休假在家近一个月,自感给父母添了很多麻烦。
我习惯起床后不叠被子,反正晚上还要睡觉翻开;而妈妈对整洁的要求显然比我更高。
我认为地板不需要拖得那么情况,甚至我都不觉得脏,而她却在我都看不出灰尘的时候就要开始拖。
我认为少油少盐无味精的饮食才是健康的,但是他们觉得这样不好吃。
我认为动物油脂是坚决不能吃的,但是他们习惯了农民的艰苦朴素作风,还是不舍得扔掉……总之,不同代际之间的生活习惯差异体现在方方面面。
终于有一次我实在忍不了了,我妈喜欢囤货,买了一箱百香果放冰箱冷冻室还不吃,结果外表皮就变得软趴趴的,里面的口感也像是坏了一样。
我很生气地说了她几句就走掉了。
也许是说者无心听者有意,后来我妈对我说,是不是现在我做什么你都看不惯了?
我顿时无话可说了,深深的自责感从四面八方袭来。
自己也即将成为父母,为什么还不能站在父母的角度想一想呢?
他们这一辈,经历过艰难困苦的生活,物资匮乏的年代,对囤货的安全感是及其需要的,而不是像我们一样生活在大城市,想要什么都能找到外卖和速达。
我开始反省,我是从什么时候变成这样的呢?
许是进入职场后,这两年来,从未在家里待过这么长的时间。
而步入社会后,在不知不觉间我竟变了这么多。
虽然有时会想家,但是一个人的惬意生活也让我更加独立和养成自己的习惯方式。
而父母,他们还是那个样子,只是在下坡路上走得更远了点。
年关将近,我知道电视上的广告铺天盖地都是合家团圆、父母盼子女回家过年了。
跟一个大几届的学长聊天,他说他今年过年还是出去旅游,我跟我妈说我以后也想去国外旅游过年,我妈只是感叹那个学长都三十多了还不结婚家人该是多操心。
似乎现在年轻人都畏惧过年,这意味着要和不熟的亲戚尬聊,对自己隐私的窥探,以及行为方式的相互不理解。
一方面,现代社会对年轻人的要求及恶劣的生存环境使得年轻人不得不求助于父母,生活上需要老人帮忙带孩子,在经济上需要掏空六个钱包才能买房。
另一方面,价值观又鼓励年轻人独立自主。
这两者根本就是矛盾的。
更主流的价值观在于,无论是做了一桌菜等孩子回家吃饭结果都不来了的老人的广告,还是现实中的空巢老人,都表现并且强化了老人孤独弱势的形象。
而父母什么时候转变成了“老人”呢?
也许是子女上大学后,父母就和孩子一样突然失去了目标,感觉自己的人生任务已经完成。
“不再被需要”成为大多数父母的状态。
罗振宇在今年的跨年演讲中说,我们这一代有相当大的可能性会活到一百岁,因此需要在更长的时间跨度上对自己的人生做出规划。
对父母这一辈来说也是,在退休之后,应当要保持退而不休的状态,有自己的爱好和生存空间,去追逐更多的东西。
“family first”的理念不是相互依附,而是各自都能共生共存。
也希望社会能给老年人多一些关爱。
虽然现在的生活越来越便利,但是这只是对年轻人和主持人来说,国内的很多设施及环境,都是以牺牲小部分弱势群体的利益为代价。
越来越多的app和智能手机的功能,对老年人来说很不友好,那么小的字体怎么能指责他们不愿意学习呢?
