么样的?
如果你身边的人心中永远挂念着另一个人的话是什么滋味?
25年过去后,男主人公因公出差又回到当初的城市时,意外地发现当初的小三竟然一直在等他。
看到这两个人又回到当初约会的饭店,双双掏出老花镜看菜谱点餐时,我已经哭得一塌糊涂了。。。
他坐在旁边什么都没说,只是紧紧握着我的手爱究竟能持续多久?
是不是因为一直都没有得到,才得以永远保鲜?
不知道导演还是编剧是不是看琼瑶剧出生的,因为琼瑶阿姨在转正之前写的书都是对小三有着无比悲天悯人的情怀,如《新月格格》。。。
这部戏也不例外: 我甚至觉得男主的他自己认为25年婚姻杯具都是他自己无痛呻吟造成的要么就是他乱爱花心的结果,因为得不到的总归是最好的!
要是他真的和中山在一起了,说不定还是25年的婚姻杯具,因为没有和自己的未婚妻在一起吧。
很讨厌这种摇摆不定的男人,难怪他的儿子会唾弃他說他没有梦想,是啊,他的梦想是什么,是和中山在一起么?
他的杯具全部是他自己造成的。
首先:故事的一开头和未婚妻在一起,MS还是很幸福的,未婚妻贤惠,知书达理,夫复何求?
到了泰国,信誓旦旦的說自己对未婚妻有多么多么忠诚...看到这里 根据以往看的连续剧经验,八成后面是讲他怎么破坏自己的信誓旦旦了,果然啊...中山一出来,他晚节不保啊。
PS.中山是这部片子力推的人 MS曾经的日剧女皇再次出现,让我很是期待。
一看到这张脸。。。
女人的青春真是异常短暂,身材是保养的不错拉。
但是这个脸,不再饱满,深深的凹陷进去,更加显老相,外加有点刻薄像噢~!
这个女人一出场,用脚趾头想都知道这个男人之前所說的话都是在抽自己那!
接下去看这个男人怎么抽自己耳光吧!
“风情万种,仪态万方 美丽又多金....”都是男人理想YY的对象吧 何况现在已经不需要YY了 可以肉搏了丫是由性而爱了吧,然后就玩小资,玩小虐,玩小三游戏了...后来么 大家都能猜到,正房出场,优雅的让小三知难而退。
这个男人还是忍痛二选一然后自我精神折磨了25年,折磨着并快乐着,原来是个彻头彻尾的自虐狂,我猜想要是不是在那时候,出现的不是中山,在其他时候 其他地点 出现其他人 同样也能激发这个男人的自虐情怀的吧?!
然后在垂垂老矣的时候 放着和自己共同生活了25年的妻子,YY出那个要說我爱你的人 真的是YY+自虐到登峰造极真佩服他的正室,隐忍了25年,抚养大2个儿子,守着这个自虐成性的老公....难道这部电影的主体是 男人都爱小三 正房隐忍万岁?!
当你临死的时候,你会想起自己曾经被爱,还是曾经爱过?