因此,《啥是佩奇》让我有些不舒服,要是儿子没有出现,老人的一腔准备就付诸东流了,我们自然也看不到鼓风机的佩奇。
但真正该宣扬的,是老人即使没有儿子在身边,也能和放羊老人一边吃酒一边吹牛,顺便还能看美女直播。
主演的真名,的确就是片中提到的“李玉宝”。
李大爷不是演员,只是一名普通的村民。
片中很多台词和行为都是他本人临场发挥。
那家养猪的也是本色演出,户主姓孙,他们家为短片拍摄提供了猪圈、鼓风机等道具,以及一直舍不得用的老式窗帘。
短片一共拍了两天,结局是在北京拍的,但由于李大爷年纪较大(58岁),这次拍摄经历让他很累。
直到短片拍完为止,李大爷依然不知道“啥是佩奇”。
他是在之后问过孙子才知道。
(他的孙女就有一个佩奇玩具化妆盒。
)吹唢呐的老王, 本职工作是木匠。
他对小猪佩奇并不陌生。
按原设定,剧中李大爷做了一只木制佩奇和一只金属佩奇,导演最后决定在结局中只展现金属佩奇。
事实上,片头李大爷使用的老式翻盖机,就算在农村也不常用了,那个是道具。
当地很多老人使用功能简单的老人机,但李大爷本人使用智能手机,这是儿子送给他的礼物。
他本人不太会用。
李大爷所在的村子有1千多人,而常住人口只有几百人,连网也不方便,老人们也不一定会使用智能手机上网。
这个村子,曾是《亮剑》的取景地之一。
在戏外李大爷也曾盼城里工作的儿子春节回老家过年,所以片中的场景与其说是表演,不如说是重现自己的经历。
李大爷今年春节并不与儿子一起过年,因为儿子夫妇俩约定单数年去女方父母家吃年饭,双数年则去男方父母家。
而今年是2019年。
(按:影片火了以后,李大爷经常受到媒体和网友的打扰,希望大家不要因为好奇心打扰村子里的人了,真想为村子好的话,那么平时养成对农村尊重和关心就可以了,不要跟着热度一起炒作。
)————————————————————PS:我是农村人,对于这部短片,我个人并不反感,也不认为它抹黑了农村,因为它本质上是部家庭剧,农村只是故事背景。
但我个人极不喜欢赵本山等人年年演官方想像中的“纯朴农村”形象,搞得电视节目中农村就好像只有这么一种形象、而没有其他形象。
虽然中国有些农村是这样,我个人也见过,但也有很多农村并不是这样,我所在的农村已经半城市化。
日本动画《悠哉日常大王》和《樱花任务》所呈现出来的农村,反而是我个人更为常见的农村形象。
PS2:关于老人会不会用手机和电视查“佩奇”的资料,我想这因人而异。
我爸60多岁,至今都不知道世界上存在着一部叫《圣斗士星矢》的动画片,更别提什么《火影忍者》、《海贼王》之类,他通通不认识。
但他绝不落伍,智能手机让他玩得很HIGH,也让他变成购物狂魔。
但我的70岁伯父,至今不会使用微信支付,这对他来说是极其麻烦、难以挑战的高难度任务。
(而片中也不是所有老人都不接触年轻人的文化,比如羊倌就会用智能手机看女网红直播。
)PS3:之前在豆瓣上看到有个网友和片中有同样的经历,说是小时候想要一个美少女战士的变身魔法棒,后来爷爷动手给自己做了一根。
(出处:https://www.douban.com/people/marukon/status/2367975129/)PS4:本文内容只评论这部短片,至于《小猪佩奇过大年》拍得多糟糕、以及导演的道德绑架言论,个人表示厌恶,但这是另一回事了,不抹杀导演之前的成就。
——2019年2月12日补充。
几个小时前它还是一堆破铜烂铁,现在它已经变成了硬核佩奇。
小孙女把硬核佩奇带到学校,立刻受到了同学的追捧,认为它比玩偶酷多了。
同学们纷纷扔掉手中的玩偶,天天围着硬核佩奇拍照。
很快,硬核佩奇的名气传出校园,引来许多记者采访,一个记者写了一篇《硬核佩奇,对“萌即是正义”的反抗》的稿子,将硬核佩奇的名气推向高峰。
城市的年轻人把硬核佩奇当做精神偶像,作为一种对主流文化的反抗,对精致,高贵事物的反抗。
来自农村的佩奇受到城市青年的追捧,这个消息传回农村,让农村人民感到无比自豪,他们也爱上了硬核佩奇。
“这说明农村的精神文化是生生不息的,城市始终离不开农村的滋养。
”一位农民在接受记者采访时说到。
事隔几十年,农村包围城市的战略再次生效了。
第一次,农村和城市的喜好统一起来了。
人们把硬核佩奇印在T恤上,据统计,硬核佩奇印在T恤上的次数超过了切格瓦拉。
电影公司决定拍一部硬核佩奇的电影,讲述来自农村的一堆破铜烂铁如何成为城市青年的精神领袖,打破阶层固化的励志故事。
在电影宣传海报上打下一行红字:农村包围城市。
这行字引起某局的注意,认为这影响社会和谐,电影拍摄遭到干扰。
以此同时,各大网咯平台的硬核佩奇形象遭到删除。
可爱,安全,无害,止步于吐槽的动画佩奇形象再次占领网络。
硬核佩奇渐渐遗忘,被小孙女丢在垃圾桶。
被赶出城市的爷爷带着它回到农村,挂在门前,风吹日晒,再度成为一堆破铜烂铁。
初看这个短片的时候觉得很感动,但是总觉得哪里有点别扭。
后来在朋友的建议下看了8分钟版,依然没有打消我心中的疑虑。
这部片子的故事很简单,老人问孩子回不回来过年,结果孙子接了电话,问孙子想要啥礼物,孙子说要佩奇,于是老人开始满村上上下下寻找答案。
终于经过一番周折之后,老人做了一个佩奇,但是儿子说不回来了(一开始也没有要回来)。
结果老人在失落回家的路上遇见了来接他进城里过年的儿子,于是跟儿子一家人一起去看电影了。
从整体角度上讲,片子非常成功,成功到一夜之间全民讨论,尤其是拿鼓风机改装成佩奇戳中了很多人。
片子成功的关键因素我总结为共鸣,无论是老人所处的生活环境,村庄、老式手机、广播、羊群、拖拉机、下棋、空巢老人、唢呐、曾经在外地当保姆、坑头小酒、柴火炕、大枣、核桃等元素都能戳中大部分身处外地工作的朋友对农村或者是对家、对父母形象的记忆,至少父母那种粗糙但是炽烈的表达爱的方式是大多一致的。
但是我为什么觉得别扭呢?
我仔细琢磨了一下,老人跋山涉水上上下下折腾了一圈,还是得回到一开始的山头找回之前丢失的天线,然后打完电话只能默默回家,之前的努力到这里就结束了。
儿子回不回来,他根本就没有能力左右,而且也根本没有做出任何影响儿子回来的动作。
从开始到后来儿子的态度都没有发生变化,因为本身儿子的态度只是在开车接父亲去城里才展现出来,也就是说不管老人做不做佩奇,儿子可能都是要回去的,但如果不是儿子来接他后面根本就不会点睛之笔的露出。
老父亲努力一圈只能落寞地在原地等儿子来搭救,最后“营救”成功,观众心里一暖,神相似的佩奇一出,观众眼前一亮,感动满分。
所以短片表达的还是传统的中国式的,年迈的父母在背后为你默默付出,很孤独很辛苦,做子女的过年一定要家人团聚。
表面上看一点问题都没有,但是老父亲辛苦的努力一点结果都没有,儿子猝不及防的安排就改变了结局,所以还是养个孝顺孩子比较好。
所以是不是说,大多数国人是默认这种情况的?
如果我说的不对,欢迎拍砖。
很多人给差评,原因无非就是那么几个,电影院接电话,差评!
歧视阶级差异,差评!
为什么不打电话问问啥是佩奇,差评!
儿子不够关心父亲,差评!
等等等等。。。
我想说,你们这些理由跟“何不食肉糜”有什么区别?
你们去过中国农村么?
你们见过土生土长上了年纪的人么?
你们知道他们待人接物和行事的方式么?
你们知道他们和儿女相处的模式么?
你们不知道,因为你们对真正的底层农民一无所知,你们只是拿你们在影视作品中看到的形象来套在他们身上。
电影院接电话,是为了表达农村父亲的淳朴,你们没听见儿子在旁边催他挂电话吗?
耳朵聋了?
这也是你们给差评的理由?
导演是为了突出父亲的人设啊,你们只知道没素质,导演不知道吗??
他特么一个导演会不知道??
那为啥要拍,片子一共五分钟为啥要拍,为了突出父亲的人设啊大哥们!
导演又不是提倡这种行为,只是一种侧面的表现手法你们高潮什么?
阶级差异歧视。。。
大哥们,这不叫歧视好不好,这就是赤裸裸的现实,底层农村的人就是这么淳朴,说难听点也可以叫无知。
因为我父亲目母亲就是农村出来的,我每年会回几次老家,我们老家就和电影里面一样,村民就是这么淳朴无知好么!
你们压根都没接触过这样的人吧???
还阶级差异歧视,真是醉了。
自己对真正的底层无知的一塌糊涂还在这里大放厥词,显得自己多么圣母,我只想说你懂个锤子谢谢!!!
为什么不打电话问问啥是佩奇??
我再重申一遍,老一辈的很多农村人真的是淳朴无知到你无法想象,至少我接触的很多农村人就是这样的,他们根本不会想着去上网查,不打电话问儿子一方面是短片里手机天线掉了,打不了电话,另一方面是很多农村的老人跟城里的孩子是有距离感的,他们甚至害怕打扰到孩子们,并且,他们最习惯的获取信息的方式就是面对面的问村里的人,而不是借助网络和外界。
所以爷爷的所作所为在现实生活中是完全合理的。
还有说儿子不关心父亲的,大哥,很多中国式的家庭就是这样的好不好,为什么不给父亲换手机,因为父亲觉得换手机贵啊,他们也很难接受新的智能手机,我奶奶也是这样,宁可拿着几年前的老人机也不换现在的触屏大屏手机。
一方面是贵,她舍不得,你给她换了她会生气,跟你急眼,另一方面,对他们来说换新手机的学习成本太高了,很可能根本不会用。
或许你周围的老人都很时髦,会用电脑会用智能手机,可是你要知道有很多农村的老人,一辈子只会看电视和打电话!