曼谷,1975,一个油画才能调出来其色彩的年代,湿热的夏季,空气中弥漫着亚热带气息,一个对视,一段深刻的爱情。
张爱玲曾经写道:征服一个女人是通过其阴道,由性到爱,也是一种产生爱情的过程;电影中的丰,就是这样遇上让他魂牵梦绕二十年的沓子,一切始于那个湿热的夏季,暧昧丛生的季节。
丰是个这样的男人,俊朗上进,充满激情;而沓子,风情万种,游戏于情场,两个人的邂逅始于一个眼神,一段对视,曼谷的夏季弥漫着暧昧的气息;短暂的相识却没有阻碍两人的性诉求,干柴烈火,两人开始用肉欲互相满足着对方的渴求,而丰的未婚妻光子,却在遥远的日本等待着丰的归来,故事在舒缓的节奏中暧昧的展开。
一直难以相信性能带来真爱,或许真的存在,就像阿莫多瓦《绑着我捆着我》里的安东尼奥与维多利亚,但是通过性爱,通过相处,于在意与不在意开始表现出的言行举止说明,爱情不可救药的缠上了一直玩世不恭,游戏情场的沓子,而有婚约在身的丰,也爱上了沓子,当爱情来的时候,已经注定了这是一场悲剧。
爱情或许真的是两个人互相伤害的过程,当爱情悄然而至时,基于肉体的丰与沓子,因为受压于爱上对方而开始不可救药的互相伤害,而这种畸形的关系也给两人带来了不少的压力和痛苦,特别对于游离爱着光子与沓子的丰,事业家庭理想与自我的伦理道德压制着丰,面对着一切,却无法取舍,一切之源只是一个叫丰的男人爱上了一个叫沓子的女人,远在日本的光子得知了这一切,她选择了以平和的方式来夺回她深爱的丰,她瞒着丰来到曼谷,找到沓子,平和的对话;来自于各方的压力,也为了丰,沓子选择了放弃,用离开的方式告别了深爱她却没有说出来的丰。
很难忘记片子的那个精致的长镜头,用环拍的方式展现丰与沓子的机场告别,镜头在旋转,丰泪流满面的看着沓子的身影,知道临走,也没有对她说我爱你,这时光子进入镜头,丰抱住光子,说了好几声我爱你,这时的光子,只是沓子的替代,不言而喻,这话是对沓子所说的,于是二十五年过去了。
二十五年,只有岁月能告诉你什么叫苍老,沓子在曼谷等了丰25年,当丰与沓子再次相遇积压了二十五年的真情像流水一样不可阻挡,犹不忘那个镜头,两人不约而同的带上老花镜相视一笑,岁月的残酷沉淀于两人的沉默之中。
直到沓子重病死去,丰也没能对她说上一句在心底积压了25年的我爱你,当丰以成功者的身份在高高的写字楼俯视这个被他征服的钢筋混凝土城市时,浮现在他面前的不是成就者的骄傲,而是逝去的沓子模糊的面孔,此时此刻几句我爱你又如何能表达出那沉甸甸的感情呢?
只有深爱过才的人才能知道。
电影的前半部分节奏较为缓慢,为后来压抑的爆发做足了铺垫,然而却略显拖沓与沉闷;镜头十分的精致流畅,稳紮稳打,怀旧感十足,这部由韩国导演来执导的日本电影,有其独特的文艺气息,本片的男主角表演的较为僵硬,但是女主角却表现的十分出彩,男主角所刻意营造的那种刻板和僵硬加重了全片的压抑感,即使是25年年老后的表演,也略显刻板,缺少女主角所具有的几分灵气,本片在一些细节上的过渡较为模糊不清,故事略显拖沓,或许这种题材的电影有过多镜头化的视角可以用以表达,但是导演在刻意的以意象化的一些镜头表达整片的氛围时却忽视了本身剧情的完整性和没有很好的对节奏进行把握与处理,抒情用的太多过重,在一些细节方面的表达上,本片可谓细腻温婉,没有太大的起伏,一直以一种特定的营造氛围贯穿全片,略显压抑,知道片尾,这种压抑感仍旧没有消失,而本片中的一些镜头怀旧感十足,特别是那段在河边驾车飞驰的镜头,处理的很有质感。
此类电影题材较为多见,但是此片的风格却较为的独特,在一些段落和整个过渡与氛围的处理上还是可圈可点的,虽然亮点不多,但是也算中庸,而整片所故意铺垫的感觉到最后压抑多年感情的爆发并没有达到意想之中的那种效果,一些段落上收之过快,在另一些地方却拖沓,匠气浓重,如果从新的剪辑与酝酿整剧的张力,或许会有更好的效果,当然此片在情感的处理和细节部分还是有其独特的地方的,或许与导演本身所希望表达的文艺风格有关,带有较为明显的韩国情感片的风格,这也与韩国导演李载汉个人有关,这部日本电影的内核却是韩国情感片的格调,混血电影有其成功的地方,当然也有非常多的纰漏之处。
这部电影也让我想起杨德昌大师的经典作品《一一》,里面的简南俊与中年的丰遇到了类似的情况,而此片的格调处理的比较抒情浪漫,而《一一》却比较现实和残酷,岁月的分量,家庭事业与过往的爱情,两部电影具有自己的风格但是以电影整体的素质来说,两者不是同一层次的作品,但是就作为电影里面的爱情而言,或许不同的电影所要表达的爱情是一样的,爱情或许是这世上最大最有争议无法解释的谜题了。
或许爱情只是种奢侈品,孤独才是永远不会背叛你的朋友.或许爱情是虚幻的,不管如何被爱,永远不能够相信爱情;或许爱就像四季一般,只是种让人生染上色彩而不至于厌烦的东西;或许爱情就像冰,一旦过于炙热,就将融化消失;或许....................