他们淳朴无知到你根本无法想象!!!
这部短片绝对是一部反映目前中国现状的佳作,不存在歧视,因为底层就是这样,你们没见过,所以你们想象不到,无知的不是他们,而是你们。
不要总是一副高高在上的样子,中国大了去了,世界上永远不是你即世界。
说真的,很多人给差评的理由在我看来就是文艺圣母或者“何不食肉糜“”。
最后我想说,这是商业宣传片啊大哥们,引起话题性是最大的目的,不是特么的奔着奥斯卡最佳短片去的。
这就是一部接地气的佳作,求求文艺婊和圣母婊放过,谢谢!!!
有道是“人怕出名猪怕壮”,因为人一旦出名是非就多了,实际上猪也怕出名,猪红了是非也会多。
前几天一部《啥是佩奇》的短片火爆全国,总体而言观众都为之感动,当然,不一样的声音总是会有的,例如《<啥是佩奇>为什么令人不适》一文就横空出世了,在空间、知乎的回答下面也还是有点零星散散的异议,可见这绝不是一两个人这么想,但是个人总觉得这些异议往往都是上纲上线。
异议的观点我看到的有两个,一个是东方主义的角度,认为《啥是佩奇》为了迎合城市精英对农村贫穷、封闭、落后的想象而对其进行凝视,另一个是新闻传播学的角度,认为媒体利用城市居民对农村和农民的刻板印象引导观众对于今天中国农村和农民的认识和判断。
(下面出现的“作者”不一定是《令人不适》的作者)首先,“东方主义”是殖民文化的产物,它基于东方/西方二元对立的思维模式。
美国著名学者萨义德在其《东方学》中指出:“西方与东方之间存在着一种权力关系,支配关系,霸权关系”,因此,“东方学(即“东方主义”)不是欧洲对东方的纯粹虚构或奇想,而是一套被人为创造出来的理论和实践体系,蕴涵着几个世代沉积下来的物质层面的内容。
这一物质层面的积淀使作为与东方有关的知识体系的东方学成为一种得到普遍接受的过滤框架,东方即通过此框架进人西方的意识之中”(爱德华.W.萨义德《东方学》,三联书店1999年5月第1版,第8- 9页。
)。
地理意义上的东方世界,经此框架“过滤”之后,“成为验证西方自身的“他者’......使东方纳入西方中心的权力结构,从面完成文化语言上被殖民的过程"(王岳川《后殖民主义与新历史主义》,山东教育出版社,1999年4月第1版,第2页)。
可见东方主义适用于东西方的文化与政治领域,而我们的作者仅仅抓住激发无用的同情,对现实没有任何帮助这一共同点就言之凿凿地说《啥是佩奇》是“刻意的东方主义”。
我们的作者首先不是从论证东西对立与城乡对立背后的逻辑是否相通为起点的,不去论证将“东-西”换成“城-乡”之后能否得到一个“城市与农村之间存在一种权力关系、支配关系、霸权关系,使农村纳入到城市中心的权力结构,从而完成文化语言上的被殖民过程”的结论,而是仅凭借不具备必然性与联系性的现象去判断是不是东方主义。
换言之。
“激发无用的同情,对现实没有帮助”是衡量东方主义的标准吗?
那我们干脆取消悲剧好了,或者取消普通人观看一切令人伤心落泪为之感动的作品的权利,要不然当普通人看到《等着我》《感动中国十大人物》的时候也是“激发了廉价的同情……对沟通解决实际的问题、理解表达的对象并没有帮助,而是把对方的苦难和困境场景化了,变成一种兜售。
”说的再现实一点,任何关于某某人苦难的消息也该封锁,否则就容易激发观众廉价的同情,又对问题没有帮助,就有了东方主义之嫌疑,同时又可以正大光明地说这是“见其生不忍见其死”,这么一来既没有东方主义的嫌疑又彰显了传统文化,可谓是一举两得岂不美哉?
“故远庖厨,仁之至也”。
其次,我们要明白《啥是佩奇》的定位是什么,这是一部电影宣传片,看完之后很明显短片的目的在于制造温馨与感动,导演也很明确地说: “这个片子想传递的信息就是和《小猪佩奇》的电影本身有关的价值观:家庭和睦、有爱。
”这部短片中所出现的一切元素都服从于制造温馨与感动的这一目的之下,也就是说《啥是佩奇》里出现的种种场景设定、人物设定、情节设定都不是短片所要阐释的对象,所谓贫穷、落后、封闭的农村,“闭塞、粗鲁、想问题没有任何智慧,只会傻傻地问”的李玉宝都不是短片所要阐释的对象。
《啥是佩奇》不是一部以小见大来介绍中国农村、农民的纪录片,观众也没有傻到认为《啥是佩奇》里的农民农村形象是在介绍中国农民、中国农村吧?
作者最为诟病的一点就是认为《啥是佩奇》的成功是建立在“对农村的俯视、贬低和浪漫陌生化上”,但我们有理由说出现了封闭、贫穷的农村和农民元素就认为这是在俯视农村、贬低农民吗?
姑且不论现实中是否彻底和短片中的情况相反,就谈作者的逻辑让鲁迅怎么活啊?
出现了负面的形象=俯视和贬低?
观众觉得《啥是佩奇》好只是因为戳中软肋了,而里面的农村农民都只是辅助性的存在,打一个比方,如同佛经里说的“渡海之舟筏”:通过《啥是佩奇》里各种场景、人物、情节(舟筏)达到了感动的目的(到了彼岸),那么原本的舟筏本身就无用了。
倘若将里面的场景换在城市,人物换成中产阶层,只要能达到令观众满意的效果就行。
简言之,观众并不在意故事发生在哪里、人物具体是谁,观众所在意是能否让自己“感到满意”。
作者的观点让我想起了王小波的一段话:“至于小说越来越不好看,则有另外的原因。
这是因为有人要求它带有正确性、合理性、激励人们向上等等,这样的小说肯定无趣。
换言之,那些人用现实所应有的性质来要求小说、电影等等。
”——《生活和小说》我觉得很适合作者。
然后,我觉得我们作者是城市居民肚子里的蛔虫,充满了对城市居民/城市精英的凝视。
否则怎么会说出这么富有主观色彩的话?
“但在片中我们看到农村的美好了吗?
没有。
不过是一个高高在上的自以为是的城里人,捆绑着虚无的亲情,对乡村无尽的鄙视罢了。
这种莫名的高傲,谁给了他合法性?
”说城市精英乐于看见一个封闭落后贫穷的农村和农民形象(是谓之“凝视”)我是不信的,因为这不是理论问题,而是需要问卷调查,也就是需要实践才能得到的结论。
不敢说我们的作者是以小人之心度君子之腹,至少是以阴暗之心度观众之腹,莫非真是心里阴暗的人看到啥都是阴暗的?
而我们也可以说理论家们又何尝不是构建了一个乐意被他们所叙述和阐释的“城市精英”群体?
可最摸不着头脑的是“城市精英”这一主体、一个关键性的概念我们看不到任何的解释,看不到一个准确的概念,是城市居民?
城市资本家?
城市知识分子还是观众?
一个定义不明确的概念就没有衡量的客观标准,实际上谁掌握了“城市精英”这个词的话语权就可以凭借主观去判断哪些人是城市精英,哪些人不是,不得不说这是进行党同伐异的好手段。
一切为《啥是佩奇》叫好、辩护,给我们的作者提意见的人可不是就有“城市精英”的嫌疑吗?
但连“城市精英”有哪些人,“城市精英主义”是什么都没搞明白就大谈“城市精英(主义)”在《啥是佩奇》中的作用如何如何纯属空话,是理论家十足的臆想,手淫佩琪,意淫观众。
在原文中我们看到观众的美好了吗?
没有。
不过是一个高高在上的自以为是的理论家,手捧着神圣的经典,对叫好的观众进行无尽的鄙视罢了。
这种莫名的高傲,谁给了他合法性?
理论家们应该明白,现在不是文艺复兴也不是启蒙运动的时代,知识分子已经不是立法者,也没有公共性了,少点挽狂澜于既倒、扶大厦之将倾的美梦吧。
其实我也不大懂“凝视”的错误在哪里,是进行凝视的主体错了才导致凝视错了,还是因为凝视的对象错了,或是说进行凝视本身就是错误?
我第一次接触到“凝视”一词是因为什么图片的女性凝视吧?
仿佛“凝视”是和“刻板印象”联系在一起的。
我反对刻板印象但也讨厌凝视这个词,一样的,它的概念不明确,一旦将“凝视”奉为圭臬实际上容易造成扩大化,毕竟“刻板印象”和“典型形象”之间的界限不是十分明确。
《白毛女》塑造了穷凶极恶的地主黄世仁,不可不谓是地主的典型形象,但我也可以说这是对地主的刻板印象,是在凝视地主(虽然这话说的有点不政治正确),反过来也可以说喜儿的形象是对无产阶级女性的刻板印象,是凝视。
就这一点来说,用“凝视”的观点去批评《啥是佩奇》显然是不够严谨的(固然短片中的农村农民形象不是现实中的普遍现象)。
接着,《啥是佩奇》是否存在对观众产生误导的现象呢?