男人的基因就是随时播种、短择;连我这个准渣男都看得尴尬了,再美的女人上过几次就会厌烦,明明是生殖冲动还说得这么清新脱俗;现实中,男主多半遇到的是仙人跳或者杀猪盘,苏享茂那种。
能长期在一起的,要么是形成共同利益(包括有了孩子),要么是性格内涵非常吸引男人。
中山美穗,是情书的那个吗?
美人迟暮啊。
fetish
最烦这种心里明明装着一个人却又要跟另一个人结婚的故事,你这么用情至深你单身呀,干嘛非要搞得狗血乱喷。白瞎了女神的主题曲。
中山美穗演技能再做作一点吗。。。。。。前半段还好,后面1小时完全是拖沓
多有拖沓,而且不是我的价值观。
男主在遵循世俗眼光的25年中活得还是春风得意处多吧,越发觉得女人可怜。中山只演25年后的女主就好了
摄影狂赞!!!配乐一听就是韩式的
连续两声"我爱你",却不是对拥抱着的人说的,被抱的人也是知道的吧?
温吞水
一个梦幻和一个幻灭——剧情是一个韩式风格的梦幻;而中山美穗的颜则是一个幻灭啊...
1h18'为界线,之前和之后几乎可以看作两部电影了,之前是情动如烈火灼心,之后断舍离万物失色;在伦理上是相遇的美错,在灵肉上是坦然的激情——爱情,从来是一切逃避的藉口,又何尝不是一切勇气的验石,爱给予一个灵魂最温润的滋养,也索取一个灵魂最本质的生力;我已难分辨看罢电影所流下的泪水,之中有几分是为真心的禁忌之爱,有几分是为妥协的怯懦之憾了……// PS. 片尾曲是中岛美嘉的Always。
这样一别之后,将是多少年,我的小说不过五年,可真实的将来会是怎样谁知道,如果是一辈子,会不会很可怕
虽然很想因为西岛大叔给四星,无奈这样的剧情实在让我喜欢不起来。最后的半个小时其实如果没有会更好,更多的时候应该还是相见不如怀念吧。
真的都是西島君啊
人们必须随时准备好说再见。 最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一。 对爱情胆怯前,最好先买把伞。总有一天,我们都要说再见。但有一天,我们会再相见。 人死前,有人会想起曾经被爱。 有人则会想起曾经爱过。 我一定会想起曾经爱过。
这么烂这么直男癌的片子,竟然都7.5。只要颜好,政治不正确也无所谓。所以说起来,吴京固然是直男癌的,可他被唾弃仅仅是因为不好看。这就是你国买椟还珠的女权现状。
爱一说出口,就像碎冰开始融化
总有一天说再见..总有一天会遇见!
對大多數人來說得不到的永遠最好的,可是這不適用于我
真洋气~!前三分之二很棒!
“白月光”和“蚊子血”。。。从第一分钟就开始鄙视。。。