其实上面已经说过,短片的重心以及观众的心态并不是透过《啥是佩奇》来发现中国农村。
《啥是佩奇》是一个发生在一个中国农村的故事,而不是一个讲述中国农村的故事,而且我很承认《啥是佩奇》中的农村不具备普遍性(因为批评家们也如是说)。
问题在于,一个具体的事物通过媒体传播之后是否会给人以具有普遍性的印象?
倘若说中国的城乡之间存在着一堵墙,能把城乡之间的政治经济文化各个方面都隔绝开,而城市对农村的资料只有一部《啥是佩奇》,那倒是没准能给观众一种“原来这就是农村、农民”的误导。
然而在今天这可能吗?
理论家们认为《啥是佩奇》会给观众造成“这就是中国农村”的误导实际上预设了一个不存在也不可能的前提,孤立片面静止(我知道这几个词很low)来看《啥是佩奇》与农村农民的关系,而不是把《啥是佩奇》置于众多可以反映中国农村农民的作品中来看与农村农民的关系。
最后,抛砖引玉,欢迎批评。
(其实我挺想写一篇《<药>为什么令人不适》的文章。
在帝国主义、殖民主义横行霸道的民国,在鼓吹全盘西化的新文化运动之后,鲁迅写《药》这篇小说分明就是西方中心主义、西方话语霸权的帮凶。
小说中所描写的农村、农民充满了贫穷、落后、愚昧与苦难,作者居高临下俯视农村的意图昭然若揭,对农民充满了狭隘的偏见,制造了“国民性”的谎言,其小说中的农民形象无一不是对农民的凝视。
故而令人不适。
)草草了事,难免有错。。。
真的是一部好宣传片,比起电影本身更想看宣传片的续集。
在宣传之中也以黑色幽默的形式让我不得不思考自己的家人对自己无形的爱。
而且一看评论里面的人就知道看这部宣传片里面的人都很文明。
从来不在电影院里面打电话甚至不说话。
也从来不看不文明的电影。
观众素质很高。
所以我强烈谴责《肖申克的救赎》里面怎么贩卖人口啊!
差评!
呸!
近日,各大社交平台有一条《啥是佩奇》短视频遭网友们疯狂转载,明明知道是商业宣传片,但几乎所有人都忍不住看完,甚至还笑出了眼泪……真有那么神?
这就带大家来看看“啥是佩奇”背后都有哪些骚操作吧。
1“啥是佩奇”宣传片是贺岁电影《小猪佩奇过大年》的先导预告片坦诚讲,作为一枚资深互联网从业者,刚打开《啥是佩奇》这短片,不到10秒时,就已经知道是广告宣传片,不过依然忍不住看到最后……这条由郑大鹏拍摄的宣传片,其实是定档大年初一上映的贺岁片《小猪佩奇过大年》先导预告片。
贺岁片《小猪佩奇过大年》海报恶搞中有着浓重感人氛围,俺一大老爷竟不禁也湿了眼眶……因为想起自己的爸妈也在一个月前回乡下准备过年,就连父母常年跟我在佛山/广州居住,都深受感动,更别说那些在大城市打拼,父母成了“空巢老人”的年轻人们……2啥是佩奇拍摄地在哪,大爷本色演出,引众人追捧!
该短片讲述了李玉宝为孙子全村寻找“佩奇”的故事,拍摄地点位于河北张家口怀来县的一个普通村庄,实地取景。
片中的李玉宝大爷就是当地的一名村民,完全由素人出演。
或许,正是因为场景全部纯天然,而且李玉宝大爷也并非职业演员,而是素人演出,我们也叫本色演出,即主角其实就是像我们父母一样的农村人,使得短片看起来分外亲切、触手可感!
就连很多名人、大明星都纷纷转发,以示支持,看来《小猪佩奇过大年》这是未播先火的节奏!!
3“啥是佩奇”刷屏的背后,是网络营销团队一系列的商业操作。
作为一名同行,这里例行对《啥是佩奇》的成功做拆解分析:首先,完全是因为选材及内容制作精良决定了这条短片的成功;其次,还在于宣发时间点的拿捏,正好选在了大多数都市白领抢票回乡的期间,更容易引起共鸣。
当然,最最最重要的还是“舍得花钱”,找了不少自媒体大号、社交平台KOL(意见领袖)做发布和互动,在短片发布出来的初期就获得了足够的曝光,随后引发网友共鸣、纷纷转发,从而形成了刷屏效果。
虽然明明是段广告片,不过,哥想说的是:如此有营养、三观端正的宣传片,请给我们来一打!
--end--本文为笔者原创或友人撰写后授权发布,如需转载,请务必注明出处;文中图片来自网络,若涉及侵权,可随时私信通知我删除,给您造成困扰,深表歉意。
这是一个很火的短评,我觉得这句话特别的二逼,把在电影院打电话拍出来,就不配做电影工作者了吗?
这是什么逻辑?
一个一辈子没进过电影院的农民,在电影院接个电话,这很正常啊,很现实啊,很符合逻辑啊。
怎么就不配做电影工作者了?
你是不是觉得他应该像你一样,哐嗤哐嗤吃着爆米花,在呼噜呼噜喝点可乐就正常了?!
就配做一个电影工作者了?!
我看了一下,你自己也是一名电影工作者,但就因为别人拍了个在电影院打电话,你就给了一星?
你就把其他的全部抹杀,我看你是拍的不如人家吧,人家拍个广告都能火,你羡慕嫉妒恨死了吧。
就这句没脑子的评论竟然还有五百多个赞,难道真是像另一个短评说的那样 “这个国家已经很割裂了,不管你愿不愿意承认,它已经四分五裂”。
第一幕:开篇的长镜头,体现了很多层面。
手机特写拉到一个人物的近景,老头与孙子的对白中得到一个问题。
杀手佩奇?
点出影片的主题, 影片的最终目标就是爷爷要帮孙子在春节实现自己吹的牛逼。
从剧作上 爷爷和孙子是隔代的一种隔阂,爷爷不知道孙子喜欢的佩奇是什么,也是现在农村留守老人的现状-文化隔阂问题。
影片开始抛出的问题就是 主人公的目标。
所以主人公后续的任务就是围绕着这个展开,摄影风格:手持摄影,增强了故事的代入感,影片因此也有了动感。
广角的构图 增强了画面张力和趣味性。
两者结合起来 符合运动蒙太奇的镜头语境,强化了戏剧感。
开篇镜头的声音部分 也有时空的转化,两集镜头的切换,加上全景的留白。
刚好配合着台词点出了 影片片名。
手机天线掉了,是一个线索,也阻断了一切利用网络解决问题的方法,代表着后续一些列事件无法找到村子以外的人沟通,比如说儿子 儿媳,或者上网查。
寻找解决办法:一定需要遇到阻碍查字典,查不到找小孩询问,老人因为和小孩有隔阂,不告诉爷爷,通过广播向全村询问主角在村口走路的部分声音的连续性和依靠声音的专场是非常好的,当广播声音回响在全村是,惊动了动物,代表着主角的声音响彻全村,连动物都被惊动了。
后面就是导演一些列的错误引导,让主角越走越偏,增强喜剧元素和冲突。
佩奇女主播、佩奇牌护发素, 有一个叫张佩奇的人,佩奇的棋。
片中出现了一个包袱,就是唢呐的声音 就是动画片佩奇的音乐。
主角经历了一些列搞笑的事件 还是无法得到答案,再一次和邻居喝酒的时候,他无奈把事告诉了邻居,当他得知老三的媳妇在北京待过,主角开始有了新的希望,新的目标。
影片的第二幕第二幕:主角立刻大晚上的跑去老三家去询问,农村人直愣愣的性格。
这个场景镜头一直跟着主角一直在门外喊着对话,老三媳妇,隔着门提示了他一些线索,这种拍摄还具有一定的话外空间,观众可以想象屋里的希望那种谁在一起还无奈回应的这种滑稽的场景。
当得知新的线索之后,小猪,红的,主角开始有了新的行动。
主角拿着刷子和一桶红漆,盯着一只小黑猪。
通过主角嘴上的红漆,观众可以脑补,给猪刷漆这事还是不靠谱,没搞定。
只能回来问老三媳妇具体是啥,主角终于知道佩奇是啥了,但是观众此时还不知道,导演通过一些列岁镜头展示了 主角似乎在制作着什么,(增强了观众的期待值)有一天,主角看着邻居家的孩子回家过年了,自己只能一个人边看电视,自己一边给自己包饺子电视新闻里的内容:便利的交通,回家方便,一个小时就能回家了。
无疑这一句话戳到了主角的内心,高铁这么方便自己的孩子还是不愿意回来,于是主角气愤的关了电视。
第三幕开始了。
第三幕:上一幕的情绪,让主角想起了自己最初的目的,希望孩子回家过年/或是想和孩子们回家过年。
所以主角又回到了,丢手机天线的地方。
很幸运的是它又找回了天线, 立刻拨通了手机给儿子,问了那个问题 你什么时候回来,得到的答案是不回来了。
(失去一切的段落)此处,跳回大全景可能更加突出老人无助和孤独感。
信号依然还是不好,电话又挂了,此时的老师内心 伴随着情绪音乐的响起,我们感受到了老人的苦涩。
老人独自一人走在山间,光影和气氛代表了老人此时的内心(灵魂黑夜段落)老师继续独自走着,满满的后面出现了一辆车,闪亮的车灯仿佛是老人内心中突然出现了一道希望之光一般,此时的他最希望的就是儿子出现。
老人最后再儿子家送的礼物拿红色的包裹缠着,继续增加了悬念,揭开宝贝的镜头组接,使观众的期待值到达了顶点,观众通过儿子儿媳和孙子的惊讶的感觉,吊着观众的胃口,让观众最后才知道。
无疑是一个很好的技巧。
礼物揭开了,一个钢质钢铁佩奇出现在了桌子上,配合着刷漆的电影版小猪佩奇的音乐,无疑有一个增强了佩奇亮相的感觉。
黑幕 :回马枪更像是一个电影彩蛋。
导演又让片中的唢呐第二次响起了完整的小猪佩奇音乐,段落也很滑稽。
节奏不错,挺快的。配的那个鼓点有点像《鸟人》。有些设计还是比较刻意的,但基本没失去自然。整体很有意思。
这个梗卖得有点过了,城乡差距还是阶级矛盾?
做作,刻意,矫情。
土味+朋克+戳心的萌感,可以让人忽视它的套路、忽视太明显的植入。不过,当城乡的亲人像住进了巴别塔一样同语不同意时,这事儿还是挺让人悲伤的。
这种广告片也能火遍朋友圈,对大众的观赏审美感到担忧,不就是一堆网红kol扎堆转发和洗脑嘛,溺爱孩子、父亲儿子观念上的巨大鸿沟,这些也能渲染成家庭和谐。这老人为了给孙女送佩奇,折腾得也够呛,老年人无事可做整天围绕着孙子孙女这事,真的太没劲了,大好时光的,以前没时间做的兴趣,现在大把时间做了,多好的老年生活。老人操心孙子女,其实就是为了填补内心空虚,年轻人们,不要把以后的老年生活过成这样啊,一定要有事可做,一定要有自己的兴趣爱好。
其实也就一般般吧,国内的营销是做得有多烂稍微有个好一点的就一窝蜂的吹
智慧树上智慧果 智慧树下你和我
第一反应就是1星差评,都21世纪了,描述一个表面上与世隔绝的山沟沟里的农村,其实是有人用大屏手机的。其实是有公路可以进城的。你会发现里面的割裂都是人造的,农村现在完全没有小孩和年轻人了?没有人可以问什么是佩奇了?中国6亿农民都是孤寡老人了?
这五分钟真的比正片好看,不要说什么没有可比性……
正好前不久刚看完请回答1988,同为商业作品,对比鲜明。前者不靠符号来推动故事,符号只是塑造一种氛围,后者是用符号建立一个他者,一个事实上与我们有所断裂的他者,然后把共在和弥合这种断裂的可能性(亲情与家庭伦理)作为一块遮羞布断绝了它在现实生活中真实落地的可能。以小见大确实是一种传统技法,但是在亲情这个主题下靠想象断裂来凸显亲情是又蠢又坏的。
自以为把“啥是佩奇”搁置在了闭塞,老旧的乡村,其实是搁置在了上世纪,只要去农村看看,孩子衣服 玩具上佩奇的图案到处都是,不知道啥是佩奇,不是因为老爷爷身在乡村,而是因为老爷爷穿越了。
有话好好说精神续作吗哈哈哈
确实拍的还行啊,何必呢
对那些特别会独立思考的给一星的朋友们说一句:众人皆醉您独醒,众人追捧您冷静。啥事您都看得清,全国唯您最精英。哦不,爸是精英,妈也精英。一窝精英!
老人演的很好,但我没有感动,这个故事实在不足以打动我。
快速节奏剪接一方面在短时长中制造快节奏,与一场景一笑点的律动相匹配,再者可以可以减少外景与降低演员表演难度。而关于短片最大的争议点,是否靠“丑化”农村人来制造笑点,在判定之前首先要划分现实状况和作者构架的差异,以及观者赋予的尊重含义与导演注入人物“可爱”的特质,是观影者的身处高不知低处之景,还是创作者用短反做长,这出争议恰似于结尾影院能否代入个人行为争论,随观影方式私人化的渐进,电影集体朝圣中的集体正在减弱,或许根本没有对错,只有不同的眼光注视点。
令人遗憾(其实想用「不可理喻」)的是豆瓣的影评水准已经到了「把电影院打电话堂而皇之的拍出来,这也配做一个电影工作者?」这条评论能获得如此高票的地步
1m05s故事就露馅了。网络时代来了,洋相不好出了,笑话不好讲了。
乡愁是一只粉不溜的佩奇,孙子在这头,爷爷在那头~
他有钢的琴,我有红的猪。跨越山海,勿忘回家。